Harvey, PJ

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 11 juli 2021; kontroller kräver 8 redigeringar .
PJ Harvey
engelsk  PJ Harvey

PJ Harvey uppträder på O2 Apollo, Manchester , England , Storbritannien , 2011 .
grundläggande information
Fullständiga namn Polly Jean Harvey
Födelsedatum 9 oktober 1969 (53 år)( 1969-10-09 )
Födelseort Bridport , Dorset , England
Land  Storbritannien
Yrken
År av aktivitet 1988 - nutid i.
sångröst Alt
Verktyg
Genrer
Alias PJ Harvey
Kollektiv PJ Harvey, Automatic Dlamini, Nick Cave and the Bad Seeds , Black Lab , Tricky , Sparklehorse , John Parish, The Desert Sessions , Marianne Faithfull , Mark Lanegan , Mick Harvey , Thom Yorke , Pascal Comelade
Etiketter
Utmärkelser Mercury-priset
pjharvey.net
 Mediafiler på Wikimedia Commons

PJ Harvey ( eng.  PJ Harvey , fullständigt namn: Polly Jean Harvey , eng.  Polly Jean Harvey ; f. 9 oktober 1969 , Bridport , Dorset , England , Storbritannien ) är en brittisk musiker , singer-songwriter , författare , poet och kompositör [1] . "PJ Harvey" är också namnet på hennes musikgrupp. Främst känd som sångare och gitarrist , äger hon också många andra musikinstrument [2] .

Harvey började sin karriär 1988 när hon gick med i det lokala bandet Automatic Dlamini som sångare, gitarrist och saxofonist. Ledaren för gruppen, John Parish , kommer att bli hennes kreativa kollega under lång tid [3] . 1991 bildade hon PJ Harvey-trion och började därefter sin professionella karriär. Trion släppte två studioalbum, Dry (1992) och Rid of Me (1993), innan de upplöstes, och Harvey fortsatte som soloartist. Sedan 1995 har hon släppt ytterligare nio studioalbum med olika musiker, inklusive John Parish, tidigare bandkamraten Rob Ellis, samt Mick Harvey och Eric Drew Feldman, och har arbetat mycket med producenten Mark Ellis .

Harvey belönades med Mercury-priset 2001 och 2011 för Stories from the City, Stories from the Sea (2000) [4] respektive Let England Shake (2011) [5] . Harvey är den enda artisten som har tilldelats detta pris två gånger. Hon nominerades också åtta gånger för BRIT Awards , sju gånger för Grammy Award och 2 gånger för Mercury Prize (exklusive de vunna nomineringar). Tidningen Rolling Stone gav henne 1992 titeln "Bästa nya artist" ( Bästa nya artist ) och "Bästa sångerska låtskrivare" ( Bästa sångerska låtskrivare ), och 1995 "Årets artist" ( Årets artist ), och inkluderade Rid of Me , To Bring You My Love (1995) och Stories from the City, Stories from the Sea till Rolling Stones 500 Greatest Albums of All Time [6] [ 7] [ 8] . 2011 belönades hon med NME Awards för enastående bidrag till musik [9] . I juni 2013 blev hon MBE för musikaliska meriter [10] .

Barndom

Polly Jean Harvey föddes den 9 oktober 1969 i Bridport, det andra barnet till Ray och Eva Harvey [11] , som ägde ett stenbrottsföretag, och växte upp på en familjegård nära byn Corscombe [12] , som är en några mil söder om staden Yeovil. Polly Jean Harvey växte också upp på gården. Hennes far och storebror var stenhuggare och hennes mamma var skulptör.

Som barn gick Harvey i skolan i närliggande Beminster , där hon fick gitarrlektioner av folksångaren Steve Knightley. Hennes föräldrar var ivriga musikfantaster och höll regelbundet fester och små konserter; bland deras äldsta vänner var Ian Stewart [13] . Hennes föräldrar introducerade Harvey för musik som senare skulle påverka hennes arbete, inklusive bluesmusik , Captain Beefheart och Bob Dylan [12] .

Som tonåring började Harvey lära sig saxofon och gick med i den åttamanna instrumentala gruppen Bologne, som var baserad i Dorset och regisserad av kompositören Andrew Dickson . Hon var också gitarrist i folkgruppen Polekats, med vilken hon skrev något av sitt tidigaste material [12] . Efter gymnasiet gick Harvey på Yeovil College och tog kurser i konst [12] [15] .

Vid 11 års ålder behärskade Harvey cello, saxofon och piano, lite senare lärde hon sig spela gitarr och trummor. Liksom sin mamma var hon förtjust i skulptur, och vid arton års ålder åkte hon till London för att studera skulptur på college. Hennes verk ställdes till och med ut, men några av dem försvann spårlöst under branden på högskolan.

Musikkarriär

PJ Harvey började sin musikaliska karriär i projekt som den instrumentala oktetten Bologna, där hon spelade saxofon, den lokala pubfolkgruppen Polekats, med vilken hon skrev en del av sitt tidigaste material vid 18 års ålder [12] .

1988–1994: Automatic Dlamini, Dry and Rid of Me

I juli 1988 blev Harvey medlem i Automatic Dlamini, ett band baserat i Bristol , där hon spelade gitarr, saxofon och bakgrundssång i två och ett halvt år, och fick omfattande erfarenhet av att spela i en musikalisk ensemble. Bandet bildades av John Parish 1983 och bestod av en roterande line-up som vid olika tillfällen inkluderade Rob Ellis och Ian Oliver [16] . Harvey träffade Parish 1987 genom en gemensam vän, Jeremy Hogg, bandets slide- gitarrist . Hon reste mycket med bandet, inklusive uppträdande i Öst- och Västtyskland , Spanien och Polen [18] för att stödja bandets debutstudioalbum, The D for Drum [17] . En andra Europaturné ägde rum under juni och juli 1989. Efter turnén spelade bandet in sitt andra studioalbum , Here Catch, Shouted His Father , mellan slutet av 1989 och början av 1990. Detta är det enda Automatic Dlamini-materialet med Harvey, men det är fortfarande outgivet [12] även om bootleg- versioner av albumet är i omlopp [17] .

I januari 1991 lämnade Harvey Automatic Dlamini för att bilda sin egen musikaliska grupp, PJ Harvey , med tidigare bandkamrater Rob Ellis och Ian Oliver; hon utvecklade långvariga personliga och professionella relationer med några av medlemmarna, särskilt med ankomsten av Parish, som hon beskrev som en "musikalisk själsfrände" [19] . Parish gjorde därefter betydande bidrag till Harveys solostudioalbum, och agerade ibland som medproducent och turnerade med henne flera gånger. Som en duo spelade Parish och Harvey in två album tillsammans, där Parish komponerade musiken och Harvey skrev texterna [20] . Hon är också tacksam mot Parish för att hon lärde henne att tala inför publiken genom sitt exempel. Hon sa: "När jag arbetade med Johns band såg jag honom uppträda och tyckte att det var oerhört hjälpsamt för mig som artist att interagera med folk i publiken, och det lärde jag mig förmodligen av honom." Dessutom var Parishs flickvän i slutet av 1980-talet fotografen Maria Moknatz. Hon och Harvey blev nära vänner, och Moknatz fortsatte med att filma och skapa de flesta av Harveys skivomslag och musikvideor, vilket i hög grad bidrog till den senares offentliga image.

Harvey bestämde sig för att döpa bandet till Pj Harvey och avvisade andra namn. Hon sa: "Vi lekte med andra namn, men ingenting kändes rätt eller föreslog bara fel typ av ljud" [21] . Detta namn tillät henne också att fortsätta att göra musik som solosångerska. Bandet bestod av Harvey på sång och gitarr, Ellis på trummor och bakgrundssång och Oliver på bas. Oliver lämnade senare för att gå med i det fortfarande aktiva Automatic Dlamini-projektet. Han ersattes därefter av Steve Vaughan. Gruppens "katastrofliga" debutframträdande ägde rum på bowlinghallen i Charmouth Village Hall i april 1991. Harvey berättade senare om händelsen på följande sätt: "Vi började spela, och jag antar att det var ett femtiotal personer där, och under den första låten rensade vi salen. Endast två personer fanns kvar. Vi spelade bara tre låtar och en kvinna kom fram till oss, gick fram till min trummis och hon skrek: 'Förstår du inte att ingen gillar dig! Vi betalar, du kan sluta spela, vi betalar ändå!'” [22] .

I juni 1991 flyttade Harvey till London med gruppen för att ansöka om att studera skulptur vid Central Saint Martin's College of Art and Design , fortfarande obestämd om sin framtida karriär, men bestämde sig snart för att koncentrera sig på musik [12] . Under denna tid spelade bandet in en uppsättning demolåtar och distribuerade dem till skivbolag . Independent label Too Pure gick med på att släppa bandets debutsingel "Dress" i oktober 1991, och senare signerade PJ Harvey. "Dress" fick enorm kritik när den släpptes och röstades fram som veckans Melody Maker- singel av gästkolumnisten John Peel , som beundrade PJ Harvey. Han sa: "Polly Jean verkar krossad av tyngden av hennes egna låtar och arrangemang, som om luften bokstavligen sugs ur dem <...> läcker, om inte alltid trevlig" [23] . Too Pure fick dock lite publicitet för singeln, med kritiker som hävdade att " Melody Maker har mer att göra med succén med Dress-singeln än med Too Pure Records." [ 24] En vecka efter releasen, den 29 oktober, spelade bandet in en liveradiosession för Peel på BBC Radio 1 , som inkluderade låtarna "Oh, My Lover", "Victory", "Sheela-Na-Gig" och "Water" [25] .

Följande februari släppte bandet "Sheela-Na-Gig" som sin andra singel, som var lika känd som deras debutstudioalbum, Dry (1992). Liksom singlarna som ledde fram till albumets släpp fick Dry överväldigande internationell kritik. Albumet rankades sextonde av Nirvanas Kurt Cobain på hans lista över favoritalbum i de postumt publicerade dagböckerna [26] . Rolling Stone utsåg Harvey till " Årets låtskrivare " [27] [28] och " Bästa nya kvinnliga sångerska " [27] . Harvey dök också upp på omslaget till NME magazine . Tillsammans med den vanliga versionen av Dry släpptes en två-LP begränsad upplaga innehållande original- och demoversionen av varje spår, kallad Dry Demonstration . Bandet fick också betydande bevakning vid 1992 års Reading Festival [29] .

Island -etiketten (PolyGram) skrev på bandet, och i december 1992 reste bandet till Cannon Falls , Minnesota , USA för att spela in en "uppföljare" till Dry med producenten Steve Albini . Innan bandet spelade in med Albini spelade bandet in en andra session med John Peel och en coverversion av en Bob Dylan-låt, samt två nya låtar: "Me Jane" och "Ecstasy" [30] . Inspelningssessioner med Albini ägde rum i Pachyderm Studios och ledde till släppet av albumet Rid of Me i maj 1993. Rolling Stone skrev om albumet: "Det är laddat med aggressiv erotik och rockraseri. Det svänger från blues till gotiskt och grunge , ofta inom samma låt . Albumet marknadsfördes av två singlar, "50ft Queenie" och "Man-Size", samt en turné i Storbritannien i maj och en USA-turné i juni, som fortsatte där under sommaren.

Filmer från den amerikanska delen av turnén redigerades och släpptes 1993 som en dokumentär Reeling med PJ Harvey [31] regisserad av Maria Moknatz. Bandets sista turné var som en supportakt för U2 i augusti 1993, varefter bandet officiellt upplöstes. Harvey framförde en soloversion av "Rid of Me" på The Tonight Show med Jay Leno i september 1993 på The Tonight Show med Jay Leno . En samling demos , 4-Track Demos , släpptes i oktober och startade hennes karriär som soloartist. I början av 1994 tillkännagavs det att U2-managern Paul McGuinness hade blivit hennes manager [32] .

1995-1999: Att ge dig min kärlek och är detta lust?

Harvey började sin solokarriär i samarbete med andra musiker. 1995 släppte hon sitt tredje studioalbum , To Bring You My Love , med tidigare bandkamraten John Parish, Bad Seeds multiinstrumentalisten Mick Harvey och franska trummisen Jean-Marc Batty, som skulle fortsätta att uppträda och spela in med Harvey under hela hennes karriär. Detta album var också hennes första material som producerades av Mark Alice aka Flood [33] . Mer bluesinfluerad och samtidigt mer futuristisk än sina föregångare, "To Bring You My Love" visade en expansion av Harveys musikaliska stil, som fick plats för nya stråkar , orglar och syntar [7] . Under efterföljande turnéer till stöd för albumet experimenterade Harvey också med sin image och scennärvaro.

Albumet väckte sensation och blev en modern rockradiohit i USA med sin ledande singel "Down by the Water" [34] . Tre efterföljande singlar var också måttligt framgångsrika: "C'mon Billy", "Send His Love to Me" och "Long Snake Moan". Albumet blev en kommersiell framgång och sålde en miljon exemplar över hela världen [32] inklusive 370 000 i USA [35] . Albumet blev också certifierat Silver i Storbritannien, och sålde över 60 000 exemplar inom sju månader efter det släpptes [36] . I USA röstades albumet till " Årets album " av The Village Voice , Rolling Stone , USA Today , People , The New York Times och Los Angeles Times . Rolling Stone utsåg också Harvey till " Årets artist " 1995 [37] . Albumet rankades på tredje plats i tidningen Spins " 90 Greatest Albums of the 1990s" [ 38] lista, bakom Nirvanas Nevermind ( 1991 ) och Public Enemys Fear of a Black Planet ( 1990 ) [38] .

PJ Harvey sjunger också på Violent Femmes frontman Gordon Ganos album Hitting the Ground på låten med samma namn.

1996, efter den internationella framgången med "To Bring You My Love" och andra samarbeten , började Harvey skriva material som så småningom skulle dyka upp på hennes fjärde studioalbum . Materialet skiljer sig markant från hennes tidigare verk och har introducerat element av elektronik i hennes kompositioner. Under inspelningen 1997 anslöt sig den tidigare PJ Harvey-trummisen Rob Ellis till bandet, och Flood återanställdes som producent. Sessionerna, som fortsatte in i april året därpå, ledde till Is This Desire? » (1998). Även om albumet fick blandade recensioner var det en framgång och nominerades till en Grammy Award för bästa alternativa musikframträdande [40 ] . Albumets ledande singel "A Perfect Day Elise" var ganska framgångsrik i Storbritannien och nådde en topp som nummer 25 på UK Singles Chart [41] .

2000–2006: Berättelser från staden, Berättelser från havet och Uh Huh Her

I början av 2000 började Harvey arbeta på sitt femte studioalbum , Stories from the City, Stories from the Sea , med Rob Ellis och Mick Harvey. Albumet, som skrevs i hennes hemland Dorset såväl som i Paris och New York , visade upp ett mer mainstream indierock och poprocksound jämfört med hennes tidigare verk, med texter som följer kärleksteman som knyter an till Harveys fäste vid New York. York [ 42] . Inspelningen innehöll Radiohead- vokalisten Thom Yorke på tre låtar, inklusive "This Mess We're in". Efter release i oktober 2000, var albumet en kritisk och kommersiell framgång, sålde över en miljon exemplar över hela världen och kartlade i Storbritannien [43] och USA [44] . Albumets tre singlar var ganska framgångsrika: "Good Fortune", "A Place Called Home" och "This Is Love".

Albumet fick många utmärkelser, inklusive en BRIT Award- nominering för bästa kvinnliga artist och två Grammy Award-nomineringar för bästa rockalbum och bästa kvinnliga rockframträdande ) för albumets tredje singel "This Is Love". Harvey nominerades också till och vann Mercury Music Prize 2001 [45] . Prisutdelningen ägde rum på dagen för terrorattackerna den 11 september 2001 , och Harvey var på turné då i Washington , D.C., en av de drabbade städerna. När hon reflekterade över den dagen sa hon 2011, "Naturligtvis ser jag tillbaka och minns bara händelserna som störde hela världen, och att vinna ett pris den dagen var inte en stor sak i det stora hela," och noterade att " det var en väldigt overklig dag" [46] . Samma år toppade Harvey Q Magazines läsarundersökning " 100 Greatest Women in Rock Music " .

Harvey tillbringade tre år med att arbeta på sitt sjätte studioalbum , Uh Huh Her , som släpptes i maj 2004. För första gången med 4-Track Demos (1993) spelade Harvey alla instrument utom trummor, som spelades av Rob Ellis, och var den enda producenten . Albumet fick "allmänt gynnsamma recensioner" [48] från kritiker, även om dess produktion ofta kritiserades. Albumet var också kommersiellt framgångsrikt och nådde en topp som nummer 12 på UK Albums Chart och certifierades silver av British Phonographic Industry inom en månad efter release [49] .

Harvey genomförde också en omfattande världsturné för att marknadsföra albumet, som sträckte sig över sju månader. Utvalda inspelningar från turnén inkluderades på Harveys första live-DVD, On Tour: Please Leave Quietly . Regisserad av Maria Moknatz, släpptes 2006 [50] [51] .

2007–2014: White Chalk and Let England Shake

Under hennes första framträdande sedan Uh Huh Her- turnén på Hay Festival of Literature & Arts den 26 maj 2006 avslöjade Harvey att hennes nästa album nästan helt skulle vara pianobaserat [52] . Efter oktobersläppet av The Peel Sessions 1991–2004 , en samling låtar inspelade från 1991 till 2000 under hennes radiosessioner med John Peel, började hon spela in sitt sjunde studioalbum White Chalk i november med Flood, John Parish, Eric Drew Feldman och trummisen Jim White i en studio i västra London . "White Chalk" släpptes i september 2007 och markerade ett radikalt avsteg från hennes vanliga alternativa rockstil, som i första hand består av pianoballader . Albumet fick positiva recensioner [55] , dess stil beskrivs som innehållande "pseudo-viktorianska element - drama, återhållsamhet, föråldrade instrument och ljud" [56] . Harvey sa själv om albumet, "När jag lyssnar på skivan känner jag att jag är i ett annat universum, verkligen, och jag är inte säker på om det är i det förflutna eller i framtiden. Skivan är förvirrande för mig, och det är vad jag gillar - jag känner inte den tiden nu, men jag är inte säker på om det var hundra år sedan eller kommer att vara hundra år i framtiden", sammanfattar ljudet av albumet som "riktigt konstigt" [57] . Medan han turnerade till stöd för albumet, uppträdde Harvey solo, utan band, och började även inta scenen med autoharpa [58] , som blev hennes huvudinstrument efter gitarren och påverkade hennes material efter White Chalk .

Den 18 april 2010 dök Harvey upp på The Andrew Marr Show , en brittisk politisk talkshow på söndagsmorgonen , för att framföra en ny låt som heter "Let England Shake" i närvaro av premiärminister Gordon Brown [59] . I en intervju med Marr före föreställningen konstaterade hon att det nya materialet hon skrev "formades från landskapet där jag växte upp och från detta lands historia" [60] . Hennes åttonde studioalbum Let England Shake släpptes i februari 2011 till kritikerros. NME gav albumet en poäng på 10 av 10. Recensionen beskrev albumet som "en skiva som går djupt in i krigets hjärta och som resonerar med hela Englands förflutna, nutid och framtid" [61] . Andra recensenter har kommenterat dess teman och stil som "blodigt och våldsamt", [62] att det blandar "luftform med våldsamt innehåll" [63] och att det är "hennes starkaste album hittills" [64] . Albumet innehöll John Parish, Mick Harvey och Jean-Marc Battii. Kvartetten turnerade flitigt samtidigt som de marknadsförde den. Efter releasen av albumets två singlar, "The Words That Maketh Murder" och "The Glorious Land", och en samling av Seamus Murphy-kortfilmer som ackompanjerade albumet, fick Harvey sitt andra Mercury Music Prize den 6 september. [ 65] Harvey var den enda artisten som vann priset två gånger [66] , som noterats i Guinness rekordbok [67] . Försäljningen av "Let England Shake" ökade direkt efter hennes seger [68] . Den 23 september blev "Let England Shake" guldcertifierad i Storbritannien och utsågs till årets album av MOJO och Uncut magazines [69] [70] .

Den 3 augusti 2013 släppte Harvey låten Shaker Aamer till stöd för Shaker Aamer, en fånge i Guantanamo Bay Detention Camp, som var den sista brittiska medborgaren som hölls där. Låten beskriver i detalj vad Aamer upplevde under sin fyra månader långa hungerstrejk [71] .

2015–nutid: The Hope Six Demolition Project och allt om Eve

Den 16 januari 2015 började Harvey spela in sitt nionde studioalbum inför en livepublik. En inspelningsstudio byggdes specifikt för detta i Londons Somerset House [72] . Uncut magazine noterade att på det nya albumet, såväl som på det tidigare "Let England Shake" , var många av texterna politiskt laddade, men den här gången var de mer globalt fokuserade [73] . Under inspelningen spelade Harvey saxofon och autoharpa. Flood bekräftade att han är producenten av albumet [74] . Den 18 december 2015 släppte Harvey en 20 sekunder lång teaser för albumet, som innehöll ett releasedatum våren 2016 [75] . Den 21 januari 2016 hade debutsingeln "The Wheel" premiär och albumtiteln " The Hope Six Demolition Project " tillkännagavs i Steve Lamacq-showen på BBC Radio 6 Music . Releasedatumet för albumet tillkännagavs också - 15 april [76] . En ny video till låten "The Orange Monkey" släpptes den 2 juni 2016. Den regisserades av den irländska regissören Seamus Murphy, med hjälp av filmer från Murphys och Harveys resor till Afghanistan [77] . Låten "The Community of Hope|en" spelades första gången på radio av Sean Keveney den 10 mars 2016. Musikvideon till "The Wheel" släpptes den 1 februari 2016 och för "The Community of Hope" den 18 mars 2016. Båda videorna regisserades av Seamus Murphy.

Albumet nådde nummer ett på UK Albums Chart [78] och nominerades till en Grammy Award i kategorin Best Alternative Music Album [ 79] . Harvey tillbringade större delen av 2016 och 2017 på en världsturné tillsammans med sitt niomannaband. Föreställningar ägde rum i Nord- och Sydamerika, Europa och Australien [80] .

2017 spelade Harvey huvudrollen i videon till låten "The Camp", inspelad i samarbete med den egyptiske musikern Rami Essam. Videon visar livet för flyktingbarn i Bekaadalen . Regisserad av Rick Holbrook, producerad och inspelad av John Parish. All vinst går till den libanesiska välgörenhetsorganisationen Beyond Association [81] .

Seamus Murphy släppte A Dog Called Money , en dokumentär om en resa tillsammans till Washington, Kosovo och Afghanistan, och skapandet av albumet The Hope Six Demolition Project [82] . Den hade premiär på Berlins 69:e internationella filmfestival [83] . Visningen hölls också i Ryssland vid Beat Film Festival 2019 [84] [85] .

Harveys tionde studioalbum , All About Eve , släpptes den 12 april 2019 , med originalmusik till Ivo van Hoves framförande med samma namn (en teateranpassning av den klassiska filmen All About Eve ). Albumet innehåller instrumentaler, såväl som två låtar framförda av huvudskådespelerskorna i pjäsen, Gillian Anderson och Lily James [86] .

I juni 2019 släppte Harvey flera nya låtar som fanns med på soundtracket till The Virtues- miniserien , såväl som en musikvideo till "The Crowded Cell" [87] .

Personliga och samarbetsprojekt

Under sin karriär har Harvey samarbetat med en rad andra artister. 1995 deltog hon i inspelningen av den skotska folklåten "Henry Lee" i en duett med Nick Cave , samt en cover av Bob Dylans "Death Is Not the End". Båda låtarna ingick på Murder Ballads (1996) album av Nick Cave and the Bad Seeds [88] . Samma år sjöng hon låten "Who Will Love Me Now?" i Philip Ridleys The Passion of Darkly Noon . I maj 1998, innan släppet av Is This Desire? , medverkade hon på Trickys album Angels with Dirty Faces , sjöng på "Broken Homes" [90] och bidrog också till Sparklehorses album 2001 It's a Wonderful Life , spelade gitarr, piano och bakgrundssång för låtarna "Eyepennies" och " Piano Fire" [91] . Efter att ha turnerat till stöd för Stories from the City, Stories from the Sea , bidrog hon med sång till åtta spår på Volym 9: I See You Hearin' Me och Volym 10: I Heart Disco av John Hommes sidoprojekt The Desert Sessions [92] , och dyker också upp i videon till låten "Crawl Home" [93] . Under 2004 producerade Harvey Tiffany Anders album Funny Cry Happy Gift , skrev, producerade och framförde fem låtar på Marianne Faithfulls album Before the Poison [94] och sjöng bakgrundssång på "Hit the City", "Methamphetamine Blues och " Come to Me" på Mark Lanegans Bubblegum [95] . Harvey skrev låten "Slow-Motion Movie-Star" till Mick Harveys fjärde studioalbum Two of Diamonds , släppt 2007 [96] .

Harvey spelade också in två studioalbum med den mångårige samarbetspartnern John Parish. " Dance Hall at Louse Point " (1996) skrevs tillsammans med Parish, förutom låten "Is That All There Is?" skriven av Jerry Lieber och Mike Stoller . Harvey sa också att albumet var "en enorm spelväxlare" och "lyriskt tog det mig till områden som jag aldrig hade varit förut" [97] . 1998 sjöng hon huvudsång på låten "Airplane Blues", som var soundtracket till Wingwalkers konstutställning av Rebecca Goddard och Parishs fru, Michelle Henning. Låten släpptes som outro till Parishs andra soloalbum How Animals Move 2002 [98] . Efter släppet av White Chalk återförenades Harvey med Parish för att spela in A Woman a Man Walked By , som släpptes i mars 2009. Liksom Dance Hall at Louse Point fick albumet positiva recensioner men var också en måttlig kommersiell framgång, och nådde en topp som nummer 25 på UK Albums Chart [99] . Harvey samarbetade med den egyptiske artisten Rami Essam på välgörenhetssingeln "The Camp", som släpptes i juni 2017 för att hjälpa barn på flykt från det syriska inbördeskriget i Libanons Bekaa- dal .

Utöver samarbeten har Harvey även varit involverad i en rad projekt som kompositör. I januari 2009 inleddes en ny produktionsomgång på Broadway för Henrik Ibsens pjäs Hedda Gabler . Den regisserades av Ian Rickson och med Mary-Louise Parker i huvudrollen . Pjäsen innehöll originalmusik komponerad av Harvey [101] . I november 2011 komponerade Harvey en del av musiken till en produktion av Hamlet på Young Vic Theatre i London . Harvey har också arbetat med Ian Rickson på flera andra projekt, och komponerat musik till föreställningar av "Electra" ( Electra ) , [104])The Nest, "The Nest" ([103])Old VisTheatre (Old Vicuppsatt på geten [105 ] . I maj 2012 skrev Harvey låtarna "Horse" och "Bobby Don't Steal" för Mark Cousins -filmen What is This Film Called Love? [106] . I september 2018 meddelade Harvey att hon hade blivit inbjuden att medverka i London-produktionen av All About Eve av Ivo van Hove [107] . Dessutom deltog Harvey i skapandet av soundtracket till ett antal filmer, tv- och radioprogram. Hon skapade originalmusiken till den andra serien av det brittiska kriminaldramat Peaky Blinders [ 108] och gjorde också ett betydande bidrag till soundtracket till det amerikanska dramat The Client is Always Dead [ 109] . Harvey gjorde också musikaliska bidrag till filmer som Basquiat , [110] The Cradle Will Rock , [111] och Stella Does Tricks [112] . Harvey skrev också musik till den brittiska tv-dramaserien The Virtues . Manus och regisserad av Shane Meadows med Stephen Graham i huvudrollen . Soundtracket innehåller också låten "The Crowded Cell", som spelas över sluttexterna [113] .

Icke-musikprojekt

Harvey har medverkat i ett antal filmer. 1998 dök hon upp i Hal Hartleys The Book of Life: Waiting for the Apocalypse [114] som Magdalena, en modern karaktär baserad på den bibliska Maria Magdalena , och hade en cameo som Playboy Bunny i kortfilmen A Bunny Girl's Tale , som regisserades av Sarah Miles , där hon också sjunger "Nina in Ecstasy" [115] . Harvey samarbetade också med Miles på en annan film, Amaeru Fallout 1972 , där Harvey täcker "When Will I See You Again".

Harvey är också en skicklig bildkonstnär och har ställt ut flera verk på Lamont Gallery och Bridport Arts Centre. 2010 blev hon inbjuden som designer för sommarnumret av Francis Ford Coppolas litterära tidskrift Zoetrope: All-Story [116] . Utgåvan innehöll målningar och teckningar av Harvey samt berättelser av Woody Allen .

Den 4 april 2008 dök hon upp på BBC Radio 3's Private Passions [117] . I december 2013 gav Harvey sin första offentliga poesiläsning på British Library [118] . Den 11 februari 2019 sände BBC Radio 4 ett avsnitt av Behind the Scenes där journalisten John Wilson gick med Harvey hemma hos henne för att se henne skapa partituren för West End- produktionen av All About Eve [119] .

I december 2014 publicerade The New Yorker hennes dikt The Guest Room [120] . I oktober 2015 publicerade hon sin första diktsamling, i samarbete med fotografen Seamus Murphy, med titeln The Hollow of The Hand [121] . För att producera boken gjorde Harvey och Murphy flera resor till Kosovo, Afghanistan och Washington, DC [122] . Seamus Murphy arbetade tidigare med Harvey på 12 kortfilmer för Let England Shake . Hennes nya verk kommer att presenteras i den andra diktboken [123] .

Musikstil och inflytande

Harvey har ett omfattande kontraltovokalomfång . Harvey tycker inte om att upprepa sig själv i sin musik, vilket resulterar i helt olika skivor. I en intervju med Rolling Stone i oktober 2004 sa hon: "När jag jobbar på en ny skiva är det viktigaste att inte upprepa mig själv <...> det är alltid mitt mål: att försöka bryta ny mark och verkligen utmana mig själv . För det är så jag lär mig." [125] . Hennes musikstil har beskrivits som alternativ rock [126] , punkblues [127] , konstrock [128] och avantrock [129] . Hon har experimenterat med olika andra genrer, inklusive electronica, indierock och folkmusik [130] . Harvey är också känd för att ändra sitt scenutseende för varje album, ändra stilen på kläder eller hår, och för varje verk skapar hon en unik estetik som sträcker sig från skivomslaget till liveframträdanden [131] .

I tidig ålder introducerade hennes föräldrar henne för bluesmusik och jazz, vilket hon berättade för Rolling Stone 1995 skulle senare påverka henne: "Jag växte upp med att provspela för John Lee Hooker , Howlin' Wolf , Robert Johnson och många Jimi Hendrix och Kapten Beefheart " [132] . I tonåren började hon lyssna på new wave- och synthpopband som Soft Cell , Duran Duran och Spandau Ballet . Under hennes senare tonår blev hon ett fan av amerikanska indierockband inklusive Pixies , Slint [134] och Neil Young [135] . Hon hämtade också inspiration från rysk folkmusik [136] , verk av den italienske kompositören Ennio Morricone [137] , och klassiska kompositörer som Arvo Pärt , Samuel Barber [138] och Henrik Górecki [139] . Hon namnger också Patti Smith [140] och Susie Sue (av Siouxsie and the Banshees ) [141] bland artisterna hon beundrar. Som lyriker citerar Harvey många poeter och författare som har påverkat hennes arbete, inklusive Harold Pinter , T.S. Eliot , William Butler Yeats , James Joyce , Ted Hughes och samtida som Shane McGowan och Jez Butterworth .

Personligt liv

I början av 1990-talet var Harvey romantiskt involverad med trummisen och fotografen Joe Dilworth [142] . Från 1996 till 1997, efter ett musikaliskt samarbete, hade Harvey ett förhållande med Nick Cave, och deras efterföljande uppbrott påverkade Caves studioalbum The Boatman's Call (1997) [143] [144] , särskilt låtar som " Into My Arms ", "West Country Girl" och "Black Hair", skrivet om henne [145] .

Harvey har en äldre bror, Saul [146] .

Harvey utsågs till MBE av drottning Elizabeth II för sina musiktjänster [147 ] År 2014 tilldelade Goldsmiths University of London henne en hedersdoktor i musik [148] .

Diskografi

Studioalbum

Sammanställningar och liveframträdanden

Samarbeten

EP

Singlar

  • Klänning (1991)
  • Sheela Na Gig (1992)
  • 50 Ft Queenie (1993)
  • Mansstorlek (1993)
  • C'mon Billy (1995)
  • Down by the Water (1995)
  • Skicka sin kärlek till mig (1995)
  • That Was My Veil (1996)
  • En perfekt dag Elise (1998)
  • The Wind (1999)
  • Good Fortune (2000)
  • You Said Something (2000)
  • A Place Called Home (2001)
  • This is Love/You Said Something (2001)
  • The Letter (2004)
  • You Come Through (2004)
  • Skam (2004)
  • The Piano (2007)
  • Djävulen (2008)
  • Black Hearted Love (2009)
  • The Glorious Land (2011)
  • Orden som gör mord (2011)
  • Skrivet på pannan (2012)
  • Guilty (2016)
  • En hund som heter pengar / I'll Be Waiting (2017)
  • Lägret (2017)
  • An Acre of Land (2018)

Filmer

  • Reeling With PJ Harvey (1993) VHS
  • PJ Harvey On Tour: Please Leave Quietly (2006) DVD
  • Let England Shake: 12 kortfilmer av Seamus Murphy (2011) DVD
  • En hund som heter pengar (2019)

Teammedlemmar

Nuvarande medlemmar
  • Polly Harvey - sång, saxofon, gitarr, autoharpa , piano, orgel, keyboard, violin, cello, vibrafon , marimba , slagverk, djembe , bas, melodi, cittra , munspel, harpa (1991 - nutid ).
  • Terry Edwards – bakgrundssång, saxofoner, slagverk, keyboards, gitarr, flöjt, basmunspel, melodi, trumpet (live gäst 1993, studio gäst 1997, vanlig 2014–  nutid ).
  • James Johnston - bakgrundssång, keyboard, fiol, gitarr, orgel (liveuppträdande gäst 1993, permanent medlem från 2014 till idag ).
  • John Parish  - bakgrundssång, gitarr, trummor, keyboard, bas, banjo, orgel, ukulele, trombon, rhodes piano , mellotron , xylofon, slagverk (1994-1998, 2006 - nutid ).
  • Mick Harvey  - bakgrundssång, bas, keyboard, orgel, gitarr, trummor, harmonium, dragspel, basmunspel, piano, rhodes piano, xylofon, slagverk (1994-2001, 2009 - nutid ).
  • Jean-Marc Batty - bakgrundssång, trummor, slagverk (1994-1996, 2006 - nutid )
  • Alain Johannes - bakgrundssång, gitarrer, keyboards, slagverk, saxofon (2014 - nutid ).
  • Kenrick Rowe - bakgrundssång, slagverk (2014 - nutid )
  • Enrico Gabrielli - bakgrundssång, slagverk, basklarinett (2014 - nutid ).
  • Alessandro Stefana - bakgrundssång, gitarrer (2014 - nutid )
Tidigare medlemmar
  • Rob Ellis - trummor och slagverk, sång, harmonium, piano, tamburin,
    synthesizer, keyboard, klockor, cembalo, vibrafon (1991-1993, 1996-2005)
  • Jan Oliver - bas (1991, 2003)
  • Steve Vaughan - bas (1991-1993)
  • Nick Bunyall - bas, keyboards (1994-1995)
  • Joe Gore - gitarr (1994-1996)
  • Eric Drew Feldman - piano, keyboard, bas, mellotron, minimoog ,
    bakgrundssång (1994-2001, 2006-2009)
  • Jeremy Hogg - gitarr (1996-1998)
  • Margaret Fiedler - gitarr, cello (2000-2001)
  • Tim Farthing - gitarr (2000-2001)
  • Simon "Dingo" Archer - bas (2004)
  • Josh Klinghoffer  - gitarr, trummor, slagverk (2004)
  • Jim White - trummor (2006-2007)
  • Carla Azar - trummor (studiogäst 2006-2008)
  • Giovanni Ferrario - gitarr (2006-2009)


Anteckningar

  1. ↑ Ayer, Mike PJ Harvey Designing Issue av Francis Ford Coppolas litterära tidskrift (länk ej tillgänglig) . Spinner (23 april 2010). Hämtad 3 september 2011. Arkiverad från originalet 15 mars 2012.   Arkiverad 15 mars 2012 på Wayback Machine
  2. ↑ PJ Harvey värvar Autoharp för nytt album, låt . TwentyFourBit (19 april 2010). Hämtad 3 september 2011. Arkiverad 25 augusti 2011 på Wayback Machine
  3. ↑ Bio | PJ Harvey | konstnärer . Island Def Jam . Hämtad 3 september 2011. Arkiverad 8 oktober 2012 på Wayback Machine
  4. ↑ Musik | PJ Harvey vinner Mercury Prize , BBC News (11 september 2001). Hämtad 3 september 2011. Arkiverad 2 oktober 2013 på Wayback Machine
  5. ↑ PJ Harvey vinner Mercury Music Prize för andra gången , BBC News (6 september 2011). Hämtad 6 september 2011. Arkiverad 7 september 2011 på Wayback Machine
  6. ↑ 1 2 500 Greatest Albums: Rid of Me – PJ Harvey | Rullande sten . rollingstone.com . Hämtad 20 januari 2012. Arkiverad 16 januari 2012 på Wayback Machine
  7. ↑ 1 2 500 Greatest Albums: To Bring You My Love – PJ Harvey | Rullande sten . rollingstone.com . Hämtad 20 januari 2012. Arkiverad 14 januari 2012 på Wayback Machine
  8. ↑ 500 bästa album genom tiderna: PJ Harvey, "Berättelser från staden, berättelser från havet" . Rullande sten. Hämtad 27 juni 2013. Arkiverad 11 juli 2012 på Wayback Machine
  9. ↑ Nissim, Mayer Harvey vinner "Outstanding Contribution" gong – Musiknyheter . Digital Spy (8 februari 2011). Hämtad 3 september 2011. Arkiverad 27 mars 2012 på Wayback Machine
  10. ↑ Födelsedagsheder: Adele går med i Blackadder-stjärnorna på listan . BBC News . British Broadcasting Corporation (14 juni 2013). Hämtad 15 juni 2013. Arkiverad 15 juni 2013 på Wayback Machine
  11. ↑ Mills, Robin; Harvey, Eva. Omslagsberättelse: Robin Hills möter Eva Harvey i Corscombe  //  The Marshwood Vale Magazine: journal. - 2010. - Nej . juni 2010 . — S. 3 .  (inte tillgänglig länk)
  12. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Biografi (inte tillgänglig länk) . pollyharvey.co.uk . Hämtad 16 november 2007. Arkiverad från originalet 3 mars 2016.   Arkiverad 3 mars 2016 på Wayback Machine
  13. ↑ Thorpe, Vanessa . PJ Harvey: en enastående talang, hon dansar till sin egen låt  (engelska) , The Guardian  (2 april 2016). Hämtad 16 maj 2017. Arkiverad 7 maj 2019 på Wayback Machine
  14. ↑ Beaminsters Polly Harvey upp för Brit  Award . Dorset eko . Hämtad 1 maj 2019. Arkiverad 1 maj 2019 på Wayback Machine
  15. ↑ Harvey, PJ. ”Jag har alltid målat och har alltid ritat. Jag kom först från bildkonstbakgrunden innan jag ens började med musik.” Utdrag ur en transkription av en intervju med Miranda Sawyer på The Culture Show . Sänds på BBC Two den 10 februari 2011.
  16. ↑ Ronald D. Lankford. Kvinnliga singer-songwriters i rock: ett populistiskt uppror på  1990 -talet . - Scarecrow Press , 2009. - P. 44. - ISBN 0-8108-7268-4 .
  17. ↑ 123 John Parish . _ johnparish.com . Hämtad 5 september 2011. Arkiverad 2 oktober 2011 på Wayback Machine
  18. ↑ Automatisk Dlamini . Bristol Archive Records . Hämtad 5 maj 2019. Arkiverad 6 maj 2019 på Wayback Machine
  19. ↑ Stephen Dalton. The Quietus | funktioner | Tre låtar utan blixt | Polly Harvey, Patriotism & Protest: Let England Shake, Live in Berlin . The Quietus (24 februari 2011). Hämtad: 5 september 2011.
  20. ↑ Anteckningar om en kvinna som en man gick förbi , s. 4–5. Dorset, Storbritannien: Island (PolyGram) , 2009.
  21. ↑ Harvey, PJ. "Vi lekte med andra namn men ingenting kändes rätt alls eller antydde bara fel typ av ljud eller var helt enkelt inte rätt. Och jag kände också att jag är låtskrivaren i bandet och jag vet att jag kommer att vilja skriva låtar och fortsätta göra musik ett bra tag, men jag kan inte garantera att Rob och Steve kommer att vilja det." Utdrag ur en transkription av en intervju med PJ Harvey på 120 minuter . Sänds på MTV den 20 juni 1993.
  22. ↑ Linda Wertheimer. En minimalistisk insats från rockaren PJ Harvey: NPR . NPR (16 oktober 2004). Hämtad 23 juni 2010. Arkiverad 10 augusti 2010 på Wayback Machine N.B. Användaren måste klicka på "Lyssna" eller "Ladda ner" för att komma åt MP3-strömmen.
  23. ↑ Peel, John. Really the Blues  (engelska)  // Melody Maker  : magazine. - 1992. - Vol. februari 1992 . — S. 52 .
  24. ↑ Parker, C. The Wire , volymer 281–286. - Kalifornien, USA: University of California Press , 2007. - S. 218.[ klara upp ]
  25. ↑ BBC - Radio 1 - Keeping It Peel - 29/10/1991 PJ Harvey . BBC Radio 1 (oktober 2005). Hämtad 5 september 2011. Arkiverad 9 november 2010 på Wayback Machine
  26. ↑ Kurt Cobain . Tidskrifter. - Riverhead, 2008. - S. 260. - ISBN 978-1-57322-232-7 .
  27. ↑ 1 2 PJ Harvey - Konstnärer . Ö (UMG) . Hämtad 25 februari 2012. Arkiverad 10 november 2013 på Wayback Machine OBS! Användaren måste välja "Klicka för att läsa" i avsnittet Biografi.
  28. ↑ Person i nyheterna: Vår tids gitarrsvingande poet , s. 3. Arkiverad från originalet den 5 januari 2012. Hämtad 25 februari 2012. Arkiverad 5 januari 2012 på Wayback Machine
  29. ↑ 1992 - Historia - Läsfestival 2011 (länk ej tillgänglig) . Läsfestival . Hämtad 5 september 2011. Arkiverad från originalet 20 augusti 2011.   Arkiverad 20 augusti 2011 på Wayback Machine
  30. ↑ BBC - Radio 1 - Keeping It Peel - 22/09/1992 PJ Harvey . BBC Radio 1 (oktober 2005). Hämtad 5 september 2011. Arkiverad 9 november 2010 på Wayback Machine
  31. ↑ Reeling With PJ Harvey [1993 [VHS]: PJ Harvey: Amazon.co.uk: Video] . Amazon . Hämtad: 5 september 2011.
  32. ↑ 12 Lucy O'Brien. Nattens drottning: PJ Harvey. Av Lucy O'Brien: Artiklar, recensioner och intervjuer från Rock's Backpages . The Guardian . Rock's Backpages (12 juni 1995). Hämtad 21 januari 2012. Arkiverad 7 mars 2007 på Wayback Machine
  33. ↑ Översvämning | AllMusic . Allmusic . Hämtad: 10 november 2011.
  34. ↑ Aaron, Charles. Årets artist: PJ Harvey  // Spin  :  magazine. - Spin Media, 1996. - 1 januari ( nr 1 januari 1996 ). - S. 58-60 .
  35. ↑ Fråga Billboard | Billboard.com . Billboard . — "Nedan är en sammanfattning av PJ Harveys försäljning i USA, enligt Nielsen SoundScan, med början med 1992 års fullängdsdebut "Dry." Den Polly Jean Harvey-ledda aktens senaste uppsättning är "Uh Huh Her", som debuterade och toppade som nr. 29 på The Billboard 200 i juni 2004. "Dry" (1992; 176 000); "Rid of Me" (1993; 207 000); "4-Spår Demos" (1993; 119 000); "To Bring You My Love" (1995; 371 000); "Är det här önskan?" (1998; 164 000); "Berättelser från staden, berättelser från havet" (2000; 285 000); "Uh Huh Her" (2004; 135 000).". Hämtad 10 januari 2012. Arkiverad 17 mars 2013 på Wayback Machine
  36. ↑ Certified Awards Search - BPI . Brittisk fonografisk industri . — "OBS: Användaren måste ange "To Bring You My Love" i Sök och sök efter titel." Hämtad 23 januari 2012. Arkiverad 17 november 2017 på Wayback Machine
  37. ↑ Layne, Annie P.J. Harvey har något ... men hon säger inte vad . rollingstone.com (1 juli 1998). Arkiverad från originalet den 30 april 2009. Arkiverad 30 april 2009 på Wayback Machine
  38. ↑ 12 Michel , Sia. 90-talets 90 största album: 3 PJ Harvey To Bring You My Love  // Spin  :  journal. - Spin Media, 1999. - September ( vol. 15 , nr 9 ). — S. 117 .
  39. ↑ Irvin, Jim To Bring You Desire . rollingstone.com (21 augusti 1998). Arkiverad från originalet den 2 juni 2008. Arkiverad 2 juni 2008 på Wayback Machine
  40. ↑ Täckning för 41:a årliga Grammy® Awards-nomineringarna (1999) | DigitalHit.com . DigitalHit (1998). Hämtad 10 november 2011. Arkiverad 6 januari 2014 på Wayback Machine
  41. ↑ PJ HARVEY | konstnär | officiella listor . Brittiska singellistan . Hämtad 10 november 2011. Arkiverad från originalet 22 juli 2012. Arkiverad 21 juli 2012 på Wayback Machine
  42. ↑ Sal Cinquemani. PJ Harvey: Stories from the City, Stories from the Sea | Musikrecension | Slant Magazine . Slant Magazine (20 januari 2001). Hämtad 21 mars 2010. Arkiverad 2 oktober 2012 på Wayback Machine
  43. ↑ PJ HARVEY | konstnär | officiella listor . UK Albums Chart . Hämtad 10 november 2011. Arkiverad från originalet 22 juli 2012. Arkiverad 21 juli 2012 på Wayback Machine
  44. ↑ Berättelser från staden, berättelser från havet - PJ Harvey | Billboard.com . Billboard . Hämtad 4 december 2011. Arkiverad 22 mars 2018 på Wayback Machine
  45. ↑ Shortlist 2001 - Barclaycard Mercury Music Prize . Mercury Music Prize (2001). Datum för åtkomst: 4 december 2011. Arkiverad från originalet den 2 januari 2012. Arkiverad 2 januari 2012 på Wayback Machine
  46. ↑ Kev Geoghegan . BBC News - Mercury-favoriten PJ Harvey reflekterar över sin vinst 2001 , BBC News  (4 augusti 2011). Hämtad 4 december 2011. Arkiverad 16 november 2011 på Wayback Machine
  47. ↑ Uh Huh Her - PJ Harvey | AllMusic . Allmusic (2004). Hämtad: 4 december 2011.
  48. ↑ Uh Huh Hennes recensioner, betyg, krediter och mer på Metacritic . Metakritisk . Hämtad 4 december 2011. Arkiverad 19 juni 2011 på Wayback Machine
  49. ↑ Uh Huh Her-certifierade utmärkelser . Brittisk fonografisk industri . — "OBS: Användaren måste ange "Uh Huh Her" i Sök och sök efter titel." Hämtad 4 december 2011. Arkiverad 17 november 2017 på Wayback Machine
  50. ↑ Kathleen C. Fennessy. Amazon.com: PJ Harvey - On Tour: Please Leave Quietly: PJ Harvey: Movies & TV . Amazon (2006). Hämtad 4 december 2011. Arkiverad 29 december 2011 på Wayback Machine
  51. ↑ IMDB.com . IMDB.com . Hämtad 21 februari 2012. Arkiverad 5 april 2012 på Wayback Machine
  52. ↑ Ian Gittins . PJ Harvey, Guardian Hay-festivalen, Hay-on-Wye | Musik | The Guardian , The Guardian  (29 maj 2006). Hämtad 4 december 2011. Arkiverad 9 augusti 2014 på Wayback Machine
  53. ↑ PJ Harvey : Vitkrita  . pastemagazine.com . Hämtad 6 maj 2019. Arkiverad 6 maj 2019 på Wayback Machine
  54. ↑ Stubbs, D. Return of the Native  //  The Wire . - 2007. - Vol. 283 , nr. september 2007 . — S. 34 .
  55. ↑ White Chalk Recensioner, betyg, kredit och mer på Metacritic . Metakritisk . Hämtad 4 december 2011. Arkiverad 12 januari 2012 på Wayback Machine
  56. ↑ Craig Thompson. PJ Harvey: White Chalk - Music Review - No Ripcord . No Ripcord (25 oktober 2007). Hämtad 4 december 2011. Arkiverad 25 januari 2012 på Wayback Machine
  57. ↑ Victoria Segal. BBC-kollektiv-pj harvey intervju . BBC (27 september 2007). Tillträdesdatum: 27 september 2010. Arkiverad från originalet den 19 december 2007. Arkiverad 19 december 2007 på Wayback Machine
  58. ↑ PJ Harvey värvar Autoharp för nytt album, låt . TwentyFourBit (19 april 2010). Hämtad 4 december 2011. Arkiverad 29 december 2011 på Wayback Machine
  59. ↑ "Låt England skaka" och Europas nedgång  - Afisha Daily magazine
  60. ↑ Harvey, PJ. "Jag vet att musiken som jag gör definitivt bildas av det landskap som jag har vuxit upp i och historien om denna nation." Utdrag från en intervju med PJ Harvey på The Andrew Marr Show. Sänds på BBC One 18 april 2010 .
  61. ↑ Mike Williams. NME Albumrecensioner - Albumrecension: PJ Harvey - Let England Shake (Island) . NME (9 februari 2011). Hämtad 4 december 2011. Arkiverad 17 februari 2011 på Wayback Machine
  62. ↑ Låt England skaka recensioner, betyg, krediter och mer på Metacritic . Metakritisk . Hämtad 4 december 2011. Arkiverad 6 december 2011 på Wayback Machine
  63. ↑ Segal, Victoria. Recension: Nya album  (engelska)  // Q  : magazine. - Bauer Media Group , 2011. - Nej . februari 2011 . - S. 112-113 . Arkiverad från originalet den 19 juli 2011. Arkiverad 19 juli 2011 på Wayback Machine
  64. ↑ Paphides, Peter. Filtrera album  // Mojo  :  magazine. - Bauer Media Group , 2011. - Nej . februari 2011 . — S. 94 . Arkiverad från originalet den 19 juli 2011. Arkiverad 19 juli 2011 på Wayback Machine
  65. ↑ Matthew Perpetua. PJ Harvey vinner sitt andra Mercury-pris | Musiknyheter | Rullande sten . rollingstone.com (7 september 2011). Hämtad 14 september 2011. Arkiverad 2 februari 2013 på Wayback Machine
  66. ↑ Brian Boyd . Dubbelvinnare: PJ Harvey berättar om Mercury Prize Again - The Irish Times - ons den 7 september 2011 , The Irish Times  (7 september 2011). Hämtad 4 december 2011. Arkiverad 10 september 2011 på Wayback Machine
  67. ↑ One Direction stolt över att vara rekordbrytare . ContactMusic.com (september 2012). Hämtad 22 april 2014. Arkiverad 10 september 2012 på Wayback Machine
  68. ↑ Lewis hörna. Försäljningen av PJ Harvey 'Let England Shake' stiger med 1 000 % efter att ha vunnit Mercury Prize – Music News – Digital Spy . Digital Spy (7 september 2011). Hämtad 4 december 2011. Arkiverad 9 maj 2012 på Wayback Machine
  69. ↑ MOJO:s topp 50 album 2011 . Albumoftheyear.org (december 2011). Hämtad 4 december 2011. Arkiverad 26 mars 2014 på Wayback Machine
  70. ↑ Murphy, Seamus. De 50 bästa albumen 2011  (engelska)  // Uncut  : magazine. - 2011. - Nej . Januari 2012 . — S. 35 .
  71. ↑ PJ Harvey släpper det nya spåret "Shaker Aamer" för Guantanamo Detainee Rolling Stone 4 augusti 2013 . Rullande sten . Hämtad 27 september 2014. Arkiverad 19 november 2014 på Wayback Machine
  72. ↑ PJ Harvey
    Inspelning pågår: Somerset House     . Somerset House . Hämtad 3 februari 2015.     Arkiverad 6 februari 2015 på Wayback Machine
  73. ↑ Recenserad! PJ Harvey: Recording in Progress, Somerset House, London, 20 januari 2015, 1300–1345 . Hämtad 3 februari 2015. Arkiverad 23 januari 2015 på Wayback Machine
  74. ↑ Sean O'Hagan. PJ Harvey: Recension av inspelning pågår – avmystifiering av ritualerna . The Guardian . Hämtad 3 februari 2015. Arkiverad 30 januari 2015 på Wayback Machine
  75. ↑ Evan Minsker & Jazz Monroe. PJ Harvey delar nytt albumteaser . Pitchfork . Hämtad 20 december 2015. Arkiverad 20 december 2015 på Wayback Machine
  76. ↑ Evan Minsker och Amy Phillips. PJ Harvey tillkännager nytt album The Hope Six Demolition Project . Pitchfork . Hämtad 21 januari 2016. Arkiverad 22 januari 2016 på Wayback Machine
  77. ↑ Sklinar Green, Kimberley-Marie SE: PJ Harvey delar hjärtskärande fantastisk ny video för "The Orange Monkey" (länk ej tillgänglig) . Aldrig nog med anteckningar . Aldrig tillräckligt med anteckningar. Hämtad 2 juni 2016. Arkiverad från originalet 20 mars 2019.   Arkiverad 20 mars 2019 på Wayback Machine
  78. ↑ PJ Harvey gör första nummer ett album  , BBC News (  22 april 2016). Hämtad 16 november 2017. Arkiverad 2 augusti 2019 på Wayback Machine
  79. ↑ PJ Harvey  (engelska) , GRAMMY.com  (14 maj 2017). Hämtad 16 november 2017. Arkiverad 26 juni 2020 på Wayback Machine
  80. ↑ PJ Harvey tillkännager nordamerikansk turné 2017  , Consequence of Sound (  7 december 2016). Hämtad 16 november 2017. Arkiverad 29 juli 2019 på Wayback Machine
  81. ↑ Se PJ Harveys video för The Camp - exklusivt Arkiverad 5 juli 2019 på Wayback Machine
  82. ↑ En ny dokumentär om PJ Harvey är på väg Arkiverad 5 juli 2019 på Wayback Machine
  83. ↑ Panorama Dokumente A Dog Called Money
  84. ↑ PJ Harvey: A Dog Called Money Arkiverad 5 juli 2019 på Wayback Machine
  85. ↑ 12 filmer från Beat Film Festival Arkiverade 13 juni 2019 på Wayback Machine
  86. ↑ Allt om Eve Arkiverad 16 april 2019 på Wayback Machine
  87. ↑ PJ Harvey släpper sex nya låtar från 'The Virtues' soundtrack och delar ny, Shane Meadows regisserad video Arkiverad 26 juni 2019 på Wayback Machine
  88. ↑ Anteckningar om mordballader , sid. 11. Storbritannien: Mute Records, 1996.
  89. ↑ The Passion of Darkly Noon (1995) - Soundtracks . IMDb . Hämtad 4 december 2011. Arkiverad 16 mars 2016 på Wayback Machine
  90. ↑ PJ Harvey . pjharvey.net . Hämtad 4 december 2011. Arkiverad från originalet 14 april 2012. Arkiverad 14 april 2012 på Wayback Machine
  91. ↑ PJ Harvey . pjharvey.net . Hämtad 4 december 2011. Arkiverad från originalet 14 april 2012. Arkiverad 14 april 2012 på Wayback Machine
  92. ↑ Chris Weber. Desert Sessions: Desert Sessions 9 & 10 | Albumrecensioner | Pitchfork . Pitchfork Media (28 mars 2004). Hämtad 4 december 2011. Arkiverad 19 november 2011 på Wayback Machine
  93. ↑ MTV.com - Musik - Videopremiär - Desert Sessions . MTV (2 december 2003). Hämtad 25 februari 2012. Arkiverad 23 april 2011 på Wayback Machine
  94. ↑ Stephen M. Deusner. Marianne Faithfull: Före giftet | Albumrecensioner | Pitchfork . Pitchfork . Pitchfork Media (23 januari 2005). Hämtad 4 december 2011. Arkiverad 18 maj 2021 på Wayback Machine ; Marianne Faithfull - Before the Poison , RTÉ News  (8 oktober 2004). Hämtad 24 februari 2012. Arkiverad 20 december 2011 på Wayback Machine
  95. ↑ Dave McGonile. Mark Lanegan Band - Bubblegum - Recension - Stylus Magazine . Stylus Magazine (23 augusti 2004). Hämtad 4 december 2011. Arkiverad 9 maj 2012 på Wayback Machine
  96. ↑ Notes on Two of Diamonds , s. 1–4. Melbourne, Australien: Mute Records, 2007.
  97. ↑ Harvey är glad över att vara en utomstående, s. 49.
  98. ↑ PJ Harvey . pjharvey.net . Datum för åtkomst: 4 december 2011. Arkiverad från originalet den 20 november 2011. Arkiverad 20 november 2011 på Wayback Machine
  99. ↑ PJ HARVEY & JOHN PARISH | konstnär | officiella listor . UK Albums Chart (11 april 2009). Hämtad 4 december 2011. Arkiverad 18 november 2011 på Wayback Machine
  100. ↑ Eede, Christian. Ny PJ Harvey & Ramy Essam Video  // The Quietus . - 2017. - 7 juni.
  101. ↑ Jim Farber . PJ Harvey slår Broadway med "Hedda Gabler" - New York Daily News , New York Daily News  (23 januari 2009). Arkiverad från originalet den 4 januari 2012. Hämtad 4 december 2011. Arkiverad 4 januari 2012 på Wayback Machine
  102. ↑ PJ Harvey bakom musik i nuvarande London-produktion av Hamlet | Nyheter | NME.COM . NME (21 november 2011). Hämtad 4 december 2011. Arkiverad 23 november 2011 på Wayback Machine
  103. ↑ Clapp, Susannah . Electra recension – Kristin Scott Thomas bryter ny mark med blandade resultat  , The Observer (  4 oktober 2014). Hämtad 31 maj 2019. Arkiverad 31 maj 2019 på Wayback Machine
  104. ↑ Clapp, Susannah . The Nest recension – en orubblig berättelse om fattigdom  (engelska) , The Observer  (6 november 2016). Hämtad 31 maj 2019. Arkiverad 31 maj 2019 på Wayback Machine
  105. ↑ Trueman, Matt; Trueman, Matt West End recension: "Bocken, eller vem är Sylvia?"  Med Damian Lewis , Sophie Okonedo Variation (6 april 2017). Hämtad 31 maj 2019. Arkiverad 20 april 2020 på Wayback Machine
  106. ↑ The Wire: Äventyr i ljud och musik: Artikel . The Wire (16 maj 2012). Hämtad 16 maj 2012. Arkiverad 4 mars 2016 på Wayback Machine
  107. ↑ PJ Harvey delar 2 nya låtar från allt om Eve Play:  Lyssna . Pitchfork . Hämtad 23 maj 2019. Arkiverad 23 april 2019 på Wayback Machine
  108. ↑ Peaky Blinders: Filmning med en PJ Harvey-  trilogi . BBC (4 november 2014). Hämtad: 31 maj 2019.
  109. ↑ PJ Harvey, Beta Band gräver djupt för "Six Feet Under" . Billboard . Hämtad 31 maj 2019. Arkiverad 18 juni 2019 på Wayback Machine
  110. ↑ Olika - Basquiat (Original Soundtrack  ) . discoggar . Hämtad 31 maj 2019. Arkiverad 20 februari 2021 på Wayback Machine
  111. ↑ Cradle Will Rock (1999) - IMDb , < http://www.imdb.com/title/tt0150216/soundtrack > . Hämtad 31 maj 2019. Arkiverad 7 mars 2016 på Wayback Machine 
  112. ↑ Stella Does Tricks (1996) - IMDb , < http://www.imdb.com/title/tt0117739/soundtrack > . Hämtad 31 maj 2019. 
  113. ↑ Legaspi, Althea; Legaspi, Althea Hör PJ Harveys skakande nya låt "The Crowded Cell"  (engelska) . Rolling Stone (16 maj 2019). Hämtad: 31 maj 2019.
  114. ↑ IMDb - Livets bok (1998) . IMDb . Hämtad 4 december 2011. Arkiverad 11 december 2011 på Wayback Machine
  115. ↑ Det olösta mordet på Bunny Eve, del 2: anteckningar om seriemördare, av Sarah Miles | APEngine (nedlänk) . APEngine (8 december 2009). Hämtad 4 december 2011. Arkiverad från originalet 19 juli 2012.   Arkiverad 8 april 2014 på Wayback Machine
  116. ↑ Ryan Dombal. PJ Harvey till gästdesign Francis Ford Coppolas Magazine All-Story | Nyheter | Pitchfork . Pitchfork . Pitchfork Media (23 april 2010). Hämtad 4 december 2011. Arkiverad 5 juni 2012 på Wayback Machine
  117. ↑ BBC Radio 3 - Private Passions,  2008-04-20 . BBC . Hämtad: 31 maj 2019.
  118. ↑ Jamie Andrews. Andrew Motion, Owen Sheers och PJ Harvey läser krigspoesi på British Library | British Library . British Library . Engelska och dramablogg (18 december 2013). Hämtad 16 januari 2014. Arkiverad 16 januari 2014 på Wayback Machine
  119. ↑ BBC Radio 4 - Bakom kulisserna, PJ Harvey  . BBC . Hämtad 22 juli 2019. Arkiverad 25 juli 2019 på Wayback Machine
  120. ↑ Harvey, PJ . The Guest Room  (eng.)  (1 december 2014). Hämtad 22 juli 2019. Arkiverad 7 december 2019 på Wayback Machine
  121. ↑ PJ Harvey släpper sin första poesibok "The Hollow Of The Hand" . NME (1 december 2014). Hämtad 29 juni 2015. Arkiverad 12 juni 2015 på Wayback Machine
  122. ↑ The Hollow Of The Hand . Bloomsbury Publishing (8 oktober 2015). Hämtad 24 januari 2016. Arkiverad 1 februari 2016 på Wayback Machine
  123. ↑ PJ Harvey - Nytt album, ute nu  (eng.)  (inte tillgänglig länk) . PJ Harvey - Nytt album, ute nu . Hämtad 8 augusti 2019. Arkiverad från originalet 7 mars 2009. Arkiverad 7 mars 2009 på Wayback Machine
  124. ↑ Fira katalogen: PJ Harvey . Diskant . Treble Media (26 mars 2014). Hämtad 8 september 2014. Arkiverad 3 juli 2014 på Wayback Machine
  125. ↑ Orloff, Brian PJ Harvey talar turné . rollingstone.com (5 oktober 2004). Arkiverad 15 november 2017 på Wayback Machine
  126. ↑ Carley, Brennan. PJ Harvey får samma hedersexamen till Blur, John Cale . Spin (20 augusti 2014). Hämtad 18 oktober 2015. Arkiverad 21 december 2015 på Wayback Machine
  127. ↑ Hermes, Will. Queen of Hearts  (engelska)  // Spin  : magazine. - Spin Media, 2004. - Juni ( vol. 20 ). — S. 101 . . "Med hennes vanliga avant-punk-blues-standarder var det polerat och stämningsfullt."
  128. ↑ Powers, Ann. Burfågelsång . Los Angeles Times (17 oktober 2007). Hämtad 18 oktober 2015. Arkiverad 10 september 2015 på Wayback Machine
  129. ↑ Christgau, Robert. POP/JAZZ; Tillbaka med en smäll efter tre tysta år . New York Times (27 september 1998). Hämtad 18 oktober 2015. Arkiverad 7 mars 2016 på Wayback Machine
  130. ↑ Pettit, Carl. 10 bästa PJ Harvey-låtar . Diffuser.fm . Hämtad 18 oktober 2015. Arkiverad 21 september 2015 på Wayback Machine
  131. ↑ PJ Harvey: Jag jobbar så hårt | Musicrooms.net . Musikrum (28 februari 2011). Hämtad 4 december 2011. Arkiverad 16 december 2011 på Wayback Machine
  132. ↑ Harvey; O'Dair, Barbara. Trouble Girls: The Rolling Stone Book of Women in  Rock . - New York, USA: Random House , 1997. - P.  544 , 575. - ISBN 978-0-679-76874-6 .
  133. ↑ Esther Haynes. PJ Harvey - Mookychick (inte tillgänglig länk) . Mookychick (november 2000). Hämtad 4 december 2011. Arkiverad från originalet 26 september 2011.   Arkiverad 26 september 2011 på Wayback Machine
  134. ↑ Appleford, Steve . Checkar in med. . . PJ Harvey i en New York State of Mind  (29 oktober 2000). Arkiverad från originalet den 24 juni 2016. Hämtad 10 maj 2016. Arkiverad 24 juni 2016 på Wayback Machine
  135. ↑ 1 2 Steve Baltin. PJ Harvey lär sig folklektioner av Neil Young för "Let England Shake" (länk ej tillgänglig) . Spinner (28 februari 2011). Hämtad 4 december 2011. Arkiverad från originalet 11 januari 2012.   Arkiverad 11 januari 2012 på Wayback Machine
  136. ↑ Chuck Myers . PJ Harveys ständigt föränderliga stil bryter sonisk mark - Chicago Tribune , Chicago Tribune  (4 november 2004). Hämtad 27 februari 2012. Arkiverad 31 januari 2012 på Wayback Machine
  137. ↑ Jeff Swindoll. Albumrecension: PJ Harvey - 'White Chalk' - Monsters and Critics . Monsters and Critics (1 oktober 2007). Tillträdesdatum: 27 februari 2012. Arkiverad från originalet 21 januari 2014. Arkiverad 21 januari 2014 på Wayback Machine
  138. ↑ Jennifer Kelly. New Ground: En intervju med PJ Harvey < PopMatters . PopMatters (28 november 2007). Hämtad 27 februari 2007. Arkiverad 21 mars 2009 på Wayback Machine
  139. ↑ Seth Colter Walls. PJ Harvey Follows the Lieder – The Daily Beast . The Daily Beast (18 oktober 2007). Hämtad 26 februari 2012. Arkiverad från originalet 25 februari 2012. Arkiverad 25 februari 2012 på Wayback Machine
  140. ↑ PJ Harvey: "Jag försökte bara överleva" [videointervju för The Guardian Music] . youtube (12 september 2011). Hämtad 12 september 2019. Arkiverad 27 december 2020 på Wayback Machine
  141. ↑ Checkar in med. . . PJ Harvey i en New York State of Mind . Los Angeles Times (29 oktober 2000). F: Fanns det någon figur som kopplade till dig när du bara var en lyssnare? S: Det är svårt att slå Siouxsie Sioux, när det gäller liveframträdande. Hon är så spännande att se, så full av energi och mänsklig råa kvalitet." Hämtad: 16 september 2019.
  142. ↑ Lindsay Baker, "Let there Be Light: Interview with Polly Harvey" Arkiverad 14 september 2019 på Wayback Machine , The Guardian , 21 oktober 2000.
  143. ↑ Amy Raphael . Amy Raphael träffar den gåtfulla sångaren Polly Jean Harvey | Musik | The Observer , The Guardian  (8 mars 2009). Hämtad 8 december 2011. Arkiverad 3 mars 2014 på Wayback Machine
  144. ↑ Alexis Petridis . CD: Nick Cave and the Bad Seeds, Dig!!! Lazarus Gräv!!! | Musik | The Guardian , The Guardian  (29 februari 2008). Hämtad 8 december 2011. Arkiverad 28 februari 2014 på Wayback Machine
  145. ↑ En historia av album efter uppbrott PJ Harvey Är detta lust? (1998)  (engelska) . komplex . Hämtad 31 maj 2019. Arkiverad 31 maj 2019 på Wayback Machine
  146. ↑ Brown, Mick . Beyond the blues  (engelska)  (10 februari 2001). Hämtad 17 juni 2019. Arkiverad 17 juni 2019 på Wayback Machine
  147. ↑ Bilaga till nr 60534, sid. 18  (eng.)  // London Gazette  : tidning. — L. . — Nej . 60534 . — ISSN 0374-3721 .
  148. ↑ PJ  Harvey . Goldsmiths, University of London . Hämtad 31 maj 2019. Arkiverad 31 maj 2019 på Wayback Machine
  149. ↑ iTunes Originals: PJ Harvey Arkiverad 30 september 2015 på Wayback Machine
  150. ↑ iTunes Sessions Arkiverad 7 mars 2016 på Wayback Machine

Länkar

  • pjharvey.net ​(  engelska) - PJ Harveys officiella webbplats
  • Filimonov A. I en kvinnas makt // www.lenta.ru. - 2011. - 15 feb.
  Gå till Wikidata-objektet  I sociala nätverk
Foto, video och ljud
Tematiska platser
Ordböcker och uppslagsverk