| Mannen som föll till marken | |
|---|---|
| engelsk Mannen som föll till jorden | |
| Genre | fantasy / drama |
| Producent | Nicholas Roeg |
| Producent | |
| Baserad | Mannen som föll till jorden [d] |
| Manusförfattare _ |
|
| Medverkande _ |
David Bowie Rip Torn |
| Operatör | |
| Kompositör |
John Phillips Stomu Yamashta |
| Film företag | British Lion Films [d] |
| Distributör | British Lion Films [d] |
| Varaktighet | 138 min. |
| Land | Storbritannien |
| Språk | engelsk |
| År | 1976 |
| IMDb | ID 0074851 |
The Man Who Fell to Earth är en brittisk science fiction -film från 1976 regisserad av Nicholas Roeg och skriven av Paul Myersberg [2] baserad på romanen med samma namn av Walter Tevis , skriven av honom 1963 [3] . Filmen berättar historien om en utomjording som kommer till jorden på jakt efter vatten till sin torkadrabbade planet. Filmen använder surrealistiska bilder, med David Bowie (i sin första huvudroll) som utomjordingen Thomas Jerome Newton; filmen spelar också Candy Clark , Buck Henry och Rip Torn [4] [5] . Samma roman gjordes senare om till en mindre framgångsrik tv-anpassning från 1987.
Filmen producerades av Michael Deely och Barry Spikings [2] , som återförenades två år senare för The Deer Hunter . Trots blandade recensioner från kritiker efter release, anses filmen nu vara en viktig del av science fiction-film och en av de bästa filmerna i Nicholas Roegs karriär. David Bowies hjälte fungerade som en prototyp för musikern till bilden av den magra vita hertigen .
Thomas Jerome Newton är en humanoid utomjording som anlände till jorden från en avlägsen planet på ett uppdrag att leverera vatten till sin hemplanet, som upplever en katastrofal torka [6] [7] . Genom hela filmen kan man se korta avsnitt av hans frus och barns återkomst till deras hemplanet, utmattad och lidande.
Newton använder sin hemplanets avancerade teknologi för att patentera många uppfinningar på jorden och skaffar sig en enorm förmögenhet som chef för teknologikonglomeratet World Enterprises Corporation , assisterad med patent av Oliver Farnsworth. Rikedom är nödvändig för hjälten för att kunna bygga ett rymdskepp och leverera vatten till sin hemplanet. När han återvänder till New Mexico träffar han Mary-Lou, en ensam, oälskad och enkel tjej som arbetar som hembiträde, budbärare och hissoperatör på ett litet hotell; han säger till henne att han är engelsman. Mary Lou introducerar Newton för många av jordens seder, inklusive kyrkobesök, alkohol och sex. Hon och Newton bor tillsammans i ett hus som Newton byggde nära där han först landade i New Mexico .
Samtidigt har Dr. Nathan Bryce, en före detta kvinnokarl och högskoleprofessor, hittat ett jobb som bränslespecialist på World Enterprises och håller långsamt på att bli Newtons förtrogna. Bryce känner av Newtons främlingskap och ordnar ett möte med Newton i hans hem, där han har gömt en speciell röntgenkamera . Fotografierna som togs visar Newtons utomjordiska anatomi. Newtons fascination för alkohol och tv (han kan se flera tv-apparater samtidigt) blir outhärdlig, och han och Mary-Lou grälar. När Newton inser att Bryce har lärt sig sin hemlighet, presenterar Newton Mary-Lou sitt sanna jag. Hennes första reaktion är en av chock och fasa. Hon försöker acceptera det hon såg, men så småningom får hon panik och springer iväg. Thomas lämnar henne.
Newton håller på att färdigställa rymdfarkosten och vill ta Bryce med sig mitt i intensiv pressexponering. Men kort före den planerade starten tillfångatogs Nathan och fängslades, uppenbarligen av regeringen och ett rivaliserande företag; hans affärspartner Farnsworth dödades. Regeringen, som har tittat på Newton med en chaufför, håller honom under kontroll i en låst lyxlägenhet byggd på ett hotell. Under Newtons fängelse hålls han påverkad av alkohol (som han är beroende av) och ständigt utsatt för rigorösa medicinska tester som får honom att framstå som mänsklig. Så småningom, när han undersöks med röntgenstrålar, tvingas Newton ta bort kontaktlinserna han bär som en del av sin mänskliga förklädnad.
Mot slutet av år av fångenskap besöker Thomas Mary Lou igen, nu mycket äldre och vars utseende har skadats av alkohol och tid. De har låtsas våldsamt, lekfullt sex med pistolämnen och ägnar sedan sin tid åt att dricka och spela bordtennis . Mary-Lou förklarar att hon inte längre älskar Newton och han svarar att han inte heller älskar henne; Mary Lou går bort från den redan alltför humaniserade utomjordingen. Till slut upptäcker Newton att ingen vaktar hans interneringsställe och han lämnar.
Eftersom han inte kan återvända hem, skapar en trasig och alkoholiserad Newton ett band med utomjordiska meddelanden som han hoppas ska sändas på radion till hans hemplanet. Bryce, som har gift sig med Mary-Lou, köper en kopia av albumet och träffar Newton på en restaurang på en gata i stan. Newton är fortfarande rik och ung, trots att många år har gått, men han föll också in i depression och lider av alkoholism. Filmen slutar med att en berusad Newton svimmar i sin stol på ett café.
Paramount Pictures backade Rogues tidigare film Don't Look Now (1973) och gick med på att betala 1,5 miljoner dollar för rättigheterna att använda filmen. Michael Deely använde denna garanti för att samla in pengar till filmen.
Filmningen började den 6 juli 1975 [8] . Filmen filmades främst i New Mexico , med några bilder från Albuquerque , White Sands , Artesia och Fenton Lake . Filmen var tänkt att spelas in om elva veckor, men under den tiden mötte besättningen olika hinder: Bowie kunde inte agera på flera dagar efter att ha druckit dålig mjölk; filmkameror har fastnat; för en scen filmad i öknen var besättningen tvungen att ta kontakt med en grupp Hell's Angels som campade i närheten.
David Bowie, som använde kokain under inspelningen, var i ett skakigt sinnestillstånd under hela inspelningen och gick så långt som att säga 1983: "Jag är så glad att jag gjorde den här [filmen], men jag visste verkligen inte vad som var gjort alls" [9] . Han berättade om sin roll:
Jag visade precis mitt riktiga jag i den här filmen, som jag var vid den tiden. Det var det första jag gjorde. Jag var praktiskt taget obekant med den här processen [att göra filmer], så jag litade på min instinkt och min instinkt var ganska rambanctious. Jag har precis lärt mig orden för inspelningsdagen och spelade dem som jag kände. Det var inte så långt ifrån sanningen. Jag kände mig verkligen lika främmande som den här karaktären. Det var en ganska naturlig föreställning. … en bra representation av hur någon bokstavligen kollapsar framför dig. Jag var helt osäker på mig själv, jag fick ungefär 10 gram [kokain] om dagen. Jag var hög från början till slut [10] .
Candy Clark, en vän till Bowie, minns saker annorlunda: "David svor till Nick att inte använda droger, och han var en man av sitt ord, tydlig, fokuserad, vänlig, professionell och ledde hela laget. Du kan se det tydligt tack vare Tony Richmonds briljanta kinematografi. Titta på David, hans hud glöder. Han är magnifik, änglalik, himmelsk. Han var helt perfekt, som en man från en annan planet." Hon tillade att Roeg anställde "ett helt brittiskt lag i New Mexico och jag minns att David var väldigt glad över det" [11] .
Bowie och Rogue hade ett bra förhållande på inspelningsplatsen. Bowie mindes 1992 att "Vi kom överens ganska bra. Jag tror att jag gjorde det han behövde av mig för den här rollen. Jag störde mig inte alls... Jag ville faktiskt verkligen behaga honom. Och överraskande nog kunde jag göra allt som jag blev ombedd att göra. Jag var redo att hålla mig vaken lika länge som alla andra” [10] .
Sedan den släpptes 1976 har The Man Who Fell to Earth uppnått kultfilmstatus [12] [13] . På filmrecensionssajten Rotten Tomatoes har filmen ett betyg på 83% baserat på 58 recensioner, där kritiker enhälligt beskriver den som "fylld med fantastiska bilder, den här filmen är en lugn, meditativ film som djupt utforskar värderingarna och önskningarna hos vår kultur" [14] . Filmen fanns med på listan över den 26:e Berlins internationella filmfestival . David Bowie vann Saturn Award för bästa skådespelare i en film.
Roger Ebert från The Chicago Sun-Times betygsatte filmen 2,5 av 4. Han berömde regin men var avvisande mot handlingen och skrev i sin recension att filmen är "så löjlig och posturerande, så saknar logik och kontinuitet att om han var inte så seriös, jag skulle ha skrattat högt" [15] . Gene Siskel från Chicago Tribune gav filmen 3 av 4 stjärnor, och skrev att filmen "kan göra dig berusad, förvirrande med dess bilder till den grad att du inte inser vilken enkel historia det är" [16] . Richard Eder från The New York Times berömde filmen och sa: "Det kommer en hel del sci-fi-filmer nästa år. Vi kommer att ha tur om åtminstone en eller två av dem visar sig vara lika vackra som den här. Charles Champlin från Los Angeles Times beskrev Bowie som den perfekta skådespelaren för filmen, men tillade att filmen var en "förvirring" för honom, påstås på grund av att han såg en version avskuren med 20 minuter för biografpremiär i USA: "det förklarar en mycket om varför filmen går från trotsigt mystisk till helt enkelt obegriplig." Kim Newman från Empire gav filmen 5 av 5 stjärnor, och beskrev den som "konsekvent desorienterande och förföriskt vacker" [17] .
Filmens status som en kultklassiker fick stöd av kritiker [18] . Joshua Rothkopf från Time Out ansåg att dess status som en kultklassiker gör filmen en otjänst, och beskrev den som "den mest intellektuellt provocerande filmen av sin genre på 1970-talet" [19] . När den återsläpptes 2011, gav Ebert filmen 3 stjärnor och påstod att publiken borde "anse dess betyg som en proteströst mot det faktum att sådana ambitiösa projekt inte längre är möjliga i filmbranschen" [12] . Filmen har hyllats för sin experimentalism jämfört med senare science fiction-filmer [20] [21] [12] . Rolling Stone rankade filmen som nummer två på sin lista över de 50 bästa science fiction-filmerna på 1970 -talet [22] ; Time out rankad 35:e på sin topp 100 lista över science fiction-filmer [23] ; också The Man Who Fell to Earth rankades som 61:a på onlinefilmkritikernas lista över "The Greatest Sci-Fi Movies of All Time"; Empire placerade den på nummer 42 på sin lista över de 100 bästa brittiska filmerna [24] .
David Bowie sa om filmen: " För mig har den här filmen alltid varit och förblir, först och främst, en berättelse om svek. I samma ögonblick som Newton inser att röntgenkamerorna som Dr Bryce satt upp tar bilder på honom, gör han ingenting för att döma Bryce. Vad händer i hans själ... För mig var den här scenen som en religiös uppenbarelse med en referens till den bibliska berättelsen. Jesus vet att han kommer att bli förrådd och gör ingenting för att förhindra det och rädda sig själv. Det måste finnas någon annan mening med detta icke-görande, något annat syfte. Newton tror jag var en felbar varelse. Han är varken en gud eller en människa, han är en rationellt aktiv levande varelse, vars alla strävanden och ansträngningar försvinner av dem som omger honom” [25] .
| Filmer av Nicholas Roeg | |
|---|---|
| |