Blå städer (Aleksey Tolstoy)

"Blue Cities"  - en berättelse (eller novell ) av A. N. Tolstoy , publicerad 1925. Ett av författarens första försök att utveckla temat "den överflödiga personen " efter att ha flyttat till Sovjetunionen [1] . Kritiker ses vanligtvis i tandem med berättelsen "The Viper ", skriven på en liknande intrig - den djupa ensamheten hos en romantisk revolutionär, oförenlig med den filistinska-filistinska miljön [2] [3] .

I centrum av berättelsen är ödet för nybörjararkitekten Vasily Buzheninov, som, efter att ha överlevt inbördeskriget , inte hittar sin plats i den nya NEP- verkligheten. En inläggsroman om ett utopiskt Moskva 2024 är tillägnad hans drömmar. När han befinner sig i en liten provinsstad upplever han en stark kärlek till Nadia, en vanlig tjej som inte delar och inte förstår hans drömmar. Kollapsen av denna kärlek symboliserar för Buzheninov kollapsen av drömmen om en ljusare framtid och avskrivningen av hans eget liv. Han kan inte längre existera i medelklassmiljön, han begår mord och sätter eld på staden.

Skapandes och handlingens historia

I den första publikationen (" Krasnaya nov ", 1925, nr 4) fick "Blå städer" undertiteln "berättelse", A. N. Tolstoy beskrev själv genren på samma sätt i en intervju med Novaya Vecherny Gazeta den 11 april 1925. I en självbiografi som skrevs i slutet av sitt liv kallade författaren sitt verk för "en novell". En inspirationskälla och material för att beskriva livet i en liten provinsstad under de första åren av NEP var författarens intryck av en litterär resa till Vitryssland och Ukraina 1924. Vissa dagboksanteckningar ingår i berättelsens text [4] . Verket sattes i tryck direkt efter skrivandet [5] . Texten i den första publikationen korrigerades något för nionde volymen av de samlade verken från 1927 och har sedan dess publicerats utan ändringar [6] .

Hjälten i de "blå städerna" är studentarkitekten Vasily Alekseevich Buzheninov, beskriven som en entusiast och en drömmare. Efter att ha gått igenom inbördeskrigets degel strävar han passionerat efter en ljusare framtid. Tillbaka 1919, under Bezenchuk- stationen, i ett tyfusdelirium , ber han om att inte störa sin kontemplation av "en bro över en halv stad, en båge, en spännvidd på tre kilometer ... Från luften? Nej, nej, det är aluminium. Och lyktorna i en båge på de tunnaste pelarna, som nålar ... ”Efter demobilisering avslutade han arkitektkurser i Moskva, medan han svälter och bodde i en krypta på Donskoy-kyrkogården. Efter att ha fått ett brev från sin hembygdsstad åker han till sitt hemland och berättar för sina kamrater den utopiska romanen "Efter hundra år", hur han byggde om Moskva och gjorde det helt av blå sten och glas - den bästa staden av de tjugo -första århundradet, och lyssnar inte på sina kamraters "förnuftiga ord". I sitt lilla hemland befinner han sig i lera, damm och tristess; det finns en känsla av att revolutionen inte alls inträffade. Inför spekulanter och handlare, oförmögen att behålla flickan Nadia - hans första kärlek - dödar han en rivaliserande butiksägare och sätter eld på staden han hatar, hänger ett landskap med sin blå stad på en pelare [2] [7] .

Berättelsen i sammanhanget av A. Tolstoys verk

Ur N. Kovtuns synvinkel är texten till "Blå städerna" organiskt inbyggd i modellen för den sovjetiska utopin på 1920-1930-talen, och bilden av världsstaden som fostras av Buzheninov är helt förenlig med idealet om framtidens Ehrenburgs Nikolai Kurbov och husstaden " Kotlovan " av A. Platonov . Men som alltid med Tolstoj är avslöjandet av författarens avsikt flerskiktigt. Texten är byggd på skärningspunkten mellan många synvinklar: huvudpersonens berättelser, hans vänners minnen, författarens skisser (text i texten), protokoll för förhöret av utredaren. Händelser förgrenar sig, specificeras, återberättas och blir mer och mer illusoriska. Samtidigt framträder det egentliga utopiska motivet om de "blå städerna" för hjälten endast i de ögonblick då han befinner sig mellan liv och död. Berättelsen innehåller många traditionella för romantisk litteratur och A. Tolstoy själv motiv av en profetisk dröm, visioner, sömngångar , inramning utgången till ett mirakel - Utopia . Det är också standard att sätta skaparen emot den låga, profana världen som avvisar honom. Men för A. Tolstoj är detta motiv medvetet travesti , för ju mer Buzheninov strävar "bortom", desto mer smärtsam blir återgången till verkligheten ("lukten av dynga"). Utopi är skild från verkligheten på alla nivåer i texten; författaren använde en ramkomposition: handlingen börjar och slutar med den där "tragiska natten" när den blodtörstige profeten begår mord och sätter eld på staden. Askan med en duk som föreställer en blå stad utfälld ovanför den liknar Platons "Grop", där massgraven blir en symbol för en "lycklig framtid" [8] .

I ett samtal med den politiska instruktören Khotyaintsev beskrev Buzheninov själv sin tragedi: "Jag kan inte komma in i vardagen, jag kan inte lösas upp i dem, men jag kan inte vara en person, hänga runt ensam heller." Buzheninov demonstrerar alla egenskaper hos den " överflödiga personen " av ryska klassiker, utan mått, och förbinder två stora ytterligheter - änglalik och bestialisk, "hänryckning med helighet" och "hänryckning med synd", som härrör från önskan att uppfylla en uppenbart oförverklig dröm [9] .

Alexei Tolstojs livsälskande filosofi accepterade inte Dostojevskijs passioner : författaren kallar projektet för den "azurblå framtiden" för en "feberfantasi", "vaknande drömmar", och betonar bildens avmagring. Buzheninov är överväldigad av antagonistiska passioner: en törst efter jordisk, köttslig kärlek och hat för tillvarons "små saker", efter krogar, kråkor, gatudam. Efter mordet på sin rival kände Buzheninov: "nu är allt tillåtet", men Dostojevskijs reflektion över vad han hade gjort var främmande för honom. Hjältens uppror gömmer sig bara bakom önskan att göra mänskligheten lycklig, men i själva verket är det ett försök till självidentifiering och självbekräftelse till varje pris. " En förkrossande explosion behövs ... Sopa ut allt skräp med en brandkvast ." Till en viss grad korrelerar bilden av Buzheninov också med den demoniska principen, men den förvandlas medvetet till en fars: hjälten, som drömde om att anlägga trädgårdar på marken, där "bröder ruttnar", svär och greppar ett strykjärn när han börjar sin hämnd. Den blå staden tjänar honom som en slags spegel, där han inte ser en sjuk, eländig person med ruttna tänder, ett "jordiskt ansikte", utan framstår som en gråhårig stilig man, till vilken mänskligheten är skyldig Framtiden: "kantig" fräscht ansikte; stark kropp, säker i rörelse. Buzheninovs dubbelgångare är "foxtrotist" Utevkin, som ser ut som honom, och butiksinnehavaren Sashok. Alla tre, längtar efter Nadenka, strävar efter att ta henne i besittning med olika strategier. Invånarna i staden ser Nadia som en sköka (som kan erbjudas rollen som sekreterare på en resa till Europa och omedelbart smetar in portarna med tjära). Endast Buzheninov ser i henne den fantastiska invånaren i de blå palatsen och är förbryllad över hennes rädsla och missförstånd [10] .

Buzheninovs utopi kombinerade nyckfullt det mystiska Atlantis (som i Tolstojs Aelita ), Marskommunismens visioner från Bogdanovs Röda stjärna (det finns en röd stjärna på hylsan av Buzheninovs vandrande stad) , Chernyshevskys aluminiumfalangrar . Vart och ett av de utopiska motiven i Buzheninovs drömmar får en reducerad reflektion i verkligheten: istället för kvadrater med konstverk och mattor av blommor finns det ett dammigt fynd med frön. Medborgare är befriade från fysiskt arbete eftersom det inte finns något arbete. På kvällarna samlas stadsborna i renässanspuben (en parodi på A. Bloks " Främling " ), och alla paradisets attribut (frodig grönska, fruktträd, skönheter på gräsmattan) finns bara i gården till Maslov-affärsägarna, där Nadenka flyr från samtal med Buzheninov. Allt detta elände är dock fullblods; i beskrivningarna är färgerna ljusa och det finns så många detaljer att de verkar överflödiga. Buzheninovs dagdrömmar är markerade med Tolstojs vanliga metaforer: en blåaktig färg, "månadens smala isskära". Den blå färgen, lånad från symbolisternas ideologi, indikerar djup, ett visionärt mysterium och till och med dess sofiologiska dimension. Ett eller två år innan han skrev Blue Cities arbetade Alexei Nikolayevich samtidigt på Aelita och bearbetade översättningen av Pinocchio . E. Tolstaya föreslog att bilderna av blå städer, Malvina med blått hår och profetinnan Aelita är förknippade med huvudsymbolen för romantiken - den "blå blomman" av Novalis , den ockulta betydelsen av världens själ - Sophia . Nadenka, enligt Buzheninovs vilja, tilldelas rollen som en väktare i detta rike, därför kallas Sashok, som inkräktade på hennes jungfru ära, en "smutsare" i texten. Den jordiska kärlekens kraft, som är starkare än stjärnvisdom, har redan beskrivits i Aelita; utan tvekan är ett kort avsnitt i slutet av Buzheninovs utopi kopplat till denna roman: i en underbar framtid stiger en stjärnklar kvinna ner på ett flygplan direkt från "lilahimlen". Samtidigt refererar "lila" direkt till A. Blok. Beskrivningen av Nadenka skapar också en associativ array med Aelita. Det inre av den blå utopin påminner om Mars in i minsta detalj: "kvällens blåaktiga dis", "en smal stråle föll från himlen och ett flygplan landade på taket", konturerna av husen "blev fler och mer blått, mer och mer ljus", skars natten igenom av "blåaktiga svärd av strålkastare". Strålsvärdsmetaforen används i Aelita, men i Blue Cities hotar den inte den sköra älskaren, utan drömmaren själv. Han kan inte upptäcka verkligheten och förstå Nadenkas jordiska natur. Sophias kläder passar henne inte, det finns ingen förvandling. Det blå landskapet på duk, som upptar halva väggen i Buzheninovs rum, lämnar henne likgiltig [11] .

E. Tolstaya och N. Kovtun drog paralleller mellan de blå städerna och den gyllene nyckeln . Nadenkins båge, blå ögon, försiktighet och dröm om scenen ligger nära dockflickan Malvina, och inte bilden av den kosmiska Aelita, arvtagare till Atlanternas hemligheter. Det finns till och med en sorts gyllene nyckel: den blinda och döva gamla modern (blivande sköldpaddan) i hemlighet från Nadenka ger sin son tre guldmynt så att han hastigt åker till Moskva. Men hjälten vet inte hur man använder råd och underbara saker. I finalen demonstrerar Buzheninov själv en viss "docka", eftersom hans handlingar styrs av en utopisk idé, han förvandlas till en urverksdocka. Inlednings- och slutscenerna är skrivna på ett sådant sätt att Buzheninov framstår som en död man som har rest sig ur graven (riktigheten av denna tolkning bekräftas av hans liv i kryptan på Donskoy-kyrkogården medan han studerade). Mot bakgrund av den blekande månen upphör figurerna av den utopiske byggaren och defileraren-förstöraren att skilja sig från varandra [12] .

Kritisk mottagning

Sovjetisk kritik

Redan de första kritikerna av A. N. Tolstoj betraktade Blue Cities och The Viper som ett slags diptyk tillägnad de speciella typer som revolutionen förde fram. Berättelsen (som då kallades en "berättelse") var mycket uppskattad av A. V. Lunacharsky , som offentligt rankade Tolstoj bland författarna från "revolutionens hjälpavdelning". RAPP- kritiken höll inte med honom, och Aleksej Nikolajevitj anklagades för att bevisa misslyckandet med "revolutionens försök att erövra den barbariska ryska länsstaden" [13] .

Så, P. N. Medvedev 1929 noterade att Blue Cities och Viper är "problematiska saker", deras hjältar är sociala typer som visar författarens psykologi. Buzheninov som person formades av inbördeskriget "med dess speciella horisonter, rytm och handlingsmetoder"; han är inte kapabel att förverkliga sig själv inom området fredligt byggande. Buzheninovs utopi är "en plågsam, otålig och febrig fantasi". Som A. V. Alpatov noterade, lyfte Tolstoj fram tragedin och den katastrofala karaktären av Buzheninovs kollision med den "borstade kälkskytten". Hans hjälte är ensam och lämnad åt sig själv, det finns ingen miljö som skulle kunna hjälpa honom. Till och med den politiska instruktören Khotyaintsev, hans tidigare medsoldat, begränsar sig till en hård tillrättavisning: "... det är inte bra att prata så. Medan du är i sadeln, med ett gevär i dina händer, brinner ett sken bakom kullen - denna revolutionens timme är helt på nerver, på känslor, på förtjusning. Hoppa, klipp, ropa högst upp i din röst; romantik! <...> Filistinismen kan inte sopas med en kvast - varken järn eller eld. Det är frätande. Hans kaliko, och en bok, och en klubb, och en teater och en traktor måste bearbetas. Ombilda generationer. Detta är inget annat än resonemang, som (med P. Medvedevs ord) är "fullständigt otillräckligt" [14] [15] .

Vadim Ilyich Baranov , som betraktade "Blå städer" och "Viper" i ett komplex, insisterade på att dessa verk underskattas av kritiker och förtjänar "mer uppmärksamhet" [16] . Med tanke på bilden av Buzheninov noterade V. Baranov att nutiden visade sig vara "för komplex, färgstark, multikomponent" för honom, som skilde sig från det förflutna, där "vi" och "de" tydligt skiljdes åt. Som ett resultat visar det sig att Buzheninov inte alls kan kallas en framtidsbudbärare i nuet, eftersom han längtar efter det förflutna, med dess hjältemod, hänsynslösheten hos en romantisk impuls. Dessutom hindrade den ökade dramatiska uppfattningen om den nya ekonomiska politiken honom från att se behovet av hjältemod i vardagen, "heroism behövdes fortfarande nu, men det var annorlunda" [17] .

Postsovjetiska bedömningar

Moderna forskare N. Baturina och N. Petrovskaya betraktade "Blå städerna" från synvinkeln av dualiteten i A. N. Tolstojs arbete, som "gömde" komplexa symboliska motiv i en rent realistisk beskrivning. Utseendet på den förvirrade Buzheninov är försedd med traditionella ryska arketyper: stäppen, vägen, bron. Hjälten sitter "lutad" mot en telegrafstång, "sidan av vägen", denna detalj är nödvändig för att betona de exceptionella omständigheterna för räddningen av den döende drömmaren och indikerar samtidigt att han inte längre kommer att hålla jämna steg med sitt land och miljö. Efter krigets slut lever Buzheninov från hand till mun, bär en "shoot through overcoat", där han en gång hittades i stäpperna i Pugachev-distriktet , tillbringar natten i en krypta på Donskoy-kyrkogården och är fortfarande besatt av drömmen om blå städer. Det är anmärkningsvärt att hans imaginära Moskva är bekvämt för en person, bidrar till hans bästa: avsatshus på tolv våningar, underjordiska luftrenare, elektriska tåg under jorden, "Moskvaflodens frodiga trädgårdar", lyxiga mattor med blommor, enorma byggnader under glas kupoler. Å ena sidan är detta ett uttryck för A. Tolstojs egna estetiska strävanden, men Buzheninov är "berövad berättarens vitala visdom". Han är djupt trasig, han åker till sitt lilla hemland på grund av akut nervös utmattning, och bara naturen lugnar honom lite. Allvaret i specifika sociala problem förstör fullständigt det höga i det, och därför brändes, i enlighet med den revolutionära tidens lagar, den distriktsstad som hatades av Buzheninov. Denna handling är inte baserad på en utopi av universell lycka: Buzheninov, som uppriktigt hoppades på Nadenkas kärlek, insåg inte att hennes önskemål skulle dikteras av den miljö där hon bildades och lever. Om hjältinnorna i A. Tolstojs tidiga verk bidrog till räddningen av huvudkaraktärernas själar, efter att de själva gått igenom prövningar med dem, så har Tolstoys sovjetiska kvinnor redan förändrats i den nya verkligheten. Nadia utger sig inte för att vara en frälsare: ”Vad finns det för kärlek! Du träffar en person av en slump, du ser: om något kan förbättra din situation väljer du honom ” [18] .

Alexei Varlamov erbjöd en annan tolkning av historien. Ur hans synvinkel är Tolstojs vädjan till ämnet livsfiasko för vinnaren av inbördeskriget atypisk och förklarades förmodligen av de politiska och marknadsmässiga förhållandena. "Det var logiskt att skriva om folket i inbördeskriget, om Röda arméns soldater till Furmanov , Fadeev , Gaidar , Vs. Ivanov eller Babel , det vill säga de som gick igenom kriget och kunde jämföra det med den nya ekonomiska politiken, som upplevde psykologiskt sammanbrott i sin egen hud, men vad kunde emigranten Tolstoj förstå i denna rent sovjetiska komplott? Den konstnärliga lösningen kallas "platt och föga övertygande, tandlös" [19] . Buzheninov är erkänd som en hjälte, snarare en platonisk sådan : "sådana excentriker, drömmare, tidigare Röda arméns soldater och vagabonder, jungfrur och filosofer kommer senare att mötas i Chevengur eller Potudanfloden ." Beskrivningen av föryngringen av den framtida organismen Buzheninov hänvisar också antingen till Platonov eller till och med Bulgakovs " Hjärta av en hund " [20] . I allmänhet anser kritikern att den här historien är misslyckad, "rationell och platt", och kollisionen mellan drömmar och verklighet ur hans synvinkel är "synen av en gästartist som drömmer om att snabbt få fötterna där han skickade sina dockor" [21] . A. Varlamov kallade båda sidor av konflikten "eländiga", eftersom "inte ens den mest skarpsinniga läsaren kunde ha en fråga: var det värt det att organisera en revolution och utgjuta floder av blod om allt kom till detta och slutade så?" [22] . Även kommissarien med sina korrekta tal är av liten relevans i en stad där namnet "Renässans" ges till den enda ölhallen, i själva verket spelar han ingen roll i handlingen, utan uppmanas att uttrycka författarens ståndpunkt. . Hjälten förstod honom inte, även om det var kommissionär Khotyaintsev som uttryckte en enkel tanke: Buzheninovs plåga härrör inte från värdelösheten i hans blå städer och inte för att kriget tog slut och NEP har kommit, utan för att han inte kunde klara av tjej han är kär i. Han är maktlös i bokstavlig mening, eftersom han inte har den livskraft som stadsborna är fulla av. Därför finns det ingen sanning i det . Nadya kallas dock "delvis en parodi på Dasha från" Walking through the torments "" [23] .

Anteckningar

1. ↑ Aleksandrova, 1983 , sid. 730-731, 741.
2. ↑ 1 2 Alpatov, 1956 , sid. 52.
3. ↑ Shcherbina, 1972 , sid. 20-21.
4. ↑ Material och forskning, 1985 , sid. 380-394.
5. ↑ Aleksandrova, 1983 , sid. 741.
6. ↑ Krestinsky Yu. A. Kommentarer // Alexei Tolstoy. Samlade verk i 10 volymer - M .  : Goslitizdat, 1958. - V. 4: Romaner och berättelser 1925-1928. Hyperboloidingenjören Garin: En roman. - S. 812. - 832 sid.
7. ↑ Borovikov, 1984 , sid. 119-120.
8. ↑ Kovtun, 2020 , sid. 311-313.
9. ↑ Baturina, Petrovskaya, 2015 , sid. 7.
10. ↑ Kovtun, 2020 , sid. 313-314.
11. ↑ Kovtun, 2020 , sid. 314-315.
12. ↑ Kovtun, 2020 , sid. 315-316.
13. ↑ Varlamov, 2008 , sid. 365-366.
14. ↑ Medvedev, 1929 , sid. XLIV-XLVI.
15. ↑ Alpatov, 1956 , sid. 53.
16. ↑ Baranov, 1982 , sid. 21.
17. ↑ Baranov, 1982 , sid. 21-22.
18. ↑ Baturina, Petrovskaya, 2015 , sid. 5-7.
19. ↑ Varlamov, 2008 , sid. 362, 366.
20. ↑ Varlamov, 2008 , sid. 362-363.
21. ↑ Varlamov, 2008 , sid. 363.
22. ↑ Varlamov, 2008 , sid. 364.
23. ↑ Varlamov, 2008 , sid. 365.

Litteratur

• A.N. Tolstoj. Material och forskning / Ed. ed. A. M. Kryukova. — M  .: Nauka, 1985. — 528 sid.
• Alexandrova A. A. Kommentarer // Tolstoy A. N. Samlade verk i 10 volymer - M .  : Khudozh. lit., 1983. - T. 4: Romaner och berättelser. Hyperboloidingenjören Garin: En roman. - S. 723-765. — 766 sid.
• Alpatov A. V. Creativity of A. N. Tolstoy: En guide för lärare. - M .  : Uchpedgiz, 1956. - 200 sid.
• Baranov V. I. A. N. Tolstoj. Livsväg och kreativa sökningar // Tolstoy A.N. Sobr. op. i 10 t. / Förberedd. text och kommentarer. I. I. Shcherbakova. - M .  : Skönlitteratur, 1982. - T. 1: Romaner och berättelser; Freaks: En roman. - S. 5-37. — 598 sid.
• Baturina N. V., Petrovskaya N. Yu. Begreppet nationellt liv i verk av A. N. Tolstoy och L. M. Leonov på 20-talet // Moderna problem med vetenskap och utbildning. - 2015. - Nr 1, del 1. - S. 1-8. — ISSN 2070-7428 .
• Borovikov S. Alexei Tolstoy: Sidor av liv och kreativitet. — M  .: Sovremennik , 1984. — 192 sid. - (B-ka "Älskare av rysk litteratur").
• Varlamov A. Alexey Tolstoy. - Ed. 2:a. - M .  : Young Guard , 2008. - 589 sid. - ( Märkliga människors liv . En serie biografier; Nummer 1306 (1106)). - ISBN 978-5-235-03024-4 .
• Kovtun N. V. En teckning av utopi och "tillvarons bagateller" i A. Tolstoys berättelse "Blå städer"  // Humanioras grundläggande problem: erfarenhet och utsikter för utvecklingen av forskningsprojekt från RFBR: Proceedings of the All-Russian scientific conference med internationellt deltagande / Vetenskaplig redaktör N. A. Matveev. Rep. redaktör T. P. Sukhoterina. - Barnaul: : Altai State Pedagogical University, 2020. - S. 310-316.
• Medvedev P. N. Inledande artikel  // A. Tolstoy. Samlade verk. — M.-L. : Gosizdat, 1929. - T. 1. - S. I-LXIII. — LXIII, 408 sid.
• Shcherbina V. A. N. Tolstoy // A. N. Tolstoy. Samlade verk i åtta volymer. - M .  : Pravda, 1972. - S. 3-46. — 432 sid.

Länkar

Blue Cities (Aleksey Tolstoy) på sajten " Laboratory of Science Fiction "

Tematiska platser	Science Lab