| Teymur Daimi | |
|---|---|
| Azeri Teymur Rustəm oğlu Tagğıyev | |
| Namn vid födseln | Teymur Rustam oglu Tagiyev |
| Födelsedatum | 1966-01-26 |
| Födelseort | |
| Medborgarskap | |
| Yrke | filmregissör , konstnär , manusförfattare , filosof |
| IMDb | ID 6263887 |
| http://www.teymurdaimi.com/ | |
Teymur Daimi ( azerbajdzjanska Teymur Daimi , pseudonym; riktiga namn - Teymur Rustam oglu Tagiyev, ( Azerb. Teymur Rüstəm oğlu Tağıyev ) ( 26 januari 1966 , Baku ) - Azerbajdzjansk konstnär, filmregissör, konstnär, filosof.
Från 1981 till 1985 studerade han vid Azerbajdzjans statliga konsthögskola uppkallad efter. A. Azimzade , varefter han fortsatte sin utbildning vid State University of Culture and Arts , som han avslutade 1993 .
Tillhör generationen av samtida azerbajdzjanska konstnärer som aktivt gick in på arenan för republikens konstnärliga liv i slutet av 80-talet. förra århundradet. Det var under den perioden ( 1989 ) som T. Daimi tillsammans med sina vänner grundade den första oberoende konstgruppen i Azerbajdzjan "Tesdig" [1] .
Redan från början av sin yrkesverksamhet, tillsammans med konstnärlig praktik, har han varit engagerad i teoretisk forskning . Sedan 1990 har konstnärens verksamhet fått en tvärvetenskaplig karaktär. 1996 publicerade han boken "Finding the Way" [2] , som innehåller tre essäer - "Finding the Way", "Manifesto of the Transformed Space or a Portrait of the Total Picture" och "Epiphany of the Elusive Unity".
År 2000 försvarade han sin avhandling om filosofi vid Institutet för filosofi, sociologi och juridik vid Azerbajdzjans vetenskapsakademi.
Från 2003 till 2005 arbetar som manusförfattare och regissör på Caspian Supplies.
2005 - konstkonsult för projektet "Bistånd till bildandet av en marknad för samtidskonst och utvecklingen av konstaffärer" (Art-Kavkaz 2005)
2006 - Medredaktör för den internationella samtidskonstmagasinet "Cord" [3]
Från 2006 till 2009 Medlem av International Transcaucasian Confederation of Cinematographers (IFASK).
Från 2007 till 2010 _ — Medredaktör för den internationella internetportalen om kultur och konst [4] .
2009 representerar han Azerbajdzjan på Venedigbiennalen. 2007 och 2011 är en del av teamet som utvecklar konceptet för Venedigbiennalens nationella paviljong och som konstkritiker skriver artiklar i katalogerna för dessa utställningar.
För närvarande undervisar han vid Azerbajdzjans statliga konsthögskola vid Academy of Arts i Azerbajdzjan och fortsätter sin verksamhet inom området konstnärlig praktik och audiovisuell konst.
Kretsen av hans professionella intressen är ganska bred och täcker olika discipliner, inklusive först och främst bildkonst, experimentell film, filosofi, konst- och filmkritik , pedagogik, antropologiska praktiker, etc.
Han började som målare och utvecklade principerna för den moderna "Total Picture" och "The Art of Illumination", baserad på traditionerna för den heliga konsten hos mästarna från antiken och medeltiden. Det är åt dessa frågor som hans bok "Finding the Way" ägnas. Senare, tillsammans med målning och grafik, började han skapa installationer , göra konsthandlingar och föreställningar , varav det viktigaste var performancemysteriet "The Archetype of a Woman", utförd av honom tillsammans med regissören Vagif Ibragimoglu [5] i avantgardeteatern "Yug" (1996). I den intellektuella praktiken av T. Daimi utvecklades begreppen "Total Picture" och "Art of Illumination" till "Icke-faktisk apofatisk strategi" och "Icke-faktisk konst".
2002 spelade han in sin första film " Inner Paradise " och, efter den, " Under täcket ", speciellt för videofestivalen som en del av det kaukasiska projektet som hölls i Strasbourg , Frankrike. Sedan dess har han tillsammans med bildkonsten varit engagerad i film, efter att ha spelat in tjugotre filmer som manusförfattare och regissör, i föreningspunkten mellan experimentell och traditionell film. Tillsammans med (audio)visuell praktik forskar hon om ämnen relaterade till filmdukskultur: video- och mediekonst , experimentell film och multimediarepresentationsstrategier . Problematiserar förhållandet mellan en videokonstnärs och en filmregissörs professionella status, och hävdar transparensen av gränserna mellan olika typer av skärmkultur.
2011 , enligt sitt eget originalmanus, filmar han sin debutfullängdsfilm " The Last ", med den berömde Baku science fiction-författaren Alexander Khakimov i huvudrollen .
Teimour Daimi, som ansluter sig till konceptet " homo universalis ", implementerar i sitt kreativa arbete idén om att integrera olika konster och vetenskaper i en metadisciplinär kreativ strategi som kombinerar teori och praktik, logik och intuition , rationell metod och meditation . Tillämpat på kreativitet innebär detta att upptäcka transparensen i gränserna mellan typer, former och genrer av kultur och konst och beröra det arketypiska elementet av kreativitet. Sålunda förvandlar denna strategi en eller annan institutionell typ av kreativ verksamhet till en antropologisk praktik (”practice of oneself” enligt S. Horuzhy och M. Foucault ), blir en teknik för självkännedom . I det här fallet är det viktigt att inte bara förbättra den professionella nivån inom ett visst verksamhetsområde, utan också att studera världens intellektuella och andliga traditioner och teknologier för att arbeta med medvetande och tänkande.
I detta avseende har T. Daimis arbete en multimediakaraktär. Beroende på projektets inriktning arbetar han inom området måleri , grafik , installation, performance, filosofiska essäer, foto/videokonst, film, pedagogik ... och föredrar tvärvetenskapliga former av kreativ implementering. Även om det prioriterade aktivitetsområdet idag är audiovisuell konst - världen av "rörliga bilder" - och sociokulturell analys.
Teimur Daimis verk, trots sin formella tillhörighet till den moderna kulturens sfär, bygger på ett annat förhållningssätt och går tillbaka till andra, "icke-relevanta" principer. Författaren själv anser att den "allmänna kontexten av modern kultur" är ganska fruktlös och betraktar fenomenet äkta konst i en rent funktionell, tillämpad mening, som det antogs ansågs i den antika världen. Ur hans synvinkel har konst inget självständigt värde, är inte en "figurativ förståelse av verkligheten", ett sätt att uttrycka sig själv hos en konstnär, "en typ av kulturell aktivitet som tillfredsställer en persons kärlek till skönhet " (Konst // Small Encyclopedic Dictionary of Brockhaus and Efron : I 4 volymer. - SPb., 1907-1909), "aktiviteter som syftar till att skapa estetiskt uttrycksfulla former" eller "en av formerna för konstnärlig verksamhet för socialt medvetande ", konstnärlig kunskap om världen, etc., etc. Enligt Daimi, konst, som ett fält, direkt relaterat till vår uppfattning, finns det en operativ del av psykoteknologi och dess mål är att korrigera den grundläggande neurogenetiska anomalien i den mänskliga naturen, som författaren själv definierade som defekten av Perception. Denna defekt är känd för traditionella läror som okunnighetsprincipen, till exempel i hinduismen är " avidya " "okunnighet eller "initial dunkel av medvetandet", vilket är grundorsaken till "inte en sann uppfattning av världen" och motsätter sig ”förståelse av varats väsen.” I programtexten ”Manifest Icke-relevant: öppna dörren” [6] , med tanke på de tre typer av konst som finns idag - konst-som-konst (autonomi), konst-som- vetenskap (estetiskt-vetenskapligt experiment) och konst-som-politik (social handling) - Daimi föreslår att introducera en fjärde typ, konst-som-(neuro)psykoteknologi (antropologisk praktik).
För att göra en metodologisk vändning från de tre existerande typerna av konst till den fjärde, den mest grundläggande, måste vi flytta fokus från frågorna "VAD är konst?" på frågan "VARFÖR finns det konst?" och då kommer det att vara möjligt att komma till en förståelse av konstens instrumentella natur, att inse att det först och främst är ett sätt för en person att uppnå mål som ligger långt utanför räckvidden för både konsten själv och kulturen som en hela. Vi talar om existentiella och transcendentala mål, kopplade till en persons slutliga öde, med superuppgifterna för hans vistelse här och nu.
PUPPOARTIST
En konstnär som inte bryr sig om att studera konstens historia och filosofi blir en marionett i händerna på en curator, en gallerist, en annan konstnär som studerar allt detta...
F. Bacon hade rätt, kunskap är makt.
PROBLEM
Problem, även mycket allvarliga, har en magisk egenskap. Så fort du "blir helt slut" stirrar på dem försvinner de.
FÖR UNGA KONSTNÄRER
Samtidskonst i dag är vad som SER UT SOM samtidskonst. Baserat på denna enkla sanning måste vi agera.
TVÅ MÄNNISKA TYPER
Världen är uppdelad i de som i grund och botten befinner sig i läget för "intensivt vibrerande lättja", som njuter av kvaliteten på intellektuell och estetisk FRITID och arbetsnarkomaner-biorobotar, som arbetar i en värld av siffror och kvantitet från morgon till kväll och tjänar otroligt kapital.
Om du tittar noga ... det senare fungerar för det förra.
ALLT ÄR SÅ ENKELT
Men syftet med vår vistelse i denna värld är enkelt - att förvandla vårt eget liv till ett konstverk och därmed förverkliga ödets högsta potentialer.
