Perfekt blå

Perfect Blue
(Perfect Sadness)
Genre/ämnepsykologisk thriller , drama , skräck

Perfect Blue animerad film
パーフェクト・ブルー
Producent Satoshi Kon
Manusförfattare Sadayuki Murai
Producent Masao Maruyama
Hiroaki Inoue
Kompositör Masahiro Ikumi
Studio dårhus
Premiär 5 augusti 1997 (Fantasia Festival) [4]
22 februari 1998 (" Fantasportu ") [5]
28 februari 1998 (Japan)
Varaktighet 81 min

Perfect Blue ( ーフェクト・ブルー Pafekuto Buru , Perfect Sadness)  är en animerad långfilm av Satoshi Kon baserad på Yoshikazu Takeuchis bok. Släppt av Madhouse . Premiären ägde rum den 5 augusti 1997 på Fantasia International Film Festival i Montreal och den 28 februari 1998 i Japan. Filmen kombinerar flera genrer – psykologisk thriller, drama och skräck. Titeln översätts bokstavligen till "Pure Blue", som hänvisar till Tokyo-himlen i romanen, men förlorar sin betydelse i filmen [ 6]

Plot

Huvudpersonen är Mimarin Kirigoe, ledaren för j-pop- gruppen CHAM!. Filmen inleds med att Mima på en konsert informerar sina fans om att hon har bestämt sig för att lämna bandet och prova sig fram som skådespelerska. Därför orsakar Mimarins beslut en mycket stark reaktion från fansen. När hon kommer hem efter konserten och läser ett brev från ett fan får hon veta om Mimas rum, en onlinedagbok. Men Mimarin förstår inte vad World Wide Web är, så till en början är hon inte förvånad över att "hennes" dagbok finns på nätverket, som inte förs av henne.

Mimarin börjar filma. Hennes första biroll var i tv-serien Double Bond . Hon spelar syster till en av de mördade modellerna. Under tiden ringer "Mimas rum" en varningsklocka igen. Efter att ha diskuterat "rummet" med sin assistent och vän Rumi, bestämmer sig Mimarin för att köpa en dator och gå online. Och nu - framför Mimarin hennes falska dagbok. Till en början skrattar och ler tjejen när hon läser om sig själv – hur hon inte gillar att kliva av tåget eller gå upp ur sängen på vänster fot, till exempel. Detta är den verkliga sanningen. Men Mima börjar bli orolig. Allt om hur hon spenderade den dagen finns skrivet här - även alla hennes inköp i snabbköpet är schemalagda. Det verkar som att författaren till dagboken vet mycket om henne. För mycket. Och Mimas rum har funnits ganska länge.

Flera avsnitt av "Double Bunch" passerar, och regissören, positivt överraskad av Mimaris framträdande, erbjuder sin manager att utöka Mimas roll i serien. Men för detta måste du spela i en våldtäktsscen. Och det innebär att beröva dig själv vägen tillbaka till j-pop-branschen. Inget av fansen kommer att acceptera en artist med ett skamfritt rykte. En popidol  är ett ideal, och hans handlingar måste vara oklanderliga och helt förenliga med hans scenbild.

Manusförfattarens idé är att efter våldtäkten börjar den psykologiska barriären för hjältinnan Mima att kollapsa och hennes personlighet splittras. Mimas framträdande chockerar regissören. Men Mima spelar inte, beslutet att agera var så svårt för henne att hon verkligen börjar bli galen själv, som det verkar för henne. Nu finns Mima, en popidol, och Mimarin själv, som har valt skådespelerskans väg, är förvirrad och vilsen. Mima lockar också allmänhetens uppmärksamhet inte så mycket med spelet, utan med uppriktiga bilder och kameravinklar i fotografering, vilket orsakar ilskan hos ett fan som är besatt av Mima.

Det ena drar det andra. Och våldtäktsscenen följs av en erotisk fotosession. Mimarin är äntligen förlorad. Stress får henne att hallucinera - nu ser hon Mima överallt - en popidol som säger till henne att Mimarin är en förrädare och en falsk, och att hon själv är äkta.

Under tiden börjar mord inträffa på inspelningsplatsen. Manusförfattaren som föreslog att Mimarins manager skulle skjuta henne i en uppriktig scen, och fotografen som filmade henne naken, dödades. Mimarin verkar bli galen. Hon minns inte var hon var eller vad hon gjorde, och lär sig om sina handlingar endast från "Mimas rum". Men ingen på inspelningsplatsen märker detta - trots allt har handlingen i serien en identisk idé.

Till slut visar det sig att Rumi, Mimas manager och vän, som ansåg sig vara en popidol, led av en splittrad personlighet. Filmen slutar med att Mima tittar på sig själv i bilen i backspegeln och säger med ett leende: "Jag är på riktigt."

Roller röstade

Skådespelare Roll
Junko Iwao Mima Kirigoe Mima Kirigoe
Rika Matsumoto Rumi Rumi
Söta Tsuji Tadokoro Tadokoro
Masaaki Okura Mamoru Uchida (Me-Mania) Mamoru Uchida (Me-Mania)
Yosuke Akimoto Tejima Tejima
Yoku Shioya Takao Shibuya Takao Shibuya
Hideyuki Hori Sakuragi Sakuragi
Amy Shinohara Eri Ochiai Eri Ochiai
Masashi Ebara Murano Murano
Kiyoyuki Yanada Producent Producent
Toru Furusawa Yada Yada
Emiko Furukawa Yukiko Yukiko
Shiho Niiyama Stråle Stråle
Akio Suyama Tadashi Doi Tadashi Doi

Produktion

Till en början var filmatiseringen av Yoshikazu Takeuchis roman planerad som en fiktiv videoserie. Produktionsbolaget som arbetar med projektet skadades dock under jordbävningen i Kobe . Pengarna som återstod efter katastrofen räckte bara till för en tecknad film i full längd som släpptes 1997.

Boken gavs ut 1991 under titeln Perfect Blue: Kanzen Hentai ("Perfect Blue: Complete Pervert") och berättade om en galning som jagar en popstjärna. Takeuchi, som ville släppa den på skärmen, gick utan framgång från en studio till en annan med ett färdigt manus, där han ständigt vägrades, tills han slutligen i desperation vände sig till Madhouse . Regissören och producenten Masao Maruyama ansåg att idén var en chansning, men bestämde sig ändå för att ge filmen grönt ljus: "I ett produktionsbolag, när du gör anime, gör alla vad de måste göra och vad de vill" [7] . Katsuhiro Otomo , som illustrerade boken, rekommenderade Satoshi Kon [8] som regissör . Han ställde, även som debutant, ett antal stränga villkor. Efter att ha läst manuset hittade han inget intressant i det och uppgav att han bara skulle ta sig an jobbet om han fick bygga upp historien på sitt eget sätt. Studion gick framåt. Cohn fick göra vad han ville med manuset, så länge grundelementen fanns kvar: popstjärnan, skräcken och galningen. I början av filmen visar regissören en billig animeshow och kritiserar popindustrin och dess fans: "Publiken är van vid att bli vänligt behandlad, så jag bröt medvetet det här mönstret." Otomos inflytande är tydligt tydligt i de föga smickrande, nästan karikatyrliknande bilderna av japanerna, det abrupta tempot och den kusligt drömlika surrealismen [9] .

Kon arbetade på den nya historien med Sadayuki Murai ( Boogiepop Phantom ), och diskuterade detaljerna i 5-6 timmar om dagen. De lägger följande som grund: hjältinnan som jagas av galningen filmar i en thriller om en seriemördare. Verkligheten fördubblas och tredubblas, verkliga händelser förväxlas med filmiska, skådespelerskan hemsöks av spöken och dubbelgångare, utan att göra det klart var hennes verkliga och fiktiva liv är och om hon själv är verklig. Kon arbetade på 1990-talet - " The Lost Decade " för Japan. Den ekonomiska tillväxten gav vika för en kris som förvärrade den psykologiska spänningen i ett land som har upplevt en snabb urbanisering. Popkulturen har blivit en verklighetsflykt, frekvent övertid och hårda studier. Regissörens huvudsakliga teknik är att eliminera klimax i scener: karaktärerna är ständigt i rörelse, flyttar från ett rum till ett annat, det finns ingen tid att ta en paus och inse vad som hände. Livet på flykt leder till svår stress som bryter psyket - detta återspeglas i scenen när Mimarin ligger i badet och skriker i vattnet [10] . Det är därför skaparen kallade denna "psyko- spänning ". Kärnan i filmen ligger komplexiteten i förståelsen. I den japanska verkligheten på 1990-talet kunde historien om en berömd man bli mer övertygande, men för animepubliken är en söt tjej van vid att vara huvudpersonen [11] .

Budgeten för den ursprungliga videon i 70 minuter var 90 miljoner yen (~830 000 USD) exklusive inspelningskostnader [12] . Först ville de släppa bandet som en OVA endast på VHS , men senare bestämde sig studion för att uppgradera den till en film. Detta betydde mer finansiering, men mindre skärmtid, och delar av manuset flög i papperskorgen - ungefär hundra scener [13] . Mjuka övergångar från en händelse till en annan, tvingade fram atmosfären, Mimas gradvis växande rädsla offrades för action - trasig, hoppande i rum och tid, förvirrade karaktärer och åskådare [14] .

I en intervju med Midnight Eye 2002 berättade Kon att han redan 1998 började förberedelserna för nästa film, Millennium Actress , dit även Murai var inbjuden som manusförfattare. Producenten var mycket intresserad av konceptet trompe-l'œil i Perfect Blue , så produktionen av den nya animen startade 1999. I båda fallen är huvudpersonerna skådespelerskor (regissören gillar kvinnor eftersom de är lätta att arbeta med), dessutom visas relationen mellan ett fan och en idol. Skillnaden ligger i den mörka sidan och den ljusa sidan: Perfect Blue blev en mörk och negativ release, medan Millennium Actress är mer positiv [15] .

Musik

Perfect Blue Original Soundtrack [16]
Japanska パーフェクトブルー
Soundtrack av Masahiro Ikumi
Utgivningsdatum 18 februari 1998 , 21 juli 2016
Genre anime musik
Varaktighet 48:28, 30:44
Producenter
Land  Japan , USA 
Etiketter Pony Canyon , Tiger Lab Vinyl
Nej. namn Varaktighet
ett. "Kärlekens ängel" 4:19
2. "Ensam men ändå lugn" 4:37
3. Mimas tema 5:45
fyra. Mardröm 5:20
5. "Virtuell Mima" 4:50
6. "Uchidas tema" 4:17
7. "Nu omfamnad av ens minnen" 5:08
åtta. "Mardröm (Kaminari-version)" 5:53
9. "Virtual Mima (röstversion)" 4:39
tio. Säsong 3:40

Ursprunglig sammansättning:

  1. "Kärlekens ängel", framförd av Misa, Mie Shimizu och Emiko Furukawa

Slutlig sammansättning:

  1. "Season", framförd av M-Voice

2016 återutgavs soundtracket på LP i begränsad upplaga av Tiger Lab Vinyl [17] [18] . Skillnaden är att alla låtar är uteslutna från den. År 2022 släpps en audiofil version på 2 LP i blå-rosa omslag [19] , inspelningsformat - 45 rpm, remastrad och producerad av Josh Bonati [20] .

Medlemmar av inspelningen

Övrigt

Pizzalådan "Big Body" i knivhuggscenen är en hyllning till Susumu Hirasawa och hans band P-Model. Detta är titeln på deras album som släpptes 1993. Det finns också andra referenser i filmen: "Haldyn Hotel"-reklamen på tunnelbanan och väskor med bokstäverna "FGG" skrivna på dem är Hirasawas sånger . [21] [22] Kohn förklarade att han var influerad av P-Models låt "Wire Self", där orden "From this room to the whole" låter, det vill säga bilden av att vara ensam framför monitorn och ansluta till den stora världen av Internet, som bungyjump och att gå in i det omedvetna under sömnen [23] .

IndieWire gav Perfect Blue nummer 19 på deras lista över de 25 bästa filmljudspåren på 1990-talet [24] .

Videosläpp

Animen släpptes först i Japan 1998 på VHS, LaserDisc och DVD av Pioneer LDC [25] . Format  - 1.33:1 (4:3), system - NTSC , ljud - Dolby Digital 2.0.

I Europa dök DVD upp år 2000 tack vare det brittiska företaget Manga Entertainment i samband med amerikanska Palm Pictures [26] . Soundtracket fanns redan i Dolby Digital 5.1. Ytterligare material inkluderade intervjuer med Satoshi Kon och röstskådespelarna, trailer, fotogalleri, bonusspår, förhandsvisning och utgivarlänkar [27] . För DVD-ROM fanns ett program PERFECTB - en virtuell radio om CHAM! och anime, men bara på japanska [28] . British Board of Film Classification gav den ett betyg på 18 [29] . En avskalad version skickades till amerikanska tittare, som skar bort de våldsamma och sexuella scenerna med 3 minuter för att få ett R-betyg [30] . Japanska DVD-skivor släpptes av Geneon Entertainment 2003 och 2008 [31] .

Den 6 december 2005 släpptes den på UMD [32] [33] .

En 1.85:1 Blu-ray med Dolby TrueHD 5.1-ljud släpptes i Japan den 29 februari 2008 [34] . Omslaget skilde sig från det traditionella - Mima är här i en konsertklänning, som är trasig på bröstet, designen är mosaik [35] .

Den 6 och 10 september 2018 återsläpptes filmen på amerikanska biografer efter 20 år, organiserad av GKIDS och Fathom Events [36] [37] .

Den 29 april 2019 släppte Anime Limited en Collector's Edition: remastrad version på Blu-ray (japansk DTS -HD Master Audio 5.1), föreläsningar och intervjuer av Satoshi Kon, skådespelarkommentarer, framförande av låten "Angel of Love", trailers , original i SD -kvalitet med Dolby Digital 2.0-ljud och engelska undertexter, ljudspår, storyboards på 384 sidor och medföljande 48-sidors engelsk översättning [38] [39] . I USA och Kanada, Shout! Factory distribuerade den vanliga två-skivan (Blu-ray + DVD) [40] [41] . Förbättringen visade sig vara subjektiv: mycket korn togs bort, vilket är diskutabelt, även om linjerna nu ser mycket mer definierade ut. Frågan orsakar snedvridning på sidorna, som ingenting har gjorts med. Eftersom skivan inte anger var, när och hur arbetet utfördes, utfördes uppenbarligen inte 4K -skanningen av originalnegativet. Vissa punkter (fläckar, disiga och missfärgade scener) tyder på att teamet bakom denna remaster var tvungen att vända sig till standardupplösningsvideo [42] . Därför är polering och rengöring inte nödvändigtvis bra för denna anime [43] . 14 september 2021 GKIDS and Shout! Factory släppte en begränsad upplaga av Perfect Blue , med en ny 12-sidig broschyr [44] [45] tillagd .

Videoförsäljningen genererade 2,8 miljoner USD [46] . Den ursprungliga animationen var analog, stel i rörelse, hade ett antal begränsningar, sämre än " Akira " och " Ninja Manuscript ". Praktiskt taget inga skador eller slitage. Mättnaden är svag, färgomfånget är stabilt, svartnivåerna är stabila och konsekventa. Kodning i H.264 , genomsnittlig bithastighet över 30 Mbps, inga artefakter. Dialogen är ren och lätt att urskilja, med mycket uppmärksamhet på atmosfären. Perfect Blue är bättre att lyssna på på japanska, även om den engelska dubben gjordes professionellt, men förblev bara i Dolby Digital 5.1 [47] .

Från 26 mars till 10 april 2022 (under körsbärsblomningssäsongen ) höll den japanska ambassaden i USA:s informations- och kulturcenter och Arthur M. Sackler Gallery 5 onlinevisningar av Satoshi Kons filmer, inklusive Perfect Blue , på helgerna. Evenemanget avslutades med dokumentären The Illusionist , regisserad av den franske regissören Pascal-Alex Vincent, med intervjuer med Mamoru Oshii , Mamoru Hosoda , Darren Aronofsky och Rodney Rothman [48] .

Utmärkelser

Recensioner och kritik

Västerländsk publik, influerad av Akira [50] , The Ninja Scroll och Urotsukidoji , var övertygade om att japansk animation var våldsam och blodig tecknad film för vuxna. Perfect Blue motiverade fullt ut dessa förväntningar, efter att ha fått erkännande i USA. Rankad 97:e bland de 100 bästa animerade filmerna av Time Out magazine [51] . Den har 80 % betyg på Rotten Tomatoes baserat på 46 kritiska recensioner [52] .

Darren Aronofsky var särskilt förtjust i animen, som han berättade om för Cohn när de träffades 2001 [53] . I hans film " Requiem for a Dream " finns ett antal lån (badkaravsnittet), och inflytandet är också tydligt i " Black Swan " [54] [55] [56] [57] . Madonna använde Perfect Blue för musikvideon till " What It Feels Like for a Girl " på sin konsertturné 2001 .

Roger Corman sa, "En fantastisk och kraftfull film. Om Alfred Hitchcock hade samarbetat med Walt Disney hade de gjort en sådan bild . Hideo Kojima mindes att han såg Perfect Blue för första gången vid ett tillkännagivande 1997. Han slogs av metoden att attrahera publiken och teman som vanligtvis inte beaktades i animation [60] . The San Francisco Chronicle kallade filmen för en kunnig vuxen titt på vad som verkar vara ett tonårsparadis: den fräcka världen av hästsvansar , ryggsäckar, bärbara datorer och videokameror. Såpoperan Mima spelar huvudrollerna i har en " Silence of the Lambs " subplot [61] .

Anita Gates från The New York Times betonade att Mima är en ambitiös tjej från en framgångsrik popgrupp som liknar Spice Girls . Perfect Blue  är en sorts japansk animation. Det första tittarna kommer att lägga märke till med Mima är att antingen är hon inte särskilt smart eller så vet hon inte alls hur man blir en stjärna. Folk måste verkligen förklara för henne vad internet är. När hon förbereder sig för att utföra en våldtäktsscen i sin första skådespelarroll, säger hon: "Det är inte som att de verkligen våldtog mig." Vad hennes reflektion säger är ovärderligt: ​​"Du är inte längre en popidol. Nu är du en smutsig kvinna, hora. Ingen gillar en popidol med ett skamfritt rykte." Diagnosen är dissociativ identitetsstörning , men det kan hända att inget av detta är verkligt. Perfect Blue förvandlas så småningom till ett mycket intressant spel på nivåer av uppfattning om verkligheten. Med smartare dialog kunde det ha varit en övertygande film .

Animefringe ansåg att animen var en fantastisk psykologisk utforskning av definitionen av verkligheten och dess tillämpning. Satoshi Kon visar det ofullkomliga sinnet hos en popstjärna som inte kan skilja det verkliga från det imaginära och som är förlorad för denna värld. Mimas framgångar som sångare var i bästa fall mediokra, och hon befann sig vid ett vägskäl. En blygsam och försiktig tjejs övergång från musikbranschen till biografen är en källa till konflikt. För att gå till ett nytt utvecklingsstadium måste en person bestämma sina egna motiv, uthärda testet och också känna till och förstå olika synpunkter på verkligheten. Mima, nästan galen av spöken av ambition och ånger, misslyckas och utan anpassning förvandlas till en marionett, som aldrig säger om hon verkligen vill göra något alls. Handlingen blir mer våldsam, och dynamiken är dyster, ett dubbelspel börjar. Nyckelscenen för "våldtäkt" spelar en viktig roll. Sexuell lättsinne uppfattades som en iscensättning. Istället för att växa upp bidrog det omogna psyket till bildandet av den "riktiga Mimen". I de välkända slutorden efter den upplevda skräcken hävdar flickan att hon vet vem hon är. Detta är möjligt under förutsättning av en logisk konstruktion av motivation och självkänsla. En person letar efter bevis på sig själv, men om han inte vill försvara sig mot socialt tryck eller inte vill gå bortom självbedrägeri, då faller han in i en falsk värld [63] .

Variety 's Perfect Blue  är en psykologisk thriller som fängslar men missar målet. Satoshi Kons debutbild undviker den vanliga anime- fantasibakgrunden som lätt kunde ha använts i en live-actionfilm . Filmen blir mycket mer intressant när den utvecklas bortom de vanliga "kvinna i fara"-situationer och skapar en sorts Pirandello- thriller (motsättningen mellan den sociala masken och det sanna ansiktet hos en person som lever i det moderna samhället), som den desorienterade Mima kan inte längre skilja mellan verklighet och illusion. Den andra halvan av handlingen är mer komplex, där "rödströmmingen" (det som leder åt fel håll) distraherar den banala dialogen och den dåliga karaktärsutvecklingen. Animationen är förvånansvärt monoton, det bästa arbetet spenderas på nattliga stadsbilder. Även om Perfect Blue slutar besviken med sin genomsnittliga spänning och underutvecklade manus, håller det fortfarande uppmärksamheten genom att prova något annat i sin genre [64] .

Otaku USA utsåg Perfect Blue Kons bästa verk och ett måste för alla anime-fans. Regidebuten var ett mästerverk. Det är en sakkunnigt skapad thriller eftersom den omedelbart fördjupar dig i en spännande handling. Fel riktning är en färdighet, eftersom du inte vet var nästa sväng är. Även om det finns svar på några frågor i filmen, är det mycket mer intressant att tänka på alla möjligheter snarare än sanningarna som i slutändan avslöjas – en passande övning för fans av genren. I romanen tävlar Eri Ochiai och Mima om bilden av den "perfekta kvinnan" i fansens ögon. Den fördjupar sig i konceptet med stalkers som inte vill något annat än att kontrollera sina offer. Efter att ha sett den animerade filmen rekommenderas det att läsa boken som startade det hela, för att inte missa detaljerna. Men live-actionfilmen Perfect Blue: Yume Nara Samete kommer inte i närheten av animenivån [65] .

Tidningen Paste presenterade Perfect Blue som den bästa skräckfilmen 1997. Denna djärva fullängdsanime känns som en korsning mellan Alfred Hitchcocks gamla thrillers, Ingmar Bergmans Persona , Dario Argentos protoslashers , Michele Soaves Aquarius , Misery och Darren Aronofskys överdoser , vilket lägger till avantgardet att Christopher Nolan med jag skulle kalla det min stolthet. Filmen störtar oförskräckt ner i djupet av identitetskrisen och efterföljande förstörelse av verkligheten runt huvudpersonen, samtidigt som den lämnar tid för gripande våld som får tittarna att se i avsky än i dag. Viljan att uppnå kändisstatus, lusten efter berömmelse, är lika gammal som det filmiska mediet. " Eyes of a Star " kommer genast att tänka på . Underhållningsvärlden är den perfekta platsen för skräckfilmer, oavsett om du är en lekman eller en känd person - alla uppfattas lika av samhället som förbrukningsbara köttbitar [67] . 7:e plats på listan över 100 bästa animefilmer i samma publikation [68] .

Peter Bradshaw i The Guardian gav den 3 av 5 stjärnor och kallade Perfect Blue för en kultanime. Filmen spökar fortfarande, en vågad thriller som inte är blyg för explicit våld och nakenhet, och vissa scener är extremt obekväma under Weinstein-eran [69] . The Independent gav den också 3 av 5 stjärnor, och noterade att handlingen lätt kunde lånas från Brian De Palmas mörkaste thrillers . Skaparna suddar medvetet ut gränserna mellan verkligheten, tv-världen och sömnen. Perfect Blue tar också tag i en del banala idéer - skärvor av trasiga speglar som används som dolkar, karaktärer påkörda av lastbilar mitt på vägen, pizzabud som visar sig vara galningar. Västerländska tittare, vars animeupplevelse är begränsad till Studio Ghiblis och Hayao Miyazakis verk, kommer att slås inte bara av sexigheten och eländet, utan också av det rena mörkret [70] .

20 år efter biopremiären i USA skrev Polygon att förutsägelserna om Satoshi Kons mästerverk gick i uppfyllelse. Den här bilden avslöjade vad det innebär att ha två personligheter: en presenterad för allmänheten och den riktiga. Perfect Blue , som släpptes på gränsen till utbredd användning av Internet, förutsåg hur onlineutrymmet skulle användas för att manipulera och skrämma människor, särskilt genom stalking. Kon tog också upp den växande rädslan kring otaku, eller unga människor som är besatta av någon aspekt av popkulturen, och hur deras tvångstankar kan drivas av virtuell verklighet. Under 2019 är anime mer relevant än någonsin: alla kändisars handlingar granskas, kvinnor på internet behandlas som varor och alla har två identiteter att manipulera dagligen. Om du tittar på situationen i K-pop är BTS vördad över hela världen och har blivit en maskin för att skapa innehåll som är besatt av en armé av fans som anser att det är deras livsverk. De för kulten av kreativitet till absurditet, söker information, utbyter berättelser och följer artisternas karriär, skapar många fansajter, går på varje konsert. Det råder ingen tvekan om att fans sätter stor press på pojkbandsmedlemmar . Det blir praxis för sådana grupper att odla underliga fans genom kontinuerlig produktion av nya låtar, videor och till och med appar, inte olikt medias arbete. Alla vill glädja de som tittar på deras Instagram, Facebook och Twitter. I en värld som domineras av sociala mediers inflytande och antal följare, skrapar Perfect Blue den rika ytan av en digital kultur som suddar ut gränsen mellan online och verklighet. "Mimas rum" blev för människor deras eget [71] . År 2022, med utvecklingen av metaversen , efter 25 år sedan filmens premiär, ställer många ut sig för allmänheten och "idéernas marknadsplats", inför samma dikotomi som tidigare tillhörde politiker och filmstjärnor [72] .

Boris Ivanov gav 9 av 10 poäng i sin recension på filmportalen Film.ru. Enligt honom är japansk animation känd för sina olika genrer, men även för det är den psykologiska thrillern "True Sadness" en ovanlig duk. Och bara denna bild räckte för att passa Satoshi Kon in i pantheonet av enastående japanska animatörer. Ur en grafisk och animerad synvinkel är "True Sadness" inte på något sätt det bästa verket i Madhouse-studion. Budgeten var knapp, och filmen innehöll många statiska bilder som är typiska för japanska filmer i mellanklassen, med noggrant ritade bakgrunder som döljer bristen på rörelse. Storheten med "Sadness" ligger i dess handling och manus, ett sofistikerat spel med flera nivåer av verklighet och illusioner. Filmen ger inget definitivt svar på den sista frågan, och fansen bråkar fortfarande om vad som egentligen hände. Hjältinnans interna konflikt är nära och förståelig för många, särskilt flickor, från vilka samhället kräver att vara både en madonna och en hora. Kohn har alltid hävdat att hans band bara är en berättelse om att bli äldre, men de som ser det som en skarp kritik av sexistiska attityder mot kvinnor har rätt. Japanerna räknar som regel med den allmänna opinionen. "Sadness" berör också ämnet cyberstalking . Det fanns inget liknande i Takeuchis bok - denna handlingsenhet uppfanns av Kon när han installerade Internet och visade det på ett tillförlitligt sätt som det är, till skillnad från Hollywood-filmer och TV-serier [73] .

Notera

  1. Rapid Eye Movies - Perfect Blue . Hämtad 15 januari 2022. Arkiverad från originalet 15 januari 2022.
  2. Perfect Blue - Selecta Vision . Hämtad 15 januari 2022. Arkiverad från originalet 15 januari 2022.
  3. ↑ Katalog >P>Perfekt blå
  4. Fantasia 97-programmet . Hämtad 18 februari 2020. Arkiverad från originalet 6 maj 2019.
  5. Fantasporto 98 Programa Dia 22 de Fevereiro (domingo)
  6. Boris Ivanov . Perfekt blått . "Anime och Manga i Ryssland". Hämtad 19 februari 2022. Arkiverad från originalet 14 mars 2022.
  7. Ophelie Surcouf, Pauline Croquet. Masao Maruyama, producent: "Pour moi, l'âge d'or de l'animation japonaise, c'est tous les jours"  (franska) . Le Monde (7 juli 2017). Hämtad: 26 juni 2022.
  8. Alexey Filippov. Satoshi Kon Universe: The Madness Parade That Inspired Darren Aronofsky och Christopher Nolan . "The Art of Cinema " (10 september 2019). Hämtad 17 februari 2022. Arkiverad från originalet 17 februari 2022.
  9. Tasha Robinson. perfekt blå. Hitchcock för  1990 -talet . Sci-Fi Weekly (4 oktober 1999). Hämtad: 4 augusti 2021.
  10. Dmitry Elagin. Anime geni. Satoshi Kon och hans drömmar, illusioner och hägringar . Konsttidningen Ryssland (16 september 2021). Hämtad 20 september 2021. Arkiverad från originalet 20 september 2021.
  11. Andrew Osmond. Intervju : Satoshi Kon  . Anime Limited (26 november 2017). Hämtad: 26 juni 2022.
  12. MITT KRIGSREKORD - Battle Blue -  (japanska) . KON'STEN. Hämtad 19 februari 2022. Arkiverad från originalet 30 januari 2019.
  13. ↑ Intervju med Satoshi Kon, chef för Perfect Blue  . perfekt blå . Hämtad: 26 juni 2022.
  14. Arseny Krymov. Satoshi Kon och hans smarta anime . " Fictionens värld " (17 mars 2016). Hämtad 19 februari 2022. Arkiverad från originalet 17 februari 2022.
  15. Midnight Eye-intervju: Satoshi Kon
  16. PERFEKT BLÅT ORIGINAL LJUDSPÅR . Hämtad 16 februari 2020. Arkiverad från originalet 16 februari 2020.
  17. "PERFECT BLUE" LIMITED EDITION LP
  18. Masahiro Ikumi - Perfect Blue (Original Score) . Hämtad 16 februari 2020. Arkiverad från originalet 25 februari 2021.
  19. Joseph Luster. Perfect Blue Vinyl återvänder i Deluxe Audiophile  Edition . Crunchyroll (5 maj 2022). Hämtad: 6 maj 2022.
  20. Perfect Blue: Deluxe 2XLP Audiophile Edition . Hämtad 6 maj 2022. Arkiverad från originalet 5 maj 2022.
  21. ↑ Perfect Blue (film ) Trivia  . Anime News Network . Hämtad: 26 juni 2022.
  22. Callum Archer. Perfect Blue: 10 Things You Never Know About This Haunting Anime Movie  (engelska) . Serietidningsresurser (15 maj 2020). Hämtad: 26 juni 2022.
  23. Intervju 23 2007年6月 アメリカから『パプリカ』について (japanska) . KON'STONE . Hämtad: 26 juni 2022.
  24. David Ehrlich, Christian Blauvelt, Leila Latif. 90 -talets 25 bästa filmpoäng  . IndieWire (16 augusti 2022). Hämtad: 27 augusti 2022.
  25. Perfect Blue: Special Collection Box . Hämtad 18 februari 2020. Arkiverad från originalet 18 februari 2020.
  26. Perfekt blått (DVD  ) . manga underhållning. Tillträdesdatum: 10 maj 2022.
  27. Perfect Blue Starz / Anchor Bay (1997) / Region 1 . Hämtad 18 februari 2020. Arkiverad från originalet 18 februari 2020.
  28. ANIMEfringe Recensioner: Perfect Blue DVD
  29. Perfekt  blått . BBFC . Hämtad: 6 juli 2022.
  30. Perfekt blå R-klassad och oklassad . Hämtad 18 februari 2020. Arkiverad från originalet 18 februari 2020.
  31. PERFEKT BLÅ (Anamorphic Widescreen)
  32. PSP Perfect Blue
  33. Perfect Blue UMD för PSP
  34. Perfekt Blue Blu-ray Geneon Entertainment . Hämtad 18 februari 2020. Arkiverad från originalet 18 februari 2020.
  35. パーフェクトブルー Blu-Ray〈通常版〉  (japanska) . Oricon . Hämtad: 27 augusti 2022.
  36. PERFECT BLUE Nu tillgänglig på Blu-Ray™, DVD och Digital . Hämtad 18 februari 2020. Arkiverad från originalet 7 juli 2019.
  37. Animemästerverk Perfect Blue kommer upp på biografer i USA för 20-årsjubileum . Hämtad 18 februari 2020. Arkiverad från originalet 18 februari 2020.
  38. Perfect Blue Ultimate Edition . Hämtad 18 februari 2020. Arkiverad från originalet 17 februari 2020.
  39. Perfect Blue: Ultimate Edition Review . Hämtad 18 februari 2020. Arkiverad från originalet 18 februari 2020.
  40. Perfect Blue Shout! fabrik . Hämtad 18 februari 2020. Arkiverad från originalet 20 augusti 2020.
  41. Recension: Satoshi Kon's Perfect Blue on Shout! Fabriks Blu-ray . Hämtad 19 februari 2020. Arkiverad från originalet 10 augusti 2020.
  42. Blu-ray recension Perfect Blue . Hämtad 18 februari 2020. Arkiverad från originalet 27 mars 2019.
  43. Blu-ray-recension: "Perfect Blue" behöver inte nödvändigtvis se perfekt ut . Hämtad 18 februari 2020. Arkiverad från originalet 24 september 2020.
  44. "Perfect Blue" kommer i Limited Edition Steelbook™ . Hämtad 4 augusti 2021. Arkiverad från originalet 4 augusti 2021.
  45. Perfect Blue Limited Edition Steelbook + Exklusiv litografi . Hämtad 4 augusti 2021. Arkiverad från originalet 4 augusti 2021.
  46. Pâfekuto burû (1998) . Hämtad 10 juni 2020. Arkiverad från originalet 28 november 2018.
  47. Perfekt blå Blu-ray-recension . Hämtad 18 februari 2020. Arkiverad från originalet 18 februari 2020.
  48. JICC Arvet från Satoshi Kon:  Retrospektiv . Japans informations- och kulturcenter, Japans ambassad. Hämtad 26 mars 2022. Arkiverad från originalet 26 mars 2022.
  49. Fantasia 1997
  50. Phelim O'Neill. Japan sörjer animemästaren Satoshi  Kon . The Guardian (26 augusti 2010). Hämtad: 26 juni 2022.
  51. Joshua Rothkopf, Dave Calhoun, Time Out-bidragsgivare. De 100 bästa animerade filmerna: listan  (engelska) . Time Out (22 juni 2015). Tillträdesdatum: 18 maj 2021.
  52. Perfect Blue (1997) . Hämtad 4 augusti 2021. Arkiverad från originalet 30 mars 2019.
  53. 2001年1月23日(火曜日)VSダーレン. Hämtad 15 februari 2020. Arkiverad från originalet 11 juli 2012.
  54. Minns Satoshi Kon, en av animes mest älskade skapare . Hämtad 10 februari 2020. Arkiverad från originalet 24 januari 2020.
  55. 10 amerikanska skräckfilmer som anpassades från Japan . Hämtad 10 februari 2020. Arkiverad från originalet 7 oktober 2019.
  56. Recension av Perfect Blue: Enastående animation som inspirerade "Black Swan" . Hämtad 15 februari 2020. Arkiverad från originalet 30 april 2019.
  57. En ode till Anime-författaren Satoshi Kon . Hämtad 21 februari 2020. Arkiverad från originalet 21 februari 2020.
  58. Animering som bröt reglerna . Hämtad 16 februari 2020. Arkiverad från originalet 16 februari 2020.
  59. En titt på "psyko spänning"-filmen Perfect Blue
  60. Ikväll tittar jag på "Perfect Blue" på BD . Hämtad 28 augusti 2021. Arkiverad från originalet 28 augusti 2021.
  61. Bob Graham. Animerad "Blue" har en surrealistisk twist / Japansk film granskar popkulturen  (engelska) . San Francisco Chronicle (15 oktober 1999). Hämtad: 27 juni 2022.
  62. Anita Gates. Perfect Blue FILMRECENSION; Den här tecknade filmen kom inte från  Disney . New York Times (20 augusti 1999). Hämtad 14 februari 2020. Arkiverad från originalet 16 februari 2020.
  63. Aaron H. Bynum. Perfect Blue: The Delusional Bind  (engelska) . Animefringe (2005). Hämtad 3 juni 2020. Arkiverad från originalet 19 april 2021.
  64. Dennis Harvey. Filmrecension: "Perfect Blue  " . Variety (31 oktober 1999). Hämtad 15 februari 2020. Arkiverad från originalet 15 februari 2020.
  65. Återbesök Satoshi Kons mästerliga psykologiska thriller, Perfect Blue . Hämtad 21 februari 2020. Arkiverad från originalet 6 juli 2020.
  66. Marc Savlov. Perfect Blue  (engelska) . The Austin Chronicle (12 november 1999). Hämtad: 28 juni 2022.
  67. Jim Vorel. 1997 års bästa skräckfilm: Perfect Blue  (engelska) . Klistra in (9 oktober 2019). Hämtad 15 februari 2020. Arkiverad från originalet 23 december 2019.
  68. Toussaint Egan, Jason DeMarco . De 100 bästa animefilmerna genom tiderna  (engelska) , Paste  (10 augusti 2019). Arkiverad från originalet den 2 januari 2021. Hämtad 5 juli 2020.
  69. Peter Bradshaw. Perfect Blue recension - kultanime driver tonårsflicka över  kanten . The Guardian (25 oktober 2017). Hämtad 14 februari 2020. Arkiverad från originalet 19 juli 2019.
  70. Geoffrey Macnab. Sammanfattning av filmrecensioner: Call Me By Your Name, Grace Jones-dokumentären Bloodlight And  Bami . The Independent (26 oktober 2017). Hämtad: 4 augusti 2021.
  71. De magslitande förutsägelserna om Satoshi Kons mästerverk Perfect Blue gick i uppfyllelse . Hämtad 10 februari 2020. Arkiverad från originalet 14 september 2019.
  72. Spencer Whitworth. "Perfect Blue": Hur Satoshi Kons animeklassiker fortfarande resonerar nästan 25 år senare  . Collider (1 mars 2022). Hämtad 19 mars 2022. Arkiverad från originalet 19 mars 2022.
  73. Boris Ivanov . Recension av animefilmen "True Sadness" . Film.ru (2 februari 2015). Hämtad 31 januari 2020. Arkiverad från originalet 31 januari 2020.

Litteratur

Länkar