Avatar: The Legend of Aang | |
---|---|
engelsk Avatar den sista luftbändaren | |
| |
Sorts |
handritad animerad tv -serie / amerime [2] |
Genre |
äventyr / fantasy [3] komedi / drama [3] |
Åldersgräns _ |
TV Y7 (7+) [4] 6+ [5] |
Författarna) |
Michael Dante DiMartino Brian Konietzko |
Regissör(er) |
Aaron Ehasz Lauren McMullan Dave Filoni Giancarlo Volpe Ethan Spaulding Joaquim dos Santos Anthony Lioi Michael Dante Dimartino |
Manusförfattare |
Michael Dante Dimartino Brian Konietzko Aaron Ehasz Matthew Hubbard Nick Malys John O'Brien James Egan Ian Wilcox Tim Hedrick Elizabeth Welch Ehasz Joshua Hamilton Cathy Mattila May Chan |
Produktion |
Nicktoons Studios JM Animation DR Movie Moi Animation kr Studio |
Dubbning |
Zach Tyler Eisen May Whitman Jack Disena Jesse Flower Dee Bradley Baker Dante Basco Grey DeLisle Mark Hamill Mako Iwamatsu Greg Baldwin Jason Isaacs |
Kompositör |
Jeremy Zuckerman Benjamin Wynn |
Ursprungsland | USA |
Språk |
engelska (tal) kinesiska (etiketter) |
Antal säsonger | 3 |
Antal releaser | 61 |
Lista över releaser | Lista över Avatar: The Last Airbender-avsnitt |
Produktion | |
Exekutiva producenter) |
Michael Dante Dimartino Brian Konietzko Aaron Ehasz [6] |
Varaktighet | 22 min |
Status | färdiga |
Broadcasting | |
TV-kanaler) |
Nickelodeon Nicktoons Network Nickelodeon 2x2 Nicktoons |
Bildformat | NTSC 4:3 ( 480i ) |
Sändningsperiod | 21 februari 2005 - 19 juli 2008 |
Kronologi | |
Efterföljande överföringar | Legenden om Korra |
Länkar | |
nicktoons.nick.com/shows... | |
IMDb : ID 0417299 |
Avatar: The Legend of Aang ( eng. Avatar: The Last Airbender ; även känd som Avatar: The Legend of Aang [7] ) är en amerikansk animerad tv-serie skapad av Michael Dante Dimartino och Brian Konietzko , som tillsammans med Aaron Ehaz, fungerade också som exekutivproducenter. Serien har tre säsonger som sändes från 21 februari 2005 till 19 juli 2008 på Nickelodeon .
Handlingen i serien utspelar sig i en fiktiv värld inspirerad av skaparna av den asiatiska kulturen, där vissa människor kan kontrollera de fyra naturliga elementen med hjälp av wushu , känd som "magic" ( engelsk bending ) . Handlingen kretsar kring 12-åriga luftbänkaren Aangs och hans vänners . De måste besegra eldens mästare och därmed avsluta Hundraåriga kriget .
"Avatar" blev en succé hos publiken och fick positiva recensioner från kritiker. Avsnittets högst rankade sändning drog en genomsnittlig tittarsiffra på 5,6 miljoner tittare framför skärmen. "Avatar" var en nominerad och vinnare av Annie Awards, Genesis Awards, " Emmy ", " Peabody " och andra . Den 8 juli 2010 släpptes en filmatisering av serien - " The Last Airbender " från regissören M. Night Shyamalan . Den 14 april 2012 ägde premiären av uppföljaren till den animerade serien " The Legend of Korra " rum .
Handlingen i serien utspelar sig i en fiktiv värld bebodd av människor, fantastiska djur och andar. Mänskligheten är uppdelad i fyra nationer: Vattenstammen, Jordriket, Eldnationen och Luftnomaderna [8] . Några av representanterna för var och en av nationerna kan kontrollera elementen i sitt folk och utföra olika rörelser som liknar wushu- rörelser . Sådana människor kallas "magiker" [9] ( eng. benders ), och själva förmågan kallas "magic" ( eng. bending ).
Bland alla människor är det bara en som kan kontrollera alla fyra elementen - Avatar, en person associerad med den stora anden Rava [10] . Han är länken mellan människornas värld och andarnas värld [8] . Efter döden återföds avataren på nytt i en människokropp, men i en annan nation enligt avatarcykeln: vattnets stam → jordens rike → eldens folk → luftnomader [11] . Reinkarnationscykeln kan avbrytas endast vid döden av en avatar, när han befinner sig i det så kallade "tillståndet för en avatar" - en mystisk attityd där kunskapen om tidigare inkarnationer överförs till honom, och hans inneboende magiska kraft ökar också avsevärt. Detta tillstånd är både en självaktiverad försvarsmekanism och medvetet framkallad av avataren själv.
Mer än hundra år före starten av de viktigaste händelserna i serien, beslutade eldnationens härskare - eldherren Sozin - att släppa lös ett krig mot andra nationer för att ta deras territorier. Eftersom han visste att Avatar Roku skulle omintetgöra honom, väntade Sozin först på att han skulle dö. Avataren föddes på nytt som en luftnomad vid namn Aang. Han fick veta om sin utnämning som barn och, rädd för nya plikter, lämnade han sitt hem på en gigantisk flygande buffel vid namn Appa. När de flög över havet hamnade de i en storm och föll i vattnet. I det ögonblicket inkapslade Aang, efter att ha gått in i Avatar-tillståndet, sig själv och Appa i ett isberg och satte honom i djup svävande animation [8] . I ett försök att döda den nya avataren, förstörde Sozin fullständigt hela stammen av luftnomader, utan att bara nå Aang, som fortfarande var i isberget vid den tiden. Efter det fortsatte kriget i ytterligare hundra år och slutade inte när de viktigaste händelserna i serien började. Hans arbete fortsattes av hans son, Azulon, och efter honom blev hans andra son, sonson till Sozin, Ozai, Eldens Mästare.
Katara och hennes bror Sokka hittar Aang och Appa och befriar dem från isberget [12] . Aang erkänner för dem att han är Avataren, men än så länge äger han bara sitt ursprungliga element - luft. Han behöver lära sig magin med ytterligare tre element i en viss ordning, nämligen: vatten, jord och eld. De tre bestämmer sig för att gå till Northern Water Tribe, där Aang kan hitta sig själv som en lärare i magi för nästa element i cykeln. Längs vägen besöker de Southern Air Temple, där avataren får reda på utrotningen av sitt folk [13] och hittar den sista bevingade lemuren , Momo, som han tar med sig. [14] Under hela sin resa förföljs Aang och hans vänner av prins Zuko, Ozais landsförvisade son, som försöker fånga Avataren och därigenom återvinna heder och respekt [15] . Zuko reser med sin farbror Iroh, en före detta general i Fire Nation-armén och Ozais äldre bror.
I slutet av säsongen attackerar amiral Zhao från Fire Nation-armén Northern Water Tribe, i syfte att döda månens ande fysiska manifestation för att beröva waterbenders deras makt. Avataren lyckas omintetgöra hans planer. Under tiden förklarar Eldherren sin son och bror för förrädare och skickar sin dotter Azula för att fånga dem.
Avataren och hans vänner lämnar Northern Water Tribe för att hitta en jordböjande mästare. Det visar sig vara en blind tjej som heter Toph Beifong. Samtidigt försöker Zuko och Iroh starta ett nytt liv i Jordrikets territorium. Efter att ha hittat det stora biblioteket i öknen får Aang och hans vänner veta om den kommande solförmörkelsen , som borde beröva eldmagikerna sin makt och lämna dem försvarslösa. De bestämmer sig för att ta sig till staden Ba-Sing-Se, huvudstaden i Jordriket, och berätta för kungen om det. Men Azula, med hjälp av stadens hemliga polis , genomför en kupp och fångar Ba-Sing-Se, och övertalar också Zuko att återigen ställa upp på Eldnationens sida. Hon dödar senare Aang med en blixt medan han är i Avatar State, men Katara väcker honom till liv igen med magiskt vatten som erhållits från Northern Water Tribe.
Avataren, hans vänner och många andra karaktärer de träffat under tidigare säsonger använder solförmörkelsen för att invadera Eldnationen för att besegra Ozai, men deras planer omintetgörs och de måste dra sig tillbaka. Samtidigt tänker Zuko om sina handlingar, trotsar sin far och bestämmer sig för att lära Aang eldböjning genom att gå med i Avatar-teamet, som accepterar honom.
I säsongsfinalen skapar Ozai en plan för att avsluta kriget en gång för alla: bränna ner Jordriket för att beröva jordens människor allt hopp om motstånd och därigenom tvinga dem att kapitulera. The Master of Fire väljer för detta ögonblicket när ett rymdobjekt flyger på himlen - Sozins komet, vars utseende orsakar en ökning av eldmagikers förmågor. Tillsammans med en skvadron av militära luftskepp ger han sig ut mot Jordriket. Aangs vänner förstör skvadronen, och Avataren själv engagerar sig i ett slagsmål med Eldherren, under vilken han hamnar i Avatartillståndet och berövar Ozai magi, utan att döda honom. I den sista scenen av serien firar Avatar-teamet sin seger i Irohs tebutik som han öppnade i Ba-Sing-Se. Serien slutar med att Aang och Katara kysser mot bakgrund av den nedgående solen .
Brian Konietzko (vänster) och Michael Dante Dimartino i juli 2009 |
Avatar: The Last Airbender-skaparna Michael Dante DiMartino och Brian Konietzko har känt varandra sedan deras dagar på Rhode Island School of Design . Efter examen arbetade de tillsammans med projekt på bästa sändningstid som " Family Guy ", " King of the Hill " och andra. De två skildes sedan åt, med Dimartino som började arbeta på den oberoende animerade kortfilmen Atomic Love, och Konietzko tog ett jobb som storyboardkonstnär och art director på ett Nickelodeon- projekt som heter Invader Zim . Under sin tid utvecklade Konietzko ett bra förhållande med nätverkets vicepresident , Eric Coleman, som hjälpte till att lansera Avatar-serien .
Idén till serien började 2001 [8] när han, enligt Konietzko, tog en tidigare teckning av en skallig, medelålders man med en pil på huvudet och ritade om mannen som barn [30] . Till den teckningen lade han till en bild av en flygande sexbent buffel . Konietzko visade sedan skissen för Dimartino, som gillade den väldigt mycket [8] . Michael tittade på en dokumentär om upptäcktsresande fångade vid Sydpolen vid den tiden . Konietzko beskrev det första konceptet av handlingen så här: "En luftkille bland vattenmänniskor har fastnat i en snööken ... och kanske angriper några brandmänniskor dem ..." [30] Under loppet av två veckor, Michael och Brian ritade skisser av huvudkaraktärerna och presenterade deras idé för kanalledningen. Enligt Konietzkos memoarer gjorde de några teckningar en timme före presentationen [3] .
Skaparna inspirerades av regissören och animatören Hayao Miyazakis arbete , särskilt hans " Princess Mononoke ". Även influerad av animeserierna Cowboy Bebop och FLCL [3] . Författarna ville göra något episkt som Sagan om ringen eller Harry Potter , men med ett annat tillvägagångssätt, där deras kärlek till asiatisk filosofi, anime och actionfilmer från Hongkong skulle förkroppsligas [31] .
Den animerade seriens universum skapades baserat på asiatisk mytologi, men var inte baserat på någon speciell legend. Brian och Michael har läst många böcker om buddhism , taoism och kinesisk historia. Som ett resultat har den fiktiva världen införlivat element av kung fu , yoga och österländsk filosofi . Till exempel är ordet "avatar" lånat av skaparna från hinduismen , där det betyder "en tillfällig inkarnation av en pånyttfödd varelse" [32] . Och valet av en avatar, som bara måste välja fyra leksaker från sina tidigare inkarnationer, ekar valet av Dalai Lama av tibetanska munkar [24] . För att bättre förmedla atmosfären i asiatisk kultur bjöds flera konsulter in. En av dem specialiserade sig på orientalisk kultur och tittade igenom alla manus; den andra (Sifu Kisu från Los Angeles Harmonious Fist Chinese Athletic Association [ 33] ) var en kung fu-specialist som såg till att karaktärerna utförde rörelserna enligt den kampsport som deras magiska teknik bygger på; den tredje (Siu-Leung Lee från Columbus , Ohio [33] ) specialiserade sig på kinesisk kalligrafi och bidrog till skapandet av olika bokstäver för serien (tecknad film använde kinesisk skrift istället för engelska) [32] .
De fyra huvudsakliga elementära magierna i serien är modellerade efter riktig kampsport: vattenmagi är baserad på taijiquan , jordmagi är baserad på hungar , eldmagi är baserad på norra Shaolin kung fu och luftmagi är baserad på baguazhang [24] [ 34] [35] . Trots detta har skaparna identifierat en personlig stil för en av karaktärerna: Toph Beifongs jordböjning är baserad på chu gar [24] . Författarna ville att magin i serien inte skulle vara "typisk trollstavsviftande", utan vara naturlig och fysisk. "Det viktigaste är att det måste vara skicklighet och inte bara styrka," sa Konietzko. "Saker som en utövare bör studera flitigt." Så de kom på idén om magi som en form av Wushu, och trodde att det också skulle lägga till skönhet till animationen. Och redan deras konsult Sifu Kisu föreslog att varje typ av magi skulle tilldelas sin egen stil [35] . Förresten, en av karaktärerna "kopierades" från konsulten - mästaren på svärdet Piandao [24] . Vissa magiska rörelser inspirerades också av stunts från asiatisk film [30] .
" | Jag har inte så mycket tid att bara sitta ner och rita, så när jag är på produktionsmöten brukar jag klottra. Ibland förvandlas dessa klotter till karaktärsskisser. | » |
— Brian Konietzko , Nickelodeon Magazine [36] |
Det var ursprungligen meningen att Aang skulle vara i isberget i 1000, inte 100 år; och världen, när avataren först visade sig vara frusen, borde ha varit mycket mer tekniskt avancerad än vid tiden för uppvaknandet; och Momo var ursprungligen en robotapa . Men senare övergavs dessa idéer. Också initialt dök 12 bisonvisorer upp i handlingen, sedan tre, men bara en kom in i den slutliga versionen - Appa [30] . När Momo Konietzko skapade poser och rörelser förlitade sig han på barndomsminnen av sin katt Buddy [37] . 2005 besökte Michael och Brian Kina, där de besökte många av sevärdheterna i detta land: Kinesiska muren , Yunhegun , den förbjudna staden och andra. Verkliga vyer av dessa platser fungerade som en utgångspunkt för att skapa bakgrunder i serien [38] . Och som en del av sitt arbete med den tredje säsongen flög Konietzko till Island , där han tog fotografier av naturliga landskap som hjälpte animatörerna att skapa den vulkaniska ön Eldnationen [39] .
Animationen av "Avatar" lånar element från animen [2] . Detta är alltså det första amerikanska Nickelodeon-animationsprojektet skapat i stil med japansk animation [15] . Serien producerades av Nicktoons Studios i Burbank , Kalifornien [40] . Direkt animation skapades i två sydkoreanska studior: JM Animation och DR Movie, som fick lite kreativ frihet [33] . Till en början beställde Nickelodeon sex avsnitt, men efter premiären ökade antalet till 13 och sedan till 20. Under den första säsongens sändningsperiod var det redan slutgiltigt bestämt att ytterligare två skulle följa, och hela serien skulle bestå av cirka 60 avsnitt [33] .
Arbetet med projektet var uppdelat mellan skaparna enligt följande: Konietzko var art director och karaktärsdesigner, och Dimartino var manusredaktör. De agerade också båda som verkställande producenter [41] . Majoriteten av produktionsteamet är personer som Konietzko och Dimartino har arbetat med eller till och med studerat med tidigare, som regissören Dave Filoni, manusförfattaren Aaron Ehasz [42] och kompositören Jeremy Zuckerman [43] .
|
|
Inledningsvis var Sokkas personlighet mindre flashig, men skådespelaren Jack Disena gav karaktären vad DiMartino beskrev som "fantastisk jovialitet", så författarna var senare tvungna att skriva scenerna på ett sådant sätt att karaktärens livlighet kom igenom [38] . Alla djurljud och röster, inklusive Appa och Momo, imiterades av Dee Bradley Baker , som också gjorde röster till flera cameokaraktärer [44] [47] . När du skapar repliker för karaktären Zhao - amiral av eldens folks armé - Dimartino baserat på bilden av skurken från filmen " Patriot ", förkroppsligad av Jason Isaacs . Så när det var dags att leta efter en skådespelare för rollen bad DiMartino casting director Marianne Dacey att hitta någon med skådespelarens röst. Några dagar senare tog hon in Isaacs själv för att rösta. Irohs röstskådespelare, Mako Iwamatsu , hade setts i flera filmer av Dimartino och Konietzko och erbjöds rollen utan audition . Mako uttryckte sin karaktär fram till sin död i juli 2006 [49] . Iwamatsu ersattes av Greg Baldwin [48] . Gästskådespelare inkluderar Mark Hamill , Clancy Brown , Hector Elizondo , Raphael Sbarge , Kevin Michael Richardson , Mick Foley , Serena Williams , Barry Dennen och andra .
Musiken och ljuddesignen för projektet skapades av The Track Team, som inkluderade Jeremy Zuckerman (musik) och Benjamin Wynn (ljud). Instrument som horn , duduk , flöjt , trombon , japanska taiko- trummor , sarangi , pipa och guzheng har använts för att skapa olika musikaliska teman . På några av dem lärde sig medlemmar av The Track Team att spela specifikt för arbetet med serien. Men inte alla ljud spelades in i studion: några prover togs från Gigas digitala musikbibliotek [47] . Spårteamet var involverat i projektet i ett tidigt skede av produktionen: 2002, under perioden med blyertstester [43] .
Kompositörerna fick förtroendet att skapa en speciell musikstil som lämpar sig för Avatar-universumet. De var tvungna att endast använda naturliga och akustiska instrumentljud utan användning av elektroniska instrumentljud, eftersom det inte finns någon elektricitet i världen som avbildas i serien . Uppmärksamhet ägnades också åt digital bearbetning, som man försökte göra så osynlig för lyssnaren som möjligt. Dimartino och Konietzko insisterade på mer realistiska ljud av de fyra elementen. Det var svårt för Benjamin Wynn att hitta något liknande, så han kombinerade och digitaliserade de befintliga för att få nya. Oracle Post-teamet, Aran Tanchum och Vincent Guisetti [47] arbetade som ljudmän i projektet .
I den tecknade filmen spelar karaktären Iroh ett fiktivt instrument - ett tsungihorn. Dess ljud skapades genom att kombinera ljuden från trombon och duduk [47] .
Säsong | säsongspremiär | Säsongs final | Tidslucka ( EST ) | Omspelningar ( EST ) | Avsnitt | Öst | |
---|---|---|---|---|---|---|---|
"Bok ett: Vatten" | 21 februari 2005, 19:00 [50] | 2 december 2005 | Fredag, 20:00 [50] | N/A | tjugo | [51] | |
"Bok två: Jorden" | 17 mars 2006 | 1 december 2006 | Fredag, 20:00 [40] | Lördag, 20:00 [40] Söndag, 16:00 [40] |
tjugo | [52] | |
"Bok tre: Eld" | 21 september 2007, 20:30 [31] | 19 juli 2008, 20:00 [53] | N/A | N/A | 21 | [54] |
Serien presenterades först för allmänheten i juli 2004 vid den årliga San Diego Comic-Con International [55] . Den 22 juli 2006 besökte skaparna av den tecknade filmen denna utställning igen. Enligt schemat för evenemanget som arrangerades av Eric Coleman, delade Dimartino, Konietzko, författaren Aaron Ehasz och regissören Giancarlo Volpe information om skapandet av showen; och skådespelarna Basco och Disena svarade på frågor från publiken [56] . Den 28 oktober samma år besökte Dimartino, Konietzko och Sifu Kisu Pacific Media Expo [57] , där de pratade om sitt arbete med serien och skrev autografer [58] .
2006 släpptes ett specialnummer av Nickelodeon Magazine från Nick Mag Presents-serien med titeln "Avatar: The Last Airbender", exklusivt tillägnad serien [59] [60] . Den 18 september 2007 släpptes All-Avatar Magazine i samma serie. Den 30-sidiga upplagan inkluderade serier om avatarens äventyr mellan andra och tredje säsongen, en fankonstavdelning och mer. Seriekonstnärer som Amy Kim Gunter, Reagan Lodge, Brian Ralph och Joan Matte arbetade med frågan .
Seriens framgång ledde till att Nickelodeon startade gemensamma marknadsföringskampanjer med tredje part. Således ingick åtta leksaker gjorda i form av seriefigurer [62] i snabbmatsuppsättningen Club BK Kids Meal från snabbmatsrestaurangkedjan Burger King , som distribuerades från 28 augusti till 30 september 2006 [63] . Samma år öppnade en båttur, Avatar: The Last Airbender, på Kings Island Amusement Park. Den har nu bytt namn till Surf Dog [64] . Och den 15 mars 2008 öppnade den 70 fot höga Avatar Airbender berg-och dalbanan i Mall of America i Bloomington , Minnesota , i Nickelodeon Universe inomhus nöjespark. Attraktionen designades av Werner Stengel [65] [66] .
Nickelodeons ledning hade optimistiska planer för seriens marknadsföringsstrategi. 2007 uttalade Nickelodeons president Kima Zargami att franchisen "kan vara deras Harry Potter". Nickelodeon förväntade sig sedan att konsumenterna skulle spendera cirka 121 miljoner dollar på relaterade produkter under 2007; och detta antal kommer att stiga till 254 miljoner dollar 2009 [67] .
Under första halvan av 2005, under sändningen av första halvan av The Book of Water, var Avatar den högst rankade amerikanska tv-serien bland pojkar i åldern 6-11 år. Dessutom, enligt en studie av Nielsen Media Research , samlade den tecknade filmen sedan det största antalet tittare under 2-11 år per dag. Och andelen kvinnliga publik i serien var bara 5 % mindre än den manliga [33] .
Betygen för den andra säsongen var i genomsnitt 2,9 miljoner tittare, 21 % mer än den genomsnittliga tittarsiffran för den första säsongen. Och finalen av "Book Two" drog omkring 4,4 miljoner människor på skärmarna, vilket gjorde serien vid den tiden till den högst rankade showen bland de främsta amerikanska kabelkanalerna [67] . Vid tidpunkten för den här bokens sändning var Avatar redan den högst rankade animerade serien för pojkar i åldern 9-14. Publiken för denna demografi har vuxit med 25 % jämfört med förra året [40] . I september 2006 var serien en av de 10 högst rankade kommersiella tv-animerade tv-programmen för barn i åldrarna 2-11 och 6-11. Enligt Nielsen Medias forskning lockade den bara under mars-juli i genomsnitt 7,6 miljoner tittare över två år, inklusive 4,2 miljoner barn i ålderskategorin 2-11 och 3,1 miljoner i kategorin 6-11. Enligt Nickelodeon var Avatar nätverkets mest framgångsrika fredagskvällsshow för tonåringar i åldrarna 9-14 och barn 6-11, pojkar i åldrarna 9-14 och flickor i åldrarna 9-14. Enligt en undersökning gjord av Nielsen Media i september 2006 rankades serien också på femte plats bland de 15 högst rankade programmen på kabel-tv i USA [68] .
I november 2007 var serien ett av de tio bästa amerikanska tv-programmen för pojkar i åldrarna 2-11 och 6-11 och var den fjärde högst rankade showen för pojkar i åldern 9-14. Vid samma datum hade den tredje säsongen fått totalt 11,4 miljoner tittare över två år, inklusive 5,3 miljoner barn i åldrarna 2-11, 3,6 miljoner barn i åldrarna 6-11 och 3,5 miljoner tonåringar i åldrarna 9. -14 [69 ] . Den sista två timmar långa fyra avsnitten med titeln " Sozin's Comet " var den högst rankade sändningen den veckan på vanlig amerikansk kabel-tv, med i genomsnitt 5,6 miljoner tittare, en ökning med 195 % från samma kalenderperiod förra året. "Sozins komet" blev det högst rankade avsnittet av hela serien bland publiken på 6-11 år och uppåt [53] .
Under 2007 fick Nick.coms Avatar-sida totalt 12 miljoner träffar, vilket gör den till en av de fem mest besökta sidorna på webbplatsen. Minispel baserade på serien, värd för denna resurs, spelades 70 miljoner gånger, vilket är 15 % mer än föregående år. År 2007 hade serien syndikerats i över 105 länder och var den #1 mest populära Nickelodeon TV-serien i Tyskland , Indonesien , Belgien och Colombia [69] . Tillsammans med premiären av Sozin's Comet dök ett minispel baserat på Rise of the Phoenix King-serien upp på Nick.com, som fick 815 000 besök på bara tre dagar. På samma webbplats forum var ämnen relaterade till "Avatar" högst upp i en hel vecka efter releasen av det sista avsnittet [53] .
År | Pris | Kategori | Vinnare eller nominerad | Resultat | |
---|---|---|---|---|---|
2005 | Pulcinella Awards | Bästa action/äventyr-TV-serie | Seger | [70] | |
Bästa TV-serien | Seger | ||||
Annie | Bästa animerade tv-projekt | Utnämning | [71] | ||
Bästa storyboarding i en animerad TV-produktion | Lauren McMullan för avsnittet "The Deserter " | Seger | |||
Bästa manus i ett animerat tv-projekt | Aaron Ehaz och John O'Brian för avsnittet "The Fortuneteller " | Utnämning | |||
2006 | Annie | Bästa karaktärsanimering i ett TV-projekt | Yoo Jae-myung för avsnittet " Blind Bandit " | Seger | [72] |
Bästa regi i ett animerat tv-projekt | Giancarlo Volpe för avsnittet " Bur " | Seger | |||
2007 | Genesis Awards | Enastående program för barn | Avsnitt " The Adventures of Appa " | Seger | [73] |
Primetime Emmy Awards | Enastående animerat program (mindre än en timme) | Avsnitt " Stad med murar och hemligheter " | Utnämning | [6] | |
Enastående individuell prestation inom animation | Sang-Jin Kim för avsnittet " Laogai Lake " | Seger | [74] | ||
2008 | Annie | Bästa animerade tv-projekt för barn | Seger | [75] | |
Bästa regi i ett animerat tv-projekt | Joaquim dos Santos för avsnittet Sozin's Comet , del 3: Straight to Hell | Seger | |||
Kids Choice Awards | Favorit tecknad film | Seger | [76] | ||
Annecy International Animation Film Festival |
Bästa TV-serien | Avsnitt " Day of the Black Sun , del 2: Eclipse" | Utnämning | [77] | |
Peabody Award | Seger | [78] | |||
Satellit | Bästa ungdoms DVD-utgåvan | Avatar: The Last Airbender - Book 3 Fire, Vol. fyra" | Utnämning | [79] | |
2009 | Golden Reel Awards | Bästa ljudredigering i ett animerat TV-projekt | Avsnitt " Sozins komet , del 4: Avatar Aang" | Utnämning | [80] |
Jolly Herman från ideella Common Sense Media, som utforskade användbarheten av den animerade serien för en barnpublik, noterade att showen inte är en "endimensionell demonstration av tecknat våld", utan innehåller en andlig aspekt i hjärtat av dess handling. Kritikern kallade serien ett utmärkt val för gymnasieelever och gav den ett betyg på fyra av fem stjärnor [81] . Tory Island Mell från IGN var imponerad av slutet på Avatar. Kritikern erkände att han fällde tårar när han tittade på några scener, och förespråkade även lanseringen av Sozins komet med en begränsad utgivning på bio. Recensenten noterade att det var den bästa tecknade film han någonsin sett i sitt liv, och ansåg att den var värd en Oscar för bästa manus och en plats bland de tio bästa filmerna genom tiderna [82] . Hayden Childs från The A.V. Club berömde seriens klimax och kallade den "spelad direkt". Han noterade att slutet av "Avatar" inte hamnade i den vanliga "fällan" för serieprojekt, när de i slutet av showen tappar sin ursprungliga tråd i berättelsen, som var fallet med " The Wire " och " The Sopraner ". Kritikern uppmärksammade den moraliska frågan om den animerade serien: enligt hans åsikt förtjänar "Avatar" beröm för den "slutliga och orädda" vägran att försköna våldets roll. Bland de många kampsportserierna är denna den enda, enligt Childs, som "varsamt indikerar" att varje mord, även berättigat, har konsekvenser [83] .
Nikolai Udintsev och Nadezhda Frolova från Mir Fiction magazine berömde serien för dess detaljerade behandling av det fiktiva universum och karaktärernas personligheter. Överraskningen för kritiker var komplexiteten i det moraliska valet som karaktärerna står inför, medan serien är designad för en barnpublik. Att se avslöjandet av karaktärernas karaktärer verkade för journalister mer intressant än stridsscenerna. De gillade också den "enkla och icke-vulgära" humorn som "kommer att avsluta den känslomässigt snåla tittaren" [24] . Susan Stewart från The New York Times såg ett positivt inslag i serien i att de komplexa frågorna om att förena religion och våld uttrycks i den tillräckligt enkelt för barn och samtidigt tillräckligt subtilt för deras föräldrar [84] . That Guy with the Glasses- kolumnisten Doug Walker tror att Avatar har överskuggat nästan alla andra Nickelodeon-shower. Kritikern tillskrev dess framgång till seriens unika karaktär: i det ögonblicket sändes även andra orientaliska tecknade serier (" American Dragon: Jake Long " och " The Life and Adventures of Juniper Lee "), men "Avatar" stod ut mot deras bakgrund med en asiatisk stil av animation. Recensenten noterade också den ganska enkla handlingen och den "nästan felfria" animeringen, som överträffar alla andra projekt i kanalen [85] .
Markus Joars från tidningen Plugged In kallade serien "en explosiv blandning av österländsk andlig praxis" och kritiserade den för "pseudo-andlighet som prunkas, prunkas och presenteras för unga tittare i sin mest frestande form." Kritikerna gillade inte det, trots det andliga temat i den tecknade filmen visar karaktärerna regelbundet respektlöshet mot sina äldre, bryter mot reglerna och använder våld. Yoars anser att saker som krig, stamfolkmord och kampsport som avbildas i Avatar inte är lämpliga för en barnpublik [86] . Matt London från Tor.com, som ägs av imprint Tor Books , kallade showen en oklanderligt genomförd serie och TV Star Wars . Kritikern skämtade att om det finns en TV i den andra världen, så kommer Homer och Luo Guanzhong garanterat att se Avatar där. Enligt recensenten överskuggar den tecknade serie serier som " Lost " och " Battlestar Galactica" [ 87] . Jamie S. Rich of Internet Brands DVD Talk, som recenserade en av DVD-releaserna av den tecknade filmen, talade kort om själva serien. Således drar kritikern uppmärksamheten till den "fantastiska animationen", "smarta" manus och "verkligen fantastiska" karaktärs- och miljödesign [88] .
Enligt Varietys Laura Fries påminner den skarpt och vackert tecknade föreställningen om Studio Ghibli- animatörernas arbete . Kritikern kallade serien fräsch och spännande och ansåg också att den var en ny era inom Nickelodeon-animation. Fries noterade att trots den tecknade filmens fokus på en publik på 6-11 år är "Avatar" en komplex berättelsebåge som kombinerar drama, humor och action [89] . Webbläsare från MovieWebkallade serien oändligt sebar och jämförde den med det episka i den ursprungliga Star Wars-trilogin. Kritikern slogs av närvaron i barnshowen av ämnen som problem i familjen, folkmord och kärlek. Och "mörka och tunga" teman, enligt recensenten, balanseras av humor, grace och "söta" karaktärer [90] .
Den 19 maj 2010 släppte Dark Horse Comics det 184-sidiga grafiska albumet Avatar: The Last Airbender, The Art of Animated Series , som innehåller hundratals bilder och skisser som illustrerar tidslinjen för seriens tillkomst, såväl som kommentarer från TV-seriens författare [91] . Den 15 juni 2011 publicerade samma förläggare en 240-sidig serietidning Avatar: The Last Airbender - The Lost Adventures , som innehöll totalt 26 stycken som båda tidigare förekommit i Nickelodeon Magazine och på DVD, samt nya serier [92] . I maj 2012 hade över 30 000 exemplar av båda upplagorna sålts [93] .
Dark Horse Comics släppte också en serietrilogi om karaktärerna i seriens äventyr efter händelserna som presenterades i showen. Det första numret på 80 sidor, med titeln Avatar: The Last Airbender - The Promise, Part One , släpptes den 25 januari 2012 [94] ; andra (80 sidor) - Avatar: The Last Airbender - The Promise, del två - 30 maj 2012 [93] ; och den tredje (80 sidor) - Avatar: The Last Airbender - The Promise, del tre - 26 september samma år [95] . Den 20 februari 2013 släpptes Avatar: The Last Airbender - The Promise - en 240-sidig upplaga av tre nummer samtidigt under ett omslag plus en ny samling skisser [96] . Dark Horse Comics har publicerat en ny trilogi av serier med titeln Avatar: The Last Airbender - The Search [97] . Det första numret släpptes den 20 mars 2013 [98] , det andra 10 juli [99] och det tredje 30 oktober [100] .
Ett handelskortspel baserat på Avatar Trading Card Game-serien gjordes tillgängligt för försäljning i Nordamerika i februari 2006 under Upper Deck Entertainment-märket Upper Deck Company [101] . Två uppsättningar baserade på serien släpptes av LEGO : Air Temple, bestående av 400 stycken [102] ; och Fire Nation Ship ("Skepp av eldens folk") från 772 delar [103] . Även bland varorna relaterade till den animerade serien finns actionfigurer [104] , märken [105] , klistermärken [106] , kläder [107] och mycket mer.
THQ har utvecklat och publicerat tre tv-spel baserade på den animerade serien. Den första, Avatar: The Last Airbender för Microsoft Windows , Wii , PSP och NDS , släpptes den 7 oktober 2006 [108] . Över en miljon exemplar av spelet såldes det året, vilket gör det till det femte mest sålda barnspelet 2006 [67] . Den 16 oktober 2007 släpptes spelet Avatar: The Last Airbender - The Burning Earth för Xbox 360 , Wii och NDS- plattformarna [109] ; det var en Annie Award- nominerad för bästa animerade videospel [110] ; Den 31 oktober 2007 släpptes Avatar: The Last Airbender – Into the Inferno för Wii och NDS [111] .
I september 2008 lanserades det massiva multiplayer online-rollspelet Avatar: Legends of the Arena , som fungerade som en prequel till händelserna i serien. I 77 av de 81 länder där spelet distribueras, blev det tillgängligt den 15 september, i resten - under de följande månaderna [112] . På Nicktoons.nick.com finns även minispel baserade på Avatar [113] .
Karaktären Aang har varit med i två crossover- spel i Nickelodeons universum: Nicktoons Nitro Racing , en arkadracing - simulator utvecklad av Raw Thrills [114] ; och Nicktoons MLB är ett sportsimuleringsspel som släpptes den 13 september 2008 för Xbox 360, Wii, NDS-plattformar, utvecklat av High Voltage Software och publicerat av 2K Games [115] [116] [117] . Den 6 mars 2012 släpptes spelet även för Nintendo 3DS [118] .
Serien är för närvarande tillgänglig för köp på DVD och digitala distributionstjänster iTunes Store [4] , PlayStation Store [119] , BitTorrent [120] , Xbox Live Marketplace [121] och andra, samt för onlinevisning på kanalens webbplats [ 122] och i utrymmet för tv-nätverket Nickelodeon [123] .
Nedan finns en tabell med alla DVD-utgåvor av serien som för närvarande är tillgängliga med releasedatum i USA och andra länder i den första regionen . Två första nummer av den första säsongen publicerades i Ryssland 2012 [124] [125] och ytterligare tre nummer 2013 [126] [127] [128] .
Släpp | Bok ett: Vatten | Bok två: Jorden | Bok tre: Eld | ||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Utgång | Diskar | Avsnitt | Utgång | Diskar | Avsnitt | Utgång | Diskar | Avsnitt | |
1 [129] | 24 januari 2006 | ett | fyra | 23 januari 2007 | ett | 5 | 30 oktober 2007 | ett | 5 |
2 [129] | 28 mars 2006 | ett | fyra | 10 april 2007 | ett | 5 | 22 januari 2008 | ett | 5 |
3 [129] | 30 maj 2006 | ett | fyra | 22 maj 2007 | ett | 5 | 6 maj 2008 | ett | 5 |
4 [129] | 18 juli 2006 | ett | fyra | 14 augusti 2007 | ett | 5 | 29 juli 2008 | ett | 6 |
5 [129] | 19 september 2006 | ett | fyra | Saknas | Saknas | ||||
Box set [129] | 12 september 2006 | 6 [130] | 20 [130] | 11 september 2007 | 5 [131] | 20 [131] | 16 september 2008 | 5 [132] | 21 [132] |
Collector's Edition [129] | 22 juni 2010 | 7 [133] | tjugo | N/A | N/A |
Den 1 juli 2010 släpptes The Last Airbender [134] , en film baserad på den första säsongen av serien [135] , regisserad och skriven av M. Night Shyamalan , i bred utgåva . Filmen mottogs negativt av kritiker [134] och vann fem Golden Raspberry Awards, inklusive Värsta film och Värsta manus [136] . Filmen spelades ursprungligen in i 2D, men efter framgången med James Camerons Avatar beslutades det att konvertera den till 3D [137] .
I september 2018 blev det känt att Netflix planerar att skapa en nyinspelning av den tecknade filmen i form av en spelserie. Som ett tillkännagivande publicerades konceptkonst för den kommande showen på Netflix Twitter-konto [138] . Det tillkännagavs också att de ursprungliga skaparna Michael DiMartino och Brian Konietzko skulle fungera som exekutiva producenter och showrunners . Med tanke på fansens klagomål på The Last Airbenders dåligt utvalda skådespelare, där asiatiska karaktärer spelades av skådespelare med europeiskt utseende, meddelade Dimartino och Konietzko i ett pressmeddelande att de ville sätta ihop en "kulturellt acceptabel, ovitkalkade " rollbesättning . [140] Showen är planerad att produceras i samarbete med Nickelodeon [139] . Kompositören blir Jeremy Zuckerman, som skrev musiken till originalföreställningen. Tecknad filmförfattare Aaron Ehaz kunde inte gå med i projektet på grund av hans arbete med den animerade serien Dragon Prince för Netflix. Dan Lin och hans produktionsbolag Lin Pictures [141] är också inställda på exekutiv produktion .
Ett releasedatum för serien har ännu inte tillkännages [141] . Skådespelerskan Jessie Flower, som röstar för Toph i den animerade serien, citerade samtal med Dimartino och Konietzko om att inspelningen troligen kommer att börja i februari 2020 i Kanada [142] .
Den 14 april 2012 släpptes uppföljaren till den animerade serien, The Legend of Korra, på tv. Den berättar om händelserna som äger rum 70 år efter finalen i The Legend of Aang. Under denna tid gjorde den fiktiva världen stora tekniska framsteg och genomgick den industriella revolutionen . Seriens huvudkaraktär är en 17-årig tjej från Southern Water Tribe, Korra , som är nästa avatar efter Aang i inkarnationscykeln [143] . Huvudhandlingen utspelar sig i den republikanska staden - en steampunk- metropol, där människor från alla nationer bor [9] .
I sociala nätverk | |
---|---|
Foto, video och ljud | |
Tematiska platser | |
I bibliografiska kataloger |
Avatar: The Legend of Aang | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Avsnitt |
| ||||||
Tecken | |||||||
Kategori |
Legends of Avatars | |||||
---|---|---|---|---|---|
Animerad serie |
| ||||
Videospel |
| ||||
Skapare | |||||
se även |
tecknade filmer | Nickelodeon|
---|---|
Nuvarande |
|
Dåtid |
|
av Dave Filoni | Verk|
---|---|
Producent |
|
Regissör, manusförfattare och producent |
|
Kreatör, regissör, manusförfattare och producent |
|
Kreatör, manusförfattare och producent |
|
Producent |
|
Företag |
Annie Award för bästa animerade TV-program för barn | |
---|---|
|