Mulligan, Jerry

Gerry Mulligan
engelsk  Gerry Mulligan
grundläggande information
Namn vid födseln engelsk  Gerald Joseph Mulligan
Fullständiga namn Gerry Mulligan
Födelsedatum 6 april 1927( 1927-04-06 )
Födelseort Queens , New York , USA
Dödsdatum 20 januari 1996 (68 år)( 1996-01-20 )
En plats för döden
Land  USA
Yrken kompositör , saxofonist , jazzman , arrangör , dirigent , pianist , bandledare , filmkompositör , studiomusiker , musiker , sångare
År av aktivitet sedan 1946
Verktyg barytonsaxofon , piano
Genrer jazz , coolt
Etiketter Pacific Jazz Records [d]
Utmärkelser Grammis American Jazz Hall of Fame [d]
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Gerry Mulligan [3] ( född  Gerry Mulligan , 6 april 1927  - 20 januari 1996 ) var en amerikansk jazzsaxofonist , kompositör , arrangör och en av grundarna av den coola jazzstilen . Den största barytonsaxofonisten, Mulligan, bidrog till att jämna ut barytonens rättigheter med andra medlemmar av familjen av saxofoner som används i jazzmusik.

Början av den musikaliska karriären

Mulligan började på piano och fortsatte sedan med att studera klarinett och olika typer av saxofoner . Tidigt fick han ett rykte som en utmärkt arrangör . 1944 skrev Mulligan arrangemang för Johnny Warringtons radioorkester. 1946 flyttade han till New York och gick med som personalarrangör med Gene Krupa Orchestra  ; hans mest kända verk under denna period var arrangemanget av kompositionen "Disc Jockey Jump". Under sin tid med Gene Krupa Orchestra spelade han ibland altsaxofon. Samma situation var 1948, då han deltog i Claude Thornills orkester (Claude Thornhill).

Kreativ biografi

Gerry Mulligan spelade först in som barytonspelare på Miles Davis nonet "Birth of the Cool" (1948-50), men återigen hans arrangemang ("Godchild", "Darn That Dream" och hans tre original "Jeru", "Rocker" , "Venus De Milo") blev en större händelse än korta saxofonsolon. Under stora delar av 1949 skrev Mulligan för Eliot Lawrence Orchestra och deltog anonymt i dess saxofonsektion. Detta fortsatte nästan fram till 1951, då han började ägna mer uppmärksamhet åt arbetet med baryton. Mulligan spelade in med sin egen nonet på Prestige och visade upp det redan igenkännbara ljudet. Efter en resa till Los Angeles skrev han några arrangemang för Stan Kenton Orchestra , inklusive "Youngblood", "Swing House" och " Walking Shoes ", arbetade på fyren och fick sedan en förlovning att regelbundet framföra "Monday Night" på Haig . Under denna tid insåg Mulligan att han gillade superfriheten när han framförde soloimprovisationer: utan pianist. Han improviserade med trumpetaren Chet Baker , och snart presenterades deras magiska relation i hans pianistlösa kvartett. Gruppen fick snabbt uppmärksamhet 1952 och gjorde Mulligan och Baker till stjärnor.

En drogattack slog Mulligan ur hjulspåret, kvartetten upphörde att existera, men 1954 släpptes han ur fängelset och inledde ett nytt musikaliskt samarbete med trombonisten Bob Brookmeyer, som blev mycket framgångsrikt. Trumpetaren John Eardley och tenorsaxofonisten Zoot Sims anslöt sig sedan till bandet, och trumpetaren Art Farmer togs in i bandet 1958 . En mycket subtil artist, med respekt för andra stylister, vägrade Mulligan att spela in med de jazzstorheter han beundrade. 1958, på Newport Jazz Festival, varvade han med barytonen Harry Carney i ett framförande av "Prima Bara Dubla" med Duke Ellington Orchestra , och under 1957-60 spelade han in individuella album med Thelonious Monk , Paul Desmond , Stan Getz , Ben Webster. och Johnny Hodges .

1958 uppträdde Mulligan på den klassiska Sound of Jazz- festivalen och gjorde filmerna I Want to Live och The Subterraneans . Under 1960-64. Mulligan ledde sitt Concert Jazz Band, som gav honom möjlighet att skriva musik, spela saxofon och ibland piano. Orkestern på den tiden inkluderade Bob Brookmeyer, Sims, Clark Terry och Mel Lewis (Brookmeyer, Sims, Clark Terry, Mel Lewis). Mulligan blev något mindre aktiv efter att storbandet upplöstes, men han fortsatte att turnera flitigt med Dave Brubeck Quartet (1968-72), spelade kort sopran saxofon , ledde en sextett i mitten av 70-talet , som inkluderade en vibrafonist Dave Samuels, och 1968 improviserade han på en inspelning med Scott Hamilton.

Orkesterverk

Gerry Mulligan, precis som många jazzmusiker på den tiden, spelade ibland in med stråkar. Noterbara inspelningar inkluderar: 1957 med Vinnie Burkes String Jazz Quartet, 1959 album med André Previns orkester , och 1965 album av Gerry Mulligans kvintett och stråkar. 1974 samarbetade Mulligan med den berömda argentinska musikern Astor Piazzolla . Under inspelningssessioner i Milano träffade Jerry sin blivande fru, grevinnan Franca Rota Borgini Baldovinetti, en fotojournalist och frilanskorrespondent. 1975 spelade Mulligan in ett stråkalbum med den italienske kompositören Enrico Intra.

Mulligans mer seriösa arbete med orkestern började i maj 1970 med ett framförande av Dave Brubecks oratorium The Light in the Wilderness med Erich Kunzel och Cincinnati Symphony.

På 1970- och 1980-talen arbetade Mulligan för att skapa och främja en barytonsaxofonrepertoar för orkester. 1973 gav Mulligan kompositören Frank Proto i uppdrag att skriva saxofonkonserten för premiären av Cincinnati Symphony. 1977 gav Canadian Broadcasting Corporation Harry Friedman i uppdrag att skriva saxofonkonserten Celebration, som dirigerades av Mulligan med CBC Symphony. 1982 bjöd Zubin Mehta in Gerry Mulligan till New York Philharmonic för att spela sopransaxofon i Ravels Bolero.

1984 gav Gerry Harry Friedman i uppdrag att skriva The Sax Chronicles med pastischarrangemang av några av Mulligans låtar. I april samma år var Mulligan solist med New American Orchestra i Los Angeles vid premiären av Patrick Williams Spring Wings.

I juni 1984 fullbordade och framförde Mulligan sin första orkestrering av Entente för barytonsax och orkester med Filarmonia Venetia. I oktober framförde Gerry Entente och The Sax Chronicles med London Symphony Orchestra .

1987 anpassade Mulligan K-4 Pacific (från hans Age of Steam-storbandsinspelning 1971) för kvartett och orkester och framförde Entente med Israel Philharmonic Orchestra i Tel Aviv, dirigerad av Zubin Mehta. Mulligans orkesterframträdanden vid den tiden omfattade även Houston Symphony, Stockholm Philharmonic och New York Philharmonic.

1988 premiärvisades Mulligans oktett för Sea Cliff, på uppdrag av Sea Cliff-artister. 1991 uruppförde Concordia Orchestra Momo's Clock, ett verk för orkester (utan saxofonsolo) som var inspirerat av en bok av den tyske författaren Michael Ende .

Mulligans sena arbete

I slutet av 70-talet spelar Mulligan, som alltid älskat verk av Stravinsky , Prokofiev och Bartok , med klassiska symfoniorkestrar, på 80-talet framträder han på europeiska jazzfestivaler i sällskap med Lionel Hampton , Lee Konitz och Ella Fitzgerald .

Strax före sin död gav han konserter i Frankrike med den 87-årige violinisten Stephane Grappelli .

Teater och film

Gerry Mulligans första filmframträdande var förmodligen med Gene Krupas orkester på altsax i kortfilmen Follow That Music (1946). Mulligan hade små roller i filmerna I Want to Live! (1958 - som en del av en jazzkombo), Rat Race (1960 - där han uppträder som tenorsaxofonist, snarare än sin vanliga barytonsaxofon), Subterraneans (1960) och Bells Are Ringing (1960). Mulligan gjorde också flera tv-framträdanden i olika program under sin karriär.

Som kompositör skriver Mulligan musik till filmerna A Thousand Clowns (1965 - huvudtema), bearbetningen av Broadway-komedin Luv (1967), de franska filmerna La Menace (1977) och Les Petites galères (1977 - med Astor Piazzolla ) och I'm Not Rappaport (1996 – huvudtema).

1978 gjorde Mulligan Dale Wassermans Broadway-musikal Play with Fire .

1995 släppte Hal Leonard Corporation videobandet The Gerry Mulligan Workshop - En mästarklass om jazz och dess legendariska spelare.

Skivbolag

Diskografi

Anteckningar

  1. ↑ Library of Congress LCNAF 
  2. ↑ Archivio Storico Ricordi - 1808.
  3. ↑ Det finns stavningar av efternamnet - Mulligan, Mulligan

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Foto, video och ljud
Tematiska platser
Ordböcker och uppslagsverk
Släktforskning och nekropol