George Martin | |||
---|---|---|---|
George Martin | |||
| |||
grundläggande information | |||
Namn vid födseln | engelsk George Henry Martin | ||
Födelsedatum | 3 januari 1926 [1] [2] | ||
Födelseort | |||
Dödsdatum | 8 mars 2016 [3] [1] [2] (90 år) | ||
En plats för döden | |||
Land | |||
Yrken | musikproducent , arrangör , kompositör , dirigent , ljudtekniker , musiker | ||
År av aktivitet | 1950 - 2006 | ||
Verktyg | oboe och piano | ||
Genrer | rock , pop och klassisk musik | ||
Etiketter | EMI , Parlophone , Apple Records , Capitol och United Artists Records | ||
Utmärkelser |
|
||
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Sir George Henry Martin ( eng. Sir George Henry Martin ; 3 januari 1926 , London , Storbritannien - 8 mars 2016 [5] , Wiltshire , England , Storbritannien ) - engelsk arrangör och kompositör , vars berömmelse förde hans verk med The The Beatles under 1960-talet . Martin kallas ibland den "femte Beatlen": han producerade alla skivor av gruppens officiella diskografi, förutom den sista , som släpptes efter gruppens upplösning 1970. Förutom The Beatles arbetade Martin också med enskilda medlemmar i gruppen efter upplösningen, såväl som med andra artister ( America , Ultravox , Celine Dion , Jeff Beck , Elton John ). Commander of the Order of the British Empire , Knight Bachelor . Tidningen Rolling Stones lista över de 500 största låtarna genom tiderna har 24 låtar producerade av George Martin, mer än någon annan producent på listan.
Innan The Beatles producerade George Martin inspelningar av Shirley Bassey och Matt Monroe , skiffle- och jazzband, inspelningar av komiker och experimenterade med ljud. Efter att Beatles manager Brian Epstein tog med Martin, Cilla Black , Gerry & The Pacemakers , Billy J. Kramer And The Dakotas till Parlophone , producerade Martin också deras skivor. 1965 startade Martin sin egen studio , AIR London . På 1970-talet producerade han ett antal hitalbum för Amerika och arbetade även med Neil Sedaka , Mahavishnu Orchestra , Ringo Starr , Paul Winter , Jimmy Webb och Jeff Beck . Han fortsatte att upprätthålla relationer med alla tidigare medlemmar av The Beatles , 1977 förberedde han släppet av livealbumet The Beatles at the Hollywood Bowl , var producent av Paul McCartneys soloalbum , soundtracket till hans film Give My Regards To Broad Street ). I slutet av 70-talet byggde han en studio på den karibiska ön Montserrat , Paul McCartney , Dire Straits , Rolling Stones inspelade i den . 1989 förstörde en orkan studion och många musiker donerade sina inspelningar till Martins välgörenhetsalbum After The Hurricane . George Martin producerade också en tv-dokumentär som firar 25-årsdagen av Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band producerade tre dubbla CD- skivor av The Beatles Anthology . Hans senaste verk (tillsammans med sin son Giles) är albumet Love , för vilket han fick en Grammy 2008.
Den 9 februari 1962 bekantade sig George Martin med demoinspelningarna av The Beatles och bjöd in kvartetten till audition i London Studio nr 3 i St. John's Wood. Auditionen ägde rum den 6 juni. Först, när han utvärderade materialet, tänkte Martin på klichén - att hitta en solist i gruppen och göra honom till en stjärna på samma sätt som Elvis Presley eller Tommy Steele . Som ett resultat kom han till ett något oväntat beslut: alla i gruppen skulle sjunga. Samtidigt insisterade Martin på att byta ut trummisen (dock kom resten av bandet på samma uppfattning). Martin övergav också standardmetoden - att bjuda in en professionell kompositör att komponera musik - The Beatles var fulla av idéer och klarade av denna uppgift själva.
Beatles-musikerna (först av allt, Lennon och McCartney, såväl som Harrison och Starr) presenterade varje nyskapad låt för Martin, som han utvärderade (som producent) inte bara i termer av kommersiell attraktionskraft, utan också genomförde dess allmänna musikal. expertis. Martins roll i det kollektiva arbetet med kompositionen har ökat ännu mer sedan (cirka 1965), eftersom gruppen övergav "live" konserter och koncentrerade sig på arbete i inspelningsstudion (när det blev möjligt att överdubba ljudspår, experimentera med band och annat speciella inspelningsmöjligheter, ofattbara i livekonsertljud). Martins musikaliska professionalism (som kunde instrumentering och behärskade akademisk orkestrering ) bidrog till att de "råa" sångämnena fick ett formellt färdigt utseende och professionell chic och glans.
Tillsammans har vi lärt oss mycket. George Martin hade omfattande musikalisk kunskap och utbildning, han kunde översätta vad som helst för oss och erbjöd mycket. Han visade fantastiska tekniska färdigheter: han kunde sakta ner en pianostämma på band eller göra något liknande. Vi sa: "Vi vill att det ska låta så här och så." Och han var som, "Hör här, killar, jag tänkte på det här idag, och i går kväll pratade jag... det spelar ingen roll med vem, och jag bestämde mig för att prova det här." Och vi sa, "Bra, låt oss lägga till det här." Ibland föreslog han: "Har du någonsin hört en oboe ?" Vi frågade: "Vad är det här?" "Och här är vad..."
– John LennonDe flesta av arrangemangen som fångats i Beatles ljudinspelningar skrevs av Martin för olika instrumentala kompositioner, upp till en liten symfoniorkester (i tidiga inspelningar medverkade Martin också ofta som pianist. Så, i låten " In My Life " framförde ett virtuost pianosolo , tack vare metoden lät inspelningen som ett barockcembalo (rollen spelades i slow motion två gånger i tempo, eftersom Martin inte kunde spela den eftersom han var en icke-professionell artist (om än med en akademisk utbildning) i låtens tempo, varefter inspelningen accelererades och stämmans tonhöjd var upp en oktav).
Det var på hans initiativ (vilket McCartney till en början motsatte sig) som en stråkkvartett dök upp på inspelningen av " Ysterday " . Martin orkestrerade låten " Eleanor Rigby " för stråkar och uppträdde även som dirigent på inspelningen . [6] I låten " Penny Lane ", introducerade Martin en piccolotrompetstämma , som ramade in melodin (som McCartney sjöng) som ett virtuost solo utformat efter Bachs Brandenburg-konserter [7] . Till låten " I Am the Walrus " skrev han ett originalarrangemang med en blåsblåsensemble, violiner, cello och en vokalensemble. I låten " A Day in the Life " tänkte och insåg Martin den berömda "apokalyptiska" klimaxen av kompositionen (med hjälp av aleatorisk ), som blev en integrerad del av melodin och kompositionen [8] .
Martin vävde in experiment med ett band i sina arrangemang, slog på det baklänges och ändrade uppspelningshastigheten (" Tomorrow Never Knows " [9] , " Strawberry Fields Forever "). " Tomorrow Never Knows " använde den då sällsynta artificiella dubbelspårningsmetoden (ADT) [10] . Skapar den cirkusstämning som Lennon krävde i " Being for the Benefit of Mr. Drake! ”, kom på idén att loopa ett band med fragment av en orgelförlust (Martin och Lennon spelade på orgeln).
Martin gjorde inte bara orkesterarrangemangen för alla bandets låtar, inklusive " Good Night ", han skrev också musiken som ingår i Liverpool Fours album. Martin skrev instrumentalmusiken till den tecknade Yellow Submarine och är de facto medförfattare till många av kvartettens låtar. Till exempel, Michelle , länge ansett som en McCartney-låt, skrevs av McCartney, Lennon och Martin i tre lika delar som dök upp vid olika tidpunkter.
Martin avslutade sitt samarbete med The Beatles medan han arbetade på Get Back/Let It Be-projektet, men återvände på begäran av musikerna för att spela in Abbey Road :
" Let It Be var en misslyckad skiva, även om den har några fantastiska låtar på den, och jag trodde verkligen att detta var slutet på The Beatles - och jag antog att jag aldrig skulle jobba med dem igen. Jag tänkte då: "Vad synd att hamna så här." Och jag blev verkligen förvånad när Paul ringde mig och sa: 'Vi ska göra en skiva till - skulle du vilja producera den?'
— George Martin, Lewison-intervju på The Complete Beatles Recording SessionsFörutom att arbeta med gruppen publicerade Martin instrumentalskivor med egna kompositioner eller arrangemang av populärmusik. Han skrev pjäsen Theme One på beställning av BBC Television and Radio Broadcasting Corporation, senare användes den som ett musikaliskt intro. Och Martins musik till filmen Live And Let Die (1973), som släpptes som en separat skiva, erkändes som det bästa Bond-soundtracket. Filmens titelspår, skenbart skriven av Paul och Linda McCartney, är faktiskt också Martins kreativa verk. Han arrangerade inte bara det, utan skrev också hela mittsektionen och finalen, vilket blev kompositionens mest slående prestation.
På 1960-talet producerade Martin Starrs första soloalbum , Sentimental Journey , allmänt ansedd som den bästa Beatles solotrummis. På 70-talet fortsatte han att producera många av McCartneys soloalbum, även om hans efternamn inte finns med på avtrycket – det var viktigt för McCartney att skapa intrycket att han producerade albumen på egen hand. I början av 80-talet fortsatte samarbetet med McCartney och den här gången fanns Martin med på avtrycket. På albumet Flowers in the Dirt (1989), där Martin hade övergripande kurator, är hans namn återigen utelämnat.
På 90-talet deltog Martin i Beatles Anthology- projektet .
Piero Scaruffi skrev om Martin [11] :
Han var det sanna geniet bakom Beatles musik, som kunde omvandla deras snobbiga attityd, deras barnsliga antagande, deras flyktiga entusiasm till musikaliska idéer. Han förvandlade deras andra klassens melodier till monumentala och nyckfulla arrangemang.
Originaltext (italienska)[ visaDölj] E' lui, in questo periodo, il vero genio musicale dei Beatles, capace di trasformare le loro pose snobb, le loro puerili presunzioni, i loro effimeri entusiasmi, in idee musicali. E' lui a trasformare le loro melodie di seconda mano in monumenti di arrangiamenti eccentrici. Originaltext (engelska)[ visaDölj] Han var det sanna geniet bakom The Beatles musik. Martin förvandlade deras snobbiga läggning, deras barnsliga fräckhet, deras flyktiga entusiasm till musikaliska idéer. Han omvandlade deras second hand-melodier till monumentala arrangemang.I sociala nätverk | ||||
---|---|---|---|---|
Foto, video och ljud | ||||
Tematiska platser | ||||
Ordböcker och uppslagsverk | ||||
Släktforskning och nekropol | ||||
|
Rock and Roll Hall of Fame - 1999 | |
---|---|
Skådespelare | |
Tidiga musiker som påverkade | |
Icke-uppträdande (Ahmet Ertegun Award) |