Mohini Attam (Mohini-attam, Mohiniattam, Mohiniyattam, Mohini Attam) ( malajiska. മോഹിനിയാട്ടം ) - "charmig dans". Mohini Attam, liksom Kathak , Odissi , Manipuri , Kuchipudi , Bharatanatyam , Kathakali , tillhör stilarna för indisk klassisk dans . Mohini Attam är en av två indiska klassiska danser som har utvecklats och förblir populära i delstaten Kerala . [1] [2] En annan klassisk dansform från Kerala- Kathakali. Mohini Attam kännetecknas av sin speciella plasticitet, mjukhet i rörelser och charmiga linjer. [ett]
Namnet på stilen Mohini Attam (Mohiniattam) kommer från namnet Mohini ( Skt. मोहिनी, lit. "vilseledande"), som anses vara en av Vishnus avatra.
Attam (malayalam - språket i delstaten Kerala) betyder rytmisk rörelse eller dans. Mohini Attam betyder alltså "en trollkvinnas dans, charmens dans, en vacker kvinnas dans".
Enligt legenden tog Vishnu, universums väktare, formen av den vackra Mohini för att återvända till devaerna (gudarna) odödlighetens dryck som stulits av asurerna (demonerna) - amrita. När Mohini dök upp före asurorna började hon utföra sin dans. Nedsänkt i kontemplationen av hennes mystiska dans, föll alla levande varelser i trans, tidens flöde stannade. Och i det ögonblicket tog Mohini amritan och försvann. När de vaknade hittade demonerna varken Mohini eller Amrita.
Detaljerna i berättelserna om Mohini varierar beroende på Puranas och regionen i Indien, men hon är konsekvent den magiska avataren av den Supreme i Vaishnavism. Vishnu är universums väktare och lutar sig tillbaka i havet av grundorsaken på ormen Sheshu.
En annan historia berättar hur Mohini kom till hjälp av Lord Shiva , som förföljdes av demonen Bhasmasura. Denna demon, efter att ha fått gåvan från Shiva att förstöra alla som han lägger sin hand på, ville använda denna gåva mot Shiva själv! Men Mohini distraherade Bhasmasura från jakten och lovade honom att han skulle äga henne om han överträffade henne i en dansduell. Genom att tvinga Bhasmasura att upprepa varje rörelse, ledde Mohini så småningom demonen att lägga sin hand på sitt eget huvud och därigenom förvandla sig själv till aska. [2]
Mohini Attam är en klassisk indisk dans som tillhör Kaishiki-stilen - graciös, beskriven i Natya Shastra- avhandlingen . Genom föreställningens natur tillhör den formen Lasya - en mjuk, feminin form av framförande. Mohini Attam följer strukturen och syftena med Lāsyā-dansen i " Natya Shastra ".
Enligt Reginald Massey är historien om Mohini Attam-stilen inte helt klar.
Tidiga bevis på Mohini Attam finns i tempelskulpturer i Kerala. Vishnu-templet från 1000-talet i Trikoditanam och Kidangur Subramanya-templet har flera skulpturer av kvinnliga dansare i Mohini Attam-poser.
Det finns dikter och pjäser i Malayalam som går tillbaka till 1100-talet som handlar om temat Lasya . På 1500-talet är detta Vyavaharamala, författad av Namboothiri ( Vyavaharamala av Nambootiri). Det finns ett omnämnande av Mohini Attam i texten i samband med betalningen till dansaren. I en annan text från 1600-talet nämner Gosha Yatra denna term. På 1700-talet nämner Balarama Bharatam , en forskare från Natya Shastra i Kerala, dansstilar inklusive Mohini Nathan .
På 1700- och 1800-talen började härskare och furstliga domstolar att spela förmyndare över konsten. Swati Thirunal Rama Varma hade ett enormt inflytande på återupplivandet och utvecklingen av stilarna för klassisk dans Mohini Attam och Bharatanatyam . Stilens vidare historia kan delas in i två stadier: kolonial och modern.
Under det brittiska styret på 1800-talet var alla klassiska dansformer i Indien på tillbakagång. Detta var delvis resultatet av spridningen av den viktorianska moralen för sexuellt förtryck som blomstrade vid sidan av kritiken av hinduismen som propagerades av anglikanska missionärer.
De förföriska gesterna och ansiktsuttrycken vid utförandet av tempeldanser togs som bevis på skökornas tradition. Anglikanerna var häftigt motståndare, och 1892 började en "anti-dansrörelse" eller "antivetenskaplig rörelse". Denna rörelse påverkade alla klassiska danser i Indien, inklusive Mohini Attam, och bidrog till deras nedgång.
Enligt Justine Lemos var den skadliga stereotypen att artisterna började behandlas som kvinnor med lätt dygd. Efter påtryckningar från den brittiska regeringen förbjöds Mohini Attam enligt lag. Men analysen av historiska data visar att det inte finns några bevis för att devadasi-artisterna i Mohini Attam var tempelprostituerade eller ens tempelanställda. Men, tillägger Lemos, det finns bevis på utmärkelser, sponsrade stipendier och betalningar till Mohini Attam-dansare, såväl som lagar som antogs mellan 1931 och 1938 som, även om de inte direkt namngav Mohini Attam, förbjöd alla former av "obscent dans eller teater" och även förbjöd uppförande av dans i tempel.
1940 hävdes förbudet delvis, vilket tillät "frivilliga danser i tempel". 1941 gjorde en ny lag klart att frivillig dans var tillåten, men dansare skulle aldrig få betalt. Detta har lett till protester, civila oroligheter och krav från artister, inklusive språket om att konst också är en form av ekonomisk verksamhet och religionsfrihet, och att staten eller publiken kan betala för deras verk.
Förbud som infördes under den brittiska kolonialtiden bidrog till den nationella befrielsekänslan och påverkade alla dansstilar, inklusive Mohini Attam. Det fanns människor som gjorde återupplivandet av stil till sitt livs mål och verk.
På 1930-talet spelade den store poeten Mahakavi Vallatol Narayana Menon en speciell roll , som hjälpte till att häva förbudet mot tempeldanser i delstaten Kerala, och även grundade Kerala Kalamandalam School of Arts , där förutsättningar skapades för studier och praktik. av Mohini Attam.
Ett stort bidrag till utvecklingen av stilen på 1900-talet gjordes av Mukundraja, Krishna Paniker , Thankamoni, såväl som gurun och den första artisten Mohini Attam, som utbildades i Kalamandalam Kalyanikutti (Kalyani Kutti) Amma. Kalyanikutti Amma var också den första läraren i Kerala Kalamandalam bland utexaminerade från denna School of Arts. Än i dag anses hennes parampara - traditionen av succession - vara den mest auktoritativa.
Ett år innan hennes avgång, 1997, gav Kalyanikutti Amma sin välsignelse till den första ryska artisten av stilen - Milana Severskaya från St. Petersburg (Ryssland) på arangetram och att fortsätta traditionen att uppträda och lära ut dans. På scenen i Natya-teatern i St. Petersburg kan du se koreografin av Kalyanikutti Amma framförd av Milana i en föreställning tillägnad minnet av den legendariska läraren och dansaren.
Mohini Attam sticker ut i form av Ekaharya Abhinaya ( Ekaharya Abhinaya ) - en soloexpressiv dansföreställning. De inkluderar nritta ( teknisk eller ren dans), nritya ( nritya ) - teaterdrama, som kombinerar både den tekniska aspekten av dansen och dess narrativa komponent.
Dansen har alltid framförts av kvinnor och är en form av Lasya – en mjuk, mild och graciös föreställning som förmedlar det femininas fullhet.
Ett kännetecken för dansföreställningen är långsamma, okunniga rörelser som smidigt flyter in i varandra, vilket indikerar en hög nivå av skicklighet hos artisten.
Mohini Attam innehåller sex grundläggande positioner, rotation av kroppen i amplituden åtta, samtidigt som de statiska höfterna bibehålls. Fotarbetet är mjukt, glidande och i synk med den musikaliska rytmen och handlingen. Kroppens rörelse beskrivs ibland i termer av lugnande naturbilder, som palmbladens svajande och havets mjuka böljningar.
Den tekniska basen för stilen består av grundläggande element - adavu eller adavukal som utgör fyra grupper: Taganam , Jaganam , Dhaganam och Samisram .
Mudras som används i dansen motsvarar Hastha Lakshanadeepika-texten , som innehåller en detaljerad beskrivning av mudras.
Mohini Attam-programmet inkluderar:
Kandukka-nritta är en gammal sydindisk konst som beskrevs av poeten Dandin . Gruppdansen kombinerades med bollspelet eller imiterade bara det. På sanskrit finns det en avhandling om denna konst - " Kanduka Tantra ".
Stilens kostym återspeglar den nationella klänningen i delstaten Kerala - en vit mundu med en guldfläta.
Utövarens kostym består av en vit eller elfenbensfärgad sari med guldfläta (liknande Sasawa Kasawas ceremoniella klänning ). Ett guldbälte framhäver midjan. På sari, under bältet, bärs plissering med en gyllene kant, som visuellt rundar och betonar höfterna, vilket återspeglar plasticiteten i stilens rörelser.
Dansaren använder guldfärgade smycken, till skillnad från en annan klassisk Kerala-dans som heter Kathakali, som använder masker. Ansiktssminken är naturlig, jag har knallröda läppar och en prick i pannan - tikka. Ögonen är fodrade med svart kajal så att ögonens rörelser under dansen och ansiktets skiftande uttryck blir mer levande och uttrycksfulla. Anklarna är dekorerade med klockor ( chilanka ), fötter och tår är färgade röda med naturliga färgämnen.
Beroende på tillhörighet till skolan finns det flera alternativ för frisyrer. Detta hår är snyggt kammat och samlat till en rund chignon, omgiven av en krans av doftande knoppar (vanligtvis jasminmulla ), fäst i mitten eller sidan.
Det musikaliska ackompanjemanget för Mohini Attam-stilen består av musikaliska kompositioner av Karnataka-musik och traditionell musik i delstaten Kerala . Vokalkompositionerna innehåller texter på Manipravalam, en blandning av sanskrit , tamil och malayalam .
Musikinstrument som vanligtvis används i Mohini Attam, som traditionellt används för att framföra Karnatakas musik . Dessa är den sydindiska mridangam eller Madhalam trumma, flöjt , veena , fiol , Kuzhitalam (dulcimer). Ett inslag i Mohini Attam-stilen är edakka-trumman , som är Kerala Shats tempelinstrument. Man tror att edakka är Shiva själv , därför, innan han plockar upp den, ber musikern en bön. Under framförandet av musikverk står artisten på edakke, som ett tecken på särskild respekt för instrumentet.
Indisk dans | ||
---|---|---|
klassiska danser | ||
se även |
| |
Danser och typer av teater | ||
Portal: Dans |