Svart ger vika för blått

Svart ger vika för blått
Alice in Chains studioalbum
Utgivningsdatum 29 september 2009 [1]
Inspelningsdatum Oktober 2008 - mars 2009
Inspelningsplats Los Angeles
Genrer
Varaktighet 54:12
Producent Nick Raskulinetz
Land USA
Sångspråk engelsk
Etiketter Virgin / EMI
Alice in Chains tidslinje
Music Bank
(1999)
Svart ger vika för blått
(2009)
The Devil Put Dinosaurs Here
(2013)

Black Gives Way to Blue  är det  fjärde  studioalbumet av det amerikanska rockbandet Alice in Chains , släppt den 29 september 2009 av Virgin EMI Records .

Black Gives Way to Blue var bandets första album som släpptes sedan sångaren och medgrundaren Lane Staleys död . En ny medlem i Alice in Chains var Comes with the Fall -frontmannen William Duvall . 2006 återupptog musikerna liveframträdanden, och 2008 började de spela in ett nytt album och utnyttjade erbjudandet från Nirvanas trummis Dave Grohl . Skivan producerades av Nick Raskulinetz , känd för sitt arbete med Foo Fighters och Rush .

Black Gives Way to Blue , som släpptes fjorton år efter bandets förra fullängdsalbum, innehöll flera låtar dedikerade till Lane Staley och var ett slags farväl till den avlidne sångaren. Mycket av musiken och texterna skrevs av gitarristen Jerry Cantrell. Albumet innehåller både tunga heavy metal-kompositioner, som gav Alice in Chains berömmelse under grungens storhetstid, och akustiska låtar, karaktäristiska för bandets minialbum. Huvudsång framfördes av Jerry Cantrell, och William Duvall var nöjd med rollen som den andre sångaren. En av gästmusikerna var Elton John , som framförde pianostämman för albumets titelspår.

Trots andras skepsis om möjligheten av existensen av Alice in Chains utan Lane Staley, bedömde bandets fans och musikkritiker bandets nya skiva positivt. Albumet debuterade som nummer fem på Billboard 200 och blev så småningom guld i USA och Kanada, medan singlarna "Check My Brain" och "Your Decision" toppade USA:s mainstream- och alternativrocklistor. Den nya skivan ingick i listan över de bästa rockalbumen 2009 och erkändes som en framgångsrik återkomst av ett av nittiotalets mest populära rockband.

Return of Alice in Chains

Tidslinje för att skapa album

Ett av Seattles största band kommer att resa sig ur graven ikväll.Alexander Milas, Kerrang! [5]

Konsert till stöd för tsunamins offer

Under första hälften av 1990-talet fick det amerikanska rockbandet Alice in Chains stor popularitet i spåren av intresset för Seattles sound - grunge . Debutalbumet Facelift (1990), som blev guld redan innan allmänheten kände till Nirvana , Pearl Jam och Soundgarden , följdes av Dirt (1992), vilket gav gruppen världsomspännande popularitet. För de flesta lyssnare förknippades Alice in Chains främst med duetten av sångaren Lane Staley och gitarristen Jerry Cantrell . Staleys misslyckade kamp med heroinberoende ledde till att efter det tredje studioalbumet som släpptes 1995 slutade gruppen äntligen spela live. Och även om 1998 flera nya låtar spelades in för gruppens hitsamling , förblev bandets vidare öde osäkert. 2002 hittades Lane Staley död efter en överdos av droger och bandet upphörde praktiskt taget att existera [l 1] .

Efter vokalistens död bestämde sig resten av Alice in Chains-musikerna för att starta sina egna projekt. Gitarristen Jerry Cantrell släppte sitt andra soloalbum Degradation Trip och åkte tillsammans med musikerna från Comes with the Fall på en konsertturné till stöd för det. Trummisen Sean Kinney och tidigare Queensrÿche -gitarristen Chris Degarmo grundade bandet Spys4Darwin , med släppet av microfish EP :n . Basisten Mike Inez ansågs vara en möjlig ersättare för Metallicas Jason Newsted , men den lediga positionen gick till Robert Trujillo , och Inez gick med i rockbandet Heart .

2004 uppmärksammade Sony BMG det faktum att "Jerry Cantrell och Sean Kinney hade upphört att vara medlemmar i Alice in Chains", på grund av vilket kontraktet med gruppen, som varit i kraft de senaste femton åren, avslutades [6] . Ändå fick musikerna några månader senare möjlighet att träffas för första gången på många år. I december 2004 inträffade den största undervattensjordbävningen i modern historia i Indiska oceanen , som ett resultat av vilket mer än hundra tusen människor blev offer för tsunamin. Sean Kinney organiserade en välgörenhetskonsert i Seattle till stöd för offren och bjöd in tidigare medlemmar av Alice in Chains att delta i den [7] [8] . Tillsammans med musikerna framfördes bandets gamla hits omväxlande av Maynard James Keenan ( Tool ), Wes Scantlin ( Puddle of Mudd ), Ann Wilson ( Heart ) och Patrick Lachman ( Damageplan ). Konserten ägde rum den 18 februari 2005 och visade sig vara otroligt framgångsrik, vilket gjorde det möjligt att samla in mer än 100 tusen dollar. Det varma mottagandet av publiken fick Alice in Chains-musikerna att fundera på att återvända till scenen [9] .

Letar efter en ny sångare

Våren 2006 återvände Cantrell, Inez och Kinney till idén om att spela tillsammans och hyrde en replokal. Musikerna framförde bandets gamla låtar, coverversioner av klassiska rocklåtar, och jammade också bara och kom på nya riff [10] . Representanter för TV-nätverket CBS bjöd in Alice in Chains att delta i den andra säsongen av dokusåpan "Rock Star" , där de kunde välja en ny sångare. Trots att den australiensiska gruppen INXS på detta sätt lyckades hitta en ersättare för Michael Hutchence , tackade medlemmarna i Alice in Chains nej till erbjudandet [l 1] . Istället bjöd de då och då in bekanta sångare att repetera: till exempel kallade Kinney Vinnie Dombroski från Sponge , Inez - en av hans vänner och Cantrell - Comes with the Fall -frontmannen William Duvall , som han uppträdde med 2001 — 2002 under turnén till stöd för soloalbumet Degradation Trip [10] [n 1] . Trots andra musikers skepsis mot Duvall, efter att han framfört "Love Hate Love", utbrast Sean Kinney: "Jag tror att vårt sökande nästan är över." Duvalls första offentliga framträdande med Alice in Chains var den 10 mars 2006 under TV-programmet VH1 Decades Rock Live! , tillägnad bandet Heart ; vokalisten framförde låten "Rooster" tillsammans med Ann Wilson . Rytmgitarristen för Alice in Chains fylldes tillfälligt av Duff McKagan från Guns N' Roses . Duvalls nästa konsert var på Seattles Moore Theatre ; den kvällen kom Kim Thayil från Soundgarden med bandet på scenen och Lane Staleys föräldrar var i publiken. Trots pressen och den oundvikliga jämförelsen med den tidigare vokalisten Alice in Chains lyckades Duvall imponera på lyssnarna och etablera sig från den bästa sidan [11] .

Efter flera framträdanden började musikerna fundera på ett fullt återupptagande av konsertverksamheten [12] . Nyheten om bandets möjliga comeback orsakade kontroverser, eftersom många fans inte kunde föreställa sig bandets existens utan Lane Staley. Trots protester beslutades namnet "Alice in Chains" att förbli oförändrat. Sean Kinney motiverade detta med att lyssnarna skulle ha kallat musikerna för "killarna från Alice in Chains", så det var inte vettigt att ta ett annat namn [13] . Bandet gav sig ut på en konsertturné i Europa och Nordamerika och framförde sin egen repertoar från 1990 -talet [14] . Förutom Duval anslöt sig andra sångare till Alice in Chains i vissa städer: till exempel i Atlantic City, låtarna "Them Bones" och "Would?" Pantera- solisten Phil Anselmo [15] sjöng , och på Rock Am Ring- festivalen låten "Would?" sjungs av James Hetfield från Metallica . Ändå framfördes de flesta av kompositionerna av duetten av Duvall och Cantrell [16] .

Recensioner
Kritikernas betyg
KällaKvalitet
Kerrang!5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor[5]
Kerrang!4 av 5 stjärnor4 av 5 stjärnor4 av 5 stjärnor4 av 5 stjärnor4 av 5 stjärnor[17]
metall hammare10/10 [18]

Musikkritiker var entusiastiska över Seattle-bandets återkomst. Alexander Milas ( Kerrang! deltog i ett framträdande på Londons The Astoria den 4 juli 2006 och gav den högsta poängen. Milas kom ihåg att Jerry Cantrell var författaren till de flesta av bandets låtar, och pekade ut den nya sångaren William Duvall, som var väldigt annorlunda i stil från Lane Staley, men passade perfekt in i den nya Alice in Chains-uppställningen. Recensenten noterade också det varma mottagandet av publiken, som sjöng tillsammans med bandet på de flesta av låtarna, och beklagade också att "den här natten tog slut för snabbt" [5] . En liknande uppfattning delades av Malcolm Dom från Metal Hammer , som också var närvarande vid denna konsert. Han undrade: "Vad är härnäst?" men svarade genast på egen hand: "Ikväll spelade det ingen roll. Allt var fokuserat på nuet, och det var - ingenstans bättre" [18] . Ytterligare en recensent från Kerrang! Mörat, som deltog i ett framträdande på The Roxy Hollywood club , uppmärksammade närvaron av sin styvfar Lane Staley i publiken, som stöttade gruppen. Enligt journalisten lyckades Alice in Chains framgångsrikt starta om sin egen karriär, men nu var gruppen tvungen att släppa sin egen Back in Black [n 2] [17] .

Albuminspelning

Några fantastiska låtar skrevs och spelades in. Från de tyngsta, magslitande riffen till den sorgligaste och vackraste låt som detta band någonsin har spelat in. Jag tror uppriktigt att det här albumet kommer att ta Alice in Chains tillbaka till toppen av hårdrocken.The Baldy, officiell bloggare av Alice in Chains [19]

Dave Grohl Studio

Under ett och ett halvt år gav Alice in Chains 86 konserter i 22 länder runt om i världen, varefter musikerna på allvar började fundera på att skriva nytt material och spela in ett fullängdsalbum [11] [4] [20] . I oktober 2007, efter att ha avslutat sin gemensamma turné med Velvet Revolver , tog bandet några dagar ledigt. Jerry Cantrell utnyttjade pausen för att skriva nya låtar [21] . Under de senaste två åren av liveframträdanden har musikerna jammat nästan dagligen och under turnén spelade de in utkast till nya låtar. När de kom tillbaka från turnén hade de en hel CD full med nya idéer. Jerry Cantrell började plocka ihop nytt material hemma med hjälp av Pro Tools . Låtskrivandet tog ungefär sex månader - från november 2007 till mars 2008. Under arbetets gång utbytte musikerna idéer via Internet [8] . I mars 2008 samlades bandmedlemmarna i Carmen Mirandas studio för att testa nya låtar. Resultatet blev de så imponerade att det beslutades att gå med detta material till en professionell inspelningsstudio [4] .

Musikerna accepterade erbjudandet från sin långvariga vän Dave Grohl [20] och bestämde sig för att använda hans personliga studio Studio 606 som ligger i San Fernando Valley [21] . Den tidigare Nirvana- trummisen rekommenderade också producenten Nick Raskulinetz , känd för sitt arbete med Foo Fighters och Rush [22] . Raskuline var från början skeptisk till Jerry Cantrells förslag, eftersom han värderade Alice in Chains arbete från Lane Staleys tid och tvivlade på att bandet skulle kunna behålla sin attraktionskraft utan en sångare. Men när han hörde den nya låten "Check My Brain" framförd av den uppdaterade line-upen, gick han omedelbart med på att arbeta med gruppen [21] . Producenten mindes senare att han var överväldigad av Cantrells gitarrljud och hans sångduett med Duvall och var fast besluten att "släppa en skiva som skulle bli efterföljaren till Dirt , som jag inte tror att de någonsin släppt" [8] . Förutom att kommunicera med producenten träffade musikerna Lane Staleys mamma och hans familj och fick deras medgivande att spela in nya låtar [l 1] .

Utrustning och verktyg

Studio 606 var utrustad med en Neve 8058 mixerkonsol , såväl som en stor mängd modern och sällsynt utrustning. Raskulinetz jämförde inspelningen med en campingtur, där kontrollrummet är en campingplats, och konsolen är en eld runt vilken musikerna kommer att behöva leva de närmaste månaderna [8] . Producenten erkände att han kom ihåg sig själv när han var nitton år när han lyssnade på Dirt och försökte lyfta fram de minnesvärda ögonblicken som fastnade för honom i det förflutna, som ljudet av en hi-hat , en gitarr eller sång [8] .

Efter att bandet hade satt upp sin liveutrustning i studion började Raskulinecs biträdande ingenjör Paul Feig sätta upp instrumenten. Det första han gjorde var trummor. Sean Kinney spelade ett specialtillverkat DW- kit , med en 23" bastrumma , flera cymbaler och en större än vanligt hi-hat. För att spela in trummorna bestämde man sig för att använda dynamiska mikrofoner Audio-Technica ATM 125 och AKG D 112, så att ljudet från cymbalerna inte dränker virveltrumman och sparkar. AKG 451 och 414 kondensatormikrofoner installerades nära toms , vilket gav den nödvändiga kompressionen, och bastrumman var dessutom omgiven av en improviserad baldakin. Till vänster och höger om installationen fanns RCA 44-mikrofoner, och bakom cymbalerna fanns ytterligare två Earthworks- mikrofoner . Dessutom installerades flera sångmikrofoner i rummet, varifrån signalen fördes genom kompressorn 1176 Peak Limiter [8] .

Bandets gitarrsound var baserat på Jerry Cantrells favoritinstrument och förstärkare. Han använde oftast två G&L Rampage- gitarrer , smeknamnen "Porno" och "No War" [n 3] och en vit prickig Gibson Les Paul [n 4] [23] . G&L:s huvudgitarr var stämd till "standard Alice in Chains"-stämning, ett halvt steg lägre än normalt , och den andra gitarren var stämd till Drop D , även sänkt ytterligare ett halvt steg. Dessutom plockade Cantrell ibland upp instrument från Raskulinetz-samlingen, som en Les Paul Custom Gold Top från 1957 eller en 1963 Gibson SG med P-90 pickuper. Gitarristen använde sin egen Bogner Fish förförstärkare i kombination med [n 5] Marshall [23] skåp . För att diversifiera sitt ljud provade han även andra gitarrförstärkare, inklusive Hiwatt , Orange , Marshall 2550 [8] , Laney , Matchless , Vox AC30 [23] . Akustiska gitarrdelar spelades in med Cantrells eget Martin -instrument, såväl som Taylor- , Gibson- och Yamaha- studiogitarrer [24] . Den slutliga mixen innehöll inte mindre än fem rytmgitarrspår: ett vardera till vänster och höger, två dubbletter och ytterligare en i mitten [8] . För gitarrer användes praktiskt taget inte en equalizer , och det önskade resultatet uppnåddes med en förstärkare och en mikrofon [23] .

Några av gitarrpartierna framfördes av William Duvall. Hans huvudinstrument var en Gibson Les Paul 1960 VOS Sunburst. Bland förstärkarna använde Duvall oftast "huvudet" Laney Clip 1969-1971, samt en annan vintage Laney 100-wattsmodell. När det gäller effektpedaler pekade Duvall ut den analoga fördröjningen MXR Carbon Copy [25] . Jerry Cantrell noterade att Duvalls gitarrstil skilde sig markant från hans egen, vilket gjorde att han kunde diversifiera sitt sound [26] .

Efter att trummorna och gitarrerna var klara spelade Mike Inez in basgitarren över den instrumentala mixen [8] . Vanligtvis skulle han utgå från Cantrells skrivna bas och komma på en hel rad olika baslinjer för att hitta toner som gav genklang med riff eller ackord. Gradvis tog han bort allt överflödigt och lämnade den mest "läckra" delen som passar låten bäst. Till skillnad från Cantrell, som inte använde klassisk musiknotation , använde basisten aktivt staven för att spela in sina stämmor. Då och då fick han råd av producenten Nick Raskulinetz, som själv spelade bas förr i tiden [27] . Jämfört med tidigare verk av Alice in Chains, ändrade Inez sin spelstil något: om han tidigare bara spelade med en hacka , använde han ibland fingrarna (till exempel i låten "Your Decision"). Det nya albumet innehöll en rad basgitarrer, inklusive den elektriska Warwick Streamer Stage I och akustiska Warwick Alien, akustiska Alvarez , Gibson Les Paul och Fender Telecaster basar, vanlig och bandlös Fender P-Bass, femsträngad Warwick Streamer, samt Kubicki Factor och Gibson Thunderbird. Två Ampeg SVT -2PRO "huvuden" och fyra artontums "skåp" för låga frekvenser användes som basförstärkare, samt samma två "huvuden" och två "skåp" SVT-810e för höga frekvenser. Inez använde inga baseffekter förutom SansAmp Bass DI . Dessutom använde han Ultimate Ears [27] öronmonitorer .

Arbetet med gitarroverdubs, lead och ytterligare sång ägde rum i Henson Studios i Hollywood , dit bandet flyttade i mars 2009. Jerry Cantrell och William Duvall upprepade samma signatur Alice in Chains-harmonier som Staley och Cantrell blev kända för på 1990-talet. Ljudtekniker Paul Feig erinrade sig: "Den delen av Alice dog inte. När du hör dessa harmonier är det som att du hör ett spöke." Mixningen av albumet, som sköts av Randy Staub, gick hand i hand med inspelning på Studio Mix i samma Henson-studio [8] .

Kreativ process

Allra i början av studioarbetet var musikerna ännu inte säkra på att de skulle kunna skapa ett nytt album. Först och främst ville de spela in nyuppfunna låtar, men visste ännu inte hur de skulle göra sig av med dem. Bandet hade inga strikta deadlines, inte ens ett kontrakt med ett bolag [10] , och musikerna betalade själva för studiotiden [28] . Jerry Cantrell hävdade att när han kom in i studion var han beredd på att resultatet inte skulle matcha arvet efter bandet på 90-talet. I det här fallet var musikerna redo att stoppa arbetet och "lägga sångerna på hyllan med gott samvete" [8] [29] .

Det första bandet fokuserade på var att spela in låten "Check My Brain". Den byggdes kring ett gitarriff , spelat genom att böja de två första banden på strängen E. Eftersom Cantrell spelade delarna växelvis på flera gitarrer, fick teknikerna arbeta hårt för att få dem i samklang. Det var ännu svårare fysiskt att utföra denna böjning på en basgitarr med tjocka strängar, på grund av vilket Mike Inez var tvungen att tillfälligt sänka stämningen med ytterligare ett halvt steg för att spela in introt [8] . Ljudet var så ovanligt att inte ens bekanta gitarrister kunde förstå hur han utförde detta riff [24] . När inspelningen av låten var klar var musikerna nöjda med resultatet. Det blev klart att efter William Duvalls inbjudan lyckas gruppen återgå till det ursprungliga soundet [8] .

Låten "Acid Bubble" var en av de sista låtarna som skrevs och föddes ur Cantrells jamsessioner med hans gitarrtekniker Tim Dawson. Instrumentalstämman dök upp ganska snabbt, inom en halvtimme; detsamma gällde den första versen med refrängen, som föddes samma dag. Efter det avstannade arbetet med låten och på flera månader kunde Cantrell inte avsluta den andra versen. Nick Raskulinetz påminde ständigt gitarristen att avsluta låten, varpå Cantrell svarade: ”Jag kan inte bara ringa på telefonen och diktera den andra versen. Det kommer att hända när det händer." Texten i den andra versen var klar först i slutet av inspelningen, men låten var fortfarande inspelad och inkluderad i albumet. Cantrell kallade "Acid Bubble" "en av de där klumpar som bara faller på dig från himlen" och inkluderade den bland sina favoritlåtar på albumet [30] .

Inspelningen av titellåten "Black Gives Way to Blue", tillägnad Lane Staley, blev den mest ansvarsfulla. Cantrell planerade att arbeta på det i slutet av studiosessionen för att investera maximala känslor i förhållande till sin tidigare bandkamrat [20] . Han hävdade att låten var den svåraste att spela in och att detta kunde förstås från rösten full av sorg och sorg. Gitarristen förtalade sig själv för att ha åkt på turné med solomaterial efter Staleys död .

Jag var ärlig och talade från djupet av mitt hjärta och på hela bandets vägnar när jag sa adjö till Lane. Det är vad den här låten handlar om och det var därför vi kallade den så. När jag skrev det var det en känslomässig klump i halsen som jag var tvungen att bli av med. Jag har inte pratat om det ofta med sådan naken smärta och sorg och kärlek till den här killen. Och jag lägger allt i den här låten.

— Jerry Cantrell, intervju med tidningen Heavy Metal [28] .

Enligt Raskulinec var inspelningen av sången för albumets titelspår albumets avgörande ögonblick: "Så Jerry sa adjö till Lane." Cantrell framförde vokaldelen själv, medan resten av musikerna och studioarbetarna såg på i tårar [8] .

Oväntat för alla deltog Elton John i inspelningen av låten "Black Gives Way to Blue" . När han jobbade i studion skämtade någon om att det skulle vara trevligt att framföra den här låten med en brittisk pianist. En av studioanställda, som tidigare arbetat med Elton, erbjöd sig att kontakta musikern. Och även om alla runt omkring ansåg att det var ett bra skämt, lyckades Elton Johns e-postadress verkligen ta sig igenom gemensamma vänner. Cantrell skrev till sångaren att han var hans stora fan, pratade om låten han skrev, dedikerade till Lane Staley och bifogade en demoversion. Till Cantrells förvåning svarade Elton John en vecka senare och gick med på att delta i inspelningen [31] [32] . Pianostämman spelades in i en studio i Las Vegas [32] .

När skivan var klar kände musikerna en enorm lättnad. De tog alla Staleys död hårt. Sedan liveframträdanden slutade i tolv år fick de ständigt frågor om vad som hände med gruppen, men de var tvungna att undvika svaret. I och med att den nya skivan släpptes kände sig musikerna fria. De insåg att med Staleys död tar livet inte slut och de kan fortsätta att arbeta [33] . Jerry Cantrell var särskilt glad över släppet av skivan: han var stolt över resultatet och lovade att han skulle överge sina soloprojekt och helt koncentrera sig på att arbeta med Alice in Chains [24] .

Om albumet

När vi först kom ut var vi "metall". Sedan började de kalla oss "alternativ metall". Sedan kom 'grunge' och sedan blev vi 'hårdrock'. Efter hemkomsten kallades vi så fort: "hårdrock", "alternativ rock", "alternativ metal" och bara "metal". Jag tittade på HMV häromdagen ... och såg att de satte oss i metallsektionen. Vi är tillbaka där vi började!Jerry Cantrell [34]

Klassiskt metallljud

De flesta av låtarna skrevs av Jerry Cantrell och byggde kring hans tunga riff och gitarrsolon [27] [32] . Samtidigt dök det för första gången upp en fullfjädrad andragitarrist i gruppen, vilket diversifierade soundet något [35] . Trots lagändringarna strävade bandet inte efter en radikal stilförändring, utan gjorde allt för att behålla stilen och erkännandet som ligger i Alice in Chains. Å andra sidan hade nästan femton år gått sedan det senaste studioarbetet, så musikerna var oroliga för hur art metal och psykedelisk metal skulle passa in i modern kommersiell rock. Det var inte förrän den sju minuter långa "A Looking in View" började sändas regelbundet på radiostationer som det blev klart att bandets arbete fortfarande var efterfrågat [10] .

Det nya albumet Alice in Chains har blivit en naturlig fortsättning på bandets tidigare verk. Först och främst gällde det blandning av flera stilar: tunga hårdrocksriff samsades med lugnare akustiska kompositioner [r 1] . Onlinetidningen Consequence of Sound kallade Alice in Chains "the metal answer to The Band ", ett av de mest populära och inflytelserika rockbanden från mitten av 70-talet, på grund av dess musikaliska och vokala mångfald [r 3] . Gruppen lyckades klara av förlusten av sångaren Lane Staley, som anses vara en av 90-talets mest ikoniska artister: hans ersättare, William Duvall, parade sig med Jerry Cantrell under de signaturvokala harmonierna [r 4] . Samtidigt, om det tidigare fanns två huvudsakliga kreativa centra i gruppen - Cantrell, som skrev de flesta av låtarna och Staley framförde dem - så tillhörde det mesta av författarskapet Cantrell. Som ett resultat har det nya albumet blivit mer genomtänkt och beräknat, efter att ha tappat den andelen "galenskap och introspektion" som Staley [r 5] tog in. Den innehöll element som var bekanta från tidigare skivor - mörka och eftertänksamma låtar, dissonanta riff, kvardröjande melodiska och kromatiska gitarrsolon, karakteristiska polyfonier - men förlorade i originalitet och lämnade intrycket av "uniform jämnhet" och alltför justerad balans [r 5] . I nättidningen Drowned in Sound kallades låtarna "Acid Bubble" och "Private Hell" för "grungeploitation" ( eng.  Grungesploitation ), jämfört med postgrungebandet Candlebox [n 6] [r 6] .

De flesta av låtarna som Cantrell skapade och spelade in av Raskulinetz var klassiska metallljud. Bandet verkade medvetet ignorera de senaste femton årens musikaliska trender och fortsatte att spela en mörk blandning av 80- talsmetall och 90 -tals nordamerikanska sludge [r 2] [r 7] . Rytmsektionen i Cantrell, Kinney och Inez lät så igenkännlig som möjligt och levererade det uppmätta tempot och trögflytande gitarrljudet från bandets tidigare verk och andra exponenter av genren som Black Sabbath , Led Zeppelin och Queensrÿche [r 8] [r 9 ] . De nya låtarna "Check My Brain", "A Looking In View" och "Last Of My Kind" kan lätt göra anspråk på titeln som de tyngsta i bandets katalog [r 4] . Den irländska musiktidningen Hot Press beskrev det nya albumet så här: "Det tunga trumspelet, benkrossande gitarrriffen och enkla alfahanliga growlande harmonierna som har varit bandets trumfkort ända sedan grungen klättrade ut under den ursprungliga hårsmockan . metall under George W. Bushs regeringstid" [r 10] . Samtidigt innehöll skivan flera ballader som fortsatte traditionen med "Down in a Hole", "Nutshell" och "Heaven Beside You". Bland dem sticker ut "When The Sun Rose Again" och, framför allt, titeln "Black Gives Way to Blue", ackompanjerad av Elton Johns piano [r 5] . Trots betydande stilistiska skillnader lät dessa låtar lika naturliga och eleganta som resten av albumet, och betonade bara Cantrells och hans bands skrivande och framförande färdigheter [r 11] .

William Duvalls bidrag

Den mest betydande förändringen i ljudet var förknippad med utseendet av en ny sångare, William Duvall. Musikerna från Alice in Chains förstod att de inte skulle kunna hitta en andra Lane Staley, så de försökte inte ens plocka upp en artist med den mest lika rösten. Istället fick Duvall, som från de första dagarna av gemensamma repetitioner behandlades med största respekt av bandmedlemmarna, möjligheten att vara sig själv och uppträda i sin sångstil [33] . I sin tur försökte den nya medlemmen i teamet inte bara framföra de gamla låtarna i gruppen, kopiera Staleys stil, utan att återuppleva dem och helt känna de känslor som investerats i dem [10] . Duvall bidrog också med sina egna idéer för riff eller sång och gjorde betydande bidrag till låtarna "A Looking in View", "Last of My Kind" och "Your Decision" [25] .

Trots andras skepsis mot själva möjligheten att hitta en fullvärdig ersättare för Lane Staley, fick Cantrell och Duvalls sångduett högsta beröm från kritikerna. Sajten Consequence of Sound noterade att sångarnas röster kombineras så bra, som om musikerna har sjungit tillsammans hela livet [r 3] . Karen Gibson från Metal Hammer noterade att det ibland är svårt att säga var Duvall slutar sjunga och Cantrell börjar, och kallade kombinationen av deras röster så bekant, "som om du hör ett spöke" [r 9] . Samtidigt, trots den upprepade likheten mellan Staley och Duvals röster, blev han inte huvudsångaren i gruppen [r 7] [r 13] , och Jerry Cantrell framförde oftare huvudsången [r 14] . Gitarristen erkände att han bestämde sig för detta tack vare stödet från Lane Staley, som tidigare hade insisterat på att hans partner skulle sjunga sina egna låtar på egen hand [l 1] . Samtidigt förblev dynamiken i samspelet mellan vokalisterna i Alice in Chains oförändrad och deras röster kom växelvis i förgrunden [r 11] : Duvall började komplettera Cantrell på samma sätt som Cantrell kompletterade Staley [l 1] i sin tid .

Jerry Cantrell talade mycket förtjust om Duvall, som han hade känt i nästan tio år: "Jag har alltid gillat hur han är helt dedikerad till sitt arbete ... Du måste ha stålkulor för att anta en sådan utmaning under konstant press ... Vi jobbar nu som ett team, men det är helt annorlunda än hur vi arbetade med Lane. Det är omöjligt att nå samma nivå av förståelse som med en barndomsvän som han tillbringade hela sin musikaliska karriär tillsammans med. Detta är annorlunda, även om dynamiken i interaktionen är väldigt lika. Vårt band har alltid varit ett tvåhövdat monster, och när det kommer till sång har vi alltid arbetat tillsammans: skapat ett ljud, spelat in det och spelat det live. Allt är sig likt här, och William och jag är också en del av teamet. Du får två sångare för priset av en .

Dedikation till Lane Staley

Det nya albumet var inte mindre tungt och känslomässigt intensivt än bandets tidigare arbete, inklusive Dirt , som hade blivit en klassiker i genren vid den tiden [33] . Med Lane Staleys död förlorade bandet en, men inte den enda låtskrivaren, eftersom en betydande del av låtarna tidigare skrevs av Jerry Cantrell. På det nya albumet är gitarristen författaren till de flesta av texterna, samtidigt som den behåller den mörka och deprimerande karaktären hos texterna som är bekanta med Alice in Chains-fans [32] . Sedan släppet av den förra skivan har Cantrell och de andra medlemmarna i bandet gått igenom mycket, och denna erfarenhet återspeglas i bandets låtar. William Duvall noterade att om tidigare huvudmotiven för Alice in Chains var "liv" och "död" i förhållandet 30 till 70, nu ägnades mer uppmärksamhet åt livet [35] . De nya sångerna förenades av teman hopp, överlevnad och erkännande av den egna dödligheten [32] .

Albumet inleddes med ett kategoriskt uttalande om bandets framtida avsikter, som anges i låten "All Secrets Known". "Hoppet är en ny början. Det är dags att börja leva." Cantrell erkände att "det finns ingen väg tillbaka till där vi började" och att han vill fortsätta framåt [r 15] . Gitarristen sörjde Staley, men försökte samtidigt återförenas med de överlevande musikerna för att tillsammans göra det de var bäst på - spela ny musik [r 3] . Det nya albumet innehöll erkännandet att alla kan förlora nära och kära, men ingenting kan göras åt det och du behöver bara komma överens [32] . Andra låtar innehöll referenser till bandets förflutna: "Your Decision" betonade konsekvenserna av ett dåligt livsval [r 9] , och "Private Hell" berättade de sista dagarna av Lane Staley [33] . Skivan avslutades med det känslomässigt och andligt renande titelspåret "Black Gives Way to Blue", där bandet tog farväl av en död kamrat: "Din ande är osynligt med oss ​​i alla våra morgondagar, sov, vi kommer att minnas dig" [ r 15] [r 3 ] [r 8] . Enligt Cantrell var inspelningen och framförandet av den här låten så känslomässigt intensiv för honom att han kände fysisk smärta: "Jag hade mystisk migrän, outhärdlig smärta, och jag fick till och med en ryggmärgsknacka för att ta reda på vad som var fel. Men läkarna hittade ingenting. Jag mådde illa av all denna osmälta sorg över förlusten av Lane” [l 1] .

Och även om de ljusaste låtarna från albumet tillägnades den avlidne sångaren, hade några av de nya texterna ingenting med det att göra. Så, "Check My Brain", släppt som ledande singel, beskrev Cantrells flytt till Los Angeles ; Det som tidigare verkade omöjligt för honom visade sig vara ganska verkligt: ​​"Ironin är att jag nu lever som i magen på ett djur, och jag gillar det ... Det är som om en före detta spelare bestämde sig för att bosätta sig i Las Vegas, men samtidigt helt sluta spela... Jag är från Seattle och har aldrig tänkt på att flytta till LA i hela mitt liv... Och nu har jag inget emot att krypa upp ur sängen långsamt på morgonen, njuta av solen, ta en kopp kaffe med en cigarett och efter några telefonsamtal ringer att dyka ner i poolen. Det är inte det värsta sättet att börja dagen på." [31] . Utmärkt mot bakgrunden av resten av materialet var också låten "Last of My Kind", vars text skrevs av William Duvall. Den nya sångaren sjöng om att vara "den siste i sitt slag", vilket Andrew Blackie ( PopMatters ) tyckte var något olämpligt: ​​"Har han glömt att Lane dog för bara sju år sedan?" [r 5] .

Låtlista

1. Inledningslåten " All Secrets Known " visade styrkan och kraften hos Alice in Chains [33] , och förlitade sig på Cantrells varumärke "spindel"-riff och Duvals imponerande sång [r 12] . En hel kaskad av skiktade gitarriff kombinerade bandets tyngd och melodicitet [r 4] [r 7] . Texten i sången motsvarade också den högtidliga musiken och gjorde den till en riktig "ode till livet" [r 9] .

"Kontrollera min hjärna"

Cantrell pekade ut huvudriffet i "Check My Brain", baserat på ovanliga gitarrböjningar som skapar en känsla av illamående och "sjösjuka" [27]
Uppspelningshjälp

2. Nästa låt " Check My Brain " drog också på styrkorna hos bandet: gitarrdistortion , vokal polyfoni, en catchy melodi och en catchy refräng i samma stil som "Man in the Box" [33] [r 15] . Låten släpptes som den ledande singeln, eftersom den var så nära som möjligt ljudet av den "gamla" Alice in Chains [8] . Texten handlade om Cantrells senaste flytt från Seattle till Los Angeles [r 6] . Gitarristen tilltalade andra med sarkasm - "Check my brain" - för han kunde inte föreställa sig innan att han efter många års boende i Seattle skulle hamna i Los Angeles [l 1] .

3. " Last of My Kind " av William Duval var en av de tyngsta på albumet. Låten lät väldigt aggressiv, och Duval ropade praktiskt taget ut sina arga repliker och motsatte sig resten av världen [r 3] [r 6] [r 4] .

4. Den akustiska " Your Decision " byggdes på öppna gitarrackord, som påminner om materialet från minialbumet Jar of Flies [r 15] . Liksom "I Stay Away" innehöll den också ett stråkarrangemang av Stevie Blackie [36] . Låten, framförd av duon Cantrell och Duvall, talade introspektivt om de svårigheter som gruppen hade att möta tidigare [r 16] [r 9] . Många kopplade texterna till Lane Staleys död, men musikerna förnekade en direkt koppling [l 1] .

"En blick i sikte"

Den sju minuter långa supertunga låten "A Looking in View" har kallats en " Stone Temple Pilots and Nirvana jamsession " [r 7] , en "episk resa" [r 3] och till och med en "funeral metal blues" [ r 8] .
Uppspelningshjälp

5. " A Looking in View " var den första publicerade låten från albumet. Enligt Cantrell sjöng den om hur människor drar sig tillbaka in i sig själva och är rädda för att se utåt, öppna sig för omvärlden [37] . Med sin grymhet, såväl som den nyckfulla sammanvävningen av gitarriff och sång, påminde låten om klassikern "Angry Chair" [r 15] . Onlinetidningen Drowned in Sound pekade ut "Jerry Cantrells gitarrer som glider som ormar i öknen, klättrar på Mesopotamiens ziggurater , harmoniserar med Duvals sång" och kallade släppet av den här låten för en bränd jord taktik , så att resten av albumet bleknar mot dess bakgrund [ r6] .

6. " When the Sun Rose Again " blev ännu ett akustiskt mellanspel mot bakgrund av tunga kompositioner. Cantrells bluessolo och Kinneys bongospel förde låten närmare material från Alice in Chains första minialbum Sap [r 12] [r 15] [r 3] [r 9] . Förutom bandmedlemmarna deltog Chris Armstrong, som spelade tabla , i inspelningen [36] . Tidningen Drowned in Sound beskrev låtens stil som "psychofolk" [r 6] , och musikwebbplatsen Sputnikmusic kallade den ett av albumets mest kraftfulla stycken och lyfte fram frasen från versen "Brann du när solen kom upp igen?" [r 4] .

Syra Bubbla

The Aquarian Weekly utsåg "Acid Bubble" till albumets bästa låt, och noterade att "obehaget i bron inte försvinner ens efter flera lyssningar" [r 13]
Uppspelningshjälp

7. Inspelad i slutet av studioinspelningen ansågs " Acid Bubble " av Blabbermouth.net vara det mest kraftfulla, deprimerande och möjligen det bästa spåret på albumet. Det melodiska samspelet mellan gitarrer och sång, skapade en atmosfär av förvirring och självtvivel, ersattes plötsligt av rak aggression, som sällan hördes från bandet. Ryan Ogle påpekade att om låtarna "All Secrets Known" och "Check My Brain" var typiska för Alice in Chains, så öppnade "Acid Bubble" upp nya aspekter av deras talang och visade en möjlig utvecklingsriktning [r 12] . Metal Hammer magazine jämförde låten med "en svindlande resa in i paranoias djup" [r 9] medan Nya Zeelands sajt Stuff kallade riffen i mitten av låten "smutsigare än avloppsslam" [r 7] .

8. Låten " Lesson Learned " påminde om klassikern Alice in Chains [r 3] . Rockkompositionen kännetecknades av karakteristiska vokalharmonier och Jerry Cantrells gitarr som kom i förgrunden [r 9] .

9. Den melodiska " Take Her Out " var ytterligare en demonstration av Cantrells skicklighet. Drowned in Sound tidningen noterade hur, inom bokstavligen fyrtio sekunder, "söta gitarrstämmor ger vika för en trist bro , som ersätts av en salig refräng" [r 6] .

10. Den näst sista låten på albumet " Private Hell " beskrev Lane Staleys sista dagar. Det ljusa och fylliga soundet stod i skarp kontrast till den dystra texten, vilket gjorde att låten relaterade till "Down in a Hole" [r 3] . Guitarist magazine jämförde vokalharmonierna med Crosby, Stills och Nash [r 16] och Kerrang! drog paralleller med låten "Dead Souls" Joy Division [r 17] .

"Svart ger vika för blått"

På musikwebbplatsen The AV Club kallades låten "Black Gives Way to Blue" en modern version av "Tuesday's Gone" av Lynyrd Skynyrd [r 18] .
Uppspelningshjälp

11. Slutet på albumet var låten " Black Gives Way to Blue ", där bandet sa adjö till bortgångne Lane Staley [r 12] . Den delikata och melodiska kompositionen ackompanjerades av ett oväntat pianoackompanjemang framfört av Elton John [r 9] [r 12] [r 6] . Dessutom innehåller låten en vibrafon framförd av Lisa Coleman [36] . Rolling Stone kallade albumets avslutande spår "lugnet efter stormen" [r 19] .

Albumsläpp

Det viktigaste för mig var att positionera bandet som ett nytt band som går framåt. Det här är inte bara ett arv från det förflutna och vi kommer inte att marknadsföra bandet på det här sättet.David Benveniste [38]

Susan Silver fortsatte att vara chef för det återförenade Alice in Chains och representerade gruppens intressen i tjugoen år. Hon fick hjälp av producenten David Benveniste som också arbetade med System of a Down , Deftones och Cypress Hill . När Alice in Chains för första gången återupptog sin turné 2006, hade skivbolagen ingen brådska att teckna bandet. Nu, med flera låtar från det nya albumet i handen, tävlade stora bolag med varandra för att erbjuda gruppen lukrativa kontrakt. I slutändan föll valet på Virgin EMI Records , som ett avtal undertecknades med [38] [39] .

I mitten av juni 2009 tillkännagavs titeln på  albumet Black Gives Way to Blue  och ett releasedatum tillkännagavs  [ 40] . Reklamkampanjen för albumet började den 30 juni 2009, när bandet lade upp sin första nya låt, den sju minuter långa "A Looking in View" på deras hemsida [37] . Virgins A&R - president hävdade att skivbolaget medvetet ville börja med att släppa en låt snarare än intervjuer med bandet eller liveframträdanden [14] . Den nya kompositionen började också aktivt sändas på radiostationer för att introducera lyssnare runt om i världen för William Duvall [8] . Den 7 juli släpptes musikvideon till "A Looking in View" på bandets officiella hemsida [41] . Låten nådde nummer 12 på Mainstream Rock-listan och nummer 27 på Rock Songs-listan [42] . Sommaren 2009 ägde fyra evenemang rum där fansen fick möjlighet att lyssna på fragment av det nya albumet [14] . Under en av dem, den 14 juli på Ricardo Montalban Theatre i Los Angeles, framförde bandet akustiska versioner av de nya låtarna "Your Decision" och "Black Gives Way to Blue" [43] . Efter det gav sig Alice in Chains ut på en två månader lång turné i Europa och Nordamerika [37] . Den första officiella singeln var "Check My Brain", som släpptes den 14 augusti 2009. Den släpptes för förhandsvisning online och är också tillgänglig för köp online [44] . Den 14 september publicerades en video för den här låten [45] . "Check My Brain" nådde toppen av Hot Mainstream Rock- och Hot Alternative Rock-listorna och nådde sin topp som nummer 27 på Rock Songs-listan och nummer 92 på Billboard Hot 100-listan [42] . Den 17 september släpptes ett elektroniskt presskit för den nya skivan [46] .

Albumet började säljas den 29 september 2009. På releasedagen uppträdde Alice in Chains i tv-programmet Jimmy Kimmel Live . Under den första veckan såldes 126 000 exemplar av albumet. Den debuterade som nummer fem på Billboard 200 [47] och debuterade även som nummer 19 på brittiska listorna [48] . En iPhone- app släpptes i oktober som innehöll utdrag av alla elva låtarna, såväl som videoklipp, nyheter och foton av bandet [49] . Senare släpptes ytterligare två singlar till stöd för albumet. Den 16 november släpptes singeln "Your Decision" i Storbritannien, tidsbestämd att sammanfalla med starten av den europeiska grenen av konsertturnén [50] . Låten nådde nummer 4 på Alternative Songs-listan och toppade även Rock Songs och Hot Mainstream Rock-listorna [42] . Slutligen, den 22 juni 2010, släpptes den tredje och sista officiella singeln "Lesson Learned", som också toppade Hot Mainstream Rock-listan. Musikvideon till den här låten publicerades på Yahoo! Musik [51] . Albumet blev guld i två länder samtidigt: i februari 2010 i Kanada med 40 000 sålda exemplar [52] och i maj 2010 i USA, där försäljningen översteg 500 000 exemplar [53] .

Omslag

Ett icke-slående hjärta som inte ser bra ut, omgivet av rikt svart; bara ett hjärta, som om det var kallt skilt från människokroppen.Andrew Blackie, PopMatters [r 5]

Konstverket till det nya albumet, såväl som för flera tidigare [n 7] , hanterades av Sean Kinney [54] . I mitten av augusti publicerades skivomslaget, som föreställde ett hjärta på en mörk bakgrund [55] . Författaren till illustrationen var Emmanuel Polanco [56] . Omslaget hade ingen specifik betydelse utan kombinerade snarare flera idéer som musikerna hade. Så Jerry Cantrell förklarade att hans hjärta var krossat på grund av förlusten av Lane Staley och bandets upplösning. Musikerna var tvungna att gå igenom mycket för att träffas, och omslaget till det nya verket kallade att njuta av livet [57] . Hjärtillustrationen stod på scenen under konsertturnén till stöd för albumet. Dessutom producerade G&L en version av Jerry Cantrells signatur G&L Rampage i svart med ett hjärta ovanpå kroppen [58] .

En recension i nättidningen PopMatters kopplade omslaget till skivans tematiska oklarhet. Andrew Blackie har spekulerat i att denna anatomiska illustration kan representera både gruppens återfödelse och långsam död genom kvävning. Icke desto mindre drog recensenten slutligen slutsatsen att, oavsett vilken betydelse som lagts på omslaget, till hans förvåning, kom det nya verket ut mycket säkert och framgångsrikt [r 5] .

Videoklipp

En cool rocker och hallucinogen video är nog inte vad du tänker på när du drömmer om Kalifornien. Men du förväntar dig väl inget ljust och soligt från Alice in Chains?Stephen Gottlieb [59]

Den första musikvideon till stöd för albumet filmades till låten "A Looking In View". Regissören Steven Shuster diskuterade kompositionen med musikerna och fick reda på att låten beskrev fysiska och psykiska problem hos människor som stängde sig om sig själva och var rädda för att "se ut". Resultatet blev idén till en video där tre personer låstes in i sina rum och försökte övervinna sin egen rädsla: en ung man, besatt av tid och symmetri, var rädd för att skada en älskad; en vacker flicka ansåg sig vara för tjock och gammal med det moderna samhällets normer; en äldre religiös man försökte undertrycka sina syndiga tankar. Videon blev ganska mörk och icke-kommersiell och innehöll nakenbilder [60] [v 1] .

Förutom debutvideon från det nya albumet regisserade Steven Schuster videon, som släpptes som ett elektroniskt presskit [61] . Det tidigare albumet Alice in Chains åtföljdes också av en liknande video " The Nona Tapes " filmad på ett mockumentärt sätt. I det nya verket pratade musikerna om den kommande skivan, samtidigt som de var sminkade som medlemmar i bandet Kiss [v 2] .

Nästa videoklipp filmades till låten som släpptes som debutsingel - "Check My Brain". Texten handlade om Jerry Cantrells flytt till soliga Kalifornien, så regissören Alex Kurtez använde rörliga bakgrunder med utsikt över Los Angeles målade i flashiga färger för att betona dynamiken i låten. Videon hade premiär på musikkanalen MTV [59] [v 3] .

Ett annat videoverk var videon till låten "Your Decision", även den filmad av Stephen Shuster. Inspelningen ägde rum i en utsmyckad herrgård i Malibu , där musiker klädda i dyra klassiska kostymer framförde låten i en balsal ackompanjerad av en orkester. Klippet var en referens till filmen Eyes Wide Shut av Stanley Kubrick och innehöll flera oväntade plotvändningar. Stephen Gottlieb (Video Static) uppmärksammade ytterligare sexuella övertoner ( sado -masochism och lurvig ) och kallade verket för en oväntad blandning av filmerna " Hostel ", " Delicatessen " och " Kocken, tjuven, hans fru och hennes älskare " [ 62] [63] [v 4] . Klippet roterades ofta på musikkanaler och vann titeln "Most Broadcast Video" på MTV2 [53] . Efter att videon lades upp avslöjade Sean Kinney att videon hade flera slut som inte implementerades av olika anledningar. Istället anordnade Alice in Chains, i samarbete med PopCult och Devil's Due Publishing , en tävling där vem som helst kunde komma på en fortsättning på historien som skildras i videon. Vinnarna träffade gruppen i mars 2010, och de fem bästa uppföljarna publicerades som en fristående serietidning [64] . En video släpptes också tillägnad inspelningen av klippet [v 5] .

Till låten "Acid Bubble" skapades ett interaktivt klipp där användaren kunde ändra betraktningsvinkeln. Tittaren verkade befinna sig mitt i nervcentret och tittade på de "galna" visuella effekterna. 360-gradersvideon producerades Spy Films, känd för kortfilmen Survive Joburg , och regisserad av Nick Goso. Därefter publicerades videoversionen av videon på Youtube-kanalen Alice in Chains [51] [65] [v 6] .

I september 2010 släpptes en video till låten "Lesson Learned". Den regisserades av Paul Matthäus, mest känd för att ha skapat krediterna för HBO :s The Client Is Always Dead och True Blood , och producerad av Bobby Hugham och Sevrine Daniels från Black Design. Mer än sextusen fotografier togs för klippet, som bildade en animerad sekvens. Enligt handlingen gick en ung man och en flicka in i en industribyggnad, där deras kläder löstes upp och ärr på deras kroppar blev synliga, vilket symboliserade lärdomarna. Trots effekten av stop-motion-animation filmades riktiga skådespelare i klippet [51] . De fullständiga och redigerade versionerna av videon [v 7] [v 8] fanns tillgängliga på bandets Youtube-kanal .

I slutet av 2010 släppte Alice in Chains en liveversion av låten "Last Of My Kind" ackompanjerad av klipp från bandets liveframträdanden [66] [v 9] . För 10-årsjubileet av albumets release i september 2019 släppte bandet en video som innehöll film från studioinspelningen av låten "Private Hell", filmad av Todd Schuss [67] [v 10] .

Konsertturné

Det som verkade som ett tillfälligt återseende, efter dagens konsert, upplevs som en genuin pånyttfödelse.Ryan Bird, Kerrang! , om en konsert på Scala-klubben den 4 augusti 2009 [68]

Efter släppet av den första låten från det kommande albumet - "A Looking In View" - annonserade bandet en konsertturné till stöd för skivan. Den 18 juli 2009 uppträdde Alice in Chains med Kid RockDetroits Comerica Park . Detta följdes av flera festivalframträdanden i Europa, inklusive en konsert i Dublins Marley Park , såväl som en show som en del av Sonisphere-festivalenKnebworth House . Föreställningen den 4 augusti på Scala i London markerade starten på Alice in Chains-serien huvudshower. Den 22 augusti uppträdde bandet med Tool och Linkin Park på en mässa i Pomona, Kalifornien , och den 4 september började de sin USA-turné på klubben 9:30 i Washington [69] .

Efter releasen av albumet tillkännagav Alice in Chains flera datum i USA i slutet av oktober 2009 och tillbringade november och december i Europa [49] . Efter jullovet återvände bandet till aktiv turné och uppträdde i Nordamerika i februari och mars 2010 [70] . I april tillkännagavs också en gemensam höstturné med Deftones och Mastodon , kallad Blackdiamondskye , en kombination av bandens senaste albumtitlar: Black Gives Way to Blue , Diamond Eyes och Crack the Skye [71] . Totalt, under de sexton månaderna sedan släppet av Black Gives Way to Blue fram till slutet av 2010, spelade Alice in Chains omkring 150 shower [66] .

Recensioner
Kritikernas betyg
KällaKvalitet
Kerrang!4 av 5 stjärnor4 av 5 stjärnor4 av 5 stjärnor4 av 5 stjärnor4 av 5 stjärnor[68]
Kerrang!3 av 5 stjärnor3 av 5 stjärnor3 av 5 stjärnor3 av 5 stjärnor3 av 5 stjärnor[72]
metall hammare9/10 [73]
F3 av 5 stjärnor3 av 5 stjärnor3 av 5 stjärnor3 av 5 stjärnor3 av 5 stjärnor[74]

Ryan Bird of Kerrang! deltog i en Alice in Chains-konsert på Scala i London den 4 augusti 2009 och gav den ett "fyra K" ("utmärkt"). Bird noterade att den nye sångaren William Duvalls energi stod i kontrast till dödssångernas sura texter, men erkände hans sångtalang såväl som Cantrells oförglömliga stil . Dan Stubs ( tidningen Q ) deltog i Amsterdam-showen en vecka senare och var mer reserverad inför det. Enligt kritikern, även om ljudet har förblivit detsamma, har själva bandet förändrats avsevärt: "Alice in Chains 2.0 betyder affärer" [74] . Slutligen var Metal Hammer regelbundna bidragsgivare Dial Patterson nöjd med Alice in Chains novemberspelning i London bra ut .

Kritisk reaktion

Hysch, var inte rädd. Renrasiga grungedjur är otroligt sällsynta nuförtiden.Patrick Freine, Hot Press [r 10]

Recensioner
Kumulativ poäng
KällaKvalitet
Metakritisk69/100 [75]
Kritikernas betyg
KällaKvalitet
All musik4 av 5 stjärnor4 av 5 stjärnor4 av 5 stjärnor4 av 5 stjärnor4 av 5 stjärnor[r2]
Anslagstavla3,5 av 5 stjärnor3,5 av 5 stjärnor3,5 av 5 stjärnor3,5 av 5 stjärnor3,5 av 5 stjärnor[r20]
Blabbermouth.net8,5/10 [r12]
Klassisk rock9 av 10 stjärnor9 av 10 stjärnor9 av 10 stjärnor9 av 10 stjärnor9 av 10 stjärnor9 av 10 stjärnor9 av 10 stjärnor9 av 10 stjärnor9 av 10 stjärnor9 av 10 stjärnor[r15]
Konsekvens av ljudB [r3]
Dränkte i ljud7/10 [r6]
Entertainment WeeklyB- [r1]
Gitarrist4 av 5 stjärnor4 av 5 stjärnor4 av 5 stjärnor4 av 5 stjärnor4 av 5 stjärnor[r16]
Kerrang!4 av 5 stjärnor4 av 5 stjärnor4 av 5 stjärnor4 av 5 stjärnor4 av 5 stjärnor[r17]
metall hammare10/10 [r9]
Metal Hammer (Tyskland)7/7 [r21]
nu 2 av 5 stjärnor2 av 5 stjärnor2 av 5 stjärnor2 av 5 stjärnor2 av 5 stjärnor[r22]
Rullande sten2,5 av 5 stjärnor2,5 av 5 stjärnor2,5 av 5 stjärnor2,5 av 5 stjärnor2,5 av 5 stjärnor[r19]
F4 av 5 stjärnor4 av 5 stjärnor4 av 5 stjärnor4 av 5 stjärnor4 av 5 stjärnor[r23]
magra4 av 5 stjärnor4 av 5 stjärnor4 av 5 stjärnor4 av 5 stjärnor4 av 5 stjärnor[r24]
Snurra5 av 10 stjärnor5 av 10 stjärnor5 av 10 stjärnor5 av 10 stjärnor5 av 10 stjärnor5 av 10 stjärnor5 av 10 stjärnor5 av 10 stjärnor5 av 10 stjärnor5 av 10 stjärnor[r14]
Sputnikmusik4/5 [r4]
Saker 4 av 5 stjärnor4 av 5 stjärnor4 av 5 stjärnor4 av 5 stjärnor4 av 5 stjärnor[r7]

Trots vissa tvivel från både bandets fans och musikerna själva, fick det nya Alice in Chains-albumet bra recensioner från kritiker [28] . Högsta betyg - 10 poäng av 10 - Black Gives Way to Blue satt i musiktidningen Metal Hammer . "Seattle-legender ser på framtiden med ett fantastiskt comebackalbum", sa Karen Gibson. Recensenten noterade att det skulle vara orättvist för bandet att avsluta sin karriär med ett vagt självbetitlat album från 1995, medan den nya skivan blev Alice in Chains höjdpunkt [r 9] . En annan strålande recension kom från Classic Rocks Sian Llewelyn , som gav albumet 9 av 10. Kritikern undrade om Alice in Chains kunde studsa tillbaka från förlusten av sin "ikoniska frontman" lika framgångsrikt som AC/DC [n 8 ] . Efter att ha lyssnat på skivan kom Llewelyn till slutsatsen att gruppen insåg omöjligheten att återvända till den punkt från vilken de började sin karriär, men lyckades inte bara fortsätta sin existens, utan också släppa "en hjärtskärande skapelse av fantastiskt geni" [n 9] [r 15] . Ryan Ogle på musiksajten Blabbermouth.net medgav att han förväntade sig att den nya skivan skulle försöka återskapa bandets forna glans, och blev glatt överraskad över att istället hitta en genuin insikt om vad Alice in Chains egentligen var. Ogle gav albumet 8,5 av 10 och föreslog att "det kan markera början på en ny era för ett band som har överskridit gränserna för grunge och omdefinierat modern rockmusik" [r 12] .

Ett antal musikpublikationer har betygsatt Black Gives Way to Blue fyra av fem. Guitarist magazine påminde om att Alice in Chains skapade ett stort antal imitatorer, men bandets nya album bekräftade att ingen av dem nådde nivån för Jerry Cantrell [r 16] . I Kerrang! skivan kallades en "chill comeback", och Alice in Chains kallades den mest "intuitiva, inflytelserika och mänskliga av banden" [r 17] . Paul Brenningen från tidningen Q liknade bandets återkomst med återuppståndelsen av Lazarus of Bethany [r 23] och Dave Kerr ( The Skinny ) kallade det "en bra start på andra akten" [r 24] . Emerit (tidigare personalkrönikör) för musiksajten Sputnikmusic kallade albumet beundransvärt, inte för att det var det första på fjorton år, utan för att det levde upp till de höga låtskrivarstandarder som sattes av Dirt and Jar of Flies [r 4] . Stephen Erlewine ( AllMusic ) kände att Black Gives Way to Blue lät som om det kom ut ett år efter bandets förra album : "Medan Alice in Chains inte kan anses vara ett lyckligt band, finns det en påtaglig lättnad att de spelar tillsammans igen och det anmärkningsvärda, som fortfarande liknar dem själva... och påminner oss om att något saknades i deras frånvaro” [r 2] . Gary Graf från Billboard noterade också att låtarna verkar ha spelats in 1995 och gav skivan tre och en halv stjärnor av fem [r 20] . Till sist slutade en recension i Nya Zeelands Stuff med "Grunge är tillbaka. Vänj dig vid det” [r 7] .

Samtidigt reagerade inte alla musikkritiker lika positivt på Black Gives Way to Blue . Consequence of Sound ansåg att skivan inte var i närheten av nivån Dirt and Jar of Flies , men återkomsten av Alice in Chains var inte utan intresse. ”Nu när svart äntligen har gett vika för blått återstår det att se vad blått kommer att ge vika för. Vi hoppas att fansen inte kommer behöva vänta ytterligare 14 år på det här, säger Matt Malice ironiskt nog, som gav albumet B [r 3] betyg . En liknande åsikt delades av Tom Sinclair från Entertainment Weekly , som kallade Black Gives Way to Blue "ett bra album, men inte alls lika kraftfullt som turnén som Dirt var " [r 1] . Onlinetidningen Drowned in Sound kallade skivan för en "tyst triumf", om man bortser från flera låtar som utnyttjade grungeestetiken [r 6] . Christian Hord från Rolling Stone gav albumet bara två och en halv stjärnor av fem, och noterade att Alice in Chains nya verk saknar bra låtar och "en känsla av dramatik som du inte kan ta ögonen från" [r 19] . Kenny Herzog ( Spin ) betygsatte albumet på liknande sätt, 5 stjärnor av 10, och ansåg att "90-talets smärtkonungar fortsätter att dra i repen utan frontmannen Lane Staley" och antyder att bandets återkomst skulle vara mer meningsfullt om istället en " serviceable impersonator" av William Duvall skulle ha Jerry Cantrell [r 14] som huvudsångare . Den kanadensiska tidningen Now gav albumet två av fem stjärnor, och svarade inte heller på den uppenbara frågan varför Cantrell inte sjöng all sång själv [r 22] .

Många musikpublikationer uppmärksammade gruppens nya album och avstod från specifika bedömningar. Så i The Aquarian Weekly kallades det inte gruppens bästa album, ojämförligt med Dirt eller Alice in Chains , men i huvudsak - en "jävligt bra" skiva [r 13] . AV Club- recensenten Jason Heller var förvånad över att bandet riskerade deras rykte genom att anställa en ny sångare, men ännu mer så att risken lönade sig och "ett tvivelaktigt karriärbeslut förvandlades till en rörande dedikation" [r 18] . BBC noterade att Alice in Chains lyckades behålla ljudet, vilket gav alla fans möjlighet att återigen njuta av sitt arbete [r 11] , och The Boston Globe ansåg det nya materialet så kraftfullt att "denna Alice in Chains är lätt att plikttroget ge upp igen" [ r25] . På PopMatters hemsida kallades Black Gives Way to Blue en "return to basics", som Death Magnetic Metallica eller Accelerate R.EM : om inte en absolut integrerad del av bandets arv, men ett verk värt uppmärksamhet [r 5] .

I den ryskspråkiga pressen fick albumet mestadels positiva recensioner. Musiksajten Zvuki.ru uppmärksammade det etiska dilemmat kring bandets namn, som lämnades oförändrat efter Lane Staleys död, men drog slutsatsen att eftersom detta "utmärkta stycke tjock svart galla" låter likadant som klassiska Alice in Chains , då och att släppa det som ett soloalbum av Jerry Cantrell vore olämpligt [r 26] . På hemsidan Lenta.ru kallades skivan "en ganska kraftfull comeback" [76] , och i internettidningen Newslab.ru - "ett soundtrack till hur vuxna män klarar av det förflutnas förtryckande börda" [r 8] .

Priser och nomineringar

Tja, vi var glada över att vara Grammy-nominerade två gånger till och förlora båda gångerna. Enligt mig har vi nu noll av åtta.Jerry Cantrell [77]

Återkomsten av Alice in Chains med en ny skiva gick inte förbi uppmärksamheten från auktoritativa musikpublikationer. I augusti 2009 tilldelades gruppen Kerrang! Priser i nomineringen "Årets ikon" [l 2] .

I januari 2010 ägde den 52:a Grammisgalan rum . Alice in Chains singel "Check My Brain" nominerades i kategorin "Best Hard Rock Performance", men priset gick till AC/DC med "War Machine". Det är anmärkningsvärt att följande år, en annan låt från Black Gives Way to Blue , "A Looking In View" [n 10], nominerades till en Grammy Award  - "A Looking In View" [n 10] - men här gruppen misslyckades också: låten "New Fang" blev vinnaren Them Crooked Vultures . Från 1991 till 2010 blev Alice in Chains alltså nominerad till en Grammis åtta gånger, men vann aldrig [l 3] [78] [n 11] .

I mars 2010 nominerades Black Gives Way to Blue till Metal Storm webzine award . Den största överraskningen var att Alice in Chains första skiva på fjorton år, liksom den första LP:n på femton år av det franska proggmetallbandet Kalisia , förlorade i kategorin Biggest Surprise till Megadeth Endgame . Dessutom förlorade Black Gives Way to Blue titeln "bästa alternativa metalalbum" enligt omröstningsresultaten : det nya albumet Mastodon Crack the Skye [l 4] blev vinnaren i denna kategori .

I april 2010 mottog bandet Revolver Golden Gods Awards i två prestigefyllda kategorier samtidigt: Årets comeback och Årets album. Prisutdelningen ägde rum den 8 april 2010 på Club Nokia [l 5] i Los Angeles . Dessutom vann Black Gives Way to Blue det polska musikpriset Fryderyk i kategorin "Bästa utländska album", före Sounds of the Universe ( Depeche Mode ), Walking on a Dream ( Empire of the Sun ), La Roux ( La Roux ) och No Line on the Horizon ( U2 ) [l 6] .

I en läsarundersökning av Rolling Stone i slutet av 2009 rankades Black Gives Way to Blue på femtonde plats på listan över "decenniets mest underskattade album" [l 7] . 2018 utsågs albumet till ett av de "100 största metallalbumen under det 21:a århundradet" av redaktörerna för onlinetidningen Louder , på plats 51 . I Metal Hammer och Kerrang! Black Gives Way to Blue utsågs till ett av "Top 50 Albums of 2009" [l 8] [l 9] och musikwebbplatsen Loudwire utsåg det till det bästa hårdrocksalbumet 2009 och "den perfekta starten på andra akten i bandets historia" [l 1 ] .

År Pris Kategori Arbete Resultat
2010 Grammisar Bästa hårdrocksframträdande "Kontrollera min hjärna" Utnämning
2010 Metal Storm Awards Den största överraskningen Svart ger vika för blått Utnämning
2010 Metal Storm Awards Bästa alternativa metallalbum Svart ger vika för blått Utnämning
2010 Revolver Golden Gods Årets album Svart ger vika för blått Seger
2010 Fryderyk Bästa utländska album Svart ger vika för blått Seger
2011 Grammisar Bästa hårdrocksframträdande "En blick i sikte" Utnämning

Referensdata

Lista över spår

Alla låtar skrivna och komponerade av Jerry Cantrell. 

Nej. namnFörfattareÖversättning Varaktighet
ett. "Alla hemligheter kända" "Alla hemligheter avslöjade" 4:42
2. " Kontrollera min hjärna " "Kontrollera min hjärna" 3:57
3. "Sista av min sort"Cantrell, Duval"Sista i sitt slag" 5:52
fyra. " Ditt beslut " "Ditt beslut" 4:43
5. " En blick i sikte "Cantrell, Duvall, Kinney, Inez"Titta genom titthålet" 7:06
6. "När solen gick upp igen" "När solen kom upp igen" 4:00
7. Syra Bubbla "Acid Bubble" 6:55
åtta. " Lektion lärd " "Lärdom" 4:16
9. "Ta ut henne" "gå med henne" 4:00
tio. "Privat helvete" "Personligt helvete" 5:38
elva. " Svart ger vika för blått " "Svart ersätts av blått" 3:03
iTunes bonusspår [80]
Nej. namnFörfattareÖversättning Varaktighet
12. "Black Gives Way to Blue" (pianomix) "Svart ersätts av blått" 3:00
13. Ditt beslut (live) "Ditt beslut" 4:48
Japanska bonusspår [81]
Nej. namnFörfattareÖversättning Varaktighet
12. "Down in a Hole" (live) "Djupt i avgrunden" 6:46

Medlemmar av inspelningen

Alice i kedjor Gästmusiker Produktion
  • Matt Taylor - art director, designer
  • John Jackson - bokningsansvarig
  • John Pleeter - bokningsansvarig
  • Nick Raskulinetz  - ljudtekniker, producent
  • John Lusto - assistent (Studio 606)
  • Kevin Mills – assistent (Henson Studios)
  • Martin Cook - assistent (Henson Studios)
  • Emmanuel Polanco - illustratör
  • Peter Paterno - Advokat
  • David Wise & Partners - Management,
  • Susan Silver  - bandchef
  • Velvet Hammer  — management,
  • Ted Jensen  - mastering,
  • Randy Staub  - mixning,
  • Sarah McNeely - modell
  • James Minkin III – fotograf (gruppfotografering)
  • Rocky Schenk  - fotograf (förpackning),
  • Alice in Chains  - producent
  • Paul Figueroa - ljudtekniker [36] .


Sjökortspositioner

Album
Topplista Topposition
 USA (Billboard 200) [c 1] 5
 USA (Top Rock Albums) [c 2] 3
 USA (Top Alternativa Albums) [c 3] 3
 USA (Top Hard Rock Albums) [c 4] 2
 USA (Top Tastemakers Albums) [c 5] ett
 Australien [c 6] 12
 Österrike [c 6] fjorton
 Belgien (Vallonien) [c 6] 31
 Belgien (Flandern) [c 6] 26
 Storbritannien [c 7] 19
 Tyskland [c 8] 21
 Danmark [c 6] 13
 Spanien [c 6] 54
 Kanada [c 9] fyra
 Mexiko [c 6] 88
 Nederländerna [c 6] 34
 Nya Zeeland [c 6] 7
 Norge [c 6] 9
 Polen [c 10] 16
 Finland [c 11] elva
 Frankrike [c 6] 46
 Kroatien [c 12] 17
 Schweiz [c 6] 21
 Sverige [c 6] tjugo
 Japan [c 13] 61
Årlig schlagerparad
Hitparad (2010) Placera
 US Billboard 200 174 [c 14]
Singel
År Enda Topposition
USA
[c 15]
US Alt
[c 16]
USA Main
[c 17]
US Rock
[c 16]
[c 18]
KAN
[c 18]
2009 "En blick i sikte" 38 12 27
"Kontrollera min hjärna" 92 ett ett ett 62
"Ditt beslut" 109 fyra ett ett 57
2010 "Lärdom" 25 fyra tio
"—" anger releaser som inte släpptes i det landet eller som inte släpptes i det landet [c 19]

Certifieringar

Område Certifiering Försäljning
 Kanada (Music Canada) [82] Guld 40 000 ^
 USA (RIAA) [83] Guld 500 000 ^

* Försäljningsdata endast baserad på certifiering
^batchdata endast baserad på certifiering

Anteckningar

Kommentarer

  1. Under konserter till stöd för Jerry Cantrells soloalbum uppträdde Comes with the Fall-musikerna först som öppningsakt, framförde sina egna låtar och dök sedan upp på scenen igen som Cantrells medföljande band.
  2. Back in Black  är det första AC/DC-albumet som släppts sedan frontmannen Bon Scotts död.
  3. En av Jerry Cantrells G&L Rampage-gitarrer innehöll en halvnaken kvinna i en blå klänning, medan den andra hade en rad dekaler, inklusive American Stars and Stripes och "No War" skrivet   på  den .
  4. Jerry Cantrell själv designade om den ursprungligen vita Gibson Les Paul och lämnade ett stort antal gula ljusmärken på kroppen.
  5. En gitarrförstärkare består av en elektronisk krets och ett akustiskt återgivningssystem: placerade i samma skåp kallas de vanligtvis en combo-förstärkare eller combo-förstärkare; när den placeras separat kallas förstärkaren ofta som "huvudet" och högtalaren som "skåpet".
  6. Det amerikanska bandet Candlebox kritiserades i mitten av 1990-talet för att ha flyttat till Seattle med avsikt för att vara närmare grungens centrum och skriva på mer lukrativa kontrakt.
  7. Tidigare gjorde Sean Kinney omslag för Jar of Flies (1994) och Alice in Chains (1995). Dessutom var det han som drömde om namnet på minialbumet Sap (1992).
  8. Efter AC/DC-frontmannen Bon Scotts död 1980 lyckades bandet hitta en ersättare för honom i sångaren Brian Johnson.
  9. "The Heartbreaking Creation of a Stunning Genius" är titeln på en memoarbok av den amerikanske författaren Dave Eggers.
  10. Material som släpps inom 13 månader kan kvalificera sig för Grammy Award: från 1 september föregående år till 30 september innevarande år. Således kunde låtar från albumet, som släpptes den 29 september 2009, nomineras två år i rad.
  11. Trenden fortsatte 2019 när Alice in Chains nominerades för nionde gången med Rainier Fog , men misslyckades ännu en gång.

Recensioner

  1. 1 2 3 4 Vozick-Levinson S. Extended Play: Alice in Chains, Robert Earl Keen, Mark Mulcahy-hyllning | EW.com  (engelska) // Entertainment Weekly - NYC : Meredith Corporation , 2009. - ISSN 1049-0434 ; 2169-3188
  2. 1 2 3 4 5 Erlewine S. T. Alice in Chains. Black Gives Way to Blue  (engelska) : AllMusic Review av Stephen Thomas Erlewine // AllMusic - 2009.
  3. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Melis M. Alice in Chains - Black Gives Way to Blue // Consequence of Sound - 2009.
  4. 1 2 3 4 5 6 7 Mikesn Alice in Chains Black Gives Way to Blue  (engelska) // Sputnikmusic - 2009.
  5. 1 2 3 4 5 6 7 Blackie A. Alice in Chains: Black Gives Way to Blue  // PopMatters - 2009 .
  6. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Hanscomb R. Albumrecension: Alice In Chains - Black Gives Way to Blue / Releases / Releases // Drowned In Sound  // Drowned in Sound - 2009.
  7. 1 2 3 4 5 6 7 Schulz C. CD-recension: Black Gives Way to Blue - Alice In Chains  // Stuff - 2009 .
  8. 1 2 3 4 Ivanov-Nozhikov Alice in Chains "Black Gives Way to Blue" // Internettidning "Newslab" - 2009.
  9. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Gibson C. Alice in Chains. Black Gives Way to Blue  (engelska) // Metal Hammer - 2009. - S. 109-110. — ISSN 1422-9048
  10. 1 2 Freyne P. Black Gives Way to Blue  (eng.) // Hot Press / N. Stokes - 2009. - ISSN 0332-0847
  11. 1 2 3 Rauf R. Alice in Chains Black ger vika för blå recension  (engelska) // BBC Online - 2009.
  12. 1 2 3 4 5 6 7 8 Ogle R. BlabberMouth Recension: Black Gives Way to Blue  // blabbermouth.net - 2009 .
  13. 1 2 3 Slevin P. Alice In Chains: Black Gives Way To Blue  (Eng.) // The Aquarian Weekly - 2009.
  14. 1 2 3 Herzog K. Alice in Chains: Black Gives Way to Blue  // Spin - NYC , USA : 2009. - Vol . 25, Iss. 10. - P. 72. - ISSN 0886-3032
  15. 1 2 3 4 5 6 7 8 Llewellyn S. Alice in Chains. Black Gives to Blue  (engelska) : AC/DC lyckades överleva deras ikoniska frontmans död. Kan Alice in Chains? // Classic Rock - Future plc , 1998. - S. 80. - ISSN 1464-7834
  16. 1 2 3 4 Alice in Chains: Black Gives Way to Blue  (engelska) // Guitarist - Future plc , 2009. - P. 145. - ISSN 0953-7023
  17. 1 2 3 Beebee S. Alice in Chains - svart ger vika för blått  : De sovande jättarna i Seattle reser sig igen // Kerrang! - Bauer Media Group , 1981. - P. 46. - ISSN 0262-6624
  18. 1 2 Heller J. Alice In Chains: Black Gives Way To Blue  (engelska) // The AV Club - 2009.
  19. 1 2 3 Hamstra C. Rolling Stone  recension : Svart ger vika för blått _ _
  20. 1 2 Graff G. Alice In Chains, "Black Gives Way to Blue"  // Billboard - 2009. - Vol. 121, Iss. 40. - P. 84. - ISSN 0006-2510
  21. Weckmann M. Alice in Chains - Black Gives Way to Blue  (tyskt) // Metal Hammer - 2009. - ISSN 1422-9048
  22. 1 2 Keller J. Alice In Chains Black Gives Way To Blue (EMI/Virgin  ) // NOW / M. Hollett - 2009. - ISSN 0712-1326
  23. 1 2 Alice in Chains. Black Gives Way to Blue  (engelska) : Grungejättar gör combback i Lazarus-stil // Q - Bauer Media Group , 2009. - P. 116. - ISSN 0955-4955
  24. 1 2 Kerr D. The Skinny Review: Black Gives Way to Blue // The Skinny - 2009.
  25. Rodman S. Alice in Chains back in business  // The Boston Globe - Boston : John W. Henry , 2009. - ISSN 0743-1791
  26. Zvukar D. ALICE IN CHAINS Black Gives Way to Blue : Utvärdering av Alice in Chains första album på 14 år beror på att lösa ett etiskt dilemma: hur man hanterar det faktum att bandet har behållit ett stort namn, trots döden av dess mest kända medlem? // Sounds.ru - 2011.

Betyg, priser och nomineringar

  1. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Childers C. Alice in Chains börjar sin andra akt med 'Black Gives Way to Blue'  // Loudwire - 2020.
  2. SLIPKNOT, ALICE IN CHAINS, MACHINE HEAD Medlemmar intervjuade på KERRANG! AWARDS  (engelska) // blabbermouth.net - 2009.
  3. Alice in Chains. Artist  (engelska) . Grammy.com . Hämtad 30 september 2020. Arkiverad från originalet 4 januari 2022.
  4. Metal Storm Awards  2009 . metalstorm.net . Hämtad 30 september 2020. Arkiverad från originalet 26 september 2012.
  5. Colothan S. Revolver Golden Gods Awards 2010: Vinnarlista & foton  // Gigwise - 2010 .
  6. Fryderyk 2010 – Nominowani i laureaci 2010  (polska) . Fryderyk.pl . Hämtad 10 februari 2022. Arkiverad från originalet 16 mars 2022.
  7. Rolling Stone-läsare utsåg årtiondets mest underskattade album // Lenta.ru - 2009.
  8. Law S. De 50 bästa albumen från 2009  // Kerrang! Bauer Media Group , 2019. — ISSN 0262-6624
  9. Metal Hammer Albums of  2009 . rocklist.net . Hämtad 10 februari 2022. Arkiverad från originalet 30 maj 2012.

Hitparader

  1. Caulfield, Keith. Barbra Streisand överraskar med nionde nr. 1 på Billboard 200  (engelska) . Billboard (7 oktober 2009). Hämtad 10 februari 2022. Arkiverad från originalet 25 mars 2022.
  2. Alice in Chains kartlägger historia -  Rockalbum . Billboard . Hämtad 10 juni 2018. Arkiverad från originalet 7 maj 2018.
  3. Alice in Chains kartlägger historia - alternativa  album . Billboard . Hämtad 10 juni 2018. Arkiverad från originalet 8 maj 2018.
  4. ↑ Alice in Chains kartlägger historia - hårdrockalbum  . Billboard . Hämtad 10 juni 2018. Arkiverad från originalet 8 maj 2018.
  5. Alice in Chains kartlägger historia - Tastemakers  Album . Billboard . Hämtad 10 juni 2018. Arkiverad från originalet 8 maj 2018.
  6. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Steffen Hung. Alice In Chains - Svart ger vika för blått  (tyska) . Australian-charts.com . Hämtad 27 juli 2016. Arkiverad från originalet 30 juni 2012.
  7. Officiella brittiska album topp 100 - 21 januari 2012 | Brittiska listorna | Topp 40  (engelska) . Officiellt listbolag . Datum för åtkomst: 16 januari 2012. Arkiverad från originalet den 2 november 2008.
  8. Alice in Chains - Svart ger vika för blått (album)  (tyska) . germancharts.de . Hämtad 28 augusti 2019. Arkiverad från originalet 14 december 2019.
  9. Kanadensiska album @ Billboard.com
  10. OLiS: försäljning för perioden 2009-09-28 - 2009-10-04  (polska) . olis . Hämtad 30 september 2020. Arkiverad från originalet 5 mars 2016.
  11. Alice in Chains - Svart ger vika för blått (Album)  (fin.) . finnishcharts.com . Hämtad 10 juni 2018. Arkiverad från originalet 1 juli 2017.
  12. Top of the Shops - službena tjedna list prodanih albuma u Hrvatskoj  (kroatiska) . hdu-toplista.com . Hämtad 27 juli 2016. Arkiverad från originalet 3 juli 2012.
  13. アリス ・ イン チェインズ の の アルバム ランキング アリス ・ イン ・ チェインズ の なら オリコン 芸能 人事 典 典 oricon -stil  (fen.) . Oricon . Datum för åtkomst: 28 december 2013. Arkiverad från originalet 26 januari 2014.
  14. Bäst av 2010 - Billboard Top  200 . Billboard . Nielsen Business Media Inc. Datum för åtkomst: 31 december 2010. Arkiverad från originalet den 15 juni 2011.
  15. ↑ Hot 100 Airplay - Alice in Chains  . Billboard listor . Hämtad 13 maj 2008. Arkiverad från originalet 14 januari 2009.
  16. 1 2 Chart Beat Wednesday : Alice in Chains, Jason Aldean, Katy Perry  . Billboard (26 augusti 2009). Hämtad 26 augusti 2009. Arkiverad från originalet 5 juli 2013.
  17. Alice in Chains - Kartlägg  historia . Billboard . Hämtad 5 augusti 2017. Arkiverad från originalet 8 maj 2018.
  18. 1 2 "Kontrollera min hjärna" . Billboard . Hämtad augusti 2009.
  19. Alice in Chains listar @ Billboard.com . Hämtad 2009-12-15.

Video

  1. Alice In Chains - A Looking in ViewYouTubes logotyp 
  2. Alice In Chains - EPK-kampanjYouTubes logotyp 
  3. Alice In Chains - Kontrollera min hjärnaYouTubes logotyp 
  4. Alice In Chains - Ditt beslut (officiell musikvideo)YouTubes logotyp 
  5. Alice In Chains - The Making of "Your Decision"YouTubes logotyp 
  6. Alice In Chains - Acid Bubble (officiell)YouTubes logotyp 
  7. Alice In Chains - Lesson Learned (redigerad version)YouTubes logotyp 
  8. Alice In Chains - Lesson Learned (Explicit version)YouTubes logotyp 
  9. Last Of My Kind 2010YouTubes logotyp 
  10. Alice In Chains - Privat helvete (officiell studiovideo)YouTubes logotyp 

Andra källor

  1. Erlewine S. T. Alice in Chains. Black Gives Way to Blue  (engelska) : AllMusic Review av Stephen Thomas Erlewine // AllMusic - 2009.
  2. George M93. Topp 10 grungealbum som överlevde 00-talet . Ultimate Guitar (2 februari 2022). Hämtad 8 juni 2022. Arkiverad från originalet 31 maj 2022.
  3. Alice in Chains Concert Chronology 2005+ ((c) 2006, Dionysian Home Page  ) . bacus.net . Hämtad 25 september 2020. Arkiverad från originalet 16 januari 2021.
  4. 1 2 3 Milas A. Alice In Chains Through The Looking Glass  // Classic Rock - Future plc , 2009. - ISSN 1464-7834
  5. 1 2 3 Milas A. Betygsatt: Livet. Alice in Chains plus The Hedrons. The Astoria, London 07/04/06  (engelska) // Kerrang! - Bauer Media Group , 2006. - P. 18. - ISSN 0262-6624
  6. 1 2 De Sola, 2015 , sid. 322.
  7. De Sola, 2015 , sid. 323.
  8. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 Scoppa B. The Sonic Massiveness of Black Gives Way to Blue  // The Mix - NYC : 2009. - ISSN 0164-9957
  9. De Sola, 2015 , sid. 323-324.
  10. 1 2 3 4 5 Wood M. Inga ursäkter  // Revolver - NewBay Media , 2009. - ISSN 1527-408X
  11. 1 2 De Sola, 2015 , sid. 325.
  12. Gaar G. G. Alice in Chains Homecoming  // Seattle Weekly - Seattle : 2010. - ISSN 0898-0845
  13. De Sola, 2015 , sid. 326.
  14. 1 2 3 4 Lipshutz J. Tillbaka i "svart"  (engelska) : The Rebirth Of Alice In Chains // Billboard - 2009. - Vol. 121, Iss. 38. - P. 35. - ISSN 0006-2510
  15. Cross C. R. Chain Reaction  (eng.) // Classic Rock - Future plc , 2006. - Iss. 94. - S. 70-73. — ISSN 1464-7834
  16. Cross C. R. No Pain, No Chains  // Guitar World - NYC : NewBay Media , 2006. - P. 46-50. — ISSN 1045-6295
  17. 1 2 Mörat Alice in Chains.  The Roxy, Hollywood, 05/18/06 // Kerrang! Bauer Media Group , 2006. — ISSN 0262-6624
  18. 1 2 Dome M. Mothers of Reinvention  (engelska) // Metal Hammer - 2006. - ISSN 1422-9048
  19. ALICE IN CHAINS slutför blandning av nytt album  // blabbermouth.net - 2009 .
  20. 1 2 3 Milas A. Memory Lane  (engelska) // Metal Hammer - 2009. - S. 32-36. — ISSN 1422-9048
  21. 1 2 3 De Sola, 2015 , sid. 327.
  22. Grow K. Layne Change  (engelska) : Alice in Chains på jobbet på nytt album med ny sångare // Guitar World - NYC : NewBay Media , 2008. - P. 28. - ISSN 1045-6295
  23. 1 2 3 4 Aledort A. Jerry's Kid  : G&L Tribute Rampage Jerry Cantrell Signatur // Guitar World - NYC : NewBay Media , 2009. - P. 77-78, 150. - ISSN 1045-6295
  24. 1 2 3 Jones D. Jerry Cantrell  (engelska) // Gitarrspelare - 2010. - P. 24-26. — ISSN 0017-5463
  25. 1 2 Politte E. Alice in Chains. All Secrets Known  (engelska) // Guitaredge - 2010. - Vol. 5, Iss. 3. - S. 22-28. — ISSN 2151-0482 ; 2151-0539
  26. Vinnicombe C. Washington Monument  // Gitarrist - Future plc , 2009. - P. 36-39 . — ISSN 0953-7023
  27. 1 2 3 4 Jisi C. Unchained Melody  (engelska) : Mike Inez om att få metall att sjunga med Alice In Chains // Bass Player - USA : 2009. - Vol. 20, Iss. 10. - S. 36-45. — ISSN 1050-785X
  28. 1 2 3 Daly J. Historien bakom låten: Black Gives Way To Blue av Alice In Chains  : Seattlelegendernas känslomässiga hyllning till Layne Staley skulle kräva att de grävde djupare än någonsin – och får oväntad hjälp av Sir Elton John // Metal Hammer - 2019. - ISSN 1422-9048
  29. Du lägger ner lite arbete, du får mycket tillbaka...  // Kerrang ! - Bauer Media Group , 2009. - P. 40. - ISSN 0262-6624
  30. Brunt, 2011 , Slutsats: Svart ger vika för blått.
  31. 1 2 3 4 5 Baltin S. Q+A: Jerry Cantrell  : Grungegitarrikonen återupplivar Alice in Chains och berättar varför förlusten av hans sångare aldrig kommer att bli okej // Inked - NYC , USA : 2009. - P 70-73. — ISSN 1555-8630
  32. 1 2 3 4 5 6 Cross C. R. Get Born Again  // Guitar World - NYC : NewBay Media , 2009. - Vol. 30, Iss. 12. - S. 72-76. — ISSN 1045-6295
  33. 1 2 3 4 5 6 Swift J. Alice in Chains  - Black Gives Way to Blue -2681
  34. ALICE IN CHAINS Gitarrist: "Allt du kan göra är det som gör dig lycklig och vad du tror är rätt"  // blabbermouth.net - 2009 .
  35. 1 2 Grierson T. We've All Gone Through A Lot  : Alice in Chains spelar in första albumet på 14 år med den nya frontmannen William Duvall // Kerrang! - Bauer Media Group , 2009. - S. 6-7. — ISSN 0262-6624
  36. 1 2 3 4 Alice In Chains - Black Gives Way To Blue (2009, 256 kbps, fil)  (engelska) . discoggar . Tillträdesdatum: 30 september 2020.
  37. 1 2 3 Redaktörer G. W. Alice in Chains Post New Song Online  // Guitar World - NYC : NewBay Media , 2009. - ISSN 1045-6295
  38. 1 2 Appleford S. Ett studiobesök med Alice in Chains  : Bandet har en ny sångare och spelar in ett nytt album. // Los Angeles Times - LA : 2009. - ISSN 0458-3035 ; 2165-1736
  39. Redaktörer G.W. Alice In Chains Sign with EMI; Ny CD kommer i september.  (engelska) // Guitar World - NYC : NewBay Media , 2009. - ISSN 1045-6295
  40. Redaktörer G. W. Alice In Chains tillkännager albumtitel, releasedatum  // Guitar World - NYC : NewBay Media , 2009. - ISSN 1045-6295
  41. ALICE IN CHAINS: "A Looking In View"-video tillgänglig  // blabbermouth.net - 2009 .
  42. 1 2 3 Alice in Chains. Billboard  (engelska) . billboard.com . _ Hämtad 26 september 2020. Arkiverad från originalet 3 februari 2021.
  43. Goodman D. Alice in Chains förhandsgranskar nytt album i Los Angeles  // Reuters - 2009 .
  44. Redaktörer G. W. Alice In Chains: Förhandsvisning online av ny singel "Check My Brain"  // Guitar World - NYC : NewBay Media , 2009. - ISSN 1045-6295
  45. ALICE IN CHAINS: "Check My Brain"-video för premiär måndag - sep. 11, 2009  (engelska) // blabbermouth.net - 2009.
  46. ALICE IN CHAINS: "Black Gives Way To Blue" EPK tillgänglig  // blabbermouth.net - 2009 .
  47. Caulfield K. Barbra Streisand överraskar med nionde nr. 1 On Billboard 200  (engelska) // Billboard - 2009. - ISSN 0006-2510
  48. svart ger vika för blått.  fullständig officiell diagramhistorik . Officiellt listbolag . Hämtad 28 september 2020. Arkiverad från originalet 21 mars 2022.
  49. 1 2 Redaktörer G. W. Alice in Chains iPhone-app kommer i oktober. 27.  (engelska) // Guitar World - NYC : NewBay Media , 2009. - ISSN 1045-6295
  50. ALICE IN CHAINS Trummis intervjuad av Bulgariens TANGRA MEGA ROCK  // blabbermouth.net - 2009 .
  51. 1 2 3 ALICE IN CHAINS: "Lärd lektion"-video släppt  // blabbermouth.net - 2010 .
  52. Ljud- och videocertifieringar  (engelska)  (otillgänglig länk) . Community Revitalization and Investment Authority . Hämtad 10 februari 2022. Arkiverad från originalet 19 oktober 2010.
  53. 1 2 ALICE IN CHAINS slår guld med "Black Gives Way To Blue"  // blabbermouth.net - 2010 .
  54. Comunidad Alice in Chains Chile: Entrevista exclusiva a William DuVall: Parte I (Enero 2012)  (spanska)  (länk ej tillgänglig) . Comunidad Alice i Chains Chile (28 januari 2012). Hämtad 10 februari 2022. Arkiverad från originalet 26 oktober 2021.
  55. Redaktörer G. W. Alice In Chains avslöjar "Black Gives Way to Blue" konstverk  // Guitar World - NYC : NewBay Media , 2009. - ISSN 1045-6295
  56. Alice In Chains - Svart ger vika för blått. Utgivningar  (engelska) . discoggar . - Albumavtryck. Hämtad 26 september 2020. Arkiverad från originalet 16 augusti 2021.
  57. Alice in Chains "Black" and "Blue"  // Billboard - 2009. - ISSN 0006-2510
  58. NAMM '10 - G&L-gitarrer Jerry Cantrell US Rampage, Rustik JB-bas, ASAT HB & More  // Premier Guitar - 2010 .
  59. 1 2 Gottlieb S. SE DET: Alice In Chains "Check My Brain"  // VideoStatic - 2009 .
  60. Gottlieb S. I DJUP: Alice In Chains "A Looking In View"  // VideoStatic - 2009 .
  61. Alice in Chains: Black Gives Way to Blue - EPK-kampanj (Video 2009  ) . IMDb . Hämtad 28 september 2020. Arkiverad från originalet 21 mars 2022.
  62. Montgomery J. Alice in Chains tar över Malibu herrgård för "Your Decision"-videon  // MTV - 2009 .
  63. Gottlieb S. SE DET: Alice In Chains "Ditt beslut"  // VideoStatic - 2009 .
  64. ALICE IN CHAINS: 'Ditt beslut' Final Comic Gratis nedladdning  // blabbermouth.net - 2010 .
  65. Debenedictis M. Alice in Chains, "Acid Bubble" - Video  // Noise Creep - 2010 .
  66. 1 2 ALICE IN CHAINS: "Last Of My Kind"-video släppt  // blabbermouth.net - 2010 .
  67. ALICE IN CHAINS Dela 10-åriga "Private Hell" Studio-video, tillkännage Black Gives Way To Blue Merch Bundle Giveaway  // Brave Words - 2019 .
  68. 1 2 3 Bird R. Born Again Grunge Icons Reignite  // Kerrang ! - Bauer Media Group , 2009. - P. 16. - ISSN 0262-6624
  69. ALICE IN CHAINS tillkännager turnédatum  // blabbermouth.net - 2009 .
  70. Redaktörer G. W. Alice in Chains tillkännager nordamerikansk turné  // Guitar World - NYC : NewBay Media , 2009. - ISSN 1045-6295
  71. Vallejos T. Alice in Chains, Deftones, Mastodon Tour Together  : Den hårdrockande trion kommer att ge sig ut i september för Blackdiamondskye, en månadslång nordamerikansk vandring. // Spin - NYC , USA : 2010. - ISSN 0886-3032
  72. Wilba R. Grungelegender blir upprörda av sina supportrar i New York  // Kerrang ! - Bauer Media Group , 2009. - P. 21. - ISSN 0262-6624
  73. 1 2 Patterson D. Sagor från gropen. Bor. Alice in Chains - Kentish Town Forum, London  (engelska) // Metal Hammer - 2009. - ISSN 1422-9048
  74. 1 2 Stubbs D. Dead singer no barrier for grunge band's return  (engelska) // Q - Bauer Media Group , 2009. - P. 142. - ISSN 0955-4955
  75. Svart ger vika för  blått . Metakritisk . Hämtad 21 december 2019. Arkiverad från originalet 29 juli 2014.
  76. September är söt : Recension av ljud-CD // Lenta.ru - 2009.
  77. Baltin S. Lessons Learned With Jerry Cantrell  : Alice In Chains medgrundare diskuterar utmärkelsen av MusiCares MAP Fund, framsteg med det nya Alice In Chains-albumet, låtskrivande och inspiration, och vikten av MusiCares - 2014.
  78. Brodsky R. Alice In Chains' Jerry Cantrell är bara glad över att bli nominerad (för nionde gången  ) - 2019.
  79. ↑ ‎Black Gives Way To Blue av Alice In Chains på Apple Music  . music.apple.com _ Hämtad 30 september 2020. Arkiverad från originalet 20 januari 2022.
  80. Alice In Chains - Black Gives Way To Blue (2012, CD  ) . Discogs.com . _ Tillträdesdatum: 30 september 2020.
  81. Kanadensiska albumcertifieringar - Alice in Chains - Black Gives Way to  Blue . Musik Kanada .
  82. Amerikanska albumcertifieringar - Alice in Chains - Black Gives Way to  Blue . Recording Industry Association of America . Om det behövs klickar du på Avancerat , klicka sedan på Format , välj sedan Album och klicka sedan på SÖK . 

Litteratur

Länkar