Mörkläggning | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Studioalbum av Britney Spears | |||||||
Utgivningsdatum | 25 oktober 2007 | ||||||
Inspelningsdatum | Mars 2006 - september 2007 | ||||||
Genrer | Electropop , dans-pop , R&B | ||||||
Varaktighet | 43:37 | ||||||
Producenter | Jim Beanz , Bloodshy & Avant , The Clutch , Danja , Kara Dioguardi , Korte "Author" Ellis, Freescha, Sean "Pen" Garrett , Keri Hilson , "Fredrek" Farid Nasser, The Neptunes , J. R. Rotem , Britney Spears (spanska) | ||||||
Land | USA | ||||||
Sångspråk | engelsk | ||||||
Etiketter | Jive , Zomba | ||||||
Tidslinje för Britney Spears | |||||||
|
|||||||
|
Blackout är det femte studioalbumet av den amerikanska singer- songwritern Britney Spears . Släppt 25 oktober 2007 av Jive Records och Zomba Music Group. Efter eran av In the Zone (2003) börjar en svart strimma i sångarens liv: ett olyckligt äktenskap med Kevin Federline , följt av en skilsmässa och en rättegång om rätten till vårdnad om barn (två pojkar, 14 september, 2005, Sean Preston föddes den 12 september 2006. - Jayden James), en mosters död av cancer, trakasserier av paparazzi , offentliga skandaler (särskilt om droganvändning, framträdande offentligt under berusning , trafiköverträdelser, ett nervöst sammanbrott och rakning av huvudet skalligt), sjukhusvistelse. Men 2006 började Britney utarbeta ett nytt album, som började 2007, mitt i hennes personliga kamp.
Blackout är en partiell avvikelse från Spears från allt tidigare arbete. Med hjälp av producenter som Danja , Bloodshy & Avant , Sean Garrett och The Neptunes vid olika inspelningsstudior i USA (inklusive till och med Spears hem i Los Angeles ) skapades albumets musikaliska grund: elektropop , dance-pop och R&B , med en touch av Eurodisco , dubstep och funk ; den ursprungliga önskan att göra fartfylld, högenergisk musik resulterade i en stämningsfull, dyster albumuppenbarelse av en popprinsessa. Blackout utforskar teman som livsförstörande berömmelse, skadlig mediauppmärksamhet, rikedom och sex och klubbar.
Efter release fick Blackout mestadels positiva recensioner från musikkritiker , som berömde det för att vara progressivt från tidigare album och för att vara konceptuellt. Det dök upp på höga placeringar i listorna över årets och till och med årtiondets bästa album, som följer från Billboard och Rolling Stones läsarundersökningar ; The Times rankade det som det femte bästa popalbumet under årtiondet. Rolling Stone kallade Blackout för det viktigaste fenomenet inom modern popmusik. 2012 togs albumet in i arkiven i Rock and Roll Hall of Fame .
Blackout är känd för att vara Spears första studioalbum som inte debuterade som nummer ett i USA, även om det senare certifierades platina av Recording Industry Association of America (RIAA). Rekordet nådde topp 10 av flera nationella listor och fick flera certifieringar. I slutet av 2011 hade albumet sålt 3,5 miljoner exemplar världen över.
Tre singlar har släppts från Blackout . Leadsingeln " Gimme More " nådde en topp som nummer tre på US Billboard Hot 100 . Singlarna " Piece of Me " och " Break the Ice " nådde positionerna 18 respektive 43 i USA och fick måttlig världsomspännande framgång. Spears satte inte på en massiv kampanj den här gången; hennes enda TV-framträdande med "Gimme More" vid 2007 års MTV VMA fick ett fantastiskt gensvar från allmänheten och panorerades av nästan alla medier.
I november 2003, medan hon marknadsför sitt fjärde studioalbum, In the Zone , berättade Spears för Entertainment Weekly att hon redan hade skrivit låtar för framtida arbete, och att hon hoppades kunna öppna sitt eget skivbolag 2004, där det nya albumet skulle spelas in [1 ] . Henryk Jonback bekräftade att han deltog i låtskrivandet med sångaren under The Onyx Hotel Tour , "på bussen när det var en ledig minut, och däremellan konserter i rummet" [2] . Efter sitt äktenskap med Kevin Federline i oktober 2004 meddelade Spears på sin officiella hemsida att hon tog en paus från sin karriär: "Jag behöver ta en paus för att njuta av livet" [3] . Men den 30 december 2004 gjorde hon ett överraskande framträdande på Los Angeles radiostation KIIS-FM för att presentera det råa spåret "Mona Lisa" som hon hade spelat in live med sitt band under turnén. Denna komposition är tillägnad temat för individens oundvikliga kollaps under bördan av uppmärksamhet och berömmelse. Mona Lisa är här en samlad bild av kändisar under lupp av omvärlden, respektive dessa kändisars liv. "Oförglömlig" och "oförutsägbar", den är fortfarande dömd att vissna, aldrig öppnas helt. Men samtidigt innehåller låten en uppmaning att "tappa inte modet". Britney ville att "Mona Lisa" skulle vara den första singeln från ett kommande album preliminärt med titeln The Original Doll och hoppades släppa den före sommaren [2005] eller ännu tidigare [4] . I januari 2005 postade Spears ytterligare ett brev till fansen [5] :
Jag borde rätta mig efter de tidigare meddelandena där jag talade om pausen. Jag menade att det är nödvändigt att avstå från all information, det vill säga att ta en paus för att förbereda materialet, utan att genera någon med officiella rapporter om vad som ännu inte har gjorts ... [5] .
En talesperson för Jive Records pratade om Spears arbete i studion, men varnade för att inga album ännu var planerade och att ingen hade för avsikt att släppa "Mona Lisa" till radio [6] . "Mona Lisa" släpptes så småningom som en bonus-CD på Britney & Kevin: Chaotic DVD . (2005) [7] . Den 14 september 2005 födde Spears deras son, Sean Preston. [8] I en intervju med People i februari 2006 berättade hon om sin oro över sina kreativa ansträngningar under de kommande åren, och sa: "Jag saknade att resa […], vägar, platser, trevliga kvällar med dansare, och viktigast av allt, känslan av att stå på scen är det enda jag älskar mer än något annat i världen. Men fortfarande en paus. Jag behöver bli hungrig och springa ur igen” [9] . På en direkt fråga om det nya albumet svarade hon: "Än så länge är allt bara på experimentnivå: jag spelar piano hemma varje dag, jag lockar olika musiker, jag sorterar ut ljudet av en eller annan stil. Ärligt talat vill jag ha ett berättelsealbum som berättar hur en person växer och förbättras endast genom upplevelsen av självuttryck, och som också visar vägen för en vanlig Louisiana - tjej och hur hon växer, snubblar och reser sig igen. När jag var liten hade jag ingen aning om vilka överraskningar livet ger mig. Jag skulle vilja dela allt detta med lyssnarna, i vilken form - jag vet inte än. Men skivbolaget, när de anställer dig, vill ha något annat - att få en hitlåt. Du kan inte helt avslöja din röst och avsikter. Kort sagt, jag skulle försöka få mer inflytande. Och nej, jag tänker inte bli som den geniala hon-djävulen Tina Turner . Man kan dock aldrig tala i förväg” [10] . Britney sa också att hon tänker göra sin del för att "återaktivera popscenen eftersom den är på tillbakagång och stöds av endast en handfull begåvade artister" [9] .
Den 9 maj 2006 meddelade Spears att hon var gravid med sitt andra barn [11] . Några dagar senare berättade producenterna Jonathan Rotem och Sean Garrett för MTV News om deras fruktbara arbete med Spears trots hennes position [12] . Den 12 september 2006 födde Spears sin andra son, Jayden James [13] , och redan den 7 november ansökte hon om skilsmässa och krävde att hon skulle behålla vårdnaden om barnen, vilket förklarade detta beslut med en oförsonlig oenighet med Federline [14] ] . Medan rättegången pågick började Britney, förtryckt av Federlines påstådda oacceptabla beteende och otrohet, samt hennes mosters död i cancer, att bete sig skandalöst offentligt, vilket väckte uppmärksamhet från all världens media. Mindre problem med lagen, alkohol och eventuellt droganvändning, festande i kombination med barnmisshandel förutbestämde utgången av rättegången till hennes fördel. Sångaren lades in på sjukhus två gånger i syfte att rehabilitera . Varje händelse relaterad till Spears personliga liv blev huvudnyheten i sekulära rapporter [15] .
M+M's Tour var Britney Spears femte konsertturné. Hon började i hemlighet repetitioner på en plats som heter House of Blues och gjorde ett överraskande framträdande den 25 april 2007 på Los Angeles nattklubb Forty Deuce [16] . Lite senare, efter reklam för "The M + M's" på House of Blues i San Diego , insåg mediakällor vem som uppträdde där, och showen blev i allmänhetens ögon [17] inte bara för att Spears var målet för paparazzi och källan till alla de senaste nyheterna, men också för att hon inte har stått på scen sedan juni 2004. [18] Showen bestod av förkortade versioner av fem låtar (inklusive hits som " ...Baby One More Time " och " Toxic ") och skilde sig inte åt i komplexiteten i koreografin och den stora budgeten: Britney bytte kostym endast en gång och presenterade dansnummer utan rekvisita och specialeffekter [19] . Recensioner från kritiker var blandade. Vissa sa att Spears kom i bra form, andra ansåg att showen var "ovärdig att ägas av Britney Spears" [18] [19] . Spekulanter i San Diego sålde $35 nominella biljetter för $200-$500 [18] [19] .
"Det är definitivt Britneys stil - obeveklig förbättring. Med låtar som Toxic , till exempel, gick hon till en ny nivå, förde något okonventionellt till popmusiken. Vi stöttade henne i allt. Albumet kommer inte att släppas inom kort eftersom verket bara är i sin linda. När det är dags att marknadsföra albumet kommer Britney, vilket humör hon än är på, att visa sin professionalism, det är jag säker på. Huvudsaken är att hon just nu gärna kombinerar musik och moderskap.
— Jonathan Rotem berättar om att arbeta med Spears 2006. [12]De första inspelningssessionerna för albumet började i maj 2006, enligt en talesman för sångaren [12] . Spears träffade honom första gången på Rotham i Las Vegas i mars 2006 och kallade honom att arbeta på ett nytt album efter att ha lyssnat på Rihannas " SOS " . De skrev och spelade in fyra låtar tillsammans, inklusive "Everybody" och "Who Can She Trust" [20] . I juli 2006 började Britney arbeta med Danja , som i sin tur lockade till sig låtskrivare som Keri Hilson , Jim Beanz , Marcela Arayka och Corte Ellis [21] . Teamet skrev sju låtar för Spears: "Gimme More", "Break the Ice", "Get Naked (I Got a Plan)", "Hot as Ice", "Perfect Lover", "Outta This World" och "Get Back " [21] [22] . Danja förklarade att processen att skapa materialet inte var svår till en början, eftersom han fick en hel del kreativ frihet: ”Om hon tyckte att musiken var bra släppte hon den. Om du inte gillade något, kunde du se henne i ilska" [23] . Hilson skrev texten till "Gimme More" med Spears efter att Danja spelat en instrumentalversion av låten för sångaren. Spears började spela in med dem i Studio at the Palms i Las Vegas i augusti 2006, medan hon var gravid i sjunde månaden. Inspelningen ägde rum i Britneys hem i Los Angeles tre veckor efter förlossningen. Hilson kommenterade, "Hon gav 150 procent. […] Jag känner inte en annan kvinna som omedelbart skulle börja arbeta så tidigt efter ett barns födelse” [22] . Danja tillade att, trots problemen i hennes personliga liv, "visade Britney den högsta nivån av fokus."
Kara DioGuardi , co-producent av "Heaven on Earth" och co-writer och co-producent av "Ooh Ooh Baby", arbetade med Spears under sin andra graviditet. Dioguardi noterade också sångerskans uthållighet och kallade henne "hårdmodig" [24] . I november 2006 spelade Spears in "Radar" med Ezekiel Lewis och Patrick M. Smith från The Clutch i Sony Music Studios i New York . [25] [26] Lewis skulle producera några låtar för Britney, som han kände "skulle hjälpa albumet att bli mer än bara en comeback från en fantastisk artist". Tillsammans med Smith noterade han sångerskans showiness och professionalism, trots att hon kom för sent till inspelningssessioner. Som Lewis tillade: "Det var något med något. […] Vi, medan vi väntade på hennes ankomst till studion, viskade oroligt och vred våra händer från spänning, eftersom vi inte bådade gott för den kommande sessionen. Det var trots allt galet att kalla in en person, särskilt en så känslosam som Britney, till studion dagen efter att hon lämnat in en skilsmässa. Förmodligen, i desperata situationer, tenderar människor att söka tröst i arbete, kreativitet och en favoritsysselsättning. För henne var det musiken” [25] . T-Pain , medförfattare till "Hot as Ice ", tillbringade hela februari 2007 i studion med Spears . Doritos eller nachos , jag minns inte […], men när hon såg mitt rastlösa ansikte stod hon resolut på upp, kramade mig, skakade min hand och gick in i båset till mikrofonerna. Hur hon sjöng den dagen kommer jag aldrig att glömma .
Heaven on Earth skrevs av Nicole Maurier, Nick Huntington och Michael McGroarty. Maurier, som tidigare hade samarbetat med många artister, kände sig självklart malplacerad tills hon skrev "Heaven on Earth". Maurier beskrev "Heaven on Earth" som låten som förändrade hennes karriär [29] . Christian Karlsson och Pontus Winnberg, känd som Bloodshy & Avant , skrev och samproducerade fyra spår: "Piece of Me", "Radar", "Freakshow" och "Toy Soldier". Ända sedan Britneys etikettavvisade " Sweet Dreams My LA Ex ", ett svar på Justin Timberlakes " Cry Me a River ", har det funnits en outtalad regel att inte skriva om sångarens personliga liv, men "Piece of Me" var en omedelbar träff med Spears. Winnberg sa: "Vi visste att den här låten skulle bryta mot alla våra regler […] När hon kom in i studion var hon extremt upprymd. När jag körde i bilen lärde jag mig orden utantill, och redan i studion spelade jag in låten på en halvtimme” [30] . Innan albumet släpptes sa LaBarbera-Whites till MTV News att albumet "visar Britneys enorma framsteg som musiker […] Hon är verkligen intresserad av det. Hennes uppträdande och författarmagi gjorde sångerna till en verklig krönika av en stor artists avslöjanden. Blackout är förmodligen Britney Spears mest deprimerande och läskiga album, men också extremt briljant .
" Circus , naturligtvis, är lättare än Blackout . De flesta av låtarna från den uppfanns och spelades in av teamet och mig själv i inte den bästa tiden, så de här låtarna är dystra, men det är bra. [...] Albumen har en helt annan energi. Blackout - ond och fräsch, och lite mer urban än Circus."
— Spears jämför Blackout och Circus [31] .Danja definierade till en början albumets riktning som dansbar, uptempo, inriktad på högenergimusik.
Albumet öppnar med den första singeln " Gimme More " - en fartfylld dans-popkomposition med inslag av elektro och funk . [32] Det börjar med det numera slagordet introt , levererat av artisten själv med en tystlåten röst: "It's Britney, bitch" [ ryska : "It's Britney, bitch"] [33] , som betonar den nya bilden av Britney Spears : sexig, bitchig och provocerande. Budskapet i låten, förklädd som explicita sexuella övertoner, är Spears önskan att tala ut om medias självdestruktiva uppmärksamhet i media till hennes personliga liv. Raderna före refrängen: "När vi dansar för uppriktigt börjar ficklamporna gnistra / De fortsätter att titta, fortsätt titta" [34] . Den andra singeln " Pece of Me " är en låt i nedtempo - dansrytm , har en funktion: avsiktlig överdriven distorsion av sångarens sång och dess bearbetning gör att lyssnaren känner att ljudet splittras, och ljudeffekten som ett resultat av desynkronisering svänger ut att vara som om "sprutad" [35] . "Piece of Me", som är en allegorisk återberättelse av biografin om Spears fall, berättar historien om den tunga bördan av sekulär berömmelse . Låten sjungs nästan inte, utan snarare läs, vilket skapar entourage av sångarens monolog till allmänheten och media [35] [36] . Det tredje spåret från albumet, " Radar ", är en elektro- och eurodiscolåt med syntar som efterliknar ekolodsvibrationer . Därför har den jämförts med Soft Cells " Tainted Love " (1981) [28] [37] . Det lyriska innehållet är enkelt: Spears låter en viss kille veta att han är på hennes radar, och samtidigt listar hon hans egenskaper, som om hon bestämmer sig för om hon ska acceptera killen eller inte [38] .
"Freak show" | |
Prov från "Freakshow". Spåret är byggt på den "darrande" effekten av dubstep , Britney sjunger i ett lägre register och växlar därigenom till maskulina toner [36] [39] . | |
Uppspelningshjälp |
Den fjärde låten och tredje singeln " Break the Ice " börjar med raden "It's been a long time / I know I shouldn't have latt dig vänta / But I'm here now" [28] . Låten spelar en stor roll i bakgrundssången [40] [41] , särskilt rösten till Keri Hilson , en av skaparna, sticker ut. Hilson förklarade att "Break the Ice" är "en berättelse om en tjej och en kille […] och flickan säger vid ett tillfälle: 'Du är lite kall. Låt mig värma upp och smälta isen.'" [28] . Efter refrängen sker en intressant övergång till dansdelen: Spears säger "Jag gillar den här delen" [ ryska : "Jag älskar den här delen"]. Denna fras är en referens till Janet Jackson- spåret " Nasty " (1986) [28] . Det femte spåret från albumet, "Heaven on Earth" , inspirerat av Donna Summers " I Feel Love " (1977), är Eurodisco [42] och har tre sånglinjer som flödar i takt med låten [28] [43] . Spears kallade den här låten hennes favorit från Blackout [44] . Det sjätte spåret, "Get Naked (I Got a Plan)" är en uptempo danslåt och kanske den mest experimentella [28] [36] [42] ; det är byggt som ett duettsamtal mellan Spears, som använder sitt varumärke inhalerar och andas ut för att ge sexualitet, och Danja, som sjunger refrängen med ett slags blekande stön. [36] . Det sjunde spåret "Freakshow" använder en "skakig" dubstep- effekt . [36] "Låt de andra tjejerna gå på en rampage / I'm about to shake my ass / Look at the guy" [45] är låtens text. Under övergången till refrängen faller Britneys sång in i det lägre registret, så hon påverkar de maskulina tonerna [36] [39] .
Efter "Freakshow", det åttonde spåret från Blackout , påminner "Toy Soldier" , en R &B -stil, om Destiny's Child i ljud . Militärt trumspel hörs i den [41] [45] . I "Hot as Ice", en R&B - låt med T-Pain som bakgrundssångare, slår Britney de höga tonerna. "Jag är bara en tjej som kan göra en man galen / jag kan få en kille att kalla sig en skönhet, göra honom till min nya pojkvän", säger låten [28] [46] . Det tionde spåret från Blackout , "Ooh Ooh Baby", är en besynnerlig blandning av flamencogitarr med en temalåt nära Gary Glitters " Rock and Roll " (1972) och låten av The Turtles " Happy Together " (1967 ) ) [41] . När hon var i färd med att skriva texten till den här låten, inspirerades Kara Dioguardi, som hon själv erkänner, av födelsen av Britneys son: "Väl i studion tittade jag på dem två: en vuxen kvinna som har upplevt mycket och en mycket liten man född till henne. Sättet de såg på varandra och hur hon höll om sitt barn - det verkade för mig rörande och intressant. Så två teman sammanflätade i låtens text: moderkärlek och platonisk kärlek . " Perfekt älskare" är också skriven i en R &B -stil , med en ringande orientalisk rytm som ledmotiv [ 39 ][41] .
I juni 2007 publicerade Spears ett meddelande på den officiella hemsidan där han bad om hjälp med albumets titel. Möjliga alternativ var What If the Joke Is on You , Down Boy , Integrity and Dignity [47] . Den 6 oktober 2007 meddelade Jive Records genom ett pressmeddelande att titeln på albumet skulle vara Blackout [48] . Blackout var tänkt att släppas den 13 november 2007, men Jive sköt tillbaka releasedatumet till 30 oktober 2007 på grund av läckor av albummaterial [49] . Dagen efter stämde Zomba Label Group Perez Hilton för olaglig gruvdrift och för att ha lagt ut minst tio låtar och demos från albumet på sin blogg. Zomba-representanter hävdade att inläggen dök upp under de tre föregående månaderna och krävde materiella skadestånd och böter för överträdare [50] . Den 30 juni 2009 lämnade parterna ett förlikningsavtal om att avsluta ärendet. Månaden därpå avslog tingsrätten målet med fördom [51] .
Albumomslaget och fotografierna skapades av Ellen von Unwerth [52] . Omslaget, som visar Spears som en brunett som bär en vit filthatt, släpptes av Jive Records den 12 oktober 2007 [53] . En recensent för Ottawa Citizen ansåg att hennes design var "läskig" [46] . Spears fotografering med en man utklädd till präst i en provisorisk biktstol väckte stor respons. På det första fotot sitter Spears, i nätstrumpor, i prästens knä, och på det andra lutar hon sig oanständigt mot biktstolens vägg, medan prästen sitter på andra sidan väggen med en lustblick på sig. ansikte. Efter att bilderna släppts kallade Catholic Leagues kommunikationschef Kira McCaffrey dem "ett billigt reklamtrick för att marknadsföra albumet" och fördömde Spears för "hån mot det katolska sakramentet". McCaffrey tillade: "Vi ser alla vilka problem den här tjejen befinner sig i just nu, särskilt när det gäller hennes förhållande till sin familj: få människor kommer att överleva den juridiska förlusten av barn, en snabb karriärnedgång med friska nerver. Och nu släpper hon det här albumet, det är så hon annonserar det...' MTV:s Jill Kaufman sa att fotograferingen påminde honom om Madonnas musikvideo till " Like a Prayer " (1989) [52] . I häftet finns också fotografier av tomma stolar med tabloidsidor slitna och stillbilder från "Gimme More"-videon.
"Del av mig" | |
"Piece of Me" har ett svagt dansbeat och innehåller många vokala distorsioner, vilket skapar en delad ljudeffekt . [35] [36] . | |
Uppspelningshjälp |
" Gimme More " släpptes som den ledande singeln från albumet. Låten fick blandade recensioner från kritiker. Många berömde låtens ovanliga musik och budskap [54] [55] . "Gimme More" toppade som nummer tre på US Billboard Hot 100 och blev Britneys femte topp 10 hit i karriären . Den nådde också som etta på de kanadensiska listorna och nådde topp 5 i femton länder [57] [58] . Videon släpptes den 5 oktober 2007. [59] I den spelar Spears två roller: en elak strippa som dansar på en stolpe i en klubb, och en vanlig besökare på samma klubb. Det är anmärkningsvärt att i det första fallet är hennes hår svart och i det andra vitt [60] . De negativa recensionerna från kritiker var främst baserade på bristen på danssekvenser i motsats till de tidigare svåra koreografiska videorna, och den överdrivna sexualiteten i poledancen , vilket också påpekade bristerna i handlingen [61] .
" Piece of Me " släpptes som den andra singeln från albumet. Kritiker gav låten positiva recensioner och berömde den för dess experimentella dupstep-ljud och fräscha texter, och citerade den som en av Blackouts ljusaste spår [32] [62] . Rolling Stone rankade låten som nummer femton på sin lista över de 100 bästa låtarna 2007 [63] . "Piece of Me" toppade som nummer ett i Irland och nådde topp 10 i Australien, Österrike, Kanada, Danmark, Finland, Nya Zeeland, Sverige och Storbritannien . I USA blev det den andra singeln från albumet att nå toppositionen på Billboard Hot Dance Club Play-listan [65] . Klippet, som spelades in av Wayne Isham , mottogs varmt runt om i världen: det visar Spears liv med en sann filmisk, försöker, oavsett om det är genom vänner eller på annat sätt, att förvirra paparazzierna och gömma sig för dem, gå i pension, klippet innehåller också en viss ironisk komponent. Ishams idé var att Spears med säkerhet kunde förmedla hela poängen med situationen kring hennes person [66] . Videon nominerades i tre kategorier vid 2008 års MTV VMA och vann alla tre, inklusive Årets Video .
" Break the Ice " släpptes som den tredje och sista singeln från Blackout - albumet . Det fick positiva recensioner från kritiker, som ansåg att det var ett starkt elektroniskt spår från albumet [68] . Låten fick måttlig framgång och nådde topp 10 i Belgien, Kanada, Finland, Irland och Sverige, och nådde topp 40 i Australien, Nya Zeeland och många europeiska länder . I USA nådde låten en topp som nummer fyrtiotre på Billboard Hot 100 , samtidigt som den nådde som etta på Hot Dance Club Songs [70] . Regisserad av Robert Hales, släpptes videon den 12 mars 2008. Det är en superhjälte -animeberättelse som fortsätter historien om "Toxic": den här gången måste Spears förstöra ett topphemligt laboratorium med kloner , bland annat en klon av sig själv [71] [72] .
" Radar " var ursprungligen tänkt att vara den tredje singeln från Blackout , enligt Ezekiel Lewis från The Clutch [25] . Istället släpptes "Break the Ice", och "Radar" gjordes till den fjärde singeln. Utgivningen avvisades dock igen när Spears började spela in nytt material till ett nytt sjätte album, Circus [73] . Låten släpptes senare som den fjärde singeln från Circus [74] .
Mediespekulationer angående Britneys deltagande i öppningsceremonin för 2007 års MTV VMA på Pearl Theatre på Palms Hotel and Casino i Las Vegas den 9 september 2007 bekräftades tre dagar tidigare, den 6 september. Spears skulle framföra hiten "Gimme More", och illusionisten Chris Angel var tänkt att dyka upp i numret och demonstrera flera tricks, planer gjordes för en färgstark brandföreställning [75] . Idén med illusionisten avvisades dock av arrangörerna av showen i sista minuten [76] . Som ett resultat övergav Spears komplex koreografi och tidigare planerade överraskningar för publiken, intog scenen i en svart bikini inlagd med dyra stenar och svarta stövlar, ackompanjerad av dansare klädda i svarta kläder, och började sitt framträdande med att sjunga den första raden av den legendariska Elvis-låten Presleys " Trouble " från 1958 , och sedan började musiken till "Gimme More" spelas. Några poledansare uppträdde på små improviserade scener bland publiken som samlats i salen [77] . Användningen av soundtracket och saknaden av det, eftersläpningen av Spears från den koreografiska supportgruppen, dåligt utseende och fysisk form blev orsakerna till det fullständiga nederlaget för Britneys framträdande vid ceremonin. Jeff Leeds från The New York Times : "Ingen var beredd på hennes debacle på söndagskvällen. Istället för livlighet och driv såg vi en likgiltig Miss Spears, som sa slumpmässiga ord i ett patetiskt försök att komma in i soundtracket, trögt gå runt scenen, medan dansarna försökte rätta till situationen . Vinay Menon från Toronto Star kommenterade, "Spears såg hopplöst stel ut. Hon såg ut som om hon hade blivit träffad av en orkan på Palms Casino Resort. […] Jag har aldrig sett Britney så klumpig, efterbliven, som att någon hällt cement i hennes utomhuskängor” [79] . David Willis från BBC sa att föreställningen "skulle gå in i historieböckerna som en av de sämsta på MTV Awards" [80] . Trots allt detta anser de flesta av sångerskans fans att framträdandet vid 2007 års MTV VMA är en milstolpe i utvecklingen av hennes scenbild och en vågad avvikelse från mainstream till popunderground.
Till skillnad från tidigare album fick Blackout lite eller ingen reklam i tidningar (eftersom Britney inte ville bli intervjuad av någon publikation), på talkshower och tv, och det var inte ens en enda turné till stöd för albumet [78] . Den 27 november 2007 lanserade MTV tävlingen "Britney Spears Wants a Piece of You", där fansen kunde filma sin egen version av "Piece of Me"-videon, men endast med hjälp av material från Spears intervjuer och framträdanden. Fansen kunde kombinera materialet och anpassa det till musiken. Vinnarens verk, utvalt gemensamt av MTV, Jive Records och Spears själv, släpptes på TRL den 20 december 2007. Vinnaren fick också en Haier "Ibiza Rhapsody"-enhet tillsammans med ett års prenumeration på Rhapsody , samt en fullständig diskografi av Spears släppt i USA [81] .
Recensioner | |
---|---|
Kumulativ poäng | |
Källa | Kvalitet |
Metakritisk | (61/100) [82] |
Kritikernas betyg | |
Källa | Kvalitet |
All musik | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Blandare | (godkännande) [32] |
Robert Christgau | B+ [83] |
Entertainment Weekly | B+ [45] |
Väktaren | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
NME | (4/10) [54] |
The New York Times | (godkännande) [78] |
Pitchfork Media | (godkännande) [36] |
Rullande sten | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Slant Magazine | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Blackout fick positiva recensioner från många musikkritiker för sitt innovativa och experimentella sound. Albumet fick en poäng på 61 av 100 (vilket betyder: "mest gynnsamma recensioner") baserat på 24 kritikerrecensioner från Metacritic [82] . Steven Thomas Erlewine, chefredaktör för AllMusic , sa: "Albummet har redan gått till historien som ett exempel på den perfekta danspop, som inte bara vittnar om producenternas förmåga utan också om Britney själv att skapa något monumentalt, något som människor kommer att minnas för alltid" [68] . En recensent från Blender ansåg att Blackout var Britneys mest konceptuella insats, och gav en fängslande samling ljus, explosiv elektropop [85] . Margot Watson från Entertainment Weekly menade att även om albumet inte är poetiskt, så finns det något magiskt och underhållande med det, nämligen dansrytmer som kryllar av energiska elektroljud som gör albumets hetaste hits ännu mer kraftfulla . ] . En recensent från NME sa att sångarens bearbetade sång fick Blackout att låta robotiskt och tillade, "Han behöver verkligen lite mer levande sång" [54] . Tom Ewing från Pitchfork Media kallade "Get Naked (I Got a Plan)" albumets mittpunkt och sa: "Som de flesta låtar från Blackout , är "Get Naked (I Got a Plan)" ett fantastiskt färdigt stycke modern danspop. Kanske ett så djärvt album, ett rop från hjärtat, om du vill, bara kunde släppas vid den tiden av Britney, och ingen annan. Den är som en vandrande katastrof, den spränger masskulturens utrymme och formar den igen, bara för sig själv” [36] . En diametralt motsatt åsikt uttrycktes av Mac Schiller från PopMatters , som förklarade att Blackout , som börjar med ett helt smaklöst omslag, är ett engångsalbum som kan glömmas bort [86] . Rolling Stone , representerad av Melissa Myers, ansåg att Britneys femte studioalbum var det första i hennes karriär, som innehåller sångerskans verkliga tankar om hennes liv [42] . Rob Sheffield, återigen från Rolling Stone , beskrev Blackout som "ett av de mest inflytelserika verken inom popmusik" [87] .
Slant Magazine - skribenten Sal Kinquemani, som jämförde albumen In the Zone och Blackout , noterade fördelen med de senare när det gäller glöd och sexualitet, men ansåg att Britney som låtskrivare inte gick långt efter den fantastiskt starka In the Zone , där hon co. -skrev de flesta låtarna (till skillnad från endast tre spår på den femte skivan) [84] . Andy Battaglia från The A.V. Club kallade Blackout "en betydelsefull händelse i popscenens värld, eftersom varje låt här onekligen är progressiv och samtidigt konstig" [88] . Alexis Petridis från The Guardian , efter att ha uttryckt beundran för det kraftfulla, gripande albumet, ifrågasatte om folk skulle kunna höra dess innehåll i det öronbedövande surret av skvaller kring Spears figur . [39] Peter Robinson från The Observer uttalade att Spears släppte det bästa albumet i sin karriär samtidigt som hon höjde nivån på samtida popmusik." [62] I en lyssnarguide för MSN Music gav kritikern Robert Christagau albumet B+ och sa: Britney Bitch" från "Gimme More" till Årets singel "Piece of Me", från "Feel You Deep Inside" från "Ooh Ooh Baby" till "Touch Me There" från "Perfect Lover" detta album är saftigt och konceptuellt, mörkt och ondskefullt , glad och upphetsande, fruktansvärd och sanningsenlig” [83] .
Enligt Nielsen SoundScan sålde Blackout 124 000 exemplar under sin första dag i USA. Jessica Letkemann från Billboard jämförde dem med förra veckans första albumförsäljning, Carrie Underwoods Carnival Ride , som sålde 49 000 exemplar. Letkemann föreslog också att Blackout skulle debutera som nummer ett på Billboard 200 [89] . Den 6 november 2007 tillkännagav Billboard att även om Eagles första veckas försäljning av Long Road Out of Eden hade gått om Spears, skulle Long Road Out of Eden inte ha debuterat som nummer ett på listorna på grund av dess exklusiva återförsäljningsalbumförbud ( Walmart , i det här fallet) sedan de dök upp på Billboard 200. Tidningens chefsanalytiker och diagramchef, Geoff Mayfield, var besviken över situationen: "Jag kan tro att Eagles sålde slut mer, men jag ser ingenting som bekräftar att ." På eftermiddagen samma dag utfärdade Walmart ett pressmeddelande som meddelade att Long Road Out of Eden hade sålt 711 000 exemplar. Under natten tillkännagavs det via en artikel på Billboard.biz att man hade ingått ett avtal med Nielsen SoundScan där Billboard skulle tillåta album tillgängliga via endast en återförsäljare att dyka upp på listorna. Sedan nådde Long Road Out of Eden toppen av Billboard 200, medan Blackout debuterade som nummer två med försäljning av 290 000 exemplar [90] . Det blev Spears första studioalbum som inte debuterade som nummer 1 [91] , men satte rekordet för det mest sålda kvinnliga digitala albumet under sin första vecka [91] . Efter releasen av Circus i december 2008 kom Blackout åter in i diagrammet på nummer 198 med försäljning av 4 600 exemplar [92] . I mars 2015 hade albumet sålt 1 miljon exemplar i USA [93] .
I Kanada debuterade Blackout i toppen av den kanadensiska albumlistan med en försäljning på 29 000 exemplar. Senast Britney nådde sådan framgång i det landet var med Britney 2001. [94] Albumet certifierades platina av Canadian Recording Industry Association (CRIA) för försäljning av 100 000 exemplar [95] [96] . I Australien och Nya Zeeland debuterade Blackout som nummer tre respektive åtta . Det certifierades platina av Australian Recording Industry Association (ARIA) med försäljning av 70 000 enheter [98] . Blackout debuterade som nummer två på UK Albums Chart med försäljning av 42 000 enheter, bakom Long Road Out of Eden . Den låg kvar på kartan i tjugoåtta veckor [99] [100] och certifierades som guld av British Phonographic Industry (BPI) för försäljning av 100 000 exemplar [101] . I Irland debuterade albumet överst på listorna och ersatte Bruce Springsteens Magic [102] . Blackout debuterade också i toppositionen på Europas topp 100 album , överträffade Long Road Out of Eden och Eros Ramazzottis e² , och etablerade sig senare i den europeiska regionen och nådde topp 10 i tio länder inklusive Schweiz (#4), Österrike, Italien, Danmark (hela - 6:e plats), Tyskland och Portugal (hela - 10:e plats) [100] . Enligt International Federation of the Phonographic Industry (IFPI) var albumet det 32:a mest sålda albumet 2007. [103] I slutet av 2008 hade Blackout sålt 3,5 miljoner exemplar världen över [104] .
"Britney använder autotune , som Bob Dylan använde sitt munspel , för att skapa en unik atmosfär för låtar, en avlägsen, mystisk ljudeffekt. Vågen av vokal distorsion, kompositionernas "darrande" dubstep-design ger albumet uttryck, skivan verkar ohämmat glad, irriterande för öronen och förförisk på samma gång. Så, i "Telephone", som i "Piece of Me", har autotune samma effekt som Dylans munspel i " It Ain't Me, Babe " - det är bara en ny konstnärlig teknik inom musiken. [...] Det handlar inte om huruvida Britney har hand om att bearbeta sin röst (spelar det verkligen någon roll när det kommer till en popstjärna?). Den säregna kemin mellan den mänskliga rösten och maskinen genererar en helt oöverträffad ljudenergi. Det Britney gör, enligt min mening, det mest idealiska av stjärnor och en av vår generations bästa popartister, syftar till ett passionerat uttryck för personlighet, känslor. Hennes arbete riktar sig till det subjektiva, så det kan tyckas oseriöst för vissa. [...] Det absurda är att ge hennes röst robotanteckningar gör det ännu mer förståeligt, bekant ... mänskligt.
—Rob Sheffield från Rolling Stone diskuterar Spears användning av röstbearbetning efter att ha sett en 2010 demo av " Telephone " [105]När Blackout släpptes skapade Spears beteende offentligt fler rykten och spekulationer. [68] [78] Steven Thomas Erlewine från AllMusic: "Spears var en artist förknippad med en oskyldig sexbomb bredvid, men under Blackout -eran ersattes den bilden automatiskt av bilden av en hysterisk, desperat kvinna som körde på journalisters bilar med ett paraply och torkar sina oljiga fingrar på dyra designerklänningar som somnar på scenen. Varje nytt trick i allmänhetens ögon förvandlades till en katastrof och tog bort tanken på hennes sexualitet från människors sinnen. Erlewine tillade: " Albumet blev en symbol för Britneys stenade, berusade och galna dagar, det visade överskottet som stänktes ut på alla tabloider. Mest intressant är att albumet har en koherens - något som Spears själv har tappat i vardagen" [68] Kelefa Sanne från The New York Times sa att hela Blackout -eran kännetecknas av Britneys absoluta impotens och psykologiska hopplöshet: "I alla fall ögonblick av hennes förflutna i henne fanns det mer lust och vitalitet än nu 2007" [78] Tom Ewing från Pitchfork Media jämförde hela situationen med sångerskan med den amerikanska tv-serien Twin Peaks : "Det är inte den här "bra tjejen som blivit dålig" berättelsen som gjorde albumet så bra, och de personliga svårigheterna för en kreativ person, Britneys liv utanför scenen hjälpte hennes extraordinära album. [36]
Många artister har hyllat Blackout när den släpptes. Beyoncé sa i en intervju: "Jag älskar Britney, jag älskar hennes musik, jag älskar hennes nya album." Rihanna , när hon talade om albumet, berömde dess mångfald. Kelly Clarkson och Avril Lavigne uttryckte sin beundran och önskade att Britney skulle klara alla motgångar. Kesha var också imponerad av vad hon hörde och tog till och med in några funktioner på skivan i sitt musikaliska arbete. Lady Gaga talade inte bara positivt om albumet efter att det släpptes, utan stödde också starkt Britney under dess skapande, och påverkade därmed Spears och själva albumet. Kritiker har ofta jämfört Gaga och Britneys musik, särskilt den förstnämndes debutalbum, The Fame , som liknar Blackout genom att den också är inspelad i elektropopgenren. De höga förväntningarna på albumet motiverades av kritikerna [36] [39] . Således sa Alexis Petridis från The Guardian : "När en artist går igenom en historia av offentligt förfall i sin image, då har han ett val: att spela in vanlig musik som har kraften att ta tillbaka de gyllene dagarna och betona din absoluta normalitet , eller, med tanke på alla misslyckanden, kassera vidta försiktighetsåtgärder och ta musikaliska risker genom att göra en experimentell sammansmältning av allt möjligt, vilket bekräftar att du håller på att bli galen. Spears valde det senare, och det blev fantastiskt . Ewing sa: "Alla förväntade sig att Spears skulle ha en ursäktande ballad eller två, en öm sång om barn, kanske ett samarbete med någon stor gäststjärna. Du såg inte någon av dessa saker, och jag älskar att Britney undvek dem. Istället elva låtar stark, fräsch, innovativ danspop." Ewing avslöjade att efter att "Freakshow" läckt ut online, skapade ett dubstep-fanforum sju diskussionssidor inom 24 timmar, med olika svar. "Det verkar som att när mainstream lånar inslag av undergroundmusik, gör det popkulturen djupare och mer annorlunda," delade Ewing och lade också fram sin version av varför Blackout inte var lika framgångsrik ekonomiskt som Britneys tidigare verk, och förklarade att på grund av växande volym av tekniska innovationer varje år och den snabba penetrationen av digitala enheter och prylar i den musikaliska miljön, har försäljningen av alla album minskat kraftigt - i onlinebutiker har det blivit lättare för konsumenter att köpa några enskilda låtar än hela albumet: "Om det inte vore för det för tidiga uppträdandet av låtar på nätverket, den snabba utvecklingen och användningen av onlinetjänster, butiker och oförmågan hos etiketter till moderna marknadsföringsförhållanden, då skulle Blackout bli en bästsäljare" [36]
Recensenter noterade användningen av autotune på Spears sång i vissa låtar [36] [105] . Samme Ewing sa att Blackout fungerade som ytterligare ett exempel på hur Spears röst är igenkännbar: ”Oavsett om den är bearbetad eller inte: hennes tunna sydliga heshet är omisskännlig, eftersom detta är 00-talets röst. Ja, Blackout är en guide till att använda autotune och röstbearbetning som studioinspelningsverktyg, men det gör den inte mindre effektiv, tvärtom får den nya färger. [36] I en recension av Spears demo " Telephone " jämförde Rob Sheffield från Rolling Stone låten med "Piece of Me" och sa: "Bevis på hur mycket Britneys inflytande har varit på popmusiken. Folk älskar att göra narr av Britney, och varför inte, men om "Telephone" visar något så är det att Blackout är det mest omtalade och karismatiska albumet under de senaste fem åren. [105] I juni 2012 lades "Blackout" till Rock and Roll Hall of Fame -arkivet som ett erkännande av albumets betydelse och inverkan på musik och samtida kultur .[106 ]
I oktober 2012 nämnde Spears möjligheten att göra en uppföljare till Blackout , och lämnade ett motsvarande inlägg på Twitter , där hon tackade fans och bara fans av hennes arbete för de varma recensionerna av albumet och avslutade: "... Blackout 2.0? " [107] I maj 2013 sa Danja att han inte visste när nästa Blackout -liknande album skulle släppas , men trodde att det skulle bli [108] .
Nej. | namn | Författare | Producent(er) | Varaktighet |
---|---|---|---|---|
ett. | " Ge mig mer " | Nathaniel Hills , James Washington , Keri Hilson , Marcella Araica | Danja | 4:11 |
2. | " Stycke av mig " | Christian Karlsson, Pontus Winnberg, Klas Åhlund | Bloodshy & Avant | 3:32 |
3. | " Radar " | C. Karlsson, P. Winnberg, Henrik Jonback, Balewa Muhammad, Candice Nelson, Ezekiel Lewis, Patrick Smith | Bloodshy & Avant | 3:49 |
fyra. | " Bryt isen " | N. Hills, J. Washington, K. Hilson, M. Araica | Danja | 3:16 |
5. | Himlen på jorden | Michael McGroarty, Nick Huntington, Nicole Morier | Freescha , Kara DioGuardi | 4:52 |
6. | "Get Naked (I Got a Plan)" | Corte Ellis, N. Hills, M. Araica | Danja | 4:45 |
7. | "Freak show" | C. Karlsson, P. Winnberg, H. Jonback, E. Lewis, P. Smith, Britney Spears | Bloodshy & Avant, The Clutch | 2:55 |
åtta. | "Leksakssoldat" | C. Karlsson, P. Winnberg, Magnus Wallbert, Sean Garrett | Bloodshy & Avant, Sean Garrett | 3:22 |
9. | "Hot as Ice" | T-Pain , N. Hills, M. Araica | Danja | 3:16 |
tio. | "Ooh ooh baby" | K. DioGuardi, Fredwreck Nasser, Eric Coomes, B. Spears | Fredwreck , Kara DioGuardi | 3:28 |
elva. | "Perfekt älskare" | N. Hills, J. Washington, K. Hilson, M. Araica | Danja | 3:02 |
12. | "Varför ska jag vara ledsen" | Pharrell Williams | Neptunerna | 3:14 |
Japanska bonusspår | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nej. | namn | Författare | Producent(er) | Varaktighet | |||||
13. | "Utan den här världen" | Danja, Jim Beanz, Hilson, Araica | Danja, Jim Beanz | 3:44 | |||||
fjorton. | "Alla" | JR Rotem, E. Kidd Bogart, Annie Lennox, David A. Stewart | JR Rotem | 3:17 | |||||
femton. | "Kom tillbaka" | Ellis, Danja, Araica | Danja, Jim Beanz | 3:49 | |||||
16. | Gimme More (Paul Oakenfold Remix) | Danja, Jim Beanz, Hilson, Araica | Danja, Jim Beanz | 6:06 | |||||
1:00:43 |
Information | Notera | Andra upplagor |
---|---|---|
" Ge mig mer "
|
Författare: James Washington • Keri Hilson • Marcella Araica • Nate Hills nådde #3 på Billboard Hot 100 • blev en av Spears mest framgångsrika singlar |
- |
" Stycke av mig "
|
Författare: Klas Åhlund • Christian Karlsson • Pontus Winnberg | - |
" Bryt isen " | Författare: Marcella Araica • Keri Hilson • Nate Hills | - |
" Radar " | - | Circus (studioalbum) |
Diagram ( 2007 ) | Topposition _ |
---|---|
Australiska ARIA Albums Chart | 3 |
Billboard 200 | 2 |
Nederländska albumdiagram | fjorton |
Franska albumdiagram | 2 |
Chart för irländska album | ett |
Italienska albumlista | 6 |
Nya Zeelands albumlista | åtta |
UK Albums Chart | 2 |
![]() | |
---|---|
Tematiska platser |
Britney Spears | |
---|---|
Studioalbum | |
Samlingsalbum |
|
Minialbum |
|
Videoalbum |
|
Filmer |
|
TV |
|
Konserter och turnéer | |
Parfymer |
|
Relaterade ämnen | |
|