CinemaScope , CinemaScope-35 ( eng. CinemaScope ) är ett bredbilds anamorfiskt filmsystem baserat på användningen av standard 35 mm film . Systemet använde anamorfa linser med samma namn för att fotografera och projicera bilden på en skärm upp till halva längden av biografsalen. Formatet utvecklades av presidenten för filmbolaget 20th Century Fox , Spyros Skouras , och användes från 1953 till 1967 [1]. Det blev grunden för de flesta andra anamorfa system som finns till denna dag.
CinemaScope är både ett produktions- och distributionsformat , det vill säga kontakttryck av kombinerade filmkopior av samma format är möjligt från negativet .
CinemaScope-formatet skapades under "bredbildsboomen", när tv:s snabba utveckling i USA ledde till en kraftig nedgång i intäkter från filmdistribution. Panoramabiograf , som dök upp ett år tidigare, gjorde ett enormt intryck på allmänheten och återupplivade deras intresse för biografer [2] . Men de inneboende nackdelarna med panoramautsikten Cinerama , inklusive höga kostnader [3] , allmän teknisk komplexitet och betydande begränsningar i produktionen av iscensatta filmer , förhindrade massdistribution [4] . Samtidigt som CinemaScope i en förenklad form upprepade huvuddragen i Cinerama - en bred skärm och flerkanaligt ljud - berövades CinemaScope de flesta av sina problem genom att använda en film istället för tre och en speciell anamorfisk lins för fotografering och projektion. Utformningen av en sådan lins, som ändrar bildens proportioner, kallad "Hypergonar" utvecklades 1927 av fransmannen Henri Chrétien baserat på upptäckterna av Ernst Abbe , som gjordes tillbaka på 1800-talet [5] [6] . Det optiska systemet som föreslagits av Chrétien bestod av en konventionell axiellt symmetrisk ("sfärisk") lins och en anamorfisk fäste med två cylindriska komponenter [7] .
Den 20 maj 1930, på en av de parisiska biograferna, ägde premiären av filmen "The Emergence of Fire" ( fr. Construire un feu ), filmad med detta objektiv av regissören Claude Otan-Lara [8] [9] rum . Emellertid fann linsen inte masstillämpning vid den tiden, eftersom den led av en allvarlig nackdel: när man ändrade avståndet till motivet var det nödvändigt att inte bara fokusera om de sfäriska linserna, utan också att ytterligare ändra avståndet mellan de cylindriska linserna. komponenter i tillsatsen [10] . Annars var bilden på filmen oskarp [11] . Chrétiens nya biografsystem, som presenterades den 18 december 1952 i Paris , kallades "Anamorphoscope" ( eng. Anamorphoscope ) [12] [13] . Efter köpet av rättigheterna till uppfinningen av filmbolaget 20th Century Fox , förbättrades Hypergonar av det optiska företaget Bausch & Lomb , efter att ha fått en gemensam fokuseringsmekanism för huvudlinsen och det anamorfa fästet, kombinerat till en anamorfisk enhet [ 14] . Den modifierade optiska enheten och det nya formatet fick handelsnamnet "CinemaScope". Enligt villkoren i kontraktet fick Chrétien en dollar från varje såld lins i detta system [15] .
Anamorfisering låter dig spela in en bredbildsbild på en ram med ett traditionellt bildförhållande, vilket gör det möjligt att använda en standard 35 mm film och massmodeller av filmprojektionsutrustning.
Till skillnad från andra format som använder sfärisk optik, komprimeras bilden på en anamorfisk ram horisontellt [15] [16] . Vid projicering används ett anamorfiskt fäste på en sfärisk projektionslins eller ett anamorfiskt block, vilket återställer bilden till normala proportioner på en förstorad skärm [17] . Användningen av anamorfism ger fördelar jämfört med annan bredbildsteknik som använder cachning . De cachade formaten, som dök upp samtidigt, använder filmområdet mycket mindre effektivt och lämnar stora mellanrum mellan bildrutorna, som är bredare ju större bildförhållandet på skärmen. Kvaliteten på de negativa filmerna från dessa år påverkade skärmbildens kornighet, vilket var mycket mer märkbart i de fodrade filmerna än i filmerna som spelades in med CinemaScope-systemet, eftersom ramen för den senare upptog nästan hela höjden av en standard steg med 4 perforeringar och översteg även den klassiska i area [18] .
Från början var det tänkt, som i Cinerama, att använda separata media för bild och ljud: ljudspåret skulle spelas in på ett synkroniserat 35 mm magnetband [19] . Avsaknaden av ett optiskt ljudspår på filmkopian skulle ha gjort det möjligt att ockupera hela den "tysta ramen" på 18 × 24 mm med bilden . I det här fallet skulle bildförhållandet på skärmen med en dubbel anamorfisk ram på 1,33:1 vara 2,66:1. Den första filmen " The Shroud ", som blev experimentell, filmades i detta format, eftersom de sista parametrarna för systemet var vid det ögonblicket under utveckling [12] . Men tillkomsten av teknik för att applicera magnetiska spår på film förändrade de ursprungliga planerna: en separat bandspelare som behövde synkroniseras med en filmprojektor skulle komplicera distributionen av filmkopior och skulle minska den potentiella publiken . En ny version av systemet med ett kombinerat ljudspår utvecklades , som godkändes som standard: fyra magnetspår utanför och innanför perforeringarna minskade ramens bredd något, vilket nu gav en bild med bildförhållandet 2,55:1 efter anamorfisering [20] [15] .
För att göra mer utrymme för dessa spår försågs den positiva filmen med en smalare perforering , som fick beteckningen "CS" - CinemaScope [21] . En av de första filmerna som spelades in av CinemaScope-systemet var komedin How to Marry a Millionaire with Marilyn Monroe , och den första filmen som släpptes var The Shroud den 16 september 1953 [21] [6] [13] , men den första demonstrationer av utdrag från filmer inspelade med det nya systemet ägde rum den 18 mars i Los Angeles . Framgången var så stor att redan i april lade mer än 1 500 biografer i USA och Europa beställningar på ny utrustning [15] . Konverteringskostnader på upp till $22 000 hindrade dock många filmdistributörer från att anta det nya systemet, vilket resulterade i att fonogrammet anpassades till vanliga filmprojektorer 1955 . Ett enkanaligt optiskt spår lades till de magnetiska , belägna på sin "rättmätiga" plats, som i det klassiska formatet . Det kombinerade soundtracket kallades i vardagen för "magneto-optical" ( eng. Magoptic ), och dess utseende ledde till en ytterligare försmalning av ramen och en förändring av bildförhållandet på skärmen, vilket har blivit bekant och kommit ner till våra dagar: 2.35:1 [15] [22] .
Den utbredda användningen av "Cinemasscope" och de avslöjade bristerna med magnetiska fonogram ledde till en ökning av flödet av filmkopior endast med ett optiskt spår av normal bredd och vanlig perforering [23] . I början av 1960-talet eliminerades de flesta av problemen i samband med Bauch & Lombs Cinemascope-linser av Panavision , som lanserade sin egen linje av filmoptik. Designen på de nya linserna skilde sig från Bauch & Lomb-optiken, vilket gav en konstant 2,0x anamorf faktor, oavsett fokuseringsavstånd. Efter att ha sett testfilmer bytte de flesta filmstudior till Panavision-optik. Den första Panavision-märkta filmen Hole in the Head släpptes den 15 juli 1959 [24] . År 1967 började till och med Fox skapa släppta bilder med varumärket Panavision-35, och övergav det ursprungliga namnet [25] . De sista filmerna som gjordes av Bauch & Lomb-optiken 1966 var Flints Double and Caprice [15] [26] . Därefter användes varumärket CinemaScope flera gånger i marknadsföringssyfte för filmer inspelade med Panavision-objektiv. Det gäller filmerna som släpptes på 2000 -talet ” To hell with love! "," Titan: Efter jordens död "och" Anastasia " [27] [28] .
Cinemascope använde en 23,8 x 18,67 mm tvärgående ram på 35 mm negativ film [21] [29] . Standardfotograferings- och projektionsfrekvensen är 24 bilder per sekund. Filmning kunde göras med vilken 35 mm filmkameror som helst med en ökad bildhöjd och ett anamorfiskt CinemaScope-objektiv. Huvudversionen av filmkopior ansågs vara ett format med ett magnetiskt ljudspår, tryckt på film med en "fyrkantig" perforering CS [22] . Ramstorleken för en sådan positiv var 23,16×18,16 mm, vilket ger en bild på skärmen med ett bildförhållande på 2,55:1 när du använder optik med ett anamorfiskt förhållande på 2,0× [30] . Fyra magnetiska spår applicerades i par på filmens ytterkant bakom perforeringen och mellan perforeringen och bilden. Tre av dem upptog en bredd på 1,6 mm, och den fjärde - 0,74 mm [31] . Spåren gav tre konventionella ljudkanaler och en spektakulär, på vilken ljudeffekter och servicemärken spelades in, vilket gjorde det möjligt att automatiskt välja högtalare placerade runt hallen för uppspelning [21] .
Tre högtalare , som återger konventionella kanaler, var placerade bakom skärmen i mitten och längs kanterna. För effekterna av "ljudmiljö" på sidorna och baksidan av salen fanns flera fler högtalare. Således tillhandahölls ytterligare volym av ljudet efter bilden på skärmen. Standardförskjutningen av ett sådant ljudspår med 28 bildrutor var motsatsen till den optiska: den släpade efter, inte före bilden [30] . Filmprojektorer för demonstration av sådana filmkopior var dessutom utrustade med ett magnetiskt ljudblock ovanför ramfönstret och linsen.
Formatet som tillhandahålls för inspelning av endast kategori "A" färgfilmer . Men under flera år har filmstudior släppt svart-vita filmer i kategorin "B" , inspelade enligt samma standarder, men betecknade som RegalScope-formatet ( eng. RegalScope ) [24] [15] .
Förutom huvudversionen utvecklades ytterligare två, som sedan ersatte originalformatet. Standarden på filmkopior med samma perforering och ett extra fotografiskt ljudspår 1,27 mm brett, tryckt mellan den magnetiska hjälpkanalen och bilden [32] ansågs vara den mest universella . Behovet av att reservera utrymme för ett optiskt spår ledde till en avsmalning av ramen till en storlek på 21,95 × 18,6 mm och en minskning av bildförhållandet på skärmbilden till 2,35:1 [33] [21] . Ramstorleken på filmprojektorn var 21,3×17,78 mm [22] . Sådana filmkopior lämpade sig bland annat för biografer som inte är utrustade med flerkanaligt ljudåtergivningssystem och med filmprojektorer utan magnetiskt ljudblock. Det tredje alternativet, som visas i figuren, gav samma ramstorlek, men trycktes på film med den vanliga Kodak Standard (KS) perforeringen och ett enkanaligt optiskt ljudspår med en normal bredd på 2,54 mm. Utvecklingen av storformatsfilm med ett sexkanaligt magnetiskt ljudspår bidrog till den fullständiga övergången till detta format: filmen kunde vid behov "expanderas" till ett brett format med högkvalitativt ljud eller kontakttryckas på 35 mm film med ett optiskt ljudspår [34] [23] . Den främsta anledningen till att det magneto-optiska ljudspåret av 35-mm filmtryck över hela världen förkastades var emellertid deras icke-standardiserade perforering, vilket leder till många svårigheter vid tryckning, bearbetning och distribution, såväl som vid tillverkning av film [35] .
Omedelbart efter introduktionen av Cinemascope-systemet erbjöd 20th Century Fox resten av filmstudiorna att köpa en licens för att distribuera den nya tekniken. Nyheten uppskattades snabbast av Walt Disneys och Metro-Goldwyn-Mayers studior , som filmade i det nya formatet respektive filmerna " 20 000 Leagues Under the Sea " och " Knights of the Round Table " [36] [37 ] [38] . De fick snart sällskap av Warner Bros. , Universal och Columbia Pictures [12] . Paramount Pictures valde att filma med sitt eget Vistavision widescreen- system . I Frankrike och dess kolonier, enligt kontraktet, var Chrétien själv, som ledde STOP optiska företaget, engagerad i distributionen av Anamorphoscope bredbildsteknik . Société Technique Optique de Precision . Andra filmskapare tyckte att Cinemascopes anamorfa block var för dyra och beställde att deras motsvarigheter skulle produceras av andra företag. Detta ledde till uppkomsten av många "kloner" av Fox widescreen-systemet (inklusive de hos Warner Bros.), som skilde sig från prototypen, främst i optiken från andra märken . De återstående parametrarna sammanföll eller skilde sig något, med hänsyn till de aktuella ändringarna av själva originalet [39] .
Olika versioner av CinemaScope-systemet gav bildformat från 2:1 till 2,55:1 [40] . Trots sina många fördelar har anamorfisering skapat stora problem vid inspelning av skådespelares närbilder på grund av en karakteristisk förvrängning som kallas "grimaser" ( eng. Anamorphic mumps ). Den anamorfa koefficienten vid olika fokuseringsavstånd för objektivet visade sig vara inkonsekvent och, när man fotograferar nära, är den mindre än vid "oändlighet". Dessutom berodde koefficienten på ljusstrålarnas lutning mot anamorfens optiska axel . Detta fick närbildsmotiv att se bredare ut på skärmen, och denna effekt varierade från mitten av ramen till dess kanter [41] . Artefakten vanställde ansiktena så mycket att kameramännen till en början i allmänhet undvek närbilder och försökte att inte placera skådespelarna i mitten av bilden, där förvrängningarna var maximala [42] .
Det amerikanska företaget Panavision gjorde ett enormt bidrag till utvecklingen av CinemaScope-systemet genom att utveckla anamorfa block för fotografering, vilket eliminerade de flesta artefakter av sådan optik, inklusive "grimaser". Panavision-utrustningen har blivit så massiv att Cinemascope-standarden, efter alla dess transformationer, kallades Panavision-35 ( engelska Panavision 35 ) [25] eller helt enkelt Panavision [43] . I Sovjetunionen utvecklades en egen anamorfisk standard, som fick det inhemska namnet "wide screen" ("Wide Screen"), och utomlands känd som SovScope [25] [44] . Huvudparametrarna för det sovjetiska systemet sammanföll med CinemaScope-systemet, så utländska filmer som spelades in i detta och liknande format släpptes på inhemska biografer på bredbildsfilmkopior [33] .
Det enkla och prisvärda systemet för bredbildsfilm som CinemaScope blev, gjorde det möjligt för publiken som lockades av den framväxande tv :n att återvända till biograferna [12] . Till skillnad från panoramasystem , som knappast lämpar sig för att spela in långfilmer , visade sig CinemaScope helt kunna ersätta det klassiska formatet och bli ett massformat. Nya skärmstorlekar och stereoljud har förändrat hur film uppfattas så mycket att det inte bara har blivit en ny teknik, utan ett fenomen inom västerländsk kultur. Ordet "Cinemasscope" har blivit synonymt med en ljus bild och ett oumbärligt attribut för musikaler och westernfilmer . I Silk Stockings sjunger Fred Astaire och Janice Pages karaktärer : "Alla vill ha en spännande CinemaScope, härlig Technicolor och stereoljud!" ( alla ville ha hisnande CinemaScope, strålande Technicolor och stereofoniskt ljud ) [46] .
Paul McCartneys låt " Once Upon a Long Ago " från albumet Back on My Feet innehåller raderna: "His face starts to fade into shadows / and our pictures are made in the glorious Cinemascope" ( Eng . His face starts to fade när vi drar ner skuggan/Och bilden vi gjorde är i härliga CinemaScope ). I den filmiska miljön dök ordet "cinemascopic" ( engelska cinemascopic ) upp, vilket betecknar en bredbildsbild med ett nära bildförhållande och ett liknande optiskt mönster. Det engelska slangordet "Scope" ( eng. Scope ) används i förhållande till alla biografsystem med en anamorfisk bildruta på 2,35:1, inklusive digital biograf . Den moderna Scope -ramstandarden för digital biograf härstammar just från CinemaScope-formatet, som var det första som använde ett sådant bildförhållande, även om anamorfisering nästan aldrig används i digital biograf [47] .
![]() |
---|
Biosystem | |||||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Filmformat | |||||||||||||||
Filmformat |
| ||||||||||||||
Standarder för skärmbildförhållande |
| ||||||||||||||
Formatförhandlingsmetoder |