| Vitebsk Museum of Modern Art | |
|---|---|
| Stiftelsedatum | 1918 |
| öppningsdatum | 1918 |
| slutdatum | 1926 |
| Grundare | Mark Zakharovich Chagall |
| Adress | Vitebsk |
Vitebsk Museum of Modern Art är ett konstmuseum som skapades i Vitebsk under 1918-1920 .
Skapandet av konstmuseer som förvärvades i det postrevolutionära Ryssland under 1919-20. lavinkaraktär. Museikommissionen vid avdelningen för konst vid Folkets kommissariat för utbildning kunde knappt kanalisera den oändliga strömmen av ansökningar från provinserna om tillhandahållande av målningar för att skapa museer i någon rimlig riktning.
Ansökan från Vitebsk inkom den 15 oktober 1919 och var en av de första. Men själva idén med att skapa ett konstmuseum uppstår ett år tidigare. Redan den 12 september 1918 skrev Vitebsk " Izvestiya " att "konstnären Marc Chagall åkte till Petrograd för att godkänna sitt projekt att öppna ett stadskonstmuseum i Vitebsk." Den 14 november samma år rapporterade tidningen Life of Art : "Enligt information som erhållits i Petrograd organiseras ett museum för rysk konst i Vitebsk, under ledning av konstnären Chagall", och den 21 november "att organisationen av ett museum för modern konst i Vitebsk har börjat.”
Marc Chagall hade inte ett strikt koncept att skapa ett konstmuseum som ett museum för modern konst eller ett museum för konstnärlig kultur . Snarare var det förkroppsligandet av en dröm att i sin hemstad skapa ett slags centrum, vars uppgift skulle vara att göra "massorna" bekanta med kulturen. Därav mångfalden av museets namn i dokument och press: "City Art Museum", "Vitebsk Provincial Museum at People's Art School", "Provincial Folk Art Museum", "Museum of Russian Art under ledning av konstnären Chagall" .
Ödet för verken från den unika samling som samlats i Vitebsk av asketernas verk - Marc Chagall , Alexander Romm, Kazimir Malevich , Yehudi (Yudel) Moiseevich Pan , Chagalls lärare, Reuben (Ilya) Mazel - är mestadels okänt, och den överlevande Verken är belägna utanför Vitebsk [1] . Det råder osäkerhet om statusen för den insamlade samlingen, vilket sannolikt berodde på den svåra situationen för Gubernia-museet, som skapades samtidigt - grundaren av den moderna lokalhistorien , och även på övervägandet av lokalhistoriskt material i Det. Det är troligen därför som målningarna, formellt avsedda för Gubernia-museet, hamnade i hus nummer 10 på Bukharinskaya-gatan, i Folkets konstskolas byggnad, där sedan november 1918 en underavdelning för skön konst fanns. Under detta tak stannade de länge. Ursprungligen kallades denna samling Institutionen för samtidskonst på Gubernia-museet, och sedan omvandlades den till ett oberoende museum för samtidskonst (eller Museum of Contemporary Painting, som det ibland kallades). Mer tydligt var arten av bildandet av samlingen som ett museum för samtidskonst redan bestämd av Alexander Romm, som på order av den 15 januari 1920 utsågs till ordförande i kommissionen för skydd av fornminnen och konst i Vitebsk provinsen.
Romm förstod att möjligheterna för ett provinsmuseum är mer begränsade än huvudstadens museer för bildkultur, och ändå finns det i hans verksamhet en tydlig önskan att gå bort från "principerna för den historiska sekvensen av epoker och stilar" och betala uppmärksamhet på "själva konstruktionen av verket, tekniska tekniker och metoder"
Men under samma tak med denna samling bildas en annan - ett "skolmuseum" vid Vitebsk Folkkonstskola, vars organisation rapporteras av tidningen "Vitebsky Listok" daterad 8 juli 1919, och där " mestadels alla exemplariska verk av studenter passerar från år till år". Tyvärr är det svårt att säga något bestämt om samlingens sammansättning, förutom listan över författare vars verk valts ut till museet, som omfattar 50 namn. Förmodligen ägnades mycket mindre uppmärksamhet åt bevarandet av denna samling, och de intresserade var främst oroliga för ödet för framstående konstnärers verk. Därav verksamheten med att organisera exporten av målningar av Vera Ermolaeva och Kazimir Malevich efter deras avresa från Vitebsk.
Antalet målningar i samlingen, angivna i olika källor, varierar också. Ett brev daterat den 28 maj 1922 från Vera Ermolaeva till Petrograd Museum of Artistic Culture (MHK) rapporterar 60 verk (10). Vid mötet i MHK:s ständiga kommitté, som hölls den 4 september 1922, nämndes 49 verk (11). Våren 1921 skrev Alexander Romm i tidskriften Art som publicerades i Vitebsk: ”För närvarande har museet 120 verk. Museet presenterar alla huvudströmningar inom modern måleri från akademisk realism och impressionism till suprematism . Nästan alla moderna mästare är representerade i museet och dessutom är saker och ting ganska allvarliga och karakteristiska för deras arbete.
Med tanke på informationen om de faktiska verken som erhållits från Statens konstfond och som förvärvats av inköpskommissionen vid Vitebsk Provincial Department of Education, kan man få en siffra nära 120. Även om samme Romm bara skriver om "några verk" inköpt från utställningen. Totalt har vi mer eller mindre fullständiga uppgifter om ett 90-tal verk, varav 4 kan ha tillhört ”skolmuseets” samling.
Kampen för att förse Moderna museet med några anständiga lokaler visade sig dock vara meningslös. Inledningsvis ställdes museisamlingen ut i salen där möten och lärarmöten hölls; här var verken utvalda till skolmuseet. Senare ockuperade museet tre rum. Många av verken kan ses på de bevarade gruppfotografierna av elever och lärare på skolan.
Faktum är att museet öppnades för allmänheten i konstskolans byggnad först i juli och augusti 1920. På tal om den katastrofala bristen på utställningsutrymme "i Vitebsks konstcentrum", skrev A. Romm förtvivlat 1921: "Det räcker med att påminna om historien om prövningarna av Museet för modern måleri, begravt hittills i konstskolans förråd, trots otaliga framställningar från de "riktiga institutionerna", om borttagande av lokalerna. Relativt små städer, som Yelets , till exempel, inte ens en provinsiell, lyckades skapa museer under revolutionens år, och i Vitebsk, där de hittar en plats för kaféer och konditorier, vill de inte ge upp en enda sazhen av sina hem.
Dessutom förvärrades situationen bara. Under förevändning av att rädda samlingen under juli-oktober 1922 togs 23 verk från Vitebsk till Petrograd . Och enligt "Lista över målningar från Vitebsk Artistic and Practical Institute", sammanställd av Ivan Gavris den 1 april 1923, fanns 35 målningar kvar i Vitebsk.
Under 1922-24. K. Malevich gör försök att överföra de återstående målningarna till Petrograd Museum of Artistic Culture (MHK).
Frågan om målningarnas öde togs upp igen hösten 1925, när styrelsen för Vitebsk Society of Local Lore och Okron fick information om att målningar av "vänsterkonstnärer" skars ut på dukar för verk av studenter från konsthögskolan. Den 26 september 1925 överfördes de överlevande 32 verken till Vitebsk Museum of Local Lore (20). Därmed avbröts museets historia. Men samlingens historia fortsatte. Av de 32 verk som överlämnats till museet för lokalkunskap, hörde troligen fyra ("Still life" av Rubin, skiss "Head" av Lev Zevin och två stilleben av Mikhail Kunin ) till samlingen av "skolmuseet".
För att identifiera ytterligare uppgifter analyserades ett antal listor över hembygdsmuseets samling. Så ett försök gjordes att spåra ödet för verken av Marc Chagall, som, som ni vet, förvärvades för Museum of Modern Art. Enligt listan över överföring av verk överfördes Chagalls verk "The Den" till det lokala historiska museet. Men i "listan över målningar av vänstertrenden, som finns i lagret i museet för lokal lore", sammanställd omkring 1930, anges "Pryton, Chagalls verk, ale Yudovin abvyargae getae", och ytterligare Chagalls författarskap är ifrågasatt (21). En jämförelse av listorna gav upphov (kanske inte utan sträckning) till antagandet att vi kanske talar om verk av Nikolai Sinezubov "Tavern", som överfördes till Vitebsk från Statens konstfond i juni 1920. Trots skillnaden i Chagalls och Sinezubovs bildspråk ser gemensamheten av temat "Zucchini" - "Hashout" väldigt förförisk ut.
Det finns omvandlingar av namn och efternamn på författare i olika listor.
Kliuns verk nämndes först under titeln "Kubism", sedan "Adding machine", "Köttkvarn". Enligt listan över målningar av VKhPI är det enda verket av Konchalovsky "Still Life" känt, som överförs till det lokala historiska museet. Plötsligt, i museets listor över utställningar som överförts från konsthögskolan, visas Konchalovskys verk "Vägen", sedan visas "Subbotnik". "Venus with a monkey" av Natalia Goncharova - "Woman with a monkey", "Girl with a monkey". Efternamnen är också förvrängda: Le Dantu - "Ledancin". Hans verk "Man (Circassian)" förvandlas till "Portrait of a Woman". Alexander Shevchenko "Carriers" - "Lomoviks", "Timber carriers". Från författarens efternamn kvarstår initialerna "A. Sh."
1939 överfördes en betydande del av Vitebsk-museets samling till BSSR:s statliga konstgalleri i Minsk . Bland dem finns 16 verk ur samlingen av Museum of Modern Art. Före krigets början fanns alltså bara 16 målningar kvar i Vitebsk. Efter hemkomsten från evakueringen återstod ett verk - ett litet stilleben av David Shterenberg "Desk".
Utöver detta verk är platsen för 25 verk från Vitebsks samlingar av samtida konst nu känd: 19 - Ryska statens museum, 5 - Vitrysslands nationella konstmuseum , 1 - Kawamura Museum of Contemporary Art ( Japan) [2] .
N. S. Goncharova . Brottare. 1908-1909. Timing.
M.V. Le Dantu . Sazandar. 1913 (?) Ryska statens museum.
M. V. Le Dantu. Man med en häst. 1913 (?). Timing.
K.S. Malevich . Alogism ("Ko och fiol"). 1913. Ryska statens museum.
K.S. Malevich. Porträtt av I. V. Klyun ("Byggmästare"). 1913. Ryska statens museum.
K.S. Malevich. Suprematism. 1915. Ryska statens museum.
K.S. Malevich? Suprematism #55? A. Kagan? Sfärisk utveckling av planet? Memorial Museum of Contemporary Art Kawamura (Japan).
Yu. M. Peng . Porträtt av Marc Chagall. Omkring 1915. Vitrysslands nationella konstmuseum.
O. V. Rozanova . Stadslandskap ("Landskap med förare"). 1910. GRM.
O. V. Rozanova "The Lady of Hearts" (självporträtt?). Papper, bläck. 1915
O. V. Rozanova. Rött hus. 1910. GRM.
O. V. Rozanova. Stadslandskap. Början av 1910-talet. Timing.
O. V. Rozanova. Blå vas med blommor. 1912-1913. Timing.
O. V. Rozanova. Stilleben med en grön kanna. Början av 1910-talet. Timing.
O. V. Rozanova. Kanna med blommor. 1912-1913. Timing.
O. V. Rozanova. Stilleben med kanna och äpplen. 1912-1913. Timing.
O. V. Rozanova. Stilleben med tomater. Början av 1910-talet. Timing.
O. V. Rozanova. Icke-objektiv sammansättning (Suprematism). Omkring 1916, det statliga ryska museet.
O. V. Rozanova. Icke-objektiv sammansättning (Suprematism). Omkring 1916, det statliga ryska museet.
G.V. Fedorov. Stilleben med en samovar. 1917. Tidtagning