Lägga

Lay , även le ( franska  lai ) [1] - beteckning på ett antal poetiska genrer av medeltida fransk hovlitteratur , såväl som en genre av sekulär - mestadels monofonisk - musik. Termen "le" skulle kunna tillämpas på både lyriska och berättande verk. Den tyska motsvarigheten till le är minnesångarnas leich [2] .

Historisk översikt

De första utvecklade " bretonska " tomterna, de dominerades av fantastiska motiv, inklusive motivet av kopplingen mellan hjälten och älvan . Gradvis, liksom den ridderliga romansen, förlorade le elementet i den keltiska extravaganzan och förvandlades till en hövisk versberättelse.

Latinsk klagosång ( latin  planctus ) av Abelard (början av 1100-talet) är en form nästan identisk med franskans le.

Lay når sin höjdpunkt under 1400-talet , i Guillaume de Machaux' verk (han skrev totalt 19 le). Detta är en lärd form; enligt Eustache Deschamps , som beskrev det i detalj i sin Poetic Art , "att komponera och sätta ihop det är långt och svårt." På grund av sin storlek (upp till flera hundra verser) disponerar le, oavsett det ursprungligen givna ämnet, beskrivningar och didaktik ; dess tjugofyra strofer bildar liknande par, [3] men de två sista, för att fullborda canto, måste ha samma rim och samma antal verser som de två första. I praktiken är avvikelser från den teoretiska modellen inte ovanliga: i vissa "dubbel le" finns det mer än sextio strofer. Poetisk diskurs är alltid komplex och ganska heterogen jämfört med tidigare traditioner.

Term och koncept

I frågan om etymologin för termen "le" har forskare inte en gemensam åsikt. Enligt en hypotes är ordet "le" av keltiskt ursprung, som ursprungligen betecknar en melodi, ett musikaliskt inslag i en poetisk-musikalisk komposition. I fransk hovlitteratur smälter betydelsen av lai samman med betydelsen av aventure  - en novell om ett extraordinärt äventyr, ursprungligen lyriskt-episkt, senare helt enkelt episkt.

Poetik

Som R. O. Shor noterade i Literary Encyclopedia (1932) ,

Lay är ett levande uttryck för den höviska stilen i medeltidens noveller, en fantastisk "stämningsnovell" som överför handlingen till okända exotiska länder, medeltida romantiks länder - på kung Arthurs tid . I le värld är palats byggda av "grön marmor" och dekorerade med underbara målningar - bilder av hedniska gudar och gudinnor (Guigemar). I le-världen sveper mammor sina barn i siden, täcker dem med dyra pälsar (Milun, Fraisne). I marmorsarkofager, omgivna av guld och ametister, vilar de döda (Yonec). Ett magnifikt slott av marmor och elfenben (Guingamor) prunkar i en mystisk skog. Och bortom de okända ängarna växer en stad av rent silver (Yonec). Le ersätter nuet med det förflutna, tar med sin hjälte in i det ojordiskas värld, det aldrig tidigare skådade, in i drömmarnas och miraklens värld, där den mörka vidskepelsen hos en analfabet riddare kombineras med den första skygga protesten mot den asketiska dualistiska läran om Kristendomen, som motsäger den härskande klassens livsideal i ett nytt skede av sin tillvaro, med lovprisningen av människokroppen och med försvaret av de sexuella relationernas frihet, med de första glimtarna av en ny hövisk-individualistisk världsbild. Men individualismen hos le är fortfarande mycket begränsad.

Tecken

I den underbara världen av romantiska drömmar finns det inget utrymme för en levande individuell karaktärisering; framför oss reser sig dimmiga bilder av vackra damer och orädda riddare. Detta är alltid samma mall för hövisk poesi: "... en smal kropp, långa armar, smala händer och smala långa och fylliga fingrar ..." ("Elidyuk"). Liksom de första motståndarna till den kyrkliga askesen, vars andra sida de bara kände alltför väl - utstötta präster , vaganter  - introducerar författarna till le en beskrivning av den nakna kvinnokroppen. Och samtidigt, i denna beundran av den vackra kroppen, återspeglas rudimenten av en ny hövisk världsbild med dess rehabilitering av jordisk glädje.

Egenskaperna hos hjältarna i le är också konstanta: alla, som uppfyller kraven på den härskande feodala klassens moral, är modiga och generösa; men samtidigt är dessa hjältar också utsökt artiga - återigen ett drag som är typiskt för det nya stadiet i den feodala aristokratins existens, som nu skapar det internationella fenomenet ridderlighet .

I varje riddarakt, i varje rörelse av en dam, bör deras artighet manifesteras . Molt tres doucement la salue (hälsar ljuvt tyst) är den vanliga formeln för att beskriva möten.

I le används alla dessa motiv och situationer som gick från ett höviskt epos till en äventyrlig och galant romans och parodierades av Cervantes . I denna värld av det mirakulösa och det extraordinära regerar kärleken; hon griper hjältarna (vackra damer och orädda riddare) med oemotståndlig kraft och leder dem till lidande ("Le om de olyckliga"), till döden ("Om två älskare"), till brott mot normerna för kyrkans moral ("Elidyuk" ). Den här kärleken påminner om provensalska textförfattares fina förälskelse, den innehåller en hel kod av höviska regler. Och som i höviska texter tar kärlekens glorifiering här formen av kyrklig doxologi.

Berättarteknik

Ofta finner vi i le-former som ligger nära den höviska lyriken - sådana är höviska dialoger (Guigemar), sådan är hjältinnans monolog i Ionek, som påminner om chanson de malmarie'e, sådan är de'bat i "Unfortunate", förutse det förfinade form av en senare era - debatt Al Chartier, och monologen av vasallen i "Equitan", som påminner om alba med dess refräng om plågan av en ensam natt.

I enlighet med det typiska temat för le som beskrivs ovan finns det också specifika drag i den här genrens berättarteknik. I le, som i en äventyrsroman, fungerar handlingen ofta bara som en tråd för att stränga motiv, bilder och situationer som lockar poeten. Därav de karakteristiska metoderna för plotkonstruktion och komposition : motivationens svaghet, som kokar ner till fiktionerna om biografi och resor, älskad av en äventyrsroman , tillväxten av Vorgeschichte till en separat episod, inledande avsnitt (avsnittet av svanbudbäraren i "Milun", avsnittet av svensexan i "Tyolet", avsnittet av den dödliga sängen i "Doon"), och slutligen den frekventa förväntan på handlingen - en serie konstnärliga former som ger rikt material för många hypoteser för de vetenskapsmän som sysslar med uppkomsten av tomter och rekonstruktionen av deras ursprungliga form (jfr till exempel K. Warnke, Die Lais der Marie de France).

I den lätta, ibland långsamma presentationen av le, i högen av tautologiska fraser, synonymer eller ord nära betydelse, i betoningen av ett ord (som "blod" i det centrala avsnittet av "Yonec"), inställningen till känslomässig konnotation av ordet. Och detta drag är utmärkande inte bara för den anonyma, senare le:s höviska stil, utan också för den dåliga retoriska utsmyckningen av språket i le av Maria av Frankrike.

De välkända elementen i innehållet tjänar också till att öka textens emotionalitet - det är för det första de många naturbeskrivningar som finns utspridda i lekmännen, och inte mindre många referenser till musik (jfr t.ex. " Låga om törnen"). Slutligen spelas en liknande roll av de lyriska inläggen, som vi redan har talat om ovan och som ibland undertrycker själva handlingen och får övertaget över intresset för den externa handlingen.

Den ökade sentimentalismen hos sådana le framkallar parodi hos jonglörer (som tjänar både stadsbor och bönder) inom gränserna för själva medeltidens novellkonst. Sådan är " Lay au Inhores ", där det välkända motivet om det uppätna hjärtat (jfr Boccaccios novell om Guilelme av Roussillon) ges i den ironiska tolftedelen av den trogna damen och i ersättningen av älskarens uppätna hjärta med ett annat organ; sådan är "Lai de lecheor", där själva metoden att introducera ett lyriskt ögonblick parodieras.

Musik

Den strofiska sången le presenterades på 1200-1300-talen i olika former. I de enklaste fallen sjungs var och en av stroferna till samma melodi. Så är monofoniska le från anonyma bearbetningar av Tristan-romanen på 1200- och 1300-talen ordnade. Melodierna i den, stilmässigt nära trubadurernas kansoner , har samma AAB-struktur. För en (mycket lång, bestående av fyra oberoende sektioner, ABCD) melodi sjungs tre strofer av den berömda le Gauthier de Couenci "The Queen of Heaven". Strukturen av versen och musiken hos andra bevarade 1200-talsleis (till exempel i samlingen Chansonnier de Noailles , utgiven av Jeanroy , etc.) är extremt oordnad, vilket inte tillåter några generaliseringar om den textuella och musikaliska formen av tidigt le. Fragmenteringen av notationen (som inspelningsprincip) gav forskarna anledning att anta det musikaliska ackompanjemangets improvisationskaraktär .

En helt annan bild presenteras av de utvecklade formerna av le i Guillaume de Machaux' arbete [4] . I den stora majoriteten av hans le stabiliseras antalet dubbelstrofer (12), varje strof sjungs till sin egen melodi (till skillnad från fasta former , där musiken återupptas i varje ny strof i texten), endast melodierna i texten. första och sista (12:e) stroferna är identiska [5] . Alltså kan helhetens form karakteriseras som genomgående med en ram.

17 av 19 le skrivna av Machaux är traditionellt monofoniska [6] . Två av hans le - trestämmiga nr 11 Lay de la fonteinne ("Lay om källan") och nr 12 Lay de confort ("Lay de confort ("Lay om eftergifta") - innehåller strofer som sjungs av kanonen i prima [7] . Många dubbelstrofer är tydligt uppdelade i semi-strofer: ultima i öppna och slutna kadenser i dem är föremål för koordination enligt lagarna för prototonal harmoni som är gemensamma för Machos musik .

Semantiskt och lexikalt följer le Machaux stereotypen av hövisk lyrisk poesi som är karakteristisk för denna genre. Stående är ”Le om källan”, där det redan i första strofen sker en övergång från den vackra damen till den ”andra damen”, nämligen Guds moder, varefter alla vidare verser har karaktären av en poetisk bön. med inslag av didaktik. Förutom bönen till Guds moder, som är diktens huvudinnehåll, framställs här de viktigaste kristna dogmerna (om den obefläckade befruktningen, om Guds treenighet, etc.), inklusive den katolska dogmen om den helige Andes procession från Fadern och Sonen (se Filioque ). Samtidigt jämförs Fadern metaforiskt med en "damm" (eller "flodbädd", gammal fransk duis ), Sonen med en "källa" (eller "fontän", fonteinne ), och den Helige Ande med en bäck som flyter från en fontän ( ruissel ).

Anmärkningsvärda le

Maria av Frankrike

De viktigaste av monumenten i denna genre är: de tolv le av Maria av Frankrike (Marie de France, cirka 1165), som utvecklar ett antal fantastiska sådana ("Lay about the werewolf", "About Ionek", "About Lanvale" , etc.) och höviska ("Lägg om aska", "Om Milune", "Elidyuk", "Om två älskare", "Om näktergalen", etc.) intrig, inklusive Tristan och Isoldes handling ("Lägg om kaprifol").

Andra le

Se även

Anteckningar

  1. ↑ I fornfranskt uttal - lai eller ley .
  2. ↑ Fallows D. Lai // The New Grove Dictionary of Music and Musicians. New York; London, 2001.
  3. ↑ Enligt en annan redogörelse säger de omkring 12 dubbla strofer.
  4. ↑ Hans omedelbara föregångare anses vara 4 monofoniska le (nr. 44, 46, 64, 90), som framträder som musikaliska inlägg till Romansen om Fauvel (ca 1318). Även om antalet strofer är instabilt här, bibehålls principen att skandera varje strof till sin egen melodi och principen om inramning redan ganska konsekvent (melodierna för den första och sista strofen är identiska). L. Schrade föreslog att dessa anonyma le tillhör Philippe de Vitry .
  5. ↑ Det slutliga uppförandet är vanligtvis i införlivande en femte upp eller en fjärde ned.
  6. ↑ Vissa forskare ser dolda möjligheter till polyfoniskt framförande av flera av dem i en monofonisk inspelning.
  7. ↑ Undertexterna till dessa delar i manuskripten till "Lay about the source" kallas Chace - shas översatt från franska. "jakt".

Litteratur

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Ordböcker och uppslagsverk
I bibliografiska kataloger