| Raphael | |
| Madonna med en guldfink . 1505-1506 | |
| ital. Madonna del cardellino | |
| trä, olja. 107×77 cm | |
| Uffizi , Florens | |
| ( Inv. 00287214 ) | |
| Mediafiler på Wikimedia Commons |
"Madonna med en guldfink" ( italienska Madonna del cardellino ) är en målning av den enastående italienska konstnären från högrenässansen Rafael Santi , skriven 1505-1506, under den tidiga florentinska perioden.
Två andra Madonnor av Raphael är kända, målade under samma år: " Madonna in the Green " och " Beautiful Gardener ". Alla tre målningar förenas av gemensamma drag: Jungfru Marias röda och blå dräkt , den pyramidformade sammansättningen av figurer mot naturens bakgrund och attribut - en bok och en guldfink i denna bild.
"Madonnan med en guldfink" är en vanlig ikonografisk typ av skildring av Jungfru Maria i konsten av den italienska renässansen och mannerism . Till en början, under den internationella gotikens period , var bilder av Madonnan och barnet vanliga, medan Jesus höll en duva i handen, som lästes som en symbol för bebådelsen, den helige Ande och samtidigt en blodlös offer (vilket betyder duvors saktmodighet). Den allmänna symboliken för fågeln i handen är förknippad med hedniska idéer om att en persons själ flyger iväg med döden som en fågel [1] .
Senare utvecklades en legend, enligt vilken en fågel under Jesu Kristi korsväg satt på Kristi huvud och med sin näbb drog ut en blodig tagg från törnekronan från hans ögonbryn . Frälsarens blod stänkte och målade fågelns huvud rött. Sedan dess har guldfinkar ( lat. carduelis , från cardis - krok, tagg), små fåglar av passerineordningen, en svart krona och en röd ring runt näbben. Därför ersattes bilden av en duva i händerna på Kristusbarnet gradvis med bilden av en guldfink [2] [3] [4] .
Men i de södra länderna var det inte carduelis som avbildades oftare, utan fåglarna av en speciell underart av "kärlekskanariefåglar" ( engelsk goldfinch - "golden fringe"). Det här är fåglar med gul fjäderdräkt på bröstet och en röd krona. De bor i det varma Medelhavet och är vördade som en symbol för osjälvisk, osjälvisk kärlek. Enligt legenden är ett par sådana fåglar oskiljaktiga; när en av dem dör försöker den andra fågeln begå självmord genom att kasta bröstet mot taggarna. Döende, blödande från den genomträngande taggen, fortsätter fågeln att sjunga för att fullborda kärlekens sång. Legenderna om att "sjunga i törnen" är populära i katolska länder, och detta kunde inte annat än återspeglas i bildkonsten [5] .
Målningen målades av den unge Rafael 1506-1507 i Florens. Det anses vara hans första självständiga verk, när konstnären befriade sig från inflytandet från sin lärare Perugino . Madonnans figurer med spädbarnen Johannes Döparen och Kristus är arrangerade i en triangel, där inflytandet från Leonardo da Vinci är märkbart - idéerna från denna mästare påverkade många florentinska konstnärer under dessa år. Jesusbarnet håller i ena handen en guldfink (cardellino) - en symbol; John stryker över fågelns huvud. Madonna är ung och vacker, som i många andra målningar av Raphael. Den röda färgen på hennes dräkt symboliserar Kristi passion , blå - kyrkan. Boken i Marias hand symboliserar "Visdomens tron" ( latin Sedes Sapientiae ). Termen används vanligtvis på skildringar av Maria som sitter på en tron med Jesus på knä, men i detta fall antyds stenen som Maria sitter på vara hennes naturliga tron [6] .
Enligt Giorgio Vasari målade den unge Raphael denna bild till bröllopet av den florentinska köpmannen Lorenzo Nazi och Sandra di Matteo Canigiani, som ägde rum den 23 februari 1506. När nazisternas hus förstördes av en jordbävning den 17 november 1548 bröts målningen i sjutton fragment. De gavs förmodligen till Michele di Ridolfo del Ghirlandaio för restaurering, men sömmarna mellan bitarna förblev synliga. Målningens vidare historia är oklar, bara 1646-1647 nämns den i kardinal Giovan Carlo Medicis samling [7] .
Målningen förvaras nu i Uffizierna i Florens. En annan målning - "Madonna med en guldfink", skapad av Liberale da Verona (ca 1470) - finns i Castelvecchio-museet i Verona. I samlingen av Courtauld Institute i London kan du se en liknande komposition - "Madonna med Kristusbarnet, St. Elizabeth och Johannes Döparen med en fågel" (de föreställer en duva och ett lamm) av den romerske målaren Sassoferrato ( ca 1650)
År 2002 började restaureringen av Raphael-målningen vid Uffizi under ledning av Patricia Ritano, vars anställda rengjorde målningens yta från kontaminering och eliminerade konsekvenserna av dess förstörelse i sex år. Innan arbetet påbörjades genomfördes en grundlig studie av målningen med röntgenstrålar , datortomografi , infraröd fotografering och laser . Forskarna kunde identifiera och ta bort alla lager av restaureringsarbeten från tidigare århundraden och återförde målningen till sitt ursprungliga utseende. 2008 återfördes den till sin plats i Uffizigalleriet , där den hela denna tid ersattes av en gammal kopia [8] .
Guide till Uffizigalleriet: "Madonna med en guldfink" (Raphael)