Prydnad

Prydnad
lat.  ornamentum
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Prydnad [1] [2] ( lat.  ornamentum  - "utrustning, vapen " från ornare  - "att beväpna, utrusta, förse med det nödvändiga" [3] ). I V. I. Dahls ordbok ges en definition: ”Utsmyckning, utsmyckning, särskilt inom arkitekturen ” [4] ; nära begreppen " mönster ", "mönstrat": en komplex sammanvävning, ett pittoreskt arrangemang av något, som är en kombination av linjer, färger, skuggor, en abstrakt, abstrakt typ av bild.

I den moderna konstteorin betraktas alla varianter av ornament som ett resultat av en ständigt verkande abstrakt trend av konkret-objektiva former, lånade från naturen, men omvandlade med hjälp av rytmisk-motorik och mytologiska idéer om strukturen av världen [5] [6] [7] . Andra former uppstår direkt från abstrakta begrepp och idéer, dessa inkluderar magiska soltecken . Ursprunget till den tredje är diskutabelt. Till exempel är meandern  en av de äldsta linjära eller geometriska ornamenten , kända från de arkaiska Kreta-mykenska och attiska vasmålningarna från 800-700-talen. före Kristus e. Dess ursprung tolkas på olika sätt [8] .

Prydnadens estetiska och historiska och konstnärliga betydelse

Liksom dekor tillhör prydnaden den typ av komposition , vars estetiska och konstnärliga innebörd ligger i den organiska interaktionen med miljön: ytan som ska dekoreras med sin inneboende textur, textur, färgning, såväl som volym, massa och även, indirekt, med det omgivande utrymmet. Men till skillnad från dekor har ornament, främst på grund av sin större abstrakthet, en extra, formell betydelse i den övergripande sammansättningen av ett konstverk eller hantverk [9] . Så i antikens Rom betydde verbet "decorare" "att dekorera" i betydelsen "att upphöja, förhärliga", i motsats till "ornare" - "att dekorera" (i betydelsen "att förse med det nödvändiga, utrusta, beväpna”). Om den romerska legionären krävde "ornamentum" - utrustning dekorerad med gravyr och jagande - men framför allt var den tvungen att skydda hans liv i strid, så var det meningen att kejsaren under triumfen skulle "dekorera". Detta koncept innefattade allt relaterat till firandet av en triumf vid särskilt högtidliga tillfällen. Dekoren fick en ideologisk innebörd . Prydnaden hade en formell betydelse [10] .

I processen att abstrahera bildformer, eller, som det är vanligt att formulera i semiotik , förvandla en bild till ett ikoniskt tecken , används tre huvudmetoder: själva abstraktionen (distraktion från en specifik rumslig och ljus-luftmiljö), geometrisering ( likhet med ytformatet) och stilisering (interaktion av karaktärsbilder med den dekorerade produktens allmänna struktur) [11] . Som ett resultat av verkan av dessa tre faktorer, som interagerar med ytan, bildar prydnadselementen, som lyder mätarens och rytmens lagar, en dekorativ rad eller rapport, fyller vilket format som helst, utför en inramnings- eller fyllningsfunktion. Dessutom kan sådana formbyggande mönster spåras historiskt i många etniska kulturer [12] .

Prydnaden, trots sitt sekundära ursprung och sin hjälpbetydelse, är inte en enkel dekoration , den betonar den speciella betydelsen av olika föremål (i antiken magiska , rituella ), avslöjar visuellt och taktilt den kulturella och historiska betydelsen av en sak, dess tillhörighet till en viss tradition, utilitaristisk funktion, designegenskaper (fästen, anslutningar), tektoniska regelbundenheter (formpartitioner, proportionella relationer), materialets kvaliteter och metoder för dess bearbetning. Sådan interaktion skiljer sig från dekorens enkla underordning till produktens form och funktion, men representerar ett mer komplext förhållande.

Prydnaden används inom dekorativ och brukskonst , folkhantverk och konsthantverk , inom arkitektur , inredning , tyger . Utsmyckning är inte bara inneboende för primitiva folk, som arkitekten A. Loos uttryckligen skrev i artikeln " Ornament and Crime " (1908), utan finns också bevarad i modern kultur: gatukonst , kroppskonst , tatuering .

Ursprung och historia av ornament

Tidpunkten för uppkomsten av prydnaden är obestämd, eftersom den uppstod gradvis under loppet av flera hundra år gammal förståelse och nytänkande av den synkretiska förestetiska och förkonstnärliga mänskliga aktiviteten [13] . I prydnaden, särskilt inom folkkonsten, där den är mest utbredd, är folklore och poetisk inställning till världen inpräntad. Med tiden förlorade prydnadsmotiv sin ursprungliga betydelse och behöll sin dekorativa och tektoniska uttrycksförmåga. Estetiska och sociala funktioner var av stor betydelse för ornamentets tillkomst och historiska utveckling: den rytmiska riktigheten av generaliserade motiv var ett av de tidiga sätten att konstnärligt utforska världen. Inte bara rytmen som är inneboende i många mänskliga livsprocesser och naturfenomen, utan även andra mönster återspeglades utan tvekan i prydnadsmotiv: balanslagen och proportionalitetsprinciperna, när man kan vara lika med många (med centrum, mittdel och periferi), treenigheten av religiösa idéer om världens struktur. Prydnaden fungerade som början på den ikonografiska och symboliska beskrivningen av världen, vilket återspeglas i studier av många författare, inklusive G. Biederman, J. Hall och den katalanska författaren J. E. Kerlot [14] .

Uppkomsten av prydnaden går tillbaka århundraden, för första gången fångades dess spår ( sicksackar ) under den paleolitiska eran ( Mezin-kulturen ) [15] . Geometrisk prydnad finns på mesolitiska artefakter [16] .

I den neolitiska kulturen har prydnaden redan nått en mängd olika former och började dominera. En spiralprydnad visas [17] . Med tiden förlorade prydnaden sin dominerande ställning, kognitiva, kommunikativa och kultfunktioner.

Prydnaden är ett pålitligt tecken på verkens tillhörighet till en viss tid, folk, land. Det råder heller ingen tvekan om att prydnadshistorien har sina egna konstanter, tecken som, utan att förändras över tid, tillhör olika kulturer , stilar och kulturepoker. Sådana tecken inkluderar till exempel hjul .

Ornamentet når en speciell utveckling där villkorliga former för att visa verkligheten råder: i det antika östern , i förcolumbianska Amerika, i asiatiska kulturer från antiken och medeltiden , i den europeiska medeltiden. Sedan urminnes tider har stabila principer och utsmyckningsformer formats inom folkkonsten, som till stor del bestämmer nationella konstnärliga traditioner. Till exempel i Indien har den antika konsten rangoli (alpon) bevarats - ett prydnadsmönster - bön.

Typer av prydnadsföremål

Mångfalden av kopplingar mellan en prydnad och den bäryta den organiserar bestämmer typologin för ornamentala kompositioner. Ornament för att underlätta studien är konventionellt uppdelad i bälte (fris, inklusive meander ), centric, inramning, heraldic , filler (rapport) eller att kombinera några av dessa varianter i mer komplexa kombinationer.

Enligt graden av abstraktion är prydnaden uppdelad i: geometrisk, bestående av abstrakta former (punkter, raka linjer, brutna linjer, sicksack, mesh-korsande linjer; cirklar, romber, polyeder, stjärnor, kors, spiraler); grönsak, bestående av geometriska och stiliserade motiv: löv, blommor, frukter ( lotus , papyrus , palmett , akantus , granatäpple , etc.); zoomorfa, eller djuriska, stiliserande figurer eller delar av figurer av verkliga eller fantastiska djur. Människofigurer används också som motiv - antropomorfisk prydnad, arkitektoniska fragment, vapen, olika tecken och emblem ( vapensköldar ). En speciell sorts prydnad representeras av stiliserade inskriptioner på arkitektoniska strukturer (till exempel på centralasiatiska medeltida moskéer ) eller i böcker ( ligatur , kufisk skrift , arabesker ). Komplexa kombinationer av olika motiv, som geometriska och djuriska, har sina egna namn (" djurstil ", grotesk , teratologi ).

Prydnadsgravyr

En separat typ av konst är prydnadsgravyr . I slutet av 1400-talet uppstod, på grund av den intensiva utvecklingen och differentieringen av konstnärligt hantverk, ett behov av hantverkare som specialiserade sig på att rita och gravera mönster av ornament. Inte varje hantverkare (guldsmed, keramiker, träsnidare) kunde självständigt komponera en lämplig bilddekor eller prydnad för sina produkter. Om träsnitt (träsnitt) var nära förknippat med typografi och bokillustration, så kom metallgravyr till hjälp för hantverkare - gravering med en skärare och etsning , eftersom dessa tekniker länge har förknippats med smyckekonstnärernas arbete . Enligt G. Vasari var den florentinska juveleraren Baccio Baldini den första som gjorde ett avtryck på vått papper från en metallplatta med ett graverat mönster fyllt med svart färg. Enligt en annan version var den florentinska juveleraren Tommaso Finiguerra, som arbetade i niello (niello) tekniken, upptäckaren av prydnadsgraveringen på metall . 1452 började han trycka ornament från sina produkter på papper. Sådana prover replikerades och såldes i gatubutiker. De köptes av hantverkare och deras lärlingar för att arbeta i deras verkstäder [18] .

Prydnadsgravyr, som en separat typ av konst, inte förknippad med specifika order, tillät fria fantasier om vilket ämne och motiv som helst. Snart bildade hon ett speciellt yrke av ritare och prydnadsgravörer. Sådana mästare var i första hand elever och assistenter i Rafael Santis verkstad i Rom: Marcantonio Raimondi , Agostino Veneziano , Marco Dente och Giovanni Antonio Caraglio; de använde teckningar och ofullbordade kompositioner av Raphael, samt groteska motiv från antika målningar och deras egen uppfinning. Sådana gravyrer köptes av italienska majolikamålare , kartongmakare (som skapade kartong för tillverkning av gobelänger), träsniderare, juvelerare och metallgravörer.

Ornamenten graverades av de tyska Kleinmeister- konstnärerna , anhängare av Albrecht Dürer (som också var guldsmed). En separat plats i denna serie upptas av mästaren på dekorativa plaketter Peter Fletner . Ett betydande bidrag till utvecklingen av konsten att gravera prydnadsgravyr gjordes av ritare (inte alla graverade själva) och gravörer från mannerist- och barockperioden , såväl som den franska skolan i Fontainebleau : Francesco Primaticcio , Etienne Delon , Rene Boivin . Enastående mästare var Jacques-Androuet Ducerceau , skapare av serierna "Små arabesker" och "Stora arabesker" (1566), möbelprojekt, inredningsdetaljer - cirka 1900 etsningar totalt [19] , andra representanter för denna familj, samt Cornelis Bos , Cornelis Floris , Jean Berin , Daniel Marot , en av skaparna av den "stora stilen" av Ludvig XIV i Frankrike, Jean Lepotre och många andra.

Prydnadsgravyr spelade en viktig roll i utvecklingen av den franska regency- och rokokostilen . Under regencyperioden var Antoine Watteau engagerad i att komponera ornament förutom att måla . Framstående mästare i prydnadskompositioner i " rocaillestilen " var Francois de Cuville och J.-O. Meissonier , Nicolas Pinault , Jacques de Lajou , Gilles-Marie Oppenor .

Under andra hälften av 1800-talet, under perioden av historism och intresse för "historiska stilar", skedde en ny uppgång i konsten att gravera prydnadsgravyr, som började köpas av konstindustriella skolor och museer, samlare och mecenater. . Så den berömda parisiske antikvarien Alfred-Emmanuel Berdelet blev en stor kännare och samlare, och Andre-Denis Berard blev författare till den första katalogen med verk av franska prydnadskonstnärer.

Under 1888-1889 och 1891, i två steg, en betydande del av prydnadsritningarna och gravyrerna i Berdele-samlingen (mer än sex tusen arkitektoniska och prydnadsritningar) på initiativ av A. A. Polovtsov , statssekreterare vid kejsar Alexander III :s kontor , senator, ordförande för det ryska historiska sällskapet och ordförande, 1891-1909, för rådet för Centralskolan för teknisk ritning Baron Stieglitz i St. Petersburg , förvärvades för skolans museum och bibliotek. 1924-1928, i samband med "omfördelningen av museiföremål", överfördes större delen av denna samling från skolbiblioteket till Eremitaget för förvaring [20] .

Ornament efter region

Den australiska prydnaden presenteras i form av träsnideri (dendroglyfer), bränning, färgning med ockra, vit lera eller kol. Prydnaden applicerades främst på sköldar eller klubbor. Den delades in i geometriska (spiraler, koncentriska cirklar, sicksack , prickar, linjer) och ämne [21] .

Arabisk prydnad är nära besläktad med den islamiska religionen. Den kännetecknas av sin totala brist på skildring och närhet till kalligrafi, där fraser från Koranen skrivna med arabisk skrift skapar effekten av nyckfull vävning av linjer. Arabisk ornament ( arabesque ) prydde mattor, keramiska föremål och väggarna i helgedomar. Ibland närmade sig mönstren blomprydnaden, men behöll sin lösgöring [22] .

Den bysantinska prydnaden innehåller växtmotiv ( akantus , vin, lilja , lagerkrans, palmett ), som kombineras med djurbilder ( lejon , påfågel , griffin , duva , fisk ) och Kristi monogram . Vanliga färger är sand, blått, grönt och rött. Den bysantinska prydnaden är gjord i form av en fresk eller en mosaik [23] .

Forntida grekisk prydnad  - en av dess vanliga typer var meandern [24] , som främst representerades i en vasmålning. En stor roll spelades av den geometriska stilen och havets våglinjer [25] .

Den indiska prydnaden uttrycktes i geometriska spiralmönster, romber , sicksack och trianglar applicerade på kanterna av artefakter (väskor, kärl, smycken). Av ämnesbilderna var stilbilder av katter och fåglar populära [26] .

Den keltiska prydnaden imiterar vävningen av korgar och flätor [27] . Delvis symboliserar detta mänskliga ödes invecklade vändningar. Den keltiska prydnaden var också influerad av kristna motiv (sedan St Patricks tid, vördad i Irland), vilket uttrycktes i olika flätade figurer med tre ändar ( shamrock ) [28] .

Den kinesiska prydnaden kännetecknas av stora teckningar av blommor, som är förbundna med nyckfulla stjälkar [29] .

Den mongoliska prydnaden representeras av ett "hammarmönster" (alkhan khee) [30] .

Norsk ornament är starkt förknippat med bilder av nordlig natur (snöflingor och rådjur), som användes för att brodera varma kläder (sjalar, tröjor, vantar) [31] .

Den persiska prydnaden kännetecknas av en speciell figurativitet och rikedom av färger (inklusive blått och grönt). Bilder av fantastiska djur ( simurghs , griffins ) är invävda i den. Specifika bilder av diamantformade fiskar, droppformade päronformade frukter, blommor och löv är inte ovanliga [32] .

Polynesisk prydnad [33] presenteras i form av tatueringar. Liksom i andra delar av världen kan prydnaden vara abstrakt (spiraler, tiki-masker) och djuriska (hajar, sköldpaddor, ödlor, delfiner, valar). Det bar inte en dekorativ utan en helig betydelse, som gav kommunikation med andar (till exempel som en amulett) [34] .

Anteckningar

  1. ↑ Ornament // Encyclopedic Dictionary of Brockhaus and Efron  : i 86 volymer (82 volymer och ytterligare 4). - St Petersburg. 1890-1907.
  2. ↑ Ornament // New Encyclopedic Dictionary : I 48 volymer (29 volymer publicerades). - St Petersburg. , sid. 1911-1916.
  3. ↑ Dvoretsky I. Kh. Latin-rysk ordbok . - M . : Ryska språket , 1976. - S.  712 .
  4. ↑ Ornament  // Förklarande ordbok för det levande stora ryska språket  : i 4 volymer  / ed. V. I. Dal . - 2:a uppl. - St Petersburg. : M. O. Wolfs  tryckeri , 1880-1882.
  5. ↑ Rappoport S. Kh. Icke-bildande former i dekorativ konst. - M . : Sovjetisk konstnär , 1968. - S. 85−125.
  6. ↑ Kagan M.S. Konstens morfologi. - L . : Konst , 1972. - S. 194−233.
  7. ↑ Kramarenko L. G. Dekorativitet hos modern keramik // DI USSR . - 1962. - Nr 10 .
  8. ↑ Henze W. Ornament, dekor und zeichnen. - Dresden, 1958. - S. 67
  9. ↑ Vlasov V. G. . Ornament // Vlasov VG Ny encyklopedisk ordbok för konst. I 10 volymer - St Petersburg: Azbuka-Klassika. - T. VI, 2007. - S. 517-524
  10. ↑ Vlasov V. G. Till definitionen av begreppet "dekorativ" i olika typer av konst. // Elektronisk vetenskaplig tidskrift " Architecton: nyheter om universitet ". UralGAHA , 2009. - Nr 2 (26)
  11. ↑ Saltykov A. B. Den närmaste konsten. - M .: Utbildning, 1968. - S. 16
  12. ↑ Kilchevskaya E. V.  Från figurativitet till prydnad. — M.: Nauka , 1968
  13. ↑ Abramova Z. A. De äldsta formerna av konst // Tidiga konstformer. - M .: Art , 1972. - S. 9-29
  14. ↑ Kerlot H. E. Ordbok över symboler. - M .: REFL-bok, 1994
  15. ↑ Prydnad i konsten av paleolitikum
  16. ↑ Ornamenterade mesolitiska pilspetsar från en grotthelgedom på Dyrovat-stenen (Chusovaya-floden) . Hämtad 31 december 2019. Arkiverad från originalet 31 december 2019.
  17. ↑ Spiral prydnadsmotiv av de neolitiska kulturerna i östra och sydöstra norra Asien . Hämtad 31 december 2019. Arkiverad från originalet 23 december 2019.
  18. ↑ Vlasov V. G. Ornamental gravyr // New Encyclopedic Dictionary of Fine Arts. I 10 volymer - St Petersburg: Azbuka-Klassika. - T. VI, 2007. - S. 525
  19. ↑ Jacques Androuet du Cerceau. Les Dessins des plus excellents bâtiments de France, sous la direction de Françoise Boudon och Claude Mignot. Le Passage, 2010
  20. ↑ Vlasov V. G. Prydnadsgravyr. - s. 529
  21. ↑ Australisk konst. Början av positiv kunskap . Hämtad 24 maj 2014. Arkiverad från originalet 4 mars 2016.
  22. ↑ Prydnad i den arabisk-muslimska världen (otillgänglig länk) . Hämtad 24 maj 2014. Arkiverad från originalet 25 maj 2014. 
  23. ↑ Ornament: Bysantinsk prydnad . Hämtad 31 december 2019. Arkiverad från originalet 31 december 2019.
  24. ↑ Forntida grekiska ornament . Hämtad 24 maj 2014. Arkiverad från originalet 10 juli 2014.
  25. ↑ Ornament av antikens Grekland (otillgänglig länk) . Hämtad 24 maj 2014. Arkiverad från originalet 25 maj 2014. 
  26. ↑ Indiansk prydnad på exemplet på konstverk från den precolumbianska eran . Hämtad 24 maj 2014. Arkiverad från originalet 25 maj 2014.
  27. ↑ Keltisk prydnad . Hämtad 24 maj 2014. Arkiverad från originalet 25 maj 2014.
  28. ↑ Betydelse av "keltiska mönster" . Hämtad 24 maj 2014. Arkiverad från originalet 25 maj 2014.
  29. ↑ Kinesisk prydnad . Hämtad 24 maj 2014. Arkiverad från originalet 25 maj 2014.
  30. ↑ Mongolisk hammarprydnad (otillgänglig länk) . Hämtad 31 maj 2014. Arkiverad från originalet 20 augusti 2014. 
  31. ↑ Norska och etniska motiv (otillgänglig länk) . Hämtad 24 maj 2014. Arkiverad från originalet 25 maj 2014. 
  32. ↑ Persisk prydnad (otillgänglig länk) . Hämtad 24 maj 2014. Arkiverad från originalet 25 maj 2014. 
  33. ↑ Polynesisk prydnad (otillgänglig länk) . Datum för åtkomst: 24 maj 2014. Arkiverad från originalet 3 maj 2014. 
  34. ↑ POLYNESISKA TATUERINGAR OCH DERAS BETYDNING . Hämtad 24 maj 2014. Arkiverad från originalet 6 december 2014.

Litteratur

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Ordböcker och uppslagsverk
I bibliografiska kataloger