| Tizian | |
| Porträtt av Pietro Aretino . 1545 | |
| ital. Riratto di Pietro Aretino | |
| Canvas, olja. 96,7 × 77,6 cm | |
| Palazzo Pitti , Florens | |
| Mediafiler på Wikimedia Commons |
Porträtt av Pietro Aretino ( italienska: Ritratto di Pietro Aretino ) är en målning av den venetianska konstnären Titian , skapad 1545 . Det finns i samlingen av Palatina Gallery i Palazzo Pitti i Florens , Italien .
Pietro Aretino bosatte sig i Venedig 1527 och bodde där resten av sitt liv. Vid den här tiden var han redan en välkänd satiriker, poet, publicist. Han kom Titian nära och upprätthöll vänskapliga relationer med honom i tre decennier.
Aretinos talang och uthållighet, som är infödd i de lägre klasserna, förtjänade sig själv rikedom och berömmelse. För att stärka sitt inflytande främjade han öppet sin egen person, stärkte med alla medel sina band med makthavarna och försökte locka allmänhetens uppmärksamhet. Han var i korrespondens med suveräner, adelsmän, konstnärer, författare. Dessa brev distribuerades i listor och publicerades sedan. De hade en betydande inverkan på den allmänna opinionen både i Italien och i Europa. Detta gjorde det möjligt för Aretino att få kontantförmåner från många härskare som var intresserade av att ha en populär penna på sin sida [1] .
Han beställde sina porträtt till de mest framstående målarna. Förutom Tizian skrevs hans porträtt av Sebastiano del Piombo , Alessandro Moretto , Francesco Salviati , Jacopo Tintoretto , Giorgio Vasari , hans bilder dök upp på gravyrer och medaljer. Aretino skickade porträtt till prinsar och kejsare och gjorde därigenom reklam för både sig själv och konstnärernas verk [4] . Som Vasari skrev,
När Pietro Aretino, vår tids mest kända författare, anlände till Venedig före Roms nederlag, blev han Titians och Sansovinos närmaste vän . Detta var till Tizianus ära och fördel, eftersom Aretino spred sin berömmelse så långt som de gränser var inom vilka han regerade med sin penna, och särskilt inför framstående härskare [8] .
Källorna nämner fyra porträtt av Aretino av Titian. Den första skrevs för härskaren av Mantua , Federico Gonzaga , 1527, den andra för kardinal Ippolito de' Medici (senast 1535), den tredje för förläggaren Francesco Marcolini (cirka 1537, i Frick-samlingen , New York ), den fjärde (denna artikel är tillägnad honom) - för den florentinske hertigen Cosimo I de' Medici 1545. De två sista porträtten har bevarats [9] . Också bevarade är två tidigare porträtt, vars ursprung och författarskap är omtvistade [6] [2] [3] .
Porträttet av 1545 förvarades i samlingen av de toskanska hertigarna och överfördes till Palatine Gallery i Palazzo Pitti , där det fortfarande finns (från och med 2021) [10] .
I porträttet framstår Aretino som en monumental figur – det var precis så han ville se sig själv. Majestätiskt och arrogant utseende, lyxiga sammetskläder, en tung guldkedja (troligen en gåva från Frans I , kung av Frankrike [11] ) liknar honom vid prinsar och adelsmän. Dess massiva kropp upptar nästan hela duken. Skarpa penseldrag, höjdpunkter på den röda sammet av kläder skapar en speciell pulserande effekt. Här behärskar konstnären "skissstilen" som är karakteristisk för hans senare verk, när verkets skenbara "ofullständighet" ger det en speciell fräschör [10] . Enligt Vasari, Titians sena målningar
”De är målade i streck, skissade på ett brett sätt och fläckvis, så att man inte kan se dem på nära håll, och bara på avstånd verkar de färdiga. ... Detta sätt att arbeta är rimligt, vackert och fantastiskt, eftersom bilden, på grund av att spåren av arbetskraft är dolda, verkar levande och utförd med stor konst ” [8] .
Aretino uppskattade porträttet mycket och kallade det i ett av sina brev "une si terribile meraviglia" - "ett fruktansvärt mirakel", och i ett annat - att porträttet tycktes andas och blodet tycktes pulsera, som hos en levande person [12] .
Den innovativa stilen hos Titian med den skenbara "ofullständigheten" i hans verk var dock långt ifrån alltid tydlig för hans samtid. Detta kan förklara Aretinos frätande, som skämtade i ett brev till hertig Cosimo de' Medici att det skulle vara värt att betala mer för målningen så att Tizian skulle avsluta den bättre [13] .
Det är troligt att porträttet inte uppskattades av det toskanska hovet, åtminstone inte till en början, eftersom Tizian inte fick de order han hade hoppats på från Florens .