Opera | |
Akhenaton | |
---|---|
annan grekisk Aknaton | |
Kompositör | |
librettist | Philip Glass |
Librettospråk | egyptiska och engelska |
Handling | 3 |
Första produktionen | 24 mars 1984 |
Plats för första föreställning | Stuttgart State Theatre [d] |
Ingår i cykeln | Porträtttrilogi [d] |
Akhnaton är en opera från 1983 i tre akter baserad på den egyptiske faraon Akhenatons liv och religiösa övertygelse ( Amenhotep IV) [1] av den amerikanske kompositören Philip Glass . Librettot skrevs av Philip Glass i samarbete med Shalom Goldman, Robert Israel, Richard Riddell och Jerome Robbins . Akhenaten beställdes av Württembergs statsteater i Stuttgart och hade världspremiär den 24 mars 1984 på Stuttgarts statsteater under den tyska titeln "Echnaton" . Paul Esswood spelade titelrollen, den tyske regissören Achim Freyer satte upp operan i en abstrakt stil med mycket rituella rörelser. Regisserad av David Freeman var den amerikanska premiären den 12 oktober 1984 på Houston Grand Opera House, som också hade premiär på Glass The Making of Planet Representative 8 . Storbritanniens premiär, baserad på den amerikanska produktionen, var den 17 juni 1985 på English National Opera på London Coliseum [2] . Denna produktion återupplivades på London Coliseum i mars 1987. Den prisbelönta polska premiären regisserad av Henryk Baranowski ägde rum den 20 maj 2000 på Bolsjojteatern i Łódź [3] . En ny samproduktion av ENO/LA Opera i samarbete med Incredible Theatre, regisserad av Phelim McDermott och med Anthony Roth Costanzo och Zachary James i huvudrollerna, hade premiär på London Coliseum den 4 mars 2016 och vann Olivier Award 2017 och Los Angeles Opera. 5 november 2016 [4] Framförandet av denna produktion återupptogs i London i mars 2019 och på Metropolitan Opera för säsongen 2019/2020 [5] . Metropolitan Opera-produktionen 2019 sändes online den 20 juni och 14 november 2020 och är planerad till 2022. [6] [7] [8] Laura Scozzis nya produktion hade premiär den 11 mars 2018 på Theater Bonn, Tyskland.
Enligt kompositören är detta verk kulmen på en serie som inkluderar två av hans andra biografiska operor, Einstein på stranden ( om Albert Einstein ) och Satyagraha (om Mahatma Gandhi ). Dessa tre personer – Akhenaton, Einstein och Gandhi – drevs alla av en inre vision som förändrade den era de levde i, i synnerhet Akhenaton i religionen, Einstein i vetenskapen och Gandhi i politiken.
Texten hämtad från originalkällorna sjungs på originalspråken, tillsammans med berättarens kommentar på ett modernt språk som engelska eller tyska. Periodens egyptiska texter är hämtade från en dikt av Akhenaton själv, från Dödboken och från utdrag ur edikt och brev från Amarnaperioden , den sjuttonåriga perioden av Akhenatons regeringstid. De andra delarna är skrivna på akkadiska och bibliska hebreiska . Akhenatens Hymn to the Sun sjungs på publikens språk.
Roll | Röst | Skådespelare vid premiären i Stuttgart den 24 mars 1984 | Metropolitan Opera, New York, november 2019 [9] |
---|---|---|---|
Akhenaton | kontratenor | Paul Esswood | Anthony Roth Costanzo _ _ |
Nefertiti , Akhenatens hustru | alt | Milagro Vargas | J'Nay Bridges |
Drottning Tiye , Akhenatens mor | sopran- | Maria Husmann / Melinda Lieberman |
Disella Lárusdóttir |
Horemheb , militärledare och framtida farao | baryton | Wolfgang Probst ( tyska Wolfgang Probst ) / Tero Hannula ( finska Tero Hannula ) |
Will Liverman _ _ _ |
Överstepräst av Amon | tenor | Helmut Holzapfel | Aaron Blake _ _ _ |
Ja , far till Nefertiti och rådgivare till farao | bas | Conrad Arlt / Cornelius Hauptmann |
Richard Bernstein ( eng. Richard Bernstein (bas) ) |
Akhenatons döttrar: Baketaten Meritaten Maketaton Ankhesenpaaten Neferneferuaten Setepenra |
3 sopraner , 3 kontralter |
Victoria Schnieder Lynna Wilhelm-Königer Maria Koupilova-Ticha Christina Wächtler Geraldine Rose Angelika Schwarz |
Lindsay Ohse Karen-chia-ling Ho Chrystal E Williams Annie Rosen Olivia Rösta Suzanne Hendrix |
Amenhotep III , Akhenatens far | roll med ord | David Varrilov | Zachary James |
Skrivare / reseledare | berättare | Hildegard Wensch/ David Warrilow |
Zachary James |
Unga Tutankhamen | roll utan ord | — | Christian J. Conner |
Två systrar | — | — | |
Dirigent | Dennis Russell Davis | Karen Kamensek _ _ _ | |
Producent | Achim Fryer | Phelim McDermott |
Orkestern är ungefär lika stor som en tidig 1800-talsopera: 2 flöjter (en är ersatt av en piccolo ), 2 oboes (båda är ersatta av oboes d'amore ), 2 klarinetter , basklarinett , 2 fagotter , 2 horn , 2 trumpeter , 2 trombon , tuba , trummor (3 artister), celesta (ersatt av en synthesizer ), 12 altfiorer , 8 cellos , 6 kontrabasar [10] .
Eftersom det var ett återupplivande av produktionen av Stuttgart State Opera 1984 och Kleines Haus orkestergropen vid Stuttgart State Theatre där premiären skulle äga rum var betydligt mindre, beslutade Glass att eliminera fiolerna helt (cirka 20), vilket gav orkestern en mörkare karaktär som passar operans tema.
Operan är uppdelad i tre akter:
Preludium, vers 1, vers 2, vers 3
I tonarten a-moll presenterar orkesterns stråkinstrument huvudbastemat med följande variationer ( passacaglia ). Skrivaren läser begravningstexter från pyramiderna . ”Horisontens dubbla dörrar är öppna; dess ventiler är inte stängda.
Scen 1: Begravningen av Akhenatens far, Amenhotep III
Ledda av trumspel sjunger Aye och en liten manskör en begravningspsalm på egyptiska , senare tillsammans med en full kör. Musiken är i grunden en marsch baserad på ackord i a-dur och fis-moll (med tillägg av en dur sexton), [11] och stiger till en extatisk intensitet mot slutet.
Scen 2: Akhenatens kröning
Efter en lång orkesterinledning, under vilken Akhenaton dyker upp och tillkännager solo-trumpeten, sjunger översteprästen, Aye och Horemheb den rituella texten. Berättaren reciterar sedan listan över kungliga titlar som beviljats Akhenaton medan han kröns. Efter kröningen upprepar kören den rituella texten från scenens början. Huvudtonen är a-moll.
Scen 3: Uppenbarelsers fönster
Efter en introduktion i tonarten a-moll dominerad av rörformade klockor , sjunger Akhenaton lovsång till Skaparen (på egyptiska) vid fönstret för offentliga uppträdanden. Han sjunger för första gången efter att redan ha stått på scen i 20 minuter (och 40 minuter efter operans start) och effekten av hans kontratenorröst (som 1983 var ännu sällsyntare än nu) är slående. Han får sällskap av Nefertiti , som faktiskt sjunger lägre toner än han, och senare av drottning Tia , vars sopran svävar över kungaparets sammanflätade röster.
Scen 1: Templet
Scenen öppnar igen i a-moll, där översteprästen och en grupp präster sjunger en hymn till Amun , den gamla ordningens främsta gud, i hans tempel. Musiken blir mer dramatisk när Akhenaton, tillsammans med drottning Tiye och hans anhängare, attackerar templet. Det är bara ordlös sång i den här scenen. Harmonierna växer kromatiskt och når slutligen A-dur och E-moll . Templets tak tas bort och solguden Atens strålar invaderar templet, vilket avslutar Amuns regeringstid och lägger grunden för dyrkan av den ende guden Aten.
Scen 2: Akhenaton och Nefertiti
Två cellosolo introducerar "kärlekstemat". Ackompanjerad av en solotrombon när harmonin växlar till H(sus), reciterar Berättaren en bönedikt till solguden. Stråkarna ekar mjukt av musiken i e-moll, och samma dikt upprepas igen, denna gång effektivt som en kärleksdikt från Akhenaton till Nefertiti. Akhenaten och Nefertiti sjunger sedan samma text (på egyptiska) för varandra som en intim kärleksduett. Efter ett tag sällar sig en trumpet förknippad med Akhenaton som den högsta rösten och förvandlar duetten till en trio.
Scen 3: City - dans
Berättaren talar en text hämtad från gränsstenarna till imperiets nya huvudstad, Akhet-Aten (Atens horisont), som beskriver byggandet av en stad med stora, ljusfyllda utrymmen. Efter brassfanfaren firas fullbordandet av staden med en sorglös dans som står i kontrast till den strama rituella musiken som inledde akten. (Vid premiären i Stuttgart beskrev dansen faktiskt byggandet av staden. Dansscenen utelämnades från Storbritanniens premiär och dess återupplivande 1987 [2] .
Scen 4: Anthem
Detta följs av en hymn till den ende guden Aten, en lång aria (omväxlande i a-moll och a-dur) av Akhenaton och den centrala delen av operan. Det är anmärkningsvärt att detta är den enda texten som sjungs på allmänhetens språk, som prisar solen, som ger liv åt allt. Efter aria, backstage, sjunger kören psalm 104 på hebreiska , med anor från cirka 400 år senare, som är mycket lik Akhenatons hymn, och framhåller därmed Akhenaton som den första grundaren av den monoteistiska religionen.
Akhenaton, 1358 f.Kr e.
Scen 1: Familj
Två oboes d'amore spelar "kärlekstemat" från akt 2. Akhenaten, Nefertiti och deras sex döttrar sjunger tyst i kontemplation, omedvetna om vad som pågår utanför palatset. När musiken växlar från e-moll till f-moll läser Berättaren upp brev från syriska vasaller som ber om hjälp mot sina fiender. Eftersom kungen inte skickar trupper blir hans land tillfångataget och plundrat av fiender. Scenen fokuserar återigen på Akhenaton och hans familj, som fortfarande är omedvetna om landets upplösning.
Scen 2: Attack och fall av staden
Musiken övergår igen till en energisk f-moll. Horemheb , Aye och översteprästen i Aten hetsar upp folket (som en kör) genom att sjunga en del av vasallens brev (på deras ursprungliga akkadiska ) tills slutligen palatset angrips, kungafamiljen dödas och staden solen är förstörd.
Scen 3: Ruiner
Musiken som lät alldeles i början av operan återvänder. En skrivare läser inskriptionen på Ayes grav och prisar "kättarens" död och de gamla gudarnas nya regeringstid. Han beskriver sedan återuppbyggnaden av Amuntemplet av Akhenatens son Tutankhamon . Förspelets musik växer sig starkare och scenen flyttar till dagens Egypten, till ruinerna av Amarna , den tidigare huvudstaden i Akhetaten. Berättaren ser ut som en modern turistguide och talar en text från en guidebok som beskriver ruinerna. "Ingenting finns kvar av denna härliga stad av tempel och palats."
Scen 4: Epilog
Spökena från Akhenaton, Nefertiti och drottning Tiye dyker upp och sjunger tyst bland ruinerna. Begravningståget från början av operan dyker upp vid horisonten, och de ansluter sig till det. Musiken är baslinjen från början av Einstein on the Beach , den första delen av Glass "porträtt"-trilogi (den andra är Satyagraha och den tredje är Akhenaten ), vilket ger den musikaliska basen för hela trilogin.
Tematiska platser | ||||
---|---|---|---|---|
|