Akhenaton (opera)

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 11 mars 2021; kontroller kräver 7 redigeringar .
Opera
Akhenaton
annan grekisk Aknaton
Kompositör
librettist Philip Glass
Librettospråk egyptiska och engelska
Handling 3
Första produktionen 24 mars 1984
Plats för första föreställning Stuttgart State Theatre [d]
Ingår i cykeln Porträtttrilogi [d]

Akhnaton är en  opera från 1983 i tre akter baserad på den egyptiske faraon Akhenatons liv och religiösa övertygelse ( Amenhotep IV) [1] av den amerikanske kompositören Philip Glass . Librettot skrevs av Philip Glass i samarbete med Shalom Goldman, Robert Israel, Richard Riddell och Jerome Robbins . Akhenaten beställdes av Württembergs statsteater i Stuttgart och hade världspremiär den 24 mars 1984 på Stuttgarts statsteater under den tyska titeln "Echnaton" . Paul Esswood spelade titelrollen, den tyske regissören Achim Freyer satte upp operan i en abstrakt stil med mycket rituella rörelser. Regisserad av David Freeman var den amerikanska premiären den 12 oktober 1984 på Houston Grand Opera House, som också hade premiär på Glass  The Making of Planet Representative 8 . Storbritanniens premiär, baserad på den amerikanska produktionen, var den 17 juni 1985 på English National OperaLondon Coliseum [2] . Denna produktion återupplivades på London Coliseum i mars 1987. Den prisbelönta polska premiären regisserad av Henryk Baranowski ägde rum den 20 maj 2000 på Bolsjojteatern i Łódź [3] . En ny samproduktion av ENO/LA Opera i samarbete med Incredible Theatre, regisserad av Phelim McDermott och med Anthony Roth Costanzo och Zachary James i huvudrollerna, hade premiär på London Coliseum den 4 mars 2016 och vann Olivier Award 2017 och Los Angeles Opera. 5 november 2016 [4] Framförandet av denna produktion återupptogs i London i mars 2019 och på Metropolitan Opera för säsongen 2019/2020 [5] . Metropolitan Opera-produktionen 2019 sändes online den 20 juni och 14 november 2020 och är planerad till 2022. [6] [7] [8] Laura Scozzis nya produktion hade premiär den 11 mars 2018 på Theater Bonn, Tyskland.

Enligt kompositören är detta verk kulmen på en serie som inkluderar två av hans andra biografiska operor, Einstein på stranden ( om Albert Einstein ) och Satyagraha (om Mahatma Gandhi ). Dessa tre personer – Akhenaton, Einstein och Gandhi – drevs alla av en inre vision som förändrade den era de levde i, i synnerhet Akhenaton i religionen, Einstein i vetenskapen och Gandhi i politiken.

Texten hämtad från originalkällorna sjungs på originalspråken, tillsammans med berättarens kommentar på ett modernt språk som engelska eller tyska. Periodens egyptiska texter är hämtade från en dikt av Akhenaton själv, från Dödboken och från utdrag ur edikt och brev från Amarnaperioden , den sjuttonåriga perioden av Akhenatons regeringstid. De andra delarna är skrivna på akkadiska och bibliska hebreiska . Akhenatens Hymn to the Sun sjungs på publikens språk.

Roller

Roll Röst Skådespelare vid premiären i Stuttgart den 24 mars 1984 Metropolitan Opera, New York, november 2019 [9]
Akhenaton kontratenor Paul Esswood Anthony Roth Costanzo _ _ 
Nefertiti , Akhenatens hustru alt Milagro Vargas J'Nay Bridges
Drottning Tiye , Akhenatens mor sopran- Maria Husmann /
Melinda Lieberman
Disella Lárusdóttir
Horemheb , militärledare och framtida farao baryton Wolfgang Probst ( tyska  Wolfgang Probst ) /
Tero Hannula ( finska Tero Hannula )
Will Liverman _ _  _
Överstepräst av Amon tenor Helmut Holzapfel Aaron Blake _ _  _
Ja , far till Nefertiti och rådgivare till farao bas Conrad Arlt /
Cornelius Hauptmann
Richard Bernstein ( eng.  Richard Bernstein (bas) )
Akhenatons döttrar:
Baketaten
Meritaten
Maketaton
Ankhesenpaaten
Neferneferuaten
Setepenra

3 sopraner ,
3 kontralter

Victoria Schnieder
Lynna Wilhelm-Königer
Maria Koupilova-Ticha
Christina Wächtler
Geraldine Rose
Angelika Schwarz

Lindsay Ohse
Karen-chia-ling Ho
Chrystal E Williams
Annie Rosen
Olivia Rösta
Suzanne Hendrix
Amenhotep III , Akhenatens far roll med ord David Varrilov Zachary James
Skrivare / reseledare berättare Hildegard Wensch/

David Warrilow
Zachary James
Unga Tutankhamen roll utan ord Christian J. Conner
Två systrar  
Dirigent   Dennis Russell Davis Karen Kamensek _ _  _
Producent   Achim Fryer Phelim McDermott

Musik

Orkestern är ungefär lika stor som en tidig 1800-talsopera: 2 flöjter (en är ersatt av en piccolo ), 2 oboes (båda är ersatta av oboes d'amore ), 2 klarinetter , basklarinett , 2 fagotter , 2 horn , 2 trumpeter , 2 trombon , tuba , trummor (3 artister), celesta (ersatt av en synthesizer ), 12 altfiorer , 8 cellos , 6 kontrabasar [10] .

Eftersom det var ett återupplivande av produktionen av Stuttgart State Opera 1984 och Kleines Haus orkestergropen vid Stuttgart State Theatre där premiären skulle äga rum var betydligt mindre, beslutade Glass att eliminera fiolerna helt (cirka 20), vilket gav orkestern en mörkare karaktär som passar operans tema.

Sammanfattning

Operan är uppdelad i tre akter:

Akt 1: År 1 av Akhenatons regeringstid i Thebe

Thebe , 1370 f.Kr e.

Preludium, vers 1, vers 2, vers 3

I tonarten a-moll presenterar orkesterns stråkinstrument huvudbastemat med följande variationer ( passacaglia ). Skrivaren läser begravningstexter från pyramiderna . ”Horisontens dubbla dörrar är öppna; dess ventiler är inte stängda.

Scen 1: Begravningen av Akhenatens far, Amenhotep III

Ledda av trumspel sjunger Aye och en liten manskör en begravningspsalm på egyptiska , senare tillsammans med en full kör. Musiken är i grunden en marsch baserad på ackord i a-dur och fis-moll (med tillägg av en dur sexton), [11] och stiger till en extatisk intensitet mot slutet.

Scen 2: Akhenatens kröning

Efter en lång orkesterinledning, under vilken Akhenaton dyker upp och tillkännager solo-trumpeten, sjunger översteprästen, Aye och Horemheb den rituella texten. Berättaren reciterar sedan listan över kungliga titlar som beviljats ​​Akhenaton medan han kröns. Efter kröningen upprepar kören den rituella texten från scenens början. Huvudtonen är a-moll.

Scen 3: Uppenbarelsers fönster

Efter en introduktion i tonarten a-moll dominerad av rörformade klockor , sjunger Akhenaton lovsång till Skaparen (på egyptiska) vid fönstret för offentliga uppträdanden. Han sjunger för första gången efter att redan ha stått på scen i 20 minuter (och 40 minuter efter operans start) och effekten av hans kontratenorröst (som 1983 var ännu sällsyntare än nu) är slående. Han får sällskap av Nefertiti , som faktiskt sjunger lägre toner än han, och senare av drottning Tia , vars sopran svävar över kungaparets sammanflätade röster.

Akt 2: År 5 till 15 i Thebe och Akhetaten.

Scen 1: Templet

Scenen öppnar igen i a-moll, där översteprästen och en grupp präster sjunger en hymn till Amun , den gamla ordningens främsta gud, i hans tempel. Musiken blir mer dramatisk när Akhenaton, tillsammans med drottning Tiye och hans anhängare, attackerar templet. Det är bara ordlös sång i den här scenen. Harmonierna växer kromatiskt och når slutligen A-dur och E-moll . Templets tak tas bort och solguden Atens strålar invaderar templet, vilket avslutar Amuns regeringstid och lägger grunden för dyrkan av den ende guden Aten.

Scen 2: Akhenaton och Nefertiti

Två cellosolo introducerar "kärlekstemat". Ackompanjerad av en solotrombon när harmonin växlar till H(sus), reciterar Berättaren en bönedikt till solguden. Stråkarna ekar mjukt av musiken i e-moll, och samma dikt upprepas igen, denna gång effektivt som en kärleksdikt från Akhenaton till Nefertiti. Akhenaten och Nefertiti sjunger sedan samma text (på egyptiska) för varandra som en intim kärleksduett. Efter ett tag sällar sig en trumpet förknippad med Akhenaton som den högsta rösten och förvandlar duetten till en trio.

Scen 3: City - dans

Berättaren talar en text hämtad från gränsstenarna till imperiets nya huvudstad, Akhet-Aten (Atens horisont), som beskriver byggandet av en stad med stora, ljusfyllda utrymmen. Efter brassfanfaren firas fullbordandet av staden med en sorglös dans som står i kontrast till den strama rituella musiken som inledde akten. (Vid premiären i Stuttgart beskrev dansen faktiskt byggandet av staden. Dansscenen utelämnades från Storbritanniens premiär och dess återupplivande 1987 [2] .

Scen 4: Anthem

Detta följs av en hymn till den ende guden Aten, en lång aria (omväxlande i a-moll och a-dur) av Akhenaton och den centrala delen av operan. Det är anmärkningsvärt att detta är den enda texten som sjungs på allmänhetens språk, som prisar solen, som ger liv åt allt. Efter aria, backstage, sjunger kören psalm 104hebreiska , med anor från cirka 400 år senare, som är mycket lik Akhenatons hymn, och framhåller därmed Akhenaton som den första grundaren av den monoteistiska religionen.

Akt 3: År 17 och nuvarande

Akhenaton, 1358 f.Kr e.

Scen 1: Familj

Två oboes d'amore spelar "kärlekstemat" från akt 2. Akhenaten, Nefertiti och deras sex döttrar sjunger tyst i kontemplation, omedvetna om vad som pågår utanför palatset. När musiken växlar från e-moll till f-moll läser Berättaren upp brev från syriska vasaller som ber om hjälp mot sina fiender. Eftersom kungen inte skickar trupper blir hans land tillfångataget och plundrat av fiender. Scenen fokuserar återigen på Akhenaton och hans familj, som fortfarande är omedvetna om landets upplösning.

Scen 2: Attack och fall av staden

Musiken övergår igen till en energisk f-moll. Horemheb , Aye och översteprästen i Aten hetsar upp folket (som en kör) genom att sjunga en del av vasallens brev (på deras ursprungliga akkadiska ) tills slutligen palatset angrips, kungafamiljen dödas och staden solen är förstörd.

Scen 3: Ruiner

Musiken som lät alldeles i början av operan återvänder. En skrivare läser inskriptionen på Ayes grav och prisar "kättarens" död och de gamla gudarnas nya regeringstid. Han beskriver sedan återuppbyggnaden av Amuntemplet av Akhenatens son Tutankhamon . Förspelets musik växer sig starkare och scenen flyttar till dagens Egypten, till ruinerna av Amarna , den tidigare huvudstaden i Akhetaten. Berättaren ser ut som en modern turistguide och talar en text från en guidebok som beskriver ruinerna. "Ingenting finns kvar av denna härliga stad av tempel och palats."

Scen 4: Epilog

Spökena från Akhenaton, Nefertiti och drottning Tiye dyker upp och sjunger tyst bland ruinerna. Begravningståget från början av operan dyker upp vid horisonten, och de ansluter sig till det. Musiken är baslinjen från början av Einstein on the Beach , den första delen av Glass "porträtt"-trilogi (den andra är Satyagraha och den tredje är Akhenaten ), vilket ger den musikaliska basen för hela trilogin.

Anteckningar

  1. Kompositören använde stavningen Akhnaten , även om den vanligaste stavningen av detta namn på engelska är Akhenaten . Baserat på naturen hos egyptiska hieroglyfer , är frånvaron av en vokal inte språkligt signifikant. I den här artikeln hänvisar den första versionen till operan, och den andra versionen hänvisar till faraon själv.
  2. ↑ 1 2 Akhnaten ENO-program (1985) och (1987)
  3. Echnaton . Cyfrowe Muzeum Teatru Wielkogo w Łodzi . Teatr Wielki w Łodzi. Hämtad: 4 december 2019.
  4. Akhnaten ENO-program (2016)
  5. Akhnaten . eno.org . Hämtad: 2 mars 2019.
  6. Vecka 14  (engelska) . www.metopera.org . Tillträdesdatum: 15 oktober 2020.
  7. Nightly Met Opera  Streams . www.metopera.org . Tillträdesdatum: 28 oktober 2020.
  8. ↑ Metropolitan Opera ställer in sin säsong 2020–21  . www.metopera.org . Tillträdesdatum: 15 oktober 2020.
  9. Aknaten . metopera.org . Hämtad: 7 december 2019.
  10. Philip Glass- Akhnaten (1983) . Klok musik Klassisk . Hämtad: 7 december 2019.
  11. eller motsvarande, B-dur 9

Litteratur

Länkar