Stor teater

stor teater
Tidigare namn Statliga två gånger orden av Lenin Akademiska
Bolsjojteatern i Sovjetunionen
Teater typ musikalisk
Grundad 1776
Genrer opera , balett
Utmärkelser
teaterbyggnad
Plats  Ryssland ,Moskva
Adress Teatralnaya sq. , Hus nummer 1
Telefon +7(495)455-5555
Underjordiska " Teatralnaya "
" Okhotny Ryad "
" Revolutionstorget "
55°45′37″ N sh. 37°37′07″ E e.
Arkitektonisk stil Klassicism
Arkitekt Osip Bove
Skulptör Peter Klodt
Konstruktion 1856
renoverad 2005—2011
Kapacitet 1800
Förvaltning
Kontor Ryska federationens regering
Direktör Vladimir Urin
Konstnärlig ledare balett - Makhar Vaziev
opera - Makvala Kasrashvili
Huvuddirektör tjänsten är ledig
chefsdirigent tjänsten är ledig
Chefskoreograf Jurij Grigorovich
Chefskörledare Valery Borisov
Hemsida bolshoi.ru (  ryska)
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Rysslands statliga akademiska Bolsjojteater , Rysslands Bolsjojteater eller helt enkelt Bolsjojteatern  är en av de största i Ryssland och en av de mest betydande opera- och balettteatrarna i världen .

Komplexet av teaterbyggnader ligger i centrala Moskva , på Teatertorget . Bolsjojteatern, dess museum, byggnaden av den historiska scenen  är ett objekt av kulturellt arv av folken i Ryssland av federal betydelse [1] .

Historik

Till en början var teatern privat, men sedan 1794 blev den statligt ägd och utgjorde tillsammans med Maly en enda Moskva-trupp av kejserliga teatrar . Från tid till annan förändrades Moskva-truppens status: den passerade antingen under kontroll av Moskvas generalguvernör, sedan igen - under St. Petersburg-direktoratet. Detta fortsatte fram till revolutionen 1917, då all egendom förstatligades och det skedde en fullständig separation av Maly- och Bolsjojteatrarna.

Hela historien om teaterkulturen i Moskva har länge förknippats med Bolsjojteatern.

Petrovsky Theatre - Maddox Theatre

Det är vanligt att börja teaterns historia från den 17 mars  28,  1776 , när provinsåklagaren , prins Pjotr ​​Vasilyevich Urusov , fick högsta tillstånd av kejsarinnan Katarina II "att upprätthålla ... teaterföreställningar av alla slag, som såväl som konserter, sång och maskerader." Prinsen började bygga teatern, som - på platsen på Petrovka Street (på högra stranden av Neglinka ) - fick namnet Petrovsky [2] . Urusov-teatern brann ner redan innan den öppnade, och prinsen överlämnade verksamheten till sin partner, den engelske affärsmannen Michael (Mikhail) Maddox . Det var under ledning av Maddox som Bolsjoj Petrovskij-teatern byggdes 1776-1789 enligt ritningen av arkitekten Christian Rozberg [3] . Teatern fick sitt namn efter Petrovkagatan, i början av vilken den stod på en trång plats, omgiven av kaotiska byggnader [4] .

En tre våningar hög tegelbyggnad med vita stendetaljer och under planktak reste sig på fem månader och kostade Maddox 130 000 silverrubel, 50 000 mer än uppskattningen. Den stora invigningen ägde rum den 30 december 1780 [5] . Teatern hade ett stånd, tre våningar med lådor och ett galleri som rymde cirka 1000 åskådare, en "maskeradsal med två lampor", ett "kortrum" och andra specialrum; 1788 lades en ny rund maskeradsal, Rotundan, till teatern [6] . Enligt andra källor rymde salen 800 besökare [4] : "Teatern hade fyra plan med lådor och två rymliga gallerier. I parterren fanns två rader med säten stängda på sidorna. Lyxigt inredda lådor kostar från trehundra till tusen rubel och mer. En biljett till stånden kostade en rubel. Teatersalen rymde 800 åskådare och lika många personer fick plats i gallerierna” [7] . Under de första 14 åren av att äga Maddox Theatre, sattes 425 opera- och balettföreställningar upp på Petrovsky Theatre. År 1794, på grund av ekonomiska svårigheter, tvingades Maddox överföra teatern till statskassan; teatern blev den kejserliga [3] .

Petrovsky Theatre of Maddox stod i 25 år - den 8 oktober 1805 brann byggnaden ner. Under tre år gav truppen föreställningar i Moskvaadelns hemmabio; under en tid arrangerades föreställningar på Pashkovs egendom i den norra flygeln av byggnaden i hörnet av gatorna Mokhovaya och Bolshaya Nikitskaya (senare ombyggd som Martyr Tatyanas universitetskyrka ). En ny träbyggnad byggdes av K. I. Rossi på Arbat Square . Teatern hade ett stånd, en benoir , tre våningar av lådor och en rayok , och utmärktes av god akustik; dess interiörer målades av konstnären M. I. Scotti . Området, som tidigare kännetecknats av oframkomlig lera, jämnades och asfalterades, och rabatter planterades framför teatern [8] . Efter att ha funnits i fyra år brann teaterbyggnaden ner under Moskvabranden 1812 [9] . Därefter låg teatern på Znamenka i huset Apraksin, som byggdes 1792 av arkitekten F. Camporesi [9] . Teaterrummet i Apraksins hus var trångt och obekvämt, i stället för stolar fanns bänkar täckta med grovt tyg; flera gånger under vistelsen på Petrovsky-teatern var det bränder i den [10] .

Efter kriget 1812

År 1816 utlyste kommissionen för byggandet av Moskva en tävling för byggandet av en ny teaterbyggnad, vars obligatoriska villkor var införandet av Maddox-teaterns förkolnade vägg i konstruktionen [11] . L. Dubuis, D. Gilardi , F. Camporesi, P. Gonzago , A. N. Bakarev och andra arkitekter deltog i tävlingen, men inte ett enda projekt accepterades [11] [10] . Projektet av professorn vid Imperial Academy of Arts A. A. Mikhailov [12] erkändes som vinnare av den upprepade tävlingen . Mikhailovs projekt ansågs dock vara för dyrt, dessutom motsvarade inte teaterbyggnaden han hade tänkt, i sin omfattning, överdrivet stor, inte de omgivande byggnaderna. Revideringen av projektet anförtroddes arkitekten O. I. Bove , som helt bevarade grunderna i Mikhailovs komposition, men ändrade byggnadens proportioner avsevärt, minskade dess höjd från 41 till 37 meter och gjorde också betydande justeringar av dess exteriör och interiör. dekoration [13] .

Enligt planen från Beauvais, som omsatte idéerna från Moskvas allmänna plan som utvecklats av honom och godkändes 1817, skulle teatern bli det sammansatta centrumet för Empire City-templet och förhärliga segern i det patriotiska kriget . Teaterns storhet betonades av det strikta rektangulära torget som anlades framför den , som kallades Petrovskaya på 1820 -talet , men som snart döptes om till Teater . Beauvais förde volymen designad av Mikhailov i linje med området och vände Apollos quadriga mot publiken [3] [14] . Projektet för bygget av teatern godkändes den 10 november 1821 ; redan innan sitt godkännande började Bove bygga teaterns grunder enligt sin plan, medan en del av grunden till den brända byggnaden bevarades [15] [4] .

Teatern öppnade den 6  januari  1825 med föreställningen "Musernas triumf" - en prolog på vers av M. A. Dmitriev , musik av F. E. Scholz , A. N. Verstovsky och A. A. Alyabyev : handlingen i allegorisk form berättade hur Genius av Ryssland, efter att ha förenat sig med muserna, skapade en ny från ruinerna av den utbrända Bolshoi Petrovsky Theatre of Maddox . Rollerna spelades av de bästa skådespelarna i Moskva: Rysslands geni - den tragediska P. S. Mochalov , Apollo - sångaren N. V. Lavrov , Terpsichores musa - den ledande dansaren i Moskva-truppen F. Gyullen-Sor . Efter pausen visades baletten "Sandrillon" (Askungen) till musik av F. Sora , koreograferna F.-V. Gyullen-Sor och I. K. Lobanov flyttades produktionen från teaterscenen på Mokhovaya . Föreställningen upprepades dagen efter. S. Aksakovs minnen av denna upptäckt har bevarats : "Bolsjoj Petrovskij-teatern, som uppstod från gamla, förkolnade ruiner ... förvånade och gladde mig ... En magnifik enorm byggnad, exklusivt tillägnad min favoritkonst, redan med bara dess utseende ledde mig till glädjefylld upphetsning” ; och V. Odoevsky , som beundrade balettföreställningen, skrev om denna föreställning på följande sätt: "Dräkternas briljans, kulissernas skönhet, med ett ord, all teatral prakt kombineras här, såväl som i prologen" [ 16] .

1842 kom teatern under ledning av St. Petersburg Directorate of Imperial Theatres; en operatrupp anlände till Moskva från St. Petersburg, och den välkände kompositören A. N. Verstovsky utnämndes till chef för Moskvas teaterkontor , som innehade denna position till 1859 [17] . En stor rekonstruktion av teaterbyggnaden genomfördes 1843 enligt projektet av arkitekten A. S. Nikitin  - han ersatte portikens joniska huvudstäder med kapitäler av typen Erechtheion , byggde om raden av sidoboxar, lobbyer och scendelen, där den bakre scenen dök upp [18] .

Den 11 mars  ( 23 )  1853 brann teatern ned; från branden, som varade i flera dagar, överlevde endast byggnadens ytterväggar av sten och portikens pelargång [4] .

Restaurering enligt projektet av A. Cavos

Arkitekterna Konstantin Ton , A. S. Nikitin, Alexander Matveev och chefsarkitekten för de kejserliga teatrarna Albert Cavos [18] var involverade i tävlingen om restaurering av teatern . Vann Kavos-projektet; teatern återställdes på tre år [3] . I grund och botten bevarades byggnadens volym och layouten, men Kavos ökade något höjden på byggnaden, ändrade proportionerna och gjorde om den arkitektoniska inredningen helt och hållet, designade fasaderna i en anda av tidig eklekticism [4] . Istället för alabasterskulpturen av Apollon som dog i branden placerades en bronsquadriga av Peter Klodt över ingångsportiken . En dubbelhövdad gipsörn installerades på frontonen - det ryska imperiets statsemblem . Teatern öppnade igen den 20 augusti 1856 med Bellinis opera Le Puritani [ 19 ] .

Åren 1886-1893 byggdes byggnadens baksida om enligt projekt av arkitekten E.K. Gernet , vilket ledde till att portikens kolonner som bevarats av Kavos hamnade inne i lagret [19] [20] . År 1890 uppstod sprickor i byggnadens väggar; undersökningen visade att teaterns fundament vilade på ruttna trähögar. Åren 1894-1898, enligt projektet av arkitekterna I. I. Rerberg , K. V. Tersky och K. Ya. Maevsky , lades en ny grund under teaterbyggnaden [21] . Byggnadens avveckling upphörde dock inte: 1902, under föreställningen, föll hörsalens vägg avsevärt, vilket resulterade i att dörrarna till mittlådorna fastnade och publiken tvingades ta sig ut genom de angränsande [19] .

1900-talet

Sedan 1918 började Bolsjojteatern kallas akademisk. Under flera år efter oktoberrevolutionen upphörde inte tvister om teaterns öde; många har talat ut för att den ska stängas, med början i Lenin . Aktivt motarbetades han, som blev allvarligt sjuk 1922, av Stalin , som 1922 blev generalsekreterare för RCP:s centralkommitté (b) , Anatoly Lunacharsky , Folkets utbildningskommissarie , och Mikhail Kalinin , ordförande för All- Ryska centrala verkställande kommittén [22] . År 1922 beslutade presidiet för den allryska centrala exekutivkommittén att överväga nedläggningen av teatern ekonomiskt olämplig [23] . 1921 undersöktes teaterbyggnaden av en kommission, inklusive framstående Moskva-arkitekter A. V. Shchusev , I. P. Mashkov , S. F. Voskresensky och I. V. Zholtovsky ; kommissionen kom till slutsatsen om det katastrofala tillståndet för auditoriets halvcirkelformade vägg, som fungerade som ett stöd för korridorernas valv och hela auditoriet. Arbetet med att förstärka muren under ledning av I. I. Rerberg påbörjades i augusti-september 1921 och pågick i två år. År 1928, för att eliminera ranghierarkin av besökare, planerade arkitekten P. A. Tolstykh om ett antal trappor och andra lokaler i byggnaden [24] . I mitten av 1920-talet ersattes den gamla ridån som föreställer Apollos quadriga av en ny, gjord enligt en ritning av F. F. Fedorovsky [24] .

Den 22 juni 1941, vid Bolsjojteaterns filial (Bolsjojteatern hade varit under ombyggnad sedan den 15 april 1941), hölls premiären av Gounods opera Romeo och Julia , där Sergei Lemeshev framförde rollen som Romeo . Salen var full. Under det stora fosterländska kriget , från oktober 1941 [25] till juli 1943, evakuerades Bolsjojteatern till Kuibyshev [26] , där den satte upp föreställningar av Eugene Onegin , Carmen,Aida,La Traviata,LakeSwan The Queen of Spades "," William Tell ". 5 mars 1942 uruppförande av Sjostakovitjs sjunde symfoni . Vid denna tidpunkt bidrog teaterpersonalen aktivt till Försvarsfonden [27] och fick tacksamhet från Stalin [28] för detta . Konstnärer och musiker bodde i en tom skolbyggnad som tilldelats teatern i utkanten av staden, där det inte fanns några möbler.

1955 dök en ny lyxig brokadgardin upp på teaterscenen, smeknamnet "gyllene", designad av F. F. Fedorovsky , som i 50 år var scenens huvuddekoration. Efter återuppbyggnaden av Bolshoi-teatern prydde gardinen i en återställd och något modifierad form (vapen och inskriptioner ersattes) igen scenen på landets huvudteater.

Från 1976 till 1991 kallades teatern officiellt State Twice Order of Lenin Academic Bolshoi Theatre of the USSR.

2000-talet

Nytt stadium

Byggnaden av den nya scenen av Bolsjojteatern på adressen: Bolshaya Dmitrovka-gatan, hus 4, byggnad 2.f för 879 platser. byggdes från 1995 till 2002 på platsen för historiska hyreshus [29] . Skisser av Leon Bakst redigerade av Zurab Tsereteli användes i utformningen av taket i auditoriet [30] .

Den nya scenen invigdes den 29 november 2002 med N. A. Rimsky-Korsakovs opera The Snow Maiden . Under återuppbyggnaden av huvudscenen, från 2005 till 2011 , framfördes hela opera- och balettrepertoaren från Bolsjojteatern på den.

För närvarande framförs föreställningar från Bolshoi-teaterns repertoar på New Stage, och turnéer av ryska och utländska teatergrupper hålls.

Rekonstruktion 2005-2011

Den 1 juli 2005 stängdes Bolsjojteaterns historiska scen för återuppbyggnad, som ursprungligen var tänkt att stå färdig 2008. Mussorgskijs Boris Godunov (30 juni 2005) var den sista föreställningen som ägde rum på Stora scenen före stängning . Teatern invigdes den 28 oktober 2011 med en galakonsert med deltagande av opera- och balettdansare iscensatt av Dmitrij Tsjernjakov [31] . Premiären av Glinkas opera " Ruslan och Lyudmila ", också iscensatt av Chernyakov, som ursprungligen var tänkt att öppna teatern [32] , ägde rum den 2 november [33] . Det förberedande arbetet inför den kommande rekonstruktionen, under vilket endast tre bärande väggar återstod från den historiska byggnaden - huvudfasaden och sidoväggarna, och en gigantisk grop på mer än 30 meter djup grävdes under grunden, försenades kraftigt.

Under återuppbyggnaden minskades antalet platser i aulan från 2155 till 1740 [34] .

I september 2009 inledde Rysslands UPC ett brottmål om orimligt användande av medel [35] . Enligt redovisningskammaren ökade kostnaden 16 gånger under återuppbyggnaden av Bolsjojteatern, och enligt kulturministern A. A. Avdeev översteg den i mars 2011 20 miljarder rubel (500 miljoner €), vilket påstås i första hand vara på grund av med en kraftig uppgång i priset på cement och tegel [36] .

Den 14 februari 2012 indikerade Ryska federationens kontokammare att "rekonstruktionen av Bolsjojteatern kostade 35,4 miljarder rubel, istället för de planerade 37 miljarderna, vilket är 95,5 procent av den beräknade kostnaden" [37] [38] .

Modern historia

Sedan 2009, efter Alexander Vedernikovs avgång från posten som chefsdirigent, har kompositören Leonid Desyatnikov (2009–2010) [39] och dirigenten Vasily Sinaisky (2010–2013) [40] varit teaterns musikaliska ledare . I januari 2014 blev Tugan Sokhiev chefsdirigent och musikalisk chef för teatern .

Sedan juli 2013 har Vladimir Urin varit generaldirektör för Bolsjojteatern [41] .

2013 installerades en ny blåsorgel , den fjärde i teaterns historia, producerad av det tyska orgelbyggarföretaget Glatter-Götz, på Bolsjojteatern .

I juli 2016 lanserade Bolsjojteatern, med stöd av Summa-gruppen och Moskva-regeringens kulturdepartement, en serie gatusändningar av sina föreställningar [42] . Sändningarna genomfördes på en speciell allvädersskärm monterad på teaterns huvudfasad och var tidsinställd för att sammanfalla med femårsdagen av slutförandet av restaureringen. Den 1 och 2 juli visades Rimsky-Korsakovs opera Tsarens brud, den 8 och 9 juli visades George Balanchines balett Jewels.

I mars 2020, mitt i låsningen orsakad av coronavirus-pandemin , började Bolsjojteatern en serie onlinesändningar av tidigare inspelade "guldfond"-föreställningar på sin officiella YouTube-kanal. Den första dagen sågs baletten " Svansjön " av mer än 1 miljon människor [43] . Som en del av karantänen hölls även en konsert där klassiska och popstjärnor, teater- och filmskådespelare uppträdde framför en tom sal för att uttrycka sin tacksamhet till läkare och andra arbetare som fortsätter sina aktiviteter under pandemin [44] .

I september 2020 var Bolsjojteaterns YouTube-kanal den första ryska teatern som fick YouTubes silverknapp [45] [46] .

Viktiga datum

  • 17 mars  (28),  1776  - dagen för grundandet av Bolshoi-teatern (skapandet av truppen).
  • 30 december 1780 - öppnandet av Petrovsky-teatern.
  • 8 oktober 1805 - brand, döden av Petrovsky-teaterns byggnad.
  • 1806 - teatern får status som den kejserliga.
  • 13 april 1808 - invigning av New Arbat Imperial Theatre.
  • 1812 - brand, teaterbyggnadens död.
  • 1821-1824 - uppförande av en ny teaterbyggnad ritad av O. Beauvais .
  • 6 januari 1825 - öppnandet av Bolshoi Petrovsky Theatre.
  • 1842 - en stor rekonstruktion av teatern designad av A. S. Nikitin .
  • 11 mars 1853 - brand, teaterbyggnadens död.
  • 14 maj 1855 - godkännande av projektet för restaurering av teaterbyggnaden av Albert Cavos .
  • 20 augusti 1856 - öppnandet av Bolsjojteatern.
  • 16 december 1888 - premiär för operan " Boris Godunov " av M. Mussorgsky .
  • 1895 - översyn av teaterns grunder.
  • 10 oktober 1901 - premiär för operan " Pskovityanka " av N. Rimsky-Korsakov med F. I. Chaliapin i rollen som Ivan den förskräcklige .
  • 28 februari 1917 - upphävande av Imperial Theatres status.
  • 4 maj 1919 - den första symfonikonserten för teaterorkestern, dirigent - Sergei Koussevitzky .
  • 7 december 1919 - order att byta namn på: State Academic Bolshoi Theatre.
  • 12 december 1919 - ett försök att avskaffa [17] Bolsjojteatern.
  • 18 februari 1921 - invigning av Beethoven Hall.
  • 1921-1923 ombyggnad av teaterbyggnaden under ledning av I. I. Rerberg .
  • Februari 1922 - beslutet av presidiet för den allryska centrala verkställande kommittén att fortsätta arbetet med Bolsjojteatern.
  • 1 februari 1925 - Högtidligt firande av 100-årsdagen [47] .
  • 1935 - premiär för operan Lady Macbeth från Mtsenskdistriktet av D. Shostakovich .
  • 1937 - Bolsjojteatern tilldelades den första Leninorden .
  • 15 april 1941 - början på återuppbyggnaden av byggnaden.
  • 1941 - evakuering av teatern till Kuibyshev .
  • 28 oktober 1941 - en bomb träffar teaterbyggnaden.
  • 26 september 1943 - den första föreställningen efter att ha återvänt från evakuering.
  • 16 december 1948 - premiär för operan Boris Godunov , iscensatt av Leonid Baratov och scenografi av Fjodor Fedorovsky .
  • 1955 - installation av den berömda "gyllene" gardinen på scenen i Bolsjojteatern. Författaren till projektet är Fedor Fedorovsky .
  • 1956 - balettgruppen gick först på den berömda turnén på Bolsjojteatern i London.
  • 1959 - den världsberömda sångaren Mario del Monaco uppträder i operan Carmen av G. Bizet, i rollen som Jose (Carmen - I. Arkhipova ).
  • Världspremiär 1960 av operan " Sagan om en riktig man " av S. Prokofiev .
  • 1960-1970-tal - ombyggnad av byggnaden.
  • 1961 - Bolsjojteatern får en scen i Kremls kongresspalats .
  • 1964 - Marlene Dietrich uppträder med sitt program för showen "Marlene Expirience" . Ringt till ridån 200 gånger .
  • 1964 - Yuri Grigorovich utsågs till chefskoreograf för Bolsjojteatern.
  • 1968 - premiär för baletten " Spartacus " av A. Khachaturian iscensatt av Y. Grigorovich .
  • 1975 - slutförande av återuppbyggnaden av byggnaden.
  • 1976 - högtidligt firande av Bolsjojteaterns 200-årsjubileum. Belöning av den andra Leninorden.
  • 1982 - premiär för baletten "The Golden Age " av D. Shostakovich, iscensatt av Y. Grigorovich .
  • 4 juli 1985 - Mark Reisen , vid 90 års ålder, framförde rollen som Gremin i operan " Eugene Onegin ", och blev därmed rekordhållare i Guinness rekordbok .
  • 29 november 2002 - öppnandet av Bolsjojteaterns nya scen .
  • 2 juli 2005 - stängningen av Bolsjojteaterns byggnad för återuppbyggnad [48] .
  • 1 oktober 2011 - Bolsjojteatern togs i bruk efter 6 år och 3 månader [49] .
  • 28 oktober 2011 - den stora invigningen av Bolsjojteatern efter återuppbyggnad [50] [51] [52] [53] .
  • 1 december 2011 - återupptagandet av 1948 års produktion av operan Boris Godunov .
  • 14 maj 2013 — konsertpresentation med invigning av en ny blåsorgel av Glatter-Goetz.
  • 8 juni 2013 - premiär för operan " Prins Igor " av A. Borodin , iscensatt av Y. Lyubimov .
  • 2015 - världspremiär av baletten "A Hero of Our Time " av I. Demutsky .
  • 18 februari 2016 - premiär för operan " Katerina Izmailova " av D. Shostakovich ( scendirigent Tugan Sokhiev , regissör Rimas Tuminas ).
  • 22 juli 2016 - premiär för den dramatiska legenden " The Damnation of Faust " av G. Berlioz (dirigent Tugan Sokhiev , regissör Peter Stein ).

Orgel

År 1913 installerades den tyska firman Eberhard Friedrich Walkers orgel, Opus 1738, 26/II/P [54] på Bolsjojteatern . Den överlevde dock inte. 2013 installerades en ny blåsorgel tillverkad av det tyska orgelbyggarföretaget Glatter-Goetz. Installationen av instrumentet slutfördes i januari, men orgeln hördes först den 14 maj vid en speciell galapresentation med deltagande av ryska organister och musiker från Bolsjojteatern [55] .

Instrumentet upptar den 7:e platsen bland blåsorganen i Moskva när det gäller antalet register. Den är placerad bakom scenportalen på vänster sida, på ett speciellt galleri beläget på cirka 10 meters höjd, vilket skapar vissa svårigheter för artisterna [56] . Alla rör är gömda i en trälåda, rören i II-manualen är dessutom inhägnade med glidande persienner-kanal. Den mobila orgelkonsolen kopplas till orgeln med hjälp av elektriska register och spelande traktorer, vilket gör att den kan placeras i orkestergropen eller på scenen.

Disposition av orgeln "Glatter Goetz"

Disposition av orgeln "Glatter-Götz" ( tyska:  Glatter-Götz ), Tyskland , Owingen . 2013 [57] . Vassregister är markerade med rött i dispositionen . 

I. Hauptwerk Ca 3
Gedeckt 16'
Rektor åtta'
Flöjt harmonik åtta'
Salicional åtta'
Gedeckt åtta'
Oktave fyra'
Spitzflote fyra'
Superoktave 2'
Blandning IV-V 1 1/3 ′ _ _
Kornett V
Trompete åtta'
II. Schwellwerk Ca 3
Geigenprinzipal åtta'
Rohrflote åtta'
gambe åtta'
Voix coelestis åtta'
Rektor fyra'
Traversflote fyra'
Nasat 2 2/3 ′ _ _
Oktave 2'
Terz 1 3/5 ′ _ _
Blandning III
Engelska horn åtta'
Oboe åtta'
Pedal jfr 1
Subbas (variabel) 32'
Rektorbas 16'
Subbas (Gedeckt 16'HW) 16'
Oktavbass (Prinzipalbass 16' Ped.) åtta'
Gedecktbass åtta'
Rektor fyra'
Posaune 16'
Trompete (Posaune 16' Ped.) åtta'
1819 rör, 31 register, två manualer och en pedal (31/II/P).
Elektrisk lek och registrera trakturer, samt kopler.
Hjälpenheter:
  • oktavfördubbling: I sub, I super, II sub, II super;
  • manuella kopler: II/I, II sub/I, II super/I;
  • kopula till pedalen: II/P, II super/P, I/P;
  • Tremulant II manual;
  • inspelnings- och uppspelningssystem.

Repertoar

Under teaterns existens sattes mer än 800 verk upp här [58] . Den första produktionen skapad av teatertruppen var D. Zorins opera Rebirth ( 1777 ). Stor framgång hos allmänheten, enligt samtidens memoarer, var premiären av M. Sokolovskys opera "Mjölnaren - en trollkarl, en bedragare och en matchmaker" ( 1779 ). Under denna period av teaterns existens var repertoaren ganska varierad: operor av ryska och italienska kompositörer, dansscener från ryskt folkliv, divertissementsbaletter och föreställningar baserade på mytologiska ämnen.

1800-talet

På 1840 -talet etablerades inhemska vaudevilleoperor och romantiska operor av stor form på teatern, vilket till stor del underlättades av tonsättaren A. Verstovskys administrativa verksamhet , under olika år musikinspektör, repertoarinspektör och chef för Moskvas teaterkontor . 1835 hade hans opera " Askolds grav " premiär .

Händelserna i teaterlivet är föreställningarna på teatern av M. Glinkas operor " A Life for the Tsar " (1842) och " Ruslan och Lyudmila " (1845), A. Adams balett " Giselle " (1843) ). Under denna period fokuserar teatern på skapandet av en verkligt rysk repertoar, främst ett musikaliskt epos.

Andra hälften av 1800-talet inom balett präglades av den framstående koreografen M. Petipas verksamhet , som satte upp ett antal föreställningar i Moskva, av vilka L. Minkus ' Don Quijote av La Mancha ( 1869 ) är en av de mest signifikant. Vid denna tid berikades repertoaren också med verk av P. Tjajkovskijs : "Guvernören" (1869), " Svansjön " ( 1877 , koreografen Vaclav Reisinger ) - kompositörens debuter inom opera och balett; " Eugene Onegin " ( 1881 ), " Mazepa " ( 1884 ). Premiären av operan Cherevichki av Tjajkovskij 1887 blir dess författares debut som dirigent. Enastående operor av kompositörer av den " mäktiga handfullen " dyker upp: folkdramat " Boris Godunov " av M. Mussorgsky (1888), " Snöjungfrun " ( 1893 ) och " Natten innan jul " ( 1898 ) av N. Rimsky- Korsakov , " Prins Igor " av A. Borodin ( 1898 ).

Samtidigt sattes även verk av G. Verdi , Ch. Gounod , J. Bizet , R. Wagner och andra utländska kompositörer upp på Bolsjojteatern vid den tiden .

Sent 1800 - tidigt 1900-tal

Vid sekelskiftet 1800- och 1900-talet nådde teatern sin höjdpunkt. Många konstnärer i St. Petersburg söker möjligheten att delta i föreställningarna av Bolsjojteatern [58] . Namnen på F. Chaliapin , L. Sobinov , A. Nezhdanova blir allmänt kända över hela världen .

1912 satte F. Chaliapin upp M. Mussorgskys opera Khovanshchina i Bolsjoj . På repertoaren finns "Pan Voyevoda", "Mozart och Salieri", "Tsarens brud" av Rimsky-Korsakov, "Demonen" av A. Rubinstein, " Nibelungens ring " av R. Wagner, veristoperor av Leoncavallo , Mascagni , Puccini .

Under denna period samarbetade S. Rachmaninov aktivt med teatern , som visade sig inte bara som tonsättare utan också som en enastående operadirigent, uppmärksam på särdragen i stilen på det verk som utförs och uppnådde i framförandet av operor en kombination av extremt temperament med fin orkesterdekoration. Rachmaninoff förbättrar organisationen av dirigentens arbete - så tack vare honom vecklas dirigentens monter, som tidigare var placerad bakom orkestern (mot scenen), ut och förs över till sin moderna plats.

Framstående artister, medlemmar av " World of Art " Korovin , Polenov , Bakst , Benois , Golovin deltar i skapandet av föreställningar som produktionsdesigners .

Sovjetperioden

De första åren efter 1917 års revolution präglades, för det första, av kampen för att bevara Bolsjojteatern som sådan och för det andra för att bevara en viss del av dess repertoar. Således utsattes operorna The Snow Maiden, Aida , La Traviata och Verdi i allmänhet för ideologisk kritik . Det fanns också uttalanden om förstörelsen av baletten, som "en relik från det borgerliga förflutna". Men trots detta fortsätter både opera och balett att utvecklas i Bolsjoj.

 Nya produktioner  skapas av koreografen A. A. Gorsky , balettdirigenten Yu . _

Koreografer i tidens anda söker nya former inom konsten. K. Ya Goleizovsky satte upp baletten Joseph the Beautiful  av S. N. Vasilenko ( 1925 ) , åskådare, V. I. Vainonen  - baletten "The Flames of Paris" av B. V. Asafiev ( 1933 ).

Operan domineras av verk av M. I. Glinka , A. S. Dargomyzhsky , P. I. Tchaikovsky , A. P. Borodin , N. A. Rimsky-Korsakov , M. P. Mussorgsky . 1927 skapade regissören V. A. Lossky en ny upplaga av Boris Godunov. Operor av sovjetiska tonsättare sätts upp - "Trilby" av A. I. Yurasovsky ( 1924 ), "Kärlek till tre apelsiner" av S. S. Prokofiev ( 1927 ).

Också på 1920-talet presenterade teatern för allmänheten de bästa operorna av utländska kompositörer: Salome av R. Strauss ( 1925 ), Le nozze di Figaro av W.-A. Mozart ( 1926 ), Cio-chio-san (Madama Butterfly ) ( 1925 ) och "Tosca" ( 1930 ) av G. Puccini ("Tosca" visade sig vara ett misslyckande, trots betoningen i produktionen av den "revolutionära linjen" [59] ).

På 1930 -talet dök I. V. Stalins krav på skapandet av "sovjetiska operaklassiker" upp i pressen. Verk av II Dzerzhinsky , BV Asafiev , RM Glier iscensätts . Samtidigt införs ett förbud för att ta itu med samtida utländska tonsättares verk.

1935 hölls premiären av D. D. Shostakovichs opera Lady Macbeth från Mtsensk-distriktet med stor framgång bland allmänheten . Detta arbete, mycket uppskattat av sovjetiska och utländska kännare, orsakar emellertid ett skarpt avvisande av myndigheterna. Den välkända artikeln " Förvirring istället för musik " tillskrivs Stalin [60] och orsakade att denna opera försvann från Bolsjojs repertoar.

Teatern firar slutet av det stora fosterländska kriget med ljusa premiärer av S. Prokofjevs baletter Askungen ( 1945 , koreografen R.V. Zakharov ) och Romeo och Julia ( 1946 , koreografen L.M. Lavrovsky ), där G.S. Ulanova .

Under de följande åren vänder sig Bolsjojteatern till verk av kompositörerna från "bröderländerna" - Tjeckoslovakien , Polen och Ungern ("The Bartered Bride" av B. Smetana ( 1948 ), "Pebble" av S. Moniuszko ( 1949 ) och andra), och recenserar också produktionerna av klassiska ryska operor (nya produktioner av Eugene Onegin, Sadko, Boris Godunov, Khovanshchina och många andra skapas). En betydande del av dessa produktioner utfördes av operachefen B. A. Pokrovsky , som kom till Bolsjojteatern 1943 . Hans föreställningar under dessa år och de närmaste decennierna tjänar som "ansikte" för Bolsjoj-operan.

Under 1950- och 1960 -talen dök det upp nya produktioner av operor: Verdi (Aida, 1951 , Falstaff, 1962 ), D. Aubert (Fra Diavolo, 1955 ), Beethoven (Fidelio, 1954 ), teater samarbetar aktivt med utländska artister, musiker, musiker. , regissörer från Italien , Tjeckoslovakien, Bulgarien , Östtyskland . Under en kort tid inkluderade teatertruppen Nikolai Gyaurov , som är i början av sin karriär.

Koreografen Yu. N. Grigorovich kommer till Bolsjoj , baletterna han skapade Stenblomman av S. S. Prokofiev ( 1959 ) och The Legend of Love av A. D. Melikov ( 1965 ), som tidigare satts upp i Leningrad , överförs till Moskvascenen . . 1964 ledde Grigorovich Bolsjojbaletten . Han gör nya upplagor av Nötknäpparen ( 1966 ) och Swan Lake ( 1969 ) av Tjajkovskij, och sätter även upp Spartacus av A. I. Khachaturian ( 1968 ).

Denna föreställning, skapad tillsammans med konstnären Simon Virsaladze och dirigenten Gennady Rozhdestvensky , med deltagande av virtuosa konstnärer Vladimir Vasilyev , Maris Liepa , Mikhail Lavrovsky , har en fenomenal framgång hos allmänheten och får Leninpriset ( 1970 ).

En annan händelse i teaterns liv är produktionen av "Carmen Suite" ( 1967 ), skapad av den kubanska koreografen A. Alonso till musik av J. Bizet och R. K. Shchedrin speciellt för ballerinan M. M. Plisetskaya .

På 1970- och 1980 -talen agerade V. Vasiliev och M. Plisetskaya som koreografer. Plisetskaya satte upp R. K. Shchedrins baletter Anna Karenina (1972), Måsen (1980), Lady with a Dog (1985), och Vasiliev satte upp baletterna Icarus av S. M. Slonimsky (1976), Macbeth " K. V. Molchanov (1980), " A. Annie " Gavrilin (1986).

Bolshoi Theatre Company turnerar ofta och har framgång i Italien , Storbritannien , USA och många andra länder.

Modern period

För närvarande behåller repertoaren för Bolsjojteatern många klassiska produktioner av opera- och balettföreställningar, men samtidigt strävar teatern efter nya experiment. Inom balettområdet skapas produktioner av D. Shostakovichs verk The Bright Stream ( 2003 ) och The Bolt ( 2005 ).

Regissörer som redan har blivit kända som drama- eller filmregissörer är involverade i arbetet med operor. Bland dem är A. Sokurov , T. Chkheidze , E. Nyakroshyus och andra.

Arbete pågår för att "rensa" de ursprungliga operapartiturerna från senare skiktningar och märken, och återföra dem till författarens utgåvor. Således förbereddes en ny produktion av Boris Godunov av Modest Mussorgsky ( 2007 ), Ruslan och Lyudmila av Mikhail Glinka ( 2011 ). Några av Bolsjojteaterns nya produktioner orsakade ogillande av en del av allmänheten och hedrade Bolsjoj-mästarna. Således följde skandalen med iscensättningen av Leonid Desyatnikovs opera Children of Rosenthal ( 2005 ), till stor del på grund av det anseende som författaren till librettot, författaren Vladimir Sorokin [61] . Den berömda sångerskan Galina Vishnevskaya uttryckte indignation och avvisande av den nya pjäsen " Eugene Onegin " ( 2006 , regissör Dmitrij Tsjernjakov ) , och vägrade att fira hennes jubileum på scenen i Bolsjoj, där sådana föreställningar äger rum [62] . Samtidigt har de nämnda föreställningarna också sina fans.

I mars 2010 började Bolsjojteatern tillsammans med Bel Air Media sända sina föreställningar på biografer runt om i världen. Den 11 mars 2012 började Bolsjojteatern tillsammans med Google Ryssland sända balettföreställningar på sin YouTube-kanal i Ryssland [63] [64] .

I mars 2019, för första gången i sin 243-åriga historia, satte Bolshoi Theatre Theatre upp Antonin Dvoraks berömda opera Mermaid (dir. Timofei Kulyabin) på Bolsjojteaterns nya scen.

Rossinis opera Journey to Reims (regisserad av Damiano Michieletto, dirigerad av Tugan Sokhiev) vann Casta Diva ryska operapriset för 2018 i nomineringen av Årets föreställning [65] .

2019 utsågs baletten "Nureyev" till den bästa vid Golden Mask teaterpriset , och dess koreograf Yuri Possokhov blev pristagare i nomineringen "Balett-modern dans / verk av en koreograf-koreograf" [66] .

Trupp

Teatern inkluderar balett- och operatrupper, Bolshoi Theatre Orchestra och Brass Band. Vid tidpunkten för skapandet av teatern omfattade truppen endast tretton musiker och ett trettiotal artister. Samtidigt fanns det till en början ingen specialisering i truppen: dramatiska skådespelare deltog i operor och sångare och dansare - i dramatiska föreställningar. Så vid olika tillfällen inkluderade truppen Mikhail Shchepkin och Pavel Mochalov , som sjöng i operor av Cherubini, Verstovsky och andra kompositörer [58] .

Titeln på artisterna på de kejserliga teatrarna är: skådespelare, regissörer för trupper, regissörer, kapellmästare, koreografer, orkesterdirigenter, dansare, musiker, dekoratörer, maskinister, ljusinspektörer och deras assistenter, målare, chefskostymdesigner, sufflett, garderobsmästare , fäktmästare, teatermästare, skulptörer, övervakares musikkontor, figuranter, musikskrivare, korister och frisörer; alla dessa personer anses vara i offentlig tjänst och delas in i tre kategorier, beroende på begåvningen och de roller och befattningar de har [67] .

År 1785 hade truppen redan vuxit till 80 personer och fortsatte att växa konstant och nådde 500 i början av 1900-talet och 1990 mer än 900 artister.

Under Bolshoi-teaterns historia har dess konstnärer, konstnärer, regissörer, dirigenter, utan att räkna med beundran och tacksamhet från allmänheten, upprepade gånger fått olika erkännande från staten. Under sovjetperioden fick mer än 80 av dem titeln People's Artists of the USSR , 4 personer fick titeln People's Artists of the USSR (akademiker Fedor Fedorovsky , akademiker Simon Virsaladze , akademiker Vadim Ryndin , akademiker Valery Leventhal ), mer än 60 fick Stalin-priser och 12 - Lenin-priser ( Elena Obraztsova , Evgeny Nesterenko , Irina Arkhipova , Yuri Grigorovich , Maris Liepa , Mikhail Lavrovsky , Natalya Bessmertnova , Galina Ulanova , Maya Plisetska , Simon Virkya , Maya Plisetska , Vladimir Virkiya, Maya Plisetska , 8. belönades med titeln Hero of Socialist Labour (Irina Arkhipova, Yuri Grigorovich, Elena Obraztsova, Ivan Kozlovsky , Evgeny Nesterenko, Maya Plisetskaya, Marina Semyonova , Galina Ulanova - två gånger en hjälte ). Under perioden efter 1991 blev många konstnärer Ryska federationens folkkonstnärer och pristagare av Ryska federationens statliga priser .

Operaföretag

Nedan finns en lista över solister från Bolshoi Opera Company [68] .

Sopran

mezzosopran

  • Anna Bondarevskaya
  • Irina Dolzhenko (Ryska federationens folkkonstnär)
  • Alexandra Durseneva (hedrad konstnär i Ryska federationen)
  • Agunda Kulaeva (hedrad konstnär i Ryska federationen)
  • Julia Mazurova
  • Elena Manistina (hedrad konstnär i Ryska federationen)
  • Elena Novak
  • Evgeniya Segenyuk
  • Svetlana Shilova (hedrad konstnär i Ryska federationen)

tenor

baryton

  • Elchin Azizov (People's Artist of Azerbajdzjan)
  • Igor Golovatenko (hedrad konstnär i Ryska federationen)
  • Andrey Grigoriev (hedrad konstnär i Ryska federationen)
  • Andrey Zhilihovsky
  • Jurij Syrov
  • Rauf Timergazin
  • Aluda Todua
  • Alexander Utkin
  • Konstantin Shushakov

bas

  • Valery Gilmanov
  • Goderdzi Janelidze
  • Mikhail Kazakov (hedrad konstnär i Ryska federationen)
  • Nikolai Kazansky
  • Vladimir Komovich
  • Vladimir Matorin (Ryska federationens folkkonstnär)
  • Alexander Naumenko (Ryska federationens folkkonstnär)
  • Vyacheslav Pochapsky (hedrad konstnär i Ryska federationen)

Balettkompani

Den konstnärliga ledaren för balettgruppen är Makhar Vaziev , hedrad konstnär i Ryska federationen.

Nedan finns en lista över solister i balettgruppen [69] .

Folkets konstnärer i Ryssland

Hedrade konstnärer i Ryssland

Koreografer

Chefskoreograf - Yuri Grigorovich , Hero of Socialist Labour, People's Artist of the USSR.

Nedan är en lista över koreografer-lärare från Bolsjojteatern [70] :

Folkets konstnärer i Sovjetunionen

Folkets konstnärer i Ryssland

Hedrade konstnärer i Ryssland

  • Alexander Petukhov
  • Valery Lagunov
  • Viktor Barykin
  • Jan Godovsky
  • Yuliana Malkhasyants

Dirigenter

Chefdirigenten och musikchefen är Tugan Sokhiev , folkkonstnär i republiken Nordossetien-Alania [71] .

Förvaltare

Chefen för den verkställande kommittén för styrelsen för Bolsjojteatern Alexander Budberg : "Historiskt sett är Bolsjoj efterträdaren till ryska livegna teatrar . Eftersom det är mycket större än dem i skala, kunde ett sådant megaprojekt endast genomföras på bekostnad av statskassan. Varken Yusupovs eller Sheremetevs eller de stolta tycoonerna under den första ryska kapitalismens tid hade råd med något sådant” [72] [73] . Under 2000-talet förändrades situationen: en grupp beskyddare gick samman för att hjälpa bolsjoj. Sålunda dök Bolshoi-teaterns styrelse upp 2001.

Från maj 2006 till juli 2018 var styrelseordföranden Alexander Zhukov , förste vice ordförande i Ryska federationens statsduma , hans ställföreträdare är Mikhail Shvydkoy , nu representant för Rysslands president för internationellt kulturellt samarbete . Förvaltarna har hjälpt många teaterprojekt, inklusive: restaureringen av Bolsjojteaterns historiska byggnad [74] , operan Ruslan och Lyudmila, baletten Törnrosan [75] , operan Fladdermusen, baletten The Flames of Paris , operan Snöjungfrun ”, baletten ”Tarantella”, baletten ”Askungen”, baletten ”Romeo och Julia”, finansierade delvis turnén till Bolsjojbaletten i Paris och cykeln ”Kammarkvällar” i Beethovensalen , cykeln av symfonikonserter och festivalen för att hedra Maya Plisetskaya.

Sedan juli 2018 Andrey Kostin , styrelseordförande .

Förvaltningsstyrelsens sammansättning

Förvaltningsstyrelsens sammansättning

Sammansättning av styrelsens verkställande utskott

  • Alexander Budberg — Ordförande i styrelsen
  • Mikhail Barshchevsky  är auktoriserad representant för Ryska federationens regering i Ryska federationens konstitutionella domstol , Ryska federationens högsta domstol och Ryska federationens högsta skiljedomstol
  • Boris Vishnevsky  - representant för OAO Severstal
  • Ekaterina Zhukova - fru och representant för ordföranden i styrelsen A. D. Zhukov
  • Alexander Ivanov - representant för V.F. Vekselberg
  • Anatoly Iksanov - Generaldirektör för Bolsjojteatern (till 2013)
  • Ivan Kim - representant för OJSC Rostelecom
  • Vitaly Klntsov - representant för McKinsey & Company
  • Maya Kobakhidze - representant för M.E. Shvydkoy
  • Natalya Kutsik - Rådgivare till presidenten för OAO AK Transneft
  • Konstantin Remchukov  - representant för företaget "Basic Element"
  • Mikhail Sidorov  - representant för Summa-gruppen
  • Vasily Titov - representant för JSC VTB Bank
  • Viktor Khrekov - Rådgivare och pressekreterare för Ryska federationens president, representant för V. I. Kozhin

Ytterligare fakta

  • En stiliserad bild av teatern är avbildad på sötsakerna "Inspiration" från Red October -fabriken i Moskva .
  • Google skapade en doodle-logotyp för att fira 240-årsdagen av teaterns grundande [76] .
  • Bolsjojteatern inkluderades i antalet bilder för ryska sedlar som föreställer Moskva i Cities of Russia-serien, utfärdat sedan 1995: före valören var valören 100 000 rubel, efter - 100 rubel. Samtidigt, när man utfärdade en denominerad sedel på 100 rubel, gjordes grafiska inkonsekvenser mellan Apollo quadriga och den riktiga.
  • Bolsjojteatern är avbildad på ett antal frimärken från Sovjetunionen och Ryssland :

  • 1946

  • 1946

  • 1951

  • 1958

  • 1976

  • 1995

Fotogalleri

  • Utsikt över auditoriet. 1972

  • Bolsjojteaterns scen, 2014

  • Auditorium, 30 juni 2019

  • Imperial foajén [77]

  • Foajén, 2019

Utmärkelser

Se även

stor teater

Incidenter

2021 dog konstnären under operan Sadko [79] . En dekoration föll på mimasten och krossade hans hals. Det gick inte att rädda den 37-årige mannen.

Anteckningar

  1. ↑ Resolution från RSFSR:s ministerråd nr 1327 av 1960-08-39 . Hämtad 9 november 2017. Arkiverad från originalet 10 november 2017.
  2. ↑ Umansky, A. M., 1890-1907 .
  3. ↑ 1 2 3 4 Larichev, 2011 , sid. 3.
  4. ↑ 1 2 3 4 5 Monument of architecture, 1983 , sid. 484.
  5. ↑ "Heritage", O. V. Bubnova . Datum för åtkomst: 24 mars 2012. Arkiverad från originalet 1 oktober 2009.
  6. ↑ Encyclopedia "Moskva"  (otillgänglig länk)  (otillgänglig länk från 2016-06-14 [2333 dagar])
  7. ↑ Zverev, 2006 .
  8. ↑ Khripunov, 1955 , sid. 26.
  9. ↑ 1 2 Libson, Kuznetsova, 1982 , sid. 21-22.
  10. ↑ 1 2 Khripunov, 1955 , sid. 28.
  11. ↑ 1 2 Libson, Kuznetsova, 1982 , sid. 30-31.
  12. ↑ Libson, Kuznetsova, 1982 , sid. 33.
  13. ↑ Libson, Kuznetsova, 1982 , sid. 36-37.
  14. ↑ Moskva. Arkitektguide / Buseva-Davydova I. L. , Nashchokina M. V. , Astafieva-Dlugach M. I. . — M .: Stroyizdat , 1997. — 512 sid. — ISBN 5-274-01624-3 .
  15. ↑ Libson, Kuznetsova, 1982 , sid. 42-43.
  16. ↑ Rysslands musik och teater, arkivexemplar från 1800-talet av 20 november 2010 på Wayback Machine
  17. ↑ 1 2 Bolsjojteaterns historia .
  18. ↑ 1 2 Libson, Kuznetsova, 1982 , sid. 45.
  19. ↑ 1 2 3 Libson, Kuznetsova, 1982 , sid. 64-65.
  20. ↑ Architects of Moscow, 1998 , sid. 77.
  21. ↑ Architects of Moscow, 1998 , sid. 161.
  22. ↑ Solomon Volkov "Bolsjojteatern. Kultur och politik. Ny historia”, 2018, s.235-241
  23. ↑ Libson, Kuznetsova, 1982 , sid. 69-70.
  24. ↑ 1 2 Libson, Kuznetsova, 1982 , sid. 71-72.
  25. ↑ GKO-resolution om evakueringen av Bolsjojteatern. 1941
  26. ↑ Krönika om vistelsen av Lenin-statsorden vid den akademiska bolsjojteatern i USSR i Kuibyshev under det stora fosterländska kriget från oktober 1941 till juli 1943 . Hämtad 24 april 2013. Arkiverad från originalet 19 juni 2013.
  27. ↑ Pravda tidningen, 29 december 1942.
  28. ↑ Pravda tidningen, 30 december 1942.
  29. ↑ Mospromstroy. Den nya scenen i Bolsjojteatern (otillgänglig länk) . Hämtad 31 augusti 2020. Arkiverad från originalet 19 september 2016. 
  30. ↑ NEWSru.com. En filial till Bolsjojteatern öppnar i Moskva - den nya scenen . Hämtad 31 augusti 2020. Arkiverad från originalet 4 mars 2016.
  31. ↑ Galakonsert för att hedra invigningen av Bolsjojteatern  (30 november 2011). Arkiverad från originalet den 18 september 2020. Hämtad 26 oktober 2020.
  32. ↑ Bolsjojteatern öppnar efter ombyggnad den 28 oktober. . Hämtad 7 september 2011. Arkiverad från originalet 22 oktober 2011.
  33. ↑ "Ruslan och Lyudmila". Glinka M. 2011. Dirigent Yurovsky V., regissör Chernyakov D., artist Chernyakov D.  (ryska)  ? . Bolsjojteaterns elektroniska arkiv . Hämtad 26 oktober 2020. Arkiverad från originalet 14 juni 2021.
  34. ↑ Bolsjojteatern: in i världen med en skandal , Interfax  (28 oktober 2011). Arkiverad från originalet den 24 juni 2021. Hämtad 26 oktober 2020.
  35. ↑ Nyheter . Hämtad 14 september 2009. Arkiverad från originalet 21 augusti 2012.
  36. ↑ Rekonstruktionen av Bolsjojteatern kostade mer än 20 miljarder rubel - A. Avdeev (otillgänglig länk) . Datum för åtkomst: 9 mars 2011. Arkiverad från originalet den 2 juli 2013. 
  37. ↑ 35,4 miljarder rubel spenderades på återuppbyggnaden av Bolsjojteatern . Hämtad 9 november 2012. Arkiverad från originalet 27 september 2013.
  38. ↑ S. A. Agaptsov. Rapport om resultaten av det expertanalytiska evenemanget "Övervaka genomförandet av projektet för restaurering, återuppbyggnad och teknisk utrustning av byggnader i den federala statliga kulturinstitutionen "Rysslands statliga akademiska Bolsjojteater" i den federala statens budgetinstitution "Direktoratet för Konstruktion, återuppbyggnad och restaurering"
  39. ↑ Rysk tidning. Kompositören Leonid Desyatnikov avgick från Bolsjojteatern . Tillträdesdatum: 14 oktober 2014. Arkiverad från originalet 21 oktober 2014.
  40. ↑ RIA Novosti. Vasily Sinaisky, chefsdirigent för Bolsjojteatern, avgick . Hämtad 14 oktober 2014. Arkiverad från originalet 18 oktober 2014.
  41. ↑ Bolsjojteatern. Vladimir Urin (otillgänglig länk) . Datum för åtkomst: 14 oktober 2014. Arkiverad från originalet 19 oktober 2014. 
  42. ↑ Bolsjojteatern börjar fria gatusändningar från Tsarens brud . Hämtad 5 juli 2016. Arkiverad från originalet 3 september 2016.
  43. ↑ Baletten "Svansjön" fick mer än 1 miljon visningar på YouTube på en dag . TASS. Hämtad 30 mars 2020. Arkiverad från originalet 23 april 2020.
  44. ↑ Ryska stjärnor uppträdde på den tomma Bolsjojteatern till stöd för läkare . TASS. Hämtad 12 april 2020. Arkiverad från originalet 13 april 2020.
  45. ↑ Den officiella kanalen för Bolsjojteatern fick en "silverknapp" YouTube . Bolsjojteatern (29 september 2020). Hämtad 1 oktober 2020. Arkiverad från originalet 22 oktober 2020.
  46. ↑ Natalya Lebedeva. Bolsjojteatern fick "Silverknappen" YouTube . Rysk tidning (29 september 2020). Hämtad 1 oktober 2020. Arkiverad från originalet 21 november 2020.
  47. ↑ Tal av A. V. Lunacharsky vid ett möte tillägnat Bolsjojteaterns hundraårsjubileum . Hämtad 9 november 2011. Arkiverad från originalet 13 maj 2013.
  48. ↑ Rekonstruktion på Bolsjojteaterns webbplats Arkiverad 31 oktober 2012 på Wayback Machine
  49. ↑ Byggare i Moskva beställde Bolsjojteatern . Hämtad 9 november 2012. Arkiverad från originalet 21 juli 2013.
  50. ↑ Invigning av den historiska scenen av Bolsjojteatern . Hämtad 9 november 2012. Arkiverad från originalet 29 september 2013.
  51. ↑ Den stora invigningen av Bolsjojteaterns historiska scen kommer att sändas live för hela världen . Hämtad 9 november 2012. Arkiverad från originalet 21 juli 2013.
  52. ↑ Medvedev tackade alla som deltog i återuppbyggnaden av Bolsjojteatern . Hämtad 9 november 2012. Arkiverad från originalet 21 juli 2013.
  53. ↑ Bolsjojs återkomst
  54. ↑ Orgel i Ryssland  // Encyclopedia " Krugosvet ".
  55. ↑ P. Pospelov . Organ of the Bolshoi Theatre: The Quiet King Arkivexemplar daterad 14 maj 2014 på Wayback Machine // Vedomosti, 2013-05-16.
  56. ↑ En unik orgel presenterades på den historiska scenen i Bolsjojteaterns arkivkopia daterad 1 december 2017 på Wayback Machine // Kultura TV-kanal, 2013-05-14.
  57. ↑ Moscow Bolshoi Theatre (RUS)  (engelska)  (otillgänglig länk) . Orgelbau Glatter-Götz . Hämtad 25 november 2017. Arkiverad från originalet 24 december 2018.
  58. ↑ 1 2 3 Zarubin, 1990 .
  59. ↑ Om "Tosca" från 1930 på webbplatsen för Bolsjojteaterns arkivkopia av 9 juni 2008 på Wayback Machine
  60. ↑ S. Volkov . Shostakovich och Stalin: konstnär och tsar. - M., 2006. - 640 sid. — ISBN 5-699-06614-4 .
  61. ↑ Produktionen av "Rosenthals barn" på Bolsjoj. Krönika om en skandal . Hämtad 4 juni 2008. Arkiverad från originalet 8 november 2009.
  62. ↑ "Rossiyskaya Gazeta" daterad 2006-07-09 . Hämtad 4 juni 2008. Arkiverad från originalet 2 juni 2008.
  63. ↑ Baletter från Bolsjojteatern kan ses på YouTube från 11 mars . Hämtad 9 november 2012. Arkiverad från originalet 21 juli 2013.
  64. ↑ Bolsjojteatern har publicerat ett program för att sända sina baletter i Runet i ett och ett halvt år i förväg . Hämtad 9 november 2012. Arkiverad från originalet 27 juli 2013.
  65. ↑ Pristagare av Casta Diva Operapriset tillkännages . Hämtad 18 mars 2019. Arkiverad från originalet 23 september 2018.
  66. ↑ Pristagare av Golden Mask-teaterpriset tillkännages . Hämtad 17 april 2019. Arkiverad från originalet 25 april 2021.
  67. ↑ Bilaga till art. 32 i stadgan om tjänstgöring genom beslut från regeringen, det ryska imperiets lagar, volym III, upplaga 1896
  68. ↑ Operabolag . Officiell webbplats för Bolsjojteatern. Hämtad 25 november 2017. Arkiverad från originalet 1 december 2017.
  69. ↑ Balettkompani . Officiell webbplats för Bolsjojteatern. Hämtad 25 november 2017. Arkiverad från originalet 1 december 2017.
  70. ↑ Personal . Baletttrupp . Officiell webbplats för Bolsjojteatern . Hämtad 25 november 2017. Arkiverad från originalet 1 december 2017.
  71. ↑ Orkester: Dirigenter . Officiell webbplats för Bolsjojteatern. Hämtad 26 november 2017. Arkiverad från originalet 1 december 2017.
  72. ↑ Alexander Budberg - om åren av rekonstruktion av den historiska scenen som åren av kampen för Bolsjojteatern. . Hämtad 25 november 2017. Arkiverad från originalet 1 december 2017.
  73. ↑ Om Big. Alexander Budberg är säker på att det framgångsrika slutförandet av återuppbyggnaden av landets huvudteater är ett mirakel (otillgänglig länk) . Hämtad 12 mars 2012. Arkiverad från originalet 29 oktober 2011. 
  74. ↑ Budberg: "Återställandet av landets största teater är vad som kommer att räknas på alla Hamburg-konton"  (otillgänglig länk)
  75. ↑ av baletten "Törnrosa" på sidan vtbrussia.ru
  76. ↑ 240-årsjubileum av Bolsjojteaterns stiftelse . www.google.com. Hämtad 28 mars 2016. Arkiverad från originalet 28 mars 2016.
  77. ↑ 1921-2005 - Beethoven Hall
  78. ↑ Dekret från Ryska federationens president daterat den 22 mars 2001 nr 146-rp "Om att uppmuntra personalen vid den statliga akademiska Bolsjojteatern i Ryssland" . Hämtad 31 maj 2022. Arkiverad från originalet 31 maj 2022.
  79. ↑ En konstnär dog inför publiken på Bolsjojteatern. En 37-årig man pressades ner på halsen av en dekoration under en föreställning . lenta.ru . Hämtad 11 oktober 2021. Arkiverad från originalet 11 oktober 2021.

Litteratur

  • Bolsjojteatern i Sovjetunionen. Opera. Balett. - M., 1958.
  • State Order of Lenin Academic Bolshoi Theatre of the USSR. - M., 1947.
  • Grosheva E. A. Bolsjojteatern i Sovjetunionen i förr och nu. - M., 1962.
  • Dmitriev N. Operascen i Moskvas kejserliga teater. - M., 1897.
  • Zarubin V.I. Bolsjojteatern. - M . : Moskovsky worker , 1990. - 65, [16] sid. - ( Biografi om Moskvahuset ). — 60 000 exemplar.  - ISBN 5-239-00764-0 .
  • Zverev Vyacheslav. Moskvas företag av Mikhail Maddox // Promyshlennye Vedomosti: tidning. - 2006. - Februari ( nr 1-2 ).
  • Arkitekter i Moskva under eklekticism, modernitet och nyklassicism (1830-1917): ill. biogr. lexikon. - Fru. vetenskaplig forskning arkitekturmuseet. A. V. Shchuseva och andra. - M . : KRABIK, 1998. - S. 77. - 320 sid. — ISBN 5-900395-17-0 .
  • Larichev Egor. Imperiet fick Bolsjoj // Moskva arv: tidskrift. - M . : Institutionen för kulturarv i Moskvas stad, 2011. - Nr 16 . - S. 3-5 .
  • Libson V. Ya. , Kuznetsova A. I. Bolsjojteatern i Sovjetunionen: Historien om konstruktionen och återuppbyggnaden av byggnaden. — M .: Stroyizdat , 1982. — 136 sid.
  • Libson V. Ya., Domshlak M. I., Arenkova Yu. I. och andra. Kreml. Kina stad. Centrala torg // Moskvas arkitektoniska monument . - M . : Art, 1983. - S. 483-484. — 504 sid. — 25 000 exemplar.
  • Privalov Alexander . Om akustiken i Bolsjojteatern // Expert . - Nr 37 (918). — 2012 . - 17 september .
  • Bolsjojteaterns hemligheter och legender: Essäer. — M.: Spetskniga, 2011. — 592 sid. — ISBN 978-5-91891-078-8 .
  • Umansky, A. M. Bolshoi Petrovsky Theatre // Encyclopedic Dictionary of Brockhaus and Efron  : i 86 volymer (82 volymer och ytterligare 4). - St Petersburg. 1890-1907.
  • Khripunov Yu. D. Bolsjojteaterns arkitektur / Nauch. ed. V. E. Bykov. - M . : Gosstroyizdat, 1955. - 248 sid.
  • Chulaki M. I var chef för Bolsjojteatern . - M: Musik, 1994. - 135 sid. — ISBN 5-7140-0469-8 .
  • Shaverdyan A. Bolshoi Theatre of the USSR. - M., 1954.
  • Yankovsky M. F. I. Chaliapin. — M., L.: Muzgiz, 1951. — 128 sid.
  • Yankovsky M. Chaliapin och rysk operakultur. - M., 1947.

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  I sociala nätverk
Foto, video och ljud
Tematiska platser
Ordböcker och uppslagsverk