Frukost på gräset (målning av Manet)

Edouard Manet
Frukost på gräset . 1863
Le dejeuner sur l'herbe
Canvas, olja. 208 × 264,5 cm
Musée d'Orsay , Paris
( Inv. RF 1668 )
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Frukost på gräset ( franska:  Le déjeuner sur l'herbe ) är en ökända målning från 1863 av den franske konstnären Édouard Manet . Det är för närvarande i det 29:e rummet på Musée d'Orsay i Paris .

Beskrivning

Ursprungligen kallad "Badning" ( fr.  Le bain ), var denna målning avsedd för Parissalongen , men juryn tillät inte den, tillsammans med tre tusen andra dukar, till utställningen. Alla dessa målningar ställdes ut på den så kallade Salon of the Rejected , skapad på initiativ av kejsar Napoleon III .

Som grund för kompositionen tog Manet målningen av Giorgione (fullbordad av Titian ) " Country Concert " (1508-1509) och ett fragment av gravyren av Marcantonio Raimondi "The Judgment of Paris" baserat på en teckning av Raphael [1 ] . Manet tänkte på "Frukost på gräset" under en söndagsresa till Argenteuil , på stranden av Seine . Enligt A. Prousts memoarer (vän till konstnären, far till författaren Marcel Proust ) föddes idén till målningen i naturen. Manet, som observerade badgästerna, utbrast: ”Det verkar vara dags för mig att ta upp den nakna naturen. Jag ska visa dem hur det går till. När jag fortfarande var i studion kopierade jag Giorgione - en naken kvinna med musiker ... Men allt kommer att bli annorlunda för mig - jag kommer att överföra scenen till luften, omge den med en transparent atmosfär, och människor kommer att vara som vi se dem idag ” [2] .

Modellen på kvinnan var Quiz Meuran , en av männen var Manes bror Gustav, den andra var den blivande svågern Ferdinand Leenhoff ( holländska.  Ferdinand Leenhoff ). Männen är klädda som dandies . De är så uppslukade av samtalet att de verkar inte lägga märke till kvinnan alls. Framför dem står kasserade kvinnokläder, en fruktkorg och runt bröd. I bakgrunden - den andra kvinnan i lätta kläder tvättar sig i floden. Bilden pusslar med "fel" perspektiv: en överdimensionerad kvinnofigur i bakgrunden i ett självständigt upplyst, surrealistiskt utrymme. Bakgrunden på bilden saknar djup, det verkar som att hela scenen inte utspelar sig i naturen utan i studion. Detta intryck förstärks av ljuset som nästan inte ger några skuggor. Detta är dock inte ett misstag, utan en klok beräkning. Förutom "fragmentering" (E. Manets term) - överföringen av ett klassiskt tema till en modern miljö - kännetecknas bilden av ett spänt bildrum. Denna teknik betonar den ovanliga kombinationen av ett klassiskt motiv och en ny estetik baserad på kontrasterna av lokala toner: svart, vit, grön. Manet kontrasterade den klassiska allegorin med färgens rena estetik och rymdens symbolik. Bildens reversibla bildrum får en plastisk kraft och framhäver innehållsambiguiteten [3] . Naturligtvis var det få som kunde förstå en sådan idé under dessa år, även bland konstnärer.

Målningens stil bryter med tidens akademiska traditioner. Hårt "fotografiskt" ljus eliminerar mellantoner. Manet försökte inte dölja penseldragen, och därför ser målningen oavslutad ut på vissa ställen. Nakenheten i Luncheon on the Grass skiljer sig mycket från de mjuka och felfria figurerna hos Alexandre Cabanel och J. O. D. Ingres . Manets målning fick inget stöd från allmänheten, och konstnären anklagades till och med för galenskap och oförmåga att teckna [4] . Allmänheten betraktade också som en provokation bristande respekt för den akademiska konstens principer: "inte ett enda inslag i bilden motsvarade de rådande idéerna om skönhet, och hela bilden verkade vara ett slag i ansiktet på den goda smaken" [5] .

Valet av motiv för bilden - två fullt utklädda män med en naken kvinna i naturen - orsakade ett fullständigt missförstånd och anklagelser om dekadens och dålig smak. Publiken blev upprörd inte bara av handlingen, utan också över hur en naken kvinna skamlöst tittar direkt på tittaren [5] , liksom karaktärernas igenkännbarhet. Kritikern L. Etienne skrev: "Någon naken gatuflicka slog sig skamlöst ner mellan två dandies i slipsar och urbana kostymer. De ser ut som skolbarn på semester och imiterar vuxnas fest, och jag försöker förgäves förstå vad som är meningen med denna obscena gåta . Till och med en sådan djärv mästare som G. Courbet var indignerad på bilden . Endast hans vänner författarna Ch. Baudelaire och E. Zola kom till Manets försvar .

Emile Zola, som försvarar konstnären från attacker från kritiker och företrädare för akademisk måleri, kallar bilden ett mästerverk, som presenterar en "starkt arrangerad natur" [7] :

Vi ser här, tyvärr, de vanligaste människorna, vars fel ligger i att de, som varje människa, har muskler och ben. Jag förstår besvikelsen och glädjen som kommer över dig vid åsynen av denna duk; konstnären borde nog ha förtjust dina ögon med en bild som de som pryder bonbonnier .

Studie (ca 1863-68) - Courtauld Institute of Art .

Målningens inflytande

Den australiensiska konstkritikern Robert HughesJag såg i målningarna av cykeln " Mord i Camden Town " av den brittiske modernistiska konstnären Walter Sickert eko av Manets målning "Frukost på gräset". Fyra av Sickerts målningar är ett svar på mordet på Emily Dimmock, som lyckades undgå straff för det begångna brottet och förblev en okänd mördare. Samtliga föreställer en påklädd man bredvid en naken medelålders kvinna liggande eller liggande på en säng [8] .

Anteckningar

  1. ↑ Prokofiev V. N. Målning av Edouard Manet mellan det förflutna och framtiden (några frågor om poetik och stilistik) // Prokofiev V. N. Om konst och konsthistoria. - M .: Sovjetisk konstnär, 1985.- S. 128 (brev från C. Baudelaire till Nadar daterat den 14 maj 1859)
  2. ↑ Edouard Manet. Liv. Brev. Minnen. Kritik av samtida. M.-L.: Konst, 1965. S. 73
  3. ↑ Vlasov V. G. . Reversibelt utrymme inom konst och projektivt tänkande Arkivexemplar daterad 15 juli 2019 på Wayback Machine - UralGAHU , 2019. - Nr 1 (65)
  4. ↑ Vinogradova A. I, Krasnyakova N. N. Impressionism i konsten som en ny konstnärlig vision av världen  // Faktiska problem med flyg och kosmonautik. - 2011. - Vol. 2 , nummer. 7 . - S. 263 . Arkiverad från originalet den 15 april 2019.
  5. ↑ 1 2 Sychev A. A. Provocation in the history of art  // Bulletin of the Perm National Research Polytechnic University. Kultur. Berättelse. Filosofi. Höger. - 2017. - Utgåva. 4 . - S. 15-27 . — ISSN 2224-9974 . Arkiverad från originalet den 15 april 2019.
  6. ↑ Edouard Manet. Liv. Brev. Minnen. Kritik av samtida. - M. - L .: Konst, 1965. - S. 74
  7. ↑ Zola, Emil. Monsieur Manet // Samlade verk i 26 volymer. - M . : Skönlitteratur, 1966. - T. 24. - S. 173-181.
  8. ↑ Hughes R. Art: Music Halls, Murder and Tabloid Pix  (engelska)  // Tid  : Weekly magazine. - 1993. - 25 januari. — ISSN 0040-781X .

Litteratur

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Ordböcker och uppslagsverk