Empire of the Sun (film)

Empire of the Sun är en  amerikansk långfilm baserad på den halvsjälvbiografiska romanen med samma namn. James Ballard och släpptes 1987 . Den regisserades av Steven Spielberg och med Christian Bale , John Malkovich , Miranda Richardson och Nigel Havers i huvudrollerna. Filmen berättar historien om en brittisk pojke Jamie Graham, som bodde med sin familj i ett respektabelt område i Shanghai före andra världskriget , och som med sin början hamnade i ett japanskt interneringsläger .

Harold Becker och David Lean skulle ursprungligen regissera , med Steven Spielberg som producerade filmen . [2] Därefter lockades Spielberg till att regissera på grund av hans djupa kunskap om ämnet andra världskriget och hans personliga intresse för detta projekt. Spielberg hoppades att bilden skulle bli hans största verk på temat "förlust av oskuld" [1] . Filmen fick positiva recensioner från kritiker, men var till en början ingen succé i biljettkassan och tjänade bara 22 miljoner dollar i biljettkassan i USA .

Plot

Japan hade varit i krig med Kina sedan 1937 innan de förklarade krig mot USA och Storbritannien . Unga Jamie Graham, en brittisk skolpojke fascinerad av flygplan, lever ett privilegierat liv i Shanghai-bosättningen . En dag flyr Jamie från en kostymfest dit hans föräldrar tar med honom, och hittar ett japanskt plan nedskjutet på en åker för länge sedan. Medan han leker nära honom, upptäcker pojken av misstag ett militärläger dolt från synen, fyllt med japaner. Jamie återvänder till Shanghai utan att inse betydelsen av det han såg och all fara som hänger över staden. Efter attacken på Pearl Harbor invaderar Japan bosättningen. Familjen Graham försöker fly från staden och gå ombord på den avgående färjan. Men den panikslagna skaran skiljer Jamie från hans föräldrar. Mamman uppmuntrar pojken att återvända hem och vänta på henne där. Under en tid väntar Jamie på sin mamma i sitt tomma hus och äter maten som finns kvar i det, men kommer så småningom ut i staden och finner den ockuperad av japanska trupper.

Plågad av hunger försöker Jamie desperat att överlämna sig till inkräktarna, men de bara avfärdar och skrattar åt honom. När han springer från en gatuhuggare blir han nästan påkörd av en lastbil. Jamie blir hämtad av en lastbilschaufför och befinner sig snart i sällskap med en amerikanskfödd före detta kryssningsfartygschef vid namn Basie och hans följeslagare. Båda jagar på stadens gator genom att plundra. Basie ger pojken smeknamnet Jim, och efter ett par timmar försöker han utan framgång sälja honom till kinesiska gatuförsäljare. Jim inser att de två männen, som inte kan tjäna pengar på honom, bara kommer att lämna honom på gatan. Jamie övertygar dem om att han känner till innehållet i många av de övergivna husen i det exklusiva kvarteret och kan vara till nytta för dem. Efter att ha försökt plundra Jamies eget hus, som redan är ockuperat av japanerna, tas alla tre till fånga och placeras i ett av lägren för tillfångatagna européer .. Lite senare kommer en lastbil för att leverera utvalda friska fångar till Suzhous interneringsläger. Basie är bland de utvalda, men Jamie måste stanna. Eftersom pojken vet var lägret ligger, övertygar han vakterna att låta honom komma in i lastbilen för att vägleda föraren.

I början av 1945, några månader innan fientligheternas slut i krigsteatern i Stilla havet , hade Jim redan slagit sig ner ganska tolerabelt i lägret, trots de extremt svåra förhållandena. Jim har ett omfattande utbytesnätverk, som även inkluderar lägerkommandanten, sergeant Nagato. Dr. Rawlins, en brittisk internerad lägerläkare, ersätter Jims far. En dag utför Jim en tjänst genom ett taggtrådsstängsel åt en japansk kamikazetonåring som delar pojkens kärlek till flyget. Jim förgudar fortfarande Basie och besöker honom ofta i American Barracks. En dag ber Basie Jim att lägga fasansnäror utanför lägrets omkrets. Jimi slipper med nöd och näppe fångst och sätter framgångsrikt fällorna. Pojken inser inte att den verkliga orsaken bakom begäran var Basies önskan att kontrollera lägrets omkrets för minor. Som belöning låter han Jim flytta in i den amerikanska baracken och bo med honom. Samtidigt planerar Basie en flykt.

Lägerkommandanten besöker Basies baracker och slår den senare illa efter att ha hittat en tvålbit stulen av Jim. Medan Basie är på lägrets sjukhus, plundras hans tillhörigheter av andra fångar. En dag i gryningen bevittnar Jim en ritual som utförs för tre japanska kamikazepiloter innan deras första och sista flygning. I vördnad för flygarnas tapperhet och i känslan av det högtidliga i ceremonin sjunger pojken den walesiska vaggvisan " Suo Gân". Några minuter senare utsätts lägret för en massiv räd av amerikanska P-51- jaktare . Av rädsla för nya räder beslutar japanerna att evakuera lägret. Under tiden, tack vare förvirringen, flyr Basie på egen hand efter att ha lovat att ta med Jim. Lägrets fångar tar sig igenom den karga vildmarken, där många dör av överarbete , svält och sjukdomar. Under en av övergångarna ser Jim skenet från en exploderande atombomb på himlen över Nagasaki många hundra kilometer bort. Och snart når nyheten om Japans kapitulation och slutet på kriget Jim .

Jim faller bakom en grupp före detta fångar och tillbringar natten på en fotbollsstadion nära Nantao fylld med troféer som konfiskerades under kriget, varefter han återvänder till Suzhou, lidande svårt av hunger. Där träffar han en bekant japansk kamikazetonåring som av en slump inte kunde uppfylla sin dröm och ta sig till luften. Den unge mannen känner igen Jim, unnar honom en mango och vill hjälpa pojken att klara av skalet på frukten, med avsikt att skära den med en katana . I det ögonblicket dyker Basie upp tillsammans med en grupp beväpnade amerikaner som har anlänt för att plundra Röda Korsets kasserade matbehållare. En av amerikanerna, som ser en japansk man vifta med en katana, skjuter honom med en pistol, och tror att han därmed räddar Jim. Jim, i ett anfall av raseri, slår brutalt amerikanen som sköt sin vän. Basie släpar iväg pojken och lovar att ta honom till Shanghai för att hitta Jims föräldrar, men Jim bestämmer sig för att stanna i det övergivna lägret. En tid senare anländer amerikanska soldater till lägret och levererar Jim, tillsammans med andra barn som förlorat sina föräldrar i kriget, till ett barnhem i Shanghai. När Jims föräldrar anländer känner de inte direkt igen sin son, som har förändrats under krigsåren. Filmen avslutas med en scen av huvudpersonens resväska som flyter nerför floden och personifierar Jamies svunna barndom [K 1] [4] .

Cast

• Christian Bale spelade rollen som Jamie Graham (Jim), en pojke från en rik brittisk familj i Shanghai-bosättningen, som hamnade i ett japanskt interneringsläger vid andra världskrigets utbrott. James Ballard tror att Bale bar en fysisk likhet med sig själv vid samma ålder [5] . Christian Bale fyllde 12 innan inspelningen började. Den unga skådespelaren rekommenderades till regissören av sin fru, Amy Irving , med vilken Bale lyckades spela lite tidigare i TV-filmen " Anastasia: Anna's Mystery ". Mer än 4 000 barnskådespelare provspelade för rollen som Jim .
• John Malkovich spelade den amerikanske marodören Basie, en före detta kryssningsfartygschef. Han blir vän med Jamie och ger honom smeknamnet Jim .
• Joe Pantoliano spelade rollen som Frank Demarest, Basies följeslagare.
• Miranda Richardson porträtterade Mrs Victor, Jims rumskamrat i Suzhou-lägret. Hon dör på stadion som de överlevande i fängelset kom till efter den amerikanska bombningen av lägret. Strax efter hennes död ser Jim ett starkt sken av vitt ljus på himlen i öster. Pojken tror att han såg flickans själ gå till himlen, men får snart reda på den sanna orsaken till vad som hände: fyra hundra kilometer österut exploderade en atombomb på himlen över Nagasaki .
• Nigel Havers spelade rollen som Dr. Rawlins. I Suzhou stod läkaren för Jims far och lärde pojken latin.

Filmen innehöll också Leslie Phillips , Burt Quoc, Robert Stevens , Emily Richard, Paul McGann och Ben Stiller , med Masato Ibu och Guts Ishimatsu som porträtterade rollerna som japanska soldater. Manusförfattaren James Ballard gjorde en cameo under kostymfestscenen [5] . Eric Flynn spelade också i en av de episodiska rollerna., som själv överlevde japansk fångenskap som barn [7] . Under inspelningen kom Ben Stiller på idén till filmen Tropic Troopers [ 8] .

Produktion

Förberedelse

Kort efter romanens utgivning köptes filmrättigheterna av Warner Brothers . Det antogs att regissörsstolen kommer att ta Harold Beckeroch Robert Shapirokommer att fungera som producent [9] . Manuset skrevs av dramatikern Tom Stoppard i samarbete med James Ballard . Efter att Becker lämnade projektet tog David Lean sin plats , och Steven Spielberg blev producent av den framtida bilden. Lin mindes senare: " Jag arbetade med det [manuset] i ungefär ett år och till slut övergav jag det. Jag tyckte manuset var för mycket som en dagbok. Den var bra och intressant skriven, men jag gav den till Steve " [9] . Spielberg erkände senare att " från det ögonblick jag läste D. H. Ballards roman, ville jag i hemlighet ta upp den " [9] . För Steven Spielberg var projektet tänkt att vara väldigt personligt. Som barn var hans favoritfilm The Bridge on the River Kwai av David Lean, som också utspelar sig i ett japanskt krigsläger. Spielbergs besatthet av andra världskriget och flygplanen från den eran härrörde främst från hans fars livshistoria, som under krigsåren tjänstgjorde som radiooperatör för en amerikansk B-25 Mitchell bombplan i den kinesisk-burmesiska operationsteatern [9] ] . Spielberg anlitade Menno Meyesför att slutföra manuset (Meyes finns inte med i krediterna), och lite senare bjöd Tom Stoppard tillbaka för att skriva den slutliga versionen av filmmanuset[10] .

Filmning

Inspelningen ägde rum i paviljongerna i den brittiska studion Elstree Studios, samt i Shanghai och Spanien . Skapare över hela Asien letade efter en plats att återskapa Shanghai 1941. De inledde så småningom förhandlingar med Shanghai filmstudios 1985.och China Film Co-Production Corporation[11] . Efter ett års förhandlingar beviljades tillstånd för en treveckors fotografering i början av mars 1987. Empire of the Sun var den första amerikanska filmen som spelades in i Shanghai sedan 1940-talet [10] . De kinesiska myndigheterna gav filmteamet tillåtelse att ersätta vägskyltar med traditionella kinesiska tecken , samt blockera hela stadskvarter för filmning [11] . Mer än 5 tusen lokala invånare var inblandade i statisterna , och några av dem mindes fortfarande den japanska ockupationen av Shanghai för 40 år sedan. De japanska soldaterna spelades av medlemmar ur People's Liberation Army [5] . Några av filmens scener filmades också i Trebuchen ( Andalusien ), Knutsford ( Cheshire ) och Sunningdale i Berkshire [11] . Lin besökte uppsättningen under inspelningen i England [10] .

Spielberg hade för avsikt att troget återskapa eran, inklusive dåtidens flygplan och bilar. Fyra T-6 Texans byggdes om i Frankrike för att mer likna Mitsubishi A6M Zero [12] . Två statiska modeller av detta flygplan användes också. Tre restaurerade P-51D Mustangs användes i filmen - två från den engelska samlingen "The Fighter Collection" och en från Old Flying Machine Company [12] . P-51 levererades av Ray Hann(uppträder i ramen under flygscenen nära huvudpersonen i bilden), hans son Mark och en annan medlem i teamet. Ett av flygplanen under inspelningen lotsades av veteranen Tom Danaher, som flög ett stridsflygplan under andra världskriget och deltog i många nattstrider över havet [13] . På grund av komplexiteten i att filma flygningarna, som inkluderade bilder från låghöjdsbombningar av Mustangs (med hjälp av falska bomber på 227 pund fyllda med gips för att simulera en explosion), tog processen hela 10 dagar. Storskaliga fjärrstyrda flygmodeller användes också, inklusive en B-29- modell med 18 fot (5,5 m) vingspann, men Spielberg var inte nöjd med resultatet och förlängde därför kontrakten med piloterna för ytterligare filmning på platsen i Trebuchene [14] [15] .

Visuella effekter och redigering

Visuella effekter och CGI-element , inklusive scenen för atombombningen av Nagasaki, hanterades av Industrial Light & Magic . Norman Reynoldsanställdes som produktionsdesigner och Vic Armstrong agerade stuntkoordinator .

Under den slutliga redigeringen klipptes många roller helt och längden på lägerscenerna reducerades avsevärt. Samma år släpptes dokumentären The  China Odyssey , som berättar om inspelningen av Empire of the Sun. I den berättar regissören om det historiska sammanhanget, sina ursprungliga idéer och deras genomförande [16] [17] .

Soundtrack

Empire of the Sun (Original Motion Picture Soundtrack)
Soundtrack av John Williams
Utgivningsdatum	9 december 1987 (originalutgåva) 24 juni 2014 (förlängd upplaga)
Inspelningsdatum	1987
Genre	ljudspår
Varaktighet	54:11 (originalutgåva) 108:29 (förlängd version)
Producenter	All musik
märka	Warner Bros. uppgifter
Professionella recensioner
Allmusic : [18] Filmspår: [19]

Originalmusiken komponerades av John Williams och spelades in i september/oktober 1987 . Det senare släppta albumet var 54 minuter långt, och spårordningen följde inte filmens kronologi.

Soundtracket vann BAFTA-priset för bästa filmmusik [20] och nominerades även till en Oscar [21] , en Golden Globe [22] och en Grammy Award [23] . 1995 framfördes "Jim's New Life" av Boston Pops Orchestra .(från Boston Symphony Orchestra ) och ingår i albumet " Williams on Williams: The Classic Spielberg Scores " [24] . "Cadillac of the Skies" spelades också av Boston Pops och inkluderades på John Williams Greatest Hits 1969–1999 dubbelalbum.1999 års upplaga [25] .

2014 släppte La-La Land Records en begränsad upplaga med två skivor av soundtracket, remastrad av Mike Matessino . Speltiden för albumet överskred originalversionen två gånger. Den första skivan innehöll filmens fullständiga soundtrack (i kronologisk ordning, inklusive musikaliska kompositioner som aldrig tidigare släppts), medan den andra innehöll alternativa inspelningar [19] .

Lista över sånger (1987)

Komposition « Suo Gân" framfördes av Ambrosian Children's Choir (dirigent John McCarthy, solist James Rainbird) [19] [26] och är en traditionell [19] walesisk vaggvisa [27] . Namnet kommer från orden suo (tystnad) och cân (sång).

Alla låtar skrevs av John Williams förutom "Suo Gân" ( Robert Brian), " De brittiska grenadjärerna" (en klassisk marschmarsch av brittiska och kanadensiska militära enheter) och " Chopin Mazurka Opus 17 No. fyra» ( Frederic Chopin ) [19] .

Lista över spår (2014)

1. ↑ 1 2 3 4 Hela kompositionen har inte publicerats tidigare.
2. ↑ 1 2 3 4 5 Kompositionen har inte publicerats tidigare.

1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Kompositionen har inte publicerats tidigare.

Den utökade utgåvan utelämnar "Toy Planes, Home and Hearth" (tillgänglig som separata spår från "The Plane" och "Home and Hearth") och "No Road Home/Seeing the Bomb" (tillgänglig som separata spår från "Trip Through the Crowd" " och "Seing the Bomb").

Visningar och kritikers åsikter

Empire of the Sun släpptes i begränsad utgåva den 9 december 1987 och hade premiär för allmänheten den 25 december samma år. USA:s biljettkontor var cirka 22,4 miljoner dollar [3] . Biljettkassan i andra länder nådde 44,46 miljoner. Totalt tjänade filmen 66,7 miljoner dollar och täckte därmed budgeten på 38 miljoner dollar [28] , men än så länge anses bilden vara en av Spielbergs största "box office-besvikelser" [ K 2 ] [10] .

På samlingswebbplatsen Rotten Tomatoes har filmen ett positivt betyg på 75 % baserat på recensioner från 51 filmkritiker [30] . På en liknande resurs , Metacritic, är medelpoängen, beräknad på basis av 22 recensioner, 62, vilket motsvarar ett "allmänt gynnsamt betyg" [31] . James Ballard var positiv till slutresultatet och var särskilt imponerad (liksom de flesta kritiker) av den unge Christian Bales prestanda [5] . Under tiden fick filmen i sig blandade recensioner från filmkritiker [9] . Richard Corliss från Time magazine uttalade att Spielberg " höll spänningen i varje bildruta med anspelning och täthet av bilder, känslor " [32] . Janet Maslin, en recensent för The New York Times , sa att det som gör filmen minnesvärd är " visuell prakt, heroisk äventyrlighet och massiv skala " [33] . Julie Salamon från The Wall Street Journal skriver, " Från ett briljant och smart manus av dramatikern Tom Stoppard, gjorde Spielberg en extraordinär film baserad på Ballards extraordinära militära erfarenhet . " J. Hoberman från The Village Voice ansåg dock att filmens allvarliga tema förmedlades av Spielberg i ett " skamlöst barnorienterat tillvägagångssätt " [9] .

Roger Ebert kom till blandade slutsatser och sa bland annat, " trots den här historiens känslomässiga potential rörde filmen mig inte alltför mycket. Kanske bestämde jag mig för att en värld där ett barn har möjlighet att leka med flygplan inte kan vara så illa ” [35] . I hans TV-programmed Gene Siskel tillade Siskel också, " Jag vet inte vad den här filmen handlar om. Känslan av att komponenterna i andra målningar är förvirrade i den. Å ena sidan, om Spielberg ville visa kriget genom ett barns ögon, så finns det en nyligen släppt film baserad på John Boorman som heter " Hope and Glory ", som visar ett barns syn på kriget på ett mycket bättre sätt och djärvare sätt. Å andra sidan hävdar den här filmen att den är en äventyrsgenre, och du får " Indiana Jones " med karaktären John Malkovich , som hjälper barnet genom krigets allt det roliga. Jag vet inte vad Spielberg ville visa ” [36] .

Många kritiker anklagade Spielberg för "känslomässigt avståndstagande" från filmens huvudperson och förebråade det alltför sentimentala slutet. Enligt filmkritikern Sergei Kudryavtsev från boken "3500 filmrecensioner" återspeglas Spielbergs favorittema " om konflikten mellan verklighet och drömmar, det verkliga och det imaginära " i Spielbergs film, och en av filmens dygder är "en titt på motståndare utan fördomar" [37] . James Berardinelli från ReelViews betonar det konstiga i temat som ligger bakom handlingen: britternas och amerikanernas svåra situation i koncentrationsläger, medan andra filmer oftast handlar om japanska amerikaner eller europeiska judars hårda berättelser [38] . Recensenter jämför ofta "Empire of the Sun" med den sovjetiska filmen " Come and See ", men noterar dock att filmernas huvudkaraktärer genomgår olika typer av förvandling [39] [40] .

Många kritiker gillar Deason Howe(som blev talskrivare för den amerikanska presidentadministrationen 2008 ) av The Washington Post ansåg att Spielberg inte kunde koppla ihop fantasi och verklighet, och många ögonblick i filmen bryter realismen i vad som händer. Kritikern hyllar kinematografin och klippningen, men skriver samtidigt att filmens sekvenser verkar vara " en meningslös samling av många delar avsedd för Spielberg att demonstrera sina filmmuskler " [41] . Hal Hinson från samma publikation erkänner regissörens virtuositet och tekniska skicklighet, men noterar att Ballards roman är extremt stel när det gäller att förmedla verkligheten, medan Spielberg inte hade någon lust att " lägga sig på mage för att smälta samman med Ballards vision om hunger och död ." Han visade mest av allt sin egen ambivalens i att växa upp och lämna "oskuldens heliga cirkel". Bilden, enligt kritikern, förkroppsligar Spielbergs förståelse att han, för att växa sin skicklighet, också behöver gå utanför denna "cirkel", men visar samtidigt sin ovilja att skiljas från bildernas infantilism, vilket är varför filmen fryser mellan två plan [42] .

Chicago Reader-kritikern Jonathan Rosenbaum uttryckte i en kort recension av filmen åsikten att regissören och manusförfattaren i sin film följer bokens bokstav och korrekt förmedlar dess anda [43] , även om andra noterade en märkbar förenkling av manuset jämfört med till romanen [44] .

Utmärkelser

För sin andra huvudroll belönades Bale med National Board of Film Critics ' pris för bästa unga skådespelare , speciellt skapat för honom . Vid samma ceremoni erkändes bilden som årets bästa film [45] . Vid 60:e Oscarsgalan presenterades filmen i kategorierna " Bästa produktionsdesign " ( Norman Reynolds, Harry Cordwell), Kinematografi ( Allen Davio ), Bästa redigering ( Michael Kahn ), Bästa musik ( John Williams ), Bästa ljud ( Robert Knudson ), Don Digyrolamo, John Boyd , Tony Dave) och bästa kostymdesign ( Bob Ringwood ). Filmen blev inte en pristagare i någon av nomineringarna [21] . Filmen var inte heller nominerad i kategorin Bästa regissör . Allen Davio, som nominerades till priset för bästa film, uttalade offentligt: ​​" Jag kan inte kritisera akademin, men jag är ledsen att jag blev nominerad och Steven gjorde det inte. Om Steven inte hade gjort den här filmen hade ingen av oss varit här nu . Filmen vann bästa film , bästa ljud och bästa musik vid den 42:a British Academy Film Awards . Den nominerades också för bästa produktionsdesign , kostymdesign och bästa anpassade manus . För sitt arbete fick Spielberg äran att bli nominerad till Directors Guild of America Award för bästa regi - långfilm [46] och Allen Davio tilldelades American Society of Cinematographers Award [47] . Filmen nominerades också för bästa film (drama) och bästa musik vid 45:e Golden Globe Awards [22] . John Williams nominerades till en Grammy Award [23] .

Bilden vann också St. Christopher Award för bästa film, Steven Spielberg nominerades till David di Donatello Award för bästa utländska regissör och vann priset för bästa regissör från Kansas City Critics Society. Filmen vann National Board of Film Critics - priser för bästa film, bästa regi (Steven Spielberg) och bästa prestation av en ung skådespelare (Christian Bale). Allen Davio fick en hedervärd andraplatsnominering för bästa film vid New York City Critics Circle Award. Filmen vann bästa familjefilm (drama) vid Young Actor Awards , medan Christian Bale vann bästa unga skådespelare (drama) [48] .

Problemen med filmen

Flygningen symboliserade möjligheten och samtidigt faran för flykt från lägret för Jim. Pojkens växande inre främlingskap från sin förkrigspersonlighet och från samhället som helhet återspeglas i hans dyrkan av de japanska flygarhjältarna baserade på flygfältet i anslutning till lägret. James Ballard betonade att han inte hade en särskilt sentimental uppfattning om japanerna, som var extremt grymma mot kineserna. Ballard erkände dock de japanska piloternas tapperhet utan en skugga av tvivel och tillade: " Små pojkar tenderar att hitta sina hjältar där de kan hitta dem. Idéer om patriotism och lojalitet mot sin nation var förvirrade. Jim identifierar sig hela tiden, först med japanerna, och sedan, när amerikanerna börjar flyga över lägret i sina Mustangs och B-29 :or , dras han redan till amerikanerna ” [9] .

Den apokalyptiska scenen och filmens klimax, det ögonblick som Jim ser skenet från atombombningen av Nagasaki, skapades av Spielberg som en kraftfull visuell metafor " som skildrar en parallell mellan förlusten av en pojkes oskuld i barndomen och förlusten av världens oskuld " [49] . Spielberg trodde att filmen berättar en historia " om förlusten av oskuld, inte bara om barndomens blekning, som jag, enligt min egen åsikt och andras intryck, hade. Detta är motsatsen till Peter Pan . Den här historien handlar om en pojke som växte upp för snabbt " [1] . Spielbreg noterade också att filmen i allmänhet inte är " en berättelse om olyckor, utan en berättelse om att skiljas från barndomen " [50] . Det finns andra teman i bilden som Spielberg redan har berört tidigare. Såsom barnet som lämnades utan föräldrar (i barndomen upplevde Stephen en skilsmässa från sina föräldrar, vilket hade ett starkt inflytande på honom) - " Sugarland Express ", " ET ", " Close Encounters of the Third Kind " och " Poltergeist " [ 51] och temat för andra världskrigets krig  - (" Etttusenniohundrafyrtiioen ", och " Indiana Jones: Raiders of the Lost Ark ") [1] .

I kulturen

I filmen ackompanjeras en överraskande attack av en P-51 Mustang på ett japanskt läger av Jims utrop om " ...Heavenly Cadillac!" ". Från texten i Ballards roman (som hänvisar till " himlens strids-Cadillac ") och manuset, tror man att detta flygplan vanligen kallas den "himmelska Cadillac" [52] [53] . Men i Stephen Bulls 2004 Encyclopedia of Military Technology and Innovation är frasen daterad 1941 [54] . Filmens soundtrack, komponerat av John Williams, innehåller ett separat spår som heter "Heaven's Cadillac". Frasen används i förhållande till andra flygplan, i synnerhet General Dynamics F-111 [55] .

Anteckningar

1. ↑ Enligt gällande seder litade invånare som inte hade tillräckligt med pengar för att begrava sina nära och kära på kistorna till floden.
2. ↑ Spielberg sa dock 1989: " ...Empire of the Sun var inte ett kommersiellt projekt, det var inte designat för en bred publik ... Jag hade råd med rätten att misslyckas i den kommersiella aspekten. » [29]

1. ↑ 1 2 3 4 Forsberg M. Spielberg vid 40: The Man and the Child  // The New York Times . 1 oktober 2008
2. ↑ McBride, 1997 , sid. 391.
3. ↑ 1 2 Solens  välde . boxofficemojo.com. Hämtad 6 februari 2015. Arkiverad från originalet 11 maj 2013.
4. ↑ James K. Darkness in the Bliss-Out: A Reconsideration of the Films of Steven Spielberg. - Bloomsbury Publishing USA, 2014. - S. 151. - 248 sid. — ISBN 1441193073 .
5. ↑ 1 2 3 4 Sheen M. (berättare), Steven S., Ballard J, Bale C. The China Odyssey: Empire of the Sun American Broadcasting Company , 1987
6. ↑ Dominic W. Christian Bale -  Biografi . Tiscali (16 september 2008). Hämtad 6 februari 2015. Arkiverad från originalet 20 april 2013.
7. ↑ Eric Flynn -  Telegraph . The Daily Telegraph (16 mars 2002). Datum för åtkomst: 8 februari 2015. Arkiverad från originalet 6 december 2013.
8. ↑ Variera A. Första titt: Stillers nya film  // Entertainment Weekly  . 5 mars 2008
9. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 McBride, 1997 , sid. 392.
10. ↑ 1 2 3 4 5 6 McBride, 1997 , s. 394-398.
11. ↑ 1 2 3 Walker, 1988 , sid. 49.
12. ↑ 12 Walker , 1988 , sid. tio.
13. ↑ Mechell D. Services Set för Aviation Legend, Tom Danaher, vars karriär sträckte sig över årtionden  (eng.)  (länk ej tillgänglig) . texomashomepage.com. Tillträdesdatum: 6 februari 2015. Arkiverad från originalet 8 februari 2015.
14. ↑ Walker, 1988 , sid. 63.
15. ↑ 12 Walker , 1988 , s. 63-65.
16. ↑ The China Odyssey: "Empire of the Sun", en film av Steven  Spielberg . imdb.com. Tillträdesdatum: 6 februari 2015. Arkiverad från originalet 25 augusti 2014.
17. ↑ En ung Christian Bale visar sina färdigheter i Spielbergs "Empire of the Sun  " . HamptonRoads.com. Tillträdesdatum: 6 februari 2015. Arkiverad från originalet 26 mars 2015.
18. ↑ Empire of the Sun Arkiverad 29 augusti 2012 på Allmusic Wayback Machine Hämtad 2015-02-05 . 
19. ↑ 1 2 3 4 5 Empire of the Sun Arkiverad 26 augusti 2013 på Wayback Machine på FilmTracks  . Hämtad 2015-02-05.
20. ↑ 1 2 BAFTA-  utmärkelser . imdb.com. Datum för åtkomst: 6 februari 2015. Arkiverad från originalet 10 februari 2013.
21. ↑ 1 2 Nominerade och vinnare för den 60:e Oscarsutmärkelsenpublisher=  Academy of Motion Picture Arts and Sciences . Datum för åtkomst: 6 februari 2015. Arkiverad från originalet 2 april 2015.
22. ↑ 1 2 Bläddra Resultat - Golden Globe Awards officiella  webbplats . Golden Globe . Hämtad 8 februari 2015. Arkiverad från originalet 8 februari 2015.
23. ↑ 1 2 Grammisutmärkelser  . _ imdb.com. Tillträdesdatum: 6 februari 2015. Arkiverad från originalet 7 januari 2012.
24. ↑ Williams på Williams: Classic Spielberg Scores - John  Williams . allmusic.com. Tillträdesdatum: 6 februari 2015. Arkiverad från originalet 11 april 2016.
25. ↑ Största hits: 1969-1999 - John  Williams . allmusic.com. Hämtad 6 februari 2015. Arkiverad från originalet 15 februari 2015.
26. ↑ F: I "Empire of the Sun" sjunger Christian Bales karaktär "Suo Gân." Var det verkligen han som sjöng, eller om inte, vem dubbade hans röst?  (engelska) . decoy.tvpassport.com. Tillträdesdatum: 6 februari 2015. Arkiverad från originalet 8 februari 2015.
27. ↑ Vaggvisa (Suo Gan)  (engelska) . templater.com. Hämtad 8 februari 2015. Arkiverad från originalet 2 februari 2015.
28. ↑ Empire of the Sun (1987) - Box office  . imdb.com. Tillträdesdatum: 8 februari 2015. Arkiverad från originalet 8 augusti 2015.
29. ↑ Friedman, 2000 , sid. 137.
30. ↑ Solens välde - ruttna tomater  . Rutna tomater . Tillträdesdatum: 8 februari 2015. Arkiverad från originalet 16 juni 2013.
31. ↑ Empire of the Sun Recensioner - Metacritic  . Metakritisk . Datum för åtkomst: 8 februari 2015. Arkiverad från originalet 24 oktober 2012.
32. ↑ Richard C. The Man-Child Who Falls to Earth EMPIRE OF THE SUN  // Tid . — Dec. 07, 1987 av RICHARD CORLISS. Arkiverad från originalet den 8 juni 2008.
33. ↑ Janet M. "Empire of the Sun" -  NYTimes.com . New York Times . Datum för åtkomst: 8 februari 2015. Arkiverad från originalet 26 mars 2017.
34. ↑ Julie S. Kritikerrecensioner för Empire of the Sun -  Metacritic . Metakritisk . Datum för åtkomst: 8 februari 2015. Arkiverad från originalet 24 oktober 2012.
35. ^ Roger E. Empire of the Sun Movie Review (1987  ) . Chicago Sun-Times (11 december 1987). Tillträdesdatum: 8 februari 2015. Arkiverad från originalet 2 juni 2013.
36. ↑ Empire of the Sun  Beskrivning . Siskel & Ebert. Disney-ABC Domestic Television (12 december 1987). Datum för åtkomst: 8 februari 2015. Arkiverad från originalet 4 december 2014.
37. ↑ Sergey K. 3500. Bok med filmrecensioner. I 2 volymer. Volym 1. A-M. - Tryckerigården, 2008. - T. Volym 1. A-M. — 688 sid. - ISBN 978-5-9901318-1-1 .
38. ↑ Berardinelli J. Recension: Empire of  the Sun. Reelviews.net (2006). Datum för åtkomst: 8 februari 2015. Arkiverad från originalet 24 september 2015.
39. ↑ Bryan C. "Empire of the Sun" recension av Bryan Colley  . letterboxd.com. Hämtad 8 februari 2015. Arkiverad från originalet 8 februari 2015.
40. ↑ Kom och se - Kino Lorber-teatraliska premiärer  (engelska)  (länk ej tillgänglig) . Kinolorber.com. Hämtad 8 februari 2015. Arkiverad från originalet 8 februari 2015.
41. ↑ Desson H. 'Solens imperium'  (engelska) . Washington Post (11 december 1987). Tillträdesdatum: 8 februari 2015. Arkiverad från originalet 5 mars 2016.
42. ↑ Hal H. 'Solens imperium'  (engelska) . Washington Post (11 december 1987). Tillträdesdatum: 8 februari 2015. Arkiverad från originalet 5 mars 2016.
43. ^ Jonathan R. Empire of the Sun - Chicago Reader  . Chicagoreader.com. Tillträdesdatum: 8 februari 2015. Arkiverad från originalet 17 januari 2015.
44. ↑ Janet M. "Empire of the Sun" -  NYTimes.com . New York Times (9 december 1987). Datum för åtkomst: 8 februari 2015. Arkiverad från originalet 26 mars 2017.
45. ↑ Pristagare  1987 . Granskningsstyrelsen . Datum för åtkomst: 6 februari 2015. Arkiverad från originalet 9 januari 2019.
46. ↑ Director Guild of America, USA  . imdb.com. Hämtad 6 februari 2015. Arkiverad från originalet 12 februari 2011.
47. ↑ American Society of Cinematographers, USA  . imdb.com. Datum för åtkomst: 6 februari 2015. Arkiverad från originalet 2 mars 2011.
48. ↑ Empire of the Sun -  Awards . imdb.com. Tillträdesdatum: 6 februari 2015. Arkiverad från originalet 8 augusti 2015.
49. ↑ McBride, 1997 , sid. 393.
50. ↑ Filma Empire of the Sun - Runt TV. . vokrug.tv. Tillträdesdatum: 6 februari 2015. Arkiverad från originalet 8 februari 2015. (obestämd)
51. ↑ Kowalski, 2008 , s. 35, 67.
52. ↑ Darrell K. Buffalo Airways: Diamanter, DC-3:or och "Buffalo Joe" McBryan . — Lulu.com, 2010. — S.  142 . — 197 sid. — ISBN 0981197639 .
53. ↑ Nigel M. The Cinema of Steven Spielberg: Empire of Light. - Columbia University Press, 2013. - 224 sid. — ISBN 0231503458 .
54. ↑ Bull, 2004 , sid. 184.
55. ↑ GALLERI: Albion Parks nya Cadillac of the  sky . illawarramercury.com.au. Tillträdesdatum: 6 februari 2015. Arkiverad från originalet 8 februari 2015.

Litteratur

• Ballard D. Empire of the Sun = Empire of the Sun. - Thornton och Sugden, 2003. - 360 sid. — ISBN 5-93923-026-1 .
• Bull S. Encyclopedia of Military Technology and Innovation . - Santa Barbara: Greenwood, 2004. - ISBN 978-1-57356-557-8 .
• Dolan E. Hollywood går i krig. - London: Hamlyn, 1985. - ISBN 0-86124-229-7 .
• Evans A. Brasseys guide till krigsfilmer. - Dulles: Potomac Books, 2000. - ISBN 1-57488-263-5 .
• Friedman L., Brent N. Steven Spielberg: Intervjuer. - Jackson: University Press of Mississippi, 2000. - ISBN 978-1-57806-113-6 .
• Gordon A, Frank G. The Films of Steven Spielberg. - Lanham: Scarecrow Press, 2002. - S. 109-123, 127-137. — ISBN 0-8108-4182-7 .
• Hardwick J, Ed S. En tittarguide till flygfilmer. - 1989. - Vol. 2. - (The Making of the Great Aviation Films).
• Kowalski D. Steven Spielberg och filosofi: We're Gonna Need a Bigger Book. - Lexington: University Press of Kentucky, 2008. - ISBN 978-0-8131-2527-5 .
• McBride J. Steven Spielberg: En biografi. - New York: Faber & Faber, 1997. - ISBN 0-571-19177-0 .
• Walker J. Empire of the Sun // Air Classics. - 1988. - Utgåva. 24 .

Tematiska platser	AllMovie AlloCine Box Office Mojo ČSFD Filmaffinitet Internet filmdatabas Metakritisk Ruttna tomater AFI långfilmskatalog
Ordböcker och uppslagsverk	Britannica (online)
I bibliografiska kataloger BNF : 142919010 GND : 1033242004 LCCN : nr2008178162 SUDOC : 18151009X VIAF : 293611582 WorldCat VIAF : 293611582