Natt (Michelangelo)

Michelangelo
Natt . 1526-1531
ital.  La Notte
Medici-kapellet , Florens
 Mediafiler på Wikimedia Commons

"Natt" ( italienska:  La Notte ) är en marmorskulptur som representerar en naken kvinnofigur som en allegori över natten, skapad av den enastående högrenässanskonstnären Michelangelo Buonarroti 1526-1531. Statyn är en del av kompositionen av gravstenen av Giuliano de' Medici , hertig av Nemours, i Medici-kapellet i Florens. Den parade manliga figuren på gravstenen kallas " Dagen " ( italienska:  Giorno ). Skulpturmått: 155 x 150 cm, maximal sluttande längd 194 cm.

Nattens ikonografi

Allegorin om "Natt" i konsthistorien representerade oftast "personifieringen av mörka, dolda krafter, sinnets sömn, mörkret som döljer hemligheten med liv och död" [1] .

"Natt" var en av de första helt färdigställda skulpturerna i Medici-kapellet. Detaljerna i figuren är noggrant utarbetade och marmorn är polerad. Allegoriska skulpturer av gravstenar i Medici-kapellet - personifieringen av tiden och livets förgänglighet - är placerade på sarkofagers (cassoni) sluttande höljen, de glider bokstavligen i obekväma poser, som om de symboliserar varelsens instabilitet och illusoriska natur.

Bland de många föreslagna tolkningarna betraktades Michelangelos "Natt"-figur som ett emblem för luft eller vatten, ett melankoliskt temperament, nattens fertilitet. Den mest övertygande tolkningen av figuren är Leda , dotter till en etolisk kung från antikens grekiska mytologi. I antiken ansågs Leda vara nattens personifiering, armaturernas moder och kärlekens förkroppsligande. "Kärlek görs på natten, under täckmantel av mörkret", så namnet "Leda" ansågs också vara en synonym för "Nattens gudinna" [2] . Denna tolkning bekräftas av attributen för Michelangelos skulptur. Vid foten av figuren avbildade skulptören en uggla som ser bra på natten. Bredvid den finns en bukett blommor som möjligen representerar vallmo (en symbol för fertilitet och sömnighet som opium), en mask som kan betyda sömn eller död. "Natt" har långt hår i flätor, och på huvudet bär hon ett diadem med en halvmåne och en stjärna [3] . Natten som "stjärngudarnas moder" nämns i Michelangelos diktning; samt en vallmo och en mask - "symboler för tvillingarna hon föder - Sömn och död." "Natt" är "en del av tiden och sörjer dess förgänglighet i Medici-kapellet" [4] .

Kraftfull plasticitet , ovanlig för en kvinnlig figur, erotisk och samtidigt modig, återspeglar inte bara skulptörens estetiska preferenser (Michelangelo gillade inte den kvinnliga kroppen); det uttrycker vackert det smärtsamma uppvaknandet från icke-existens. Enligt vissa tolkningar skildrar de allegoriska figurerna "Natt" och "Dag" av Giuliano Medicis gravsten den långsamma tidens gång, oberoende av människans vilja. Dessutom ges bilderna av allegoriska figurer av Michelangelo i inversion: "Natt" vaknar ur glömskan, "Dag" störtar in i den. Noggrant utformad dissonans skapar känslor av obehag, tvetydighet och spänning [5] .

Michelangelo kan ha använt antika skildringar av Leda eller den sovande Ariadne. Kroppsställningen, med vänster ben böjt och huvudet bakåtkastat, påminner om Leda och svanen från en förlorad teckning av Michelangelo omkring 1530.

Figuren "Natt", skapad av skulptören, framkallade ett svar i verserna av den florentinska Giovanni di Carlo Strozzi:

Det här är natten som sover så lugnt Före dig, skapandet av en ängel, Hon är gjord av sten, men hon har andedräkt: Vakna bara, hon kommer att prata.

Michelangelo svarade på detta poetiska budskap 1545-1546 med sin egen sonett "Buonarratos svar", som på uppdrag av själva skulpturen:

Det är glädjande att sova – det är mer glädjande att vara en sten. Åh, i denna tid - kriminell och skamlig - Att inte leva, inte känna - ett avundsvärt öde ... Snälla, var tyst - våga inte väcka mig. Översättning av F. I. Tyutchev [6] [7] .

Reflektioner i konsten

Figuren av Medici-kapellets "natt" är kanske den mest uttrycksfulla när det gäller plasticitet och säkerligen den mest populära i efterföljande upprepningar och tolkningar. Det är känt att Michelangelo själv målade målningen "Leda" (förmodligen baserad på en gammal relief), som också hade ett andra namn: "Natt". Målningen togs till Frankrike av hans elev Giovanni Antonio Mini och såldes till den franske kungen Francis I. Målningen har inte överlevt, men målaren Rosso Fiorentino gjorde en kopia av den . "Ledoux-Night" upprepades många gånger i konsthistorien: skulptören Bartolomeo Ammanati , den flamländska gravören Cornelis Bos (baserad på en målning av Michelangelo i spegelbild).

Den enastående flamländska målaren Peter Paul Rubens målade 1598 målningen "Leda", där han använde posituren "Natt" av Michelangelo baserat på hans egen teckning gjord i Medici-kapellet.

Figuren "Natt" nämns av Charles Baudelaire i sonetten "Ideal" (XVIII) i samlingen " Ondskans blommor ":

Ja, du, O Natt, är fortfarande kapabel att fängsla min blick, Michelangelos dotter, i skuld till formen Till titanerna som bara mättade sina läppar med dig! Översatt av B. Livshits [8] .

Se även

Anteckningar

  1. ↑ Vlasov V. G. "Natt" // Vlasov V. G. New Encyclopedic Dictionary of Fine Arts. I 10 volymer - St Petersburg: Azbuka-Klassika. - T. VI, 2007. - S. 333
  2. ↑ Cooper J. Encyclopedia of Symbols. - M .: Guldåldern, 1995. - S. 218
  3. ↑ J. Hall. Ordbok över tomter och symboler i konst. — M.: Kronpress, 1996. — S. 398
  4. ↑ Baranov A.N. Om frågan om programmet för den skulpturala ensemblen i Medici-kapellet // Michelangelo och hans tid. Artikelsamling / Ed. E. Rotenberg och N. Chegodaeva. - M .: Konst, 1978. - S. 57
  5. ↑ Dvorak M. Den italienska konstens historia under renässansen. Föreläsningskurs. - M .: Konst, 1978. - T. 2. - S. 41
  6. ↑ Efros A. M. Poetry of Michelangelo // Mästare från olika epoker. - M .: Sovjetisk konstnär, 1979. - S. 41
  7. ↑ Anikst A. A. Michelangelos fjärde kall // Michelangelo och hans tid. Sammanfattning av artiklar. - M .: Konst, 1978. - S. 116-137
  8. ↑ Baudelaire S. Ondskans blommor. - M .: Nauka, 1970. - S. 36

Litteratur