Lost (film)

Förlorat
engelsk  strandsatt
Genre science fiction-film [1] , äventyrsfilm [1] , filmatisering av romanen [d] och dramafilm
Producent
Producent Mitchell Frankowitz ,
Frank Capra
Baserad Fångad i omloppsbana [d]
Manusförfattare
_
Medverkande
_		 Gregory Peck , Richard Crenna , Gene Hackman , James Franciscus
Operatör
Film företag Columbia bilder
Distributör Columbia bilder
Varaktighet 134 min
Budget 8 000 000 USD
Avgifter 4 000 000 USD
Land
Språk engelsk
År 1969
IMDb ID 0064639
 Mediafiler på Wikimedia Commons

"Lost" ( eng.  Marooned , det finns också ett översättningsalternativ "Cut off from the world") är en amerikansk fantasydramafilm regisserad av John Sturges [3] , utgiven 1969 . Den amerikanska tv-versionen av filmen är känd som rymdresenärer . Filmen är baserad på boken med samma namn av Martin Caidin (i Sovjetunionen publicerades boken under titeln "Captured by Orbit").

Handlingen berättar hur tre amerikanska astronauter, när de återvände från omloppsbana till jorden, lämnades i omloppsbana med en begränsad tillgång på syre. NASA:s ledning utvecklar en nödplan för att rädda offren. I ett kritiskt ögonblick kommer även den sovjetiska rymdfarkosten offren till hjälp tillsammans med det amerikanska räddningsfartyget .

Nomineringar till " Oscar " i tre kategorier och en seger i nomineringen "För de bästa specialeffekterna". Bilden tjänade bara 4 miljoner dollar på hemmakassan och blev inte populär bland publiken och fick blandade recensioner från kritiker, men den hade ett stort inflytande på det amerikanska rymdprogrammet. Utgivningen av The Lost på skärmarna påverkade därefter Skylab , Apollo , Soyuz-Apollo- programmen och planerna för möjlig räddning av astronauter från omloppsbana i händelse av en nödsituation.

Plot

Bildens handling kan hänföras ungefär till början av 1970-talet [4] . Rymdfarkosten Ironman One återvänder hem och avslutar sitt fem månader långa utforskningsprogram på Saturn-4B omloppsstationen . Efter att ha lossat landaren från stationen misslyckas besättningen med att slå på tändningen av de viktigaste raketmotorerna, och fartyget med tre astronauter Jim Pruit, Buzz Lloyd och Clayton Stone hänger i låg omloppsbana om jorden.

Alla NASA:s styrkor, inklusive chefen för det bemannade flygprogrammet Charles Keith, kastas in i sökandet efter en lösning. Keith vänder sig till och med till ledarna för Sovjetunionens rymdprogram för att få hjälp, men de lovar inget definitivt. Fångarna hade cirka 42 timmars syre kvar. Det finns ett alternativ att skjuta upp ett experimentellt X-RV- raketplan in i stratosfären , försöka överföra astronauter till detta skepp och återvända till jorden. En sådan plan var inte utarbetad i förväg, men USA:s president ger klartecken för en riskabel operation. Astronauternas fruar väntar spänt på resultatet.

Lanseringen av X-RV-räddningsfartyget förhindras av en orkan som har rasat i närheten av Cape Canaveral . Efter att ha valt ögonblicket, lyckas skeppet starta i ett lugn genom ögat av en orkan . Samtidigt uppstår ett spott ombord på Ironman One om hur man ska dela på att det blir slut på syre. Fartygets kapten, Pruit , går ut i rymden , skenbart för reparationer, och besättningen, som lider av syrebrist, inser inte omedelbart att han precis var på väg att lämna dem bakom sig. Lloyd och Stone följer med ut i rymden och försöker få tillbaka Pruit, men Pruit begår självmord genom att trycka ner hans kostym. Den avlidne astronautens kropp bärs ut i rymden.

De två kvarvarande astronauterna lider av syresvält och förlorar gradvis medvetandet. Plötsligt dyker en sovjetisk rymdfarkost upp i närheten av skeppet. Den sovjetiske kosmonauten försöker kontakta amerikanerna och ger dem signaler med gester. Charles Keith från Houston ger order om att överföra till den ryska rymdfarkosten. Lloyd och Stone förstår knappt vad som händer, men går ut i rymden. Stone knuffar den medvetslösa Lloyds kropp i riktning mot den sovjetiska rymdfarkosten, men den sovjetiska kosmonauten lyckas inte fånga honom. Slutligen fångas ett amerikanskt skepp av en räddnings-X-RV som lotsas av Ted Doherty. Den döende Lloyd, som är utom kontroll, fångas i yttre rymden av Doherty. Den sovjetiske kosmonauten lyckas under tiden lämna över syretanken till den döende stenen i sista stund. Doherty bär offren ombord på X-RV och återvänder till jorden.

Cast

Skådespelare Roll
Gregory Peck Charles Keith Charles Keith Direktör för NASAs bemannade flygprogram
Richard Crenna Jim Pruitt Jim Pruitts befälhavare
Gene Hackman "Buzz" Lloyd "Buzz" Lloyd astronautpilot
James Franciscus Clayton Stone Clayton Stone astronautforskare
David Janssen Ted Doherty Ted Doherty
Lee Grant Celia Pruit Celia Pruit
Marietta Hartley Betty Lloyd Betty Lloyd
Nancy Kovak Teresa Stone Teresa Stone
Bill soffa _  _ Rysk kosmonaut Rysk kosmonaut
Scott Brady NASA-representant NASA-representant
George Gaines uppdragsledare uppdragsledare

Skapande historia

Marooned publicerades 1964 av den amerikanske författaren Martin Caidin. Boken beskrev uppdraget för ett skepp av typen " Mercury ", som, med deltagande av sovjetiska kosmonauter, räddar enheten " Tvillingarna " efter en katastrof i omloppsbana nära jorden [5] .

I kölvattnet av den ökade allmänhetens uppmärksamhet på de många händelserna i rymdkapplöpningen , fångade Caidins roman producenten Frank Capras uppmärksamhet . I mars 1964 förvärvade Columbia Pictures filmrättigheterna. Fram till 1966 kunde Capra inte starta projektet på grund av organisatoriska svårigheter. Han säkrade omedelbart NASA:s stöd, men originalmanuset låg under den uppskattade budgeten på 3 miljoner dollar och kunde inte slutföra castingen. Capra höll preliminära samtal om deltagandet i filmen av stjärnor av första storleken: Kirk Douglas , Jack Lemmon , Sophia Loren och andra. James Stewart , Capras långvariga partner i många jobb, var tänkt att spela titelrollen som Pruits skeppschef , men i april 1965 meddelade Stewart att han vägrade. Biografer tror att detta var en av huvudorsakerna till att Capra gick i pension i maj 1966, vilket avslutade hans många år av framgångsrika karriär inom filmbranschen [6] :644 .

Intresset för handlingen återupplivades efter Apollo 1 -tragedin (1967) [8] . Tyglarna i det oavslutade rymdprojektet överlämnades till Frank Capras son, Frank Warner Capra [6] :644 . Columbia Pictures -veteranen John Sturges anställdes för att arbeta med filmen. Hans tidigare film "Zebra Polar Station" påminde också om "The Lost" vad gäller handlingen - den handlade om ett möte mellan den sovjetiska militären och en amerikansk ubåt i isen i Arktis [8] . Det första utkastet till manuset skrevs av Walter Newman , mest känd för att ha samarbetat med John Sturges på hans filmer med militärtema och western The Great Escape och The Magnificent Seven , men sedan föreslog Mayo Simone ett annat utkast som passade producenten [6] : 643 .

1969 var ett mycket hektiskt år för Gregory Peck. Skådespelaren var tänkt att få huvudrollen i Zebra Polar Station, men på grund av budgetproblem filmades filmen av MGM och med Rock Hudson i huvudrollen . Peck hade planer på att spela med Stanley Kubrick i en film om det amerikanska inbördeskriget, men Kubrick ändrade sig och tog sig an " Space Odyssey ". Bandet gjorde därefter ett sådant intryck på Gregory Peck att han bestämde sig för att acceptera inbjudan och spela huvudrollen i en science fiction-film. Skådespelarens arvode var cirka $600 000 [9] :268 . Som ett resultat gick Peck med i den solida Lost-rollen, som redan inkluderade Gene Hackman, Richard Crenna och andra kända artister [10] :173 . För Gene Hackman var inbjudan till filmen ett genombrott till huvudrollerna, innan dess var han känd för sitt arbete inom reklam, på tv och framförande av mindre karaktärer [8] .

Inspelningen av filmen gick hand i hand med genomförandet av månprogrammet , och tittare som ständigt tittade på tv-sändningar var väl insatta i tekniska detaljer. I detta avseende spelade äkthet en stor roll vid filmning [8] . NASA tillhandahöll all tänkbar hjälp, vilket gjorde att vissa episoder kunde filmas vid ledningscentralen i Houston och vid Cape Canaveral [9] :268 . För att filma behövdes en mycket stor uppsättning, som Columbia Pictures inte hade, och den fick hyras av MGM . Först försökte de uppnå effekten av viktlöshet genom att fotografera under vattnet, men den tidens teknik tillät inte att på ett tillförlitligt sätt visa fotograferingen i poolen som utrymme på skärmen. Därmed valdes en mer traditionell teknik. Skådespelare och modeller av fartyg hängdes på en tråd mot en specialkonstruerad bakgrund som imiterade stjärnhimlen [7] :154 .

Den ursprungliga planen var att filmen skulle göras av de kommande kompositörerna Wendy Carlos och Rachel Elkind. I framtiden reviderade regissören och producenten sina åsikter och beslutade att bilden skulle vara utan musik alls [11] .

Inspelningen började i början av 1969. I februari gick Gregory Peck med i det kreativa teamet, efter att ha precis avslutat arbetet med den tidigare målningen " Chairman " i Taiwan. Filmningen tog cirka 5 månader och avslutades i maj 1969 [12] :342 . Filmen hade premiär i New York den 10 november 1969, fyra månader efter den historiska Apollo 11 :s landning på månen [9] :268 .

Ytterligare öde

På biljettkassan var The Lost ett fullständigt misslyckande, och bilden samlade bara in 4 miljoner dollar i kassan, utan att få tillbaka sin budget. Fantasydramat vann dock en Oscar för specialeffekter och uppmärksammades av specialister och kritiker.

På 1980-talet klipptes bilden om av Film Ventures International under namnet Space Travelers och släpptes på nytt på kabel. Columbia Pictures släppte rättigheterna till filmen till allmän egendom 1991 [4] . 1992 parodierades målningen i den populära sci-fi-serien Y3K Mystery Theatre [13] :51 och fick en viss popularitet när den släpptes på VHS [4] . 2003 remastrades bandet och släpptes på DVD [14] . Columbia TriStar återställde filmen i 2.35:1 anamorfisk bredbildsprojektion. Kvaliteten på restaureringen av filmen i den digitala versionen bedömdes av experterna på sajten dvdverdict som ganska låg [14] .

Historisk betydelse

"Lost" är en karakteristisk representant för sin tid, perioden för aktiv utveckling av rymden nära jorden och flygningar till månen. 1968-1970 släpptes ett antal filmer med rymdtema, som 2001: A Space Odyssey , Journey to the Other Side of the Sun , Countdown , Andromeda Strain [15] 16 ] :153 . Allmänheten var entusiastisk över resultaten av vetenskap och rymdprogram. Orden från hjälten av "Lost" Charles Keith att flygningen till månen bara är det första steget i ytterligare rymdutforskning reflekterade stämningen i samhället på den tiden [15] . Men varken det rätta ögonblicket eller den fantastiska skådespelaren och den framstående regissören räddade bilden från ett kassamisslyckande. Detta berodde till stor del på att hon befann sig i skuggan av "2001 Odyssey" och riktiga rymdfärder [17] [18] :116 . Med allt detta var bilden mycket uppskattad av NASA och hade en betydande inverkan på efterföljande rymdprogram [15] .

Bildens manus uttryckte frågan som omedelbart dök upp på allmänhetens läppar efter den allra första rymdfärden: vem och hur ska hjälpa människor i rymden i en nödsituation? [20] :364 Problemet med att fly från den fantastiska omloppsbanan blev verkligt [19] [13] :53 . Handlingen i "The Lost" visade sig vara märkligt motsatsen till bilden "Countdown" som släpptes ett år tidigare. I filmen av Robert Altman övervägdes ett hypotetiskt scenario av månkapplöpningen i Sovjetunionen och USA. De amerikanska myndigheterna går med på att, för att besegra fienden, kasta sin representant på månen utan en viss chans att återvända, bara för prestigen skull. Filmen Lost ansågs vara ett mindre cyniskt och fantastiskt scenario, men också ett relaterat till en katastrof i rymden [15] .

Efter lanseringen av Sturges-filmen reviderade NASA och dess entreprenörer, inklusive nordamerikanska Rockwell , sina planer för att rädda astronauter från Skylab fullständigt. Som ett resultat började utvecklingen av Skylab Rescue - programmet 1970 , och 1973, efter en rad incidenter med Skylab-3-programmet, var NASA redo att lansera det, men avbröt i sista stund proceduren för att förbereda sig för sjösättning av räddningsteamet [19] [21] .

Astronauten Jim Lovell mindes att han och hans fru 1969 gick till premiären av Lost. Bara några månader senare fann han sig själv involverad i händelserna som förutspåddes i filmen ganska exakt. Tre astronauter med en begränsad tillgång på syre fångades i en rymdfarkost utan några bestämda räddningsplaner [22] :216 [23] .

På kvällen den 13 april 1970 återvände Jerry Woodfil, en ingenjör på Apollos marksupportteam, från en visning av Lost in the theater. Två timmar senare väcktes Jerry av ett telefonsamtal. Han kallades till kommandocentralen - " Apollo 13 " var i nöd, och det var nödvändigt att snabbt hitta en icke-standardlösning. Ingenjörerna Jerry Woodfil och Art Campos påminde sig senare hur händelserna som visas i filmen direkt påverkade deras resonemang, vilket ledde dem till rätt beslut. Ett av räddningsalternativen som diskuterades av bildens hjältar var den odokumenterade möjligheten att ladda batterierna från ett reservset. Samma sak kan göras med själva Apollo Lunar Module . Precis som i filmen provade ingenjörerna det först på en markreplika av rymdfarkosten och vidarebefordrade sedan instruktionerna till astronauterna [24] .

Ögonvittnen från första hand har citerat många likheter mellan filmen och händelserna i Apollo 13-uppdraget:

"Lost" påverkade ett antal målningar som kom ut senare: " Harmageddon ", " Apollo 13 ", " Collision with the Abyss " och andra [25] :217 [26] :52 .

Apollo-Soyuz-programmet

Bilden hade en betydande inverkan på sovjet-amerikanska relationer inom rymdsektorn. Martin Caidins bok var känd i Sovjetunionen, eftersom den publicerades i rysk översättning redan 1967 [27] . Tidpunkten för utgivningen av bilden på skärmarna sammanföll med en period av viss upptining i relationerna mellan de två supermakterna. Båda sidor har redan i praktiken upprepade gånger stött på nödsituationer i rymden, och behovet av att hitta en gemensam lösning erkändes på båda sidor om järnridån [21] [28] . Den 11-12 maj 1970 ägde ett möte rum i Moskva mellan Mstislav Keldysh och Philip Hendler . Presidenten för American National Academy of Sciences hade sett Sturges film kort tidigare och, som han själv kom ihåg, kunde han inte få den ur huvudet. Under mötet beskrev Handler manuset till The Lost och betonade att den sovjetiske kosmonauten i den amerikanska filmen räddar den amerikanske och blir en hjälte. Detta gjorde ett motsvarande intryck, och parterna kom överens om nyckelpunkter för partnerskap i rymdprogrammet [29] :9 .

Förhandlingar ledde senare till genomförandet av Soyuz-Apollo- programmet, som ursprungligen var tänkt som en möjlig ömsesidig räddningsoperation. Ett direkt exempel på samarbete mellan parterna var utvecklingen av en design för en kompatibel APAS - dockningsstation för orbitalstationer i Sovjetunionen och USA, som också används på 2000-talet [30] . Donald Slayton , som blev prototypen för filmens hjälte Ted Doherty, bekräftade att bilden, även om den inte lockade mycket publiksympati, gjorde ett stort intryck på rymdprogramcheferna i båda länderna [15] [31] .

Filmen nämns två gånger i hans bok "Rockets and People" av Boris Chertok . The Lost visades på en stängd visning för ledarna för det sovjetiska rymdprogrammet, tillsammans med den fortfarande oavslutade filmen Taming the Fire . I det ögonblicket fattades ett beslut om det fortsatta ödet för "Taming the Fire" och möjligheten att den släpptes på bredbildsskärmen [32] . Också i sin bok skrev Chertok att, enligt hans åsikt, annonserade den amerikanska filmen " rymdfärjan " och bidrog till en ökning av anslagen för detta program [33] [34] :41 .

Kritik

Bilden mottogs mycket kontroversiellt av kritiker. Den visuella komponenten, regi och film var allmänt mycket uppskattade [13] :51 [35] . Specialeffekterna recenserades positivt av en recensent för Variety , även om de flesta kritiker ansåg att de inte var lika imponerande som de var i Kubricks tidigare film . Jeff Rovin i sin bok "Special Effects in Cinematography" noterade att utrymmet i filmen såg väldigt onaturligt ut även för sin tid, och Oscar tilldelades filmen bara för att konkurrensen det året var svag [7] :154 .

Skaparna valde ett scenario där psykologisk spänning, dialoger, spänning råder över handling. Den obehagliga utvecklingen av händelser var ganska förenlig med andan i manuset, men det noterades att handlingen var för långsam och till och med metodisk, mer i linje med dokumentären, även om manuset var tänkt som underhållande [4] [14] [18] . Filmen visade sig vara neutral, utan tydligt placerade accenter [16] :153 [37] :156 .

Ett tema som först introducerades i filmen " Robinson Crusoe on Mars ", kännetecknat av den välkända klyschafrasen " Houston, vi har ett problem!" ”, fortsattes i Lost [38] :176 . Motsättningen mellan den oförutsägbara mänskliga faktorn och kall beräkning finner en oväntad utveckling i bilden [16] :153 . Actionfilmer från det förflutna kännetecknades av det faktum att karaktärerna själva hittade en väg ut ur svåra situationer, nästan alltid som aktiva karaktärer. 1960-talets rymdoperor inledde en ny tradition. Huvudpersonen befinner sig i en passiv position och förlorar sin individualitet. Astronauterna, låsta ombord, kan inte göra någonting, och det mest korrekta är att inte göra någonting och vänta på frälsning som kommer utifrån [39] .

Överflödet av tekniska detaljer, även om det gav trovärdighet, bidrog inte till bildens spektakel och tröttade publiken. Vivienne Sobchak i sin bok "Space on the Screen" citerade "The Lost" som ett negativt exempel på vad en överdriven fascination av teknisk jargong kan leda till [16] :152 [40] . Pauline Cale , som gav en allmänt föga smickrande bedömning av bilden, kommenterade handlingen: "Det verkar som om manusförfattaren aldrig har sett levande människor i sitt liv" [41] :107 . Enheter, sensorer och deras avläsningar, avlästa med en monoton röst utan känslor, får en helig mening. En viktig karaktär, som i många science fiction-filmer, är själva rymdskeppet, vilket tvingar fram en atmosfär av begränsning av frihet och livsviktiga resurser. Räddningslandaren kan lätt förvandlas till en kista för tre astronauter, vilket är filmens ledmotiv [16] :71 [16] :199 . I en parodi från 1992 på "The Lost" i Mystery Theatre 3000 -avsnittet av serien, satiriserades situationen med denna gag : många vippomkopplare och omkopplare skapades speciellt för astronauterna ombord. Faktum är att de bara är inställda för besättningens utseende och komfort, men påverkar inte fartygets flygning på något sätt [13] :51 . Handlingen förknippad med fruar och flickvänner kvar på jorden blev mycket populär efter The Lost (man kan minnas Armageddon och Apollo 13 ) [15] . Scenen med att skiljas från fruarna uppfattades dock av kritikerna som alltför melodramatisk och inte passade in i bildens stämning [10] :27 .

Recensenten av " Livet " noterade att manuset till bilden är dåligt balanserat och fyllt med extremt påtvingade handlingsrörelser, såsom uppskjutningen av ett skepp genom ögat av en orkan eller det mirakulösa utseendet av en sovjetisk rymdfarkost nära Ironman One vid nödvändigaste ögonblicket [42] . Howard Thompson ( New York Times ) kallade bilden för ett ambitiöst projekt, som blev inget annat än ett samvetsgrant arbete som ett resultat. Bilden, som var tänkt som en spännande thriller, avslutas med vad som inte ens kan kallas en klimax. Slutet på filmen kom ut sluddrigt, onödigt kort och skrynkligt. Kritikern berömde regisseringen högt, även om han mötte skådespeleriet med återhållsamt beröm [43] . Roger Ebert ( Chicago Sun-Times ) noterade ironiskt nog att Stanislavsky-metoden är maktlös när en skådespelare i en rymddräkt är fastspänd i en stol och har en tryckhjälm på huvudet [44] . Gregory Peck gillade inte sin egen karaktär, som han kallade uppstyltad och känslomässigt begränsad [18] :88 .

Efter 1960-talets mode, som började tillbaka i "The Birds ", beslutade skaparna av "Lost" också att helt överge musiken i filmen. Som ackompanjemang fanns bara tal, ljud och ljud av tekniskt ursprung kvar. Som sådan hade filmen ingen kompositör, och dessa experiment spelades in av ljudtekniker Arthur Piantadozzi. Experterna från den amerikanska tidskriften " High Fidelity " noterade det intressanta tillvägagångssättet med en särskild utmärkelse [45] :112 . Filmens soundtrack präglades också av en Oscarsnominering, även om filmens mekanistiska soundtrack, tillsammans med att den var överbelastad med tekniska detaljer, inte fick resonans hos masspubliken [8] .

Slant Magazines recensent Matt Mole gav denna övergripande bedömning av filmen:

"Lost" förmedlar rymddelen av berättelsen ganska bra. Specialeffekterna är i toppklass, med undantag för några dåliga bilder på en blå skärm . Att fånga astronauterna som andas in i sina mikrofoner är Sturges enkla men eleganta soundtrack-lösning, som exakt fångar karaktärernas egenskaper. Sturges version av rymdfärd fick mig lika mycket som Kubricks.

Originaltext  (engelska)[ visaDölj] Men Marooned får det mesta av rymdgrejer rätt. Och förutom några klumpiga matta bilder är specialeffekterna i toppklass. Sturges låter också medvetet mikrofoner på astronauterna fånga upp andningen. Detta enkla men snygga ljudtrick ger en subtil dimension till deras karaktärisering. På ett annat sätt fann jag mig själv dras in i Sturges version av rymdfärd lika starkt som Kubricks. — [46]

Framsteg och teknisk giltighet

1950 blev filmen " Destination - the Moon " med en mycket trovärdig bild av en expedition till månen början på ett nytt skede inom science fiction. På tjugo år har science fiction-filmer förändrats helt när det gäller presentationen av rymdflyg och detaljernas äkthet. I filmerna på 1950-talet avbildades rymdraketen som konstnärerna föreställde sig den: en silverspindelformad struktur - en enstegsanalog till V-2 [47 ] . Det finns mer än tillräckligt med utrymme inuti raketen [13] :52 .

På 1960-talet blev "realistisk" filmisk fiktion populär, med The Lost som ett utmärkt exempel, och ett tidigare exempel som närmade sig teknisk rimlighet, Planet of the Storms (1962). Fartygets exteriör och interiör design var nu nära riktiga rymdstationer. Det fanns precis tillräckligt med utrymme för människor inuti den trånga landaren att överleva, och detta förändrade redan radikalt hela intrigen. Filmens producent, Mitchell Frankowitz, trodde att The Lost inte var science fiction, och talade därför om hans arbete [48] [16] :153 .

Den här filmen handlar om fakta, inte science fiction. Allt som visas kunde ha hänt. Låt oss inte mata astronauterna, NASA och publiken med ännu en portion rymdskit.

Originaltext  (engelska)[ visaDölj] Det här ska vara en rymdfaktafilm, inte science fiction. Det som händer på bilden kan hända. Låt oss inte förolämpa astronauterna, NASA eller den amerikanska allmänheten med ett gäng billigt rymdguff. — [48]

Förberedelserna av rekvisita, kulisser och modeller var ett exempel på noggrant studium av alla småsaker. Rymdskeppsmodellerna var kopior av riktiga stationer. Den yttre och inre designen av orbitalstationen upprepade till stor del designen av " Skylab " (ett projekt som vid inspelningstillfället endast fanns i modeller), och landaren skapades baserat på " Apollo CSM " [8] . Under inspelningen användes riktiga stolar designade för Apollo-projektet [10] :173 . Astronauternas dräkter designades för att vara en ganska exakt kopia av A7L- modellen , inklusive NASA:s signaturlapp och den igenkännliga "akvariehjälmen" [31] . Produktionsdesignerna arbetade med specialister från NASA och North American Aviation, och modellerna modifierades endast något för att möta kraven från operatören och specialisten på visuella effekter. Så från insidan är den filmiska räddningsmodulen Iron Man One mindre än den verkliga Apollo CSM - regissören ville därmed förstärka den förtryckande effekten av det slutna utrymmet [10] :173 .

Den sovjetiska rymdfarkosten påminde mycket om Vostok [ 33] . Det amerikanska bevingade rymdskeppet X-RV motsvarade X-24- projektet och lanserades i låg omloppsbana om jorden i filmen med hjälp av en Titan IIIC -skjutraket [5] .

Även om bilden i vissa detaljer är tillförlitlig till viss del, är bildens huvudintrig i allmänhet knappast rimlig, om vi betraktar den utifrån astronautikens möjligheter på 1970-talet. Räddningsaktionen, som såg spektakulär ut på skärmen, är helt orealistisk i verkligheten och kunde inte förberedas med sådan hastighet [22] :216 . Ändå nämndes filmen till och med i samma rad med Odyssey 2001 och Silent Run bland de filmer som "avslöjar månbluffen ": redan 1968-1971 demonstrerade de högkvalitativa specialeffekter som ganska realistiskt kan visa de simulerade på skärmen. flyg [49] :500 .

Priser och nomineringar

Länkar

Anteckningar

  1. ↑ 1 2 3 http://www.imdb.com/title/tt0064639/
  2. ↑ Freebase-datanedladdning - Google .
  3. ↑ John Sturges filmografi . kinoteatr.ru. Hämtad: 8 juni 2012.
  4. ↑ 1 2 3 4 Marooned/rymdresenärer (1969  ) . Hämtad 7 juni 2012. Arkiverad från originalet 24 september 2012.
  5. ↑ 1 2 Apollo 13 är ett mästerverk inom rymdfilm  // Cosmonautics News . - FSUE TsNIIMash , 1995. - Nr 14 .
  6. ↑ 1 2 3 Joseph McBride. Frank Capra: Framgångens katastrof . — Univ. Press of Mississippi, 2011. - 799 sid. — ISBN 9781604738384 .
  7. ↑ 1 2 3 Jeff Rovin. Film specialeffekter . - 1977. - 171 sid.
  8. ↑ 1 2 3 4 5 6 Marooned filmrecension  . tcm. Datum för åtkomst: 1 juni 2012. Arkiverad från originalet den 24 september 2012.
  9. ↑ 1 2 3 Gary Fishgall. Gregory Peck - Scribner, 2002. - 384 sid. — ISBN 9780684852904 .
  10. ↑ 1 2 3 4 Gerard Molyneaux. Gregory Peck: En biobibliografi . - Greenwood Publishing Group, 1995. - 343 sid. — ISBN 9780313286681 .
  11. ↑ intervju med Wendy  Carlos . Hämtad 8 juni 2012. Arkiverad från originalet 24 september 2012.
  12. ↑ William Robert Faith. Bob Hope: A Life In Comedy . - Da Capo Press, 2003. - 474 sid. — ISBN 9780306812071 .
  13. ↑ 1 2 3 4 5 Kevin Murphy, Mary Jo Pehl, Robert Moses Peaslee. I Peanut Gallery med Mystery Science Theatre 3000 . - McFarland, 2011. - P. 265. - ISBN 9780786445325 .
  14. ↑ 1 2 3 Domare Bill Treadway. Marooned DVD-recension  (engelska) (17 december 2003). Datum för åtkomst: 1 juni 2012. Arkiverad från originalet den 24 september 2012.
  15. ↑ 1 2 3 4 5 6 Thomas Mallon. Framtidsvisioner, reliker från det förflutna  (engelska) . New York Times (25 juni 1995). Hämtad 8 juni 2012. Arkiverad från originalet 24 september 2012.
  16. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Vivian Carol Sobchack. Visningsutrymme: Den amerikanska science fiction-filmen . - 2. - Rutgers University Press, 1987. - 345 sid. — ISBN 9780813524924 .
  17. ↑ Encyclopedia of Science Fiction. Marooned  (engelska) . Datum för åtkomst: 1 juni 2012. Arkiverad från originalet den 24 september 2012.
  18. ↑ 1 2 3 Allan Hunter. Gene Hackman . - W. H. Allen, 1987. - 248 sid. — ISBN 9780491032476 .
  19. ↑ 1 2 3 Encyclopedia Astronautica Apollo räddning  CSM . Datum för åtkomst: 1 juni 2012. Arkiverad från originalet den 24 september 2012.
  20. ↑ Barry Keith Grant. Film Genre Reader III . - University of Texas Press, 2003. - V. 3. - 636 sid. — ISBN 9780292701854 .
  21. ↑ 1 2 Mission Marooned   // Tid . – april 1975.
  22. ↑ 1 2 Ben Evans. Hemma i rymden: The Late Seventies Into the Eighties . - Springer, 2011. - S. 481. - ISBN 9781441988096 .
  23. ↑ Marooned  filmrecension . moria. Datum för åtkomst: 1 juni 2012. Arkiverad från originalet den 24 september 2012.
  24. ↑ 12 Nancy Atkinson . 13 saker som räddade Apollo 13, del 11: En Hollywoodfilm (engelska) (27 april 2010). Hämtad 8 juni 2012. Arkiverad från originalet 24 juni 2012.  
  25. ↑ Marie Lathers. Space Oddities: Women and Outer Space in Popular Film and Culture, 1960-2000 . - Continuum International Publishing Group, 2010. - 240 sid. — ISBN 9781441190499 .
  26. ↑ Charles P. Mitchell. En guide till apokalyptisk film . - Greenwood Publishing Group, 2001. - 310 sid. — ISBN 9780313315275 .
  27. ↑ M. Caidin (översatt av D. Zhukov, G. Khozin). Instängd i omloppsbana = Marooned. — Fred . — 344 sid.
  28. ↑ Roald Sagdeev . USA-sovjetiska rymdsamarbetet under det kalla kriget  // University of Maryland.
  29. ↑ Edward Clinton Ezell, Linda Neuman Ezell, Paul. Partnerskapet: A NASA History of the Apollo-Soyuz Test Project . - Dover Publications, 2011. - 584 sid. — ISBN 9780486478890 .
  30. ^ En uppriktig retrospektiv av ASTP . Hämtad 8 juni 2012. Arkiverad från originalet 24 september 2012.
  31. ↑ 1 2 Apollo-Era filmrekvisita: Rymddräkt i A7L-stil Bär av David Janssen i filmen  Marooned 1969 . Hämtad: 8 juni 2012.
  32. ↑ Boris Chertok . 20 // Raketer och människor. Månlopp. - 2. - Maskinteknik, 1999. - T. 1. - 576 sid. — ISBN 5-217-02942-0 .
  33. ↑ 1 2 Boris Chertok . 7 // Raketer och människor. Fili - Podlipki - Tyuratam. - 2. - Maskinteknik, 1999. - T. 2. - 448 sid. — ISBN 9785217029358 .
  34. ↑ Boris Evseevich Chertok. Raketer och människor = Raketer och människor. - Regeringstryckeriet, 2010. - 810 sid. — ISBN 9780160817335 .
  35. ↑ Marooned : filmrecension  . variation . Hämtad 8 juni 2012. Arkiverad från originalet 24 september 2012.
  36. ↑ Bio: en halv måndag  // Tid . - 1970. - Nr 1 .
  37. ↑ Michael R. Pitts. Columbia Pictures skräck-, science fiction- och fantasyfilmer, 1928-1982 . – McFarland. - 2010. - 380 sid. — ISBN 9780786444472 .
  38. ↑ Glen Scott Allen. Master Mechanics & Wicked Wizards: Images of the American Scientist As Hero . — 304 sid. — ISBN 9781558497030 .
  39. ↑ Allan R. Andrews. Psychology as Scientism: Alienation by Objectivity Del I: The Growth of the Scientistic Outlook  . Arkiverad från originalet den 24 september 2012.
  40. ↑ Dennis Schwartz. "... tungt på de tekniska detaljerna"  (engelska)  (nedlänk) . Datum för åtkomst: 1 juni 2012. Arkiverad från originalet den 24 september 2012.
  41. ↑ Pauline Kael. Deeper Into Movies: The Essential Kael Collection, från '69 till '72 . - Marion Boyars, 1975. - 458 sid. — ISBN 9780714509419 .
  42. ↑ Richard Schickel. Kritikersammanfattning, filmrecension  // Life  : magazine. - Dec 1969. - Nr 19 . - S. 10 . — ISSN 0024-3019 .
  43. ↑ Howard Thompson. "Marooned", Space Film, öppnar den nya Ziegfeld  (engelska) . New York Times (19 december 1969). Hämtad: 1 juni 2012.
  44. ↑ Roger Ebert . Marooned moview recension  . Chicago Sun (25 december 1969). Hämtad: 1 juni 2012.
  45. ↑ Paul Monaco. Sextiotalet: 1960-1969 American Cinemas historia . - University of California Press, 2003. - V. 8. - 359 sid. — ISBN 9780520238046 .
  46. ↑ Matt Maul. 5 för dagen: The Space Procedural . Slant Magazine (20 juli 2009). Hämtad: 8 juni 2012.
  47. ↑ Filmrecension: Destination Moon (1950  ) . Hämtad 8 juni 2012. Arkiverad från originalet 24 september 2012.
  48. ↑ 1 2 filmer och tv  // Boys' Life. - 1969. - T. 59 , nr 10 . - S. 74 . — ISSN 0006-8608 .
  49. ↑ Peter Knight. Konspirationsteorier i amerikansk historia: An Encyclopedia . - ABC-CLIO, 2003. - T. 1. - 925 sid. — ISBN 9781576078129 .
  50. ↑ Marooned : Utmärkelser  . IMDB . Hämtad 5 maj 2020. Arkiverad från originalet 24 september 2012.
  Gå till Wikidata-objektet  Tematiska platser
Ordböcker och uppslagsverk
 Filmer av John Sturges
1940-talet
  • Mannen som vågade (1946)
  • In the Shadow (1946)
  • Aka Mr. Twilight (1946)
  • For the Love of Rusty (1947)
  • Biodlare (1947)
  • Thunderbolt (1947)
  • Vädurens tecken (1948)
  • De bästa vinsterna (1948)
  • Woking Hills (1949)
1950-talet
1960-talet
1970-talet
 Oscar för bästa visuella effekter