Skryabin, Alexander Nikolaevich

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 2 februari 2022; kontroller kräver 16 redigeringar .
Alexander Skrjabin
grundläggande information
Namn vid födseln Alexander Nikolaevich Skryabin
Födelsedatum 25 december 1871 ( 6 januari 1872 )( 1872-01-06 )
Födelseort Moskva , ryska imperiet
Dödsdatum 14 april (27), 1915 (43 år)( 1915-04-27 )
En plats för döden Moskva , ryska imperiet
begravd
Land  ryska imperiet
Yrken kompositör , pianist
Verktyg piano
Genrer symbolism
Autograf
 Mediafiler på Wikimedia Commons
Wikisources logotyp Jobbar på Wikisource

Alexander Nikolaevich Skryabin ( 25 december 1871 ( 6 januari 1872 ), Moskva , ryska imperiet  - 14 april  (27),  1915 , ibid) - Rysk kompositör och pianist , lärare , representant för symbolik i musik.

Han var den första som använde färg i framförandet av musik och introducerade därigenom konceptet " lätt musik ".

Biografi

Skrjabin föddes i familjen till en student vid Moskvas universitet , som senare blev en framstående diplomat, en riktig statsråd, Nikolaj Alexandrovich Skryabin (1849-1915) [1] [2] i huset till Kirjakovernas stadsgods .

Han döptes i de tre hierarkernas kyrka i Kulishki . I det centrala statliga historiska arkivet för staden Moskva lagras "församlingsboken som gavs från Moskvas andliga konsistorie av Ivanovsky Soroka till Three Saints Church på Kulishki", där födelsen av den framtida kompositören registrerades [3] .

Skrjabinernas adliga familj var inte gammal och rik. Kompositörens farfarsfar - Ivan Alekseevich Skryabin (född 1775) - kom "från soldaternas barn i staden Tula "; för tapperhet i striden nära Friedland tilldelades han insignierna för militärorden St. George och ett kors för de lägre leden; efter att ha erhållit rang som underlöjtnant 1809, tio år senare, är han tillsammans med sin son Alexander upptagen i släktboken för adelsmännen i S:t Petersburg-provinsen ; kompositörens farfar - Alexander Ivanovich - enligt rang av överstelöjtnant , infördes 1858 i den andra delen av släktboken för adeln i Moskva-provinsen [4] .

Kompositörens mor Lyubov Petrovna (född Shchetinina) (1848-1873) var en begåvad pianist som tog examen från St. Petersburgs konservatorium i klassen Theodor Leshetitsky [5] .

Överallt noteras att hon framgångsrikt började sin konsertverksamhet, som tyvärr var väldigt kort.

N. D. Kashkin erinrade sig: " Från ytterligare samtal med kadetten fick jag veta att hans mor, född Shchetinina, tog examen från kursen vid St. Petersburgs konservatorium. Detta påminde mig omedelbart om att Laroche och Tjajkovskij båda talade till mig om Shchetinina, som var på konservatoriet samtidigt som dem, som den mest begåvade pianisten i Leshetitsky-klassen, som dock inte kunde uppnå briljant virtuositet, på grund av hennes fysisk svaghet och sjukdom. Shchetinina avslutade kursen, förmodligen 1867, gifte sig snart och dog efter att hennes son föddes […]. Nyligen, efter Skrjabins död, hörde jag från E. A. Lavrovskaya att hon var vän med Shchetinina på konservatoriet och att den senare var mycket attraktiv i hennes personliga egenskaper, oavsett hennes musikaliska talang " [6] .

Hösten 1870 gjorde L.P. Scriabina en turné, där hon framgångsrikt uppträdde tillsammans med sångaren A.A. Khvostova [5] . Namnet på denna sångare är nära förknippat med namnen på P. I. Tchaikovsky och A. N. Apukhtin . De har funnits i Khvostovs hus sedan 1850-talet. Familjens mor, Ekaterina Alexandrovna Khvostova, en kvinna med sällsynt intelligens och utbildning, var känd för sin vänskap i sin ungdom med M. Yu. Lermontov .

A. A. Khvostova studerade senare vid St. Petersburgs konservatorium tillsammans med Tchaikovsky och L. P. Shchetinina (hon tog examen 1866).
Det är anmärkningsvärt att recensioner av Khvostova som sångare, musiker och person lämnades av V.V. Stasov och A.P. Borodin , och de går tillbaka till tiden för hennes gemensamma framträdanden med L.P. Shchetinina. Det är också konstigt att familjen Khvostov bodde i samma hus med syster till M. I. Glinka , L. I. Shestakova. Det är också känt att A. A. Khvostova var nära förknippad med kompositörerna av The Mighty Handful . Hon hjälpte M. A. Balakirev i konserterna i Free Music School , såväl som i andra aktiviteter.

Vid tidpunkten för konsertturerna av L. P. Shchetinina och A. A. Khvostova komponerade Tchaikovsky sin första cykel av romanser, op. 6, som inkluderar den välkända romansen "Nej, bara den som visste ..." till verserna av Lev Mey från I. V. Goethe . Den tillägnades kompositören A. A. Khvostova [7] . Romanserna publicerades i mars 1870. Samtidigt sjöngs romansen "Nej, bara den som visste ..." först av E. A. Lavrovskaya , som redan nämnts, också en studiekamrat till Tchaikovsky och Shchetinina. Men A. A. Khvostova bad kompositören att skicka sina anteckningar, och hon sjöng den, möjligen ackompanjerad av L. P. Shchetinina, som hon uppträdde mycket med 1870

Således var Skrjabins mor, som var avsedd att bli en stor reformator och reformator av rysk musik vid 1800- och 1900-talens skiftning, nära förbunden med kretsen av ryska musiker, hennes sons föregångare, som i viss mån omgav honom i hans ungdom, när hans personlighet och musikaliska tillgivenheter [6] .

5 dagar före födelsen av hennes son, den 20 december 1871, enligt den gamla stilen, gav Lyubov Petrovna en konsert i Saratov och åkte omedelbart till Moskva för jullovet .

" Hon mådde så dåligt att hon var tvungen att föras upp nästan i famnen, och två timmar efter hennes ankomst föddes Shurinka ", mindes Lyubov Alexandrovna Skryabina, syster till Nikolai Alexandrovich [3] .

Lyubov Petrovna, vid 25 års ålder, dog plötsligt av konsumtion ett år efter sin sons födelse, medan hon behandlades i Tyrolen . År 1913 besökte Skrjabin, som var hos sin far i Lausanne , tillsammans med honom sin mors grav. Ett fotografi av graven finns i hans arkiv [6] .

Efter examen, våren 1878, utsågs Nikolai Alexandrovich att tjänstgöra i utrikesministeriet och i slutet av det året tilldelades han ambassaden i Konstantinopel . Lilla Shurinka förblev i vård och uppfostran av sin mormor, sin fars mor, Elizaveta Ivanovna (född Podchertkova, som hade en egendom i Borovichi-distriktet i Novgorod-provinsen ) , hennes syster Maria Ivanovna Podchertkova, som blev hans gudmor, och hans farfar , Överstelöjtnant för artilleriet Alexander Ivanovich Skryabin (1811-1879) . Faderns syster, Lyubov Alexandrovna, ägnade sig också åt att uppfostra pojken och lämnade minnen från sin brorsons barndom full av entusiastisk kärlek. Hans egna farbröder (alla militärer) deltog också i uppfostran av den unge kompositören.

Efter sin frus tidiga, alltför tidiga död, gifte sig Nikolai Aleksandrovich för andra gången med en italiensk medborgare, Olga Ilyinichna Fernandez. De fick fem barn: Nikolai, Vladimir, Xenia, Andrey, Kirill [8] [9] .

Enligt den utbredda synpunkten, att ständigt vara utomlands och inte delta i uppfostran av sin son, var fadern väldigt avlägsen från honom och uppfattade inte vare sig sonen själv, än mindre hans kreativa strävan. Den delvis publicerade korrespondensen mellan skriabinernas far och son motbevisar dock helt alla dessa myter: breven är fyllda med värme, kärlek och, viktigast av allt, en känsla av ömsesidig förståelse och respekt från fadern för hans konst och talang. son. A. N. Scriabin bodde själv i Lausanne, men tidigare, 1907-1908, men då besökte han sin far på tjänstestället. Deras sista, tydligen, möte ägde rum i Lausanne hösten 1913 [1] .

Även om Skrjabin förlorade sin mor så tidigt, återspeglades hennes musikaliska och konstnärliga öde på något sätt i processen för bildandet av hans musikaliska talang. Så, L. A. Scriabina skrev i sina memoarer att A. G. Rubinshtein " vid en tidpunkt var lärare till A. N:s mor när hon gick på St. Petersburgs konservatorium. Han älskade henne mycket och kallade henne sin dotter. När han fick veta att hon hade dött och att Shurinka var hennes son, behandlade han honom med stort intresse. Rubinstein blev förvånad över Sashas musikaliska talang och bad mig att inte tvinga honom att varken spela eller komponera när han inte hade någon lust ." Det är också anmärkningsvärt att alla samtida noterade det anmärkningsvärda framförandet av verk av Liszt och Chopin
av L.P. Scriabina . Dessa samma kompositörer blev senare Skrjabins musikaliska idoler [6] .

Redan vid fem års ålder kunde Skrjabin spela piano , senare visade han intresse för komposition, dock enligt familjetraditionen (familjen Skrjabin blev berömmelse från början av 1800-talet och bestod av ett stort antal militärer [ 4] ) skickades till 2nd Moscow Cadet Corps , från vilken han tog examen 1889. När han bestämde sig för att ägna sig åt musik, började Skrjabin ta privatlektioner från Georgy Eduardovich Konyus , sedan från Nikolai Sergeevich Zverev (piano, samtidigt som den unge S.V. Rachmaninov ) och Sergei Ivanovich Taneyev (musikteori).

När han studerade under det sista året av kadettkåren gick Skrjabin in på Moskvakonservatoriet i Vasily Ilyich Safonovs pianoklasser och kompositionen av Anton Stepanovich Arensky . Klasserna med Arenskij gav inga resultat, och 1891 uteslöts Skrjabin från kompositionsklassen på grund av dåliga framsteg [10] , trots det fullföljde han på ett briljant sätt pianokursen ett år senare med en liten guldmedalj ( Sergei Vasilyevich Rachmaninov , som tog examen från konservatoriet samma år, erhöll en stor medalj, då han också klarade kompositionskursen med heder).

Efter examen från konservatoriet ville Skrjabin ha en karriär som konsertpianist för sig själv, men 1891 spelade han ut sin högra hand och kunde under en tid inte uppträda. I augusti 1897 i Varvarakyrkan i Nizhny Novgorod Skrjabin gifte sig med en ung begåvad pianist Vera Ivanovna Isakovich. Efter att ha återställt sin hands arbetsförmåga åkte Skrjabin och hans fru utomlands, där han tjänade sitt levebröd genom att framföra sina egna kompositioner.

Skrjabinerna återvände till Ryssland 1898, i juli samma år föddes deras första dotter, Rimma (hon skulle dö vid sju års ålder). År 1900 föddes en dotter, Elena, som senare skulle bli hustru till den enastående sovjetiske pianisten Vladimir Vladimirovich Sofronitsky . Senare dök en dotter Maria (1901) och en son Leo (1902) upp i familjen till Alexander Nikolayevich och Vera Ivanovna.

I september 1898 blev Skrjabin inbjuden till tjänsten som professor vid Moskvas konservatorium , och 1901-1902 undervisade han också vid Women's Catherine's Institute . Men 1903 lämnade han undervisningen, eftersom det i hög grad distraherade honom från hans eget arbete.

Åren 1906-1907. uppträdde i USA med konserter organiserade av V. I. Safonov , som gjorde ett stort intryck på den amerikanska musikgemenskapen [11] .

I slutet av 1902 träffade Skrjabin sin andra fru (de var inte officiellt målade) Tatyana Fedorovna Schlozer , brorsdotter till Paul de Schlozer , en professor vid Moskvas konservatorium (vars klass kompositörens officiella fru också studerade).

Fram till 1910 tillbringade Skrjabin igen mer tid utomlands (främst i Frankrike , senare i Bryssel , där han bodde på 45 rue de la Réforme ), och uppträdde som pianist. När han återvände till Moskva fortsätter kompositören sin konsertverksamhet utan att sluta komponera. Skrjabins sista konsert ägde rum den 2/15 april 1915 i Petrograds konservatoriums lilla sal.

Skrjabin dog av blodförgiftning till följd av en karbunkel på hans överläpp. Han begravdes den 29 april med en stor folksamling på Novodevichy-kyrkogården i Moskva [12] . På hans begravning blev hans lärare S. I. Taneyev förkyld och dog snart .

Under de senaste åren bodde han med sin civila familj i Moskva på Bolshoy Nikolopeskovsky lane , 11. I detta hus den 10 oktober 1918 inrättades ett minnesmuseum på initiativ av Tatyana Fedorovna Shlozer; med hjälp av Alexander Goldenweiser och Anatoly Lunacharsky lyckades hon få ett säkert uppförande, som förbjöd de lokala myndigheterna att bygga en gemensam lägenhet av hans bostad. [9] År 1922 öppnades Skrjabinmuseet officiellt för besökare och fungerar än i dag som A. N. Skrjabins minnesmuseum . Maria Veniaminovna Yudina påminde om Sofronitskys återkomst till Moskva den 9 mars 1942 , som räddades från det belägrade Leningrad :

A. N. Skrjabins minnesmuseum fanns fortfarande kvar i Moskva som en levande kreativ organism; det var inte bara ett minnesmärke; i den, vid denna svåraste tid, glittrade ett livligt hett liv, på Vakhtangov Street, 11. Dessutom var det årliga kvällar till minne av Boleslav Leopoldovich Yavorsky . Den 26 november är en minnesvärd för alla, det sorgligaste dödsdatumet för denna enorma, unika, allomfattande, lysande figur, reformator (fantastisk - och delvis fanatisk, kanske, som det borde vara för en reformator: "Hier stehe ich und kann nicht ander's!" (Martin Luther). Den avlidne professorn i psykologi och pedagogik Ivan Ivanovich Lyubimov, en nära vän till Yavorsky, arbetade också verbalt vid dessa kvällar. Och vi alla som var levande och aktiva. Boleslav Leopoldovich dog i Saratov, där det evakuerade Moskvakonservatoriet låg och där tillbringade han sitt sista Bach-seminarium - vid skrivbordet, plötsligt, bara 62 år gammal.

Fördelarna med det aktiva och fruktbara livet i Skrjabinmuseet tillhör museets chef (en student till Boleslav Leopoldovich) - Tatyana Grigoryevna Shaborkina, hennes syster - konsertmästare Anastasia Grigoryevna Shaborkina, Maria Aleksandrovna Skryabina-Tatarinova, Ekaterina Aleksandrovna, Krashenina Ivanovna Sofronitskaya, det vill säga fru till sonen till Vladimir Vladimirovich senare, Alexander Vladimirovich.

Dessa människor var verkligen förälskade i sitt arbete, i sitt museum, de dyrkade Skrjabin, Sofronitskij och delvis Yavorskij. De behåller hans arkiv. Sofronitsky spelade och älskade att spela mycket där, mycket. Dessa är sanna asketer, oerhört hårt arbetande och ödmjuka. Vi är väldigt olika i vissa saker, men det här är inte så viktigt... Hur man inte älskar, inte uppskattar människor som är ointresserade, övertygade, kunniga, uppoffrande?? .. Tacka dem! [13]

Familj

Alexander Nikolaevich hade totalt sju barn: fyra från sitt första äktenskap (Rimma, Elena, Maria och Lev) och tre från sitt andra ( Ariadna , Julian och Marina ). Av dessa dog tre i barndomen, långt ifrån att nå vuxen ålder. I det första äktenskapet (med den berömda pianisten Vera Isakovich ), av fyra barn (tre döttrar och en son), dog två i tidig ålder. Den första (som var sju år gammal) dog Skrjabinernas äldsta dotter - Rimma (1898-1905)  - detta hände i Schweiz , i semesterbyn Vezna nära Genève , där Vera Skrjabin bodde med sina barn. Rimma dog den 15 juli 1905 på ett kantonsjukhus från volvulus [14] .

Vid den tiden bodde Scriabin själv i den italienska staden Bogliasco  - redan med Tatyana Shlozer , hans framtida andra fru. "Rimma var Skrjabins favorit och hennes död chockade honom djupt. Han kom till begravningen och snyftade bittert över hennes grav. <...> Detta var Alexander Nikolaevichs sista möte med Vera Ivanovna ” [15] .

Skrjabins äldsta son, Lev, var det sista barnet från hans första äktenskap, han föddes i Moskva den 18/31 augusti 1902 [16] . Precis som Rimma Scriabina dog han vid en ålder av sju (16 mars 1910) och begravdes i Moskva på kyrkogården i Joy of All Who Sorrow Monastery (Sorrowful Monastery) på Novoslobodskaya Street (för närvarande existerar inte klostret) [ 17] . Av de två (efterlängtade) sönerna till Alexander Nikolaevich Skrjabin var endast en vid den tiden, Julian.

Ariadna Scriabina gifte sig med poeten Dovid Knut i sitt tredje äktenskap , varefter hon konverterade till judendomen . Tillsammans med sin man deltog hon i motståndsrörelsen i Frankrike , jagades i ett tryggt hus av Vichypolisen i Toulouse under ett uppdrag att transportera flyktingar till Schweiz och den 22 juli 1944 dog hon i en skjutning när hon försökte att kvarhålla [18] . I Toulouse restes ett monument över henne [19] , och på huset där A. Scriabina dog reste medlemmar av den sionistiska ungdomsrörelsen i Toulouse en minnestavla med inskriptionen: ”Till minne av Rezhun - Ariadna Fixman, som heroiskt föll i händerna på fienden den 22/07/1944 och försvarade det judiska folket och vårt hemland Israels land ” [20] .

Kompositörens son Yulian Scriabin , som dog vid 11 års ålder, var själv en kompositör, vars verk framförs till denna dag.

Halvsyster till Alexander Nikolaevich Ksenia Nikolaevna var gift med Boris Eduardovich Bloom. Domstolsrådgivare B. E. Bloom tjänstgjorde sedan i en mission i Bukhara, och 1914 listades han som vicekonsul i Colombo på ön Ceylon, där han "utstationerades för att stärka den politiska byråns personal", även om han inte reste till ön. Den 19 juni 1914 föddes deras son Andrei Borisovich Bloom i Lausanne, som under klosternamnet Anthony ( 1914 - 2003 ) senare skulle bli en berömd predikant och missionär. Kompositörens barnbarn, Alexander Serafimovich Skryabin, skapade 1992 A.N. Skrjabin för att prata om den store förfaderns arbete.

Kreativitet

Konstantin Balmont - "Elf"

Feer lekte med månsken först.
Man skarp och kvinnlig - platt -
Avbildad kyssar och smärta.
Små idéer mumlade till höger.

Ljud-trollkarlar slog igenom från vänster.
Will sjöng med ett utrop av förenade viljor.
Och den ljusa alven, kungen av konsonanser,
skulpterad av ljuden av subtila cameos.

Han virvlade ansiktena i ljudströmmen.
De lyste med guld och stål,
Ersatte glädje med extrem sorg.

Och det var folkmassor. Och det var melodiskt åska.
Och för människan var Gud en dubbelgång.
Så jag såg Skrjabin vid pianot.

1916

Skrjabins verk står på gränsen mellan den senromantiska traditionen, i linje med vilken hans samtida beundrade honom, och sökandet efter det musikaliska avantgardet, som senare identifierade Skrjabin som en av deras härolder. Enligt kompositören Sergei Nevsky , "var Skrjabins musik verkligen hörd och analytiskt uppskattad av europeiska kompositörer först i mitten av 70-talet av XX-talet", när de lärde sig "att se i den inte bara och inte så mycket en effekt som ordning, paradoxal logik och matematisk proportion av delar och helhet” [21] .

Nervositet, impulsivitet, oroliga sökande, som inte är främmande för mystik , känns tydligt i Skrjabins musik. . Ur komponeringsteknikens synvinkel ligger Scriabins musik nära arbetet av kompositörer från Nya Wienskolan ( Schoenberg , Berg och Webern ), men den löses från ett annat perspektiv - genom kompliceringen av harmoniska medel inom gränserna för tonalitet . Samtidigt är formen i hans musik nästan alltid tydlig och komplett. Kompositören attraherades av bilder förknippade med eld : eld, låga, ljus etc. nämns ofta i titlarna på hans verk, på grund av hans sökande efter möjligheterna att kombinera ljud och ljus.

I sina tidiga kompositioner följde Scriabin, en subtil och känslig pianist, medvetet Chopin , och skapade till och med verk i samma genrer som han: etuder , valser , mazurkor , sonater , nocturner , impromptu , polonaise , konsert för piano och orkester , även om det redan finns under den perioden av hans kreativa bildning manifesterades kompositörens egen stil. Men efteråt vände sig Skrjabin till diktens genre , både piano och orkester. Hans huvudverk för orkester är tre symfonier ( den första skrevs 1900, den andra  1902, den tredje  1904), Poem of Ecstasy (1907), Prometheus (1910). I partituren till den symfoniska dikten "Prometheus" inkluderade Skrjabin delen av det lätta klaviaturen, och blev därmed den första kompositören i historien att använda färgmusik .

En av de sista, ouppfyllda planerna för Skrjabin var "Mystery", som skulle förkroppsligas i en grandios föreställning - en symfoni av inte bara ljud, utan också färger, dofter, rörelser, till och med klingande arkitektur. I slutet av 1900-talet skapade kompositören Alexander Nemtin , baserad på skisser och dikter av Skrjabin, en komplett musikalisk version av dess inledande del - "Preliminär åtgärd", dock med undantag för huvuddelen av texten från den.

Skrjabin betraktade sin egen kreativitet inte som ett mål och resultat, utan som ett sätt att uppnå en mycket större universell uppgift. Genom sitt huvudverk, som skulle kallas "Mysterium", hade han för avsikt att fullborda den nuvarande cykeln av världens existens, att förena världsanden med inert materia i någon form av kosmisk erotisk handling och på så sätt förstöra det nuvarande universum , rensa platsen för skapandet av nästa värld [22] . En rent musikalisk innovation, som yttrade sig särskilt djärvt och levande efter den schweiziska och italienska perioden av Skrjabins liv ( 1903-1909 ) , ansåg han alltid vara sekundär, härledd och utformad för att tjäna uppfyllelsen av huvudmålet. Strängt taget är de främsta och ljusaste verken av Skrjabin - "The Poem of Ecstasy" och "Prometheus" - inget annat än ett förord ​​("Preliminär handling") eller en beskrivning med hjälp av musikaliskt språk, exakt hur allt kommer att hända under uppfyllelsen av mysteriet och föreningen av världens Ande med materien [23][ sida ej specificerad 342 dagar ] .

Fungerar

Preludium, op. 11 #1
Uppspelningshjälp
Preludium, op. 11 #2
Uppspelningshjälp
Mazurka, op. 40 #2
Uppspelningshjälp

Ett av Skrjabins mest kända verk är Etude nr 12 (op. 8, 1894-1895) [24] .

Fragment av verk

1910, i Moskva, spelade kompositören flera av sina verk för en inspelningsenhet. Fragment av talet finns att lyssna på nedan.

Verk skrivna efter Skrjabin

Framträdanden av Skrjabins musik

Enastående tolkare av musiken av A. N. Scriabin- Heinrich Neuhaus , Samuil Feinberg , Vladimir Sofronitsky , Vladimir Horowitz , Svyatoslav Richter , Stanislav Neuhaus , Margarita Fedorova , Igor Zhukov , Vladimir Tropp , Valery Kastelsky . Bland dirigenterna som har spelat in uppsättningar av Skrjabins huvudverk (det vill säga inklusive alla hans tre symfonier, "The Poem of Ecstasy" och "Prometheus") finns Vladimir Ashkenazi , Nikolai Golovanov , Ricardo Muti , Evgeny Svetlanov , Leif Segerstam . Andra dirigenter som har spelat in Skrjabins kompositioner inkluderar Claudio Abbado (Prometheus), Pierre Boulez (The Poem of Ecstasy, Prometheus, Concerto), Valery Gergiev (Prometheus, Poem of Ecstasy), Sergei Koussevitzky (The Poem of Ecstasy), Lorin Maazel ( "Extasens dikt", "Prometheus", konsert), Gennady Rozhdestvensky ("Prometheus", konsert), Leopold Stokowski ("Extasens dikt"), Neeme Järvi (Symfoni nr 2, 3, "Extasens dikt ”, “ Dreams”), Vladimir Stupel (sonater) .

Under sin livstid kallade kompositören pianisterna Mark Meichik och Vsevolod Buyukli för de bästa artisterna av hans musik. . 90 Preludier av Skrjabin inspelade av Andrey Diev[ betydelsen av faktum? ] .

Fakta

Minne

Anteckningar

  1. ↑ 1 2 Nikolay Skryabin: Förste ryske konsul i [[Lausanne|Lausanne]]. . Hämtad 22 december 2011. Arkiverad från originalet 19 mars 2021.
  2. ↑ Schweizisk historia om en rysk familj ("Nashagazeta.ch", [[Schweiz]]) . Hämtad 22 december 2011. Arkiverad från originalet 26 november 2011.
  3. ↑ 1 2 Natalya Shestakova. Atlas av gamla Moskva. - Moskvas arkitektur och konstruktion, 1990, nr 3.
  4. ↑ 1 2 B. Morozov . Skrjabinernas adliga familj under 1400-1800-talen. Om typen av kompositör A. N. Skrjabin (otillgänglig länk) . Tillträdesdatum: 15 januari 2012. Arkiverad från originalet den 9 maj 2011. 
  5. ↑ 1 2 A. G. Shchetinina, Lyubov Petrovna // Russian Biographical Dictionary  : i 25 volymer. - St Petersburg. - M. , 1896-1918.
  6. ↑ 1 2 3 4 Ada Aybinder . Föräldrar till A. N. Skrjabin: till kompositörens biografi. (inte tillgänglig länk) . Hämtad 22 december 2011. Arkiverad från originalet 25 april 2014. 
  7. ↑ P. I. Tjajkovskij. "Nej, bara den som visste..." Om romantik.  (inte tillgänglig länk)
  8. ↑ Anthony, Metropolit av Surozh. — Utan anteckningar  (otillgänglig länk)
  9. ↑ 1 2 Rysk kompositör Alexander Nikolajevitj Skryabin: biografi, familj, kreativitet, minne . Hämtad 5 september 2021. Arkiverad från originalet 5 september 2021.
  10. ↑ Yuri Khanon. " Skrijabin som ett ansikte ". - St Petersburg. : Center for Middle Music & Faces of Russia, 1995. - S. 111. - 680 sid.
  11. ↑ Ivanyan E. A. Encyclopedia of Russian-American Relations. XVIII-XX århundraden .. - Moskva: Internationella relationer, 2001. - 696 s. — ISBN 5-7133-1045-0 .
  12. ↑ Alexander Nikolajevitj Skrjabin (1872-1915) - Hitta ett gravminnesmärke . Hämtad 1 juli 2008. Arkiverad från originalet 16 april 2015.
  13. ↑ M. V. Yudina. Lite om folket i Leningrad (otillgänglig länk) . Hämtad 22 december 2011. Arkiverad från originalet 15 juli 2012. 
  14. ↑ Yuri Khanon . Skrjabin som ett ansikte. - St Petersburg. : Center for Middle Music & Faces of Russia , 1995. - S. 526.
  15. ↑ Engel Yu.D. Genom en samtidas ögon. - M . : Musik, 1971. - S. 61.
  16. ↑ kompilatorerna Pryanishnikova M.P., Tompakova O.M. Krönika om A. N. Skrjabins liv och verk. - M . : Musik, 1985. - S. 119.
  17. ↑ kompilatorerna Pryanishnikova M.P., Tompakova O.M. Krönika om A. N. Skrjabins liv och verk. - M . : Musik, 1985. - S. 179.
  18. ↑ Miriam Degan "The Beneficial Thirst"  (otillgänglig länk)
  19. ↑ Matvey Geyser, Interlacing of the worlds . Hämtad 13 december 2009. Arkiverad från originalet 7 oktober 2012.
  20. ↑ [1] Arkivexemplar daterad 1 juni 2008 på Wayback Machine // Kväll tillägnad 100-årsdagen av Ariadna Scriabina
  21. ↑ Skrjabin - ett geni eller en charlatan? Arkiverad kopia daterad 10 januari 2022 på Wayback Machine // Musical Life, 01/06/2022.
  22. ↑ Schlozer B. F. “A. Skryabin. Personlighet. Mysterium"
  23. ↑ Sabaneev L. Minnen av Skrjabin
  24. ↑ Denis Matsuev - Scriabin Etude Op.8 No.12. Vad? Var? När? Fragment av numret daterat 2016-05-15 . Hämtad 12 oktober 2019. Arkiverad från originalet 29 november 2019.
  25. ↑ Informprostranstvo, 2005 nr 11 (78) . Hämtad 6 juli 2010. Arkiverad från originalet 22 maj 2007.
  26. ↑ Komarova I.I. Musiker och kompositörer: En kort biografisk ordbok. - M., 2002. - S. 386.
    Lärare i Moskva. Biografisk uppslagsverk. - M., 2007. - T. 1. - P. 565.
    Vetenskapliga anteckningar från A. N. Scriabin Memorial Museum. - M., 2002. - Utgåva. 4. - S. 285.
  27. ↑ Sovjetisk elektronisk musik . Hämtad 10 februari 2022. Arkiverad från originalet 10 februari 2022.
  28. ↑ En byst av Alexander Skrjabin restes på Moscow Conservatory . TV-kanalen "Kultur" (16 mars 2020). Hämtad 16 mars 2020. Arkiverad från originalet 17 mars 2020.

Litteratur

(Cit.: "Skrijabin Alexander Nikolajevitj (1872-1915), en framstående rysk kompositör och pianist.")

Länkar

 Verk av Alexander Skrjabin
Symfoniska verk
för piano
  • Sonater ( nr 1 f-moll
  • № 2 gis-moll
  • Nr 3 fis-moll
  • Nr 4 Fis-dur
  • Nr 5
  • Nr 6
  • Nr 7
  • Nr 8
  • Nr 9
  • nr 10 )
  • 91 preludier
  • 26 studier
  • 20 dikter
  • 21 mazurkor
  • 11 improviserat
  • 3 natturer
  • 2 valser
  • 2 "Albumblad"
  • Cykler och grupper av bitar
  • Individuella pjäser
  Gå till Wikidata-objektet  Foto, video och ljud
Tematiska platser
Ordböcker och uppslagsverk
Släktforskning och nekropol