| Trumpeters En sång om trumpetare | |
|---|---|
| Låt | |
| Testamentsexekutor | M. N. Savoyarov , A. A. Galich , A. D. Severny , A. A. Mironov och andra |
| Genre | oändliga kupletter , sång , mimisk scen |
| Språk | ryska |
| Varaktighet | från 2 till 60 minuter |
| Kompositör | M. N. Savoyarov |
| Textförfattare | M. N. Savoyarov |
"Trumpeters" ( fr. Trompettistes ) eller "Sång om trumpetare" (vänta i byn) - "ändlösa kupletter" av Mikhail Savoyarov , komponerad 1911-1916. 1914-1917 gjorde kupletterna stor framgång i författarens framförande och publicerades upprepade gånger med undertiteln "komisk sångskiss" i form av noter [1] eller en poetisk text. [2]
Under 1900-talet gick Trumpetarens sång igenom minst tre upplagor och hade tre uppgångar i popularitet. Först - på 1910-talet, i författarens föreställning. Sedan - på 1960-talet, när Alexander Galich , som älskade den här låten mycket, framförde den på sina konserter i sin egen författares upplaga med ett reducerat antal verser. [3] : 76-77 Och slutligen, på 1980-talet, efter släppet av Eldar Ryazanovs tragikomediefilm " Säg ett ord om den fattige husaren ". I den senaste upplagan reducerades antalet verser ännu en gång, och kompositören Andrey Petrov skrev ny musik till låten . I filmen lät musiknumret två gånger: som titel och final, utförd av artisten Andrei Mironov .
I alla utgåvor, förutom den första, framfördes "Trumpeters" anonymt, utan att ange Mikhail Savoyarovs författarskap. Alexander Galich tillkännagav inte låten på sina konserter på något sätt, och i krediterna och efterföljande publikationer av musiken till filmen " Säg ett ord om den fattiga husaren " indikerades det: "folkord" . [fyra]
Det exakta datumet för sammansättningen av The Trumpeters är okänt; Mikhail Savoyarovs regelbundna konsertframträdanden av detta nummer kan spåras tillbaka till perioden 1909-1918, när Savoyarov var på höjden av sin popularitet. [5] Senare, på 1920-talet (under NEP ), framförde författaren dessa verser mycket mer sällan och, som regel, på begäran av allmänheten som kom ihåg dem. Upplagan med text och noter av "Trumpeters" gavs ut första gången av huvudstadens förlag "Euterpe" redan i spåren av konsertberömmelse, 1911. [1] Senare datum för kompositionen av "Sånger om trumpetare" (till exempel 1915 eller 1916) är förknippade med flera nyutgivningar av musikutgåvor, vilket var en vanlig praxis på den tiden, såväl som det till synes "militära" temat för texten, som ofrivilligt kopplar samman händelserna som beskrivs i "bysångskissen" - med följet från första världskriget .
Samtidigt sägs inte ett ord om kriget i texten till "Trumpeters", handlingen i låten är rent fredlig och "bakre", vilket gjorde det möjligt att senare använda verser i manuset till filmen " Säg ett ord om the Poor Hussar ", där händelser också utvecklas i bakkanten och i en lugn tid. Temat och innehållet i texten till verserna bestäms helt av två undertexter i den första upplagan: "Vänta < husarer > i byn" och "komisk sångscen". Författaren, som hade smeknamnet " excentrikernas kung ", skapade sångens poetiska och musikaliska text som ett naturligt ackompanjemang eller bakgrund för sina mimik- och teatraliska dansrepriser, huvudsakligen lokaliserade i onomatopeiska refränger utan ord. En kort refräng på fyra rader föreställde en sorts mise-en-scène, och "trumpeternas spel" som följde på den istället för refrängen kommenterade nya händelser varje gång. Det är svårt att tala om något fast antal och sammansättning av texten vid tidpunkten för författarens framförande. Grunden för Mikhail Savoyarovs kreativitet har alltid varit liveimprovisation , ett direkt svar på alla invaderande eller pågående händelser: i hallen, i landet eller i världen. [6] Det var denna extrema livlighet och omedelbarhet i hans konst som de flesta vittnen noterade och mycket uppskattade av Alexander Blok , som betraktade Savoyarov "den mest begåvade konstnären i St. Petersburg." [7] Vi kan säga att det levande sammanhanget i hans kupletter ofta rådde över texten, vilket gjorde konstens huvudintryck och huvudsakliga genomslagskraft. Liksom majoriteten av Savoyarovs verser hade "Trumpeters" många varianter och omarbetades, kompletterades och modifierades ständigt för nästan varje konsert. På samma sätt förändrades texten med åren, i takt med att "driftsläget" förändrades, gjordes betydande tillägg till den, som var både aktuella och rent bildliga. Det kunde alltså vara en mycket stor skillnad mellan de godtyckligt tagna versionerna av 1910 och 1917, de förenades endast av den musikaliska grunden och några verser (särskilt de två första), som förblev nästan oförändrade. Men även i sin förkortade "juridiska" form, upprepade gånger utgivna av musikförlaget Euterpe, vann Savoyar-kupletter i mitten av 1910-talet mycket stor popularitet i alla kretsar, inklusive hovmän och aristokrater. [åtta]
"trumpetare"Pojkar flyr från byn,
flickor, kvinnor, barn -
Som en flock gräshoppor -
Och trumpetarna är knappt hörbara.
Samtidigt är dikternas innehåll, vid första anblicken, komiskt och bagatellartat, långt ifrån så enkelt. Om du försöker föreställa dig bilden som ritades av författaren, som kallade sig själv "den enda arvtagaren till Fumists i Ryssland", slår det en hel del konstigheter, nästan overkligt . Å ena sidan, även om vi inte pratar om krigstid, består den märkliga byn som avbildas på scenen av någon anledning helt av barn och kvinnor i olika åldrar. Det finns inga män i den här byn. Å andra sidan, i hela husarregementet är det av någon anledning trumpetarna, musikerna, som visar sig vara versernas främsta och enda skådespelande hjältar. Andra soldater och befäl har en rent nominell funktion, författaren och lokalbefolkningen uppmärksammar dem inte. I grund och botten är den beskrivna scenen en lättsinnig, ibland till och med skamlig berättelse om massbefruktning, dock är det bara regementsmusiker som är hedrade att vara med och lämna avkommor och skapa framtida generationer av "trumpetare". Bokstavligen är hela handlingen i sången, vid första anblick, obetydlig, fylld med liknande och mer bisarra konstigheter, där Mikhail Savoyarov utvecklar sin lärares, Peter Schumachers poetiska traditioner . [5]
Under århundradet av sovjetisk historia efter 1917 återspeglades sången "Trumpeters" korrekt inte bara i författarens kreativa biografi, utan nästan hela ödet för den förrevolutionära ryska scenen. Efter att ha blivit, av en slump, den mest kända och mest citerade av Savoyars verk, blev "trumpetarna" samtidigt den både mest förvrängda och tystaste av "excentrikernas kung". Inte en enda gång i hela efterkrigshistorien förekom namnet Savoyarov på titeln eller i krediterna för verk med hans deltagande, antingen som författare till musik eller som författare till ord. I bästa fall i marginalen kunde man hitta ett standardmärke "folkliga ord", på ett konstigt sätt som återspeglar en av särdragen i Savoyar-stilen och de "slitna" genrer där denna "laglösa chansonnier" (med Dmitry Bykovs ord ) [9] : 17-18 arbetade på den förrevolutionära scenen.
Ja, Savoyarov är gatans röst. Många av hans dikter är välkända. Den mest kända är låten "Trumpeters" ("Alla stiliga män, mustascher, trumpetare blåser i rören ...") Tyvärr förknippas den ofta med andra namn eller publiceras anonymt. Men han hade många andra anmärkningsvärda verk, inklusive politiska. [9] :17
- Dmitry Bykov , "One", 10 januari 2020Psoy Korolenko noterar också den speciella nyckelvikten "Sånger om trumpetare" har för det nuvarande tillståndet för Savoyars kreativitet . Genom det är det möjligt att etablera och återställa den speciella betydelsen av Mikhail Savoyarov som den centrala (och kanske, just därför, okänd, som om den tvingades in i överträdelsens zon, in i det kulturella undermedvetna) figuren av den ryska " buffring” av tiden under “ Silveråldern ”. I sin tid och plats visar han sig vara den kanske främsta representanten för medeltida gycklare, gaers, minnesingar , vandrande gatusavoyarer och " trumpetdårar " (som Yuri Khanon kunde skriva detta ord ), som återuppstår i sin mest kända sång under skepnad av sakramental hussar "trumpetare". [10] :353 — Som den djupgående textanalysen av den opretentiösa "skämtande" sången gradvis visar, har den en tydlig självbiografisk och ännu mer, historiska och eskatologiska övertoner och sammanhang . Den oseriösa Savoyarov-sångbilden ser ut som en excentrisk analogi med Skrjabins samtida Poem of Ecstasy , som avslöjar den metafysiska planen för den konstlösa Gaer-sången. Couplet "trumpetare" framstår som gödningsmedel för jorden och världen, en armé av vandrande gycklare, från vilka "olagligt" (som universella jävlar ) en ny tradition föds.
Symboliskt sammanfaller med denna roll och namnet på konstnären. Vandrande gatumusiker i Frankrike, av vilka många ursprungligen kom från Savoyen , har kallats " Savoyars " sedan medeltiden (de reste ofta med en linda och ett lärt murmeldjur , som i den välkända sången av L. W. Beethoven till verser av J. W. Goethe). <...> Den genealogiska utvikningen leder till det faktum att i det russifierade efternamnet av Savoyarovs, vars bärare bara är en klan, är arketyperna av kungen och gycklaren oupplösligt sammansmälta. Om savojarterna är vandrande gycklare, trubadurer och minnessångare , så är savojarerna gycklarkungar, kungar "förbi tronen", de är också de ökända "trumpetarna" och de enda ryska arvtagarna till savojeprinsarna . [10] :354
- Psoy Korolenko , "Från favoriter till favoriter"Naturligtvis kunde den excentriska livligheten och extrema omedelbarheten i författarens framförande inte fixeras på papper. I fullständig kontrast till författarens konsertpraxis var noterna från Euterpe förlag en sorts kommersiell version, fixerad en gång för alla, skuren till "bara elva" (eller tolv) verser och dessutom passerade genom en strikt såll av censur . Dessutom, sedan 1914 - dubbel censur: civil och militär. Som Yuri Khanon , författarens barnbarn, skriver i sin uppsats: "Upprepade gånger rengöras och steriliseras av censur (särskilt militär censur) och författaren, denna version ger en mycket avlägsen uppfattning om vad de savojariska trumpetarna verkligen var, och vad den "komiska sångbilden" framförd av författaren. Lurad från alla håll, fixad och bevarad långt ifrån att vara i sin bästa form, bara den tryckta versionen av kupletterna blev arkivkulturens (och levande, som det visade sig lite senare) egendom. [5]
Särskilt omnämnande förtjänar det faktum att i författarens original "Trumpeters" hade en genredefinition av "ändlösa verser". Som andra populära satiriska låtar, som " Tack så mycket! ”, ”Our Culture”, ”The Ride Got”, ”Because of the Ladies”, ” Gossip ”, etc., de framfördes exakt lika lång tid som publiken var redo att ”stå ut”. [11] :29 Som ett resultat var antalet verser i dem godtyckligt (i gynnsamma fall - från sex dussin till hundra), när författaren bokstavligen spelade ut hela texten och undertexten i musikbilden inför ögonen på offentlig. [12] Ungefär samma variation observerades i textens stil. I fallet med ett helt fritt framträdande och en passande publik fick kupletterna en skamlig (obscen) karaktär och innehöll en mängd erotiska detaljer, ackompanjerade av motsvarande mimik och musikaliska improvisationer av författaren i refrängerna, ibland mycket oförskämda och naturalistiska. . [5] Naturligtvis kunde dessa författares versioner inte publiceras i någon officiell publikation.
– Förutom det obestridliga faktum att historien inte kunde förmedla författarens livekonsertframträdande till oss i den "obundna" improvisationsformen , av vilken bara minnen finns kvar, finns det inte heller en enda grammofonskiva av The Trumpeters med en inspelning av Savoyars röst. Sålunda var huvudkällan för senare versioner av "Sånger om trumpetarna" endast de medvetet förkortade och ofullständiga anteckningarna från förlaget Euterpa, såväl som ögonvittnesskildringar som hörde Mikhail Savoyarovs konsertuppträdande. [13]
Dessa två omständigheter som helhet avgjorde det fortsatta ödet för de tolv överlevande kupletterna, eftersom Mikhail Savoyarovs personliga arkiv förblev otillgängligt för studier och omfattande användning under hela 1900-talet. [3] :94
Man kan anta att under ett kvarts sekel av Stalins styre, från och med 1928, lät Savoyars "trumpetare" nästan inte på offentliga konserter. Och först under " upptinningen " börjar sången gradvis återvända. Ett viktigt tecken på denna väg var den sista trilogin av Yuri German "The cause you serve", "Min käre man", "Jag är ansvarig för allt", skriven 1958-1965. I den framträder rader från Savoyars "Trumpetare" (varje gång utan att nämna författaren) som en symbol för den forna friheten, framför allt den inre frihet som gick förlorad under Stalin-åren. Dessutom talar Yuri German i de flesta fall om detta i klartext, som om han inte hoppas på läsarens förståelse.
- Hur mår du? frågade Volodya henne tyst. - Vart ska du?
"Och under jorden", svarade hon lugnt och snabbt. – Jag är medlem i byrån för den regionala kommittén, Volodechka. Vi stannar alla här, bara om detta, du vet, inte ett ord till någon. En Rodion, om du träffas. Endast personligen, inte per brev.
Hon ställde sig upp och drog i sin halsduk. Röda fläckar brann på kinderna, men efter att ha gråtit verkade hon vara pigg överallt. Ett snabbt leende fladdrade över hennes ansikte, lyste upp hennes svarta ögon, rusade över hennes läppar och med en knappt hörbar röst frågade hon:
"Kommer du ihåg, Vovka?"
– Kommer vi att höra ett till trumpetljud, Vova, ska vi leva?
Något tappert, till och med rån, något charmigt slug och hänsynslöst muntert blixtrade i hennes mörka pupiller. Med båda händerna tog hon tag i ändarna av halsduken, knöt snabbt knuten och beordrade:
- Förlåt mig, långhalsad, för hysterin. Detta kommer aldrig att hända mig igen. Jag försäkrar.
Och precis som Volodya mindes sin far för resten av sitt liv vid den där försvunna gryningen, när han, piloten, stod och tittade på himlen, där hans pilots väg gick, så kom han ihåg sin faster Aglaya den regniga morgonen, här, i framträdgården, för alltid: knuten på en svart halsduk, glänsande av regnet, dras hårt åt, dystert roligt darrar i djupa pupiller, och hennes ljuva röst hörs:
Vi kommer att leva för att se trumpeten ljuda, va? Ska vi vänta? Åh, att leva, min kära gosse, dumme doktor! .. [14]
- Yuri German , "Min kära man" (från kapitlet "Den magnifika doktorn Tsvetkov")Ungefär samtidigt, i slutet av 1950-talet, dök plötsligt trumpetare upp i repertoaren av Alexander Galich , som var mycket förtjust i dessa verser, och framförde dem varje gång med stor entusiasm och oförställd njutning. [12] Sant, i hans version har låtens utseende förändrats något. Antalet originalkupletter har nästan halverats (till 6-8), även jämfört med den publicerade versionen av Euterpe. [5] Den instrumentala sammansättningen förändrades också: platsen för ackompanjemanget av piano och fiol, som författaren spelade på, togs av gitarren. Klangen i Galichs röst och intonationer var också långt ifrån Savoyars. Som ett resultat ändrade den nya författaren något melodin i versen, lämnade den rytmiska formeln oförändrad och ändrade också "trumpet"-intonationerna i refrängen. Istället för Savoyarovs fanfaronfanfar " Ram! - ta-da-da, ta" Galich verkade lite jazzig eller trasig "ra-pa-pa, pa-ra-ba-ra-pa ..." Texten som helhet förblev oförändrad, med undantag för vissa detaljer om uttal, såväl som fall där Galich glömde texten, ordnade om enskilda rader eller, förvirrande, upprepade dem från andra verser. [femton]
"trumpetare"Befälhavarens röst hörs:
Bosätter alla i lägenheter,
Saken närmar sig natten -
Trumpetare blåser i rören.
En separat fråga är källan genom vilken Galich först blev bekant med Savoyard-kupletter. Närvaron i Galichs version av en kuplett som var "förbjuden" och överstruken av censur, som inte förekom i någon utgåva av Euterpe, tillåter oss att bedöma att han använde författarens autograf eller fixering gjord vid en av Savojar-konserterna. Den mest troliga källan verkar vara en av Savoyarovs elever, Alexander Menaker , i vars hus Galich framförde "Trumpeters" mer än en gång, [12] och på en av inspelningarna kan man till och med höra hur ägaren till "konsertsalen" skrattar och sjunger med honom, inklusive falsett . [15] Under tiden hördes aldrig namnet på den verkliga författaren av verserna på Galichs konserter. [11] :167-168
Den nya berömmelsen för "Trumpeters" ledde till att i ytterligare ett halvt sekel, i många källor, tilldelades författaren av Alexander Galich till denna låt. [16] Dessutom, i de flesta fall, utan att specificera, var han författare till ord eller musik.
Tio år senare föll en ny version av "Trumpeters" in i repertoaren av Arkady Severny i sju år , från vilken flera inspelningar av föreställningen (1971-1976) i olika arrangemang har bevarats. [12] Denna gång var vägen mycket enkel. En av varianterna av framförandet av låten av Galich, inspelad av Rudolf Fuchs från ett band, migrerade helt, tillsammans med misstagen och olyckorna i en livekonsert, till Arkady Severny. [17] På detta sätt återvände trumpetarna, efter nästan femtio års tystnad, till den sovjetiska scenen, om än inte officiellt.
Den 1 januari 1981, på Central Television of the USSR , ägde premiären av lång- tv-filmen i regi av Eldar Ryazanov " Säg ett ord om den stackars hussaren " rum. Handlingen och den allmänna tonen i tragikomedien matchade perfekt den yttre omgivningen av sången om trumpetare. De allra första bildrutorna i filmen börjar på exakt samma sätt som Savoyarovs sång: "trumpetare" kommer in i byn. Provinsstaden under det talande namnet Gubernsk är extremt upprörd över husarregementets inträde . Manusförfattarna Grigory Gorin och Eldar Ryazanov räknade tydligen på förhand med en ljus musikalisk introduktion till filmen.
Genom att ta texten till "Trumpeters", förkortade regissören av filmen den lite mer och, efter kosmetisk redigering, överlämnade den till kompositören Andrei Petrov , som, med sina egna ord, inte var bekant med någon tidigare version av den här låten. [5] Resultatet är ett slående titelnummer som öppnar och stänger filmen. Till sången framförd av Andrei Mironov , i början av handlingen, går husarerna in i staden och i slutet lämnar de den. Andrey Petrovs musik har inga korsningar med vare sig Savoyarov-versionen eller Alexander Galichs version, men texten i verserna har förblivit densamma. Detta hindrade dock inte musiknumret från att existera i fyrtio år med signaturstämpeln "folkord".
På 1980-talet blev den nya "Sången om trumpetare" en av de populära hitsen på den sovjetiska scenen, och representerade en "komisk" del av olika officiella och konstnärliga konserter. Hon fanns på repertoaren för många popsångare, från Eduard Khil till Mikhail Boyarsky med Irina Muravyova .
Samtidigt visade sig den sista versionen av The Trumpeters, efter att ha blivit ett helt normativt popskämt, vara längst bort från den excentriska originalkällan, främst i sin traditionella enkelhet och endimensionalitet. [5]