Freddie Hubbard | |
---|---|
Frederick Dewayne "Freddie" Hubbard | |
| |
grundläggande information | |
Namn vid födseln | engelsk Frederick Dewayne Hubbard |
Fullständiga namn | Frederick Devane Hubbard |
Födelsedatum | 7 april 1938 [1] |
Födelseort | |
Dödsdatum | 29 december 2008 [2] [1] (70 år) |
En plats för döden | |
Land | |
Yrken |
trumpettist _ |
År av aktivitet | 1958 - 2008 |
Verktyg | trumpet [3] , flygelhorn och flöjt [3] |
Genrer |
jazz bebop |
Alias | Freddie _ _ _ |
Etiketter | Blue Note , Atlantic Records , Columbia Records , CTI Records [d] , Elektra Records och Enja Records [d] |
freddiehubbardmusic.com | |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Frederick Dewayne "Freddie" Hubbard ( 7 april 1938 - 29 december 2008) [4] var en amerikansk jazztrumpetare känd sedan 1960-talet som en be-bop- musiker , hårdbop och postbop . Hans unika stil påverkade många jazzmän och öppnade nya perspektiv av be-bop [5] .
Hubbard började spela melofon och trumpet i high school-bandet på Arsenal Technical Full School i Indianapolis , Indiana . Trumpetaren Lee Katzman, som arbetade med Stan Kenton , rekommenderade honom till Arthur Jordan Conservatory (nu Jordan College of Fine Arts vid Butler University), där han studerade med Max Woodbury , främsta trumpetaren i Indianapolis Symphony Orchestra . Under sin ungdom spelade Hubbard kort med bröderna Monk och Wes Montgomery , kontrabasisten Larry Ridley och saxofonisten James Sprouding . 1958 , vid 20 års ålder, flyttade han till New York och började spela med de ledande jazzmusikerna på sin tid: Philly Joe Jones , Sonny Rollins , Slide Hampton , Eric Dolphy , JJ Johnson , Quincy Jones . I juni 1960 spelade Hubbard in sin första komposition som solist, Open Sesame , med saxofonisten Tina Brooks , pianisten McCoy Tyner , kontrabasisten Sam Jones och trummisen Clifford Jarvis . I december 1960 blev Hubbard inbjuden att delta i Ornette Coleman 's Free Jazz Festival efter att Coleman hört honom duett med Don Cherry .
Efter detta, i maj 1961, deltog Hubbard i inspelningen av John Coltranes Olé Coltrane -album , senare deltog han och Eric Dolphy i inspelningen av ett annat Coltrane-album - Africa / Brass . I augusti 1961 spelade Hubbard in en av sina mest kända kompositioner - " Redo för Freddie " - som var den första frukten av hans samarbete med saxofonisten Wayne Shorter . Hubbard träffade Shorter 1961 och fyllde i för Lee Morgan i Art Blakey 's Jazz Messengers . Han var med på många av bandets låtar, inklusive " Caravan ", " Ugetsu ", " Mosaic " och " Free For All ". Hubbard samarbetade med Blakey fram till 1966 , då han lämnade Jazz Messengers och bildade det första av sina små band, som bland annat inkluderade pianisten Kenny Barron och trummisen Louis Hayes . Det var vid denna tidpunkt som Freddie började utveckla sin egen förståelse för ljud och gradvis distanserade sig från de starka influenser som Clifford Brown och Lee Morgan hade på honom under sina första år , tack vare vilken han vann nomineringen "New Star - Trumpeter" enligt den auktoritativa tidningen Downbeat [7] .
Hans album från dessa tider "The Artistry of Freddie Hubbard" ( 1962 ) återutgavs 1982 av det sovjetiska företaget "Melody" (C60 18211-2) under titeln "The Art of Freddie Hubbard". Bandmedlemmar: Freddie Hubbard - trumpet, Curtis Fuller - trombon, John Gilmour - saxofon, Tommy Flanegen - piano, Art Davis - kontrabas och Louis Hayes - trummor.
Under hela 1960-talet var Hubbard med som artist på de flesta av den tidens viktiga album, som Oliver Nelsons The Blues & the Abstract Truth , Eric Dolphys Out to Lunch , Herbie Hancocks Maiden Voyage och Wayne Shorter " Tala inget ont " [8] . Under loppet av ett decennium samarbetade han omfattande med Blue Note Records : åtta album som bandledare och tjugoåtta som artist [9] . Hubbard sades vara "den mest anmärkningsvärda trumpetaren i en generation av musiker som å ena sidan spelade "ton"-jazz, och å andra sidan tillhörde Aton-rörelsen" [10] . Dessutom omfamnade Hubbard aldrig konceptet frijazz till fullo , som dök upp på två landmärkealbum: Free Jazz av Ornette Coleman och Ascension av John Coltrane.
På 1970-talet uppnådde Hubbard sin största popularitet, förknippad med en serie album inspelade i samarbete med Creed Taylor och hans studio CTI Records , som översköljde sådana mästare som Stanley Turrentine , Hubert Lowes och George Benson [11] . Dessutom mottogs albumen från början av decenniet - " Red Clay ", " First Light ", " Straight Life " och " Sky Dive " - positivt av allmänheten och var bland hans bästa verk, men albumen från andra hälften av 70-talet kritiserades för att vara för kommersiell. Albumet First Light vann en Grammy Award 1972 och innehöll pianisterna Herbie Hancock och Richard Wyands , gitarristerna Eric Gale och George Benson , kontrabasisten Ron Carter , trummisen Jack DeJone och slagverkaren Airto Moreira . 1994 släppte Freddie, i samarbete med Chicago-vokalisten Catherine Whitney, en nyinspelning av albumet " First Light " [13] .
1977 gick Hubbard med de tidigare Miles Davis Quintet- medlemmarna Herbie Hancock, Tony Williams , Ron Carter och Wayne Shorter för flera konserter. Flera inspelningar av dessa konserter publicerades i VSOP -serien : VSOP: The Quintet , VSOP: Tempest in the Colosseum (båda 1977) och VSOP: Live Under the Sky ( 1979 ) [5] . Hubbard spelade trumpet på låten " Zanzibar " på Billy Joels 1978 Grammy - vinnande Album of the Year album 52nd Street ( 1979). Mot slutet av kompositionen överdubbas studiomusik över en inspelning av Hubbards framträdande; en "ren" studioversion kom bara ut på Billy Joels 2004 My Lives set .
På 1980-talet uppträdde Hubbard igen med sitt eget band, fick mycket positiva recensioner från kritiker och spelade på konserter och festivaler i USA och Europa, vanligtvis i sällskap med Joe Henderson , och kombinerade hårdbop och modaljazz på repertoaren . Hubbard spelade två gånger på den legendariska Monterey Jazz Festival , 1980 och 1989 (med Bobby Hutcherson ). 1985 spelade han in albumet "Double Take" med trumpetaren Woody Shaw , och två år senare " Stardust " med saxofonisten Benny Golson . 1988 förnyade han sitt samarbete med Art Blakey och spelade in " Feel the Wind " med honom i Holland. 1990 dök han upp i Japan och spelade en av de första rollerna på American-Japan Jazz Festival, där Elvin Jones , Sonny Fochn , pianisterna George Duke och Benny Green , kontrabasisterna Ron Carter och Rufus Reid , samt sångaren Salena Jones också spelade . Han uppträdde också på Warszawas jazzfestival; en inspelning av denna konsert släpptes på albumet Live at the Warsaw Jazz Festival (Jazzmen, 1992) [5] . De bästa inspelningarna kom under de bästa åren i hans liv [14] .
År 2006 tilldelade National Endowment for the Arts Hubbard världens högsta utmärkelse inom jazz, NEA Jazz Masters Award.
Den 29 december 2008 rapporterade The Indianapolis Star att Freddie Hubbard dog till följd av komplikationer från en hjärtattack som han drabbades av den 26 november samma år. Hubbard dog i Sherman Oaks County, Los Angeles , Kalifornien [15] [16] .
Under de senaste åren har Hubbard varit nära förknippad med Jazz Foundation of America. Han sa: "När jag började få hjärtproblem och jag inte kunde arbeta, betalade Jazz Foundation mina bostadsräkningar i flera månader, tack vare dem behöll jag mitt hus! Tacka Gud för dessa människor” [17] . Jazz Foundation of America's Musicians välgörenhetsstiftelse tog hand om Hubbard under hela hans sjukdomstid. Efter sin död testamenterade han till stiftelsen all sin egendom [18] .
namn | År | Studio | ||
---|---|---|---|---|
Sesam öppna dig | 1960 | blå lappar | ||
Går upp | 1960 | blå lappar | ||
navkapsel | 1961 | blå lappar | ||
Redo för Freddie | 1961 | blå lappar | ||
Freddie Hubbards konstnärskap | 1962 | Impuls! | ||
Hub toner | 1962 | blå lappar | ||
Här för att stanna | 1962 | blå lappar | ||
Kroppen & själen | 1963 | Impuls! | ||
Brytpunkt | 1964 | blå lappar | ||
Blue Spirits | 1965 | blå lappar | ||
Kokarnas natt | 1965 | blå lappar | ||
Jam Gems: Live at the Left Bank | 2001 | Märke M | ||
Glapp | 1966 | Atlanten | ||
Högt blått tryck | 1968 | Atlanten | ||
Ett själsexperiment | 1969 | Atlanten | ||
Den svarta ängeln | 1970 | Atlanten | ||
Hubbards nav | 1970 | MPS | ||
Röd lera | 1970 | CTI | ||
rakt liv | 1970 | CTI | ||
Sing Me a Song of Songmy | 1971 | Atlanten | ||
Första ljuset | 1971 | CTI | ||
fallskärmshopp | 1973 | CTI | ||
Freddie Hubbard/Stanley Turrentine på konsert, volym ett | 1974 | CTI | ||
På konsert volym två | 1974 | CTI | ||
Håll din själ tillsammans | 1974 | CTI | ||
Polar AC | 1975 | CTI | ||
hög energi | 1974 | Columbia | ||
Glimt | 1975 | Sony (Japan) | ||
flytande kärlek | 1975 | Columbia | ||
windjammer | 1976 | Columbia | ||
Knippe av glädje | 1977 | Columbia | ||
superblå | 1978 | Columbia | ||
Kärleksförbindelsen | 1979 | Columbia | ||
Skagly | 1980 | Columbia | ||
Live på North Sea Jazz Festival | 1980 | Pablo | ||
Mistral med Art Pepper | 1981 | Frihet | ||
Utpost | 1981 | Enja | ||
Stänk | 1981 | Fantasi | ||
rullar | 1982 | MPS | ||
Keystone Bop Vol. 2: fredag & lördag | 1996 | Prestige | ||
Keystone Bop: söndag kväll | 1982 | Prestige | ||
Född att vara blå | 1982 | Pablo | ||
Rid som vinden | 1982 | Elektra / Asylum | ||
Above & Beyond | 1982 | Metropolitan | ||
Tillbaka till Birdland | 1982 | Realtid | ||
söt återkomst | 1983 | Atlanten | ||
Rosen-tatueringen | 1983 | Baystate (Japan) | ||
Double Take c Woody Shaw | 1985 | blå lappar | ||
livsflykt | 1987 | blå lappar | ||
Den eviga triangeln med Woody Shaw | 1987 | blå lappar | ||
Feel the Wind med Art Blakey | 1988 | Tidlös | ||
Tiderna förändras | 1989 | blå lappar | ||
Topsy—Standardbok | 1989 | Alfa/komponera | ||
Bolivia | 1991 | Musikmästare | ||
På Jazz Jamboree Warszawa '91: A Tribute to Miles | 2000 | stjärnskott | ||
Live på fettisdagen | 1992 | Musikmästare | ||
Blues för Miles | 1992 | Bevis | ||
MMTC: Monk, Miles, Trane & Cannon | 1995 | Musikmästare | ||
Nya färger | 2001 | Hip Hop Essence | ||
On The Real Side (70-årsfirande) | 2008 | Times Square Records |
Med Art Blakey
med John Coltrane
Med Eric Dolphy
Med Curtis Fuller
Med Dexter Gordon
Med Herbie Hancock
Med Andrew Hill
Med Joe Henderson
Med Bobby Hutcherson
Med Wes Montgomery
Med Duke Pearson
Med McCoy Tyner
Resten
Foto, video och ljud | ||||
---|---|---|---|---|
Tematiska platser | ||||
Ordböcker och uppslagsverk | ||||
Släktforskning och nekropol | ||||
|