Clapton, Eric

Eric Clapton
Eric Clapton

Clapton uppträder 2015
grundläggande information
Namn vid födseln engelsk  Eric Patrick Clapton
Fullständiga namn Eric Patrick Clapton
Födelsedatum 30 mars 1945( 1945-03-30 ) [1] [2] [3] […] (77 år gammal)
Födelseort Ripley, Surrey , England , Storbritannien
Land
Yrken gitarrist , sångare
År av aktivitet 1962 - nutid. tid
Verktyg gitarr [5] och elgitarr [5]
Genrer hårdrock , blues , bluesrock , psykedelisk rock
Alias Långsam hand
Kollektiv
Etiketter
Utmärkelser Commander of the Order of the British Empire
www.EricClapton.com
 Mediafiler på Wikimedia Commons
R S Position #2 på Rolling Stones
100 bästa gitarrister genom tiderna

Eric Patrick Clapton ( eng.  Eric Patrick Clapton ; f. 30 mars 1945 , Ripley, Surrey , England ) är en brittisk rockmusiker ( kompositör , gitarrist , sångare ). Commander of the Order of the British Empire (CBE).

Under 1960-talet spelade Clapton med bluesrockbanden John Mayalls Bluesbreakers , The Yardbirds , Cream . Senare förändrades hans musikstil med tiden, men han höll alltid fast vid sina bluesrötter . Clapton har arbetat mycket både solo och som sessionsmusiker. Han hade det ironiska smeknamnet "slow hand" ( English  Slowhand ), som blev titeln på ett av de mest framgångsrika albumen (1977). Den mest framgångsrika singeln i hela Claptons solokarriär var en coverversion av " I Shot the Sheriff " av den jamaicanske musikern Bob Marley , som toppade USA-listorna i september 1974 . 1993 belönades Clapton med Grammispriset i alla de mest prestigefyllda kategorierna: Årets album ( MTV Unplugged ), Årets låt ( Tears in Heaven ) och Årets skiva (Tears in Heaven).

Eric Clapton är en av de mest respekterade och inflytelserika rockmusikerna. Han är den enda musiker som blivit invald i Rock and Roll Hall of Fame tre gånger , som soloartist och medlem i rockbanden Cream och The Yardbirds . Clapton dyker upp i Rolling Stone magazines lista 2011 över de bästa gitarristerna genom tiderna på andra plats bakom Jimi Hendrix . I den tidigare versionen av listan rankades han fyra bakom Hendrix, Dwayne Allman och B.B. King . Han förekommer också i samma tidnings lista över de största artisterna genom tiderna  – både som soloartist och som medlem i Cream och The Yardbirds.

Biografi

Tidiga år

Eric Patrick Clapton föddes den 30 mars 1945 i byn Ripley, Surrey, England. Hans föräldrar var 16-åriga Patricia Molly Clapton (1929-1999) och Edward Walter Fryer (1920-1985), en 24-årig soldat från Montreal [7] . Fryer skickades i krig innan Clapton föddes och återvände sedan till Kanada. Clapton växte upp med sin mormor, Rose, och hennes andra make, Jack Clapp, som var styvfar till Patricia Clapton och hennes bror Adrian. Eric växte upp med att tro att hans mamma var hans syster och hans farföräldrar var hans far och mor. Likheten mellan efternamn gav upphov till den felaktiga uppfattningen att Claptons riktiga efternamn är Clapp (Reginald Cecil Clapton var namnet på Roses första make, Eric Claptons morfar) [8] . Flera år senare gifte sig hans mor med en annan kanadensisk soldat och flyttade till Tyskland [9] och lämnade unge Eric hos sina farföräldrar i Surrey [10] .

Till sin trettonde födelsedag fick Clapton en Hoyer akustisk gitarr tillverkad i Tyskland, men det billiga stålsträngsinstrumentet var svårt att spela och Eric tappade intresset för det under en kort tid [10] . Två år senare tog Clapton upp det igen och började spela konstant [10] . Clapton var influerad av blues från en tidig ålder och tillbringade timmar med att lära sig bluesackord medan han spelade tillsammans med ljudinspelningar . Han fortsatte sina studier med sin Grundig bärbara rulle-till-rulle-bandspelare och lyssnade på dem om och om igen tills han kände att han gjorde allt rätt [11] [12] .

1961, efter att ha tagit examen från Hollyfield School i Surbiton , studerade han vid Kingston College of Art , men uteslöts i slutet av det akademiska året eftersom hans fokus fortfarande var på musik snarare än bildkonst. Hans gitarrspel var så skickligt att han vid sexton års ålder började märkas [12] . Runt denna tid började han uppträda som gatumusiker i Kingston , Richmond och West End i London [13] . 1962 började han spela duett med bluesentusiasten David Brock på pubar runt om i Surrey . Vid sjutton års ålder gick han med i sitt första band, The Roosters, som framförde tidig brittisk R&B och spelade i det från januari till augusti 1963, tillsammans med gitarristen Tom McGuinness [14] . I oktober samma år spelade Clapton sju shower med Casey Jones & The Engineers [14] .

The Yardbirds och The Bluesbreakers

I oktober 1963 gick Clapton med i The Yardbirds , ett starkt bluesinfluerat rockband, och blev kvar med dem till mars 1965. Genom att kombinera influenserna från Chicago blues och ledande bluesgitarrister som Buddy Guy , Freddie King och B.B. King , skapade Clapton en unik stil och blev snabbt en av de mest populära gitarristerna i den brittiska musikscenen [15] . Bandet spelade ursprungligen blueskompositioner från etiketterna Chess / Checker / Vee-Jay och började få exponering när de tog Rolling Stones plats på Richmond 's Crawdaddy club . De turnerade i England med den amerikanske bluesmannen Sonny Boy Williamson II och spelade även in ett album med honom i december 1963, släppt 1965.

Yardbirds rytmgitarrist Chris Drea minns att under denna tidsperiod, närhelst Clapton bröt en gitarrsträng under en konsert, skulle han stanna på scenen och ändra den [16] . Den engelska allmänheten väntade ut förseningen och gjorde vad som kallas "slow applause" ( eng.  slow handclap ). Clapton berättade följande för sin officiella biograf Ray Coleman: Mitt smeknamn "slowhand" ("långsam hand") kom från Giorgio Gomelsky . Han hittade på det som en bra ordvits. Han sa hela tiden att jag var en snabb artist, så han förvandlade "slow handclap" till "slowhand" som en ordvits [17] .

I december 1964 spelade Clapton med Yardbirds för första gången i Royal Albert Hall , London. Sedan dess har Clapton uppträtt på platsen över 200 gånger och har sagt att att uppträda på platsen är som att "spela i mitt vardagsrum" [18] [19] .

I mars 1965 hade Yardbirds sin första stora hit, " For Your Love ", med Clapton på gitarr. The Yardbirds tog en väg mot ett poporienterat sound, delvis på grund av framgången med "For Your Love", skriven av den anlitade popskribenten Graham Gouldman , som också skrev hits för Herman's Hermits , The Hollies och andra. Clapton var en bluesanhängare och motsatte sig stiländringen och lämnade bandet. Han rekommenderade medgitarristen Jimmy Page som ersättare , men Page var ovillig att ge upp en lukrativ karriär som studiomusiker vid den tiden, så Page rekommenderade i sin tur Jeff Beck som Claptons ersättare .

I april 1965 gick Clapton med John Mayall & the Bluesbreakers , men lämnade gruppen några månader senare. I juni blev Clapton inbjuden att jamma med Jimmy Page och spelade in ett antal spår; i efterhand kommer denna session och dess deltagare att kallas The Immediate All-Stars. Sommaren 1965 åkte han till Grekland med bandet The Glands, där hans gamle vän Ben Palmer spelade keyboard. I november 1965 återvände han till John Mayall Band . I mars 1966, medan han fortfarande var medlem i Bluesbreakers, samarbetade Clapton kort i ett sidoprojekt med Jack Bruce och Steve Winwood, och spelade bara in några få spår under namnet Eric Clapton and the Powerhouse. Under sin andra tid hos Bluesbreakers etablerade hans passionerade spel Clapton som klubbens främsta bluesgitarrist. Även om Clapton fick världsberömdhet för sitt spelande på det inflytelserika albumet Blues Breakers med Eric Clapton , släpptes detta album efter att Clapton äntligen lämnat bandet för sista gången i juli 1966.

Cream (1966–1968)

Clapton lämnade Bluesbreakers i juli 1966 (ersatt av Peter Green ) och rekryterades av trummisen Ginger Baker för att spela i bandet han hade bildat, Cream , en av de tidigaste rocksupergrupperna , med Jack Bruce på bas , som tidigare hade spelat i bandet. Bluesbreakers, The Graham Bond Organization och Manfred Mann . Före bildandet av Cream var Clapton inte välkänd i USA; han lämnade Yardbirds innan "For Your Love" nådde USA:s topp tio och har ännu inte uppträtt där. Under sin tid med Cream började Clapton utvecklas som singer-songwriter och gitarrist, även om Bruce ägde det mesta av sången och skrev det mesta av materialet tillsammans med låtskrivaren Pete Brown [15] . Creams första spelning var ett inofficiellt framträdande på Twisted Wheel Club i Manchester den 29 juli 1966 innan deras fullständiga debut två nätter senare på Windsor National Jazz and Blues Festival. Cream har skapat en legend för sig själv med högljudda bluesjam och långa solon.

I början av 1967 började fans av det nya bluesrock-ljudet i Storbritannien framställa Clapton som Storbritanniens främsta gitarrist; dock kom han på sig själv att konkurrera med den acidrock- inspirerade Jimi Hendrix som plötsligt dök upp i London , med hjälp av ylande feedback och effektpedaler för att få instrumentet att låta nytt. Den 1 oktober 1966 deltog Hendrix i ett framträdande av den nybildade Cream på Central London Polytechnic och tjafsade med dem under en föreställning av den dubbeltimmade " Killing Floor " [20] . Storbritanniens främsta rockstjärnor, inklusive Clapton, Pete Townsend, Rolling Stones och The Beatles, deltog i Hendrix tidiga klubbspelningar med stort intresse och hade en omedelbar och betydande inverkan på nästa fas av Claptons karriär [21] .

Clapton besökte först USA när han turnerade med Cream. I mars 1967 uppträdde gruppen nio föreställningar på RKO Theatre i New York. Musikerna spelade in Disraeli Gears i New York från 11 till 15 maj 1967. Creams repertoar sträckte sig från hårdrock (" I Feel Free ") till långa bluesinstrumentala jams (" Spoonful "). Disraeli Gears presenterade Claptons brännande gitarrer, Bruces höga sång och mjuka basspel, och Bakers kraftfulla, rytmiska jazzljud. Tillsammans har talangerna hos Creams medlemmar gjort dem inflytelserika i powertriomusikkretsar .

Inom 28 månader blev Cream en kommersiell framgång, sålde miljontals skivor och spelade över hela USA och Europa. De omdefinierade rollen som instrumentalisten i rocken och blev ett av de första bluesrockbanden som betonade musikalisk virtuositet och långa improvisationsjazzsessioner. Deras amerikanska hitsinglar inkluderar " Sunshine of Your Love " (nr 5, 1968), " White Room " (nr 6, 1968) och " Crossroads " (nr 28, 1969). Även om Cream hyllades som ett av sin tids största band, och Claptons rykte som gitarrlegend nådde nya höjder, höll inte supergruppen länge. Användning av droger och alkohol ökade spänningarna mellan de tre medlemmarna, och konflikter mellan Bruce och Baker ledde så småningom till beslutet att upplösa gruppen. En annan viktig faktor i trions bortgång var den mycket kritiska Rolling Stone -recensionen av bandets andra USA-turné, som kraftigt kränkte Clapton. Creams avskedsalbum, Goodbye , inkluderade material som spelades in på Los Angeles Forum den 19 oktober 1968, och släpptes kort efter att Cream upplöstes [22] .

Perioden 1968–1970

Studiosingeln " Badge " släpptes från Goodbye - albumet , skrivet av Clapton tillsammans med George Harrison . Clapton träffade och blev vän med Harrison efter att The Beatles spelat samma dag som Clapton-eran Yardbirds på London Palladium . Clapton spelade gitarrsolo på Harrisons " When My Guitar Gently Weeps " från White Album . Clapton spelade även på Harrisons debutalbum Wonderwall Music , men på grund av samma avtalsmässiga begränsningar namngavs han inte på omslaget. I framtiden spelade musikerna på varandras konserter som gästmusiker [23] .

I januari 1969, medan The Beatles spelade in och filmade material som senare skulle bli Let It Be , blev spänningarna inom gruppen så akuta att Harrison lämnade gruppen för några dagar, vilket fick de andra att överväga att ersätta honom med Clapton (en idé särskilt gillade John Lennon). Michael Lindsay-Hogg, tv-chef för inspelningssessionerna för Let It Be , minns: "Jag var där när John nämnde Clapton - men det borde inte ha hänt. Skulle Eric vara en Beatle? Nej. Paul ville inte detta. Han ville inte att de skulle bryta upp. Sedan kom George tillbaka . Clapton var på god fot med alla fyra Beatles; i december 1968 spelade Clapton med Lennon i The Rolling Stones Rock and Roll Circus som en del av en-nattsbandet The Dirty Mac .

Claptons nästa band, Blind Faith , bildat 1969, bestod av Cream -trummisen Ginger Baker, Traffic 's Steve Winwood och Family 's Ric Grech . Supergruppen debuterade inför hundra tusen fans i Londons Hyde Park den 7 juni 1969 [26] . De gjorde flera shower i Skandinavien och började en amerikansk turné i juli innan deras enda album, Blind Faith , släpptes . Den bestod av endast sex låtar, varav en är hiten " Can't Find My Way Home ". Blind Faith upplöstes mindre än sju månader senare [27] .

Därefter turnerade Clapton som sessionsmusiker för Delaney & Bonnie and Friends- projektet , som tidigare öppnade för Blind Faith. Han spelade också två shower som faller som medlem i bandet Plastic Ono, inklusive ett inspelat framträdande på Rock And Roll Revival-konserten i Toronto i september 1969, släppt som albumet Live Peace in Toronto 1969 . Den 30 september 1969 spelade Clapton leadgitarr på Lennons andra solosingel "Cold Turkey". Den 15 december 1969 uppträdde Clapton med Lennon, George Harrison och andra som en del av Plastic Ono Band vid en förmånskonsert för UNICEF i London.

Delaney Bramlett uppmuntrade Clapton att sjunga och skriva låtar. Med hjälp av bakgrundsmusiker från Bramlett och en all-star cast av sessionsmusiker inklusive Leon Russell och Stephen Stills, spelade Clapton in sitt första soloalbum mellan två korta turnéer. Delaney Bramlett skrev sex låtar till albumet tillsammans med Clapton och producerade även albumet. Bonnie Bramlett skrev "Let It Rain". En omslagsversion av JJ Cales " After Midnight " nådde oväntat nummer 18 på USA-listan. Clapton arbetade också med många av Delaney och Bonnies band och spelade in George Harrisons All Things Must Pass våren 1970.

Under denna hektiska säsong spelade Clapton även in med andra artister, inklusive Dr. John , Leon Russell , Plastic Ono Band , Billy Preston , Ringo Starr och Dave Mason . Med bluessångaren Howlin' Wolf spelade han in The London Howlin' Wolf Sessions , som också innehöll bidrag från Wolfs mångårige kollega Hubert Sumlin, Steve Winfood, Ringo Starr och medlemmar av The Rolling Stones. Trots superstjärnan, noterade Cub Code-kritikern, "Till och med Eric Clapton, som vanligtvis välkomnar varje chans att spela med en av sina idoler, har kritiserat detta album upprepade gånger i intervjuer, vilket i sig säger mycket." Andra anmärkningsvärda inspelningar från denna period inkluderar Claptons gitarrarbete på "Go Back Home" från Stephen Stills första soloalbum med samma namn .

Derek and the Dominos

För att motverka den "stjärniga" kultstämningen som hade börjat bildas runt honom, satte Clapton ihop ett nytt band bestående av Delaney & Bonnies tidigare rytmsektion : keyboardisten och sångaren Bobby Whitlock , basisten Carl Radle och trummisen Jim Gordon . Clapton hade för avsikt att visa att han inte behövde spela huvudrollen och att han fungerade bra som ensemblemedlem [28] . Under denna period blev Clapton alltmer influerad av The Band , i synnerhet deras album Music from Big Pink . Han sa: "Det jag uppskattade med The Band var att de var mer intresserade av sånger och sång. De kommer att ha tre- och fyrstämmig harmoni, och gitarren kommer återigen att betraktas som ett ackompanjemang. Det var bra för mig, för jag var så trött på virtuositeten – eller pseudovirtuositeten – av långa, tråkiga gitarrsolon bara för att de var förväntade. Bandet förde allt tillbaka till det normala. Prioriteten var låten” [29] .

Claptons nära vänskap med George Harrison ledde till att han träffade Harrisons fru, Patti Boyd , som han blev kär i. När hon avvisade hans framsteg ledde Claptons obesvarade tillgivenhet till att han skrev mycket av materialet till dubbelalbumet Layla and Other Assorted Love Songs . Detta album innehöll titellåten om kärlek " Layla ", inspirerad av det klassiska verket av persisk poesi " The Story of Layla and Majnun " av Nizami Ganjavi , som Clapton träffade genom Ian Dallas . Boken berörde Clapton djupt, eftersom det var en berättelse om en ung man som blev hopplöst kär i en vacker, otillgänglig kvinna och blev galen för att han inte kunde gifta sig med henne. En av de utmärkande musikaliska dragen i detta album är Duane Allmans slide gitarrpartier . Layla and Other Assorted Love Songs spelades in i augusti-september 1970 i Criteria Studios , Miami , och släpptes i december samma år.

Tragiska händelser förföljde bandet under hela deras korta karriär. Under sessionerna blev Clapton mentalt förstörd av nyheten om Jimi Hendrix död; bandet hade spelat in en cover av hans låt " Little Wing " åtta dagar tidigare . Den 17 september 1970, dagen före Hendrix död, köpte Clapton en vänsterhänt Stratocaster som han skulle ge Hendrix på sin födelsedag. Förutom Claptons problem fick Layla och andra olika kärlekslåtar bara ljumma, men långt ifrån strålande recensioner. Bandet genomförde en USA-turné utan Allman, som återvände till The Allman Brothers . Även om turnén, enligt Clapton, ägde rum mitt i en veritabel drog- och alkoholstorm, resulterade den i släppet av dubbelalbumet In Concert . Inspelningen av det andra albumet förbereddes också, men konflikterna mellan deltagarna ledde till att gruppen splittrades. Den 29 oktober 1971 dog Duane Allman i en motorcykelolycka. Clapton skrev senare i sin självbiografi att de var oskiljaktiga under sessionerna i Florida; han talade om Allman som "den musikaliska brodern jag aldrig hade men önskade att jag hade" [30] .

Clapton på 1970-talet: början av hans solokarriär

Claptons karriärframgångar på 1970-talet stod i skarp kontrast till hans personliga problem, som förvärrades av drogberoende och alkoholism [31] . Eric Claptons första soloalbum (släpptes i augusti 1970) spelades in från november 1969 till januari 1970, under hans deltagande i Derek and the Dominos- projektet och samarbete med den amerikanska duon Delaney & Bonnie , med Delaney och Bonnie Bramlet som direkt medverkande i inspelningen av albumet, och Delaney blev dess producent [32] [33] .

Sedan kom en svart strimma i Claptons musikaliska karriär. Efter kollapsen av Derek and the Dominos, under påverkan av obesvarade känslor för Patty Boyd, drog han sig tillbaka till sin bostad i Surrey , där han blev beroende av heroin. Detta ledde till ett långt uppehåll i hans karriär, som bara avbröts av en konsert för Bangladesh i augusti 1971 (under denna konsert svimmade Clapton på scenen, men reste sig sedan och lyckades avsluta sitt framträdande [15] ). I januari 1973 organiserade Pete Townshend en konsert för Clapton på Londons Rainbow Theatre , kallad Rainbow Concert , för att hjälpa Clapton att återhämta sig från sitt missbruk (Clapton återvände senare tjänsten genom att spela en "predikant" i 1975 års musikalfilm Tommy ) .

1974 lämnade Patty Boyd Harrison och började leva med Clapton, även om de inte officiellt gifte sig förrän 1979 [35] . Clapton använde inte längre heroin, även om han gradvis började dricka mycket. Han satte ihop ett turnerande band som inkluderade Radle, Miami-baserade gitarristen George Terry, keyboardisten Dick Sims, trummisen Jamie Aldaker och sångarna Yvonne Elliman och Marcy Levy. Med denna grupp spelade Clapton in ett av sina bästa album, 461 Ocean Boulevard (1974), med betoning på mer kompakta låtar och kortare gitarrsolon. En coverversion av " I Shot the Sheriff " blev Claptons första hit och var avgörande för att uppmärksamma en bredare publik på reggae och Bob Marley -musik . Nästa album, There's One in Every Crowd (1975), fortsatte denna trend. Clapton gav sig ut på en världsturné, vilket resulterade i inspelningen av livealbumet EC Was Here samma år [36] .

Under senare hälften av 1970-talet fortsatte Clapton att släppa nya album och turnerade regelbundet. De mest anmärkningsvärda milstolparna under denna period var albumen No Reason to Cry (1976, med Bob Dylan och The Band ) och Slowhand (1977, hits " Wonderful Tonight " och J. J. Cales andra cover av "Cocaine"). 1976 var Clapton en av kändisgästerna vid bandets avskedsföreställning , filmad i Martin Scorseses dokumentär The Last Waltz .

Clapton på 1980 -talet

1981 bjöd producenten Martin Lewis in Clapton att delta i Amnesty Internationals The Secret Policeman's Other Ball i London. Clapton accepterade inbjudan och slog sig ihop med Jeff Beck för att framföra en serie duetter i vad som enligt uppgift var deras första scensamarbete. Tre av föreställningarna släpptes på albumet, och en av låtarna dök upp i filmen. Föreställningar på Londons Drury Lane Theatre förebådade Claptons återkomst till form och framträdande plats under det nya decenniet. Många faktorer påverkade Claptons återkomst, inklusive hans "fördjupade engagemang för kristendomen", som han vände sig till innan hans heroinberoende [38] [39] [40] .

Efter att ha ringt sin chef och erkänt att han var alkoholist, flög Clapton till Minneapolis-St. Paul i januari 1982 och checkade in på Hazelden Treatment Center i Center City , Minnesota. Under flygningen drack Clapton rejält av rädsla för att han aldrig skulle kunna dricka igen. Clapton skrev i sin självbiografi: "Under de svåraste stunderna i mitt liv begick jag inte självmord bara för att jag visste att jag inte skulle kunna dricka längre om jag dog. Det var det enda värt att leva för, och tanken på att folk skulle försöka bli av med alkohol var så hemsk att jag drack och drack och drack, och de var tvungna att praktiskt taget bära mig till kliniken .

Efter att ha skrivits ut rådde Hazeldens läkare Clapton att inte delta i några aktiviteter som kunde utlösa hans alkoholism eller stress. Några månader efter att han blivit utskriven började Clapton arbeta på sitt nästa album, mot läkarnas order. I samarbete med Tom Dowd släppte han vad han ansåg vara sitt "mest påtvingade" album hittills, Money and Cigarettes . Clapton valde denna titel för albumet "eftersom det var allt jag såg i min första återhämtning från alkoholism" [42] .

1984 deltog han i inspelningen av den tidigare Pink Floyd-medlemmen Roger Waters soloalbum The Pros and Cons of Hitch Hiking och gick med på konsertturnén till stöd för det. Sedan dess har Waters och Clapton varit på nära vänskapliga villkor. Clapton, nu en duktig välgörenhetsartist, spelade på Live Aid-konserten den 13 juli 1985. När han erbjöds en plats nära topptiden blev han synbart smickrad.

1984 lämnade Patti Boyd Clapton, med hänvisning till hans alkoholism och många affärer. Den officiella skilsmässan utfärdades 1988 [43] .

Efter att ha återhämtat sig från sitt missbruk började Clapton återigen spela in album, inklusive två producerade med Phil Collins, Behind the Sun (1985, med hitsen " Forever Man " och " She's Waiting ") och August (1986). August var fylld med Collins signatur trum- och blåsljud, och har blivit Claptons hittills mest sålda album i Storbritannien, och nådde som nummer tre på de brittiska listorna. Albumets första spår, hiten "It's in the Way That You Use It", dök upp i filmen The Color of Money . Mässingstunga "Run" ekar Collins " Sussudio " och andra verk, medan Tina Turners "Tearing Us Apart" och "Miss You" presenterade Claptons vanliga hårdare sound. Albumet följdes av en tvåårig Clapton-turné med Collins, basisten Nathan East och keyboardisten/låtskrivaren Greg Fillingan som också spelade på albumet. Under augusturnén spelades två livevideor av det fyrmannasamma bandet, Eric Clapton Live från Montreux och Eric Clapton and Friends in .

Clapton gjorde senare om "After Midnight" som en singel och ett reklamspår för ölmärket Michelob , som också använde tidigare låtar av Collins och Steve Winwood. Clapton vann en British Academy Television Award för sitt samarbete med Michael Kamen i BBC-serien Edge of Darkness från 1985 . Vid British Awards 1987 i London tilldelades Clapton utmärkelsen Outstanding Contribution to Music Award [44 ]

Clapton har också samarbetat med Bee Gees för välgörande ändamål. Supergruppen kallade sig The Bunburys och spelade in ett välgörenhetsalbum, vars intäkter gick till Bunbury's Cunket Club i Cheshire, som är värd för cricketmatcher , för att samla in pengar till ideella organisationer i England. The Bunburys spelade in tre låtar för The Bunbury Tails: "We're the Bunburys", "Bunbury Afternoon" och "Fight (No Matter How Long)". Den senare låten dök också upp på albumet sommar-OS 1988 och toppade som nummer 8 på rockmusiklistan. 1989 släppte Clapton albumet Journeyman , som täckte ett brett spektrum av stilar inklusive blues, jazz, soul och pop. Albumet innehöll: George Harrison, Phil Collins, Daryl Hall, Chaka Khan , Mick Jones , David Sanborn och Robert Cray .

Clapton på 1990 -talet

Början av 1990-talet präglades av en serie på 32 konserter i Royal Albert Hall. Det inspelade materialet ingick i albumet 24 Nights . Den 27 augusti 1990 dödades andra bluesgitarristen Stevie Ray Vaughn , som turnerade med Clapton, och tre medlemmar av deras vägbesättning i en helikopterkrasch. Den 20 mars 1991 dog Claptons fyraårige son Conor efter att ha fallit från ett fönster på 53:e våningen i sin väns lägenhet i New York på 117 East 57th Street. Conors begravning ägde rum den 28 mars i St Mary Magdalene Church i Claptons hemby Ripley , Surrey .

Claptons sorg uttrycktes i låten " Tears in Heaven ", som han skrev tillsammans med Will Jennings. Vid den 35:e årliga Grammy Awards vann Clapton sex Grammys för singeln "Tears in Heaven" och Unplugged , som är en inspelning av Claptons uppträdande för en liten publik den 16 januari 1992 i Bray Film Studios i Windsor, Berkshire, England. Albumet toppade som nummer ett på Billboard 200 och certifierades som diamant av RIAA för att ha sålt över 10 miljoner exemplar i USA. Den nådde nummer två på UK Albums Chart och är certifierad 4x platina i Storbritannien. Den 9 september 1992 framförde Clapton "Tears in Heaven" på MTV Video Music Awards och vann bästa manliga video. 1992 mottog Clapton Ivor Novello Lifetime Achievement Award från British Academy of Authors, Composers and Authors.

I oktober 1992 var Clapton bland dussintals artister som uppträdde på Bob Dylans 30-årsjubileumskonsert på Madison Square Garden i New York City. Medan Clapton spelade akustisk gitarr på Unplugged , innehöll hans album From the Cradle från 1994 nya versioner av gamla blueshits som framhävdes av hans elgitarrspel. 1995 spelade Clapton, tillsammans med Chrissie Hynde , Cher och Neneh Cherry , in låten "Love Can Build a Bridge" till förmån för Laughter Relief, en brittisk välgörenhetstelethon . Denna singel var Claptons första och enda verk som toppade den brittiska listlistan.

Den 12 september 1996 uppträdde Clapton på en Armani-fest i Arsenal på Lexington Avenue i New York med Greg Fillingan, Nathan East och Steve Gadd. Sheryl Crow dök upp på en låt och framförde låten "Tearing Us Apart" från augustialbumet . Konserten spelades in och filmerna släpptes både på VHS och senare på DVD [46] .

1996 spelade Clapton in Wayne Kirkpatrick/Gordon Kennedy/Tommy Sims-låten "Change the World" som soundtracket till filmen Phenomenon ) och vann den en Grammy Award för Årets låt 1997. Samma år spelade han in Retail Therapy  , ett elektroniskt musikalbum med Simon Climie under pseudonymen TDF. Den 15 september 1997 framträdde Clapton på konserten " Music for Montserrat " i Royal Albert Hall, London, och framförde "Layla" och "Same Old Blues" och sedan " Hey Jude " tillsammans med andra engelska artister Paul McCartney, Elton John , Phil Collins, Mark Knopfler och Sting. Samma höst släppte Clapton albumet Pilgrim , den första skivan på nästan ett decennium som innehåller nytt material.

Vid den 41:a årliga Grammy Awards den 24 februari 1999 fick Clapton sin tredje Grammy Award i kategorin Bästa manliga popvokalprestation för "My Father's Eyes". I oktober 1999 släpptes samlingsalbumet "Clapton Chronicles: The Best of Eric Clapton" som innehöll den nya låten " Blue Eyes Blue ", som också förekommer på Runaway Bride- soundtracket . Clapton avslutade det tjugonde århundradet genom att samarbeta med Carlos Santana och B.B. King .

Clapton på 2000 -talet

I juni 2000 uppfyllde Clapton sin långa dröm - tillsammans med B.B. King släppte han bluesalbumet Riding with the King . I mars 2001 släppte Clapton sitt soloalbum Reptile , som fick kritikerros och var en stor kommersiell framgång (över två och en halv miljon sålda exemplar). En månad efter attackerna den 11 september dök Clapton upp på en konsert i New York och uppträdde med Buddy Guy [47] [48] . Clapton uppträdde på festen vid Palace-konserten tillägnad drottning Elizabeth II:s gyllene jubileum i juni 2002 på Buckingham Palaces område och framförde " Layla " och " When My Guitar Gently Weeps ". Den 29 november 2002 hölls en konsert i Royal Albert Hall för att hedra George Harrison, som dog ett år tidigare i lungcancer, där Clapton inte bara var artist, utan även musikchef. Konserten innehöll Paul McCartney, Ringo Starr , Jeff Lynne , Tom Petty och The Heartbreakers, Ravi Shankar , Gary Brooker , Billy Preston , Joe Brown och Dhani Harrison .

2004 släppte Clapton dubbelalbumet Me and Mr. Johnson (inklusive skivan Sessions for Robert J ), som består av coverversioner av låtar av bluesmannen Robert Johnson . Gitarrpartierna på detta album, tillsammans med Clapton, framfördes av Doyle Bramhall II, som också följde med honom på turnén 2004. Samma år rankade Rolling Stone Clapton som nummer 53 på sin lista över de 100 största artisterna genom tiderna.

Den 22 januari 2005 uppträdde Clapton på Cardiffs Millennium Stadium i en konsert för att hjälpa offer för tsunamin som orsakades av jordbävningen i Indiska oceanen 2004 . I maj 2005 återupplivade Clapton, Jack Bruce och Ginger Baker Cream för en serie konserter i Royal Albert Hall i London. Materialet som spelades in vid dessa konserter släpptes på CD och DVD. Cream uppträdde senare i New York på Madison Square Garden . Den 30 augusti samma år släppte Reprise Records Claptons soloalbum Back Home  , Claptons första album med nytt originalmaterial på nästan fem år.

Rättigheterna till Claptons officiella memoarer, skriven av Christopher Simon Sykes och publicerad 2007, såldes på bokmässan i Frankfurt 2005 för 4 miljoner USD.

Den 7 november 2006 släpptes The Road to Escondido , inspelad av Clapton tillsammans med JJ Cale. Inspelningen innehöll också Derek Trucks och Billy Preston, som spelade med Clapton under turnén 2004. Clapton bjöd in Thrax att gå med i sitt band under 2006-2007 World Tour. Bramhall åkte också på turné med Clapton, så turnén innehöll tre högprofilerade gitarrister samtidigt, vilket gjorde att Clapton kunde återuppföra många av Derek och Dominos-låtarna som han inte spelat på decennier. Trucks blev den tredje medlemmen i Allman Brothers på den här turnén, den andra var keyboardisten Chuck Leavell, som tidigare hade spelat med Clapton på MTV Unplugged och 24 Nights, såväl som på USA-turnén 1992.

Den 20 maj 2006 uppträdde Clapton tillsammans med Queen-trummisen Roger Taylor och tidigare Pink Floyd-basisten/kompositören Roger Waters på Highclere Castle, Hampshire till stöd för Rural Alliance , som främjar frågor som rör den brittiska landsbygden. Den 13 augusti 2006 gjorde Clapton ett gästspel på en Bob Dylan-konsert i Columbus, Ohio och spelade även tre låtar på en Jimmy Vaughn-konsert.

2007 fick Clapton veta mer om sin far, en kanadensisk soldat som lämnade Storbritannien efter kriget. Även om Claptons farföräldrar så småningom berättade sanningen om hans härkomst, visste han bara att hans far hette Edward Fryer. Detta var en källa till oro för Clapton, vilket framgår av hans låt "My Father's Eyes" från 1998. En journalist från Montreal vid namn Michael Woloshchuk undersökte de kanadensiska styrkornas meritlista, spårade upp Fryers familjemedlemmar och slog till slut ihop historien. Han fick veta att Claptons far var Edward Walter Fryer, född 21 mars 1920 i Montreal och död 15 maj 1985 i Newmarket, Ontario. Fryer var en musiker (piano och saxofon) som var gift flera gånger, hade flera barn och uppenbarligen aldrig visste att han var Eric Claptons pappa. Clapton tackade Voloshchuk under ett möte på flygplatsen McDonald-Cartier i Ottawa.

Den 26 februari 2008 blev det känt att nordkoreanska tjänstemän hade bjudit in Clapton att spela en konsert i Nordkorea. Claptons ledning tog emot inbjudan och skickade den vidare till sångaren, som gick med i princip och erbjöd sig att vara värd för den någon gång under 2009. En talesman för Kristen Foster sa: "Eric Clapton får många erbjudanden om att spela i olika länder runt om i världen", men "det finns ingen överenskommelse om hans prestation i Nordkorea."

I februari 2008 uppträdde Clapton med sin långvariga vän Steve Winwood på Madison Square Garden (dessa inspelningar släpptes året efter som Live from Madison Square Garden -albumet ) och var med på singeln "Dirty City" från Winwoods album Nine Lives . De två tidigare Blind Faith-bandkamraterna träffades igen för en serie på 14 shower över hela USA i juni 2009. Claptons sommarturné 2008 började den 3 maj på Ford Amphitheater, Tampa, Florida innan den fortsatte till Kanada, Irland, England, Norge, Island, Danmark, Polen, Tyskland och Monaco. Den 28 juni 2008 headlinade han lördagskvällen på Hard Rock Calling 2008-festivalen i Londons Hyde Park med Sheryl Crow och John Meyer . I september 2008 uppträdde Clapton vid en privat välgörenhetsinsamling för Floridita Rural Alliance i Soho , London, som besöktes av gäster inklusive Londons borgmästare Boris Johnson .

I mars 2009 firade The Allman Brothers Band (bland många anmärkningsvärda gäster) sitt 40-årsjubileum genom att dedikera sina konserter till avlidne Duane Allman under deras årliga föreställning på Beacon Theatre. Clapton var en av de inbjudna gästerna. Den 4 maj 2009 dök Clapton upp i Royal Albert Hall och framförde "Further on Up the Road" med Joe Bonamassa .

Clapton skulle uppträda på Rock and Roll Hall of Fames 25-årsjubileumskonsert på Madison Square Garden den 30 oktober 2009, men föreställningen ställdes in på grund av en gallblåsoperation. Van Morrison , som också ställde in sitt framträdande, sa i en intervju att han och Clapton skulle göra "ett par låtar", men att de skulle göra något annat tillsammans i "något annat skede av spelet".

Clapton på 2010 -talet

Clapton uppträdde en tvåkvällsshow med Jeff Beck på O 2 Arena i London 13-14 februari 2010 [49] . De två tidigare Yardbirds-kollegorna utökade sin turné 2010 med stopp vid Madison Square Garden [50] , Air Canada Center i Toronto och Bell Center i Montreal [51] . Clapton framförde en serie konserter i 11 amerikanska städer från 25 februari till 13 mars 2010. Hans öppningsakt var Roger Daltrey . Den tredje Europaturnén med Steve Winwood började den 18 maj och avslutades den 13 juni, med Tom Norris som öppningsakt. Han gav sig sedan ut på en kort nordamerikansk turné som började med sitt framträdande på den tredje Crossroads Guitar Festival den 26 juni på Toyota Park i Bridgeview, Illinois och slutade den 3 juli samma år.

I september 2010 släpptes ett nytt studioalbum, helt enkelt kallat Clapton , bestående av coverversioner av kompositioner av olika musiker, inklusive den populära låten " Atumn Leaves ". Den 17 november 2010 gjorde Clapton ett gästspel på Prince's Trust Rock Gala , som hölls i Royal Albert Hall , uppbackad av ett band som spelade hela kvällen som inkluderade Jules Holland , Midge Ure och Mark King .

Den 24 juni 2011 spelade Clapton en konsert med Pino Daniele på Cava de Tirreni Stadium innan han spelade en serie sydamerikanska konserter från 6 till 16 oktober 2011. I november och december 2011 turnerade han i Japan med Steve Winwood och spelade 13 shower i olika städer. Den 24 februari 2012 uppträdde Clapton, Keith Richards, Gary Clark Jr., Derek Trucks, Doyle Bramhall II, Kim Wilson och andra artister tillsammans på Howlin' For Hubert Tribute-konserten som hölls på New Yorks Apollo Theatre för att hedra bluesgitarristen Hubert Sumlin som dog vid 80 års ålder den 4 december 2011. Den 29 november 2012 gick Clapton med The Rolling Stones på Londons O 2 Arena för det andra av bandets fem 50-årsjubileumsframträdanden. Den 12 december framförde Clapton en konsert till förmån för orkanen Sandys offer i Madison Square Garden, direktsänd på TV, radio, biografer och Internet på sex kontinenter.

I januari 2013 meddelade Surfdog Records att de hade tecknat Clapton för att släppa hans nya album, Old Sock , den 12 mars. Den 8 april 2013 lanserade Eric och Hard Rock International Eric och Hard Rock International en begränsad upplaga av Eric Clapton Artist Spotlight-varuprogram till förmån för Crossroads Center Antigua. Från 14 mars till 19 juni 2013 turnerade Clapton i USA och Europa för att fira 50 år som professionell musiker. Den 28 februari 2013 meddelade Clapton sin avsikt att sluta turnera 2015 på grund av reseproblem.

Den 15 oktober 2013 återutgavs Unplugged -albumet och live-DVD :n Unplugged: Expanded & Remastered . Albumet innehåller 14 originalspår, remastrade, samt 6 ytterligare spår, inklusive två versioner av låten "My Father's Eyes". DVD:n innehåller en remastrad version av konserten plus över 60 minuters tidigare osynliga repetitionsmaterial. Den 13 och 14 november 2013 spelade Clapton de två sista nätterna av den årliga Baloise Session inomhusmusikfestivalen i Basel, Schweiz. Den 20 november 2013 släppte Warner Bros Crossroads Guitar Festival 2013 på CD, DVD och Blu-ray. Den 30 april 2014 tillkännagav Clapton släppet av "The Breeze: An Appreciation of JJ Cale" som en hyllning till JJ Cale, som dog den 26 juli 2013. Uppkallad efter singeln " Call Me the Breeze " från 1972, innehöll detta hyllningsalbum 16 låtar av Cale framförda av Clapton, Mark Knopfler, John Mayer, Willie Nelson, Tom Petty och andra.

Den 21 juni 2014 lämnade Clapton plötsligt scenen under en konsert på Hydro arena i Glasgow. Trots att de återvände för att framföra en sista låt, blev tusentals fans upprörda över bristen på förklaring från Clapton eller platsen och buade honom efter att konserten avslutats cirka 40 minuter före den annonserade sluttid. Både Clapton och platsledningen bad om ursäkt dagen efter och skyllde på "tekniska svårigheter" för att göra ljudförhållandena "olidliga" för Clapton. En vecka senare bekräftade han sina pensionsplaner och förklarade sitt beslut med att vägen var "olidlig" förutom "konstiga krämpor" som kunde tvinga honom att permanent lägga gitarren åt sidan. I en intervju med Classic Rock magazine , publicerad 2016, avslöjade Clapton att han 2013 diagnostiserades med perifer neuropati , ett tillstånd som involverar skador på perifera nerver som vanligtvis orsakar stickande, brännande eller stickande smärtor i armar och ben.

Den 1 och 3 maj 2015 gav Clapton två framträdanden på Madison Square Garden i New York, och sedan 14 till 23 maj 2015 i Royal Albert Hall i London, firade han sin 70-årsdag under 7 kvällar. Showen markerade också 50-årsdagen av Claptons första framträdande i Royal Albert Hall, och gjorde sin debut den 7 december 1964 med The Yardbirds för BBC:s Top Beat Show . Den 13 november 2015 släppte Eagle Rock Entertainment konsertfilmen Slowhand at 70 - Live at the Royal Albert Hall på DVD, CD, Blu-ray och vinyl. De två veckor långa amerikanska showerna markerade 46-årsdagen av Claptons invigning av "nya" Madison Square Garden den 2 november 1968 med Cream. Clapton har uppträtt mer på Madison Square Garden än någon annanstans i USA - 45 gånger .

Den 20 maj 2016 släppte Clapton sitt tjugotredje studioalbum, I Still Do. Den 30 september 2016 släpptes livealbumet Live in San Diego [53] . I augusti 2018 meddelade Clapton att han hade spelat in sitt tjugofjärde studioalbum, Happy Xmas , bestående av bluestolkningar av jullåtar, som släpptes den 12 oktober samma år [54] .

Den 25 juni 2019 utnämnde New York Times Magazine Eric Clapton bland hundratals artister vars material enligt uppgift förstördes i 2008 års Universal Studios Hollywood brand [55] .

Kreativitet

Influenser

Clapton har citerat Muddy Waters , Freddie King , B.B. King , Albert King , Buddy Guy och Hubert Sumlin som sina influenser som gitarrist. Men det enda verkliga inflytandet på honom var bluesmusikern Robert Johnson . 2004 släppte Clapton en CD och DVD med titeln Sessions for Robert Johnson , med covers av Robert Johnson-låtar med hjälp av elektriska och akustiska gitarrer [56] . Clapton skrev (med andra författare) boken Discovering Robert Johnson, där han sa att Johnson var "den viktigaste bluesmusikern som någonsin levt. Han var helt trogen sin egen vision, och så djup som jag har varit i musiken under de senaste 30 åren har jag aldrig funnit något mer gripande än Robert Johnson. Hans musik är fortfarande det starkaste skriket jag tror man kan hitta i en mänsklig röst, verkligen. <…> Det verkade vara ett eko av vad jag alltid känt” [57] .

Clapton har också noterat att han var influerad av Buddy Holly . The Chirping Crickets var det första albumet köpt av Clapton; han såg senare Holly på söndagskvällen på London Palladium [58] . I sin självbiografi berättade Clapton om första gången han såg Holly och hans Fender och sa: "Jag trodde att jag hade dött och gått till himlen ... det var som att se ett instrument från yttre rymden, och jag sa till mig själv," Detta är framtiden - det här är vad jag vill ha" [58] .

I 2017 års dokumentär Eric Clapton: A Life in 12 Bars, säger Clapton till Bismillah Khan : "Jag ville att min gitarr skulle låta som hans vassinstrument . "

I samma dokumentär noterade han också gitarristen Little Walters inflytande : "Ljudet han gjorde när munspelet spelades genom förstärkaren. Den var tjock, tjock och väldigt melodisk" [59] .

Gitarrer

Claptons val av elgitarrer var lika anmärkningsvärt som hans eget; tillsammans med Hank Marvin , The Beatles och Jimi Hendrix var Clapton ett avgörande och utbrett inflytande när det gällde att popularisera specifika modeller av den elektriska gitarren . Med Yardbirds spelade Clapton en Fender Telecaster , en Fender Jazzmaster , en två-cutaway Gretsch 6120 en körsbärsröd 1964 Gibson ES-335. Han spelade enbart Gibson under en period som började i mitten av 1965 när han köpte en begagnad Sunson Lesburst-gitarr från en gitarraffär i London. Clapton betonade den tunna profilen av halsen , vilket indikerar att det var en 1960-modell [61] .

Under hans tidiga dagar på Cream stals Claptons första Les Paul Standard . Han fortsatte att spela Les Paul exklusivt med Cream (en köpt från Andy Summers var nästan identisk med den stulna gitarren) fram till 1967, då han skaffade sin mest berömda gitarr för perioden, en 1964 Gibson SG kallad "The Fool" [62] . Clapton använde en Les Paul och en SG för att skapa vad han beskrev som en "kvinnlig ton " [ 63 ] .  I en intervju 1967 förklarade han: "Nu spelar jag smidigare. Jag utvecklar vad jag kallar min "kvinnliga ton". Det är ett trevligt ljud, som solot på 'I Feel Free'" [63] . Författaren Michael Dregney beskriver det som "tjockt men ändå genomträngande, överdrivet men ändå smidigt, förvrängt men ändå krämigt" [64] . Ljudet uppnås genom en kombination av tonkontrollinställningar på gitarrerna och en Marshall JTM45 Clapton-förstärkare. Vintage Guitar magazine kallar "Sunshine of Your Love" öppningsriff och solo för kanske de bästa illustrationerna av en mogen kvinnlig ton . Claptons "The Fool" har fått sitt namn från sin distinkta psykedeliska konst skapad av bildkonstkollektivet även känt som "The Fool". Strax före Creams första framträdande i USA 1967, fick Claptons SG, Bruces Fender VI och Bakers trumskinn en psykedelisk färg genom denna grupps ansträngningar.

1968 köpte Clapton en Gibson Firebird och började använda 1964 Cherry-Red Gibson ES-335 igen [62] . Den tidigare nämnda ES-335 från 1964 hade en lång karriär. Clapton spelade den på Creams sista föreställning i november 1968, även den med Blind Faith , använde den ibland på 1970-talet för bildspel , spelade den på "Hard Times" från Journeyman-albumet, spelade den på konsert i Hyde Park 1996 och på From the Cradle and the 1994-1995 tour. Gitarren såldes för $847 500 på en auktion 2004 [65] . Gibson släppte en begränsad upplaga på 250 exemplar av "Crossroads 335". 335:an var bara den andra elgitarren som Clapton köpte .

I juli 1968 gav Clapton George Harrison en gyllene Gibson Les Paul från 1957 . Gitarren trimmades i rött och fick smeknamnet Lucy . Följande september spelade Clapton den medan han spelade in "While My Guitar Gently Weeps". Lucy stals från Harrison, men hittades senare och återlämnades. Han lånade ut den till Clapton för hans konsert 1973 på Rainbow . Hans SG "The Fool" föll i händerna på George Harrisons vän Jackie Lomax , som sedan sålde den till musikern Todd Rundgren för 500 USD 1972. Rundgren restaurerade gitarren och gav den smeknamnet "Sunny" efter "Sunshine Of Your Love". Han behöll den till 2000, då han sålde den på auktion för US$150 000 [62] . 1969, vid en Blind Faith-konsert i Londons Hyde Park, spelade Clapton en Fender Custom Telecaster utrustad med en " Brownie "-hals.

I slutet av 1969 bytte Clapton till en Fender Stratocaster . "Jag hade många influenser när jag kom in i Strat. Först var det Buddy Holly och Buddy Guy. Hank Marvin var den första kända personen i England som använde den, men det var inte riktigt min musik. Steve Winwood hade sådan auktoritet, och när han började spela tänkte jag att om han kunde så kunde jag också .

Den första, som användes under inspelningen av Eric Clapton , var "Brownie", som 1973 blev en backup av Claptons mest kända av alla gitarrer, " Blackie ". I november 1970 köpte Eric sex Fender Stratocaster -gitarrer från en Sho-bud-gitarrbutik i Nashville , Tennessee , medan han var på turné med Derek och Dominos. Han gav en var till George Harrison, Steve Winwood och Pete Townsend . Clapton satte ihop de bästa komponenterna från de återstående tre för att skapa "Blackie", som var hans favoritscengitarr fram till 1985. Han uppträdde med henne för första gången den 13 januari 1973 på Rainbow [68] . Clapton hänvisade till 1956/1957 Stratocaster som "blandare " . Den 24 juni 2004 sålde Clapton Blackie på Christie's i New York för $959 500 för att samla in pengar till hans Crossroads Center, inrättat för att bekämpa drog- och alkoholberoende [70] . Brownie visas nu på Museum of Pop Culture i Seattle. Sedan dess har Fender Custom Shop producerat en begränsad upplaga av 275 Blackie-exemplar, exakta i varje detalj ner till Duck Brothers-fodralet, och artificiellt åldrat med Fenders speciella Relic-teknik för att simulera år av användning. Ett exemplar presenterades för Clapton efter releasen av serien. Clapton spelade tre nummer på den under en konsert i Royal Albert Hall den 17 maj 2006 [71] .

1979 donerade Clapton sin signerade Fender Lead II-gitarr till Hard Rock Cafe i London för att beteckna hans favoritbarstol. Pete Townsend donerade sin egen Gibson Les Paul-gitarr till etablissemanget med en lapp bifogad: "Min är lika bra som hans! Med kärlek, Pete" [72] .

Fender och C.F. Martin & Company lanserade signaturgitarrer för att hedra Clapton. 1988 introducerade Fender sin signatur Eric Clapton Stratocaster [73] . Flera akustiska gitarrer i storlek 000 är tillverkade av Martin. Den första av dessa, som introducerades 1995, var en modell signerad av Eric Clapton, begränsad upplaga 000-42EC, med en produktionsserie på 461. För singeln "Change the World" (1996) och albumet "Pilgrim" (1998) , använde han Martin modell 000-28 EC Eric Clapton, som han senare presenterade för gitarristen Paul Vassif [74] . Hans 1939 000-42 Martin, som han spelade på Unplugged-albumet, såldes för $ 791 500 på auktion [65] .

Clapton använder Ernie Ball Slinky och Super Slinky strängar, gauge .10 - .46 [75] . I mer än trettio år var Lee Dixon hans gitarrtekniker .

Skådespeleri, tv och reklam

Eric Clapton har dykt upp sporadiskt i filmer. Han gav intervjuer för dokumentärer, dök upp i konsertfilmer och spelade till och med i långfilmer i episodiska roller [77] .

Erics första långfilm var dokumentären Farewell Cream från 1968 , om bandets sista spelningar i Londons Royal Albert Hall i november 1968. Den har länge varit tillgänglig på video och släpptes på DVD i Storbritannien 2002. Några veckor efter dessa konserter filmades Eric med John Lennon , Keith Richards och Mitch Mitchell , som tillsammans bildade bandet "The Dirty Mac" för Rolling Stones Rock and Roll Circus konsertshow i december 1968. Den förblev outgiven i decennier, men gjordes tillgänglig på DVD 2004. 1971 deltog Clapton i konserten för Bangladesh , som filmades och även tillgänglig på video. Utdrag från hans intervju ingick i filmen om Jimi Hendrix (1973) [77] .

Clapton medverkade i Pete Townsends filmversion av rockoperan Tommy som predikant, och sjöng "Eyesight to the Blind" av Sonny Boy Williamson, och spelar även på "Sally Simpson". Beträffande filmupplevelsen erinrade han sig 1976: "Jag tror att det var låten som han [Townsend] tyckte var rätt för mig, eftersom det var den enda som inte skrevs av honom, utan av Sonny Boy Williamson. Du vet att det är blues. Jag tror att han bara trodde att jag kunde göra det bättre än något annat, och jag tror att han ville att jag skulle vara med i det som en vän eftersom han ville att hans vänner skulle göra allt. Jag tror inte att det var en låttolkningsroll eftersom det var väldigt svårt för mig att göra det. Det är en ganska konstig sång om man ska agera som en predikant och sjunga en sån där sång." [77] .

1975 dök Clapton, tillsammans med Richard Harris, Shirley MacLaine och Burgess Meredith, upp i Circasia i clownkostymer. Detta gjordes till förmån för Central Clinic och Variety Club of Ireland [77] .

Året därpå visades hans scenframträdande i Martin Scorseses The Last Waltz , en dokumentär om bandets sista framträdanden på Fillmore West i San Francisco .

1978 filmades Erics Europaturné med Muddy Waters som öppningsakt för den efterföljande releasen av en dokumentär som heter "Eric Clapton's Rolling Hotel", som visades på flera filmfestivaler men släpptes aldrig [77] .

Eric hade en liten roll i filmen Water från 1985, med Michael Caine och Valerie Perrin i huvudrollerna. Han dyker upp tillsammans med George Harrison och Ringo Starr, och ackompanjerar Billy Connelly på låten "Freedom". Men de bidrog faktiskt inte till soundtracket [77] .

1986 deltog Eric i en speciell konsert tillägnad 60-årsdagen av Chuck Berry, som organiserades av Keith Richards . Det inspelade materialet släpptes under namnet Hail Hail Rock N Roll på hemmamarknaden på VHS, men återutgavs inte på många år. 2006, för att fira sitt 20-årsjubileum, släpptes den på DVD i versioner med 2 och 4 skivor [77] .

Han dök upp i filmen The Blues Brothers från 2000 som en av Louisiana Gator Boys. Förutom att vara i gruppen hade han en liten talande roll [77] .

Eric har också varit involverad i ett flertal dokumentärprojekt. Nyare inkluderar The Life and Music of Robert Johnson: Can You Hear the Wind Howl (1997), Tom Dowd: The Language of Music (2003), JJ Cale: To Tulsa and Back (2006) och "Before the Music Dies" " (2006). Några av dem har visats på olika filmfestivaler runt om i världen, och alla är tillgängliga på DVD [77] .

Clapton har medverkat i en reklamfilm för Mercedes-Benz G-klass . I mars 2007 dök Clapton upp i en annons för RealNetworks musiktjänst Rhapsody online . 2010 började Clapton agera som talesman för T-Mobile och annonserade om MyTouch Fender -mobiltelefonen . Clapton medverkade också i BBC-dokumentären 2011 Reggae Got Soul: The Stoots and the Maytals, som beskrevs som "Den oberättade historien om en av de mest inflytelserika artisterna som någonsin dykt upp på Jamaica" [78] .

Clapton dök upp på BBC Top Gear 2013 under serie 19 avsnitt 4 och var med och testade nya Kia Cee'd . Han kallades för att testa Cee'ds aux-ingång, som han testade genom att koppla in en av sina gitarrer och spela några ackord från hans största hits. Han introducerades av Top Gear-värden Jeremy Clarkson som en "lokal gitarrist" [79] .

2017 gjorde Lily Feeney Zanuck en dokumentär som heter "Eric Clapton: A Life in 12 Bars". Clapton komponerade musiken till sin film High från 1991 och de har varit vänner sedan dess. I en intervju med BBC News sa Zanuck att Clapton bara gick med på att delta om hon var regissören: "Jag tror att det gjordes för att Eric var på gott humör. Han är en otroligt hemlighetsfull person och trots sina enorma framgångar brydde han sig aldrig riktigt om han fick någon publicitet, han bara älskar sin musik... Jag tror att det kan ha att göra med hans ålder då han fyllde 70 för ett par år sedan. Han sa till mig, "Jag ville inte att det skulle göras efter min död och det var inte rätt." Kanske bestämde han sig för att det var dags för honom att lägga allt på bordet .

Erkännande

Clapton är erkänt som en av de viktigaste och mest inflytelserika gitarristerna genom tiderna [81] [82] [83] .

Clapton är den enda som blivit invald i Rock and Roll Hall of Fame tre gånger: som soloartist, som medlem i The Yardbirds och som medlem i Cream [84] . Han var rankad som nummer två på Rolling Stones 100 största gitarrister genom tiderna och nummer fyra på Gibsons lista över de 50 största gitarristerna genom tiderna .

2011 krediterade Guardian Clapton för att ha skapat gitarrhjältekulten, och rankade honom som sjua på deras lista över 50 nyckelhändelser i rockmusikhistorien. Michael Hann skrev i detta avseende: "Det finns inget viktigare i rockmytologin än kulten av leadgitarristen. Och ingen har gjort mer för att skapa denna kult än Eric Clapton. Han var redan medlem i Yardbirds innan han gick med i John Mayalls Bluesbreakers, gitarristens fokuspunkt, i april 1965. Hans två vistelser hos Mayall visade att hans rykte hade vuxit till en sådan grad att en välkänd graffiti registrerade den populära bedömningen bland rockfans: "Clapton är en gud . "

Elias Leith från Rolling Stone skriver att Clapton "influerade inspelningstekniken såväl som gitarrtekniken" [59] . När han spelade in med John Mayall Band, var Clapton frustrerad över teknikerna som "bara gick fram till din förstärkare med en mikrofon och bara stack fast den två tum från framsidan av förstärkaren. Det verkade för mig att om man vill skapa den atmosfär som råder på klubbar måste man få det att låta som att man är 10 fot från publiken, inte tre tum. Sedan flyttade Clapton mikrofonerna och som Roger Waters noterade : "Det förändrade allt. Innan Eric var gitarrspelet i England som Hank Marvin från The Shadows  – väldigt enkelt, inte för tekniskt. Plötsligt hörde vi något helt annat. Inspelningarna lät annorlunda än vad vi hade hört tidigare” [59] .

Personligt liv

Kvinnor och barn

Clapton dejtade kort funksångerskan Betty Davis [87] [88] .

1970 blev han kär i Patti Boyd , som då var hustru till sin nära vän George Harrison . Claptons känslor för Boyd återspeglades i albumet Layla and Other Assorted Love Songs , i synnerhet titelspåret " Layla " [89] . Låten " Wonderful Tonight " är också tillägnad henne. 1974 lämnade Patty Boyd Harrison och började leva med Clapton, även om de inte officiellt gifte sig förrän 1979 [35] . Trots detta förblev Harrison och Clapton nära vänner . Claptons och Boyds äktenskap kantades av Claptons otrohet och övergrepp i hemmet. I en intervju med The Sunday Times erkände Clapton att han var misshandel mot Boyd när han var en "fullständig" alkoholist [91] [92] . Clapton och Boyd försökte utan framgång få barn, till och med försökte konstgjord insemination 1984, men slutade med missfall [93] . Paret skilde sig 1988.

1984, när han spelade in Behind The Sun , inledde Clapton ett förhållande med Yvonne Hahn Kelly, chef för AIR Studios Montserrat. Även om båda var gifta vid den tiden, föddes deras dotter i januari 1985. Hon hette Ruth Kelly Clapton, men hennes existens var dold för allmänheten tills media 1991 insåg att hon var Claptons dotter [94] [95] .

1985 inledde Clapton en affär med den italienska modemodellen Lory Del Santo , som han tillägnade låten "Lady of Verona" .  Paret fick en son, Conor, den 21 augusti 1986, som dog 1991 vid fyra och ett halvt års ålder, då han ramlade ut genom ett öppet sovrumsfönster på 53:e våningen i ett bostadshus på Manhattan [96] . Musikern var i en djup depression i mer än ett år och dedikerade låten " Tårar i himlen " till sin avlidne son, som blev en av hans mest populära kompositioner [97] . Phil Collins skrev också låten "Since I Lost You" (albumet We Can't Dance , 1991) om den.

1996 hade Clapton ett förhållande med sångerskan Sheryl Crow , som snart tog slut, men de förblev vänner, och Clapton dök upp som gäst på Crows konsert i Central Park. Tillsammans framförde de "White Room" från Creams repertoar.

1998 träffade 53-åriga Clapton den 22-åriga administrativa assistenten Melia McEnery i Columbus, Ohio, på en fest för honom efter ett framträdande. De dejtade i hemlighet i ett år innan de blev offentliga med sitt förhållande 1999. I januari 2002 gifte de sig officiellt. Tre döttrar föddes i äktenskapet: Julie Rose (född 13 juni 2001), Ella May (född 14 januari 2003) och Sophie Belle (född 1 februari 2005 ) .

I juni 2013 blev Clapton farfar: hans äldsta dotter Ruth och hennes man Dean Bartlett hade en son, Isaac Eric Owen Bartlett [99] .

Politiska åsikter

Clapton är en anhängare av Rural Alliance , som främjar frågor relaterade till den brittiska landsbygden. Han har deltagit i insamlingskonserter för organisationen och offentligt motsatt sig Arbetarpartiets initiativ att förbjuda rävjakt i 2004 års jaktlag. En talesman för Clapton sa: "Eric stöder Rural Alliance. Han jagar inte själv, utan tycker om landsbygdssysselsättningar som fiske och skytte. Han stöder alliansens önskan att slopa förbudet med motiveringen att han inte håller med om statlig inblandning i människors privata angelägenheter .

Kontrovers om immigrationsanmärkningar

Den 5 augusti 1976, under en konsert i Birmingham, orsakade Clapton ett uppståndelse och långvarig kontrovers när han motsatte sig ökad invandring. Synbart berusad uttalade sig Clapton till stöd för den kontroversiella politiska kandidaten Enoch Powell och meddelade på scenen att Storbritannien riskerade att bli en "svart koloni". Clapton citerade bland annat National Fronts slogan "Keep Britain white!". Denna incident, tillsammans med några kontroversiella kommentarer från David Bowie , och användningen av nazistiska bilder av Sid Vicious och Susie Sue , var viktiga katalysatorer för skapandet av Rock Against Racism- rörelsen , med en konsert den 30 april, 1978. I en intervju med tidningen Sounds i oktober 1976 sa Clapton att han inte var en politisk figur och att hans stökiga kommentarer den kvällen var olämpliga [101] .

I en intervju 2004 med Uncut kallade Clapton Powell för "brutalt modig" [102] . Han klagade över att Storbritannien "tar in människor som billig arbetskraft och sedan skickar dem till gettot" [103] . 2004 sa Clapton i en intervju med Skottland på söndagen : "Det finns inget sätt att jag kan vara rasist. Det är inte vettigt." [104] . I sin självbiografi från 2007 hävdade Clapton att han var "okunnig om allt detta" [105] . I en intervju i december 2007 med Melvin Bragg på The South Bank Show sa Clapton till Bragg att han inte var rasist men ändå ansåg att Powells kommentarer var relevanta .

Förmögenhet och tillgångar

År 2009 rankade Surrey Life Magazine Clapton på 17:e plats på deras lista över Surreys rikaste invånare , och uppskattade hans nettovärde till £120 miljoner. Det var en kombination av inkomst, egendom, £9 miljoner yacht Va Bene (tidigare ägd av Bernie Ecclestone ), hans musikkatalog, turnéintäkter och hans holdingbolag Marshbrook Ltd som hade tjänat honom £110 miljoner sedan 1989. 107] . 2003 förvärvade Clapton en andel på 50 % i leverantören av toalettartiklar för män Cordings Piccadilly [108] . Vid den tiden försökte ägaren Knoll Ulot rädda butiken från att stänga och kontaktade enligt uppgift Clapton, hans "bästa kund"; inom fem minuter svarade Clapton: "Jag kan inte låta det hända . "

Musikern har också en stor samling målningar, varav en, "Abstract Painting (809-4)" av konstnären Gerhard Richter , såldes för rekordstora $34,2 miljoner på Sotheby 's [109] .

Bilsamling

Sedan 1970-talet har Clapton ansett sig vara en "bilentusiast" och har ofta deklarerat sin passion för Ferrari -märket . Clapton äger eller har för närvarande ägt Ferrari-linjen och på frågan om sin Ferrari-kollektion 1989 sa han att han gillade de touringbilar som företaget tillverkar för landsvägscykling och kommenterade "om jag bara hade mer utrymme och om jag var klok, skulle jag nu har en enorm samling, och jag skulle bli mångmiljonär. 2010 förklarade han att för honom har "Ferrari alltid varit bil nummer ett" som han vill äga och köra, och att han alltid har stöttat Ferrari på vägen och i Formel 1 [110] .

2012 belönade Ferrari Clapton med en unik Ferrari SP12 EC gjord speciellt för Eric, med EM som Eric Claptons initialer. Kostnaden för bilen är 4,75 miljoner dollar [111] [112] . I juli 2013 demonstrerade Clapton det på Goodwood Festival of Speed ​​i England som en del av Michelins superbilslopp [113] . Clapton sa 2014 att Ferrari fortfarande är hans favoritbilmärke [114] . Andra bilar som Clapton äger eller har ägt inkluderar en vintage Mini Cooper Radford som han fått av George Harrison .

Välgörenhet

1993 utsågs Clapton till direktör för Clouds House, Storbritanniens Drug and Alcohol Treatment Centre, och satt i deras styrelse fram till 1997 [116] . Clapton tjänstgjorde också i styrelsen för Chemical Addiction Center från 1994 till 1999 [117] . Båda välgörenhetsorganisationerna slogs sedan samman och blev Action on Addiction 2007.

Clapton har samarbetat med The Prince's Trust , en ledande välgörenhetsorganisation för ungdomar i Storbritannien som tillhandahåller utbildning, personlig utveckling, stöd för start av företag, mentorskap och rådgivning. Clapton har uppträtt på förmånsrockkonserter organiserade av organisationen sedan 1980-talet, senast 2010 [118] .

1998 skapade han Crossroads Center i Antigua för att hjälpa andra att övervinna sitt beroende av droger och alkohol, och är än i dag aktivt involverad i dess övervakning och insamling av pengar [119] [120] . För att samla in pengar till centret organiserade Clapton Crossroads Guitar Festival 1999, 2004, 2007, 2010 och 2013 [121] .

1999 auktionerade Clapton ut en del av sin gitarrsamling för att samla in över 5 miljoner dollar för att ytterligare stödja Crossroads Center i Antigua , som han grundade 1997 [70] . Den andra gitarrauktionen, inklusive samlingar från Cream-perioden, samt gitarrer donerade av kända vänner, ägde rum den 24 juni 2004 [70] . Hans Lowden akustiska gitarr såldes för 41 825 USD . Intäkten från denna Christies auktion var $7 438 624 [65] . 2010 meddelade Eric Clapton att han skulle sälja över 150 föremål på en auktion i New York 2011 med intäkter som går till Crossroads Center i Antigua [122] . Dessa inkluderade en Clapton-gitarr som han spelade på turné med Cream 2005, högtalare som användes i början av 1970-talets Derek och Dominos-spelningarna, och några gitarrer från Jeff Beck, J.J. Cale och Joe Bonamassa [123] . I mars 2011 tjänade Clapton över 2,15 miljoner dollar genom att sälja 138 lots, inklusive 75 gitarrer och 55 förstärkare. Partierna inkluderade en Gibson semi-akustisk gitarr från 1984, en Gianni Versace - kostym från en konsert 1990 i Royal Albert Hall och en kopia av den berömda Fender Stratocaster känd som "Blackie" som inbringade över $30 000 . Alla intäkter gick igen till förmån för Crossroad Center [124] [125] [126] .

2008 donerade han låten till ett album släppt av Aid Still Required för att hjälpa till att städa upp förödelsen som orsakades av tsunamin i Sydostasien 2004 [127] .

Fotboll

Clapton är ett fan av den engelska fotbollsklubben West Bromwich Albion , som spelar i engelska Premier League [128] . 1982 utförde han en konsert på Hawthorns Football Stadium inför jubileumsmatchen mot John Wile . Klubben ska ha tackat nej till hans erbjudande att investera pengar i klubben vid den här tiden. I slutet av 1970-talet presenterade Clapton en West Brom-scarf på baksidan av hans Backless- album . Säsongen 1978/1979 sponsrade Clapton West Broms hemmamatch mot turkiska Galatasaray i UEFA-cupen [128] .

Diskografi

Solokarriär

Studioalbum Livealbum

Som en del av grupper

Yardbirds
  • 1964 - Five Live Yardbirds (live)
  • 1965 - För din kärlek
  • 1965 - Having a Rave Up (sammanställning)
  • 1965 - Sonny Boy Williamson and The Yardbirds (live)
  • 1971 - The Yardbirds med uppträdanden av: Jeff Beck, Eric Clapton och Jimmy Page (sammanställning)
The Immediate All-Stars
  • 1968 Blues Anytime Vol. 1 (sammanställning)
  • 1968 Blues Anytime Vol. 2 (sammanställning)
  • 1968 Blues Anytime Vol. 3 (sammanställning)
  • 1971 - Guitar Boogie (samling)
  • 2000 - Hip Young Guitar Slinger (samling)
John Mayall & the Bluesbreakers
  • 1966 Blues Breakers
Eric Clapton och kraftpaketet
  • 1966 - What's Shakin' (sammanställning)
Grädde
  • 1966 Fresh Cream
  • 1967 Disraeli Gears
  • 1968 - Wheels of Fire
  • 1969 - Adjö
  • 1969 - Best of Cream (samling)
  • 1970 - Live Cream (live)
  • 1972 - Live Cream Volume II (live)
  • 1972 - Heavy Cream (sammanställning)
  • 1983 - Strange Brew (sammanställning)
  • 1995 - The Very Best of Cream (sammanställning)
  • 1997 - They Were the Days (box set)
  • 2000 - 20th Century Masters (sammanställning)
  • 2003 - BBC Sessions (sammanställning)
  • 2005 - Cream Gold (sammanställning)
  • 2005 - Royal Albert Hall London 2-3-5-6 maj 2005 (live)
  • 2011 - Ikon (sammanställning)
Blind tro Delaney och Bonnie
  • 1970 - På turné med Eric Clapton (live)
Vivian Stanshall och Sean Head Showband
  • 1974 - The History of the Bonzos (sammanställning)
  • 1992 - Cornology (sammanställning)
  • 2000 - Nya tricks (sammanställning)
Derek och Dominos

Anmärkningsvärda fans

Claptons fans inkluderar många välkända personligheter, inklusive:

  • Kim Jong Chol  är storebror till den nordkoreanske diktatorn Kim Jong Un . I början av 2006 framträdde Chol öppet på Claptons konserter i Tyskland [131] . Den 14 februari 2011 sågs Chol igen på Claptons konsert i Singapore [132] . Den öppna förälskelsen i Clapton kostade Cheol hans politiska karriär [131] .

Anteckningar

  1. ↑ Eric Clapton // Internet Broadway Database  (engelska) - 2000.
  2. ↑ Eric Clapton // filmportal.de - 2005.
  3. ↑ Eric Clapton // Brockhaus Encyclopedia  (tyskt) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
  4. ↑ LIBRIS - 2018.
  5. ↑ 1 2 Montreux Jazz Festival Database
  6. ↑ 100 STÖRSTA  GITARRISTER . Rullande sten . Hämtad 25 oktober 2013. Arkiverad från originalet 21 oktober 2012.
  7. ↑ Harry Shapiro (1992) Eric Clapton: Lost in the Blues pg. 29. Guinness, 1992
  8. ↑ Mina damer och herrar, Eric Clapton Arkiverad 3 oktober 2012 på Wayback Machine msnbc Hämtad 30 december 2010
  9. ↑ Profiler i populärmusik Arkiverad 27 februari 2017 på Wayback Machine sid. 71. Sura Books, 2005. Hämtad 29 december 2010
  10. ↑ 1 2 3 Bob Gulla (2008) Guitar Gods: The 25 Players Who Made Rock History Arkiverad 27 februari 2017 på Wayback Machine sid. 40-41. 29 december 2010
  11. ↑ 1 2 Clapton, Eric (2007) Eric Clapton: Självbiografin , sid. 22 Century, 2007
  12. ↑ 1 2 3 Thompson, Dave (2006) Grädde: Hur Eric Clapton tog världen av Storm sid. 31-32. Virgin Books, 2006
  13. ↑ Welch, Chris (1994) Utdrag Arkiverat från originalet den 5 mars 2009.
  14. ↑ 1 2 Eric Clapton:  Biografi . Musik . Rullande sten . Hämtad 26 juni 2015. Arkiverad från originalet 19 september 2011.
  15. ↑ 1 2 3 4 Romanowski, Patricia (2003)
  16. ↑ Welch, Chris . clapton. Voyageur Press. sid. 38.
  17. ↑ Slowhand: Hur fick Eric sitt smeknamn?
  18. ↑ Eric Clapton startar Royal Albert Hall Run med klassiker och covers . Rullande sten . Hämtad 22 september 2014. Arkiverad från originalet 9 januari 2018.
  19. ↑ Eric Clapton firar 50 år som professionell musiker (ej tillgänglig länk) . life.royalalberthall.com. Hämtad 22 september 2014. Arkiverad från originalet 10 oktober 2013. 
  20. ↑ Hendrix jams with Cream , BBC (24 april 2016). Arkiverad från originalet den 20 december 2017. Hämtad 28 maj 2019.
  21. ↑ Shadwick, Keith (2003). Jimi Hendrix musiker. S. 84. Backbeat Books
  22. ↑ Welch, Chris: "Cream" (2000), sida 131
  23. ↑ Ex-Beatles på Harrison filmhyllning, News.bbc.co.uk (25 september 2003). Arkiverad från originalet den 25 augusti 2020. Hämtad 22 september 2014.
  24. ↑ Den gången Eric Clapton nästan blev en Beatle , Esquire (23 april 2016). Arkiverad från originalet den 26 april 2016.
  25. ↑ Urish, Ben. The Words and Music of John Lennon  (ospecificerat) . - Greenwood Publishing Group , 2007. - P. 7.
  26. ↑ Welch, Chris (2016). Clapton—Updated Edition: The Ultimate Illustrated History. sid. 12. Voyageur Press.
  27. ↑ Dylan Jones: "I filmen om "London Hyde Park 1969" är Steve Winwood en uppenbarelse; en äkta popikon , The Independent . Arkiverad från originalet den 24 oktober 2018. Hämtad 24 oktober 2018.
  28. ↑ Layla Sessions liner notes, sida 4.
  29. ↑ Fox, Darrin. Guitar Player magazine  (neopr.) . - 2001. - Juni. - S. 108 .
  30. ↑ Clapton, The Autobiography , 128.
  31. ↑ Marc Roberty, Chris Charlesworth (1995) Den kompletta guiden till musiken av Eric Clapton Arkiverad 25 augusti 2020 på Wayback Machine s.67. Omnibus Press, 1995
  32. ↑ Allmusuc: Recension av Stephen Thomas Erlewine . Hämtad 30 maj 2019. Arkiverad från originalet 1 april 2019.
  33. ↑ BMI - Repertoarsökning - Låt det regna (nedlänk) . Hämtad 3 januari 2010. Arkiverad från originalet 3 mars 2017. 
  34. ↑ Schumacher, Michael (1992)
  35. ↑ 1 2 3 Doggett, 2009 , sid. 261.
  36. ↑ Legends of rock guitar: den väsentliga referensen till rockens största  gitarrister . — Books.google.com.
  37. ↑ Christgau, Robert Robert Christgau Konsumentguide : Musikbandet  . Tillträdesdatum: 7 januari 2007. Arkiverad från originalet 1 oktober 2007.
  38. ↑ Samtal med Eric Clapton, Steve Turner
  39. ↑ Moritz, Charles (1987)
  40. ↑ Ruhlmann, William [ Clapton, Eric  (engelska) på AllMusic Eric Claptons webbplats] . All musik. Hämtad: 17 februari 2007.
  41. ↑ Clapton, Eric. Clapton, Självbiografin  (neopr.) . — Broadway Books, 2007. - S.  198 .
  42. ↑ Clapton, Eric. Clapton: Självbiografin  (obestämd) . - 2007. - ISBN 978-0-385-51851-2 .
  43. ↑ Meacham, Steve Beatles musa kommer rent . Sydney Morning Herald (4 juli 2007). Hämtad 5 juli 2012. Arkiverad från originalet 8 november 2012.
  44. ↑ Brit Awards 1987 . Brits.co.uk. Hämtad 22 september 2014. Arkiverad från originalet 17 mars 2014.
  45. ↑ In An English Country Churchyard, Eric Clapton and Friends Mourn the Death of His Son, Conor, 4 . people.com. Hämtad 22 september 2014. Arkiverad från originalet 20 oktober 2014.
  46. ↑ Live i Hyde Park (Video/DVD) . AllMusic . Hämtad 22 september 2014. Arkiverad från originalet 8 januari 2012.
  47. ↑ Seibert, Perry Konserten för New York City [2 skivor ] (länk inte tillgänglig) . All filmguide . Hämtad 28 maj 2019. Arkiverad från originalet 22 oktober 2012. 
  48. ↑ "Konsert för New York City - Various Artists" Arkiverad 20 augusti 2016. . All musik. Hämtad 28 maj 2019
  49. ↑ McCormick, Neil . Eric Clapton & Jeff Beck på O2 Arena, recension , The Daily Telegraph  (14 februari 2010). Arkiverad från originalet den 17 februari 2010. Hämtad 2 maj 2010.
  50. ↑ Ratliff, Ben . Ja, två gitarridoler är bättre än en , The New York Times  (20 februari 2010). Arkiverad från originalet den 25 februari 2010. Hämtad 2 maj 2010.
  51. ↑ Eric Clapton och Jeff Beck tillkännager London O2 Arena-spelning . NME (23 november 2009). Hämtad 21 oktober 2009. Arkiverad från originalet 27 september 2009.
  52. ↑ Eric Clapton firar 70-årsdagen med två shower på Madison Square Garden , Billboard (23 april 2016). Arkiverad från originalet den 13 maj 2016. Hämtad 29 maj 2019.
  53. ↑ George Varga. Eric Clapton & JJ Cales album "Live in San Diego" tillkännages (länk ej tillgänglig) . UT San Diego (5 augusti 2016). Hämtad 5 augusti 2016. Arkiverad från original 6 augusti 2016. 
  54. ↑ Eric Clapton förbereder första julalbumet "Happy Xmas" . Rolling Stone Magazine. Hämtad 18 augusti 2018. Arkiverad från originalet 18 augusti 2018.
  55. ↑ Rosen, Jody Här är hundratals fler artister vars band förstördes i UMG-branden . The New York Times (25 juni 2019). Hämtad 28 juni 2019. Arkiverad från originalet 23 november 2019.
  56. ↑ Eric Clapton: Jag och Mr. Johnson . AllMusic . Hämtad 22 september 2014. Arkiverad från originalet 16 augusti 2011.
  57. ↑ Robert Johnson  : Länge leve kungen: [ eng. ] // Sesac Focus : tidning. - Hösten 2003. - Vol. VX, nej. 3. - S. 7.
  58. ↑ 12 Clapton , Eric (2010). Eric Clapton: Självbiografin . sid. 19. Random House.
  59. ↑ 1 2 3 4 10 saker vi lärde oss av 'Eric Clapton: Life in 12 Bars' Doc . Rullande sten . Hämtad 14 april 2019. Arkiverad från originalet 14 april 2019.
  60. ^ Clapton - De första åren . Legendarytones.com (31 juli 1966). Hämtad 22 augusti 2010. Arkiverad från originalet 13 december 2009.
  61. ↑ Claptons Bluesbreakers-gitarr var en 1960 Gibson Les Paul Standard (länk ej tillgänglig) . xs4all.nl. Hämtad 22 augusti 2010. Arkiverad från originalet 16 juli 2009. 
  62. ↑ 1 2 3 Bob Gulla (2008) Guitar Gods: De 25 spelarna som skapade rockhistoria sid. 45.
  63. ↑ 1 2 3 Oxman, J. Craig. Clapton's Fool: History's Greatest Guitar? (neopr.)  // Vintage Guitar  . - Alan Greenwood, 2011. - December.
  64. ↑ Dregni, Michael Dallas  Rangemaster . Vintage gitarr (september 2014). Hämtad 13 juni 2019. Arkiverad från originalet 18 september 2020.
  65. ↑ 1 2 3 Eric Clapton Guitar Auction, 24 juni 2004: Mer information och bilder (länk ej tillgänglig) . Stratcollector.com (18 mars 2004). Hämtad 22 augusti 2010. Arkiverad från originalet 19 februari 2009. 
  66. ↑ Ochoa, Hugh 2004 Eric Clapton Crossroads Guitar Auction: Auction, the Burst Brothers och Lee Dickson (otillgänglig länk) . Stratcollector.com (27 juni 2004). Hämtad 22 augusti 2010. Arkiverad från originalet 15 februari 2009. 
  67. ↑ Tom Wheeler (2004) The Stratocaster krönikor: Fender: firar 50 år av Fender Strat Arkiverad 25 augusti 2020 på Wayback Machine s.8. Hal Leonard Corporation, 2004
  68. ↑ Landers, Rick Strat Collector News Desk: En intervju med Eric Clapton gitarrtekniker Lee Dickson (länk inte tillgänglig) . Stratcollector.com (28 juni 2004). Hämtad 22 augusti 2010. Arkiverad från originalet 27 mars 2009. 
  69. ↑ Eric Clapton FAQ - Gitarrer (länk ej tillgänglig) . Xs4all.nl (3 september 2001). Hämtad 22 augusti 2010. Arkiverad från originalet 23 augusti 2009. 
  70. ↑ 1 2 3 Christie's - Eric Clapton Guitars (ej tillgänglig länk) (14 juni 2004). Tillträdesdatum: 30 mars 2016. Arkiverad från originalet 14 juni 2004. 
  71. ↑ Eric Claptons Blackie - Guitar Center (inte tillgänglig länk) . gc.guitarcenter.com. Datum för åtkomst: 22 augusti 2010. Arkiverad från originalet 23 oktober 2007. 
  72. ↑ Claptons gitarr : se Wayne Henderson bygga det perfekta instrumentet  .
  73. ↑ Heritage Music and Entertainment Dallas Signature Auction Catalogue #634  . - Ivy Press Heritage Capital Corporation, 2006. - S. 181.
  74. ↑ Bonhams auktion . Bonhams.com. Hämtad 22 september 2014. Arkiverad från originalet 19 november 2014.
  75. ↑ Ernie Ball - Artister (länk inte tillgänglig) . Ernie Ball. Hämtad 21 augusti 2008. Arkiverad från originalet 5 augusti 2008. 
  76. ↑ Kelly, Will . Lee Dickson: Three Decades with Clapton, s. 44–48.
  77. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Arkiverad kopia . Hämtad 30 maj 2019. Arkiverad från originalet 30 maj 2019.
  78. ↑ "Toots and the Maytals: Reggae Got Soul" Arkiverad 20 maj 2016 på Wayback Machine . BBC Four (dokumentär). Regisserad av George Scott. STORBRITANNIEN. 2011. 59 min. Hämtad 15 december 2016.
  79. ↑ Eric Clapton spelar gitarr på en KIA Cee'd . Hämtad 27 augusti 2015. Arkiverad 15 oktober 2015 på Wayback Machine
  80. ↑ Emma Jones. Lili Fini Zanuck: Regissören säger att 2017 "inte var en vändpunkt" för  Hollywood . BBC News (4 januari 2018). Hämtad 6 januari 2018. Arkiverad från originalet 5 januari 2018.
  81. ↑ Perry Meisel. Myten om populärkultur från Dante till Dylan . - John Wiley & Sons, 2009. - S. 143. - 224 sid.
  82. ↑ Eric Clapton:  Bluesgitarrlegend . News.bbc.co.uk (31 december 2003). Hämtad 22 september 2014. Arkiverad från originalet 9 augusti 2017.
  83. ↑ Kenn Chipkin. Riktig bluesgitarr . - Alfred Music Publishing, 1998. - S. 58. - ISBN 978-0-89898-579-5 .
  84. ↑ Eric Clapton Biografi - Rock and Roll Hall of Fame och museum . rockhall.com. Hämtad 22 september 2014. Arkiverad från originalet 12 oktober 2014.
  85. ↑ Topp 50 gitarrister genom tiderna - 10 till 1 (inte tillgänglig länk) . Gibson Guitar Company. Hämtad 22 juli 2011. Arkiverad från originalet 8 juli 2011. 
  86. ↑ Eric Clapton skapar kulten av gitarrhjälten The Guardian  (12 juni 2011). Arkiverad från originalet den 11 mars 2017. Hämtad 16 december 2016.
  87. ↑ Varga, George Eric Clapton: Extra Cream . Jazz Times (1 juli 2006). Arkiverad från originalet den 25 december 2018.
  88. ↑ Hundley, Jessica Sångerskan, vars sexuellt potenta funk-plan från 70-talet nästan skapade sin egen genre, berättar om sin personliga soul-revolution . Omtumlad (15 juni 2014). Arkiverad från originalet den 25 december 2018.
  89. ↑ Lepold, Todd . Harrison, Clapton och deras musa , CNN (3 februari 2005). Arkiverad från originalet den 28 maj 2007. Hämtad 5 juli 2012.
  90. ↑ "Layla" talar  (nedlänk)
  91. ↑ Eric Clapton erkänner att han misshandlade sin fru . BBC News (27 juni 1999). Arkiverad från originalet den 25 december 2018.
  92. ↑ Lisi, Clemente Eric Clapton: Jag slog min fru . New York Post (27 juni 1999). Arkiverad från originalet den 25 december 2018.
  93. ↑ Boyd, Pattie; Junor, Penny. Wonderful Tonight: George Harrison, Eric Clapton, and Me  (engelska) . - Random House , 2008. - S. 233. - ISBN 0307450228 .
  94. ↑ Schumacher, Michael (1992), sid. 263.
  95. ↑ Sandford, Christopher (1994). Clapton: Edge of Darkness , Victor Gollancz, sid. 210.
  96. ↑ Eric Claptons son dödades i en höst med 49 berättelser , The New York Times  (21 mars 1991). Arkiverad från originalet den 1 juni 2019. Hämtad 30 maj 2019.
  97. ↑ REM:s musik ger tårar . Hämtad 30 november 2010. Arkiverad från originalet 26 oktober 2010.
  98. ↑ Eric Clapton  på Internet Movie Database
  99. ↑ Ruth Clapton Bartlett [ruthclapton]. Så glad över att välkomna vår vackra son Isaac Eric Owen Bartlett till världen, han är redan så älskad av oss alla. t.co/RxKr7OYsvi . [tweet] . Twitter (4 juni 2013) . Hämtad: 8 juni 2013.
  100. ↑ Clapton Headlines Pro-Hunt Concert . Kontakta Musik (30 april 2006). Hämtad 9 juni 2014. Arkiverad från originalet 11 januari 2011.
  101. ↑ Charone, Barbara Eric Clapton: Längre på vägen . Reprint för webben, artikel från Sounds Magazine (oktober 1976). Hämtad 19 oktober 2009. Arkiverad från originalet 16 oktober 2009.
  102. ↑ Tyler, Kieron . Eric Clapton är inte Gud , The Guardian  (1 december 2007). Arkiverad från originalet den 25 juli 2015. Hämtad 24 juli 2015.
  103. ↑ Boyd, Brian . Erics gamla postkoloniala blues , The Irish Times  (25 mars 2005). Arkiverad från originalet den 25 juli 2015. Hämtad 24 juli 2015.
  104. ↑ En sentimental resa (nedlänk) . Skotten . Hämtad 22 augusti 2010. Arkiverad från originalet 4 november 2007. 
  105. ↑ Evangeliet enligt Gud , The Guardian  (21 oktober 2007). Arkiverad från originalet den 27 januari 2008. Hämtad 2 maj 2010.
  106. ↑ Natten Eric var inte så underbar . Veckan (10 mars 2008). Hämtad 30 maj 2019. Arkiverad från originalet 10 augusti 2018.
  107. ↑ Beresford, Philip Surreys rikaste 50; Topp tio (inte tillgänglig länk) . Rang av de rikaste invånarna i Surrey, England . Surrey Life Magazine (juni 2009). Hämtad 27 augusti 2011. Arkiverad från originalet 30 januari 2012. 
  108. ↑ 1 2 Clapton räddar gentlemen's shop , BBC (2 augusti 2004). Arkiverad från originalet den 14 februari 2008. Hämtad 30 maj 2019.
  109. ↑ Målningen av Eric Clapton såldes på auktion för 34,2 miljoner dollar . Datum för åtkomst: 22 oktober 2012. Arkiverad från originalet den 27 juni 2015.
  110. ↑ Eric Clapton-intervju på Ferrari.com . YouTube-nätverket. Hämtad 20 augusti 2016. Arkiverad från original 1 januari 2017.
  111. ↑ Eric Clapton väntade på den unika Ferrari SP12 EC-kupén . Hämtad 24 mars 2015. Arkiverad från originalet 2 april 2015.
  112. ↑ Eric Clapton och hans "hästar" eller ny i samlingen: Ferrari SP12 EC . Hämtad 24 mars 2015. Arkiverad från originalet 27 juni 2015.
  113. ↑ "Eric Clapton visar enstaka Ferrari SP12 EC på Goodwood" Arkiverad 6 december 2017 på Wayback Machine . autocar.co.uk. Hämtad 4 december 2017
  114. ↑ Eric Clapton med sin fru Melia - Grid Walk med Martin Brundle F1 . YouTube-nätverket. Hämtad 20 augusti 2016. Arkiverad från originalet 7 januari 2016.
  115. ↑ Vintage Mini Cooper Radford Harrison/Clapton (länk ej tillgänglig) . Equipboard, Inc. Hämtad 20 augusti 2016. Arkiverad från originalet 20 augusti 2016.   arkiverat från originalet.
  116. ↑ Företagskontroll, lista över styrelseledamöter för brittiska företag och organisationer: Eric Patrick Clapton, direktör, Clouds House . företagskontroll . Hämtad 22 september 2014. Arkiverad från originalet 3 september 2015.
  117. ↑ Företagskontroll, lista över styrelseledamöter för brittiska företag och organisationer, Eric Patrick Clapton, direktör, The Chemical Dependency Center . företagskontroll . Hämtad 22 september 2014. Arkiverad från originalet 3 september 2015.
  118. ↑ TRH deltar i The Prince's Trust Rock Gala 2010  (2 mars 2018).  (inte tillgänglig länk)
  119. ↑ Behandlingsalternativ för missbruk (länk ej tillgänglig) (27 mars 2013). Datum för åtkomst: 30 mars 2016. Arkiverad från originalet 27 mars 2013. 
  120. ↑ Crossroads Center Antigua, officiell webbplats . crossroadsantigua.org. Hämtad 3 oktober 2013. Arkiverad från originalet 22 april 2011.
  121. ↑ Crossroads Guitar Festival, officiell webbplats . Crossroadsguitarfestival.com (8 april 2013). Hämtad 3 oktober 2013. Arkiverad från originalet 8 juli 2011.
  122. ↑ Novaya Gazeta Arkiverad 21 december 2010 på Wayback Machine
  123. ↑ Eric Clapton kommer att auktionera ut vintagegitarrer och förstärkare för hans Crossroads Center (länk ej tillgänglig) . Arkiverad från originalet den 13 december 2010. 
  124. ↑ Twitter-ikon . Hämtad 31 maj 2019. Arkiverad från originalet 31 maj 2019.
  125. ↑ Claptons gitarrer och förstärkare säljs på auktion för höga prislappar | WNYC | New York Public Radio, Podcasts, Live Streaming Radio, News . Hämtad 31 maj 2019. Arkiverad från originalet 31 maj 2019.
  126. ↑ Claptons gitarrauktion samlar in 2,15 miljoner dollar | Reuters . Hämtad 31 maj 2019. Arkiverad från originalet 31 maj 2019.
  127. ↑ "Grönt och växande bistånd krävs fortfarande hjälper Darfur-flyktingar att slå rot" Arkiverad 11 oktober 2017 på Wayback Machine . Aid Still Required.org. Hämtad 4 december 2017
  128. ↑ 1 2 Throwback torsdag: West Brom-matchen sponsrad av Eric Clapton (27 september 1978)  (26 oktober 2016). Arkiverad från originalet den 26 oktober 2016. Hämtad 30 maj 2019.
  129. ↑ West Bromwich Albions berömda supportrar . Birmingham mail (23 juni 2015). Hämtad 26 oktober 2016. Arkiverad från originalet 5 maj 2017.
  130. ↑ Nytt Eric Clapton-album "Old Sock" släpps i mars . Hämtad 30 september 2017. Arkiverad från originalet 7 februari 2013.
  131. ↑ 1 2 Fifield, 2020 , sid. 94.
  132. ↑ Kim Jong-ils 2:a son synad i Singapore Arkiverad 12 oktober 2014 på Wayback Machine 

Litteratur

  • Schumacher, Michael. Crossroads: The Life and Music of Eric Clapton  . - 2003. - S.  420 . — ISBN 0806524669 .  (Engelsk)
  • Clapton, Eric. Självbiografin  (neopr.) . — Broadway Books, 2008. - S.  370 . - ISBN 978-0-7679-2536-5 .  (Engelsk)
  • Clapton Erik. The Autobiography of a Rock Musician = The Autobiography / Eric Clapton med Christopher Simon Sykes; Översättning från engelska av Alexander Belyaev . - M . : Russian Philharmonic, 2011. - 371 s. - ISBN 978-5-9903303-1-3 .
  • Doggett, Peter. John Lennons konst och musik . - Omnibus Press, 2009. - 368 sid. - ISBN 978-0-85712-126-4 .
  • Anna Fifield . Stor efterträdare. En eminent kamrats gudomligt perfekta öde Kim Jong Un = Anna Fifield. The Great Successor: The Divinely Perfect Destiny of Brilliant Comrade Kim Jong Un. — M. : Alpina Publisher, 2020. — (Russia in Global Affairs). - ISBN 978-5-9614-3813-0 .

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  I sociala nätverk
Foto, video och ljud
Tematiska platser
Ordböcker och uppslagsverk
Släktforskning och nekropol
 Ono-band i plast
Deltagare 1969-1974
Medlem sedan 2009
Album
Singel
Andra artiklar
Kategori:Plast Ono-band
 Rolling Stones 10 största gitarrister ( 2003)
 Rock and Roll Hall of Fame - 1992
Skådespelare
Tidiga musiker
som påverkade
Icke-uppträdande
(Ahmet Ertegun Award)
 Rock and Roll Hall of Fame - 1993
Skådespelare
Tidiga musiker
som påverkade
Icke-uppträdande
(Ahmet Ertegun Award)
 Rock and Roll Hall of Fame - 2000
Skådespelare
Tidiga musiker
som påverkade
Icke-uppträdande
(Ahmet Ertegun Award)
Orkestermedlemmar
  • Blaine
  • Curtis King
  • James Jamerson
  • Scotty Moore
  • Earl Palmer
 Grammy Award för Årets bästa inspelning
1959−1980
1981-2000
2001-2020
2021–nutid