Sicut umber...

Sicut umbra... (Som en skugga...)
Kompositör Luigi Dallapiccola
Formen vokal cykel
Nyckel dodekafoni
Varaktighet 10 minuter
datum för skapandet partitur färdig 9 september 1970
Plats för skapandet Florens
tillägnande till minne av Barbara Baldovino
Datum för första publicering 1971
Plats för första publicering Edizioni Suvini Zerboni , Milano
Autografens plats Arkiv för Dallapiccola , Florens
Delar i fyra delar
Utförande personal
mezzosopran och fyra grupper instrumentalister
Urpremiär
datumet 30 oktober 1970
Plats Kongressens bibliotek
Huvudaktörer Jan De Gaetani med New York Contemporary Chamber Ensemble, regisserad av Arthur Weisberg

Like a shadow... ( lat.  Sicut umbra... ) är en komposition av Luigi Dallapiccola för mezzosopran och fyra grupper av instrumentalister, skriven 1970 baserad på dikter av Juan Ramon Jimenez från samlingen Stone and Sky. Verket är allmänt känt för konstellationernas ideogram i musikmusiken i dess sista sats.

Om namnet

Titeln hänvisar till raden i Jobs bok (8:9), placerad av kompositören som en efterskrift till verket på sista sidan av partituret: "sicut umbra dies nostri sunt super terram" ("himmeln är vår livet på jorden").

Struktur och sammansättning

Uppsatsen består av fyra delar, förenade av temat reflektion över den jordiska tillvarons ändlighet [1] :

  1. Introduktion (ingen sång)
  2. "Oblivion" (El olvido)
  3. "Remembrance" (El recuerdo)
  4. "Den idealiska gravskriften för en sjöman" (Epitafio ideal de un marinero)

Den första delen är en instrumentell miniatyr i nio takter för tre flöjter ( piccoloflöt , flöjt , altflöjt ), byggd i form av en kanon ; i den andra ackompanjeras rösten av tre klarinetter ( piccolo- klarinett , A/B-klarinett, basklarinett ) och tre stråkar ( fiol , viola , cello ); i tredje satsen utökas kompositionen med tre flöjter; i den senare läggs celesta , harpa och vibrafon till dem .

Skrivandets historia

Uppsatsen var den första som skrevs efter slutet på många års arbete med " Ulysses "; ett år efter slutförandet av partituret för operan kom tonsättaren över en samling spansk poesi (boken hade förvarats i hans hembibliotek sedan 1934), som öppnades som han snubblade över de första raderna i Jiménez' Ideal Epitaph of a Sjöman, som slutar med ordet "firmamiento" ("firmament") ) [1] . Ljudet av detta ord, som verkade speciellt, fungerade som den första impulsen att skriva verket. Den 30 juli 1970 skrevs dess sista del (kompositören började traditionellt med verkets klimax), sedan, i mitten av augusti, den näst sista; etc. "kräftor" till öppningsverket av "Introduktionen". Det var först som förberedelse för den italienska premiären av verket som Dallapiccola fick veta av en spansk solist (Carmen Gonzalez) att "firmamiento" bara var ett feltryck, och att den korrekta stavningen av ordet var identisk med italienska ("firmamento") [ 1] .

Eftersom verket är det första verket som skrivits efter Ulysses bär verket oundvikligen ekon av operan, på det symboliska och musikaliska planet: "havets ledmotiv" från Ulysses citeras här två gånger (takt 116 och 182), och den sista delen kan tjäna som ett slags epitafium till Dantes Ulysses som dog till sjöss [2] .

Liksom med " Five Songs " och " The Words of Saint Paul " beställdes kompositionen av Elizabeth Sprague Coolidge Foundation .

Ideogram

I partituren till många av hans verk använde Dallapikkola den sk. "ideograms", det vill säga en grafisk representation i den musikaliska texten av en övermusikalisk idé. De mest kända i detta avseende är " Fem sånger " med korsfästelsens ideogram i mitten av verket, samt " Juldagskonsert 1956 ", där en cirkel bildas av ligor , motsvarande orden av lauda Jacopone "Kärlek, kärlek, du är en perfekt cirkel" (övers. M Lozinsky ). "Like a shadow ..." är det mest sofistikerade och komplexa exemplet på denna typ av "musik för ögonen" i hela kompositörens verk. I den sista delen av verket presenteras de bilder av stjärnbilderna Flying Fish , Cassiopeia , Pigeon , Ursa Major , Southern Triangle , Ursa Minor , Pegasus , Andromeda och Libra när de dyker upp på himlen en klar natt (kompositören hade för vana att regelbundet lämna huset innan man gick och la sig och leta efter favoritkonstellationer på himlen) [3] . Samtidigt är grafiken koordinerad både med texten och med kompositionens "andra världsliga" klangharmoni . Det är också viktigt att notera att bilderna av konstellationerna inte för Dallapiccola var ett dekorativt element som prydde ett redan färdigt verk: en analys av de överlevande manuskripten visar att de vävdes in i dess tyg från de allra första utkasten [2] .

Det är intressant att jämföra idén om Dallapikkola med de formellt liknande idéerna från Cage i "Atlas eclipticalis" (1961-62) och Stockhausen i " Sternklang ".» (1971). Dietrich Kemper betonar dock att idéerna om "öppen" form och aleatorik , som blev vanliga på 1960- och 70-talen , involverade i dessa verk, förblev extremt främmande för Dallapikkola [4] . Även om det bör noteras att rytmiskt definieras själva "konstellationerna" i texten endast mer eller mindre schematiskt: i syfte att skapa transparens och läsbarhet för grafiken, där det blir ganska komplext, skrivs de i hela noter och under en separat rad följer alternativet "avkodning". I förordet till partituret skriver kompositören att han räknar med artisternas fantasi ("con molta fantasia").

Dedikation

Kompositionen är tillägnad minnet av dottern till cellisten Amedeo Baldovino , som tragiskt gick bort till följd av en olycka [5] .

Första föreställningar

Världspremiär 30 oktober 1970 i Concert Hall of the Library of Congress , Washington DC : mezzosopran Jen De Gaetani med New York Contemporary Chamber Ensemble under ledning av Arthur Weisberg. Den italienska premiären ägde rum i Siena den 26 augusti 1971. Mezzosopranstämman framfördes av Carmen Gonzalez. Dirigerad av Zoltan Peszko .

Inlägg

Inspelningar från världspremiärer och italienska premiärer, samt en inspelning av ett framträdande från 1974 i Chicago av den kända kompositören Ralph Shapey , finns tillgängliga för granskning på Dallapiccola Archive.(mezzosopran - Phyllis Unosawa). I september 2012 gjordes dessutom en liveinspelning med en kontratenor på Dante 2021-festivalen [7] .

Anteckningar

  1. ↑ 1 2 3 Dallapiccola, Luigi. O Sicut umbra... // Parole e musica = Sicut umbra... / A cura di Fiamma Nicolodi. Introd. av Gianandrea Gavazzeni. - Milano: Il Saggiatore, 1980. - S. 535-537. — ISBN 9783885830054 .
  2. ↑ 12 Fearn , Raymond. Sicut umbra... // The Music of Luigi Dallapiccola. - New York: University of Rochester Press, 2003. - S. 252-258. — (Eastman Studies in Music). — ISBN 978-1-58046-347-8 .
  3. ↑ Donat, Misha. Dallapiccola e l'arte della memoria. Pensieri su "Sicut umbra..." // Luigi Dallapiccola nel suo secolo: atti del convegno internazionale, Firenze, 10-12 december 2004 / Fiamma Nicolodi. - Firenze: LS Olschki, 2007. - P. 413-448. — (Historiae Musicae Cultores). — ISBN 9788822256379 .
  4. ↑ Kämper, Dietrich. Le ultime opere // Luigi Dallapiccola. La vita e l'operan. - Firenze: Sansoni Editore, 1985. - S. 275-298.
  5. ↑ Amedeo Baldovino. Memories of Dallapiccola  // In ricordo di Luigi Dallapiccola, Numero speciale del “Notiziario” delle Edizione Suvini Zerboni. — Milano: Suvini Zerboni, 1975.
  6. ↑ Nathan, Hans. Luigi Dallapiccola: Sicut Umbra. Tempus Destruendi--Tempus Aedificandi av Sybil Michelow...  // The Musical Quarterly. - 1978. - T. 64 , nr. 4 . - S. 549-560 .
  7. ↑ Riccardo Angelo Strano canta L. Dallapiccola . Hämtad: 29 januari 2013.

Bibliografi

Länkar