Arabesque (prydnad)

Arabesque ( italiensk  arabesco , fransk  arabesque  - arabiska) är en slags prydnad , "bestående av geometriska former, intrikat sammanvävning av linjer, lockar, växtskott, stiliserade blommor. Den är som regel byggd symmetriskt kring en, två axlar eller mitten. Den har en krossad karaktär av mönstret, särskilt tät och mättad, så arabesken uppfattas som ett kontinuerligt mönster av "mattstilen" " [1] .

Termens historia

Under XVIII-XIX århundraden kallades en arabesk, eller en arabesk, vilken fancy krossad prydnad som helst, oftare medeltida, inklusive europeiskt ursprung. Till exempel kallades hallen i Grand Catherine Palace i Tsarskoye Selo, designad av arkitekten C. Cameron 1779-1780, "Arabesque", även om väggarnas inredning gjordes " i antik stil " med en " grotesk "prydnad . Ett sådant förlegat tillvägagångssätt återspeglas i synnerhet i Brockhaus och Efrons ordbok (ill. 1). I den vetenskapliga konsthistorien på 1900-talet började termen "arabesque" endast beteckna en blommig prydnad av orientaliskt ursprung, som kännetecknas av en speciell princip om formning. Den geometriska prydnaden, också orientalisk, började kallas hav ( franska  moresque  - moriska, från latin  mauri  - ett land i nordvästra Afrika , där morerna bodde mellan 700- och 1600-talen : "mörka människor" - araber och berber ) [2] .

Historia och sammansättning av prydnaden

Arabeskornamentet har sitt ursprung i den arabiska östern, blev utbredd i Bysans , i den medeltida romanska och gotiska konsten av upplysta manuskript , och sedan, under XIV-XV århundradena, under inflytande av spansk-morisk konst, användes den i prydnadsgravyr och målade italiensk majolika från renässansen .

Äkta orientalisk arabesque inkluderar ofta kalligrafi , texter på arabiska  - ett brev som var lite förstått av européer vid den tiden. Därav ursprunget till den epigrafiska prydnaden "Kufi", eller "Kufic style", - en pseudo-arabisk skrift som har en ornamental betydelse, i motsats till den verkliga kufiska skriften med hälsningsinskriptioner och verser (strofer) från Koranen . I Turkiet kallas en liknande prydnad "rumi" [3] [4] .

Inom muslimsk konst , i synnerhet i länderna i Centralasien, är arabesken ett estetiskt och till och med filosofiskt begrepp  - det är en livsstil, ett sätt att tänka i poesi, musik och ornamentala variationer [5] .

Arabesken bygger på upprepning, multiplikation och inversion av samma element - en kombinatorisk metod för formning. Arabesken är inneboende i muslimsk arkitektur, träsnideri, sten och ganch , mönster av glaserade fasadplattor, metallprodukter, fajans och glas. Den ändlösa rörelsen, som flyter i en given rytm , kan stoppas eller fortsätta när som helst utan att kränka kompositionens integritet . Ett mönster passar in i ett annat och täcker ofta hela bakgrunden. Européerna kallade denna metod för att forma " rädsla för tomrummet " ( lat.  Horror vacui ). En arabesk kan placeras på en yta av vilken konfiguration som helst, platt eller konvex. Det finns inga grundläggande skillnader mellan kompositionerna på väggen eller på mattan, på bindningen av manuskriptet eller på keramik.

I ett av sina tidiga verk, en serie etsningar "Arabesques" (1704-1706), varierade den franske konstnären Antoine Watteau , under den franska regencystilen , flera figurer och ramar nästan till oändlighet, vilket skapade fler och fler nya kompositioner. Liknande särdrag kännetecknar "Berene-stilen" - den franska prydnadskonstnären Jean Beren den äldres uppfinning  - övergångsperioden från Ludvig XIV :s "stora stil" till stilen från den franska regenten i början av 1700-talet. Men "berenader" bör också snarare betraktas som en speciell sorts grotesk [6] . I den nyklassicistiska eran under andra hälften av 1700-talet, i synnerhet i samband med sensationella fynd i Italien, vid utgrävningarna av Herculaneum och Pompeji , i spåren av entusiasmen för antiken, började arabesken orimligt identifieras med antik prydnad, som fick namnet grotesk i renässansens Italien . Den "arabesk" prydnaden började kallas "Pompeian" och sedan "Raphaelesque" eftersom Rafael Santi och hans elever var inblandade i användningen av en sådan prydnad i målningarna av Loggia i Vatikanen ( it. , 1517-1519) och i andra romerska byggnader [5] [7] .

• Keramik skål med Kufic skrift. Iran, Neishabur. 900-talet

• Skål med välkomstinskription. Iran. 1100-talet Louvren, Paris

• Arabesker i Mussaman Burj dekor. Agra Fort , Agra , Indien 1500-talet Intarsia på marmor

• Motstående kakel av harem av Topkapi-palatset i Istanbul . 1465-1478

• Antrvolt av den välvda peshtak Madrasah Al-Attarin, Marocko. 1323-1325

• Arabesk dekoration av en ottomansk miniatyr . 1500-talet

• Moreska. Fasad kakel i "morisk stil". Stora moskén i Paris (Mosquée de Paris). 1922-1926

• Gilles. Etsning av L. Crepy efter teckning av A. Watteau. Från Arabesque-serien. 1704-1706

• Dekorativ sammansättning. Etsning efter teckning av J. Beren den äldre

• Parterre av Orangeriet med arabesker. Versailles park

1789 skrev J. W. von Goethe en uppsats "Om arabesker". För tyska romantiker - J. Görres , F. Schlegel  - var en arabessk, liksom poesi och musik, ett uttryck för "en mystisk, absolut fri föraning om oändlighet, evig rörelse", en idealisk "ren form" [8] .

Förvirringen av termer som betecknar ornament av olika ursprung och former fortsatte i europeisk konst i århundraden. "Arabesker i Pompeiansk stil" i Frankrike målades på Sevres porslin . År 1784, vid den kejserliga porslinsfabriken i St. Petersburg , tillverkades Arabesque Service, varav några föremål målades i "pompeisk stil" med en grotesk prydnad. I trädgårdskonsten i den "vanliga" eller franska stilen kallas rabatter för arabesker i form av intrikat sammanflätade linjer-vägar som skapar ett karakteristiskt mönster av grus, krossat rött tegel eller flerfärgad stenläggning mot bakgrund av grönska av klippta gräsmattor och bosketter . Därav namnet: Flowerbed-arabesque.

Se även

• Acanthus (prydnad)
• Grotesk (prydnad)
• Damaskus (heraldik)
• Keltisk knut
• Moreska (prydnad)

Anteckningar

1. ↑ Vlasov V. G. Arabesque // New Encyclopedic Dictionary of Fine Arts. I 10 volymer - St Petersburg: Azbuka-Klassika. - T. I, 2004. - S. 402
2. ↑ Henze W. Ornament, Dekor und Zeichnen. - Dresden, 1958. - S. 16. - Tav. V-VII
3. ↑ Henze W. Ornament, Dekor und Zeichnen. - Dresden, 1958. - S. 8
4. ↑ Vlasov V. G. Kufi, Kufisk skrift // New Encyclopedic Dictionary of Fine Arts. I 10 volymer - St Petersburg: Azbuka-Klassika. - T. IV, 2006. - S. 743-744
5. ↑ 1 2 Vlasov V. G. Arabesque. - S. 403
6. ↑ Rakova A. L. Prydnadsgravyr från 1600-talet i Eremitagesamlingen. Utställningskatalog. - L .: Konst, 1986
7. ↑ Doering B. Pompeji an der Alster. Nachleben der Antike um 1800. - Hamburg: MKG, 1995. - S. 18-23, 31, 138-142
8. ↑ Den tyska romantikens estetik. - M .: Art, 1987. - S. 236-237

Länkar

• Arabesques // Encyclopedic Dictionary of Brockhaus and Efron  : i 86 volymer (82 volymer och ytterligare 4). - St Petersburg. 1890-1907.

Ordböcker och uppslagsverk	Stor dansk Stor katalanska Stor norsk Stor ryss Great Soviet (1 upplaga) Brockhaus och Efron runt världen Litet Brockhaus och Efron Encyklopediskt lexikon Universalis
I bibliografiska kataloger	GND : 4112556-3 J9U : 987007294019605171 LCCN : sh85006289 NKC : ph139182