Wonderful Catch (målning av Vitz)

Conrad Witz
En underbar fångst . 1444
tysk  Der wunderbare Fischzug
Trä, olja . 134,6 × 153,2 cm
Museum of Art and History , Genève
( Inv. 1843-0011 )
 Mediafiler på Wikimedia Commons

"Underbar fångst" [1] [2] [3] , eller "Underbar fiskfångst" [4] [5] [6] ( tyska  Der wunderbare Fischzug ; franska  La Pêche miraculeuse [7] ) [K 1] , - a målning av den tysk-schweiziska målaren Konrad Witz , skapad 1444 för altaret i Peterskyrkan i Genève och var ursprungligen en del av en triptyk . Allvarligt skadad under den ikonoklastiska oroligheten under reformationsperioden , restaurerades den sedan flera gånger. I slutet av 1800-talet och början av 1900-talet, efter att Genève-altartavlan tillförlitligt tillskrivits Konrad Witz, fick målningen en speciell betydelse för den nationella konsten i Schweiz . Sedan 1910 har den funnits i samlingen av Genèves konst- och historiamuseum .

Det är allmänt accepterat att "den underbara fångsten" återspeglar två episoder i Nya testamentet: Kristi uppenbarelse för lärjungarna vid Tiberiasjön (som beskrivs i Johannes- och Lukasevangelierna ) och att gå på vattnet , som nämns i Matteus . Det är anmärkningsvärt att bakgrunden för dem är ett lätt igenkännligt landskap i ett visst område: Genèvesjön , Savoyen , Predalp . Forskare menar att en så ovanlig teknik för målning av 1400-talet till stor del dikteras av yttre, historiska och politiska skäl, och att sådana händelser som Basel-katedralen och valet av Savoyard-hertigen Amadeus VIII till motpåve Felix V påverkade skapandet av Trots att ”det första realistiska landskapet i europeiskt måleri” (som det ofta kallas) ”Wonderful Catch” endast kan betraktas med reservationer, är det intressant som ett komplext, mångfacetterat och till stor del nyskapande verk.

Historik

Skapande

Conrad Witz, en av grundarna av nordrenässanskonsten , föddes mellan 1400 och 1410. Platsen för hans födelse anses vara Rottweil (nu Baden-Württemberg , Tyskland) [4] [11] [12] , men moderna forskare betonar bristen på tillförlitliga bevis för detta och föreslår att Konstanz också skulle kunna vara Vitz hemstad [ 13] . Lite är känt om konstnärens ursprung, utbildning och efterföljande liv. Från 1431 bodde han i Basel , och blev 1434 medlem av Baselskået av målare; därefter arbetade han också i Constanta och Genève [4] [14] [15] . Witz, i vars verk inflytande från holländska målare märks, är en av de mest radikala innovatörerna inom konsten i Nordeuropa, som fullt ut förkroppsligade sin tids trender och förde det tyska måleriet närmare renässansens ideal [ 11] [ 2] [1] [16] . Han experimenterade mycket med perspektiv och chiaroscuro, uppnådde en nästan illusorisk volym och påtaglighet av figurer, förmedlade rymddjupet och ljusets spel på olika texturer; hans arbete kännetecknas av både noggrann uppmärksamhet på detaljer och önskan att skapa en komplett bild av universum [4] [14] [1] [10] [17] .

Mellan 1440 och 1443 beställde kardinal François de Metz , biskop av Genève, Conrad Witz en altartavla till Peterskyrkan i Genève [18] [19] . Troligtvis såg François de Metz, som bodde på den tiden i Basel, innan dess en annan skapelse av Witz - altaret " Förlösningens spegel " i Baselkyrkan St. Leonard . Förmodligen gjorde konstnärens skicklighet ett gynnsamt intryck på honom, varefter han bjöd in Witz till Genève [19] .

Ursprungligen var kompositionen i Genève en triptyk , från vilken två dubbelsidiga vingar har överlevt till denna dag. På utsidan av den vänstra vingen finns "Den underbara fångsten", på den inre (baksidan) - "The Adoration of the Magi"; på högra flygeln från utsidan avbildas "S:t Peters befrielse från fängelsehålan", från insidan - "Francois de Metz, dyrkar den välsignade jungfrun och spädbarnet Kristus" [18] [19] [20] . Sålunda, med altaret öppet (under kyrkliga helgdagar), var "Tillbedjan av männen" till vänster och "Tillbedjan av Francois de Metz" till höger synliga, vilket bildade ett koloristiskt och tematiskt par; när det är stängt (på dagarna av fasta och Stilla veckan ) - "The Miraculous Catch" till vänster och "The Liberation of Peter" till höger, gjorda i mer återhållsamma färger utan guldbakgrund och förenade av det gemensamma temat för glorifieringen av St Peter [21] [19] [22] [K 2 ] . Den förlorade centrala delen var troligen en skulptural komposition; möjligen med polykroma träskulpturer [20] [24] [19] . Datumet för verkets slutförande - 1444 - följer av inskriptionen som konstnären gjorde på den undre ramen av Miraculous Catch: "Hoc opus pinxit magister conradus sapientis de basilea MCCCCXLIIII" ("Denna bild målades av mästaren Conradus Sapientis från Basel år 1444") [25] [ 26] [K 3] .

Den ursprungliga placeringen av vingarna är känd tack vare märkena för att fästa gångjärnen som finns bevarade på träramarna [25] . När det gäller platsen för själva altaret är två alternativ möjliga. Katedralen vid den tiden var tillägnad aposteln Petrus bojor ; en av altarpanelerna ("The Liberation of St. Peter") motsvarar detta tema, så det är troligt att triptyken skapad av Konrad Witz var avsedd för ett av templets huvudaltare [28] . Samtidigt antydde närvaron på en annan panel av Francois de Metz, som dog den 7 mars 1444, att motsvarande altartavla skapades till hans minne - då borde altaret ha funnits i Maccabee Chapel, där kardinalen låg begravd. [26] [29] [30] . År 1907 märkte en av forskarna, Konrad Mandach , att altarets bredd (6,2 m) översteg kapellets bredd (6,05 m). Detta bör nog anses vara det avgörande argumentet till förmån för att han skulle vara i domkyrkans kör ; denna version följs för närvarande av de flesta forskare [31] [32] .

Skador av ikonoklaster

Under reformationen överväldigades Schweiz av den kalvinistiska ikonoklastiska rörelsen. Calvin och hans anhängare ansåg vördnad av alla materiella föremål som avgudadyrkan och försökte rensa katolska kyrkor från alla föremål för traditionell religiös dyrkan, inklusive krucifix, reliker, altarmålningar, helgonstatyer, etc. [33]

I Genève nådde ikonoklaströrelsen och åtföljande upplopp sin höjdpunkt sommaren 1535. Den 10 augusti stoppades mässor i Genèves katedral; medlemmar av prästerskapet började lämna staden [33] [34] . Dessa händelser föregicks av en pogrom, som ikonoklasterna arrangerade i katedralen den 8 augusti 1535. De förstörde medvetet konstföremål, under vilka Witz-altaret också skadades: målningarna träffades med många slag med ett vasst föremål, vilket lämnade hundratals repor; helgonens ansikten skrapades bort med ett blad [29] [35] . Kristi huvud i målningen "The Miraculous Catch" led mest skada: det fanns praktiskt taget ingenting kvar av den [36] [K 4] . Förmodligen var den centrala delen och predella fullständigt förstörda [29] [38] . Båda skärpen överlevde dock: tydligen placerades de senare i förråd i stadshuset och sedan i byggnaden av arsenalen [20] [29] .

Återöppning. Återställning

Nästa omnämnande av altaret går tillbaka till 1689. Engelsmannen William Bromley (1663-1732), som besökte Genève, skrev sedan i sina reseanteckningar om två tidigare altarpaneler som ställdes ut i Arsenalen "för det absurda i dem ". Bromley nämner inget om de omfattande skadorna på målningarna; de nämns inte i senare dokument (i synnerhet de som rör 1732). Utifrån detta föreslår moderna forskare att den första ytrestaureringen av målningar skedde tidigare än vad man traditionellt tror [39] [35] .

År 1732 överfördes båda vingarna av altaret till Akademiens bibliotek [20] [29] . Kanske var anledningen till uppmärksamheten på dem att bilden av en knästående biskop på en av målningarna vid den tiden ansågs vara ett porträtt av kardinal Jean de Brogny (François de Metz föregångare, som var hans farbror) [20] [40] . När det gäller den "underbara fångsten", antas den ha bevarats av hänsyn till landskapet i Genèves omgivningar som är präglat på den [41] . År 1835, för att hedra trehundraårsjubileet av reformationen, ägde den första av de dokumenterade restaureringarna av altaret rum, som utfördes av restauratören Julie Bourdet . Men hon satte sig inte alls i uppgift att återskapa originalmålningen, med utgångspunkt i de överlevande fragmenten; i huvudsak målade Bourdais helt enkelt om ansiktena på alla karaktärer [36] [38] [20] . Samtidigt togs inte ens de grundläggande egenskaperna hos originalet i beaktande: till exempel "till de kroppar som belysts från höger, satte hon huvuden upplysta från vänster" [42] .

1843 överfördes Witz-altartavlan till Rath-museet i Genève . År 1845 lyckades konsthistorikern Jean-Daniel Blavignac för första gången delvis läsa inskriptionen på ramen till The Miraculous Catch (vars början nästan helt raderades), inklusive datumet som anges i den [K 5 ] [44] . 1873 (enligt andra källor - 1874 [38] ) kom altaret till det arkeologiska museet ( Musée archéologique de Genève [K 6] ), där det blev föremål för närmare uppmärksamhet [46] . Från och med 1895 fortsatte således intendenten för Fol Museum ( Musée Fol [K 7] ) Jacques Mayor och en anställd vid Basel Art Museum Daniel Burckhardt att studera altartavlan och korrelerade författarens namn med Basel målaren Konrad Witz, som omedelbart döptes till "den schweiziska måleriets fader" [43] [48] [49] [50] .

1910 blev altartavlan en del av samlingen av Genèves konst- och historiamuseum (som öppnade samma år) [38] . Museets rapportsamling för 1911 beskriver i detalj dess bedrövliga tillstånd vid den tiden; i synnerhet sägs restaureringen utförd av Julie Bourdais ha orsakat mer skada än hugenottvandalismen [42] . 1915-1917 skedde den andra restaureringen av altaret. Den utfördes av Frederic Benz från Basel Art Museum (som tidigare restaurerade altartavlan Mirror of Redemption och var väl förtrogen med särdragen i Witz målarteknik) noggrant dokumenterad, inklusive med hjälp av fotografier, alla stadier av hans arbete [ 51] [36] . Hans mål var att återställa altaret till dess ursprungliga utseende genom att ta bort spår av efterföljande inspelningar; när han återskapade ansikten vägleddes han av andra verk som tillskrevs Konrad Witz [20] [50] . Trots vissa kritiska uttalanden hyllar de flesta forskare Benz och hans önskan att bevara originalidéns äkthet så mycket som möjligt [38] . Dessutom, efter den av honom utförda restaureringen, etablerade sig altaret, som tog en hedersplats i museet, slutligen i sin status som "utgångspunkten" för tillkomsten av schweizisk nationalkonst [52] [53] [K 8] .

Panelens tillstånd försämrades dock gradvis: sprickor uppstod i träbasen, färgskiktet började brytas ner och lacken oxiderade [20] . Det fanns ett behov av en ny restaurering, som efter en lång förberedelsefas genomfördes 2011-2012 av Genèves konst- och historiamuseum i samarbete med Genèves universitet [55] [56] . Samtidigt genomfördes en omfattande studie av altaret av restauratörer, kemister och konsthistoriker, vilket i slutändan gjorde det möjligt att inte bara eliminera skador och säkerställa det efterföljande bevarandet av konstverket, utan också genom att ta bort senare lager , för att återställa de ursprungliga färgerna och en del av förgyllningen på insidan av skärpen [20] [36 ] [56] . I november 2013 - februari 2014 hölls en utställning tillägnad altaret på Konst- och historiska museet; 2013 gav Genève-förlaget Slatkine ut boken ”Konrad Witz. Le maître-autel de la Cathédrale de Genève : histoire, conservation et restauration” , som berättar om altarets historia genom århundradena, ger en ikonografisk analys av var och en av altarpanelerna och berättar om upptäckterna som gjordes under restaureringen 2011- 2012 [57] [ 56] [58] .

Handling och komposition

Kristus och apostlarna

Handlingen i bilden hänvisar till episoder av evangeliet , kopplade till apostlarnas fiske och Kristi framträdande för dem (för mer information, se avsnittet "Nya testamentets teman" ) [24] . I förgrunden är den majestätiska gestalten av Kristus i en knallröd mantel med noggrant ritade veck: stående i profil i grunt vatten, pekar han på St. Peter som drar händerna mot sig [59] [60] . Trots det faktum att Vitz som helhet följer perspektivets lagar överstiger Kristi gestalt, i enlighet med den religiösa konstens kanoner, märkbart figurerna hos andra karaktärer i storlek [61] .

Bort, i båten, syns apostlarnas gestalter: två ror, fyra drar ett nät med fångad fisk från vattnet. Konrad Witz skildrade dem inte som majestätiska karaktärer från den heliga historien, utan som enkla, oförskämda fiskare. Berövad storhet och Peters gestalt, hjälplöst floppande i vattnet [2] . Det är anmärkningsvärt att Peter är närvarande på bilden två gånger: i en båt och seglar mot Kristus [62] [61] . Av skuggornas läge att döma utspelar det sig runt halv tre eller tre på eftermiddagen [63] [37] [64] ; det varma gyllene ljuset som omsluter landskapet och sjöns grönaktiga vidd skapar ett intryck av lugn och ro [17] [65] [66] . Men apostelns fladdrande mantel som står på fören på båten indikerar att båten står emot en stark motvind, och människorna i den grips tydligen av upphetsning, vilket motarbetas av "Kristi orubbliga lugn och förtroende". " [66] [67] . A. N. Benois , som noterade att Genèvebildens "huvud charm" är "vattnets lugna skönhet", skrev att samtidigt "känner man djupet, faran att kasta sig in i det ... och som ett resultat, Guds marsch i form av en människa verkar desto mer underbar ostadig spegelyta” [68] .

Den omedelbara bakgrunden till Konrad Witz' skildring av Kristus och apostlarna är inte ett konventionellt metafysiskt rum, som var typiskt för medeltidens konst, utan ett absolut "jordiskt" hörn av naturen fullt av realistiska detaljer [61] [17 ] . Om den internationella gotiken , med sina gyllene bakgrunder, medvetet försummar verkligheten för det transcendenta, så aktualiserar Witz tvärtom evangeliehändelser och presenterar dem som ett tydligt "här och nu" [69] [70] [71] . Han återger noggrant och noggrant en mängd olika detaljer och optiska effekter: kustväxter, cirklar på vattnet, en genomskinlig botten i förgrunden, reflektioner av apostlarnas gestalter, brytningen av vattenpelaren i Petersfiguren och stenar på botten av sjön [59] [67] [8] [17 ] [24] . Tydligen togs båten där apostlarna befinner sig, såväl som fiskenätet, "från naturen": forskarna antyder att det var dessa som användes av de genèveska fiskarna, konstnärens samtida. När det gäller den fångade fisken är det svårt att bestämma deras art; endast gädda (till vänster) och öring (till höger) känns igen - den senare Genèvesjön var särskilt känd under medeltiden [72] .

"Topografiskt" landskap

Som ni vet var skådeplatsen för evangelielegenden Tiberiasjön i Galileen . Men istället för den traditionella konventionella representationen av bibliska realiteter placerade Konrad Witz Kristus och apostlarna i ett helt verkligt, igenkännligt, topografiskt korrekt [K 9] landskap av Genèvesjön och dess omgivningar, vilket var en stor innovation för den tiden [2 ] [17] [74] [8] . Redan 1911 noterade Konrad Mandach att det inte var svårt att bestämma den exakta platsen varifrån utsikten som fångades av konstnären öppnar sig [75] . Detta är den högra stranden av Genèvesjöns västra spets (den så kallade lilla sjön, Petit Lac ); nu är här Mont Blanc-vallen i kvarteret Paquis [63] [37] [24] .

Moderna forskare har kunnat identifiera de flesta delar av landskapet som avbildats av Witz [K 10] . I förgrunden, under vattnet, kan man se resterna av ett före detta stenbrott där lera bröts på 1430-1440-talen [77] [78] [K 11] . Till höger - mynningen av Rhône och en liten ö, på vilken, på Vitz tid, ett torn (den så kallade "Små", petite touren ) tornar upp sig, som skyddade infarterna till Château de l'Isle från sidan av sjön ; ett massivt stenfragment framför det är ett fragment av forntida befästningar [80] [77] [K 12] . Lite längre bort finns pålhus typiska för 1400-talet (den myriga jorden på denna plats gjorde en sådan arkitektonisk lösning en nödvändighet) [24] [65] [82] . Bakom båten syns en rad träpinnar (ek) som sticker ut från vattnet: de gav ytterligare säkerhet för tätortsbebyggelsen och blockerade vägen för fiendens båtar [83] [84] [K 13] . Bakom raden av pinnar, ovanför fören på båten, sticker stenar upp ur vattnet - dessa är de berömda stenarna från Neptunus , stenblock som lämnats av Rhone-glaciären och som nu fungerar som referenspunkt för höjden på alla platser i Schweiz [82] [83] [86] [87] . Inte långt från dem ligger den moderna Jet d'Eau-fontänen [88] .

På den motsatta stranden av sjön finns ett brett panoramalandskap med ängar och odlade åkrar, där isolerade träd och mörka häcklinjer sticker ut , vilket betecknar privat egendom [65] [8] [82] . I vattenbrynet tvättar och torkar tvätterskorna; på avstånd syns herdar och betande flockar, liksom unga människor som övar bågskytte på ängen [65] [89] . Ett torn reser sig på halvön, som Louis Blondel identifierade som "tour Asinari" ( tour Asinari ), uppkallad efter ägaren, Barthélemy Asinari [78] [ K 14] . Ursula Lehmann korrelerar denna struktur med tornet som ligger på territoriet för den moderna kommunen Ermans , men reserverar sig för att analogin är osannolik, eftersom Hermans-tornet är runt, och det som avbildas av Witz är rektangulärt [90] . I den övre högra delen av bilden, bakom det lilla tornet, syns ett fragment av en annan förfallen byggnad: dessa är kanske ruinerna av Priory Saint-Victor [82] [73] eller, mer troligt, kyrkan av det tidigare Faubourg-templet [81] . På vänster sida är en kavalkad avbildad på väg mot stadens portar, i spetsen för denna en ryttare som håller en banderoll med Savoyens hus vapen : ett vitt kors på röd bakgrund [91] [ 92] . Området är för närvarande hem till Genèves La Grange Park ; under utgrävningarna, som upprepade gånger utfördes i den under 1900- och 2000-talen, upptäcktes fragment av en gammal väg och byggnader avbildade på bilden av Witz - ruinerna av en romersk villa från 1-400-talen e.Kr. e. fästningsmuren och porten [93] [94] .

Slutligen, bergen i bakgrunden är Voiron- massivet (vänster), Le Mole- toppen mot bakgrund av snön på Mont Blanc (mitten) och den "lilla" Salève (höger) [24] [88 ] [82] . På Salevas sluttningar märks spår av kalkstensbrytning [79] . Eftersom snön ännu inte har smält i Prealperna, Le Mole är höljd i dimma, ängarna är ljusgröna och Rhone har spridit sig så brett att det svämmade över stenbrottet, är det mest troligt att Witz fångade det omgivande landskapet på våren , i maj eller juni [95] . Marianne Barrucand noterar att för den övergripande kompositionens skull gjorde Witz några konventioner: han förde samman bergskedjorna visuellt, porträtterade Le Moles sluttningar något brantare än i verkligheten [37] . Ursula Lehmann uttrycker också uppfattningen att landskapet, trots sin otvivelaktiga realism och igenkännbarhet, samtidigt har drag av konventionalitet och stilisering som för det närmare i synnerhet de typiska bakgrundslandskap som har funnits i italiensk måleri sedan mitten. av 1300-talet [96] .

Tolkning

Nya testamentets teman

Wikisource-logo.svg Avsnitt i Nya testamentet :

I alla studier om The Miraculous Catch noteras det att i tolkningen av Vitz är handlingen en referens till flera episoder av Nya testamentet samtidigt [24] [7] [37] [97] [10] (vanligtvis två nämns, men vissa forskare räknar upp till fyra eller till och med sex) [98] . Den första, som är direkt relaterad till ämnet fiske, finns i Johannesevangeliet (Joh 21:4-8) och i Lukasevangeliet (Luk 5:4-11) [82] . Båda evangelisterna är överens om att Jesu lärjungar fiskade hela natten, men fick ingenting; när de, enligt hans ord, fyllde på nätet, fångade de en stor mängd fiskar. Vidare, enligt Johannes, omgjorde aposteln Petrus sig med en klädnad, eftersom han var naken, och kastade sig i havet för att möta Herren; enligt Lukas - Kristus var i samma båt med Petrus, och han bad Herren att lämna honom, för han är en "syndig man", vilket Jesus svarade: "Var inte rädd; från och med nu ska du fånga folk” [99] [10] . Den andra episoden finns i Matteus (Matteus 14:22-33): den berättar hur Kristi lärjungar, som var i en båt mitt på sjön i stormigt väder, plötsligt såg honom gå mot dem på vattnet . Aposteln Petrus vände sig till Kristus med en begäran att befalla honom att också gå på vattnet; men efter att ha tagit några steg blev han rädd och började sjunka. Kristus stödde honom och tillrättavisade honom för bristande tro [10] [100] .

Uppenbarligen presenteras båda avsnitten i Witz samtidigt, vilket förklarar varför Peter är närvarande två gånger i bilden [10] [101] (denna teknik - den samtidiga skildringen av flera scener med deltagande av en karaktär - är en arv från mer arkaisk medeltida konst [102] [103] ). Alla andra detaljer kan inte heller entydigt korreleras med någon av episoderna; snarare finns det referenser till var och en av dem i bilden [25] [89] [7] . Så, Johannes nämner en båt, i vilken det finns sju apostlar; Matthew har två båtar; i avsnittet "The Miraculous Catch" utspelar det sig på morgonen, i avsnittet "Walking on the Waters" utspelar det sig på natten, med stark vind; John beskriver fiske, medan Matthew inte gör det. Ikonografin som Witz skapat kombinerar medvetet detaljer, ibland till och med motsägelsefulla sådana (som lugnt vatten i en stark vind), som möjliggör "flimmer" av flera betydelser som överlappar [104] [101] [89] . Bland annat står Kristus i målningen av Witz inte på stranden, som ikonografin av "den underbara fångsten" skulle antyda, men han går inte på vågorna, som i scenen med Peters fega skräck - faktiskt, han är målad på ett sådant sätt att det är omöjligt att vara säker på att säga om han befinner sig på land eller på vattnet [K 15] , och denna vid första anblick märkliga dubbelhet tjänar också, tydligen, syftet med samtidig anspelning på flera evangelieavsnitt [108] .

Ett antal forskare ser möjliga paralleller i bilden med andra evangelieberättelser. Så, på samma linje som Peters gestalt i vattnet, finns det stenar - både i förgrunden och i bakgrunden (desutom är den framtill halvt nedsänkt i vatten, precis som aposteln själv). Det är troligt att detta är en anspelning på Kristi ord riktade till Petrus ( Matt.  16:18-19 ): "Jag säger dig: du är Petrus, och på denna klippa ska jag bygga min kyrka" [61] [ 28] . Molly Teasdale Smith ( Molly Teasdale Smith ) uppmärksammar det faktum att Kristus i det ovan citerade avsnittet i Johannesevangeliet säger till Petrus tre gånger: "Vad mina får" ( Joh  21:4-16 ); i andra episoder (till exempel Matt.  4:19 ) kallar han Petrus och hans bror Andreas för "människofiskare". Möjligen var båda dessa inkarnationer - fiskaren och herden - menade av Witz, som placerade på samma vertikala linje ett nät med en fångad fisk och en liten herde med en flock i fjärran [28] . Symbolikens komplexitet, tvetydigheten i dess tolkning och den icke-linjära läsningen av handlingen är utom tvivel, samtidigt som det är tydligt att huvudcentrumet runt vilket alla referenser och symboler samlas är Peters figur: Vitz försöker visa olika aspekter av hans bild, inte begränsade till den rumsliga och tidsmässiga ramen för en eller annan gospelscen [28] [109] [7] .

Läsning i ett historiskt sammanhang

Forskare av Konrad Witz liv och verk har upprepade gånger föreslagit att ikonografin av "den underbara fångsten" och i synnerhet närvaron av ett verkligt landskap i arbetet med den bibliska handlingen, skulle kunna påverkas av samtida historiska händelser och den politiska konstnärens situation [110] [109] [73] [111] . Witz är känd för att ha bott i Basel på 1430-talet. Från 1431 hölls den så kallade Basel-katedralen i denna stad ; Det är allmänt accepterat att han lockade till staden inte bara kyrkliga män, utan även många konstnärer, och Konrad Witz kunde inte heller hålla sig borta från det som hände [110] [112] [113] . De viktigaste frågorna som diskuterades vid Baselkonciliet var problem relaterade till konsekvenserna av schismen 1378-1417, lösningen av frågan om Jan Hus och hans anhängares läror , samt uppgiften att genomgripande reformera kyrkan. Speciellt förespråkade anhängare av koncilrörelsen att begränsa påvens makt och samtidigt utöka befogenheterna för de "ekumeniska" råden, som de ville se som den katolska kyrkans högsta organ. Detta ledde till en utdragen konflikt med påven Eugene IV , som ett resultat av vilket medlemmarna i rådet beslutade att avsätta påven och välja motpåven Felix V i hans ställe (detta namn togs 1439 av Amadeus VIII , hertig av Savoyen) [ 114] [115] [116] .

Det är med Felix V:s personlighet som det är vanligt att associera skapandet av "Den underbara fångsten" [117] . Därmed är Florence Deuchler övertygad om att man för en oväntad användning av ett realistiskt landskap som bakgrund för evangeliska händelser, som inte bestäms av samtida Vitz bildtraditioner, bör leta efter förutsättningar som ligger utanför konstens område [118] . Han upprepas av Rose-Marie och Rainer Hagen i deras essä "Vad gör Kristus vid Genèvesjön?": enligt dem skulle närvaron av ett sådant landskap i ett verk om religiösa teman kunna kallas ett mirakel om det inte fanns något rationellt förklaring till det [88] . Under första hälften av 1400-talet gränsade Genève till hertigdömet Savoyen , som inte formellt tillhörde det, men som faktiskt stod under hertigen av Savoyens kontroll. Våren 1444, efter François de Metz död, blev Amadeus VIII också biskop av Genève och fick därmed de jure makten över staden [65] [82] [119] [K 16] . Men i Witz landskap, trots all sin naturalism, är själva staden (för katedralen som bilden var avsedd för) paradoxalt nog frånvarande, vilket gör den ännu mer ovanlig i jämförelse med de få realistiska ( skildrar städer med deras mest betydelsefulla och igenkännliga byggnader), och med den tidens "fantasi"landskap [121] . Det är uppenbart att alla topografiska referenser inte pekar mot Genève, som förblev "bakom kulisserna", utan till Savojen, vars huvuddrag tvärtom presenteras med maximal entydighet och igenkännbarhet [122] [65] [123] . Samtidigt bär det savoyardiska landskapet tydligt drag av en idyll som utstrålar lugn och stillhet: fälten är odlade och välskötta, invånarna, trygga och i vila, gör sina affärer, välbefinnande och ordning känns i allt [124] [125] [65] . Slutsatsen tyder på att den välmående Savoyen är skyldig detta till sin vise härskare - det vill säga hertigen av Savoyen [65] . Dessutom, i samband med valet av Amadeus VIII till påve, blev Savoyen St. Peters nya förläne  - Patrimonium Petri [109] [120] . Ingen tillfällighet i detta sammanhang är närvaron av en ryttare med Savoyens vapen; reflektografisk analys visade att den preliminära ritningen innehöll ytterligare ett vapen - troligen också Savoyard - placerat ovanför tornets båge på höger sida av bilden [81] [77] . Därför, även om Amadeus VIII själv knappast var målningens direkta kund, är det mycket troligt att kunden - uppenbarligen Francois de Metz [K 17] , som Felix V utnämnde till kardinal direkt efter sitt val - var en person som stod honom nära och försökte å ena sidan uttrycka sin respekt och å andra sidan att betona det ytterst betydelsefulla faktum för Amadeus landsmän och samtida att den nya påven inte kommer från någonstans i Rom eller Avignon , utan härifrån, från Genèvesjöns stränder [128] [91] .

Utöver landskapet som sådant ser konsthistorikerna i "Underbara fångsten" ett antal enskilda symboler som får särskild betydelse mot bakgrund av ovanstående problem [124] . Således, i handlingarna från Basel-katedralen, påträffas metaforen "navicula Petri" ("Peters båt"), som betecknar kyrkan, mer än en gång; det tillgrips i synnerhet av ärkebiskopen av Palermo, Nicholas Siculus , som talar om behovet av att undvika en splittring och gemensamt nå hamnen i St. Peters båt, och Enea Silvio Piccolomini , som jämför den sanna kyrkan ( representeras av katedralen) med St Peters båt, som aldrig kommer att gå till botten [129] [61] [130] [K 18] . I Witz visas emellertid den helige Petrus vid en vändpunkt: han drunknar, men Kristi frälsande hand sträcks ut till honom. Tydligen ska detta ses å ena sidan som en anspelning på kyrkans och påvedömets kris, och å andra sidan som ett hopp om den väckelse som började i Savoyen med valet av en ny påve [129 ] . Ett annat antagande görs också. Det är känt att Amadeus VIII 1434, efter att ha överfört administrationen av hertigdömet till sina söner, drog sig tillbaka till slottet Ripay , där han ledde ett klosterliv [113] . När frågan uppstod om att välja honom till påve, funderade han länge över sitt beslut – längre än förfallodagen, tvivlade och tvekade. Det är möjligt att Witz drar en parallell mellan dessa tvivel och det ögonblick då aposteln Petrus visade liten tro (se föregående avsnitt, Matt. 14:22-33) [109] [113] . M. Tisdale Smith noterar också att emblemet för House of Savoy på den motsatta stranden är placerat direkt ovanför båda gestalterna av St. Peter: kanske som en indikation på att påven - det vill säga den som leder kyrkan, "Peters båt "- är nu representanten för Savoy [128] . Samtidigt innebär ikonografin inte en "personlig" förhärligande av påven, som en jordisk monark: tvärtom är hans bild förknippad med ödmjukhet och överlämnande i Herrens händer [129] [131] .

Forskarnas uppmärksamhet lockas också av berget och molnet över Kristi gestalt. Både det ena och det andra förknippas traditionellt med symboliken för Uppstigningen ; Samtidigt är det känt att vid Baselkonciliet diskuterades ämnet Kristi himmelsfärd i direkt anslutning till problemet med påvens auktoritet [132] [128] . Således ansågs Kristi himmelsfärdsepisoden vara nyckelögonblicket efter vilket St. Peter och hans anhängare fick auktoriteten att styra Kristi kyrka på jorden. Kanske är motsvarande symbolik i The Miraculous Catch avsedd att visa kontinuiteten och kontinuiteten i denna makt från evangelisk tid fram till Felix V:s nuvarande påvedöme [128] .

M. Tisdale Smith ser ytterligare ett bevis för att Witz målning inte bara fångar ett specifikt landskap, utan också ett visst historiskt ögonblick i ikonografins "inkonsekvenser" med evangelietexterna som beskrivs ovan. Trots det faktum att Johannesevangeliet är den otvivelaktiga textmässiga grunden för The Miraculous Catch (se föregående avsnitt, Joh 21:4-8), avviker Witz från det i flera viktiga detaljer. Först och främst uppmärksammas det faktum att det inte finns sju apostlar i båten, som i Johannes, utan sex, och att Kristus inte står på stranden, utan snarare på vattnet [133] . Tisdale Smith ser detta som en möjlig parallell med Aurelius Augustine 's Commentary on the Gospel of John , läst under konciliet i Basel. Augustinus, som kommenterar den tidigare nämnda evangelieavsnittet, noterar att den är i slutet av boken och ser i den en allegori över tidens ände. De sju apostlarna i båten, enligt Augustinus, är en anspelning på den "sjunde" - den sista - eran i mänsklighetens historia [K 19] , och stranden som Kristus befinner sig på är platsen där havet slutar, och därför också en symbol för historiens slut. Om vi ​​antar att Konrad Witz var bekant med denna text, så uppstår hypotesen att han medvetet ändrade motsvarande symbolik så att den inte indikerade den sjunde, utan den sjätte eran, det vill säga nuet, som händer här och nu [133] .

Möjliga influenser

Konsthistoriker antyder påverkan av olika representanter för italiensk, fransk, tysk och nederländsk måleri på Konrad Witz. Hypoteser relaterade till italienskt inflytande framförs särskilt ofta, och det är möjligt att Witz personligen kunde besöka Italien, i synnerhet Florens [126] [134] . Men även om han själv inte var där kunde det italienska inflytandet ha påverkat indirekt, genom Vitelleschi eller Piccolomini [126] [135] .

Genom att jämföra panelerna på Genèvealtaret med italienarnas verk, ser Florence Deuchler likheten mellan Kristus i "Den underbara fångsten" med en av figurerna som avbildas i fresken av Paolo Uccello "Floden" i den florentinska kyrkan av Santa Maria Novella . Förutom visuella likheter utgår Doichler från det faktum att vid foten av den florentinska karaktären avbildas någon drunkning [K 20] , vilket tematiskt för båda grupperna av målningar samman [136] . Molly Tisdale Smith ser ett italienskt inflytande i Witz' skildring av Kristus i profil, som är ganska atypisk men återfinns i tidiga italienares arbete [28] .

Jana Lucas tror att begreppet "Den underbara fångsten" med största sannolikhet påverkades av ett annat "politiskt betydelsefullt" verk - freskerna "Allegory of Good Government" och "The Fruits of Good Government" av Lorenzetti (1338-1339) i Sienas Palazzo Publico . Lorenzettis fresk har också ett landskap (mycket mer stiliserat än Witz's), vilket bör tas metaforiskt - ett blomstrande lantliv presenteras här som ett resultat av "god regering". Troligtvis var Sienesen Enea Piccolomini bekant med detta arbete, så det är mycket möjligt att tanken på att använda landskapet som en politisk allegori går tillbaka till honom [137] . Enligt Yana Lukas, "när man överväger bilden av Witz i alla dess detaljer, bör man hylla inte bara det konstnärliga framförandet, utan också till den geniala designen, som inte nödvändigtvis går tillbaka till kunden från François des entourage. Metz och Felix V, men det är fullt möjligt - och till och med troligt - tillhör en så sympatisk tänkare och kännare av den romerska kyrkan som Enea Silvio Piccolomini .

En annan trolig föregångare till The Miraculous Catch är Giottos saknade Navicella-mosaik [135] [138] . Denna mosaik, belägen i Peterskyrkan och förlorad på 1600-talet [K 21] , föreställde de tolv apostlarna i en båt, Kristus som gick på vattnet och Petrus drunknar (se Matt. 14:22-33 ovan) [135 ] . Witz samtida , inklusive medlemmar av Basel-katedralen, uppfattade navicellabåten som en metafor för den romerska kyrkan och påvlig makt, så det är möjligt att till exempel samma Piccolomini skulle kunna föreslå konstnären denna bild för att ge bilden en historisk och politisk dimension [K 22] . Lucas betraktar "The Miraculous Catch" som en bokstavlig illustration av det latinska ordspråket Ubi est Papa, ibi est Roma ("Där påven är, där finns Rom"): överföra Navicellas symbolik till savojiska realiteter, Witz liknar Savoyen med Rom, och Genèves katedral till Peterskyrkan [139] . Lucas anser också det faktum att på vänster sida av Giotto-mosaiken (att döma av de bevarade ritningarna) avbildades stadsportarna som en "förkortning" av själva staden som en visuell antydan till de båda verkens namnupprop; samma teknik användes i The Miraculous Catch av Witz [106] .

Det finns en otvivelaktig ikonografisk likhet mellan Witz altartavla i Genève och altartavlor av Turinkonstnären Giacomo Jaquerio , skapade omkring 1440 för kyrkan av Saints Peter och Andrew i Novalese [140] [141] . Jaquerio kombinerar också scenerna för den "mirakulösa fångsten" och "S:t Peters befrielse" i en enda komposition, vilket är sällsynt och får en att tro att sammanträffandet inte är tillfälligt, men stilistiskt är hans målning mycket mer ålderdomlig, förblir helt och hållet. överensstämmer med den gotiska konstens traditioner [140] [142] . Det är känt att Jaquerio arbetade en tid vid Savoyard-domstolen, inklusive för Amadeus VIII, så hans inflytande på Vitz kan inte uteslutas [141] [143] .

Vissa forskare, efter Daniel Burkhardt och Konrad Mandach (som skrev om Konrad Vice i början av 1900-talet), ser också franska och savojiska influenser i The Miraculous Catch [144] [145] . Sålunda visar några av landskapen som finns på miniatyrerna av " Turin Book of Hours " och den berömda " Magnificent Book of Hours of the Duke of Berry " en viss likhet med landskapet från "Wonderful Catch" [144] [146 ] [145] . Andra upplevda stilistiska paralleller inkluderar konsten av samtida tyska Witzu-konstnärer, i synnerhet Stefan Lochner och Lukas Moser , såväl som representanter för den nederländska målningen Jan van Eyck , Robert Campin och Mästaren av Flemal [146] [147] [59] . I allmänhet betraktas "The Miraculous Catch" ofta som en av härolderna för den "nya konsten" - ars nova , kännetecknad av ett intresse för den verkliga, synliga världen och dess fenomen. Med sitt ursprung i Nederländerna, på 1430-talet spred den sig till andra europeiska länder och ersatte den internationella gotiken [148] [149] [150] .

Betydelse och betyg

The Miraculous Catch är inte bara erkänt som det otvivelaktiga mästerverket av Konrad Witz och hans mest berömda målning, utan också som ett av de mest ovanliga och innovativa verken av all tysk måleri på 1400-talet [14] [37] [24] [8 ] [6] . Det hänvisas ofta till som det första eller ett av de första "topografiskt korrekta" [48] [24] eller till och med helt enkelt realistiska [88] [12] landskap i nordeuropeisk konst. A. N. Benois kallar "The Miraculous Catch" en av de första "panoramic leads " i konsthistorien [68] , Ernst Gombrich  - det första ""porträttet" av ett hörn av naturen" [151] , Daniel Arass  - det första " självvärdeligt landskap" i europeisk måleri [152] . Ett antal konsthistoriker klargör dock att detta bör förstås med reservationer [97] [70] . För det första talar vi om ett verk av storformat - i den tidens miniatyrer fanns bilder av verklig arkitektur i en verklig naturlig miljö [153] [70] . För det andra måste man ta hänsyn till att det sedan början av 1400-talet har funnits en tradition av landskap - både fantasifulla och realistiska - som representerar frontalbilder av de mest betydelsefulla och igenkännliga vyerna av en viss stad. Och om "The Miraculous Catch" skiljer sig i grunden från dem, så är det för det första genom frånvaron av en direkt, omedelbar skildring av staden som sådan [154] . Därför ligger Witz innovation snarare i det faktum att han var den förste som gav ett visst landskap en symbolisk betydelse, genom att kombinera realistisk representation med konstruktionen av komplexa semantiska dimensioner [73] [37] . Uta Feldges-Henning ser också som ett av originaldragen i The Miraculous Catch att det är det första landskapet i storformat där ett försök gjordes att förmedla atmosfär, luft och ljus [155] . Dessutom antyder vissa forskare att Witz var en av pionjärerna inom friluftslivet : till exempel är Yana Lukas övertygad om att skapandet av ett sådant landskap är omöjligt utan en grundlig studie av naturen och preliminära skisser på marken [156] .

A. N. Benois, som karakteriserar detta (med hans ord) "klipp av naturen" och noterar kompositionens djärvhet och modernitet, tillsammans med enkelheten och omedelbarheten i framförandet, ställer frågan: "Vad var det med Witz -" medvetande "eller en fall?" [157] . Horst Woldemar Janson menar att Witz var "en forskare inom konst" och i synnerhet visste mer om "vattens optiska effekter" än någon annan målare på sin tid [59] . Daniel Arass, i sin bok "Detaljer i målning", konstaterar att Witz utan tvekan var "väl medveten om innovationerna inom flamländsk konst", men tolkade dem "mycket individuellt". När det gäller vad Kenneth Clark kallade bildens "pre-rafaelitiska detalj" [158] , skriver Arass följande: "... det skulle vara riskabelt att anta att Witz var klart medveten och teoretiskt skulle kunna motivera hur mycket av en roll han tilldelade sekundära detaljer: en känsla av den teoretiska grunden, inspirerad av dessa detaljer skapas genom att spela upp dem i förgrunden i själva kanten av bilden . N. M. Gershenzon-Chegodaeva , som trodde att i Vitz målning, "för första gången antar realistiska uppdrag en medveten och till viss del konsekvent karaktär", noterar i "The Miraculous Catch" ett försök "att ge en antydan till rumslig förlängning från förgrunden på djupet”, men teckningen behåller enligt hennes mening en "små, bråkartad karaktär" [8] .

Det är intressant att konsthistoriker, som har gjort ett försök att antyda hur samtida reaktioner kunde ha varit på Witz nyskapande arbete, ser det som ett helt annat. Sålunda skriver Ernst Gombrich: "Man kan föreställa sig vilka känslor församlingsmedlemmarna i Genèvekyrkan greps av när de första gången såg altaret i vilket Kristus uppenbarade sig på stranden av deras infödda sjö, och skickade nåd och tröst till fiskare som de själva" [151 ] . Samtidigt menar Rose-Marie och Rainer Hagen att för den medeltida uppfattningen borde den "underbara fångsten" snarare ha vittnat om regression och förfall: istället för en sublim representation av bergsvärlden har konstnären, efter att ha svikit sin ädla kallelse. , målar det som redan visas för allas ögon [61] .

Den mirakulösa fångsten påverkade inte direkt utvecklingen av tysk och schweizisk konst [159] . Florence Deuchler i artikeln "Varför målade Konrad Witz det 'första' landskapet?" uppger att Witz inte hittade några anhängare och "The Miraculous Catch" startade ingen ny tradition [118] . Uta Feldges-Henning, som i detalj studerade Witz' eventuella inflytande på målningen av Basel på 1400-talet, kom fram till att den var begränsad till individuella lån inom området för att avbilda figurer, ansikten, kläder etc., medan vad som utgjorde den huvudsakliga originaliteten hos Witz lånades inte [160] . Alexandre Benois och Kenneth Clark är överens om att nästa sådant landskap kommer att dyka upp i målning bara femtio år senare - med Albrecht Dürer i hans "topografiska akvareller" gjorda av naturen [157] [158] . Författarna till tysk måleri från medeltidens början till slutet av renässansen (1919) noterar dock att Conrad Witz blev en pionjär just inom ett område där tysk renässanskonst senare inte skulle ha någon like [159] .

Kommentarer

  1. I ryskspråkiga källor finns även namnet "Walking on the Waters" [8] [9] [10] .
  2. Den moderna placeringen av dörrarna i utställningen av Genèvemuseet tillåter dig att samtidigt se både externa och, från motsatt sida av montern, båda interna bilder [23] .
  3. Konrad Witz latiniserar sitt efternamn: den tyska Witz på 1400-talet betydde "visdom", vilket också återspeglar den latinska "översättningen" [27] .
  4. År 1972, efter att altaret upprepade gånger hade restaurerats, skrev konsthistorikern Marianna Barryukan vid detta tillfälle att det i Kristi gestalt inte längre finns "ett enda slag av Witz själv" [37] .
  5. Den schweiziske konsthistorikern Claude Lapère ger en detaljerad beskrivning av denna inskription i sin Le retable de la cathédrale de Genève (1987). Utförd i gotisk typ, med gula bokstäver på röd bakgrund, gick den delvis förlorad på grund av att färgen flagnade, men korrektheten i läsningen är utom tvivel [43] .
  6. Öppnade 1872; 1901 blev en del av hans samlingar en del av Genèves etnografiska museum [45] .
  7. Sedan 1910 har hans samling varit en del av samlingen av Genèves museum för konst och historia [47] .
  8. Först och främst gällde detta "Den mirakulösa fångsten": till exempel, 1937, gav den schweiziska författaren Guy de Pourtales ett sådant namn till sin roman, som berättar om livet för en familj i Genève vid årsskiftet 1800-1900-talen [52] [54] .
  9. Denna egenskap upprepas nästan ordagrant i de flesta landskapsstudier: "topografiskt landskap" [48] , "topographische Genauigkeit" [73] , "topographiquement exakt" [24] .
  10. ↑ År 2015 skapade den genèvekonstnären Jean Stern en graffiti som heter "571, une incertitude paysagère" , där fragment av "den underbara fångsten" varvas med samtida fotografier av samma område [76] .
  11. De flesta forskare tror att bilden visar ett lerbrott, men Ann Schmitt, som påpekar att avsatserna har en relief som är för tydlig för lera och helt oskarpa kanter, föreslår att block av sten- melass skulle kunna brytas på denna plats [79] .
  12. Medan teamet av författarna till artikeln "Quelques aspects du réalisme de la Pêche Miraculeuse de Konrad Witz" (1996) otvetydigt identifierar tornet som det lilla tornet, beläget 30 meter från det stora tornet som har överlevt till denna dag [77] , ser författarna till 2013 års monografi i Det är en fiktiv byggnad designad för att förstärka målningens politiska symbolik [81] .
  13. Tidigare forskare, i synnerhet Valdemar Deonna , såg dem av misstag som högar av gamla pålboplatser [85] .
  14. Florence Deuchler ger namnet Amédée Asinari [82] .
  15. Forskare beskriver platsen för Kristus i den mirakulösa fångsten på olika sätt: han "... mot all sannolikhet står på en genomskinlig, övertygande skriven yta av vattnet [105] "; "flyter nära stranden ovanför vattnet" [106] ; "står vid kanten av högra stranden" [107] .
  16. Vid den tidpunkt då den mirakulösa fångsten skapades hade denna händelse av stor politisk betydelse ännu inte ägt rum, men förutsättningarna för den hade redan skisserats [120] .
  17. Andra möjliga kandidater nämns ibland, i synnerhet italienaren Bartolomeo Vitelleschi . Efter att hans farbror, kardinal Giovanni Vitelleschi , anklagats för förräderi, flydde Bartolomeo till Savoyen, där han fann skydd och beskydd i motpåvens person. Därmed hade han anledning att önska att i stället för ett abstrakt landskap skulle altarmålningen fånga den region som skyddade honom [126] [91] [127] .
  18. Ännu tidigare, 1433, förekommer bilden av kyrkan som Kristi båt, styrd av påven, i Nicholas av Cusas De Concordantia Catholiciae , skriven till stöd för idéerna från konciliet i Basel [110] .
  19. Augustinus filosofi delar in historien i sju epoker, som börjar med Adam och slutar med evigheten.
  20. Detta är tydligare urskiljbart i gravyren av G. Rossi från 1848 än i själva fresken [136] .
  21. Teckningen av Parry Spinelli, gjord under första hälften av 1400-talet, anses vara den mest exakta kopian av den [135] .
  22. I ett brev från 1433 är Piccolomini känd för att nämna Giottos "Navicella" i samband med att jämföra den sanna kyrkan med Petersbåten [128] .

Anteckningar

  1. 1 2 3 Libman, 1963 , sid. 96.
  2. 1 2 3 4 Gombrich, 2013 , sid. 244.
  3. Yaylenko, 2005 .
  4. 1 2 3 4 Vitz Konrad  // Great Russian Encyclopedia  : [i 35 volymer]  / kap. ed. Yu. S. Osipov . - M .  : Great Russian Encyclopedia, 2004-2017.
  5. Getashvili, 2007 , sid. 107.
  6. 1 2 Vasilenko, Yaylenko, 2014 , sid. 371.
  7. 1 2 3 4 Lehmann, 2013 , sid. 83.
  8. 1 2 3 4 5 6 Chegodaeva, 1962 , sid. 374.
  9. Benois, 2002 , sid. 265.
  10. 1 2 3 4 5 6 Donin, 2021 , sid. 63.
  11. 1 2 Detlef Zinke. Witz , Konrad  . Grove Art Online .
  12. 1 2 Konrad Witz  (fr.) . Dictionnaire de la peinture . Larousse.
  13. Terrier Aliferis, 2004 , sid. 3.
  14. 1 2 3 Konrad Witz  . — artikel från Encyclopædia Britannica Online . Tillträdesdatum: 14 mars 2021.
  15. Nicolas Schatti. Konrad Witz  (tysk) . Historisches Lexikon der Schweiz .
  16. Getashvili, 2007 , sid. 104.
  17. 1 2 3 4 5 Istomina, 2006 , sid. tio.
  18. 12 Borchert , 2011 , sid. 497.
  19. 1 2 3 4 5 Elsig, Menz (res.), 2013 , sid. 137.
  20. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Konrad Witz et Geneve. Les volets restaurés de la cathedrale Saint-Pierre  (franska) . Musée d'art et d'histoire (2013).
  21. Barrucand, 1972 , sid. 116.
  22. Elsig, Menz (res.), 2013 , sid. 140.
  23. Retable de la cathedrale Saint-Pierre de Geneve Konrad Witz . Musée d'art et d'histoire de Geneve .
  24. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 La Pêche miraculeuse  (franska) . Musée d'art et d'histoire de Geneve .
  25. 1 2 3 Smith, 1970 , sid. 150.
  26. 12 Lucas , 2018 , sid. 52.
  27. Elsig, Menz (res.), 2013 , sid. 151.
  28. 1 2 3 4 5 Smith, 1970 , sid. 151.
  29. 1 2 3 4 5 Lapaire, Rinuy, 1987 , sid. 129.
  30. Dorothee Eggenberger. Witz, Konrad (Conrad)  (tyska) . Sikart .
  31. Terrier Aliferis, 2004 , sid. 9.11.
  32. Elsig, Menz (res.), 2013 , sid. 158-159.
  33. 1 2 Balserak, 2021 , sid. 191.
  34. Benjamin Chaix. 1535: Célébrer la messe est interdit à Saint-Pierre  (franska) . TdG (2020).
  35. 1 2 Elsig och Lopez, 2013 , sid. 6.
  36. 1 2 3 4 Bratschi, 2013 .
  37. 1 2 3 4 5 6 7 Barrucand, 1972 , sid. 122.
  38. 1 2 3 4 5 Terrier Aliferis, 2004 , sid. fyra.
  39. Terrier Aliferis, 2004 , sid. 4-5.
  40. Terrier Aliferis, 2004 , sid. 6-7.
  41. Elsig, Menz (res.), 2013 , sid. 17.
  42. 1 2 Compte rendu 1911, 1912 , sid. 10 (340).
  43. 1 2 Lapaire, Rinuy, 1987 , sid. 133.
  44. Elsig, Menz (res.), 2013 , sid. 21.
  45. L'histoire des collections  (franska) . Musée d'ethnographie de Geneve .
  46. Elsig, Menz (res.), 2013 , sid. 22.
  47. Du Musée Fol au MAH  (fr.) . Musée d'art et d'histoire Geneve.
  48. 1 2 3 Renger, 2001 , sid. 820.
  49. Elsig, Menz (res.), 2013 , sid. 23.
  50. 1 2 Les volets restaures, 2013 , sid. 3.
  51. Elsig, Menz (res.), 2013 , sid. 25.
  52. 1 2 Elsig, Menz (res.), 2013 , sid. 26.
  53. Les volets restaures, 2013 , sid. 4-5.
  54. Lisbeth Koutchoumoff Arman. Cet été, je lis "La Pêche miraculeuse"  (franska) . Letemps.ch (2013).
  55. Elsig, Menz (res.), 2013 , sid. 29.
  56. 1 2 3 Elsig och Lopez, 2013 , sid. 7.
  57. Bosc-Tiesse, 2013 , sid. 2-3.
  58. Les volets restaures, 2013 , sid. ett.
  59. 1 2 3 4 Janson, 1996 , sid. 212.
  60. Hagen, 2005 , sid. 16-17.
  61. 1 2 3 4 5 6 Hagen, 2005 , sid. 17.
  62. Terrier Aliferis, 2004 , sid. elva.
  63. 1 2 Mauer, 1958 , sid. 162.
  64. Elsig, Menz (res.), 2013 , sid. 142.
  65. 1 2 3 4 5 6 7 8 Hagen, 2005 , sid. fjorton.
  66. 1 2 Terrier Aliferis, 2004 , sid. 12.
  67. 1 2 Yaylenko, 2005 , sid. 17.
  68. 1 2 Benois, 2002 , sid. 269.
  69. Trepl, 2014 , sid. 38.
  70. 1 2 3 Mauer, 1958 , sid. 163.
  71. Gottfried Knapp. Jesus am Genfer See  (tyska) . Suddeutsche Zeitung (2018).
  72. Broillet, Corbiere, Mélo, 1996 , sid. 76-77.
  73. 1 2 3 4 Stadlober, 2006 , sid. 73.
  74. Lehmann, 2013 , sid. 84.
  75. Mandach, 1911 , sid. 405.
  76. Muriel Grand. "La pêche miraculeuse" mise au goût du jour  (franska) . Tribune de Geneve (2015).
  77. 1 2 3 4 Broillet, Corbière, Mélo, 1996 , sid. 72.
  78. 1 2 Elsig, Menz (res.), 2013 , sid. 168.
  79. 12 Baud , Schmitt, 2019 .
  80. Hagen, 2005 , sid. 13, 14.
  81. 1 2 3 Elsig, Menz (res.), 2013 , sid. 170.
  82. 1 2 3 4 5 6 7 8 Deuchler, 1986 , sid. tio.
  83. 12 Corboud , 2003 , sid. 245.
  84. Corboud2, 2013 , sid. 92.
  85. Deonna, 1942 , sid. 56-57.
  86. Xavier Lafargue. Les Pierres du Niton s'offrent un destin national  (fr.) . Tribune de Geneve (2020).
  87. Natalia Beglova. Ivan Bunins Ode till Genèvesjön . Vår tidning (2015).
  88. 1 2 3 4 Hagen, 2005 , sid. 13.
  89. 1 2 3 Terrier Aliferis, 2004 , sid. femton.
  90. Lehmann, 2013 , sid. 89.
  91. 1 2 3 Hagen, 2005 , sid. 16.
  92. Lehmann, 2013 , sid. 86.
  93. Haldimann, André, Broilet-Ramjoué, 2001 , sid. 2.5.
  94. Parc La Grange  (franska) . Société d'histoire de l'art en Suisse SHAS.
  95. Broillet, Corbiere, Mélo, 1996 , sid. 77.
  96. Lehmann, 2013 , sid. 89-90.
  97. 12 Deuchler , 1984 , sid. 39.
  98. Terrier Aliferis, 2004 , sid. 15.18.
  99. Gombrich, 2013 , sid. 244-245.
  100. Elsig, Menz (res.), 2013 , sid. 141.
  101. 12 Deuchler , 1986 , sid. 10-11.
  102. Laurence Villoz. Que révèle La pêche miraculeuse de Konrad Witz?  (fr.) . Reformés - le journal (2013).
  103. Fischer och Timmers 1976 , sid. 169.
  104. Smith, 1970 , sid. 150-151.
  105. Burioni, 2002 , sid. 102.
  106. 1 2 3 Lucas, 2018 , sid. 60.
  107. Terrier Aliferis, 2004 , sid. fjorton.
  108. Terrier Aliferis, 2004 , sid. 17.
  109. 1 2 3 4 Deuchler, 1986 , sid. elva.
  110. 1 2 3 Smith, 1970 , sid. 152.
  111. Lucas, 2018 , sid. 34-35.
  112. Lucas, 2018 , sid. 36-37.
  113. 1 2 3 Hagen, 2005 , sid. femton.
  114. Basel Cathedral  / Kazbekova E.V. // Great Russian Encyclopedia  : [i 35 volymer]  / kap. ed. Yu. S. Osipov . - M .  : Great Russian Encyclopedia, 2004-2017.
  115. ↑ Rådet av Basel  . — artikel från Encyclopædia Britannica Online . Tillträdesdatum: 1 april 2021.
  116. Zaretsky Yu.P., Kazbekova E.V. Basel Cathedral  // Orthodox Encyclopedia . - M. , 2002. - T. IV: " Athanasius  - Immortality ". — S. 260-263. — 752 sid. - 39 000 exemplar.  - ISBN 5-89572-009-9 .
  117. Lehmann, 2013 , sid. 87.
  118. 12 Deuchler , 1984 , sid. 47.
  119. Lehmann, 2013 , sid. 88.
  120. 1 2 Elsig, Menz (res.), 2013 , sid. 171.
  121. Elsig, Menz (res.), 2013 , sid. 167-169.
  122. Elsig, Menz (res.), 2013 , sid. 169.
  123. Lucas, 2018 , sid. 53.
  124. 12 Lehmann , 2013 , sid. 91.
  125. Deuchler, 1986 , sid. 11-12.
  126. 1 2 3 Deuchler, 1986 , sid. 12.
  127. Lucas, 2018 , sid. 56.
  128. 1 2 3 4 5 Smith, 1970 , sid. 153.
  129. 1 2 3 Lehmann, 2013 , sid. 95.
  130. Smith, 1970 , sid. 152-153.
  131. Lucas, 2018 , sid. 60-61.
  132. Terrier Aliferis, 2004 , sid. 16-17.
  133. 12 Smith , 1970 , sid. 154.
  134. Terrier Aliferis, 2004 , sid. 24-25.
  135. 1 2 3 4 Lucas, 2018 , sid. 57.
  136. 12 Deuchler , 1986 , sid. 13.
  137. Lucas, 2018 , sid. 56-57.
  138. Burioni, 2002 , sid. 103.
  139. Lucas, 2018 , sid. 58-62.
  140. 1 2 Terrier Aliferis, 2004 , sid. tjugo.
  141. 1 2 Les volets restaures, 2013 , sid. 6.
  142. Bellosi, 2000 , sid. 124.
  143. Giacomo Jaquerio  (franska) . Bibliothèque de Geneve.
  144. 12 Mandach , 1911 , sid. 406.
  145. 1 2 Terrier Aliferis, 2004 , sid. 26.
  146. 12 Burger , Schmitz, Beth, 1919 , sid. 507.
  147. Terrier Aliferis, 2004 , sid. 27-28.
  148. Les volets restaures, 2013 , sid. 5-6, 7.
  149. Mauer, 1958 , sid. 160.
  150. Bosc-Tiesse, 2013 , sid. 3.
  151. 1 2 Gombrich, 2013 , sid. 245.
  152. 1 2 Arass, 2010 , sid. 200.
  153. Terrier Aliferis, 2004 , sid. ett.
  154. Elsig, Menz (res.), 2013 , sid. 167.
  155. Feldges-Henning, 1968 , sid. 142, 154.
  156. Lucas, 2018 , sid. 62.
  157. 1 2 Benois, 2002 , sid. 270.
  158. 1 2 Clark, 2004 , sid. 57.
  159. 12 Burger , Schmitz, Beth, 1919 , sid. 501.
  160. Feldges-Henning, 1968 , sid. 154.

Litteratur

Länkar