Igor Moiseev State Academic Folk Dance Ensemble | |
---|---|
| |
Tidigare namn | State Folk Dance Ensemble of the USSR |
Grundad | 1937 |
Grundare | Igor Moiseev |
Genrer | folkdanser _ _ _ |
Utmärkelser | |
teaterbyggnad | |
Plats | Moskva , Tverskaya street , 31/4, byggnad 1 |
Förvaltning | |
Konstnärlig ledare |
Från 1937 till 2007 - Igor Moiseev ; sedan 2007 — Elena Shcherbakova |
chefsdirigent | Anatoly Gus (sedan 1974) |
Hemsida | Officiell sida |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Igor Moiseyev State Academic Folk Dance Ensemble (GAANT) är en koreografisk folkdansensemble skapad 1937 av koreografen och koreografen Igor Moiseev . Det är den första professionella koreografiska gruppen i världen, som är engagerad i konstnärlig tolkning och popularisering av dansfolklore från världens folk [1] .
Den första dansskolan i Ryssland öppnades 1738, från den tiden började folkdanser tvingas ut från städer och stora bosättningar. Ungdomar fick lära sig utländska danser, och folkdanser började föraktfullt kallas "bonddanser". Av denna anledning öppnades den första klassen av folklig, karakteristisk dans först 1891. Samtidigt förändrades de folkliga elementen i föreställningen avsevärt, vilket gav dem funktionerna i klassisk dans. Med tillkomsten av Igor Moiseevs ensemble förändrades situationen: gruppens danskompositioner skilde sig också från folkliga prototyper , men de användes inte som ett tillägg utan som en grund för utvecklingen av numret [2] .
1920 tog hans far med sig 14-årige Igor Moiseev till Vera Masolovas balettstudio, en före detta ballerina från Bolsjojteatern . Enligt fadern borde dans ha en positiv effekt på bildandet av hans sons personlighet, samt ge honom rätt hållning och uppförande. Tre månader senare sa Vera Masolova, efter att ha kommit med Igor Moiseev till Bolsjojteaterns koreografiska högskola , till regissören att Moiseev borde lära sig av dem. Efter inträdesprovet blev han inskriven på kurser [3] .
Vid 18 års ålder, efter examen från en teknisk skola, blev Igor Moiseev dansare på Bolsjojteatern, och vid 24 blev han koreograf och arrangerade flera konserter [4] [5] . Men efter bytet av ledarskap för Bolsjojteatern förändrades situationen. Den nya regissören Elena Malinovskaya blev upprörd över det faktum att en 24-årig dansare blev koreograf: det blev de vanligtvis efter att ha lämnat scenen och i en mer mogen ålder. Malinovskaya tog inte bort Moiseev från sin post, men hon förbjöd honom att sätta på nya danser. Under den nye chefskoreografen Rostislav Zakharov blev situationen på teatern mer komplicerad: Zakharov såg Moiseev som en allvarlig konkurrent, vilket ledde till en lång konflikt [6] [7] .
År 1936 behövde chefen för kommittén för konst, Platon Kerzhentsev , en rapport om balettens problem och utsikter. Uppgiften anförtroddes till Igor Moiseev och han talade om svårigheterna med att arbeta på teatern och delade också sina idéer för utvecklingen av folkdanser. Platon Kerzhentsev föreslog att med detta förslag ansöka om Vyacheslav Molotov . Han godkände idén och 1936 utsågs Igor Moiseev till chef för den koreografiska delen av den nyskapade Theatre of Folk Art. För produktionen av All-Union Folk Dance Festival [6] samlade Igor Moiseev de bästa folkdansarna från alla republiker i Sovjetunionen och förde dem till Moskva [5] . Festivalens enorma framgång ledde Igor Moiseev till idén om att skapa Sovjetunionens statliga folkdansensemble (GANT) [1] [8] .
För att arbeta i ensemblen lämnade Igor Moiseev den akademiska scenen och positionen som solist och koreograf vid Bolsjojteatern. De mest begåvade deltagarna på festivalen bjöds in till laget. Igor Moiseev ansåg ensemblens huvuduppgift vara den kreativa bearbetningen och populariseringen av dansfolkloren för folken i Sovjetunionen, för studien av vilken artisterna gick på expeditioner och spelade in folkdanser, sånger och ritualer i hela landet [1 ] [8] .
Folkdanser föds i varje nation enligt de lagar genom vilka folkets språk föds. Så i grund och botten är det ett genuint konstfenomen. Varför ingen kunde förstå detta tidigare vet jag inte. Det blev så att jag förstod detta före andra och bestämde mig för att avslöja det och identifiera folkdansen som ett visst nationellt system, som ett nationellt språk.Igor Moiseev [7]
För att återskapa korrekta exempel på danskreativitet höll ensemblen samråd med musiker , folklorister , historiker och musikforskare [1] . För att maximera avslöjandet och uttrycket av dansens uttryck i produktionerna användes klassisk musik, skådespeleri, dramaturgi och scenografi i stor utsträckning . Igor Moiseev upprätthöll en hög nivå av professionalism hos alla dansare och pekade inte ut solister i gruppen: varje deltagare i produktionen kunde spela både huvudroller och sekundära roller [9] .
Den 10 februari 1937 anses vara grunddatumet för teatern: denna dag ägde den första repetitionen av gruppen rum [8] [10] . Den första konserten hölls på Hermitage Theatre i Moskva den 29 augusti samma år [11] . Till en början bestod laget av en liten orkester med folkinstrument och trettio dansare [12] .
Sedan 1938 började ensemblen regelbundet uppträda vid banketter i Kreml [13] . Efter det krävdes Igor Moiseev 18 gånger att gå med i SUKP : man trodde att icke -partifolk inte borde förvalta kollektiv. 1940, under nästa bankett, intresserade Joseph Stalin sig för lagets angelägenheter. Igor Moiseev klagade över bristen på en lämplig plats för repetitioner, som måste genomföras även på landningarna. Nästa dag efter samtalet erbjöds teamet valfri byggnad i huvudstaden att välja mellan. Igor Moiseev valde en fallfärdig byggnad som tidigare inhyste Vsevolod Meyerhold State Theatre . Tre månader senare renoverades byggnaden och gruppens replokal fick en permanent byggnad [10] [4] .
I början av det stora fosterländska kriget föreslog Igor Moiseev att uppträda för kämparna vid fronten, men han vägrades. Ensemblen evakuerades till Sverdlovsk-regionen , där laget uppträdde på de evakuerade fabrikerna. Många dansare skickades till fronten, men konserterna ställdes inte in. Programmen gjordes om för de återstående artisterna och fortsatte att uppträda, ibland med tre konserter om dagen [14] . Till en början ersatte Igor Moiseev själv de frånvarande artisterna, men det fanns inte tillräckligt med styrka för iscensättning och dans. Av den anledningen bestämde han sig för att skapa landets första professionella folkdansskola. Ensemblen turnerade ständigt i Sibirien , Transbaikalia , Fjärran Östern och Mongoliet . Flera nummer skapades, som ingick i den permanenta repertoaren: "Large Naval Suite", "Russian Suite " och andra [15] . Oväntat för laget lyckades ensemblen inte bara komma på fötter, utan tjänade också pengar för fronten. En och en halv miljon rubel som samlades in under konserterna användes för att bygga GANT USSR-stridsvagnen [8] [12] [13] .
Folkdansskolan öppnades 1943 efter att ensemblen återvänt till huvudstaden. Dess utexaminerade fick jobb både i själva ensemblen och i andra dansgrupper [15] [13] [5] [1] [8] .
Bandets popularitet nådde sin topp under efterkrigsåren. GANT var Sovjetunionens signum och blev den första ensemblen i landet som åkte på turné i mer än 60 länder. Till exempel besökte laget 1945 Finland , 1954 - Kina , 1955 - Frankrike och Storbritannien , 1956 - Libanon , Egypten och Syrien . 1958 besökte ensemblen USA , 1963 - i länderna i Sydamerika och 1974 - i Indien [12] . Talen bidrog till upprättandet av konstruktiva mellanstatliga relationer och påverkade till och med modet: efter en föreställning i Frankrike 1953 började franska kvinnor att bära " kosackkängor " [16] [14] [1] [8] [11] . Varje år tog turnéerna runt om i landet och utomlands upp till nio månader [4] .
1965, för "Road to Dance"-programmet, fick laget titeln en akademisk ensemble [8] , och 1981 belönades med Order of Friendship of Peoples [17] [10] . 1989, efter en turné i Israel , upprättades diplomatiska förbindelser mellan Sovjetunionen och Israel [11] .
Igor Moiseev arbetade med gruppen fram till sin död och även när han var på sjukhuset gav han rekommendationer till dansarna efter att ha sett videor av ensemblens repetitioner [13] . Han dog den 2 november 2007, två månader före 102 års ålder. Under mer än 70 års arbete har Igor Moiseev iscensatt cirka 300 verk. Enligt honom "fanns det en lycklig omständighet i ensemblens liv: ensemblen fick snabbt erkännande och kände inte till misslyckanden i årtionden" [18] . Efter den konstnärliga ledarens död uppkallades ensemblen efter honom [12] [19] .
Ensemblen fortsatte att arbeta och uppträdde på turné både i Ryssland och utomlands [20] . 2011 mottog han Anita Bucchis italienska koreografipris, samt UNESCO :s fem kontinenter-medaljer [10] [18] .
Sedan 2011 har ställningen som konstnärlig ledare och ledare för ensemblen ockuperats av Elena Shcherbakova [21] . Från och med 2012 arbetade den sjunde generationen Moiseyevites redan i laget: 90 balettdansare och en orkester med 32 musiker. Ensemblens repertoar översteg 300 originalnummer [18] [8] . 2015 fick ensemblen status som ett särskilt värdefullt föremål för kulturarv från folken i Ryssland [10] . På ensemblens 80-årsjubileum bildade ensemblen ett jubileumsprogram, som bestod av verk iscensatt av Igor Moiseev [22] . Dessutom öppnades en utställning för jubileet, där kostymer, opublicerade manuskript, konsertprogram, fotografier av bandmedlemmarna, en inventering av ensemblens gåvor för 1939-1948 och souvenirtändsticksaskar med konstnärernas bilder presenterades [10] .
År 2018 tilldelades den konstnärliga ledaren för ensemblen, Elena Shcherbakova, Order of Merit for the Fatherland, IV-grad [23] .
Igor Moiseev iscensatte folkdanser enligt 1800-talets kanoner och finslipade konstnärernas klassiska teknik. Eftersom sovjetiska och moderna författare inte hade en sådan kultur, var det extremt svårt för ensemblen att uppdatera repertoaren efter ensemblens grundares död. Det dyker dock ständigt upp nya nummer i ensemblens repertoar. Till exempel skickade Adyghe- dansen av Aslan Khadzhaev "Tlyapatet", den koreanska "Trio" - Kim Jong Il nationaldräkter och en koreograf till Moskva för att lära sig dansen. Också återställd var det en gång stängda numret av 1961 " Rock and Roll ", som en gång orsakade en storm bland publiken och satte igång folkdanser [24] .
Ensemblens bästa danser är " Sirtaki ", " Yablochko ", " Ungersk dans ", " Tatarochka ", " Kalmyk dans ", " Finsk polka ", dans av argentinska herdar " Gaucho ", " Natt på kala berg ", " Rysk dans" [7] .
Cykler satt av Igor Moiseev [15] :
Under ledning av Igor Moiseev förbereddes följande program [1] [8] [11] [15] [12] .
Individuella prestationer:
Nya produktioner:
Danser av världens folk, iscensatt av Igor Moiseev eller under hans ledning [15] .
Ordböcker och uppslagsverk | |
---|---|
I bibliografiska kataloger |