Café "Rotonda"

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 25 september 2020; kontroller kräver 11 redigeringar .
Kafé
Rotunda
Café de la Rotonde

"Rotonda" 2011
48°50′32″ N sh. 2°19′45″ E e.
Land
Plats Paris
Stiftelsedatum 1903
Hemsida larotonde-montparnasse.fr _ 
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Café Rotonde ( franska:  Café de la Rotonde ) är ett känt kafé i Montparnasse-kvarteret i Paris . På sin officiella hemsida definierar La Rotonde sig som ett brasserie och restaurang [1] .

Beläget vid Carrefour Vavin (Crossroads of Vavins), i hörnet av Boulevard Montparnasse och Boulevard Raspail, grundades det lilla kaféet (bistro) 1903. Sedan 1911 köptes den, utökades och renoverades av Victor Libion ​​[2] [3] . Tillsammans med Le Dôme, Les Deux Magots och La Coupole var kaféet känt som en intellektuell mötesplats för kända konstnärer och författare under mellankrigstiden . Nu en populär restaurang som har blivit ett historiskt landmärke i Paris [4] [5] .

Historik

Förutsättningar för uppkomsten av

Kaféernas popularitet berodde till stor del på det faktum att Montparnasse, som fram till den tiden var "en av huvudstadens vanliga, omärkliga, halvlantliga utkanter av huvudstaden", under nollåren av 1900-talet blev en populär bostadsort, arbete och tidsfördriv för representanter för de intellektuella och kreativa kretsarna i Paris (särskilt unga konstnärer och poeter), som gradvis tar över denna roll från Montmartre . Bland orsakerna till utströmningen av konstnärer från Montmartre är också brottssituationen som förvärrats. André Maurois kallade bildligt Montmartre och Montparnasse två "konkurrentmakter", samtidigt som han noterade att han inte gillade en sådan jämförelse, och konstkritikern Jean-Paul Crespel i sin bok "The Daily Life of Montmartre in the Time of Picasso (1900-1910) )" utflödet av konstnärer från Montmartre uttryckte ordet - "exodus". Denna position av Montparnasse som centrum för den konstnärliga miljön stärktes också av den gradvisa utvecklingen av området, vilket bevis var öppnandet av en tunnelbanesektion på nord-sydlig linje, som förbinder Montmartre och Montparnasse. Så från november 1910 börjar tåg gå från Porte de Versailles till Notre Dame de Lorette och från april 1911 till Pigalle Square [2] . Gentrifieringen av området har lett till betydande förändringar i Montparnasses livsstil. Vid detta tillfälle, Jean-Paul Crespel i sin bok "The Daily Life of Montparnasse in the Great Era. 1903-1930" skrev: ”1911 öppnades Boulevard Raspail, och det var som om en ridå hade rest sig över den enorma scenen i Montparnasse. Femtio år skapades denna boulevard. Trettiofem av dem gick för att övervinna den sista delen: Rue Vaugirard - korsningen av Vavin. Men så snart president Poincares lysande vagn rusade iväg började allt förändras snabbt. Rotundan, som hade öppnat vid en korsning några månader tidigare, började locka den konstnärliga publiken .

Omkring 1910 flyttade så välkända målare som Andre Derain , Kees Van Dongen , Amedeo Modigliani , Pablo Picasso , från Montmartre till Montparnasse, som uttryckte beklagande att konstnärerna lämnade Bateau Lavoir -phalanstern , vilket förklarade detta med det faktum att tidigare nödställda konstnärer dök upp de första pengarna. Efter dessa artister fick de sällskap, i hopp om att bli kända, av andra artister, inklusive utländska, och bokstavligen från hela världen - från Skandinavien, Mexiko och Chile, till Japan och Östeuropa. Måleri blev den ledande konsten i Montparnasse, många tidigare okända konstnärer dök upp, vilket gjorde det möjligt för V. V. Mayakovsky i sin Paris-essä "Painting" (1922) att anmärka: "Frankrike gav tusentals kända namn. Och för alla med ett namn finns det ytterligare tusen författare som inte bara saknar namn, utan deras efternamn är inte känt för någon förutom conciergen. Dessutom, enligt hans åsikt, i Frankrike erkänns målning som huvudkonsten, och målningar kan ses bokstavligen överallt: "Ett kafé, någon form av rotunda är helt upphängd av målningar."

Skapa ett café

Kaféet har också sin berömmelse att tacka personligheten och aktiviteterna hos sin ägare, Victor Libion, som, efter att ha skaffat en opretentiös bistro som funnits sedan 1903, gradvis satsade på att locka och servera den konstnärliga bohemen i Paris. Enligt en annan version köpte Libion, som specialiserade sig på köp och efterföljande försäljning av företag i konkurs, en skoaffär och gjorde om den till en bar.

För att locka besökare lovade Libion ​​modellerna som poserade i närliggande konstakademier, ateljéer och skolor att mata dem gratis, under förutsättning att de tar med sig konstnärer till hans bar. Libion ​​utvidgade och renoverade etablissemanget 1911, och hans kafé fick berömmelse och kundkrets bland litterära och konstnärliga bohemer, särskilt bland representanterna för den så kallade kosmopolitiska " Parisskolan ". Bland representanterna för denna "skola" fanns många invandrare från Östeuropa och det ryska imperiet, av vilka många till en början inte talade franska och inte hade uppehållsdokument.

I samband med omorienteringen av kundkretsen och dess expansion, lade Libion ​​till en veranda-berså, skaffade lämplig inventarie, korgstolar och bord och anställde en servitör. Men även med en sådan utveckling av affärer blev kaféet trångt med ett ständigt ökande antal besökare, och sedan köpte Libion ​​lokalerna till en slaktare, som gränsar till kaféet från Boulevard Montparnasse och omvandlade det till huvudbyggnaden. hall. Efter alla dessa förvandlingar fick kaféet en ännu större kundkrets: "konstnärer och poeter strömmade in, följt av rikare kunder, lockade av det extravaganta utseendet av konstnärlig bohem, samlare, köpare av målningar" [7] .

Organisation av arbete och besökare

Före första världskriget

Pablo Picasso [8] kom ofta hit , som hade en studio i närheten. 1910, Anna Akhmatova , medan hon var i Paris med Nikolai Gumilyov , uppenbarligen, var det i detta kafé som hon träffade Modigliani (deras bekantskap skulle återupptas om ett år) [9] . Enligt en annan version besökte de detta kafé, men separat [10] . 1914, när den engelska konstnären Nina Hamnett kom till Montparnasse och besökte ett kafé, presenterade en leende man vid ett närliggande bord i La Rotonde sig vänligt som "Modigliani, målare och jude". De blev goda vänner. Hamnett berättade senare hur hon en gång lånade ett linne och manchesterbyxor från Modigliani och sedan gick till La Rotonde och dansade på gatan hela natten. Modigliani målade på kvällarna ofta porträtt på kaféer, ibland tjugo teckningar i rad, och försökte sälja dem där [11] . Enligt en version var det i detta kafé som Modigliani träffade sin sista kärlek Jeanne Hebuterne . En av biograferna noterade att Modigliani i detta kafé faktiskt "döde" gradvis. Under begravningsceremonin för Modigliani, som "förvandlade Rotundan till en arena för självuttryck" [6] , samlades konstnärerna och lämnade kaféet på Père Lachaise-kyrkogården . Efter att ha sett filmen " Montparnasse 19 " med Gerard Philip i titelrollen blev poeten Mark Talov upprörd över att Modiglianis favoritkafé inte visades i en enda bildruta: "Och han tillbringade hela dagen från morgonen till caféets stängning i rotundan, här tillbringade han natten och jobbade här. Och han drack inte öl, utan mycket kryddig Amer Picon-konjak. Jag använde också droger” [7] .

Under denna bohemiska era lät caféägaren Libion ​​svältande konstnärer i nöd sitta i sitt anläggning i timmar vid en tio centimes kopp kaffe och vända sig bort när de bröt av bitar från en baguette i en brödkorg. Personalen på kaféet krävde inte att de fattiga skulle uppdatera beställningen. Om konstnären inte kunde betala räkningen, accepterade Libion ​​ofta en ritning som betalning, som han returnerade till författaren när han betalade. Det fanns alltså en tid då kaféets väggar dekorerades med en samling konstverk som idag kan få curatorerna för världens största museer att "dregla av avund" [11] . Enligt en av Modiglianis biografer var "Papa Libion" "en av kvarterets huvudaktörer" som, när han kunde, hjälpte artisterna - "dessa frivilliga från tiggararmén, som kostade honom mer än de kunde ge honom " [12] .

Enligt memoarerna från Ehrenburg var det en godmodig fet krogskötare som köpte ett litet kafé, som av misstag blev huvudkontoret för "flerspråkiga excentriker": "Naturligtvis tog han ibland en Modigliani-teckning för tio franc - trots allt , det finns ett berg av fat, och den stackars mannen har inte en enda sou ... Ibland stack Libion ​​fem franc till en poet eller konstnär, sa argt: "Finn dig en kvinna, annars är dina ögon galna ..." På hans underläpp fanns alltid en släckt cigarettfimp. Han gick för det mesta utan jacka, men i väst. Enligt andra källor idealiserades den "goda fadern Libion" något i många memoarer och i synnerhet i Ehrenburgs bok " Människor, år, liv " [4] . Sålunda citerar litteraturkritikern V. Ya. Vilenkin i sin bok "Amedeo Modigliani" bevisen som Mark Talov berättade för honom om kaféägarens beteende och karaktär: "Naturligtvis älskade han konstnärer och nedlåtande de okända, men i sitt eget sätt. När han såg att de inte hade några pengar alls, tvingade han dem att skriva, rita, tvingade dem att ta med färdiga dukar. Han gav tio franc och sa: "Titta, din jävel, du kommer att dricka dessa tio franc på mitt kafé!" Han tänkte på sig själv. Ändå noterade Talov redan i sina memoarer att Libion ​​​​inte var som andra kaféägare och kunde stödja konstnärer i nöd i svåra tider; dessutom kunde de inte bara dricka här (som det var förr), utan även äta [7] . Med hänsyn till den internationella allmänhetens intressen prenumererade Libion ​​speciellt, förutom på franska, på tyska, ryska och svenska tidningar.

Det fanns många hemlösa bland besökarna på institutionen, och Libion ​​tillät till och med spirande och taklösa konstnärer att tillbringa natten i stolarna på hans kafé, förutsatt att de beter sig lugnt och inte gör oväsen och skandaler. Caféet fungerade nästan dygnet runt: klockan två på morgonen stängdes Rotundan i en timme och klockan tre öppnade kaféet och under denna tidsperiod kunde hemlösa konstnärer vila en timme eller två på sina stolar , vilket stred mot polisföreskrifter och hotade ägaren med böter [11] . Karaktären av förhållandet mellan "Papa Libion" och konstnärer kan också illustreras av en berättelse från memoarerna från den berömda modellen Kiki från Montparnasse , som var mycket ivrig att komma in i "Rotonde", men hon fick inte komma in i huvudet . hall, eftersom hon inte hade hatt [13] . Senare hittade hon en hatt och, enligt henne, för att gå in i Rotundan "var redo att marschera dit på huvudet". På kaféet träffade Kiki många konstnärer och blev deras modell och vän. Hon noterade också att "de gick dit, som om de var till sitt hem, i familjens famn": "Papa Libion ​​är den bästa av människor och han älskar dem, det här konstnärliga gänget av rabblar!" Konstnärer släpade fat, gafflar, knivar, tallrikar etc. från kaféet till sina hem och verkstäder och ägaren tittade på det med fingrarna. En dag bjöd konstnärerna in Libion ​​till sin fest för att fira den framgångsrika försäljningen av en Modigliani-målning, och det fanns många "lånade" föremål från kaféet, ner till bord och stolar. När han såg detta gick Libion ​​utan att säga ett ord, i samband med vilket artisterna blev upprörda, men några minuter senare återvände han med en hel "armfull flaskor" och sa: "Bara vinet här var inte från mig, så Jag bestämde mig för att ta med vin. Låt oss alla komma till bordet! Jag är hungrig som en hund" [14] .

Dessutom berodde kaféets popularitet bland konstnärlig bohem på att Libion, trots skandalerna och slagsmålen i kaféet, försökte att inte blanda in polisen i sådana fall [7] . Den mest ökända skandalen var duellen framför caféet mellan Moses Kisling och Leopold Gottlieb , en av sekunderna var Diego Rivera . Enligt Ehrenburgs memoarer "fick journalisterna nys om duellen, och för en dag tog alla tidningar upp Rotundan". Ehrenburg skrev att kaféet var "och en blandning av stammar, och hunger, och tvister och avslag" och förklarade ansamlingen av framtida kändisar i kaféet med ömsesidig attraktion: "Det var inte skandaler som lockade oss; vi var inte ens inspirerade av djärva estetiska teorier; vi drogs helt enkelt till varandra: vi förenades av en känsla av gemensamma problem” [11] .

Mark Talov, som kom in där för första gången efter två veckor efter sitt framträdande i Paris, beskrev situationen och atmosfären som rådde i kaféet på följande sätt: "Jag var förtrollad av dess förtrollande utseende, berusad av buller, dispyter, fritt uttryckta bedömningar ": "Vid varje bord satt" stjärnor "omgivna av sina beundrare och anhängare." Enligt honom har han sedan dess tillbringat all sin tid på ett kafé och varit där varje dag. Väl där hände en semi-anekdotisk incident med honom när han blev inbjuden till ett bord av en "borgerligt utseende, oklanderligt klädd man", som behandlade honom, och efter Talov började de fråga: "Vad sa Thomas Mann till dig ?" "Ja, jag förstod honom inte ... Var det Thomas Mann?" [7] . Kaféets vanliga kundkrets bestod av "vackra modeller, poeter, konstnärer och skulptörer från Chevreuses fria akademier, människor med olika språk och förhållanden, som ödet förde hit från olika delar av världen." Talov ger också en detaljerad beskrivning av kaféet, som bestod av två grenar [7] :

En del av hela längden upptas av ett galvaniserat ställ, parisarna kallade det helt enkelt "zink": "Drick på zinken", "Ta ett bord vid zinken". Du står vid "zinken", och framför dig finns en ljusblixt på mörkgröna flaskor av olika former. De har aperitifer, starka drycker. På den vänstra kanten av "zinken", mot bakgrunden av en hög nickelsamovar, där kaffe bryggdes i nästan en hel dag, den smala gestalten av en kvinna i Balzac-åldern, fru till rotundans ägare, Madame Libion, stod ut, satt vid kassan. En skiljevägg av böhmiskt glas skilde "zinken" från den stora salen: speglar var inlagda i väggarna, bekväma, mjuka, läderklädda säten längs väggarna; marmorskivor med rosa ådror på stativ. Tre, ibland fyra garcons, betjänar kunderna.

Marevnas biograf skrev att kaféets väggar kunde klädas med minnesplattor, eftersom "uppräkningen av namnen på Rotunda stamgästerna skulle upprepa sidorna i ett konsthistoriskt uppslagsverk" [15] . Ehrenburg och Talov ger en ofullständig lista över besökare och stamgäster på kaféet bland de mest framstående representanterna för de konstnärliga kretsarna i Paris: Picasso, Modigliani, Paul Signac , Charles Guerin , Henri Matisse , Albert Marquet , Maurice de Vlaminck, Fujita , Juan Gris . _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ Jacob , Blaise Cendrars , André Salmon , Jean Cocteau , Maurice Ravel , Vincent d'Andy , Eric Satie , Francis Poulenc , Anatole France och andra [7] [11] .

Där sålde konstnärer sina målningar. Amshey Nurenberg skrev om detta: "Rotundan är ett slags utbyte där konstnärer hittar marshans till vilka de säljer sina verk, hittar kritiker som går med på att skriva om dem" [16] . Jeanne Modigliani (konstnärens dotter) berättar att hennes far, ofta sittande på ett kafé, ritade porträtt av alla som satt mitt emot honom, varefter han sålde teckningarna till kunder med orden: ”Jag är Modigliani. jude. 5 franc" [17] .

Poeten och prosaförfattaren Yu. K. Terapiano citerar i sin memoarbok "Meetings" information som har kommit till honom om att privata fester hölls i kaféet för hennes egen och Kikis modell, efter att ha beordrat inga främlingar att få komma in kaféet anordnade nakenskönhetstävlingar [18] .

Vid en viss tidpunkt var Rotundakaféet populärt bland ryska socialdemokrater . Det nämndes i hans brev av Lenin, som enligt legenden besökte där 12 gånger [19] . Information om hans vistelse på detta kafé är motsägelsefull, och vissa forskare förnekar detta [6] . Enligt den moderna biografen av Lenin L. A. Danilkin , trots det faktum att Lenin under det första året som han var i parisisk emigration (1908-1912) verkligen ofta besökte olika kaféer i det XIV-distriktet i Paris , där han bodde, men i huvudsak did not var en "Montparnasian" och ledde inte den bohemiska livsstilen som är karakteristisk för den parisiska boulevarden: "Dessutom föreläste han också unga människor som leder en " snygg " livsstil. ”Varje revolution”, skällde han ut dem, ”för med sig sitt smutsiga skum. Vad tror du, är du ett undantag?’ Lenin gillade inte vare sig Rotundakaféet eller hela ’skumkvarteret’ med dess kaffekultur i allmänhet” [20] . I sina memoarer anmärkte Marevna i förbigående: "Lenin besökte en gång här, de behandlade honom lugnt och träffades utan några ovationer" [21] . I den utländska pressen uppgavs det felaktigt att Yu. P. Annenkov i detta kafé utförde det berömda porträttet av Lenin, vilket inte är sant, eftersom porträttet skapades 1924 på grundval av en teckning gjord i Kreml 1921 och för honom på all-Union-tävlingen blev han första pristagare. Konstnären skrev själv att han, som en frekventare på kaféet, "ständigt träffade Zadkine, Pugni, Kisling, Chagall, Fujita, Orlova, ibland Apollinaire, Modigliani och många andra kändisar och kändisar, till och med Picasso, men såg aldrig Lenin. Men Lenin, som bott i Paris sedan 1908, lämnade denna stad i januari 1912. Nu har journalister kommit på den här Montparnasse-Rotonde-legenden och skriver om den inte sällan.”

Leon Trotskij besökte här vid flera tillfällen ; stökiga möten som han organiserade skingrades ibland av polisen. Här bråkade Trotskij mycket om konst med Diego Rivera , som han var vän med, och spelade schack med Kandinsky [22] . Kiki skrev i sina memoarer: "Det var alla världens politiker som verkade förbereda en revolution hela tiden." Savinkov , Lunacharsky , Yu.O. _ _ _ _ En av fördelarna med kaféet för dem var att betydande utländska tidningar kunde läsas här. Under kriget avbröt kaféet arbetet i flera veckor: folk från den ryska expeditionskåren hittades i det och försökte träffa revolutionärerna. Efter att ha fått möjligheten att återuppta sin anläggning begick Libion ​​en hänsynslös handling och bjöd kunder på drinkar i samband med störtandet av den ryska tsaren, vilket återigen väckte polisens uppmärksamhet [6] .

Första världskriget

Under första världskriget gick många regelbundna besökare till fronten, andra människor började komma hit. I sin memoarbok skrev Marevna om den här tiden: ”Under de kalla, korta och ofta hungriga vinterdagarna hängde vi alla runt i Rotundan. Alla kom hit. Böhmen. Prostituerade. Soldater. Vi trängdes runt toaletten för att diska. <...> De flesta av oss hade ständigt inget kol och gas, allt som kunde eldas hade brunnit ner i kaminerna för länge sedan, och i våra verkstäder blev vattnet till is” [17] .

Efter första världskriget

1918, efter att ha anklagats för att ha smugglat amerikanska cigaretter, tvingades Libion ​​sälja sin anläggning [25] . Dessutom började polisen betrakta kaféet som inte helt pålitligt ur politisk synvinkel [11] . Libion ​​köpte ett litet café i ett lugnare område och dog några år senare. Många av de berömda besökarna på Rotundan deltog i hans begravning. Av olika anledningar började tidigare besökare lämna Rotundan, och på många sätt tog turister sin plats, lockade dit av kaféets tidigare konstnärliga glans. Caféet utökades ännu mer, med lokalerna till en parfymaffär och det närliggande Parnas café. Efter det förändrades det totalt, blev mer status och kombinerade bar, pub och restaurang med dansgolv på andra våningen. Caféet började välkomna uppkomsten av en mer välbärgad kundkrets än tidigare, och sedan dess har fattiga besökare mötts här med en ovälkommen blick. Dessa förändringar påverkade också Montparnasse, som har förvandlats från ett konstnärligt centrum till ett populärt turistmål.

Rotundan besöktes av Maximilian Voloshin , Anna Akhmatova , Vladimir Majakovskij . Majakovskij avslutar sin dikt "Verlaine och Cezanne" från samlingen " Paris " (1924-1925) [26] med följande verser:

Paris,

   violett,

         Paris i anilin

gick upp

   utanför Rotundan.

I dikten "Farväl" ("Cafe") från samma cykel, som spelar på ordspråket "alla vägar leder till Rom", skrev den ryske poeten att för en parisare är en så central och definierande plats ett kafé: "Och Remus och Romulus , och Romulus och Remus kommer antingen till Rotundan eller till Domen” [26] . Mayakovsky skrev också om kaféet i dikten "Om detta" (1923) - "Rotonda".

På 1920- och 1930-talen ersatte de unga författarna Ernest Hemingway , Francis Scott Fitzgerald , Georges Simenon [27] konstnärerna . Hemingway nämnde kaféer flera gånger i sina böcker ("The Sun Also Rises ", " A Holiday That Is Always With You "). Rotundans stora popularitet kan bevisas av det faktum att det i författarens första roman noterades: "Vilket kafé i Montparnasse du än kallar föraren och sätter sig i en taxi på Seines högra strand, kommer han fortfarande att ta med sig dig till Rotundan” [28] [29] . I sin senaste bok skrev Hemingway, som föredrog mindre trånga kaféer (till exempel " Closerie de Lila "), och noterade att många människor då gick till kaféer i korsningen mellan boulevarderna Montparnasse och Raspail bara för att dyka upp offentligt, skrev ändå att "i några till den grad att dessa kaféer gav samma kortsiktiga odödlighet som spalterna i en tidningskrönika” [30] .

1922, i sin artikeluppsats "American bohemia in Paris. Underbara människor" skrev han att detta kafé "blev den mest attraktiva punkten för turister i Quartier Latin". Mest negativt till den amerikanska allmänheten som dök upp där, för vars representanter han åkte dit för att observera, kallade det "skum" och noterade att "riktiga konstnärer som skapar äkta konstverk går inte hit och föraktar rotundans stamgäster", Hemingway skrev om det [31] :

När du för första gången tittar in i den höga, rökiga till taket, tätt packad med bordssal i Rotundan, känner du dig ungefär som att gå in i fågelpaviljongen i zoologiska trädgården. Dövar det fantastiska, högljudda, multi-timbral, genomträngande ståhej som skärs igenom av fotfolk som fladdrar genom röken som svarta och vita skator.

En liknande synpunkt delades av Andre Morois , som noterade att välståndstiden var en tid av aldrig tidigare skådad välstånd för USA, och beskydd blev ett av lyxens attribut: "Med enorma möjligheter köpte museerna i Amerika upp målningar av nya mästare. Privata samlingar slogs om skapelserna av fashionabla konstnärer. En ström av dollar strömmade till kaféerna Dom och Rotunda. Stora artister köpte stora bilar. Stora kaféer beställde stora väggmålningar till sina lokaler. Montparnasse lockade så många åskådare att kvaliteten på spektaklet sjönk" [32] .

Förändringarna som ägde rum i kaféet registrerades också av den sovjetiska pressen: "I den berömda Rotundan, där, enligt traditionen, även nedanför, konstnärer och författare tillbringar timmar med att argumentera om gamla ämnen, på övervåningen, svettas ymnigt, parisare foxtrot " [ 33] . 1927 skrev en sovjetisk kritiker, som noterade kaféets tidigare förtjänster under " Zimmerwald-eran ", när Trotskij besökte det, fördömande: "Ah, det var en tid av stora gärningar, och nu finns det ingen i Rotundan förutom smutsiga ungdomar, prostituerade och herr Du kommer nog inte träffa Ehrenburg" [34] .

Dramatikern Alexander Afinogenov skrev 1932 i sin anteckningsbok att trots kaféets nedgång fortsatte Ehrenburg att besöka det just på grund av dess låga befolkning. Enligt Ehrenburg skrev Afinogenov: ”Hon var drottningen av Rotundan, sedan öppnade huset, kupolen, tre till mitt emot, och Rotundan vissnade bort, de går inte dit; eftersom ägaren är oförskämd och smutsig. Bilden - i "Dome" och "Dom" finns ingenstans att sitta, och i "Rotonde" är hela terrassen tom - två eller tre bord är upptagna" [35] .

Senare förvandlades kaféet, efter att ha förlorat sin popularitet, faktiskt till en turistattraktion och omvandlades delvis till en biograf.

Livet i caféet skildrades av några av de konstnärer och författare som frekventerade det. Dessa inkluderade Modigliani, Diego Rivera, Federico Cantu, Ilya Ehrenburg och Tsuguharu Fujita, som skildrade ett kaféslagsmål i sitt tryck från 1925 A la Rotonde . En senare version 1927, Le Café de la Rotonde , blev en del av hans 1929 Tableau de Paris [36] . Besökare på kaféet porträtterades av Alexander Yakovlev i målningen "In the Cafe Rotunda".

Nuvarande position

Efter olika omorganisationer har kaféet behållit sin popularitet till denna dag, och serverar nu traditionell fransk mat [5] . 2011 firade Frankrikes blivande president Francois Hollande sin seger i socialistpartiets primärval här. I april 2017 firade Emmanuel Macron , efter att ha vunnit den första omgången och tagit sig in i andra omgången i presidentvalet i Frankrike, denna händelse på restaurangen Rotunda, vilket orsakade kritik från några politiska och offentliga personer som jämförde honom med beteendet hos ex. -president Nicolas Sarkozy , som provocerade fram kontroverser och anklagelser om sin förkärlek för lyx, och firade sin valseger i maj 2007 i elitrestaurangen Fouquet's ( franska:  Fouquet's ), belägen på Champs Elysees [37] [38] . Macron själv förnekade dessa anklagelser, talade om detta partis blygsamma karaktär och betonade att det var en gest av tacksamhet till de människor som stödde honom, bland vilka fanns assistenter, sekreterare, säkerhetsvakter, vilket inte var vid Sarkozys firande [37] . Dessutom noteras det att Frankrikes president blev förälskad i kaféet sedan sina studentår och var sist i denna restaurang fem dagar före den första valomgången [5] .

I konsten

  • I den första romanen av Ilya Ehrenburg "The Extraordinary Adventures of Julio Jurenito " (1922) börjar handlingen i romanen från de första raderna i detta kafé: "Den 26 mars 1913 satt jag, som alltid, i Rotundan kafé på Montparnasse Boulevard framför en kopp långdrucket kaffe och väntar förgäves på att någon ska släppa mig genom att betala den tålmodiga servitören sex sous . Efter det kommer Julio Jurenito in på kaféet, som berättaren och besökarna tog för djävulen. Vid detta tillfälle, i sina memoarer, noterade författaren: "Jag träffade människor i Rotundan som spelade en stor roll i mitt liv, men jag tog ingen av dem för djävulen - vi var alla då både djävlar och martyrer som djävlarna steker i en stekpanna » [11] .
  • 1928 publicerades den emigrantförfattaren I. D. Surguchevs sista större verk , en roman med inslag av mystik, Rotundan, om den ryska emigrationens liv i Paris. Historien i romanen är oupplösligt kopplad till kaféet "Rotonda" [40] . 1927 skrev han i sin uppsats: "Det finns många rotunda i Parisrepubliken, men det finns en äkta rotunda i Montparnasse, angiven i guideböcker i alla färger och glorifierad i all litteratur utom ryska: Ehrenburg försökte skriva om den, men det är omöjligt att verkligen kalla Ehrenburg papier-maché rysk litteratur?” [41] Dessutom, med hänsyn till det faktum att rotundan som en arkitektonisk struktur är en rund byggnad, tror man att titeln på romanen innehåller idén om cyklikalitet, som innehåller utvecklingen av händelserna som beskrivs i den. [42] .
  • Caféet kan ses i musikalfilmen Under the Cherry Moon från 1986 i regi av Prince.

Anteckningar

  1. ↑ La Rotonde Montparnasse webbplats (länk ej tillgänglig) . Hämtad 9 februari 2019. Arkiverad från originalet 9 april 2017. 
  2. ↑ 1 2 Parisot, Christian. Montparnasse // Modigliani.
  3. ↑ Gérard-Georges Lemaire, Cafés d'autrefois, Paris, Plume, 2000, 176 sid. (ISBN 2-84110-130-4), sid. 62.
  4. ↑ 1 2 Paris igår och idag - Ilya Ehrenburg: Paris, Rotundan och rysk emigration . RFI (26 augusti 2011). Hämtad 2 april 2019. Arkiverad från originalet 2 april 2019.
  5. ↑ 1 2 3 Politisk mat: där Emmanuel Macron och Marine Le Pen äter . RFI (3 maj 2017). Hämtad 24 mars 2019. Arkiverad från originalet 24 mars 2019.
  6. ↑ 1 2 3 4 Crespel, Jean-Paul. Montparnasses vardag i Epoch Times. 1903-1930 - M . : Young Guard, 2001.
  7. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Talov M. "Rotonda" och dess stamgäster. Nostalgi. Bekantskap med Ilya Ehrenburg. Konstantin Balmont // Minnen. Poesi. Översättningar. — M.: MIK; Paris: Albatross, 2006. - S. 21-27. — 248 sid.
  8. ↑ Mallalieu . Konst och illusion , The Guardian  (10 augusti 2002). Arkiverad från originalet den 6 juni 2016. Hämtad 4 maj 2017.
  9. ↑ Kuzmenko O. Ryska skärgården. Paris N. S. Gumilyov och A. A. Akhmatova // Arktis. XXI århundradet. Humanitära vetenskaper. - 2015. - Nr 2(5) . - S. 106-113 .
  10. ↑ Akhmatova och Modigliani . Radio Liberty. Hämtad 15 april 2019. Arkiverad från originalet 15 april 2019.
  11. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Ehrenburg I. G. Människor, år, liv: Memoarer: band ett. - M . : Sovjetisk författare, 1990. - S. 157-165. — 640 sid.
  12. ↑ Corrado, Augias. Modigliani / Per. med det. T. Sokolova. - M . : Young Guard, 2007. - S. 145. - 255 sid.
  13. ↑ Under dessa år kunde utseendet av en kvinna på ett nöjesställe utan huvudbonad ses som ett tecken på att hon ägnade sig åt prostitution
  14. ↑ Kiki. Hur Papa Libion ​​​​rensades // Kikis memoarer. Förord E. Hemingway och Fujita. Per. från engelska. och franska N. Semoniff. Comm. I. Soboleva. - Salamandra PVV, 2011. - S. 158-162. — 243 sid.
  15. ↑ Steinberg A. "La Rotonde" - ett skydd för konstnärer. Rysk musa av den parisiska bohemen. Marevna.
  16. ↑ Nürnberg, Amshey. Anteckningar om en gammal konstnär // Tiden och vi. - 1994. - Nr 124 . - S. 225 .
  17. ↑ 1 2 Zakharchenko O. N. Konstnärliga kaféer i Paris under andra hälften av 1800-talet - början av 1900-talet. och deras roll i bohemens liv // Humanitär och juridisk forskning. - 2015. - Nr 4 . - S. 46-50 .
  18. ↑ Terapiano Yu. K. "Brilliant Montparnasse" // Möten. - New York: Chekhov Publishing House, 1953. - S. 93-99. - 2004 sid.
  19. ↑ Cafe Rotunda Paris . Hämtad 21 februari 2019. Arkiverad från originalet 22 februari 2019.
  20. ↑ Danilkin L. A. Lenin: Pantokrator av soldammpartiklar. - M . : Young Guard, 2017. - S. 395-396. — 783 sid. — ISBN 978-5-235-03985-8 .
  21. ↑ Marevna (Maria Vorobyova-Stebelskaya). Mitt liv med artisterna i "Hive". - M . : XXI-talets konst, 2004. - S. 46. - 290 s.
  22. ↑ Klipp ditt hår A. Att bli kär i konst: från Rembrandt till Andy Warhol . - M. : AST, 2019. - 272 sid. — ISBN 9785041515225 .
  23. ↑ Volkogonov D. A. Trotskij. "Revolutionens demon" . - Liter, 2018. - 1055 sid. — ISBN 9785457061699 .
  24. ↑ Administratör. Leon Trotskij. Världsrevolutionens hemlighet . HistoryLost.Ru (5 november 2017). Hämtad 6 april 2019. Arkiverad från originalet 6 april 2019.
  25. ↑ Jean-Paul Crespelle, Montparnasse vivant, Paris, Hachette, 1962, 332 s.
  26. ↑ 1 2 Vladimir Majakovskij. Volym 6. Dikter (1924-första halvåret 1925) . Kompletta verk i 13 volymer. . GIKHL (1957). Arkiverad från originalet den 21 mars 2019.
  27. ↑ Nosik, Boris. I fotspår av kommissarie Maigret och hans skapare Simenon //Walks in Paris with Boris Nosik: Book 2: The Right Bank . — text. — 661 sid. — ISBN 9785751614515 .
  28. ↑ Hemingway, Ernest. Fiesta. Hejdå vapen! Att ha och inte ha. Berättelser. Gubben och havet (samling). - M . : OLMA-PRESS Star world, 2003. - S. 39. - 671 sid. — ISBN 5-94850-136-1 . — ISBN 5-94850-137-X .
  29. ↑ Zh. Nurmanova. Bilden av ett parisiskt kafé som en "standard för kortvarig odödlighet" (baserad på boken av E. Hemingway En semester som alltid är med dig och filmen Midnight in Paris av W. Allen) // Acta humanitarica universitatis Saulensis. - 2012. - T. 15 . - S. 266-273 .
  30. ↑ Hemingway, Ernest. En semester som alltid är med dig. - M. : AST, 2014. - 300 sid.
  31. ↑ Hemingway, Ernest. Amerikansk bohem i Paris. Underbara människor // Edens trädgård. Berättelser från olika år. Uppsatser, artiklar. - M. : AST, 2010. - S. 405-408. — 672 sid. — ISBN 978-5-17-053714-3 . — ISBN 978-5-17-013967-5 .
  32. ↑ Maurois, André. Paris // Översatt från franska av E. Leonidova. - M . : Konst, 1970. - S. 80.
  33. ↑ Signatur under fotot // Echo. - 1925. - 5 december ( nr 21 ).
  34. ↑ Yankovsky, M. Philosophy of a café frequenter // Change (Leningrad). - 1927. - 27 november.
  35. ↑ Afinogenov A. N. Favoriter. - M . : Art, 1977. - T. 2. - S. 167-168.
  36. ↑ La vie et l'oeuvre av Leonard Tusguharu Foujita; Sylvie Buisson, Dominique Buisson, Tsugouharu Foujita; sid. 500, 545, 555, 597 - Publicerad av ACR Edition, 1987 ISBN 2-86770-145-7 , 978-2-86770-145-0
  37. ↑ 1 2 På grund av festen på Rotundan jämfördes Macron med Sarkozy . RFI (24 april 2017). Hämtad 24 mars 2019. Arkiverad från originalet 24 mars 2019.
  38. ↑ Présidentielle : Macron fête sa qualification à La Rotonde Montparnasse  (fr.) , leparisien.fr  (2017-04-23CEST23:02:07+02:00). Arkiverad från originalet den 24 mars 2019. Hämtad 24 mars 2019.
  39. ↑ Ehrenburg I. G. Extraordinära äventyr av Julio Jurenito och hans elever. - St Petersburg. : Azbuka-Atticus, 2012. - 320 sid. - ISBN 978-5-389-02706-0 .
  40. ↑ Surguchev I. D. Rotunda: Psykologisk roman // Ungdom. - 1998. - Nr 1. - S. 36-74; Nr 2. - S. 18-56.
  41. ↑ Surguchev I. D. Rotunda // Renaissance. - 1927. - 29 juni.
  42. ↑ Nikolsky E. V. Problem och genreoriginalitet i I. Surguchevs roman "Rotonda"  // Bulletin of Culture and Arts. - 2008. - Utgåva. 4 (16) . - S. 76-83 . — ISSN 2542-0917 . Arkiverad från originalet den 23 mars 2019.

Litteratur

  • Vilenkin V. Ya . Amedeo Modigliani. — M .: Respublika , 1996. — 272 sid. — 11 000 exemplar. — ISBN 5-250-02526-9 .
  • Zakharchenko O.N. Konstnärliga kaféer i Paris under andra hälften av 1800-talet - början av 1900-talet. och deras roll i bohemens liv // Humanitär och juridisk forskning. - 2015. - Nr 4. - S. 46-50.
  • Kiki. Kikis memoarer. Förord E. Hemingway och Fujita. Per. från engelska. och franska N. Semoniff. Comm. I. Soboleva. - Salamandra PVV, 2011. - 243 sid.
  • Corrado, Augias . Modigliani / Per. med det. T. Sokolova. - M .: Ung garde , 2007. - 255 sid.
  • Crespel, Jean-Paul . Montparnasses vardag i Epoch Times. 1903-1930 - M .: Young Guard, 2001.
  • Parisot, Christian. Modigliani. — M.: Text , 2008. — 272 sid.
  • Popov V. , Frezinsky B. Krönika om Ilya Ehrenburgs liv och verk. - S.Pb. Lyubavich, 1993. - T. 1. - 382 sid.
  • Surguchev I.D. Rotunda: Psykologisk roman // Ungdom. - 1998. - Nr 1. - S. 36-74; Nr 2. - S. 18-56.
  • Talov M. "Rotonda" och dess stammisar. Nostalgi. Bekantskap med Ilya Ehrenburg. Konstantin Balmont // Minnen. Poesi. Översättningar / Sammanställning och kommentarer av M. A. Talova, T. M. Talova, A. D. Chulkova. - 2:a uppl. — M.: MIK; Paris: Albatross, 2006. - S. 21-27. — 248 sid.
  • Ehrenburg I.G. Människor, år, liv: Memoarer: volym ett. - M . : Sovjetisk författare, 1990. - S. 157-165. — 640 sid.
  • Ehrenburg I. G. Julio Jurenitos och hans elevers extraordinära äventyr. — M.: Azbuka-Atticus , 2012. — 320 sid. - ISBN 978-5-389-02706-0 .

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  I bibliografiska kataloger