Auden, Wystan Hugh

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 29 april 2022; kontroller kräver 6 redigeringar .
Wystan Hugh Auden
engelsk  Wystan Hugh Auden

Foto av Carl van Vechten , 1939
Namn vid födseln brit. engelsk  Wystan Hugh Auden [1]
Alias W.H. Auden
Födelsedatum 21 februari 1907( 1907-02-21 )
Födelseort
Dödsdatum 29 september 1973 (66 år)( 1973-09-29 )
En plats för döden
Medborgarskap (medborgarskap)
Ockupation poet
År av kreativitet 1920 - 1973
Genre intellektuella texter
Verkens språk engelsk
Priser Pulitzerpriset , Bollingenpriset,
Feltrinellipriset (1957)
Utmärkelser Guggenheim Fellowship ( 1942 ) Bollingen-priset [d] ( 1954 ) Kunglig guldmedalj för poetisk prestation Feltrinelli-priset Pulitzerpriset för poesi ( 1948 ) National Book Award för bästa poesi [d] ( 1956 ) St. Louis litterära pris [d] ( 1970 ) FN:s fredsmedalj [d] ( 1971 ) Österrikes statspris för europeisk litteratur ( 1966 ) Golden Crown ( 1971 )
 Mediafiler på Wikimedia Commons
Wikiquote logotyp Citat på Wikiquote

Wystan Hugh Auden ( eng.  Wystan Hugh Auden ; 21 februari 1907 , York  - 29 september 1973 , Wien ) - angloamerikansk poet [8] , född i Storbritannien, och blev efter andra världskriget amerikansk medborgare. Auden har kallats en av 1900-talets största poeter [9] [10] ; han skrev i genren intellektuella sångtexter och tog upp både socioradikala och filosofiskt-religiösa frågor ( "At the Present Time" , "Akilles Shield" , "Tribute to Clio" ). Samarbetade med Christopher Isherwood och Benjamin Britten . Han vann Pulitzerpriset för poesi för sin barockeclogue The Age of Anxiety (1948) [11] . Auden fick också Bollingen-priset (1953), National Book Award för The Shield of Achilles (1956) [12] och National Literary Medal (1967) [13] .

Biografi

Wystan föddes i den engelska staden York av läkaren George Augustus Auden (1872–1957) och hans hustru Constance Rosalie Bicknell Auden (1870–1941), som utbildade sig till sjuksköterska. Han var den yngste av tre söner; den äldste, George Bernard Auden, blev bonde, och den mellersta, John Bicknell Auden, blev geolog [14] .

Båda Audens farfäder var predikanter i Church of England , och han växte själv upp i ett hem där alla följde en "hög" form av anglikanism, med doktriner och ritualer som påminde om romersk-katoliker [ 15] [16] Auden tillskrev sin kärlek till musik och språk till gudstjänster han deltog i som barn och ständiga översättningar från latin och antik grekiska i skolor [17] . Han trodde att hans förfäder var islänningar, och detta var anledningen till hans fascination av isländska legender och fornnordiska sagor [18] .

År 1908 flyttade Audens familj till Solihull [19] och sedan till Garborne nära Birmingham , där hans far utsågs till medicinsk inspektör av skolor och professor vid University of Birmingham [14] . Audens intresse för psykoanalys började med faderns bibliotek. Efter första världskrigets utbrott gick Audens far in i de kungliga styrkornas medicinska kår. Från 1914 till 1917 tjänstgjorde han i Gallipoli , Frankrike och Egypten [14] . Under denna tid var Auden starkt influerad av sin mor, trots att han från åtta års ålder studerade i privata skolor och återvände hem endast för semestern [15] . Christopher Isherwood sa att Audens leksakslåda var "full av tjocka vetenskapliga böcker hämtade från hans fars bibliotek om geologi, metaller och mekanismer" [20] . I skolan blev Auden intresserad av biologi [21] , i många av hans dikter återspeglades minnen från Pennine-landskapen , där spår av nedgången i blygruvindustrin kunde ses. Den avlägsna byn Rookgope var för honom ett "heligt landskap" som han refererade till i sin sena dikt "Amor Loci" [22] . Fram till femton års ålder förväntade alla att han skulle bli gruvingenjör, men han började komponera poesi. Auden skrev senare:

Ord påverkar mig så mycket att en pornografisk berättelse, till exempel, kan upphetsa mig mer än en levande person. Förutom ord [på den tiden] var jag bara intresserad av minor och deras mekanismer. Intresset för människor började uppstå först i tonåren [23] .

Originaltext  (engelska)[ visaDölj] Idag påverkar ord mig så mycket att en pornografisk berättelse, till exempel, upphetsar mig sexuellt mer än en levande människa kan göra. Förutom ord var jag nästan uteslutande intresserad av gruvor och deras maskineri. Intresset för människor började inte förrän i tonåren.

Utbildning

Den första privata institutionen där Auden studerade var St Edmund's School i Surrey , där han först träffade Christopher Isherwood , som också fortsatte med att bli författare. När Auden var tretton år gick han på Gresham's School i Norfolk , och det var där, 1922 , när hans vän Robert Middle frågade honom om han skrev poesi, svarade Auden att han ville bli poet . Därefter insåg han att han gradvis hade "tappat tron" [24] . I Shakespeares skolpjäser spelade han Katarina i The Taming of the Shrew ( 1922) [25] och Caliban i The Tempest ( The Tempest , 1925) under sitt sista år på Gresham [26] . Hans första dikter publicerades i en skoltidning 1923 under pseudonymen "W. G. Arden "( eng. WH Arden ) [14] [27] .    

Auden skrev därefter ett kapitel om Gresham för Graham Greenes The Old School :  Essays by Divers Hands , 1934 [28] .

1925 förlovade sig Auden med en sjuksköterska från Birmingham. Därefter följde han med sin far på en resa till Europa och besökte staden Kitzbühel i Österrike , där hans fars älskade dam Hedwig Petzold bodde [29] . Samma år gick Auden in på Christ Church College, Oxford på ett stipendium för att studera biologi, men bytte till engelsk litteratur året därpå. Han träffade nya vänner på Oxford - Cecil Day-Lewis , Louis McNeice och Stephen Spender .

Auden blev återbekant med Christopher Isherwood 1925 , och under de följande åren var Isherwood hans litterära mentor, till vilken han skickade sin poesi och kritiska recensioner. Under 1930 - talet de upprätthöll vänliga förbindelser och var tillfälliga älskare [16] .

Auden tog examen från Oxford 1928 med en tertiär examen [15] .

Sedan hans Oxford-år har Audens vänner beskrivit honom som skämtsam, extravagant, sympatisk, generös och, som han själv erkänner, en ensam person. I samhället uppträdde Auden mer dogmatiskt, men till och med komiskt, i en snävare krets, var han blyg och osäker när han inte visste om hans närvaro var önskvärd. Han var mycket punktlig i sina vanor, men detta hindrade honom inte från att leva i en atmosfär av en viss störning [16] .

Redan på universitetet fick Audens inställning till sina släktingar sina karakteristiska drag. Det fanns bara två alternativ för relationer - "lärare och elev" och kollegor. De av oss som automatiskt passade in i rollen som lärling gick till honom för undervisning i att skriva poesi, mentalt välbefinnande, konsten att leva, och så vidare. och Rex Warner, var ett litet samhälle (ibland kallat "Gänget") , mer som ett skuggkabinett, arvtagare till dåtidens litterära skåp: vi verkar ha letts då av J. C. Squire och en grupp georgiska poeter , som liknade ett cricketlag snarare än litterära personer. Ett värdigt alternativ var Bloomsbury-gruppen , som inkluderade Virginia Woolf , E. M. Forster och T.S. Eliot .
Stephen Spender , W. G. Auden och hans poesi, 1964 [30]

Storbritannien och Europa: 1928–1938

Hösten 1928 lämnade Auden Storbritannien i nio månader och reste till Berlin , där han först kände de politiska och ekonomiska svårigheter som skulle bli några av de centrala teman i hans arbete. Denna resa bidrog till bildandet av hans socialistiska åsikter och ledde till det slutliga förverkligandet av hans egen homosexualitet .

Återvände till Storbritannien 1929 , arbetade han kort som handledare. 1930 accepterades hans första publicerade poesibok (Dikter) av T. S. Eliot från Faber och Faber, som därefter gav ut alla Audens andra böcker. Denna samling var anmärkningsvärd för sin närhet till idéerna från Karl Marx , Charles Darwin och Sigmund Freud ; samtidigt var det T. S. Eliot och J. M. Hopkins som vid den tiden mest påverkade hans poetiska verk. Samhällskritik blir framträdande i fantasydikten Dödsdansen (1933).

1930 började han undervisa i privata skolor, tillbringade två år vid Larchfield Academy i Helensborough i Skottland, och sedan tre år på Downes School i Malvern Hills, där han var mycket älskad av eleverna [15] . På Downs School upplevde Auden vad han senare beskrev som "a vision of agape " när han satt med tre av sina lärarkollegor och plötsligt insåg att han älskade dem för vem de var, att deras existens hade oändligt värde för honom, och det var denna upplevelse, som han senare noterade, påverkade hans beslut att återvända till den anglikanska kyrkan 1940 [31] .

Under denna period fokuserade Audens erotiska intresse, som han senare noterade, mer på ett idealiserat " alter ego " [32] snarare än specifika individer. I hans relationer med andra fanns det antingen ålder eller världsbild ojämlikhet, och sexuella relationer var tillfälliga, även om vissa av dem ledde till uppkomsten av långvariga vänskaper. Han kontrasterade detta förhållande med vad han senare såg som ett "äktenskap" av jämlikar baserat på båda partners unika identiteter, vilket var fallet med Chester Kallman senare 1939 [33] .

Från 1935 till 1939 , när Auden lämnade Storbritannien, skrev han recensioner och essäer för dokumentärfilmsavdelningen vid General Post Office under John Grierson , och föreläste. Under sitt samarbete med Filmenheten 1935 träffade han kompositören Benjamin Britten , som han senare arbetade med pjäser, sångcykler och libretton. 1930 sattes Audens pjäser, skrivna med Isherwood, upp på London Group Theatre, inklusive The Dog Beneath the Skin (1933) och Climbing the F-6. The Ascent of F.6", 1936), där en person avbildas i en allegorisk form, som inte kan bestämma över sin politiska övertygelse.

Hans arbete speglade tron ​​att konstnären borde vara "något mer än en journalist-reporter" [34] . 1936 tillbringade han tre månader på Island , där han samlade material till Brev från Island (1937), som han hade skrivit i samarbete med Louis Maknis. Samma år publicerades hans samling Look, Stranger! (1936).

1937 reste Auden till Spanien under inbördeskriget i hopp om att bli ambulansförare för republiken, men fick i uppdrag att arbeta på propagandaavdelningen, som han lämnade för att gå till fronten. Han var djupt påverkad av de sju veckor han tillbringade i Spanien, och hans syn på samhället förändrades avsevärt eftersom politiska verkligheter visade sig vara mer komplexa än han föreställt sig [15] [33] . Därefter återvände han till England, där han skrev dikten "Spanien" ("Spanien", 1937) - hans bästa verk på ett politiskt tema och en av de bästa poetiska recensionerna av det spanska inbördeskriget . I ett försök att kombinera reportage och konst tillbringade Auden och Isherwood sex månader i frontlinjen av det kinesisk-japanska kriget 1938 , där de arbetade på boken A Journey to War (1939). När han återvände hem stannade Auden i New York ett tag och bestämde sig för att flytta till USA. Han tillbringade hösten 1938 i England och Bryssel [15] .

Auden hade en speciell känsla för vänskap, och från slutet av 1930-talet utvecklade han en påtaglig attraktion till den stabilitet som äktenskapet kunde ge. I ett brev till sin vän James Stern kallade han äktenskapet "det enda ämnet" [35] . 1935 gifte sig Auden formellt med Erica Mann, dotter till Thomas Mann , för att ge henne ett brittiskt pass med vilket hon kunde fly nazisterna [15] . Han gjorde ofta privata donationer till välgörenhet och blev mycket upprörd när de blev allmänt kända, vilket hände med en gåva till hans vän Dorothy Day för den katolska arbetarrörelsen , som skrevs på förstasidan i The New York Times 1956 [ 36] .

USA och Europa: 1939–1973

I januari 1939 reste Auden och Isherwood till New York City och använde tillfälliga visum. Deras avresa från Storbritannien på tröskeln till andra världskriget sågs av många som ett svek, vilket skadade Audens rykte [15] . Datumet för Audens ankomst till USA sammanföll med republikanska Barcelonas fall, och två dagar senare skrev Auden dikten "Till minne av William Butler Yeats ", och noterade att poesi inte kunde förändra någonting.

I april 1939 flyttade Isherwood till Kalifornien , varefter han och Auden bara sågs ibland. Under denna period träffade Auden den unge poeten Chester Kallman, som var hans älskare under de följande två åren (Auden beskrev deras förhållande som ett "äktenskap" som började med en "bröllopsresa" under vilken de reste runt i Amerika) [37] . 1941 avslutade Kallman deras förhållande då han inte kunde acceptera monogamin som Auden insisterade på, men de förblev vänner under hela Audens liv och delade en lägenhet från 1953 fram till Audens död. Båda upplagorna av hans utvalda dikter ( 1945-1950 och 1966 ) tillägnades av Auden till Isherwood och Cullman [ 38] .

1940-41 bodde Auden i ett hus i Brooklyn Heights (Brooklyn Heights) med Carson McCullers , Benjamin Britten och andra [39] . 1940 gick han med i den episkopala kyrkan och återvände till den anglikanska nattvarden, som han lämnade vid tretton års ålder. Hans återkomst till kyrkan underblåstes delvis av hans insikt om "heligheten" hos författaren Charles Williams, som han träffade 1937 [ 40] , och av hans läsning av Søren Kierkegaard och Reinhold Niebuhr : denna "denna världsliga" kristendom blev mittpunkten i hans liv .

Efter att Storbritannien förklarat krig mot Tyskland i september 1939 informerade Auden den brittiska ambassaden i Washington att han skulle återvända till Storbritannien om det skulle behövas, men fick veta att bland de över trettio krävde Storbritannien endast kvalificerade anställda. Från 1941-1942 undervisade Auden engelska vid University of Michigan . I augusti 1942 värvades han till den amerikanska armén, men han antogs inte för militärtjänst av hälsoskäl. 1942-1943 fick han ett Guggenheim-stipendium, men använde det inte, och från 1942-1943 undervisade han vid Swarthmore College [ 15] .

Sommaren 1945 , efter andra världskrigets slut, var Auden i Tyskland med en kommission som studerade effekterna av amerikanska bombningar på den tyska moralen. Denna erfarenhet påverkade hans efterkrigsarbete lika mycket som hans deltagande i kriget i Spanien [38] . Efter att ha återvänt bosatte han sig på Manhattan och arbetade som frilansskribent och föreläsare vid New School for Social Research och som professor vid Bennington , Smith och andra högskolor. 1946 fick Auden amerikanskt medborgarskap [15] .

Under dessa år förändrades hans syn på religion från att övergå till psykologiskt orienterad protestantism i början av 1940 -talet till den romersk-katolska traditionen på 1940- och 50-talen. Därefter kom han nära Bonhoeffers åsikter , som förnekade det "barnsliga" gudsbegreppet i religion för vuxna, som fokuserade på betydelsen av mänskligt lidande [38] [41] .

1948 började Oden tillbringa sina somrar i Europa, först i Ischia (Italien), där han hyrde ett hus, och började 1958  i Kirchstetten (Österrike), där han köpte ett hus på en gård och, som han mindes, grät han. med glädje av att han för första gången blev ägare till sitt eget hem [15] .

1951 , strax innan två brittiska underrättelseofficerare - Guy Burgess och Donald McLane  - flydde till Sovjetunionen , försökte Burgess ringa Auden för att komma till honom, vilket de kommit överens om i förväg. Auden ringde inte tillbaka och pratade aldrig med någon av underrättelseofficerarna igen, men detta orsakade en skandal i media, som felaktigt kopplade hans namn till de flyende. Detta utlöste förnyad publicitet när MI5- dokument som vittnade om incidenten släpptes 2007 [42] [43] .

Från 1956 till 1961 var Auden professor i poesi vid University of Oxford , där han skulle föreläsa tre gånger om året. Denna anpassning tillät honom att tillbringa vintrarna i New York, där han nu bodde på St. Mark's Place, och somrarna i Europa. Han tillbringade tre veckor under året i Oxford . Auden tjänade pengar på att läsa sina verk och föreläsningsturnéer, samt skriva för The New Yorker och andra tidskrifter.

Under de sista åren av sitt liv började han ofta upprepa sig själv i konversationer, vilket förvirrade hans vänner, som uppskattade hans talang som samtalspartner [15] [44] . 1972 tillbringade han vintern i Oxford, där hans gamla college, Christ Church , erbjöd honom en stuga, men han återvände till Österrike på sommaren . Oden dog i Wien 1973 och begravdes i Kirchstetten [15] .

Kreativitet

Översikt

Auden publicerade omkring fyrahundra av sina dikter, bland dem fyra långa dikter (varav två publicerades som separata böcker). Hans poesi var slående i sin mångfald av stilar och skrivmetoder, från modernistiska till tydliga traditionella former som ballader och limericker , från dogrels , haiku och villanelle till "Christmas Oratorio" och barockeclogue med anglosaxisk metrisk meter [45] . Tonen och innehållet i Audens poesi präglades av uppkomsten av både filosofiska reflektioner och klichéer hämtade från folkvisor [9] [33] .

Auden skrev också över fyrahundra essäer och recensioner om litteratur, historia, politik, musik och religion. I samarbete med Christopher Isherwood skapade han ett antal pjäser, med Chester Kallman - operalibrettos , och arbetade även på dokumentärer i John Grierson Film Unit vid British Post Office (General Post Office) på 1930 -talet och med sång-instrumental. ensemblen "New York Pro Musica" på 1950-1960-talen. Auden skrev om dessa projekt 1964 : "samarbete gav mig mer erotisk glädje ... än något sexuellt förhållande som jag hade" [46] .

Auden transkriberade och kasserade några av sina mest kända dikter från den valda upplagan av sina verk. Han förklarade detta beslut genom att säga att de antingen var "tråkiga" eller "oärliga", i den meningen att de uttryckte åsikter som han aldrig delade utan uttryckte, för att förstå deras retoriska effektivitet [47] . Bland sådana retoriska verk fanns dikterna "Spanien" och "1 september 1939". Hans litterära exekutör Edward Mendelssohn antyder i sin introduktion till Audens utvalda dikter att Audens handlingar tydde på hans medvetenhet om övertalningskraften som finns i poesi och hans ovilja att missbruka den (denna utgåva av Mendelssohn innehåller några dikter som han vägrade att placera där Auden och tidiga texter, som han senare gjorde om) [48] .

Tidigt arbete: 1922–1939

Före 1930

Auden började skriva poesi vid tretton års ålder, mestadels i stil med romantiska poeter från 1800-talet, särskilt William Wordsworth och samtida poeter, inklusive Thomas Hardy . Vid arton upptäckte han Eliot . Han hittade sin egen röst vid en ålder av tjugo, när han skrev sin första dikt "Brev" ("Från det första framträdandet ..."), senare inkluderad i en utvald samling av hans verk [33] . Denna och andra dikter han skrev i slutet av 1920 - talet präglades av en trasig och lite hård stil, med många anspelningar på teman ensamhet och saknad. Tjugo av dessa dikter dök upp i hans första bok, Poems (1928), tryckt med hjälp av Stephen Spender .

1928 skrev han sitt första dramatiska verk, Paid on Both Sides: A Charade, som kombinerade stilen och innehållet i de isländska sagorna med skämt om det engelska skollivet. Korrelationen mellan tragedi och fars och introduktionen av spel-inom-en-spel-gimmicken var det första exemplet på de blandade stilarna i hans senare arbete . Detta drama och trettio andra dikter dök upp i hans första samling 1930, vars andra upplaga ersatte sju dikter tre år senare. Samlingen består huvudsakligen av lyriska och gnomiska meditationer på temat obesvarad kärlek, såväl som personlig och social förnyelse ("Easter Walk", "Chorus", "Shine of Moonlight Beauty", "Petition") [33] .

I Audens tidiga dikter återkommer temat "familjespöken", ett begrepp som också är titeln på dikten, han syftar på de kraftfulla osynliga psykologiska influenser som tidigare generationer utövar på en människas liv. Ett parallellt tema som finns i hans arbete är kontrasten mellan biologisk evolution (som vi inte väljer) och den psykologiska utvecklingen av kulturer och individer (som vi väljer även på en undermedveten nivå) [33] [45] .

Från 1931 till 1935

Audens nästa anmärkningsvärda verk är The Orators: English Studies ( 1932 upplagor, följde 1934 och 1966 ), skrivet på vers och prosa om dyrkan av heroiska gestalter i det personliga och politiska livet. I de mindre dikterna blev Audens stil mer öppen och tillgänglig, och de sex oderna i Oratorn visar hans intresse för Robert Burns poesi . Under de senaste åren har många av hans dikter skrivits i form av traditionella ballader och folkvisor, med klassiska former som Horaces Ode , som han upptäckte genom den tyske poeten Hölderlin . På den tiden var de främsta poeterna som påverkade Auden Dante Alighieri , William Langland och Alexander Pope [50] .

Under dessa år visade många av hans skrifter vänstersynpunkter , vilket gjorde honom känd som en politisk poet, även om hans poesi var mer tvetydig än vad som medgavs [33] . Auden skrev om revolutionära förändringar, på tal om "förändringar i själen", omvandlingen av samhället genom övergången från en sluten rädslans psykologi till en kärlekspsykologi [16] . Hans rimmade drama Dödsdansen (1933) var mer av ett politiskt extravaganza i teaterstil, vad Auden själv senare kallade "en nihilistisk bluff" [51] . Nästa drama, The Dog Under the Skin (1935), skrivet av honom med Christopher Isherwood, var en kvasi-marxistisk version av Gilbert och Sullivan, där den allmänna idén om social transformation var mer framträdande än någon specifik politisk handling eller struktur [33] [45] .

En annan pjäs skriven med Isherwood, Climbing the F-6 (1937), var dels antiimperialistisk satir och dels Audens utforskning av sina egna motiv för att ta på sig den offentliga rollen som en politisk poet . Den första versionen av "Funeral Blues" dök upp i denna pjäs, skriven som ett satiriskt lovtal . Auden skrev senare om denna dikt som "Song for a Cabaret" om förlorad kärlek till sopranen Hadley Anderson, för vilken han skrev många dikter på 1930-talet. 1935 arbetade han kort på dokumentärer för GPO Film Unit och skrev sin verskommentar till Night Mail och texter till andra filmer, i ett försök att skapa samhällskritiska skrifter för allmänheten [33] [45] .

Från 1936 till 1939

Dessa stilistiska trender och teman av verken återspeglades i samlingen Look, Stranger (1936), vars namn valdes av förlaget och som Auden inte gillade särskilt mycket, och ersatte den i 1937 års amerikanska utgåva med On This Island [ 33] . Det inkluderade politiska odes, kärleksdikter, komiska sånger, meditativa texter, som blev en kombination av intellektuellt intensiva, men känslomässigt tillgängliga poetiska texter.

Bland dikterna som ingick i samlingarna, som skilde sig åt i teman för personliga, sociala och evolutionära förändringar, såväl som hinder i kärlek, var "Vi hör hur skörden ruttnar i dalen", "Sommarnatt", "Oj, vad ett ljud”, ”Se, främling, till den här ön” och ”Våra föräldrar som jagade i bergen” [33] [45] .

Nu motsatte sig Auden idén att en konstnär skulle vara journalist, denna position blir särskilt märkbar i "Letters from Iceland" (1937), en resebok han skrev med Louis MacNeice, som inkluderade hans långa sociala, litterära och självbiografiska kommentar - "Lord Byrons brev". 1937 , efter att ha återvänt från det spanska inbördeskriget, skrev Auden den politiskt partiska broschyren "Spanien", som han senare tog bort från sina samlade verk. Journey to War (1939), en bok om resan till det kinesisk-japanska kriget, skrevs av Auden med Christopher Isherwood. Audens senaste samarbete med Isherwood resulterade i On the Line, en antikrigssatir skriven i stil med Broadway- och West End - föreställningar .

Audens små dikter presenterade nu den mänskliga kärlekens bräcklighet och flytande ("Dödsdans", "Sömn", "Lullaby"), som han belyste med ironi och humor i sin "Four Songs for a Cabaret", skriven för Dame Hadley Anderson (bland vilka var verserna "Tell me the truth about love" och den omarbetade "Funeral Blues"), såväl som den offentliga och officiella kulturens skadliga inverkan på individens liv ("Casino", "Skolpojkar", " Dover") [33] [45] . 1938 skrev han en serie svarta, ironiska ballader på temat individuella nederlag ("Miss Guy", "James Goneiman", "Victor"). Alla publicerades i hans nästa bok, Another Time (1940), tillsammans med dikterna "Dover", "As He Is" och "Museum of Modern Art", som också skrevs innan de flyttade till USA 1939. som "In in memory of W. B. Yeats", "The Unknown Citizen", "Law as Love", "1 september 1939" och "In Memory of Sigmund Freud" skriven i USA [45] . Elegierna till Yeats och Freud var delvis en återspegling av det antiheroiska temat som intresserade Auden. Han trodde att stora saker inte görs av genier som ingen kan hoppas på att imitera, utan av vanliga individer som är "lika dumma som vi är" (Yates) eller om vilka det kan sägas "han var inte alls smart" ( Freud), och som blev lärare för andra, inte hjältar som inger vördnad [33] .

Mellanperiod: 1940–1957

Från 1940 till 1946

1940 skrev Auden en lång filosofisk dikt, "New Year's Letter", som tillsammans med hans anteckningar och andra dikter förekom i samlingen Forked (1941). När han återvände till den anglikanska nattvarden började han skriva abstrakta dikter på teologiska teman som "Canzona" och "Kairos och Logos". Omkring 1942 , när religiösa teman blev vanliga i hans arbete och hans poesi blev mer öppen, började Auden använda stavelseversifiering oftare , vilket han hade lärt sig av poetessan Marianne Moore .

De mest karakteristiska teman för denna period var konstnärens tvekan att använda andra personer som material för att skapa ett verk och ett försök att uppskatta dem för vilka de är ("Ariel's Prospero"), och den motsvarande moraliska skyldigheten att avge löften och alltid hålla sina ord, förstå önskan att vägra det ("Både vid sjukdom och hälsa") [38] [45] .

Från 1942 till 1947 arbetade Auden övervägande med tre stora dikter i dramatisk form, som var och en skilde sig från den andra till form och innehåll: "At the present time: a Christmas oratorio", "The Sea and the Mirror: a commentary on Shakespeares Tempest "(båda publicerades i samling under den allmänna titeln "I nuet" 1944 ), och "Ångstens tidsålder: A Baroque Eclogue" (publicerad 1947 ) [38] . De två första verken, tillsammans med andra dikter av Auden, skrivna av honom mellan 1940 och 1944  , ingick i hans första upplaga av utvalda verk "Selected Poems of W. G. Auden" ( 1945 ), där reviderade versioner av några av hans tidiga verk också dök upp dikter [45] .

Från 1947 till 1957

Efter att ha skrivit The Age of Anxiety 1946 fokuserade Auden återigen på små dikter och skrev A Walk in the Dark, A Feast of Love och Rome Has Fallen. Många av de dikter han skrev under denna period hänvisade till den italienska byn där han tillbringade somrarna 1947-1957, och i hans nästa samling, Vespers ( 1951 ), blev inflytandet från medelhavsatmosfären märkbar. Temat för den mänskliga kroppens "heliga betydelse" [52] i dess vanliga aspekter (andning, sömn, processen att äta mat) och sambandet med naturen som gör kroppen möjlig (detta var annorlunda än motsättningen mellan mänskligheten och natur, vilket Auden betonade på 1930-talet). Bland de nya dikterna under denna period skrevs "Lov till kalksten" och "Minnesmärke över staden" [38] [45] . 1949 skrev Auden och Kallman librettot till Igor Stravinskys The Rake's Progress och samarbetade därefter på två libretton för operor av Hans Werner Henze [15] .

Audens första prosabok, Angry Waves: The Romantic Iconography of the Sea (1950), baserades på föreläsningar om bilden av havet i romantisk litteratur . Mellan 1949 och 1954 arbetade Auden med en cykel med sju långfredagsdikter med titeln "Horae Canonicae" ("Kanoniska timmar"), som var en encyklopedisk undersökning av geologisk, biologisk, kulturell och personlig historia fokuserad på förverkligandet av mordets oåterkallelighet. Under samma tid skrev han också Bucolics , en  cykel med sju dikter som handlade om människans förhållande till naturen. Båda cyklerna ingick i hans efterföljande samling The Shield of Achilles (1955), som också inkluderade dikterna "Flottans ankomst" och "Epitaf till den okände soldaten" [38] [45] .

Som en fortsättning på temat "Horae Canonicae" skrev Auden flera dikter 1955-1956 om "historia", och använde denna term för att beteckna sekvensen av unika händelser som är resultatet av det eller det val som gjorts av människan, i motsats till "naturen" som en sekvens av spontana händelser som härrör från naturliga processer, och som snarare refererar till statistikens lagar och anonyma krafter, till exempel folkmassor. Bland dessa verk var dikten "Hyllning till Clio", som gav namnet till nästa samling av Audens, som kom ut 1960 [38] [45] .

Senare arbete: 1958-1973

I slutet av 1950 -talet blev Audens stil mindre retorisk och varierad. 1958 , efter att ha flyttat från Italien till Österrike på sommaren, skrev Auden "Farväl, Medzogiorno", bland hans andra verk fanns essän "Dichtung und Wahrheit: En oskriven vers" ("Poesi och sanning"), som belyser sambandet mellan kärlek och sökandet efter sitt eget poetiska tal [38] [45] .

Efter "Dani Clio" ( 1960 ) kom samlingen "The Dyer's Hand and Other Essays" ( 1962 ), som samlade texterna från föreläsningar som Auden höll som professor i poesi vid Oxford 1956-1961 , såväl som reviderade versioner av essäer. och anteckningar, som han skrev från andra hälften av 1940 -talet [38] .

Medan han översatte haiku och andra verser från Dag Hammarskjölds märken började Auden använda haiku i några av sina skrifter [38] . Cykeln "Tacksamhet till livsmiljön", bestående av femton dikter om hans hem i Österrike, dök upp i samlingen "Om huset" (1965) [45] . I slutet av 1960 - talet skrev han några av sina mäktigaste dikter, bland annat "Flodprofil" och två dikter där han reflekterade över sitt liv, "Prolog till den sjätte tio" och "Fyrtio år senare". Alla dök upp i samlingen City Without Walls (1969). Hans långvariga kärlek till isländska legender kom till uttryck i hans översättning av den äldre Edda (1969) [38] [45] .

1963 fick Auden i uppdrag att skriva låtar till Broadway-musikalen Man of  La Mancha , men producenten vägrade hans texter eftersom de inte var tillräckligt romantiska. 1971 bjöd FN :s generalsekreterare U Thant in Auden att skriva texten till "Förenta nationernas hymn", vars musik skrevs av Pablo Casals , men detta verk fick aldrig officiell status [54] .

A Certain World :  A Commonplace Book ( 1970) var ett slags självporträtt, skrivet med favoritcitat med kommentarer ordnade i alfabetisk ordning. Audens sista prosabok var en samling recensioner och essäer "Förord ​​och efterord" ( 1973 ) [15] , och den sista diktsamlingen var "Meddelande till gudsonen" ( 1972 ) och en ofullständig samling "Tack, mist" ( utgiven efter Audens död, 1974), som inkluderade hans dikter om språk ("Naturlig lingvistik") och hans eget åldrande ("Nyårshälsningar", "Prata med dig själv", "Vuggvisa"). Hans sista haikudikt var "Arkeologi", som behandlade de teman som ritual och tidlöshet som hade intresserat honom under hans sista år [38] .

Rykte och inflytande

Audens plats i modern litteratur är föremål för ständig debatt: om Hugh MacDiarmid beskrev sitt arbete som ett "fullständigt misslyckande", så skrev författaren till en dödsruna som publicerades på sidorna av The Times att Auden, "som länge har varit en enfant terrible ". av engelsk poesi, framstår inför oss som en obestridd mästare" [55] .

Under sitt " enfant terrible " skede på 1930-talet hyllades och kritiserades Auden i opposition till den politiskt nostalgiska och poetiskt oklara problematiken i T. S. Eliots skrifter . Den auktoritativa engelske kritikern Frank Raymond Leavis, även om han erkände poetens talang, förebråade honom dock för manér, att han "byggde teknisk skicklighet på ansvarslöshet, och hans mest allvarliga verk visar skamlös opportunism" [56] .

Audens avresa till USA 1939 diskuterades hårt i Storbritannien (en gång till och med i parlamentet) när det sågs som ett svek av vissa kritiker, och rollen som en inflytelserik ung poet gick till Dylan Thomas , även om en av Audens försvarare, Geoffrey Grigson skrev i förordet till en antologi om modern poesi, som kom ut 1949 , att Auden tornar upp sig över alla. Betydelsen av hans personlighet erkändes i böckerna Auden and After (1942) av Francis Skerf och The Auden Generation (1972) av Samuel Guynes [9] .

I USA, sedan slutet av 1930-talet, har den ironiska tonen i Audens poesi definierat stilen hos en hel generation poeter. John Ashbury påminde om att Auden 1940 sågs som "den enda moderna poeten". Amerikansk poesi var så genomsyrad av Audens stil att beatgenerationens extatiska stil i viss mån var en reaktion mot hans inflytande. På 1950- och 1960 -talen klagade vissa författare över att Audens arbete inte infriade det löfte som kunde ses i hans tidigare skrifter [55] [57] . Särskilt Philip Larkin utsatte Audens efterkrigsdikt för nedsättande kritik och pekade ut som dess främsta brister "förlusten av livlighet, återhämtningen av välkända teman, viss tomhet och brist på innehåll" [58] .

Vid tiden för Audens död 1973 hade han fått status som en inflytelserik poet av den äldre generationen. Som anges i Encyclopedia Britannica , vid tiden för Eliots död 1965 var det säkert att säga att Auden var hans verkliga efterträdare, precis som Eliot ärvde denna rätt från Yeats när han dog 1939 [59] . Med få undantag föredrog brittiska kritiker hans tidiga arbete, medan amerikanska kritiker var mer intresserade av Audens skrifter under mellan- och senare perioder. Till skillnad från andra moderna poeter blev Auden inte mindre känd efter sin död, och Joseph Brodsky skrev att han var 1900-talets mest framstående poet [10] .

Audens popularitet sköt i höjden efter att hans dikt "Funeral Blues" ("Stoppa alla klockorna") lästes i filmen " Fyra bröllop och en begravning " (1994), varefter en upplaga på 275 000 exemplar av hans tio dikter "Tell Me" blev såld, sanningen om kärlek. Efter den 11 september 2001 hördes hans dikt "1 september 1939" mycket ofta i tv- och radioprogram [55] . Med anledning av hundraårsjubileet av hans födelse 2007 hölls offentliga läsningar i Storbritannien och USA [60] . I november 2009 hade Alan Bennetts pjäs The Habit of Art premiär på Royal National Theatre, London, baserad på ett fiktivt möte mellan Auden och Britten som hölls i Oxford 1973, tjugofem år efter att de avslutade sitt samarbete efter premiären av operan Paul Bunyan .

Ivan Davydov karakteriserade dragen i Audens poetik enligt följande:

Texterna från denna Oxford-lærda är rika på anspelningar, skiktning av betydelser, meddelanden till händelserna i historien om en lång och inte särskilt, helig och inte särskilt, reminiscens från engelska och inte bara från engelsk litteratur, och dessutom formellt polerade ( för Auden, en karakteristisk önskan att kombinera prestationerna av klassisk engelsk poesi med ett desperat experiment) [61] .

Bland de många litterära utmärkelser och priser som har uppskattat Audens verk bör vi lyfta fram Bollingenpriset (1953), National Book Prize (1956) och National Literary Medal (1967), Queen's Gold Medal for Poesy (1937) .

Citat

  • Nej, folk i Amerika ägnar fortfarande för mycket uppmärksamhet åt pengar [62] .
  • Ett ofattbart antal amerikaner gör jobb som verkar tråkiga för dem. Även den rike mannen tror att han helt enkelt behöver gå ner till kontoret varje morgon. Inte för att han gillar det, utan för att han inte vet vad han ska göra mer [63] .
  • Jag förstår inte varför det anses skamligt att skriva för masspublikationer. Så länge de inte stör dina texter förstås. Naturligtvis kan de ändra ett par ord för att göra texten mer begriplig. Det löser ingenting. Men när de ber dig att ändra riktningen på dina tankar är detta redan prostitution [63] .
  • Låt oss vara tacksamma mot konstnären att han åtminstone ibland tar oss bort från verkligheten, för detta är det enda vi behöver, som vila och sömn. Men samtidigt avslöjar konstnären för oss sanningen, som vi antingen inte märker i all hast, eller skäms över att se henne i ögonen [64] .
  • Jag förstår inte (säger detta som hedonist) är det möjligt att njuta av att skriva poesi utan någon form? När du spelar ett spel måste du känna till reglerna, annars vilken glädje det är. Även den våldsammaste poesin måste vila på en solid grund, och detta är enligt min mening fördelen med en strikt form. Den strikta poetiska formen frigör oss, förutom sin disciplinära funktion, från vårt "jag"s bojor [65] .

Auden och musik

B. Britten , S. Barber , H. V. Henze , I. Stravinsky m.fl. skrev musik till Audens dikter . Han skrev (i samarbete med Chester Kalman) librettot till operor av Stravinsky , Britten , Henze , Nikolai Nabokov .

Publikationer på ryska

Poesi

  • Auden W. H. Dikter / Per. från engelska. P. Grushko , A. Sergeeva ) // Modern American Poetry: An Anthology. — M.: Framsteg , 1975 . — S. 103−116. (pdf; doc " )
  • I boken amerikansk poesi i ryska översättningar. XIX-XX århundraden / På engelska. med parallell ryska text. - M .: Rainbow, 1983 :
"Var är du ...", Achilles Shield (översatt från engelska av V. L. Toporova ). - S. 378-407; Vem som är vem. På Konstmuseet. Vaggvisa. Okänd medborgare. Akillessköld (översatt från engelska av P. Grushko). - S. 538-540; Till minne av W. B. Yeats (översatt från engelska av A. Eppel ). 1 september 1939. Beröm till kalksten (översatt från engelska av A. Sergeev ). - S. 645-650.
  • Auden W. H. Dikter / Per. från engelska av V. L. Toporova . Inledning av A. M. Zverev // Utländsk litteratur . — 1989 . - N:o 12. - S. 146−156. (pdf; doc )
  • Auden W. H. Samlade dikter: På engelska. lang. med parallell ryska text / Komp., förord, anm. och trans. från engelska. V. L. Toporova . - St Petersburg. : Eurasien, 1997. - 496 sid. - 3000 exemplar.
  • Auden W. H. Labyrinth: På engelska. lang. med parallell ryska text / Per. från engelska, förord. och kommentera. V. P. Shestakova . - M.-SPb.: Sommarträdgården , 2003. - 208 sid. — ISBN 5-94381-107-9

Föreläsningar och uppsatser

  • Auden W. H. Reading. Brev. Essä om litteratur. - M .: Förlaget " Nezavisimaya gazeta ", 1998 .
  • Auden W. H. Föreläsningar om Shakespeare / Per. från engelska. M. Dadyan. - M .: Olga Morozovas förlag, 2008 . — 576 sid. - ISBN 978-5-98695-022-8 .
  • Auden W. H. Table Talk med Alan Ansen / Peter. från engelska. M. Dadyan och G. Shulpyakov; släkte utg. M. Dadyan; Förord G. Shulpyakov; Kommentar. M. Dadyan och G. Shulpyakov. - M . : Olga Morozova Publishing House, 2015 . — 256 sid. ISBN 978-5-98695-068-6
  • Auden W. H. Reading. Brev. Essä om litteratur. / Per. från engelska. A. Kurt, B. Dubina, N. Usovoy, G. Shulpyakova / Comp. och intro. artikel av G. Shulyakov. - M . : Olga Morozova Publishing House, 2016 . — 336 sid. ISBN 978-5-98695-074-7

Webbplatsöversättningar

  • Översättningar av Elena Tverskaya i den elektroniska tidskriften "Samizdat" [1]
  • Wystan Hugh Auden på The Age of Translation (se Authors Index) [2]
  • Översättningar av Alexander Sitnitsky http://alsit25.livejournal.com/tag/Auden
  • Översättningar av Mikhail Feldman "Language Shop"
  • Museum of Fine Arts. Översättning av Olga Meyerson [3] , [4]
  • Översättningar av Anatolij Strakhov [5]
  • Två versioner av dikten "Funeral blues" (översatt av Anatoly Strakhov) [6]
  • Dikter (1927-1932) (översatt av Anatolij Strakhov) [7]
  • Dikter (1933-1938) (översatt av Anatolij Strakhov) [8]

Anteckningar

  1. ↑ http://bollingen.yale.edu/poet/wh-auden
  2. ↑ http://www.theguardian.com/books/2008/jul/02/wh.auden
  3. ↑ http://www.telegraph.co.uk/news/science/science-news/8675120/Glaswegian-and-Brummie-accents-sound-more-stupid.html
  4. ↑ http://www.jstor.org/stable/129490
  5. ↑ http://www.nytimes.com/books/98/12/13/specials/gibran-elephants.html
  6. ↑ http://www.nytimes.com/books/98/01/18/home/fisher-pungent.html
  7. ↑ http://www.nytimes.com/2008/03/16/books/review/Chiasson-t.html
  8. ↑ Auden, W.H. Prosa och reseböcker i prosa och vers, volym II: 1939-1948. /W.H. Auden; redigerad av Edward Mendelson. - Princeton, NJ: Princeton University Press, 2002. - V. 2. - P. 478. - ISBN 0-691-08935-3 . Auden använde frasen "angloamerikanska poeter" 1943, med hänvisning till sig själv och T.S. Eliot .
  9. ↑ 1 2 3 The Cambridge companion to W. H. Auden / redigerad av Stan Smith. — Cambridge, Storbritannien; New York: Cambridge University Press, 2004. xxi, 261 sid. — ISBN 0521829623 .
  10. ↑ 1 2 Brodsky, J. Mindre än en: utvalda essäer / Joseph Brodsky. - New York: Farrar, Straus & Giroux, 1986. - 501 s. - S. 357. - ISBN 0-374-18503-4 .
  11. ↑ Poesi/verspriser 1918-1995: från Carl Sandburg och Robert Frost till Archibald MacLeish och Robert Penn Warren / ed. av Heinz-Dietrich Fischer, i samarbete med Erika J. Fischer. - München: KG Saur, 1997. - 302 s. - S. 115. - ISBN 3598301812 .
  12. ↑ Hendon, P. The poetry of W. H. Auden / Paul Hendon. - Basingstoke: Palgrave Macmillan, 2000. - 208 sid. - S. 146. - ISBN 1840460466 .
  13. ↑ Osborne, Ch. W. H. Auden: en poets liv / Charles Osborne. - New York: M. Evans och Co., 1995. - 344 sid. - S. 285. - ISBN 0871317885 .
  14. ↑ 1 2 3 4 The Cambridge companion to W. H. Auden / redigerad av Stan Smith. — Cambridge, Storbritannien; New York: Cambridge University Press, 2004. xxi, 261 sid. - P.xiv. — ISBN 0521829623 .
  15. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 Carpenter, H. W. H. Auden, en biografi / av Humphrey Carpenter. — London; Boston: Allen & Unwin, 1981. xvi, 495 sid. — ISBN 0049280449 .
  16. ↑ 1 2 3 4 Davenport-Hines, RPT Auden / Richard Davenport-Hines. - London: Heinemann, 1995. - 406 sid. — ISBN 0434175072 .
  17. ↑ Caesar, A. Skiljelinjer: poesi, klass och ideologi på 1930-talet / Adrian Caesar. — Manchester; New York Manchester University Press, 1991. - 248 sid. - P. 42. - ISBN 0719033756 .
  18. ↑ I A Letter to Lord Byron namnger Oden sagakaraktären Auðun Skökull som sin förfader.
  19. ↑ Caesar, A. Skiljelinjer: poesi, klass och ideologi på 1930-talet / Adrian Caesar. — Manchester; New York Manchester University Press, 1991. - 248 sid. - P. 41. - ISBN 0719033756 .
  20. ↑ Isherwood, Ch. Lions and Shadows / Christopher Isherwood. - Norfolk, Connecticut: New Directions, 1947. - sid. 181.
  21. ↑ Nelson, Gerald B. Förändringar i hjärtat; en studie av W. H. Audens poesi.  - Berkeley: University of California Press, 1969. - x, 152 sid. - P. 1. - ISBN 0520015991 .
  22. ↑ Auden, WH I ensamhet, för företag: WH Auden efter 1940, opublicerad prosa och ny kritik / WH Auden; redigerad av Katherine Bucknell och Nicholas Jenkins. — Oxford: Clarendon Press; New York: Oxford University Press, 1995. xii, 338 sid. - S. 193. - ISBN 0198182945 .
  23. ↑ Auden, W.H. The prolific and the devourer / W.H. Auden. - Hopewell, NJ: Ecco Press, 1994. - x, 101 sid. - P. 10. - ISBN 0880013451 . —
  24. ↑ Auden, W.H. Förord ​​och efterord / W.H. Auden. Vald av Edward Mendelson. - New York, Random House, 1973. -x, 529 sid. — ISBN 0394483596 .
  25. ↑ The Times , 5 juli 1922 (nummer 43075), sid. 12, kol. D
  26. ↑ Wright, Hugh, "Auden och Greshams" i Conference & Common Room , Vol. 44, nr. 2, sommaren 2007 Arkiverad 7 mars 2012 på Wayback Machine online på schoolsearch.co.uk (tillgänglig 25 april 2008)
  27. ↑ Auden, W.H. Juvenilia: dikter, 1922-1928 / W.H. Auden; redigerad av Katherine Bucknell. - Princeton, NJ: Princeton University Press, 1994. - 263 sid. — ISBN 069103415X .
  28. ↑ Greene, G. The old school, essäer av dykare händer / redigerad av Graham Greene. — London, J. Cape, 1934. — 256 sid.
  29. ↑ Cambridge-följeslagaren till W. H. Auden / redigerad av Stan Smith. — Cambridge, Storbritannien; New York: Cambridge University Press, 2004. xxi, 261 sid. - P.xv. — ISBN 0521829623 .
  30. ↑ Spender, S. W. H. Auden och hans poesi / Stephen Spender // Auden: en samling kritiska essäer, ed. MK Spears. - Englewood Cliffs, New Jersey, 1964. - S. 26-27.
  31. ↑ Auden, W.H. Förord ​​och efterord / W.H. Auden. Vald av Edward Mendelson. - New York, Random House, 1973. - x, 529 sid. — ISBN 0394483596 .
  32. ↑ Mendelson, E. Senare Auden / Edward Mendelson. - New York: Farrar, Strauss och Giroux, 1999. - S. 35 - ISBN 0374184089 .
  33. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 Mendelson, E. Early Auden / Edward Mendelson. - New York: Viking Press, 1981. - xxiii, 407 sid. — ISBN 0670287121 .
  34. ↑ Auden, W. H. Prosa och reseböcker i prosa och vers, volym I: 1926-1938. /W.H. Auden; redigerad av Edward Mendelson. — Princeton, NJ: Princeton University Press, 1996. — v. 1. - ISBN 0-691-06803-8 .
  35. ↑ Auden, W.H.; ed. av Katherine Bucknell och Nicholas Jenkins. In Solitude, For Company: W. H. Auden efter 1940, opublicerad prosa och nyare kritik (Auden Studies 3  ) . - Oxford: Oxford University Press , 1995. - P. 88. - ISBN 0-19-818294-5 .
  36. ↑ Lissner, Will. "Poet och domare hjälper en samarit." The New York Times , 2 mars 1956, sid. 1, 39.
  37. ↑ Mendelson, Edward Senare Auden  (neopr.) . New York: Farrar, Straus och Giroux, 1999. - S.  46 . — ISBN 0-374-18408-9 .
  38. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 Mendelson, Edward Senare Auden  (neopr.) . New York: Farrar, Straus och Giroux, 1999. - ISBN 0-374-18408-9 .
  39. ↑ Tippins, Sherrill. February House: The Story of W.H. Auden, Carson McCullers, Jane och Paul Bowles, Benjamin Britten och Gypsy Rose Lee, Under One Roof In Wartime America  (engelska) . Boston: Houghton Mifflin, 2005. - ISBN 0-618-41911-X .
  40. ↑ Pike, James A., red.,Moderna Canterbury Pilgrims  (neopr.) . - New York: Morehouse-Gorham, 1956. - S. 42.
  41. ↑ 1 2 Kirsch, Arthur. Auden och kristendomen  (neopr.) . - New Haven: Yale University Press , 2005. - ISBN 0-300-10814-1 .
  42. ↑ Allen, Liam . BBC-rapport om release av MI5-fil på Auden , BBC News  (2 mars 2007). Arkiverad från originalet den 17 september 2011. Hämtad 6 januari 2010.
  43. ↑ Mendelson, Edward Clouseau undersöker Auden (länk ej tillgänglig) . Hämtad 15 augusti 2012. Arkiverad från originalet 17 augusti 2012. 
  44. ↑ Clark, Thekla. Wystan och Chester : en personlig memoar av W.H. Auden och Chester Kallman  . - London: Faber och Faber , 1995. - ISBN 0-571-17591-0 .
  45. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 Fuller, J. W. H. Auden: en kommentar / John Fuller. - Princeton, NJ: Princeton University Press, 1998. - 613 sid. — ISBN 0691070490 .
  46. ↑ Davenport-Hines, Richard . Auden  (neopr.) . - London: Heinemann, 1995. - P. 137. - ISBN 0-434-17507-2 .
  47. ↑ Auden, WH samlade kortare dikter, 1927–1957  (obestämd) . - London: Faber och Faber , 1966. - S.  15 . — ISBN 0-571-06878-2 .
  48. ↑ Auden, W.H.; ed. av Edward Mendelson. Utvalda dikter, ny upplaga  (neopr.) . — New York: Vintage Books, 1979. - S. xix-xx. — ISBN 0-394-72506-9 .
  49. ↑ Auden, W.H.; ed. av Katherine Bucknell. Juvenilia: Dikter, 1922–1928  (obestämd) . - Princeton: Princeton University Press , 1994. - ISBN 0-691-03415-X .
  50. ↑ Auden, W.H.; ed. av Edward Mendelson. Prosa, volym II: 1939–1948  (obestämd) . - Princeton: Princeton University Press , 2002. - P. 92. - ISBN 0-691-08935-3 .
  51. ↑ Auden, W. H. och Christopher Isherwood; ed. av Edward Mendelson. Pjäser och andra dramatiska skrifter av W. H. Auden, 1928–1938  (engelska) . - Princeton: Princeton University Press , 1988. - P. xxi. - ISBN 0-691-06740-6 .
  52. ↑ Auden, W. H. Förord ​​och efterord  (obestämd) . - New York: Random House , 1973. - s  . 68 . — ISBN 0-394-48359-6 .
  53. ↑ Auden, W.H.; ed. av Edward Mendelson. Prosa, volym II: 1939–1948  (obestämd) . - Princeton: Princeton University Press , 2002. - ISBN 0-691-08935-3 .
  54. ↑ Förenta nationerna - faktablad #9: "Har FN en psalm eller nationalsång?" . Tillträdesdatum: 15 augusti 2012. Arkiverad från originalet 24 juni 2006.
  55. ↑ 1 2 3 Sansom, Ian. Auden och inflytande // The Cambridge Companion to W.H. Auden  (ospecificerat) / Stan Smith. - Cambridge: Cambridge University Press , 2004. - s. 226-239. - ISBN 0-521-82962-3 .
  56. ↑ Leavis F.R. Rec.: "Other Times" (Another Time. L .: Faber & Faber, 1940) / Per. från engelska. J. Probstein  (ryska)  // Utländsk litteratur. - 2017. - Nr 1 . - S. 267 . — ISSN 0130-6545 .
  57. ↑ Haffenden, John. W. H. Auden: The Critical Heritage  (obestämd) . - London: Routledge och Kegan Paul , 1983. - ISBN 0-7100-9350-0 .
  58. ↑ Larkin F. Vad hände med Wystan? (ryska)  // Utländsk litteratur. - 2017. - Nr 1 . - S. 278 . — ISSN 0130-6545 .
  59. ↑ Encyclopaedia Britannica Artikel: W.H. Auden . Hämtad 23 februari 2008. Arkiverad från originalet 17 augusti 2012.
  60. ↑ W. H. Auden Society. The Auden Centenary 2007 (inte tillgänglig länk) . Hämtad 20 januari 2007. Arkiverad från originalet 2 februari 2007. 
  61. ↑ Ivan Davydov. Förord ​​Arkiverad 21 mars 2013 på Wayback Machine // Auden Wisten Hugh. Samling av dikter. - St. Petersburg: Eurasien, 1997. - 496 sid.
  62. ↑ Journalrum | Old Literary Review, 2001 N2(278) | Wystan Hugh Auden - Bordssamtal . Hämtad 8 april 2012. Arkiverad från originalet 10 juni 2011.
  63. ↑ 1 2 W. H. Auden: Table Talk | Shulpyakov Gleb | Egoistens bibliotek | Topos, 2003-07-21 . Hämtad 14 oktober 2011. Arkiverad från originalet 22 mars 2013.
  64. ↑ Oden W.H. Absorption och överflöd / Per. från engelska. A. Kurt, E. Rubinova  (ryska)  // Utländsk litteratur. - 2017. - Nr 1 . - S. 209 . — ISSN 0130-6545 .
  65. ↑ "En poet måste upprätthålla språkets heliga natur..." Intervju av W.Kh. Klädd till Michael Newman / Per. från engelska. A. Kurt  (ryska)  // Utländsk litteratur. - 2017. - Nr 1 . - S. 243 . — ISSN 0130-6545 .

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Tematiska platser
Ordböcker och uppslagsverk
Släktforskning och nekropol