Farlig | |||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Studioalbum av Michael Jackson | |||||||||||||
Utgivningsdatum | 26 november 1991 | ||||||||||||
Inspelningsdatum | 1989-1991 | ||||||||||||
Genrer | new jack swing , funk , industrial , rhythm and blues , gospel , poprock , hårdrock | ||||||||||||
Varaktighet | 73:12 | ||||||||||||
Producenter | Michael Jackson , Teddy Riley, Bill Bottrell | ||||||||||||
Land | USA | ||||||||||||
Sångspråk | engelsk | ||||||||||||
märka | Epic Records | ||||||||||||
Tidslinje för Michael Jackson | |||||||||||||
|
|||||||||||||
|
Dangerous är det åttonde studioalbumet av den amerikanske singer-songwritern Michael Jackson . Den släpptes på Epic Records den 26 november 1991. Kritiker noterade skivans breda genrepalett, som inkluderar: new jack swing , funk , industrial , modern rhythm and blues , gospel , poprock och hårdrock .
När han skapade albumet agerade Jackson själv som dess exekutiva producent, och samarbetade med Teddy Riley.och Bill Bottrell . Sångaren var direkt involverad i skapandet av var och en av de 14 låtarna som författare, producent eller medproducent. Under vintern 1991 debuterade Dangerous i toppen av USA och Storbritannien . Inom två år släpptes 9 singlar och videoklipp för dem från den, videorna ingick i videosamlingen Dangerous - The Short Films . Singlarna " Black or White " och " Remember the Time " blev de mest framgångsrika i världen , " Heal the World " , " Will You Be There " och " Give In to Me " nådde också framgångar i europeiska länder . Albumet har en världsomspännande försäljning på 32 miljoner till 40 miljoner exemplar och anses vara Jacksons bästsäljande album efter Thriller . 1992 fick Dangerous en Grammy och andra musikpriser.
Sommaren 1992 började Michael Jacksons andra världsturné för solo, Dangerous World Tour . I september 1993 gav sångaren sin första konsert i Ryssland . Totalt gav musikern 69 konserter för 3,5 miljoner åskådare. Alla intäkter från turnén donerades till olika välgörenhetsorganisationer.
2001 återutgavs originalalbumet som Dangerous: Special Edition .
Jacksons tidigare album, Bad , blev en kommersiell framgång, även om den mottogs med skepsis av vissa kritiker. De första dagarna efter releasen blev skivan ett av de snabbast sålda albumen i historien [1] . Fem av de nio singlarna från Bad toppade US Billboard Hot 100 , och satte därmed rekordet för flest singlar som nummer 1 från ett enda album [2] . Världsturnén till stöd för skivan blev den mest inkomstbringande konsertturnén av en soloartist på 1980-talet [3] [4] . Jackson toppade Forbes lista över de bäst betalda personerna i showbranschen och utsågs till decenniets bästsäljande artist [5] [6] .
Musikern deltog i inspelningen av låten "Do the Bartman"för den animerade serien " The Simpsons ", men enligt villkoren i sångarens kontrakt med skivbolaget, tystades hans inblandning i skapandet av kompositionen upp [7] . Senare hävdade vissa källor att Jackson bara spelade in bakgrundssång för henne , andra att musikern också är medförfattare till låten tillsammans med Brian Loren[7] [8] . "Do the Bartman" släpptes som singel i november 1990 och nådde nummer ett i flera länder [9] [10] [11] . Dessutom, i september 1991, släpptes ett avsnitt av The Simpsons kallat " Crazy Dad " på tv, för vilket Jackson röstade karaktären och skrev låten "Happy Birthday, Lisa", i den animerade serien den framfördes av Kipp Lennon[7] .
Efter släppet av Bad uppfylldes villkoren för ett 3-albumskontrakt som Jackson gjorde 1978 med Quincy Jones . Sångaren fortsatte inte samarbetet och bestämde sig för att agera som exekutiv producent för hans nästa släpp [12] . I mars 1991 skrev musikern på med skivbolaget Sony Music Entertainment vid den tiden det största kontraktet i världen för sex album [13] . Till en början planerade Jackson att publicera en samling av sina hits med fyra nya låtar som heter Decade . Arbetet började omedelbart efter släppet av Bad . Mängden nytt material började växa och till slut, efter samråd med representanter för etiketten, bestämde sig sångaren för att släppa ett fullfjädrat nytt album [12] .
"Dagen efter släppet av Bad var Michael redan i studion och skapade nya demos", minns ljudteknikern Bruce Sweden .början av arbetet med ett nytt album [12] . I ungefär ett och ett halvt år arbetade Jackson i en hemmastudio och experimenterade med ljudtekniker [14] . Processen att spela in denna skiva skilde sig från de tidigare: nu agerade sångaren själv som en "navigator" och tog en direkt del i skapandet av var och en av de 14 låtarna som författare, producent eller medproducent [15] . Först skickades de förberedda spåren till Westlake- studion, där musikern redan har spelat in tidigare skivor. Det var där som arbetet började med sånger som " Svart eller vit ", " Vem är det ", " Dangerous " och "Vad med oss" (kompositionen släpptes 1995 under namnet " Earth Song "). Matt Forger, som har arbetat med Jackson sedan tidigt 80-tal, påminde om att alla åren mellan släppet av Bad and Dangerous kunde beskrivas som ett kontinuerligt kreativt flöde: "Han [Michael] är inte en av de artister som säger, 'Oh , Jag har ett nytt album på gång, det är dags att börja skriva låtar.'" [16] . Från början av arbetet med skivan samarbetade sångaren med Bill Bottrell i 3 år . Bill beskrev hur Jackson komponerade sina låtar: "Michael börjar skriva en komposition inte från texten, utan från musiken, från dess fulla ljud. Kanske finns det undantag, men oftast avslutar han orden senare. Han sjunger ljud, förmedlar dem med sin röst, inte bara sjunger orden i en sång, utan visar hur den eller den delen ska låta: trummor eller syntar . Han gör det verkligen väldigt bra." [12] .
I slutet av 1990 kontaktade Jackson "gudfadern" till New Jack Swing, Teddy Riley.: sångaren gillade syntesen av hiphop, funk och soul i denna musikaliska riktning, det var dessa rytmer han ville höra i sitt nya material [17] . Ljudet av nya jack swing i albumet anpassades till musikerns smak. I synnerhet bad Jackson om att lägga sina karaktäristiska voluminösa strängar ovanpå genreljudet [18] . Dessutom använde Riley en stor mängd vintageutrustning i inspelningen [18] . Så snart producenten gick med i processen att skapa skivan splittrades sångarens team och tog över två Kalifornien - studior Record One och Larrabee Studios [19] . På jakt efter ett nytt sound vände sig Jackson också till L.A. Reid och Babyface , men inget av deras verk inkluderades i albumet [20] . Bland dem var kompositionen "Slave to the Rhythm", som 2014 omarbetades av producenterna och släpptes på Jacksons postuma album Xscape , en demoversion av låten ingick i deluxe-utgåvan [21] [22] . I samarbete med Brian Laurenmusikern skrev och spelade in mer än 20 spår, varav ingen kom till skivan [20] . När sångaren tackade nej till låten "To Satisfy You", bestämde Lauren sig för att släppa den i sitt framträdande, Jackson spelade in bakgrundssång till låten [23] . Brians låt "Superfly Sister" släpptes 1997 på musikerns album Blood on the Dance Floor: HIStory in the Mix [20] . Det är känt att sådana spår av olika författare som "California Grass", "Joy", "Verdicts", "Men in Black", "Michael McKellar" och "Peter Pan" inte klarade det slutliga urvalet i Dangerous [24] . Demos av "She Got It" och "If You Don't Love Me" var planerade att inkluderas på bonus-CD:n av Dangerous: Special Edition återutgåva [25] [26] .
Skivans omslag är en målning av den surrealistiska popkonstnären Mark Ryden med input från Jackson [27] . Duken är gjord med akrylfärger , det tog konstnären 6 månader att skapa den [19] . Raiden förberedde bilden parallellt med skapandet av skivan Dangerous och hämtade enligt honom inspiration från den nya, som då ännu inte presenterats för allmänheten, Jacksons musik och aspekter av hans liv [28] . Målningen visar påverkan av den kristna konsten i Nordeuropa på 1400-talet, i synnerhet Hieronymus Boschs stil [27] .
Jacksons ögon är i centrum, resten av hans ansikte är gömt bakom en stor mask [29] . Till vänster om henne, på tronen, sitter kungen med ett hundhuvud, vars kropp är kopierad från Jean Auguste Dominique Ingres duk "Napoleon på den kejserliga tronen". På höger sida sitter Fågeldrottningen, vars bild är lånad från Boschs triptyk " The Garden of Earthly Delights " [29] [30] . I mitten nedanför kan man se fabriken och vägen som leder inåt [29] [31] .
Bilden är full av olika symboler. Så hundkungen, enligt recensenternas antaganden, kan beteckna makt, dominans och girighet, i analogi med användningen av bilden av en hund i Jacksons videoklipp " Leave Me Alone ". Fågeldrottningen är en symbol för liv, kreativitet och kärlek [29] . Enligt en version kan fabriken förkroppsliga konstnärens kreativa liv [29] ; å andra sidan symboliserar det kalla och dystra företaget bilden av världens nedre industrigolv från Fritz Langs film " Metropolis " [32] . På frågan om vad några av symbolerna i målningen egentligen betyder, svarade Raiden: "Michael ville att de skulle förbli ett mysterium och folk skulle tolka dem på sitt eget sätt" [33] .
Dangerous beskrivs ofta som ett rent nytt jack swing-album. Men vissa kritiker noterar mer dynamiska och tydliga beats , synkoperade rytmer, industriellt ljud, som är okarakteristiska för denna genre ; sångaren använder ofta beatboxing , scat och fingersnäppar [34] . En mängd olika ljud kan hittas i kompositionerna: tutande horn , ringande kedjor , smällande dörrar, ljud av krossat glas, metallvrål [34] . "Jackson anpassade sig lätt till den nya genren: han låter funkigare än Guy, hans texter är skarpare än Bobby Browns , skrev en Pitchfork- recensent [35] . Vissa kritiker delar upp skivan i två delar beroende på den musikaliska komponenten. Den första är sex låtar skapade av Jackson i samarbete med Teddy Riley: "Jam", "Why You Wanna Trip on Me", "In the Closet", "She Drives Me Wild", "Remember the Time" och "Can't". Låt henne komma undan" [34] . De täcker en mängd olika tunga rytmer och blues från lågmälda New Jack Swing -grooves till funk och industri [33] [36] . Den andra delen innehåller låtar som har drag av exklusivt Jacksonian artisteri: "Heal the World", "Black or White", "Who Is It", "Give In to Me" och "Will You Be There"; samt två ballader av andra författare: "Keep the Faith" och "Gone Too Soon". Dessa kompositioner tillhör andra musikaliska riktningar: pop-rock , dansmusik , gospel [33] . Albumet avslutas med titelspåret [34] .
Kom ihåg tiden (1991) | |
Låten är i genrerna new jack swing , gospel och rhythm and blues [43] [44] | |
Uppspelningshjälp |
Svart eller vitt (1991) | |
I kompositionen kan du höra en mängd olika ljud, från ljudet av ett träd till ringande av klockor [51] | |
Uppspelningshjälp |
Vem är det (1991) | |
Musiken i kompositionen har en struktur i flera lager [52] . | |
Uppspelningshjälp |
Arbetet med albumet varade i mer än tre år. På sensommaren - tidig höst 1991, under påtryckningar från skivbolaget och chefer, började sångaren slutföra projektet. Några dagar innan albumet släpptes stal en grupp rånare 30 000 exemplar av albumet från ett lager på Los Angeles internationella flygplats [62] . Dangerous släpptes den 26 november 1991 på CD , kassett och vinyl [63] .
2001 var det planerat att släppa en tvåskivors återutgivning av skivan, bonus-CD:n var tänkt att innehålla tidigare outgivna låtar inspelade för albumet. Utgivningen av den andra skivan avbröts dock och albumet återutgavs i sin ursprungliga form under titeln Dangerous: Special Edition [25] .
Under den första veckan efter releasen såldes mer än 325 tusen exemplar av skivan i USA och mer än 2 miljoner över hela världen [64] [65] . Dangerous debuterade på toppen av USA och Storbritanniens albumlistor [66] [67] . Den världsomspännande försäljningen av skivan sträcker sig från 32 till 40 miljoner exemplar, Dangerous anses vara Jacksons bästsäljande album efter Thriller [68] [69] . Skivan belönades med en Grammy , två American Music Awards och flera andra statyetter [3] .
Den ledande singeln från albumet var "Black or White". Låtens uppstigning till toppen av Billboard Hot 100 var den snabbaste sedan 1969. Hon tillbringade 7 veckor på första raden - detta är Jacksons mest framgångsrika singel sedan " Billie Jean " [53] [70] [71] . Dessutom blev "Black or White" den första låten av en amerikansk artist som debuterade på toppen av UK Singles Chart sedan 1960 [61] . I december 1991 ägde världspremiären av ett 11-minuters videoklipp till låten rum, i 27 länder i världen sågs videon då av cirka 500 miljoner människor [15] . Omedelbart efter den första föreställningen föll en uppsjö av kritik på videoklippet: dess andra halva - "panterdansen" - erkändes som för provocerande och aggressiv, bara den första delen av videon fick roteras [15] .
I januari 1992 släpptes den andra singeln från albumet, "Remember the Time". Låten toppade som nummer tre på Billboard Hot 100, toppade Hot R&B/Hip-Hop Songs och toppade även Nya Zeelands listor . Singeln certifierades guld av RIAA [73] . Släppet av låten åtföljdes av ett videoklipp i stil med det antika Egypten . Skådespelaren Eddie Murphy , den somaliska och amerikanska toppmodellen Iman och basketspelaren Magic Johnson medverkade i videon .
Den tredje singeln från Dangerous var tänkt att vara låten "Who Is It", men istället för den i april 1992 beslutades det att släppa spåret "In the Closet" [40] . Den toppade Hot R&B/Hip-Hop-låtarna och nådde topp fem i Australien , Irland och Nya Zeeland [11] [75] . Musikvideon till låten, skjuten av Jackson med fotografen Herb Ritz , var sångarens regidebut . Den brittiska supermodellen Naomi Campbell spelade rollen som förföraren , som musikern berättar om i texterna .
I juli 1992 blev "Jam" den fjärde singeln från skivan i USA. Låten toppade som nummer tre på Hot R&B/Hip-Hop Songs [77] . Musikvideon till låten innehåller basketspelaren Michael Jordan , hiphopduon Kris Kross och rapparen Heavy D [78] . I resten av världen publicerades "Vem är det" [40] samtidigt . Singelhiten nummer tre på den polska listan , nummer fem på den österrikiska hitlistan och nummer sex på den amerikanska R&B/Hip-Hop Songs-listan, "Who Is It" nådde en topp som nummer 10 i Storbritannien [66] [79] [ 80] . Den 13 juli 1992 hade musikvideon till "Who Is It", regisserad av David Fincher , premiär i Europa . I USA släpptes låten som singel i mars 1993 efter sändningen av en intervju med Jacksons Oprah Winfrey , där a cappella - musikern och beatboxade ett utdrag av låten . I staterna släpptes den här videon endast på DVD Dangerous - The Short Films , och endast ett montage av tidigare släppta videoklipp och framträdanden av Jackson [82] kom i rotation på tv . "Jam", släppt som singel i andra länder senare, nådde nummer två i Nya Zeeland och nummer fem på Irland [11] [83] .
I september 1992 grundade Jackson sin Heal the World Foundation ., och två månader senare blev låten "Heal the World" den sjätte singeln från musikerns album [50] . På listorna i USA och Kanada hade låten ingen större framgång, den låg utanför de tjugo bästa [84] [85] . På de europeiska listorna tog kompositionen tvärtom höga positioner, så den blev nummer två i Storbritannien, Irland och Frankrike, och förlorade bara mot " I Will Always Love You " framförd av Whitney Houston [11] [66] [ 86] . "Heal the World" blev certifierat guld i Australien, Storbritannien och Nya Zeeland [87] [88] [89] . Videoklippet till låten är en antikrigsvideo som visar fattigdomen och fattigdomen för barn i tredje världens länder [90] .
I mitten av februari 1993 släpptes den sjunde singeln från albumet, "Give In to Me", i Australien, Nya Zeeland och Europa. Låten toppade listorna i Polen och Nya Zeeland och nådde nummer två i Storbritannien och Irland [11] [66] [91] [92] . Musikvideon till denna låt hade premiär den 10 februari 1993 under en intervju med Jackson till Oprah Winfrey [93] .
Den åttonde singeln från skivan, "Will You Be There", släpptes i slutet av juni 1993 före premiären av filmen Free Willy , för vilken låten användes som soundtrack [94] . Låten nådde sin topp som nummer sju på Billboard Hot 100, nummer två i Nya Zeeland och nummer tre i Nederländerna, Belgien och Schweiz [95] [96] . Musikvideon till låten är en sammanställning av Jacksons liveframträdanden och filmer från filmen Free Willy. Kompositionen var certifierad guld i USA [73] .
Balladen "Gone Too Soon" släpptes som den sista singeln från Dangerous på World AIDS Day , 1 december 1993. Låten nådde sin topp som nummer sex i Nya Zeeland [97] . I Storbritannien blev kompositionen den nionde singeln från Jacksons singelalbum att komma in på Top 40, så sångaren upprepade prestationen av sitt tidigare rekord Bad [98] . "Gone Too Soon" åtföljdes av en musikvideo som inkluderade filmer av Ryan White med Jackson, såväl som filmer från Whites begravning [98] .
Video |
---|
Prestandarecension på Super Bowl XXVII (1993) |
1991 framförde Jackson "Black or White" och "Will You Be There" på MTVs 10th Anniversary Concert [99] [100] . I februari 1992 blev det känt att musikern skulle åka på en andra solo-världsturné - Dangerous World Tour . En serie konserter startade den 25 juni i Tyskland . I augusti 1992 slöt sångaren ett avtal med HBO om att sända en konsert av hans turné i Bukarest . Enligt villkoren i avtalet betalade organisationen Jackson cirka 20 miljoner dollar - sändningen av musikerns konsert blev den dyraste i historien [3] [101] . Showen släpptes på DVD Live i Bukarest: The Dangerous Tour[102] .
I slutet av den första delen av turnén deltog Jackson i American Music Awards i slutet av januari 1993, där han framförde låten "Dangerous". Några dagar senare uppträdde sångaren under en paus i den sista matchen i Super Bowl American football-turneringen , då lät låtarna "Jam", "Black or White" och "Heal the World" från albumet. Hans prestation bidrog till en förändring av dynamiken i betygen för detta sportevenemang, sändningen av matchen blev en av de mest sedda i tv-historien. Jackson satte en ny trend: istället för orkestrar och marschband började turneringsarrangörerna bjuda in andra kända musiker [103] [104] . Som en del av den andra halvan av Dangerous World Tour, den 15 september 1993, gav sångaren sin första konsert i Ryssland i ösregnet på Luzhniki Stadium i Moskva [105] . Totalt gav Jackson 69 konserter för 3,5 miljoner tittare, artisten skickade alla intäkter till välgörenhet , inklusive sin egen Heal the World Foundation .[106] [107] . I november 1993 beslutade musikern att ställa in turnén av hälsoskäl [108] . Trots att albumets titelspår inte släpptes som singel framförde sångaren denna komposition vid turnéns sista konserter, såväl som vid flera prisceremonier [109] .
Recensioner | |
---|---|
Kritikernas betyg | |
Källa | Kvalitet |
Pop spelar roll | positiv [34] |
Los Angeles Times | medium [110] |
New York Times | under genomsnittet [111] |
Robert Christgau | A− [41] |
Entertainment Weekly | B+ [112] |
Väktaren | positiv [113] |
Orlando Sentinel | [114] |
Anslagstavla | positiv [33] |
All musik | [115] |
Rullande sten | [54] |
El Pais | [116] |
Högaffel | [35] |
En recensent för PopMatters beskrev Dangerous som en nyuppfinning av populärmusik: "Hur ska man annars beskriva ett album som kombinerar rhythm and blues, funk, gospel, hiphop, rock, industriell och klassisk ?". Journalisten noterade också att de nya jack swing-kompositionerna på skivan skiljer sig markant från andra spår i denna genre från slutet av 80-talet och början av 90-talet [34] . Enligt Los Angeles Times kritiker är Jackson "förlorad" utan Quincy Jones, och bara andra halvan av albumet liknar vad de brukade göra tillsammans [110] . New York Times recensent såg Dangerous som det mest osäkra albumet sedan början av musikerns solokarriär [111] . Billboard - journalister pekade ut en bred genrepalett på skivan, från tung rhythm and blues och gospel till rock- och danslåtar [33] . Robert Christgau kallade Dangerous ett steg framåt efter Bad , även om några av sångarens vokaltekniker verkade vara sekundära för honom [41] . Entertainment Weekly beskrev albumet som "mer funky, tyngre, med blixtar av mörker och paranoia i texterna" [112] . Vissa recensenter invände att termen "paranoia" inte var lämplig för att beskriva skivan: "Samhälle, världsordning, systematisk rasism, ensamhet, självförlust, sökande efter förlösning - det här albumet är mörkt, men inte paranoid" [117] . Kritikern av Allmusic- portalen skrev att förändringarna inom laget gynnade sångaren och befriade honom: han skrev många låtar mycket starkare än de på den tidigare skivan [115] . Spin Dangerous ansåg Jacksons sista stora och samtidigt mörkaste album. Samtidigt visade han i kompositionen "Heal the World" återigen idén att en populär musiker kan förändra världen till det bättre [118] . Rolling Stone-recensenten kallade skivan en triumf: "albumet döljer inte rädslan och motsägelserna i ett liv som spenderas i rampljuset" [54] . Enligt kritikerna av The Guardian var Dangerous Jacksons verkliga kreativa och känslomässiga topp: "Sångerna skapade i samarbete med Riley är jävligt komplexa spår i flera lager, deras funkiga precision understryker sångarens sångmetoder." I "Remember the Time" kan du höra både mjukhet och grym passion; "Will You Be There och 'Heal the World' - charmigt oskyldiga ballader - kombineras med erotiska spår på albumet. Journalister noterade att Jackson tog en risk genom att släppa den här skivan, och denna risk underskattas mer än det verkar [113] .
Vibe - journalister skrev att tack vare Jackson och Rileys egen vision av rhythm and blues och sådana kompositioner som "Remember the Time", gick genren in i en ny utvecklingsrunda [43] . "Det är klart, precis som 1991, fortsätter mainstreamartister att stereotypera hiphop som flyktig eller uteslutande nihilistisk och kriminell ", skrev Pitchfork - kritikern Jeff Weiss . Jackson bestämde sig för att ta en chans genom att blanda hiphop och rhythm and blues i sin musik. För att framgångsrikt föra denna idé till liv, var sångaren tvungen att gå en fin linje mellan endags raplåtar och något helt radikalt [35] . "Genom att genomföra sin plan visade musikern att han kan sammanfläta hiphop och rhythm and blues bättre än någon kunde ha föreställt sig," noterade Weiss [35] . Som ett resultat sparkade Dangerous igång ett nytt musikaliskt decennium, ljudet skapat av Jackson och Riley reflekterades i artister som Mary J. Blige , TLC , R. Kelly [35] . Experiment liknande de som Jackson gjorde med slagverk i "She Drives Me Wild" började utföras av Timbaland och The Neptunes . Skivan påverkade också musiken av Drake , Kanye West , Beyoncé och många andra topplistor [35] [119] [120] . En kritiker för The Guardian skriver: "Det kan hävdas att Dangerous i början av 90-talet. var lika viktig för utvecklingen av R&B och New Jack Swing som Nevermind var för alternativ rock och grunge ." Enligt journalisten är modern musik skyldig mer till Jacksons album [120] . Han konstaterar att det är först i modern tid som recensenter börjar omvärdera betydelsen av Dangerous , och stryker hypen och fördomarna som omgav skivans utgivning 1991 [120] .
Utgåva | Betyg/lista | Källa |
---|---|---|
F | Lista över årets rekord, 1992 | [121] |
Snurra | Topp 300 album under 30 år (1985–2014) | [118] |
Komplex | Topp 50 album på 90-talet | [122] |
NARM | 200 definitiva album genom tiderna | [123] |
Nej. | namn | Författare | Varaktighet | ||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
ett. | " Jam " (med Heavy D ) | Michael Jackson , Rene Moore, Bruce Swieden, Teddy Riley |
5:39 | ||||||
2. | "Varför du vill resa på mig" | Riley, Bernard Belle |
5:24 | ||||||
3. | " In the Closet " (med Mystery Girl) | Jackson, Riley |
6:31 | ||||||
fyra. | "She Drives Me Wild" (med Wrecks'n'Effect) | Jackson, Riley, Equil Davidson |
3:41 | ||||||
5. | " Kom ihåg tiden " | Riley, Jackson, Belle |
4:00 | ||||||
6. | "Kan inte låta henne komma undan" | Jackson, Riley |
4:58 | ||||||
7. | " Läka världen " | Jackson | 6:25 | ||||||
åtta. | " Svart eller vit " (med LTB (Bottrell)) | Jackson, Bill Bottrell |
4:15 | ||||||
9. | " Vem är det " | Jackson | 6:34 | ||||||
tio. | " Ge efter för mig " | Jackson, Bottrell |
5:29 | ||||||
elva. | " Kommer du att vara där " | Jackson | 7:40 | ||||||
12. | "Behålla tron" | Jackson, Glen Ballard , Saida Garrett |
5:57 | ||||||
13. | " Borta för snart " | Larry Grossman, Baz Cohen |
3:23 | ||||||
fjorton. | " Farligt " | Jackson, Bottrell, Riley |
6:57 | ||||||
73:12 |
|
|
Sjökortspositioner
|
Certifieringar
|
År | Pris | Nominerat verk | Kategori | Resultat | Källa |
---|---|---|---|---|---|
1992 | Billboard Music Awards | " Svart eller vit " | Singel nr 1 i världen | Seger | [156] |
Farlig | Album nr 1 i världen | Seger | [156] | ||
Billboard Music Video Awards | " I garderoben " | Bästa manliga koreografi i ett videoklipp | Utnämning | [157] | |
Grammisgalan | Farlig | Ljudteknikers bästa arbete | Seger | [158] | |
MTV Video Music Awards | "I garderoben" | Bästa kinematografi | Utnämning | [159] | |
Svart eller vitt | Bästa specialeffekter | Utnämning | [159] | ||
Pro-Set Los Angeles Music Awards | Årets videoklipp | Seger | [3] | ||
International Monitor Awards | Bästa specialeffekter | Seger | [99] | ||
Juno Awards | Bästsäljande singel av en utländsk artist | Utnämning | [160] | ||
Japan Gold Disc Awards | Farlig | Bästa utländska album | Seger | [161] | |
Bästa utländska rockalbum | Seger | ||||
1993 | Grammisgalan | Svart eller vitt | Bästa popsångsframträdande | Utnämning | [162] |
" jam " | Bästa sång R&B-framträdande | Utnämning | [162] | ||
Bästa R&B-låt | Utnämning | [162] | |||
American Music Awards | Farlig | Bästa pop/rockalbum | Seger | [163] | |
Bästa Soul/R&B-album | Utnämning | [164] | |||
" Kom ihåg tiden " | Bästa soul/r&b singel | Seger | [165] | ||
Soul Train Music Awards | Farlig | Bästa R&B-soulalbum | Seger | [166] | |
"Kom ihåg tiden" | Bästa R&B Soul-singel | Seger | [166] | ||
BMI Awards | Svart eller vitt | Pris i kategorin "Pop" | Seger | [167] | |
"Kom ihåg tiden" | Seger | ||||
MTV Video Music Awards | Sylt | Bästa koreografi | Utnämning | [168] | |
NAACP Image Awards | Svart eller vitt | Enastående musikvideo | Seger | [169] | |
Juno Awards | Mest sålda singel (utländsk eller inrikes) | Utnämning | [160] | ||
1994 | MTV Movie Awards | " Kommer du att vara där " | Bästa soundtracket | Seger | [170] |
Foto, video och ljud | |
---|---|
Tematiska platser | |
I bibliografiska kataloger |
Dangerous " av Michael Jackson | "|
---|---|
Låtar |
|
Relaterade artiklar |
|
Michael Jackson | |
---|---|
| |
Huvudartiklar | |
Studioalbum |
|
Postuma album | |
Samlingar |
|
Andra upplagor |
|
Konsertturer | |
Filmografi |
|
Släppt video |
|
TV |
|
Spel |
|
Bibliografi |
|
Tematiska konserter och shower |
|
Tillgångar |
|
Inverkan på samhället |
|
Relaterade artiklar |
|