Sonetter av William Shakespeare

William Shakespeares sonetter  är dikter av William Shakespeare skrivna i form av en sonett . Det finns 154 av dem totalt , och de flesta av dem skrevs 1592-1599 . Shakespeares sonetter publicerades första gången 1609 , uppenbarligen utan författarens vetskap. Två sonetter dök dock upp i tryck redan 1599 i den piratkopierade samlingen The Passionate Pilgrim . Dessa är sonetter 138 och 144 .

Grupper

Hela cykeln av sonetter är uppdelad i separata tematiska grupper [1] :

Sonetter

Sonetter fortsätter att förbli ett mysterium till denna dag, trots otaliga studier, är den mest kända delen av Shakespeares poetiska arv hans sonetter . För samtida verkade de "söta som socker". Detta räckte för att förtära bokförsäljarnas girighet, och en "bokpirat" vid namn Jaggard tryckte flera sonetter i sin tjuvupplaga av The Passionate Pilgrim ( 1599 ), felaktigt tillskriven Shakespeare. Andra sonetter stöter på i några andra rovupplagor av Shakespeares pjäser. Och 1609 tar "bokpiraten" Thorpe fram en komplett kopia av Shakespeares sonetter, som cirkulerade i litterära kretsar, och publicerar dem utan tillstånd från författaren.

Hans förväntningar på vinst var dock inte berättigade. Sonetterna tilltalade tydligen inte allmänheten, eftersom nästa upplaga av dem inte dök upp förrän 1640. Och sedan glöms de bort och ignoreras i sådan utsträckning att en så samvetsgrann person som utgivaren av Shakespeares klassiska samlade verk ( 1773 ) Stevens ville inte skriva ut dem igen. Han ansåg att Shakespeares sonetter var affektivt pedantiska och helt enkelt tråkiga nonsens och uttryckte senare att "den strängaste parlamentariska lagen inte ens kunde tvinga läsarna" till dessa sonetter. Och de slutade verkligen bara läsa eller lästes så ouppmärksamt att vissa förläggare av Shakespeares verk hävdade att Shakespeares älskade sjöngs i sonetterna, och en försäkrade till och med att drottning Elizabeth I.

Först i slutet av 1700-talet uppmärksammade Malon det faktum att det i de första 126 sonetterna inte ens finns ett tal om en kvinna, utan en man sjungs, och först under de sista 26 dyker en kvinna upp. Från de första åren av 1800-talet ersätts föraktet för sonetter av en motsatt attityd, initierad av poeten William Wordsworth . Han talade entusiastiskt om sonetternas poetiska innebörd och dessutom såg han ett självbiografiskt avtryck i dem och menade att "poetens hjärta låses upp med denna nyckel". Med Wordsworths lätta hand blir intresset för sonetter smittsamt. Många dussintals forskare ger sig ivrigt upp till den frestande uppgiften att ersätta bristen på fakta om Shakespeares intima liv med studiet av denna påstådda krönika om hans innerliga upplevelser. Men passionen av intresse för sonetter har introducerat så mycket godtrogenhet och tendensiöshet i deras studie att frågan om sonetter i viss mån är på samma nivå som fantasierna om Shakespeare - Bacons fråga (se Bacons chiffer ).

Forskare av sonetter faller i två huvudriktningar: vissa anser att allt i dem är självbiografiskt, andra, tvärtom, ser i sonetter en rent litterär övning i en fashionabel stil, utan att dock förneka den självbiografiska betydelsen av vissa detaljer. Kärnan i den självbiografiska teorin är den helt korrekta iakttagelsen att sonetter inte är en enkel samling individuella dikter. Varje sonett innehåller naturligtvis något komplett, som ett integrerat uttryck för någon tanke. Men om man läser sonett efter sonett så ser man utan tvekan att de utgör en rad grupper och att inom dessa grupper är en sonett så att säga en fortsättning på en annan.

Så de första 26 sonetterna övertygar en ung, ädel och mycket stilig ung man att gifta sig så att hans skönhet inte försvinner och fortsätter att leva i sina barn. Ett antal sonetter hyllar denne unge man för att ha gett upplyst beskydd åt poeten, i en annan grupp finns bittra klagomål om att andra poeter tagit beskydd av en hög beskyddare. I poetens frånvaro tog beskyddaren sin älskade i besittning, men han förlåter honom för detta. Vädjan till en ädel yngling slutar i den 126:e sonetten, varefter en mörkhyad dam börjar dyka upp, med kolsvart hår och svarta ögon. Denna själlösa kokett förrådde poeten och lockade hans vän. Men vem är en så ädel ung man och vem är en själlös kokett? Det var då som forskarnas fantasi började fungera och, genom att blanda det autentiska med det yttersta godtycket i den bokstavliga tolkningen av poetisk symbolism , misskrediterade en betydande del av den självbiografiska teorin.

Av de moderata anhängarna av den självbiografiska teorin som berikade Shakespeareologin med värdefulla överväganden kan man nämna Gervinus, Ulrici, Fairnival, Swinburne, Dowden och bland de ryska forskarna, delvis , N. I. Storozhenko . Ett levande exempel på entusiasmen för denna teori är det enorma kapitlet om sonetter i Brandes bok. Med häpnadsväckande lättsinne utvecklade och förskönade Brandeis insikterna från en av de nyaste forskarna och utgivarna av Tylers sonetter (Tyler, 1890). Tyler, efter att ha accepterat antagandet för länge sedan uttryckt av vissa att i den unge beskyddaren Shakespeare tog fram Elizabeth Earl of Pembrokes stiliga favorit , ser han också i den "svarta" skönheten i de sista sonetterna hovdamen Mary Fitton känd för sina äventyr . Och så, med hjälp av den rent litterära sonettertekniken, gav Brandes en hel roman om Shakespeares koppling till Fitton, och i den bittra känsla som hennes svek lämnade, ser han källan till den mörka perioden av Shakespeares verk 1600-1609 . För att karakterisera denna romans fullständiga konstgjordhet, förutom det faktum att det inte finns ett enda positivt faktum som bekräftar det, räcker det med att påpeka att det imaginära originalet av den "svarta" damen är Mary Fitton i hennes sanna porträtt , en blond blondin! För närvarande är det bara synen på sonetter som en av manifestationerna av det mode som epidemiskt tog tag i litterära kretsar i slutet av 1500-talet, under inflytande av bekantskap med italiensk och fransk litteratur , för närvarande av vetenskaplig betydelse . Först uttryckt 1850 av den berömda utgivaren av Shakespeare, Charles Knight (Knight), fick denna uppfattning sedan stöd från så mycket auktoritativa, och viktigast av allt, vetenskapligt försiktiga Shakespeareologer som Staunton, Dyce (Dyce) och Delius.

Av de senaste skrifterna är upprättandet av den närmaste kopplingen mellan Shakespeares sonetter och den tidens sonettlitteratur briljant genomförd i den för närvarande mest auktoritativa biografin om Shakespeare, ägd av Sidney Lee ( 1898 ). En jämförande jämförelse av Shakespeares sonetter med andra engelska sonnettisters, särskilt Daniel, visade med full klarhet att Shakespeare lånade många motiv, poetiska tankar och jämförelser från sina föregångare med samma lätthet som han lånade intrigerna i sina dramer. Sant, liksom i dramer, fördjupade han avsevärt innehållet i sina lån och gav dem en sådan briljans att han tog förstaplatsen bland de engelska sonnetisterna. Men här kan det i alla fall inte längre vara tal om självbiografi. Mest utmärkande är förstås att hela den berömda ”svarta” damen, med sitt ”svarta” svek och poetens förbannelser på hennes adress, helt och hållet är hämtat från sonetter av den berömde Philip Sidney, som i sin tur tog henne från franska och Italienska sonnettister. Men kanske talar en enkel estetisk känsla starkare än några vetenskapliga argument mot kärleksteorin om ursprunget till Shakespeares sonetter.

Hur entusiastiskt man än ser på deras konstnärliga perfektioner kan man dock inte förneka att dessa verk är mycket rationellt polerade och villkorliga. Och nu tänker jag: Shakespeare, kärlekens och passionens odödliga sångare i alla dess former, så bedövande betraktaren och läsaren med bilden av någon annans kärleksfeber, skulle han verkligen uttrycka sin egen djupa sorg i så kalla, höviska galanta former? Samtidigt som den avvisar den självbiografiska karaktären hos den påstådda romanen om Shakespeares sonetter, tänker vetenskapligt försiktig kritik inte det minsta på att förkasta den självbiografiska karaktären hos några av deras individuella drag. Så till exempel i den bitterhet som Shakespeare talar om föraktet för skådespeleri, har förstås en personlig känsla påverkat. På samma sätt, det mycket verkliga ansiktet för hjälten av "manliga" sonetter. Utan att tillgripa någon allegori, glorifierar Shakespeare definitivt sin unga, ädla beskyddare och konstbeskyddare . Han kallar honom inte vid namn, men vi vet att omkring 1594 , när de första sonetterna dök upp, hade dramatikern bara en beskyddare - Southampton, och allt som sägs om honom i sonetterna sammanfaller helt med de biografiska uppgifterna om den unge jarlen . Om Shakespeare talar om sin beskyddare i en så ömt entusiastisk ton att 1700-talets ouppmärksamma förläggare såg här en kärleksförklaring till en kvinna, detta beror på att det var sonettgenrens sätt. Dessutom betydde orden "kärlek" (kärlek) och "älskare" (älskare), som så ofta finns i Shakespeares "manliga" sonetter, på den tiden helt enkelt vänskap.

Upplagor

Se även

Anteckningar

  1. A. Anikst . Dikter, sonetter och dikter av Shakespeare. // Shakespeare W. Kompletta verk i 8 volymer. Volym 8. M.: Konst, 1960. S. 594.

Litteratur

Länkar