Kristus och syndaren (målning av Polenov)

"Kristus och syndaren" ("Vem är utan synd?") är en målning i storformat av den ryske konstnären Vasilij Polenov (1844-1927), daterad 1888. Tillhör Statens ryska museum i St. Petersburg ( inv. J-4204). Storlek - 325 × 611 cm [1] . Handlingen i bilden är kopplad till historien om Kristus och syndaren som beskrivs i Johannesevangeliet [2] [3] .

Målningen skapades av konstnären i slutet av 1860-talet, de första skisserna dök upp i början av 1870-talet. Omkring femton år gick innan skapandet av den slutliga versionen av duken [4] . Under arbetet med målningen reste Polenov till Mellanöstern (1881-1882) och Italien (1883-1884) [5] [6] .

Duken presenterades på den 15:e utställningen av Association of Travelling Art Exhibitions ("Vandrare"), som öppnade i St. Petersburg den 25 februari 1887 [7] [8] . På utställningen köptes målningen av kejsar Alexander III [9] . Därefter fanns målningen i Vinterpalatset , och sedan, när Ryska museet bildades, överfördes den 1897 till sin samling [1] .

Å ena sidan ses målningen "Kristus och syndaren" som ett försök till en realistisk tolkning av Kristusbilden och evangelieberättelsen. Å andra sidan erkänner konsthistoriker den sena akademismens inflytande på det, och noterar att bland försöken att återuppliva akademisk historisk målning i storformat , är "Polenovs målning den mest betydelsefulla och allvarligaste" [10] .

Historik

Konception och arbete med målningen

Idén om den framtida målningen "Kristus och syndaren" började ta form i Polenov 1868 [11] [12] under inflytande av Alexander Ivanovs målning " Kristi utseende för folket ". Polenov satte sig själv i uppgift att "skapa Kristus inte bara för att komma, utan att redan ha kommit till världen och ta sig fram bland folket." Boken av den franske filosofen och författaren Ernest Renan " Jesu liv ", som betonade Kristi mänskliga natur, hade en betydande inverkan på tolkningen av handlingen . När arbetet började med målningen fanns det redan i rysk måleri så välkända dukar på evangelietemat som " Nattvarden " av Nikolai Ge och " Kristus i vildmarken " av Ivan Kramskoy [13] .

De första skisserna och skisserna till den framtida målningen "Kristus och syndaren" skapades på 1870 -talet [13] . Bland dem är skissen från 1873, som motsvarade målningens ursprungliga idé, och skissen från 1876, som redan var närmare den slutliga sammansättningen av duken [14] . Sedan avstannade arbetet med målningen, men 1881, när konstnärens syster Vera Dmitrievna Polenova (Vasilij Polenovs tvilling) höll på att dö, av Chrusjtjovs (Chrusjtjovs) make, tog hon ett löfte från sin bror att återuppta arbetet med målningen och dessutom, bad att duken skulle vara storformat. Trots det faktum att Polenov vid den tidpunkten ganska framgångsrikt arbetade i landskapsgenren , återvände konstnären, som uppfyllde sitt löfte till sin syster, till historisk målning [12] [15] [16] .

1881-1882 företog Vasilij Polenov en resa till Mellanöstern, som till stor del var förknippad med arbetet med målningen "Kristus och syndaren". Han reste till Konstantinopel , Alexandria , Kairo , Aswan , besökte Palestina och Syrien och stannade även till Grekland [5] [17] . Polenovs reskamrater var lingvisten och arkeologen Semyon Abamelek-Lazarev och konstkritikern Adrian Prakhov [18] . Resan gav Polenov ett stort lager av intryck relaterade till Palestinas natur och arkitektur, såväl som dess invånares utseende och seder. I framtiden hjälpte detta konstnären att uppnå realism i presentationen av evangelieberättelsen. Icke desto mindre, i allmänhet, ledde resultaten av resan inte riktigt till Polenov på vägen till att förverkliga idén med målningen "Kristus och syndaren", eftersom han under resan praktiskt taget inte arbetade med skisser och skisser [19] .

Våren 1883, redan som lärare vid Moskvaskolan för målning, skulptur och arkitektur , började Polenov äntligen arbeta på en stor målning. Det stod dock snart klart att det material som samlades in under hans resa till Mellanöstern var otillräckligt för denna uppgift. Han hade landskapsskisser, arkitekturskisser, men saknade bilder av människor [20] . För att fylla denna lucka tog Polenov ett år ledigt från skolan och åkte tillsammans med sin fru Natalya Vasilievna till Rom i slutet av oktober 1883 och besökte Wien , Venedig och Florens längs vägen [6] . Sålunda, 1883-1884, fortsatte Polenov att arbeta på målningen i Rom . Han arbetade med skisser och skapade även bilder av italienska judar [21] . Natalya Vasilyevna beskrev den romerska perioden av Polenovs verksamhet i ett brev till sin syster Elena Dmitrievna : "Han arbetar mycket, men om det är framgångsrikt, igen, det är fruktansvärt svårt att säga; Det verkar för mig att han letar efter för mycket och lite i sitt arbete, men det är tråkigt hemskt. Hon rapporterade att Polenov målade ett eller två huvuden från naturen varje dag, och sa att hon "skulle vara lugnare i sin själ om det fanns hälften så många skisser och mer till innehållet" [22] . I april 1884, i Rom, besöktes Polenov av affärsmannen och filantropen Savva Mamontov , som konstnären var väl bekant med från Abramtsevo-kretsen . Enligt Natalya Vasilievna, "Savva var mycket vänlig mot sitt arbete och analyserade hans skisser uppriktigt och inte tomma ord", vilket "ger Vasily en ny iver" [23] .

I maj 1884 återvände Polenovs från Italien till Ryssland [23] . Sommaren 1885 arbetade konstnären i gården Menshovo , som ligger nära Podolsk , där han skapade en fullskalig skiss av målningen "Kristus och syndaren", gjord i kol på duk. Polenov skrev den slutliga versionen av målningen 1886-1887 på Savva Mamontovs kontor i hans hus på Sadovaya-Spasskaya Street i Moskva [21] . Bland dem som han konsulterade med när han målade duken, förutom släktingar och Savva Mamontov, fanns konstnärerna Konstantin Korovin och Viktor Vasnetsov , samt fysiologen Pyotr Spiro [24] [25] .

15:e reseutställningen

Det antogs att målningen "Kristus och syndaren" kommer att presenteras på den 15:e utställningen av Föreningen för resande konstutställningar ("Vandrare"), som öppnade i St Petersburg den 25 februari 1887 [7] [8] . Polenov reste till St. Petersburg i förväg, i mitten av februari, och några dagar efter honom anlände hans duk dit [26] . När de började installera den i utställningshallen visade det sig att en annan storformatmålning på en historisk tomt skulle ställas ut på utställningen - " Bojar Morozova ", utförd av Vasily Surikov [7] [26] .

Några dagar före öppnandet av utställningen granskades målningarna som presenterades på den av censor Nikitin [27] . Uppenbarligen var detta den riktige statsrådet Nikolai Vasilievich Nikitin, som tjänstgjorde som seniorinspektör för tryckerier, litografier och liknande anläggningar i St. Petersburg [28] . Hur som helst, Nikitin vågade inte ge tillstånd för Polenovs målning att delta i utställningen och rapporterade om det till S: t Petersburgs borgmästare Peter Gresser . Han skickade en tjänsteman för särskilda uppdrag, som tillät att målningen lämnades till medlemmarna av kungafamiljen - konstakademins president, storhertig Vladimir Alexandrovich , såväl som kejsar Alexander III själv [27] .

Kort därefter besöktes utställningen av Vladimir Aleksandrovich. Han undersökte noggrant Polenovs målning (konstnären själv var inte på utställningen i det ögonblicket), klagade över den dåliga belysningen och drog slutsatsen att "för utbildade människor är bilden intressant för sin historiska karaktär, men för publiken är den mycket farlig och kan väcka alla möjliga rykten” [29] . Ändå lämnades målningen innan kejsaren besökte utställningen [29] .

På morgonen den dag då Alexander III:s ankomst förväntades inspekterades utställningen av den heliga synodens chefsåklagare Konstantin Pobedonostsev , som åtföljdes av borgmästaren Peter Gresser. De ignorerade de andra målningarna och gick genast till Kristus och syndaren. Pobedonostsev kallade bilden seriös och intressant och förbjöd ändå att trycka utställningskatalogen [30] . Klockan två på eftermiddagen dök Vladimir Alexandrovich upp på utställningen, och cirka tjugo minuter senare anlände Alexander III med sin fru Maria Feodorovna , som åtföljdes av storhertigarna Georgy Alexandrovich och Konstantin Konstantinovich . Alexander III gillade utställningen och köpte flera målningar. Till slut gick han fram till Polenovs duk och tittade länge på den och pratade med konstnären. Särskilt berömde han uttrycket i Kristi ansikte och sa att på avstånd "verkade det som om han var lite gammal, men på nära håll är det verkligen underbart". Efter det fortsatte Alexander III att titta på utställningen och Polenov stannade kvar vid sin målning. Snart gick Vladimir Alexandrovich fram till honom och frågade om hans målning var gratis, vilket Polenov svarade jakande på. Sedan informerade Vladimir Alexandrovich konstnären om att kejsaren ville köpa målningen. Faktum är att Alexander III efter en tid återvände till hallen där målningen ställdes ut och återigen försäkrade sig om att målningen inte hade beställts av någon, meddelade han att han höll den bakom sig [31] . Efter att det blev känt att målningen förvärvades av kejsaren, förändrades omedelbart inställningen till den. Redan det var inte tal om att inte tillåta henne till utställningen; dessutom flyttades den till en annan, bättre upplyst plats. Och naturligtvis trycktes utställningskatalogen, som innehöll denna duk [9] .

Redan före utställningen erbjöd Pavel Tretyakov Polenov 20 tusen rubel för denna målning om Alexander III inte ville köpa den; priset kunde höjas till 24 tusen rubel om kejsaren ville köpa det. Alexander III betalade 30 000 rubel för målningen, vilket var högre än Tretjakovs pris. Men det var inte bara det. Det faktum att målningen köptes av kejsaren legaliserade den faktiskt, gjorde det möjligt att ställa ut den på en utställning och sedan på ett museum. Om det hade förbjudits av censorerna - och det kunde mycket väl ha hänt om Tretjakov hade det - så skulle det inte vara möjligt att ställa ut det i hans galleri [9] .

Efter skapandet

Efter utställningen i S:t Petersburg, med Alexander III:s samtycke, ställdes även målningen "Kristus och syndaren" ut i Moskva. Innan Moskva-utställningen avslutade Polenov några detaljer, varefter han vidarebefordrade datumet för skapandet av duken till 1888 [4] .

Många år efter skapandet av bilden, i juli 1925, i ett brev till Vsevolod Voinov , skrev Polenov: "Bilden kallades av mig" Vem av er är utan synd. Detta var hennes poäng. Men censuren tillät inte att dessa ord sattes in i katalogen, utan tillät "Kristus och syndaren", som andra målningar kallades på det sättet, och sedan i museet kallades hon "Den förlorade frun", detta motsäger helt evangeliet berättelse, där det tydligt framgår att detta är en syndande kvinna . Därefter skulle min bild kunna kallas "Vem av er är utan synd", eftersom detta är bildens huvudidé" [23] .

Med intäkterna från försäljningen av målningen "Kristus och syndaren" köpte Polenov en bit mark på övre Oka , där ett stort hus byggdes enligt hans eget projekt - nu finns det State Memorial Historical, Artistic and Natural Museum-Reserv of V. D. Polenov [ 15] . Själva målningen fanns i Vinterpalatset och sedan, när det ryska museet bildades , överfördes den 1897 till sin samling [1] .

Under det stora fosterländska kriget evakuerades några av målningarna från samlingarna av det statliga ryska museet till Molotov ( Perm ). För sådana storskaliga målningar som "Kristus och syndaren" specialgjorda träskaft upp till 10 m långa , på vilka de lindades. Restaureringskonstnärerna var noga med att inte skrynkla färglagret, eftersom det kunde leda till skador. Stora målningar, inklusive Kristus och syndaren, återlämnades till Ryska museet i april 1946 [32] . En fullskalig skiss av målningen "Kristus och syndaren", belägen i Polenovo- godset , evakuerades till Tula 1941 tillsammans med resten av museets samling , och återlämnades 1942 tillbaka [33] .

För närvarande är målningen "Kristus och syndaren" utställd i det statliga ryska museet, i hall nr 32 i Mikhailovsky-palatset , där det förutom den finns andra verk av Vasily Polenov [34] .

Handling och beskrivning

Kristus och syndaren , Nya testamentet : Johannesevangeliet - Joh.  8:1-11

Handlingen i bilden är kopplad till historien om Kristus och syndaren , som beskrivs i Johannesevangeliet (i de andra tre evangelierna saknas denna berättelse) [2] [3] . Fariséerna och sadducéerna ( uttrycket "fariséer och skriftlärda " används ofta i Nya testamentet ) förde en kvinna som hade gripits i äktenskapsbrott till Kristus . Enligt Mose lagar var hon tvungen att stenas , vilket stred mot predikan om filantropi som Kristus bekände. Som ett resultat stod Kristus inför ett dilemma - antingen bryta mot Moses lagar eller agera i strid med hans predikan [2] [35] . Denna episod beskrivs i det åttonde kapitlet i Johannesevangeliet:

1  Och Jesus gick upp till Oljeberget. 2  Och på morgonen kom han åter till templet, och allt folket gick till honom. Han satte sig ner och lärde dem. 3  Då förde de skriftlärda och fariséerna till honom en kvinna som hade blivit tagen i äktenskapsbrott och satte henne i mitten, 4 och  de sade till honom: Mästare! denna kvinna grips i äktenskapsbrott; 5  Men Mose befallde oss i lagen att stena sådana människor: Vad säger ni? 6  Och de sade detta för att fresta honom, för att finna något att anklaga honom för. Men Jesus böjde sig lågt och skrev med fingret på marken utan att bry sig om dem. 7  Och när de hela tiden frågade honom reste han sig upp och sade till dem: Den som är syndfri bland eder, låt honom först kasta en sten på henne. 8  Och återigen, lågt böjd, skrev han på marken. 9  Och när de hörde det, och blevo dömda av sitt samvete, började de gå bort en efter en, från den äldsta till den sista; och Jesus ensam blev kvar, och kvinnan stod mitt ibland. 10  Jesus reste sig upp och såg ingen annan än en kvinna och sade till henne: "Kvinna! var är dina anklagare? ingen dömde dig? 11  Hon svarade: Ingen, Herre. Jesus sade till henne: Jag fördömer dig inte heller; gå vidare och synd inte.

Handlingen utspelar sig i Herodes kapell i det andra templet i Jerusalem , vars breda trappa går ner i avsatser. Till vänster, som lyser upp templets stenmur, faller den nedgående solens lutande strålar. Figurer av gående människor syns på trappan, tiggare sitter i likgiltiga poser på avsatserna [36] . Å ena sidan, baserat på överväganden om historisk autenticitet, valde Polenov medvetet Jerusalemtemplets yttre gård som scen för bilden, eftersom hedningar och utlänningar inte fick komma in på innergården - den så kallade "Israels innergård" på dödssmärta. Därför kunde en brokig skara leda syndaren endast till en av de yttre gårdarna i anslutning till templets väggar. Å andra sidan, genom att placera handlingen på utsidan av templet, fick Polenov möjlighet att skildra landskapet runt omkring. För att göra detta använde han skisser och intryck från sin resa i Mellanöstern, och trodde att naturen "om den har förändrats, så har mycket lite ... himlen, bergen, sjön, klipporna, stigar, stenar, träd, blommor, allt detta har förblev ungefär densamma” [37] . Samtidigt, enligt konstnären själv, kränkte han i en detalj landskapets "fotografiska noggrannhet": i det övre högra hörnet av bilden avbildas Oljebergets sluttning , som inte kunde ses från sydöstra hörnet av portiken i Jerusalemtemplet - i själva verket ligger detta berg precis bakom betraktaren. Det avsiktliga införandet av denna felaktighet skulle kunna motiveras av den symboliska betydelsen och betydelsen av Oljeberget i samband med den perioden av Jesu verksamhet [38] .

I den vänstra halvan av bilden råder lugnet, som föreställer en sittande Kristus, omgiven av sina lärjungar och andra åhörare [36] . Uppenbarligen hade han ett samtal med dem, vilket avbröts av bruset från en grupp människor som dök upp tillsammans med syndaren. Denna folkmassa visas på höger sida av duken, i en kompositionell mening, balanserande Kristi miljö [39] . Bilden fångar klimaxen av evangeliehändelsen: en provocerande fråga har just ställts om vad man ska göra med syndaren; i väntan på Kristi svar frös folkmassan och väntade på Kristi och hans lärjungars reaktion. Enligt konstkritikern Tamara Yurova , "är duken fylld med bilder av mycket levande och specifika människor, men de är alla tagna i ett kort ögonblick och ser därför plötsligt frusna ut i sin reaktion på vad som händer, i deras uttryck", medan karaktärer avbildade av Polenov "är mer olika från varandra genom sitt yttre utseende än genom sina inre erfarenheter" [3] .

I kompositionen av bilden är bilden av Jesus Kristus mest uttrycksfull, som personifierar "en högre nivå av mänskligt medvetande, förnuftets och mänsklighetens triumf." Hans vita chiton är väl förknippat med Kristi inre väsen , vilket sätter igång blekheten hos ett ledset och trött ansikte. I allmänhet skapar bilden skapad av Polenov intrycket av trötthet och fördjupning i sorgliga tankar, man känner hans mjukhet, ädla hållning, "gestfrihet och hållning", såväl som ett komplext andligt liv - allt detta skiljer Kristus från hans lärjungar , som är mer begränsade i sina tankar, känslor och rörelser. Samtidigt försökte konstnären betona Kristi mänskliga väsen, att göra hans utseende likt de vanliga människorna omkring honom [40] . Enligt författaren Vladimir Korolenko är detta "en man - en man - stark, muskulös, med en stark solbränna av en ambulerande österländsk predikant" [41] .

I de flesta skisser och skisser som gjorts till målningen är Kristus avbildad i en vit mössa. Han var med i de tidiga versionerna av huvudduken, men några dagar före den första offentliga visningen av bilden, som gav efter för sin mor Maria Alekseevnas övertalning, tog Polenov bort sin mössa. Vissa kritiker såg den icke-kanoniska bilden av Kristus i frånvaron av långt hår. I synnerhet, kort före utställningen av Wanderers, skrev Pavel Tretyakov till Polenov: "Jag märkte något för dig och jag kan märka det senare, men du själv vet mycket väl. Jag är ledsen att Kristus har kort hår - det är vad du verkar inte hålla med om" [42] . Enligt författaren och kritikern Mikhail Tjechov skrev Polenov Kristi ansikte från konstnären Isaac Levitan [43] [44] .

Sittande bredvid Kristus är hans lärjungar, inklusive Petrus , Johannes , Jakob och Judas [45] [46] . Framför folkmassan där syndaren befinner sig framträder figurerna av fariséen och sadducéen . Den mest rasande fariséen, som tydligen ställer frågan till Kristus. Till vänster om honom, ler illvilligt, står en rödhårig, välnärd sadducé. Även om deras strömningar är i fiendskap med varandra, förenades de i detta avsnitt mot Kristus [45] .

Enligt Polenov, och inte utan hjälp av hans fru Natalya Vasilievna, sammanställdes en detaljerad beskrivning av målningen av konstkritikern Alexander Sobolev , som publicerade en artikel i Russkiye Vedomosti 1887 och även publicerade en separat broschyr. Särskilt av denna beskrivning följer att pojken som sitter på kanten av tempeltrappan är Markus , en av de framtida evangelisterna [45] [47] . Till höger om Kristus avbildas Johannes och till vänster Jakob [47] , bakom vars rygg, lutad mot en stav, Petrus reste sig [48] . På samma rad som Petrus står Andreas , Filip och Jakob Alfeev , och på andra raden står Judas , Kleopas och Matteus [47] . Mannen med ett halvt täckt ansikte, som står vid cypressen bakom Kristi lärjungar, är farisén Nikodemus , en av Kristi hemliga efterföljare [45] [49] . I förgrunden, vid flätade korgarna, sitter Mary, Marks mamma, och bredvid henne står hennes hembiträde, Rhoda [50] . Den gamle mannen som lämnar templet med en ung man är farisén Gamaliel , en lärd rabbin , som senare, efter avrättningen av Kristus, kommer att gå i förbön i Sanhedrin för sina apostellärjungar [45] [51] . Kvinnan som står på templets trappa är evangeliets änka , om vilken Jesus sa att hon var "vackerare än magnifika marmorplattor" [45] [52] . Mannen som avbildas till höger i bilden, ridande på en åsna, är Simon den cyreneer , som i framtiden är avsedd att bära korset för Kristi korsfästelse till Golgata [45] [53] .

Studier, skisser och upprepningar

Under många års arbete med ämnet relaterat till duken "Kristus och syndaren" skapade Polenov mer än 150 teckningar, skisser, skisser och varianter av målningen [15] .

I museumsgodset V. D. Polenov finns en av de tidiga skisserna av målningen "Kristus och syndaren", gjord 1873 [54] . Det finns också en skiss från 1884 (olja, 23 × 45 cm ), som kom in i museets samling från Frankrike på 1980 -talet [15] , samt en fullskalig skiss från 1885, gjord i kol på duk ( 307 × 585 cm ) [54 ] [55] [56] .

Statens Tretjakovgalleri förvarar en skiss av målningen "Kristus och syndaren" (1876, olja på trä, 22,2 × 34,7 cm , inv. 10581), som köptes från N. P. Krymov 1930 [57] . Det finns också en senare skiss från 1885 (olja på duk, 26 × 48 cm , inv. 11142), som tillhörde I. S. Ostroukhov och överfördes 1929 från Ostroukhovmuseet [54] . En annan skiss, 1884, tillhör Kharkovs konstmuseum [1] .

Statens ryska museum har 27 pittoreska skisser till målningen "Kristus och syndaren" [58] . Ytterligare fyra skisser tillhör Tretjakovgalleriet [59] . Flera skisser ingår i samlingen av Museum-godset V. D. Polenov [60] . Minst två studier för denna målning fanns i Rumyantsev-museets samling , efter upplösningen av vilken 1924 en studie ("Kristus", 1880-talet, olja på duk, 114 × 75 cm ) överfördes till Yekaterinburg Museum of Fine Arts [61] , och den andra ("The Head of an Old Man", 1883, olja på duk, 27 × 22 cm ) - till Omsk Regional Museum of Fine Arts uppkallat efter M. A. Vrubel [62] . Skisser till målningen finns också i en rad andra museer och privata samlingar [12] .

Det finns ett antal liknande namngivna reducerade författares upprepningar av målningen. En av dem, odaterad, finns i en privat samling i Moskva. En annan, daterad 1888 och gjord med hjälp av Sergej Korovin , finns i Irkutsks regionala konstmuseum uppkallad efter V.P. Sukachev (olja på duk, 150 × 266 cm ) [1] [63] [64] .

Katalogen för det statliga ryska museet nämner en annan författares upprepning, 1907, som ställdes ut på en utställning av rysk konst i USA 1924 [1] . Detta är förmodligen samma bild som kallas "Vem av er är utan synd?" ( Engelska  He that is without synd ) såldes i november 2011 på den ryska auktionen i Bonhams London för 4 073 250 pund , eller cirka 5 381 742 dollar (olja på duk, 118×239 cm ). Även om målningen som säljs på auktion är daterad 1908, sägs det att den deltog i 1924 års utställning i New York , där den förvärvades av Charles Richard Crane [65] . Före auktionen, i oktober 2011, ställdes denna författares upprepning ut på Tretjakovgalleriet vid en preliminär visning av partier [4] .

Recensioner och kritik

Konstkritikern Vladimir Stasov betalade i sin artikel "Vandrarnas utställning", som dök upp den 1 mars 1887 i "News and Exchange Newspaper", bara några få meningar till målningen "Kristus och syndaren", och noterade att en detaljerad berättelse om detta enorma arbete skulle kräva en separat artikel, som han aldrig skrev efteråt. Stasov noterade att Polenov när han arbetade med den här bilden "var mycket noggrann med sin uppgift, reste till Palestina, studerade arkitektur på plats, lokala typer av människor och natur, ljuseffekter"; allt detta gav "mycket intressanta och vägande resultat" [66] [67] . Vidare skrev Stasov: "Jag ska också i förbigående säga den del av Herodes tempel, som har överlevt till denna dag, de eleganta pelarna med utsmyckade versaler i hörnet av detta tempel, trappan som leder ner från templet till där känd gospelscen äger rum, allt förmedlas färgglatt och elegant, upplyst av den klara palestinska solen. I allmänhet förblev Polenov den graciösa, eleganta målaren som vi har känt honom under lång tid, från början av sin karriär 1871. Men till detta lade han också stor skicklighet och pittoreska i överföringen av landskapet .

Författaren och kritikern Vsevolod Garshin , i sina Notes on Art Exhibitions, publicerad i mars 1887 i tidskriften Severny Vestnik publicerad i S:t Petersburg , uppskattade mycket Polenovs målning, där, med hans ord, "det inte finns en enda, eftersom de säg, draperi , allt detta är en riktig klänning, kläder; och konstnären, som noggrant studerade öst, lyckades klä sina hjältar på ett sådant sätt att de verkligen bär kläder, lever i dem och inte satte upp dem för scen eller posering framför målaren” [46] .

Författaren och publicisten Vladimir Korolenko diskuterade i sin artikel "Två målningar", publicerad 1887 i Russkiye Vedomosti , i detalj bilden av Kristus som avbildas i Polenovs målning. Han skrev att "vid första anblicken på bilden verkar du inte lägga märke till dess huvudfigur", men detta är bara ett uppenbart intryck orsakat av en oväntad känsla av inkonsekvens med etablerade idéer. "Ju mer du tittar på denna underbara figur, med hennes fysiska styrka, istället för asketisk halvluftighet, med hennes hand nonchalant fallande på hennes knä, med all denna trötthet hos en hårt arbetande men stark person, obemärkt av honom, och de flesta viktigare, med detta underbara uttryck i hennes ansikte, — ju mer den ursprungliga känslan ersätts av överraskning, respekt, kärlek. Enligt Korolenko såg han i bilden av Kristus "en anmärkningsvärd framgång för konstnärlig realism" [69] .

Konstnären Yeghishe Tadevosyan noterade att målningen "Kristus och syndaren" var "ett ljust, gladt, varmt och soligt verk", och kallade det också "en vågad utmaning för religiösa bigoter" [70] .

Konstkritikern Alexei Fedorov-Davydov skrev att Polenov, efter att ha övergett den officiella religionen och kyrkligheten, realistiskt tolkade både Kristus själv och hela evangelieberättelsen. Ändå noterade han att "skildringen av en religiös handling som en scen av levande, verkliga liv blir så att säga ett självändamål." Enligt Fedorov-Davydov var sådan abstrakthet och brist på innehåll "relaterade till den formella förståelsen av handlingen i akademiismen." Realismen i Polenovs måleri handlar i huvudsak inte om innehåll, utan form, det vill säga representationsmedel, och det är därför "den skulle kunna komma överens med traditionerna inom det akademiska historiska måleriet" [71] . Icke desto mindre, när han jämförde denna duk med bilden av konstnären-akademikern Henryk Semiradsky " Syndaren ", skrev Fedorov-Davydov att Polenovs verk är "mer seriöst, ädlare, mer meningsfullt och konstnärligt." Enligt hans åsikt, bland försöken att återuppliva akademiskt historiskt måleri i storformat, är "Polenovs målning den mest betydelsefulla och allvarligaste" [10] .

Se även

• Lista över målningar av Vasily Dmitrievich Polenov

Anteckningar

1. ↑ 1 2 3 4 5 6 Tidskatalog, 1980 , sid. 233.
2. ↑ 1 2 3 M. I. Kopshitser, 2010 , sid. 223.
3. ↑ 1 2 3 T. V. Yurova, 1972 , sid. 24.
4. ↑ 1 2 3 Eleanor Paston . Vasily Polenov: "Jag älskar obeskrivligt evangelieberättelsen" (PDF). Tretyakov Gallery magazine , 2011, nr 4, s. 57-69. Hämtad 7 september 2016. Arkiverad från originalet 18 september 2016.  (obestämd)
5. ↑ 1 2 Catalogue of the State Tretyakov Gallery, vol. 4, bok. 2, 2006 , sid. 88.
6. ↑ 1 2 M. I. Kopshitser, 2010 , sid. 218.
7. ↑ 1 2 3 F. S. Roginskaya, 1989 , sid. 251.
8. ↑ 1 2 F. S. Roginskaya, 1989 , sid. 419.
9. ↑ 1 2 3 M. I. Kopshitser, 2010 , sid. 235.
10. ↑ 1 2 A. A. Fedorov-Davydov, 1986 , sid. 173.
11. ↑ E. V. Paston, 2000 , sid. trettio.
12. ↑ 1 2 3 V. D. Polenov "Kristus och syndaren". Skisser och varianter (HTML). Det kejserliga ortodoxa palestinska samhället - www.ippo.ru (24 mars 2013). Hämtad 9 augusti 2016. Arkiverad från originalet 1 oktober 2016. (obestämd)
13. ↑ 1 2 E. V. Paston, 1991 , sid. 61.
14. ↑ E. F. Petinova, 2001 , sid. 183.
15. ↑ 1 2 3 4 F. D. Polenov, 1988 , sid. fjorton.
16. ↑ A. I. Leonov, 1971 , sid. 160.
17. ↑ A. S. Loseva, 2012 , sid. 302.
18. ↑ A. S. Loseva, 2012 , sid. 301.
19. ↑ T.V. Yurova, 1972 , sid. 22.
20. ↑ M. I. Kopshitser, 2010 , sid. 217-218.
21. ↑ 1 2 E. V. Paston, 1991 , sid. 65.
22. ↑ T.V. Yurova, 1972 , sid. 23.
23. ↑ 1 2 3 M. I. Kopshitser, 2010 , sid. 222.
24. ↑ M. I. Kopshitser, 2010 , sid. 224-225.
25. ↑ M. I. Kopshitser, 2010 , sid. 231-232.
26. ↑ 1 2 M. I. Kopshitser, 2010 , sid. 232.
27. ↑ 1 2 M. I. Kopshitser, 2010 , sid. 232-233.
28. ↑ P. Yu. Klimov, 2001 .
29. ↑ 1 2 M. I. Kopshitser, 2010 , sid. 233.
30. ↑ M. I. Kopshitser, 2010 , sid. 233-234.
31. ↑ M. I. Kopshitser, 2010 , sid. 234.
32. ↑ Olga Zavyalova. Hur Ryska museet evakuerades (HTML). life.ru. Hämtad 1 september 2016. Arkiverad från originalet 15 april 2019. (obestämd)
33. ↑ F. D. Polenov, 1988 , sid. 17.
34. ↑ Mikhailovsky Palace, rum 32 (HTML). Ryska museet - virtuell filial - www.virtualrm.spb.ru. Hämtad 26 augusti 2016. Arkiverad från originalet 18 mars 2018. (obestämd)
35. ↑ S. Koroleva, 2010 , sid. 33.
36. ↑ 1 2 V. G. Korolenko, 1955 , sid. 293.
37. ↑ T.V. Yurova, 1972 , sid. 26.
38. ↑ A. K. Sobolev, 1887 , sid. 19-22.
39. ↑ E.V. Paston, 1991 , sid. 66-67.
40. ↑ T.V. Yurova, 1972 , sid. 25.
41. ↑ V. G. Korolenko, 1955 , sid. 294.
42. ↑ M. I. Kopshitser, 2010 , sid. 226.
43. ↑ I. I. Levitan, 1956 , sid. tio.
44. ↑ I. I. Levitan, 1956 , sid. 160.
45. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 M.I. Kopshitser, 2010 , sid. 230.
46. ↑ 1 2 V. M. Garshin, 1938 .
47. ↑ 1 2 3 A. K. Sobolev, 1887 , sid. trettio.
48. ↑ A. K. Sobolev, 1887 , sid. 28-29.
49. ↑ A. K. Sobolev, 1887 , sid. 13-15.
50. ↑ A. K. Sobolev, 1887 , sid. 30-31.
51. ↑ A. K. Sobolev, 1887 , sid. 15-18.
52. ↑ A. K. Sobolev, 1887 , sid. femton.
53. ↑ A. K. Sobolev, 1887 , sid. 18-19.
54. ↑ 1 2 3 Katalog över staten Tretyakov Gallery, vol. 4, bok. 2, 2006 , sid. 121.
55. ↑ Big House - Workshop (HTML). State Memorial Historical, Artistic and Natural Museum-Reserve of V. D. Polenov - www.polenovo.ru. Hämtad 9 augusti 2016. Arkiverad från originalet 11 september 2016. (obestämd)
56. ↑ Polenov Vasily Dmitrievich - Kristus och syndaren, 1885 (HTML). www.art-catalog.ru Hämtad 19 januari 2022. Arkiverad från originalet 28 augusti 2016. (obestämd)
57. ↑ Katalog över Statens Tretjakovgalleri, vol. 4, bok. 2, 2006 , sid. 92.
58. ↑ Tidskatalog, 1980 , sid. 232-233.
59. ↑ Katalog över Statens Tretjakovgalleri, vol. 4, bok. 2, 2006 , sid. 120-121.
60. ↑ F. D. Polenov, 1988 .
61. ↑ V. D. Polenov - Studie av Kristi gestalt för målningen "Kristus och syndaren" (HTML). www.rmuseum.ru Hämtad 28 augusti 2016. Arkiverad från originalet 14 september 2016. (obestämd)
62. ↑ V. D. Polenov - En gammal mans huvud. Studera till målningen "Kristus och syndaren" (HTML). www.rmuseum.ru Hämtad 28 augusti 2016. Arkiverad från originalet 14 september 2016. (obestämd)
63. ↑ Kristus och syndaren. 1888 (HTML). Irkutsk Regional Art Museum uppkallat efter V.P. Sukachev - www.museum.irk.ru. Hämtad: 29 juni 2016. (obestämd)
64. ↑ Polenov Vasily Dmitrievich - Kristus och syndaren, 1888 (HTML). www.art-catalog.ru Hämtad 19 januari 2022. Arkiverad från originalet 14 april 2015. (obestämd)
65. ↑ Del 22: Vasilii Dmitrievich Polenov (ryska, 1844-1927) 'Den som är utan synd', 1908 (HTML). www.bonhams.com Hämtad 28 augusti 2016. Arkiverad från originalet 15 september 2016. (obestämd)
66. ↑ M. I. Kopshitser, 2010 , sid. 237.
67. ↑ V. V. Stasov, 1952 , sid. 64.
68. ↑ V. V. Stasov, 1952 , sid. 65.
69. ↑ V. G. Korolenko, 1955 , sid. 293-294.
70. ↑ V. A. Bahrevsky, 1989 , kap. 6.
71. ↑ T.V. Yurova, 1972 , sid. 27.

Litteratur

• Bakhrevsky V.A. Viktor Vasnetsov. - M . : Young Guard , 1989. - 368 sid. - ( Underbara människors liv ). - ISBN 5-235-00367-5 .
• Garshin V.M. Anteckningar om konstutställningar // Verk. - L . : Skönlitteratur , 1938. - S. 362-375. — 440 s.
• Klimov P. Yu. Kejsar Alexander III och rysk religiös målning // Ryska suveräner - ortodoxins beskyddare: material från den VIII ryska vetenskapliga konferensen tillägnad minnet av St. Macarius: samling. - M .: Terra , 2001. - S. 436-453 .
• Kopshitser M. I. Polenov. - M . : Young Guard , 2010. - 368 sid. — (Underbara människors liv). - ISBN 978-5-235-03383-2 .
• Korolenko V. G. Två målningar // Samlade verk i 10 volymer. - M .: GIHL , 1955. - T. 8. - S. 293-305.
• Koroleva S. Vasily Dmitrievich Polenov. - M .: Directmedia Publishing och Komsomolskaya Pravda , 2010. - 48 sid. - (Stora konstnärer, vol. 31). - ISBN 978-5-7475-0008-8 .
• Levitan I. I. Brev, dokument, memoarer / A. A. Fedorov-Davydov . - M . : Konst , 1956. - 335 sid.
• Leonov AI Rysk konst: essäer om konstnärers liv och arbete. - M . : Art , 1971. - T. 2.
• Loseva A.S. Intryck av V.D. Polenov om Egypten i samband med ryska pilgrimers och resenärers memoarer från andra hälften av XlX-talet  // Konsthistoria. - 2012. - Nr 3-4 . - S. 300-321 .
• Paston E. V. Vasily Dmitrievich Polenov. - St Petersburg. : Artist of the RSFSR , 1991. - 192 sid. - (Ryska målare från XIX-talet). — ISBN 5-7370-0227-6 .
• Paston E. V. Polenov. - M . : White City , 2000. - 64 sid. — ISBN 5-7793-0225-1 .
• Petinova E.F. Ryska konstnärer från 1700- och början av 1900-talet. - St Petersburg. : Aurora , 2001. - 345 sid. - ISBN 978-5-7300-0714-7 .
• Polenov F. D. V. Polenov. Kristus och syndaren // Ung konstnär. - 1988. - Nr 11 . - S. 13-17 .
• Roginskaya F. S. Association of Travelling Art Exhibitions. - M . : Art , 1989. - 430 sid. — ISBN 5-87685-054-3 .
• Sobolev A. K. Evangeliska era i målningen av V. D. Polenov "Kristus och syndaren": En upplevelse av konstkritik och en förklaring av bilden . - M . : A. I. Mamontov och Co:s tryckeri, 1887. - 60 sid.
• Stasov VV Utvalda verk: måleri, skulptur, musik. - M . : Konst , 1952. - T. 3.
• Fedorov-Davydov A. A. Ryska landskapet från 1700- och början av 1900-talet. - M .: Sovjetisk konstnär , 1986. - 304 sid.
• Yurova T. V. Vasily Dmitrievich Polenov. - M . : Art , 1972. - 144 sid.
• State Tretyakov Gallery - katalog över samlingen / Ya. V. Bruk , L. I. Iovleva . - M . : Röda torget, 2006. - T. 4: Målning av andra hälften av 1800-talet, bok 2, N-Ya. — 560 sid. — ISBN 5-900743-22-5 .
• Ryska statens museum. Målning, XVIII - början av XX-talet (katalog). - L .: Aurora och konst , 1980. - 448 sid.

Länkar

• Polenov V. D. - Kristus och syndaren (Vem är utan synd?). 1888 (HTML). Virtuellt ryskt museum - rusmuseumvrm.ru. Hämtad: 8 november 2017. (obestämd)
• Interaktiv vy av hallen i det statliga ryska museet, som inrymmer målningen "Kristus och syndaren (vem är utan synd?)" (HTML). Virtuell rundtur i det ryska museet - virtual.rusmuseumvrm.ru. Hämtad: 8 november 2017. (obestämd)
• Interaktiv vy av hallen i det statliga ryska museet, som inrymmer målningen "Kristus och syndaren (vem är utan synd?)" , www.virtualrm.spb.ru