Spaniens kultur

Kulturen i Spanien  är en av de äldsta och mest särpräglade europeiska kulturerna, bildad under inflytande av många faktorer. De äldsta kulturminnena i Spanien är många grottmålningar och hällmålningar i närheten av Aresat del Maestrata, med anor från stenåldern. Monumenten från den keltisk-iberiska eran som har kommit ner till oss bär spår av den keltiska och grekiska kulturens olika inflytande. De gamla romarna gjorde sitt bidrag till bildandet av kulturen i Spanien, perioden av muslimsk dominans (7-1400-talen) lämnade också ett märkbart märke, särskilt i det spanska språkets ordförråd. Efter Reconquista blev Spanien ett land som bekände sig till katolicismen, vilket också spelade en roll i utvecklingen av den nationella kulturen. Således är Spaniens kultur en unik blandning av europeiska och medelhavskulturer, och blir i själva verket ett enormt friluftsmuseum. Spanien har det fjärde högsta antalet UNESCO: s världsarv i världen, med totalt 49 [1] .

Arkitektur

Spanien är det tredje landet i världen när det gäller antalet platser som förklarats som världsarv av UNESCO, näst efter Italien och Kina i denna ranking [1] . I ett antal städer i Spanien har hela historiska kvarter blivit världsarv.

Utvecklingen av arkitektur började med romarnas ankomst till den iberiska halvön , som lämnade efter sig några av de mest imponerande strukturerna i det romerska Spanien . Invasionen av vandalerna , Saii och visigoterna som följde på det romerska imperiets fall ledde till en djup nedgång i användningen av teknik som hade införts av romarna, och förde med sig ett antal mer rigorösa byggnadstekniker med religiösa implikationer . Muslimernas framträdande år 711 bestämde radikalt arkitekturens utveckling under många århundraden framöver och ledde till betydande kulturella framsteg, inklusive inom arkitekturen.

Samtidigt, i de kristna kungadömena, började gradvis ursprungliga arkitektoniska former dyka upp och utvecklas, som till en början inte var föremål för europeiskt inflytande, men så småningom anslöt sig till de stora europeiska arkitektoniska trenderna - romansk och gotisk , som nådde en extraordinär blomning och lämnade bakom många exempel på religiös och civil konstruktion över hela det spanska territoriet. . Samtidigt, från 1100- till 1600-talet , utvecklades en slags syntetisk stil, Mudéjar , som kombinerar europeisk design och arabisk dekorativ konst.

I slutet av 1400-talet , före uppkomsten av kolonialstilen och barocken i spanska Amerika , dök verk av renässansarkitektur upp i Spanien , främst av lokala mästare ( Pedro Machuca , Gaspar de Vega , Juan Bautista de Toledo , Juan de Herrera , Andrés de Vandelvira och etc.). I spansk barock , från början inte föremål för yttre påverkan, dök dess egen magnifika riktning upp - churrigueresco . De viktigaste monumenten i detta skede överlevde i de amerikanska kolonierna i det spanska imperiet - främst beskickningar , katedraler och statliga institutioner. Den koloniala stilen , som har rådt i århundraden, har fortfarande ett betydande inflytande på arkitekturen i Mexiko , Centralamerika och länderna vid den sydamerikanska Stillahavskusten . Kulmen av nyklassicismen anses vara ett verk av Juan de Villanueva och hans anhängare.

Under 1800-talet utvecklades två trender i Spaniens arkitektur. Å ena sidan, utvecklingen av ett nytt byggnadsspråk och drivkraften för konstruktiva framsteg, med användning av nya material - järn och glas . Å andra sidan, akademiska strömningar, som från början var förtjusta i historicism och eklekticism , och senare ändrade sin uppmärksamhet till regionalism . Spridningen av jugendstil i akademiska kretsar bidrog till framväxten på 1900-talet av sådana framstående mästare som Antoni Gaudí . Internationell stil i Spanien leddes av grupper som GATEPAK .

En verklig teknisk revolution äger rum i Spaniens moderna arkitektur. Dess mest kända representanter är Rafael Moneo , Santiago Calatrava , Ricardo Beaufil och andra som är erkända i världens professionella community.

Målning

Skulptur

se Kategori:Spaniens bildkonst

Musik

se Kategori:Spaniens musik

Litteratur

Fram till 1100-talet fanns det faktiskt två litteraturer i Spanien: spansk-arabiska och spansk-judiska, med enastående klassiker av post-biblisk litteratur. Spansk litteratur, det vill säga skapad och skriven på den kastilianska dialekten , går tillbaka till 1100-talet. Den tid till vilken de första överlevande litterära monumenten i Spanien daterar sammanfaller med den inledande perioden av Reconquista .

Det finns fyra stora perioder i den spanska litteraturens historia:

Ursprungsperioden (XII-XV århundraden)

Det äldsta verket i spansk litteratur är " Song of my Cid " ("El cantar de mío Cid"), som sjunger om den store nationalhjälten Rodrigo Diaz de Bivar , känd i historien under det arabiska smeknamnet "Sid". Denna dikt av en okänd författare skrevs senast 1200. Typiska genrer för denna period är historiska romanser, historiska krönikor, hovlitteratur, ridderromanser .

De politiska, militära, religiösa och litterära banden mellan Spanien och Italien, som intensifierades under andra hälften av 1400-talet, bidrog till ett ökat kulturellt utbyte mellan båda länderna, inom ramen för vilket de började översätta och publicera verk av Spanska författare i Italien och italienska i Spanien. Närvaron av två valencier, Calixtus III och Alexander VI, i det påvliga ämbetet stärkte ytterligare förbindelserna mellan Kastilien, Aragonien och Katalonien med Rom.

Storhetstid (XVI-XVII århundraden) period av nedgång På 1900-talet

Vid sekelskiftet 1800- och 1900-talet genomgick Spaniens intellektuella och litterära liv stora förändringar, vilket var förknippat med en viss nedgång i ekonomin och kulturen.

Efter första världskriget gick den spanska modernismen in i en period av så kallad ultramodernism , bestående av olika strömningar, däribland " ultraismen ", vars företrädare gjorde ett skarpt brott med den tidigare litterära traditionen, och surrealismen , förknippad med dadaismen , Hegels filosofi och Freuds filosofi. s teori om det omedvetna.

Poeten Rafael Alberti (1902-1999) var först intresserad av surrealism , men sedan gick han bort från modernistiska trender och vände sig till traditionen av spansk klassisk poesi och till formerna för folkpoesi - "Juan Bakers Couplets" (1953). (1985 fick Alberti Cervantes nationella pris ). Miguel Hernandez (1911-1939), som under kriget mot fascismen blev en revolutionär poet och hjälte i den antifascistiska rörelsen, gynnade också de klassiska traditionerna av spansk poesi . Bland andra poetiska former använde han i stor utsträckning romansens folkliga form (samlingen "The General Romancero of the Civil War"). Den blivande Nobelpristagaren Vicente Aleisandre (1898-1984), efter att ha stannat kvar i Spanien efter republikens nederlag, organiserade en krets av unga poeter som var i opposition till den frankistiska regimen. Den första boken av hans dikter "Rymden" (1928) beskrev huvudtemat i hans verk - besvikelse över den omgivande verkligheten, en vädjan till naturen. Poeten och kritikern Luis Cernuda (1904–1963) producerade samlingar av surrealistisk poesi (Reality and Desire, 1936), medan Jorge Guillena (1893–1984) skrev poesi rik på komplexa metaforer och nyckfulla bilder.

Poeten Federico Garcia Lorca (1899-1936) blev den ende författaren i den spanska litteraturhistorien på 1900-talet som försökte återuppliva traditionerna i den spanska klassiska teatern. Lorcas pjäser är villkorligt indelade i tre grupper: pjäser, i viss mån kopplade till 1800-talets romantik. ("Mariana Pineda", 1927 och andra); farser ("Den underbare skomakaren", etc.); dramer ur folklivet med tragiskt slut ("Blodigt bröllop", "Bernard Albas hus" etc.). I samlingarna "Första sånger" (1922) och "Sånger" (1921-1924) hittar Lorca sin egen stil, baserad på en kombination av den modernistiska poesins principer med folkkonst. Hans mest kända samling är Gypsy Romancero (1928).

En framträdande plats i västeuropeisk filosofi och litteratur intar José Ortega y Gasset (1883-1955), vars åsikter mest fullständigt uttrycks i böckerna Spanien med bruten ryggrad (1921) och Massornas revolt (1930). Hans verk "Dehumanization of Art" och "Thoughts on the Novel" ägnas åt kreativitetens problem.

Efter republikens nederlag och upprättandet av Francos diktatur 1939 hamnade de flesta av de spanska författarna i exil. Francoistisk censur förbjöd inte bara många moderna författare, utan även Descartes, Diderot, Rousseau. I spansk litteratur förekommer en trend som kallas "tremendism" (från ordet tremendo - skräck), en sorts naturalism . En av grundarna av tremendismen är Camilo José Sela (1916-2002), vinnare av Nobelpriset i litteratur 1989. En annan representant för "tremendismen" är Laforet (f. 1921), som 1944 belönades med det största Nadals litterära pris i Spanien för sin roman Ingenting (1945), där existentialismen också samsas med realism.

Efter andra världskriget kom en ny generation spanska författare in på den litterära scenen. Ana Maria Matute (1925-2014) tolkar den antifascistiska kampens problem i den modernistiska filosofins anda. Hennes romaner, till exempel Familjen Abel (1954), Döda söner (1959), är ganska pessimistiska. Max Aub (1903-1972), vars stil kombinerar element av realism och fantasi, baserad på det spanska inbördeskriget och dess efterdyningar, skapade trilogin Closed Field (1943), Bloody Field (1945) och Open Field (1951).

Miguel Delibes (1920−2010) är en av de mest kända spanska författarna under 1900-talet. Världen av hans romaner är grym och hopplös. Redan hans första roman, Cypressen kastar en lång skugga (1948), vann Nadal-priset. Detta följdes av en serie verk baserade på oppositionen från naturen och civilisationen, såväl som den svåra positionen för en person i den moderna världen, oavsett om han är stadsbor eller byinvånare. Verket av Juan Antonio Sunzunega y Loredo (1901-1981) är nära förknippat med traditionen från den spanska romanen från 1800-talet, inklusive "kostumbristisk" litteratur, samtidigt som den tydligt avslöjar den modernistiska början.

Verket av Dolores Medio (1911-1996) har mycket gemensamt med Sunsunegi, särskilt i romanen The Civil Servant (1920), där tanken att bara en illusion kan lysa upp en människas liv visar sig vara räddande.

Spanska författare är oroade över problemet med att väcka känslor hos den moderna människan ( Alfonso Grosso ), temat ungdom, och den pessimistiska attityden fortsätter att måla många författares verk i ganska dystra toner (till exempel Julio Llamazares , (f. 1955) ), romaner "Wolf Moon", 1986 och "Yellow Rain, 1988).

Manuel Vasquez Montalbán (1939−2003) arbetade inom detektivgenren och använde deckare för att utveckla sociala och politiska problem (The Loneliness of Manager, 1983, South Seas, 1984, etc.).

Dramatikern Alejandro Casona (1903-1965) kastar i sitt verk så att säga en bro från Lorcas dramer till moderna pjäser, och motivet "Livet är en dröm" av Calderon går som en röd tråd genom alla hans verk. Antonio Buero Vallejo (1916 - 2000) fortsätter temat illusion och verklighet på sitt eget sätt i pjäser om modernitet, såväl som historiska och mytologiska teman. För pjäsen "Berättelsen om en trappa" (1949) fick han Lope de Vega-priset. Alfonso Sastre (f. 1926), utvecklar existentialismens motiv i sina verk och förklarar sig vara en anhängare av avantgardet. 1950 skapade han tillsammans med regissören José Maria de Quinto "Theater för social agitation" och krävde i ett speciellt manifest ett nytt format av teater - agitativt, socialt, propagandistiskt.

Under hela 1900-talet översattes spanska författare till ryska i en ganska stor volym. I Sovjetunionen publicerades inte bara alla spanska klassiker och stora författare från första hälften av 1900-talet, utan också nästan alla betydande spanska författare från andra hälften av 1900-talet översattes: Nobelpriset i litteratur 1989 Camilo José Cela , Miguel Delibes , Juan Goitisolo , Luis Goitisolo , Ana Maria Matute , Juan Benet , Carmen Laforet , Dolores Medio , Mercedes Rodorera , Eduardo Mendoza , Jorge Semprun , Francisco Garcia Pavon , Vasquez Montalban , Francisco Ayala , Francisco Bu Rojaros , Antonioos Bu Rojaros Vallejo , Antonio Gala , Lauro Olmo , Jose Alonso Millan , Angel Gonzalez och andra.

I början av 1975, på grundval av Union of Writers of the USSR , skapades den blandade sovjet-spanska kommissionen för litterära relationer, som organiserade årliga möten för författare från båda länderna omväxlande i Spanien och i Sovjetunionen. Under perioden av "perestrojka" och Sovjetunionens efterföljande kollaps avtog intresset för översatt spansk litteratur i Ryssland något och blev selektivt. På senare år har Dolores Medio, Juana de la Cruz , Laura Esquivel översatts till ryska  - hennes bok "Chocolate in Boiling Water" är mycket populär bland fans av "magisk realism" som är karakteristisk för latinamerikansk litteratur. Berättelsen " The Weakness of the Bolshevik " av Lorenzo Silva , en av de mest erkända unga författarna i Spanien, översattes för första gången utanför hans hemland i Ryssland, varefter den började översättas till andra språk. Spansk litteratur fortsätter att utmärkas av sin sofistikering och elitism, aristokrati och förfining. I Ryssland, såväl som i hela världen, är actionfyllda romaner av Arturo Perez-Reverte mycket populära . 1999, baserad på hans bok The Dumas Club, filmades den mystiska thrillern The Ninth Gate. (Regissör Roman Polanski , med Johnny Depp, Lena Olin, James Russo i huvudrollerna).

En sådan riktning som fantasy är dåligt utvecklad i modern spansk litteratur. Bland de mest kända spanska science fiction-författarna finns filosofen och journalisten J. H. Munoz Rengel (f. 1974), vars verk har översatts till engelska och ryska.

År 2003 öppnades en filial av Cervantes-institutet i Ryssland , vars uppgift, liksom Goethe-institutet i Tyskland, är att utveckla kulturella band mellan Spanien och Ryssland.

Kinematografi

Den första filmvisningen i Spanien ägde rum den 5 maj 1895 i Barcelona . Filmer av bröderna Lumiere visades i maj i Madrid och i december i Barcelona. Salida de la misa de doce de la Iglesia del Pilar de Zaragoza av Eduardo Gimeno Peromante, Port Square i Barcelona (Plaza del puerto en Barcelona) av Alexandra Promio och The Arrival-tågen från Teruel till Segorbe ”(Llegada de un tren de Teruel a Segorbe ) av en okänd författare (alla - 1897).

Under stumfilmseran (1900-1920-talet) låg centrum för spansk filmproduktion först i Barcelona och i slutet av 1920-talet flyttade de till Madrid .

I och med upprättandet av Francos diktatur kom filmografin under hårt administrativt tryck. Det blev obligatoriskt för alla filmer som visas i landet att röstas på kastilianska. Under 1940-1950-talen var de mest populära regissörerna Ignacio F. Iquino, Rafael Gil ("Huella de luz", 1941), Juan de Orduña ("Locura de amor", 1948), Arturo Roman, José Luis Saenz de Heredia ( "Raza", 1942 - enligt Francos eget manus) och Edgar Neuville. Filmen "Fedra" (1956) i regi av Manuel Moore Oti kunde också utmärka sig.

På 1950-talet började två viktiga filmfestivaler äga rum i Spanien. Den 21 september 1953 ägde den första filmfestivalen (El Festival de Cine) rum i San Sebastian, som inte har avbrutits på ett enda år sedan dess. Och 1956 hölls den första internationella filmveckan i Valladolid (Semana Internacional de Cine - SEMINCI).

Under den frankistiska regimen emigrerade många spanska regissörer från landet, några av dem återvände under Francos livstid. Till exempel kom Luis Buñuel till Spanien för att göra de kontroversiella " Viridiana " (1961) och " Tristana " (1970), två av hans bästa filmer.

Under hela eran efter Franco återbesökte varje ny generation spanska filmskapare landets tidigare historia. De mest kända av dessa var Jaime Chavarri , Basilio Martín Patino , Victor Erice , José Luis Garci , Manuel Gutiérrez Aragon , Eloy de la Iglesia , Pilar Miró och Pedro Olea .

Den så kallade "baskernas nya biograf" ("nuevo cine vasco"), regisserad av Moncho Armendariz och Juan Bajo Ulloa , visade sig också .

Bland de mest kända regissörerna som erkänns av världskritiker inom science fiction-filmgenren är regissören Jaume Balagueró , som ständigt får priser vid prestigefyllda filmvisningar av science fiction.

Hittills utgör filmer av spansk produktion endast 10-20 % av filmdistributionen i Spanien, vilket tyder på en kris i den nationella biografen. Samtida spansk film är beroende av Fernando Colomos episodiska framgångar och kassaframgångar och Fernando Truebas så kallade "komedier från Madrid" ("comedia madrileña") , Pedro Almodóvars raffinerade melodramer , Alex de la Iglesias svarta humor . och den trubbiga humorn hos Santiago Segura, och även verk av Alejandro Amenábar, i sådan utsträckning att enligt producenten José Antonio Félez 2004 "samlade 50 % av biljettkassan 5 filmer, och 8-10 filmer bidrog med 80 % av alla avgifter."

1987 grundades filmpriset Goya i Spanien , en slags "analog" av Oscar för spansk film.

Sport

Sport i Spanien:

Se även

Länkar

Anteckningar

  1. ↑ 1 2 Lista över världsarv i Spanien Arkiverad 15 maj 2021 på Wayback Machine // UNESCOs officiella webbplats 
  2. ↑ Fotboll i Spanien: historia, system, ligor, troféer. El Clasico Arkiverad 7 april 2019 på Wayback Machine // "SPANIEN I RUSSIAN"
  3. ↑ Risk för rättstvister. Hur domare förändrar spansk fotboll Arkiverad 7 april 2019 på Wayback Machine // Fotboll. Hockey ", 2015-04-19