The Martian (film)

Marsian
Marsmannen
Genre	science fiction [1] / action [1] / äventyrsfilm [1]
Producent	Ridley Scott
Producent	Simon Kinberg Ridley Scott Aditya Sud Michael Schafer Mark Huffam
Baserad	Andy Weirs roman The Martian
Manusförfattare _	Drew Goddard
Medverkande _	Matt Damon Jessica Chastain Chiwetel Ejiofor
Operatör	Dariusz Volsky
Kompositör	Harry Gregson-Williams
produktionsdesigner	Arthur Max [d]
Film företag	TSG Entertainment, Scott Free Productions, Genre Films, International Traders, Kinberg Genre, Mid Atlantic Films
Distributör	20th Century Fox
Varaktighet	142 min.
Budget	108 miljoner dollar [2]
Avgifter	630 161 890 USD [3]
Land	USA
Språk	engelsk
År	2015
IMDb	ID 3659388
Officiell sida
Mediafiler på Wikimedia Commons

The Martian är en  film regisserad av Ridley Scott och med Matt Damon i huvudrollen . Skrivet av Drew Goddard , baserat på boken The Martian av Andy Weier . Handlingen, som utspelar sig inom en snar framtid, berättar historien om den amerikanske astronauten Mark Watney, en medlem av en forskningsexpedition till Mars .

Filmen filmades helt i digitalt format, direkt i 3D. Filmningen ägde rum i Budapest och i Wadi Rum- öknen ( Jordanen ) från november 2014 till mars 2015. Den hade premiär den 11 september 2015 på filmfestivalen i Toronto . Filmen släpptes den 2 oktober 2015 i USA  och den 8 oktober i OSS . Filmen släpptes i 2D, 3D, IMAX 3D , 4DX , Dolby Vision. En av de första 4K Blu-ray-släppen i 20th Century Fox historia .

Det mest kommersiellt framgångsrika verket i filmografin av Ridley Scott, som inbringade mer än 600 miljoner dollar över hela världen [4] . The Martian fick allmänt positiva recensioner från kritiker. De noterade att, trots att manuset var laddat med vetenskapliga detaljer, lyckades skaparna förmedla dem till allmänheten på ett underhållande och komiskt sätt. Framträdandet av Matt Damon och specialeffektteamet för bilden förtjänade stort beröm. Men experter noterade förekomsten av problem i samband med den vetenskapliga tillförlitligheten av händelser.

Filmen fick flera betydande filmpriser, inklusive Golden Globe för bästa komedifilm och bästa skådespelare i en komedifilm (Matt Damon) och US National Board of Film Critics Award (i tre kategorier). Filmen fick även sju Oscarsnomineringar .

Plot

Nära framtid [~ 1] [5] . Ares III-expeditionen på jorden, som landade på Mars i regionen Acidalian Plain , faller i en sandstorm den sjätte dagen . En grupp på sex astronauter måste skyndsamt och i förväg lämna planeten på MAV (Mars Ascent Vehicle) startmodul och åka hem på Hermes orbiter. När han flyttar till landningsbanan sveps botanikern Mark Watney med av ett parabolelement och blåses bort av en storm. Astronautens biomonitor skadades. Missionsledaren Melissa Lewis, som inte hittar honom och betraktar honom som död, ger order om att starta startmodulen. Astronauten lämnas ensam på planeten, skadad, utan kommunikation med jorden (antennen är skadad och fartyget är otillgängligt), i en bostadsmodul med resurser för en månad för en grupp på sex personer. Mark räknar ut att han behöver sända en signal till jorden och överleva i tre år innan nästa Ares IV-uppdrag. För att fylla på matförråd använder Mark några tillgängliga potatisknölar som lagras för en Thanksgiving- middag, anlägger en trädgård (för detta hällde han marsjord inuti modulen, tillsatte sedan organiskt material från deras avfallsprodukter som gödningsmedel) och börjar odla potatis . För att få vatten utför Mark en kemisk reaktion med raketbränsle, hydrazin , som finns kvar i tankarna på landningsstadiet för det avgående fartyget .

Nästan två månader efter evakueringen tyder NASA -experter , som analyserar satellitfotografier, att Watney överlevde. På Mars hittar Watney Mars Pathfinder , som har varit ur drift sedan 1997 . Den använder farkostens sändare för att skicka data tillbaka till jorden. NASA gissar korrekt hans avsikter och återupplivar programmet för enheten, som ingen har följt på länge. Efter att ha upprättat en anslutning börjar specialisterna beräkningen för nästa bemannade uppdrag "Ares IV", med hänsyn till räddningsoperationen, men det visar sig att förberedelsen kommer att ta för mycket tid. De vill skicka astronauten ett lastfartyg med utrustning och förnödenheter för att överleva. Lanseringsförberedelser på kort tid utan kontroller slutar med en explosion efter uppskjutning. Kinesiska kollegor hjälper till och erbjuder sig att lansera en sond på sin bärare. På planetens yta gör Mark misstaget att bara använda en Hab Gateway. De uppblåsbara väggarna i luftslussen är utslitna och en dag sker en explosiv tryckminskning av Marks bostad - potatisodlingen dör.

Under tiden flyger besättningen på Hermes hem. På jorden tror de att det är bättre för besättningen att inte veta att Mark överlevde, men ändå får besättningen reda på sanningen och får senare i hemlighet beräkningar från NASAs uppdragskontrollchef Mitch Henderson, hur, efter att ha utfört "Ritchie Purnell" manöver” nära jorden ( gravitationsmanöver ), kan ”Hermes” återvända till Mars. Lewis och besättningen bestämmer sig för att hacka sig in i fartygets datorer så att uppdragskontrollen inte ska stoppa dem och återvända för att rädda en kamrat. De är redo att tillbringa ytterligare 533 dagar i rymden. Efter att ha snappat upp den kinesiska sonden "Taiyang Shen" med nödvändiga förnödenheter under flygningen runt jorden, flyger astronauterna tillbaka till Mars.

Sju månader går. Watney, som lär sig om Hermes återkomst till Mars, förbereder sig för att lämna bostadsmodulen för gott. Efter att ha tillbringat 461 sol [~ 2] på planeten (ungefär 472 jorddagar), flyttar Mark på rover till Schiaparelli-kratern , på ett avstånd av 3200 km, till där MAV-startmodulen är placerad för framtida avgång av besättningen på Ares IV-expeditionen.

Efter att ha gjort MAV-startmodulen så lätt som möjligt, startar astronauten från Mars yta. Visserligen lyckas han fortfarande inte få tillräcklig hastighet, och Hermes-teamet måste ge sig ut på ett äventyr med bromsning av fartyget i omloppsbana av en jetström av luft ombord, men även efter att ha utjämnat hastigheterna är Watney för långt borta och fortfarande utom räckhåll för frälsning. Sedan bestämmer han sig för att sticka hål i handsken och, med hjälp av luftstrålen som strömmar ut ur dräkten som en jetmotor, övervinner han flera hundra meter av öppen yta och återvänder framgångsrikt till Hermes och sedan till jorden.

Hemma blir Mark Watney en överlevnadsinstruktör för framtida astronauter [6] [7] under svåra förhållanden .

Cast

• Hermes-teamet

Skådespelare	Roll
Matt Damon	Mark Watney astronauten Mark Watney
Jessica Chastain	Melissa Lewis, astronaut Melissa Lewis, besättningsbefälhavare
Michael Peña	Rick Martinez astronaut Rick Martinez
Kate Mara	Beth Johanssen astronaut Beth Johanssen
Sebastian Stan	Chris Beck astronaut Chris Beck
Axel Henney	Alex Vogel astronaut Alex Fogel

• Andra karaktärer

Skådespelare	Roll
Chiwetel Ejiofor	Vincent Kapoor Ares programchef Vincent Kapoor
Jeff Daniels	Teddy Sanders NASA-chefen Teddy Sanders
Kristen Wiig	Annie Montrose NASAs presschef Annie Montrose
Sean Bean	Mitch Henderson NASAs uppdragschef Mitch Henderson
Donald Glover	Rich Purnell astrodynamiker, NASA-anställd Rich Purnell
Benedict Wong	Bruce Eun JPL- direktör Bruce Eun
Mackenzie Davis	Mindy Park NASA-anställd Mindy Park
Naomi Scott	Ryoko Ryoko
Nick Mohammed	Tim Grimes Tim Grimes
Eddie Ko	Guo Ming Guo Ming
Chen Shu	Zhu Tao Zhu Tao
Lily Bordan	Blair Blair
Jonathan Aris	Brendan Hatch Brendan Hatch

filmteamet

• artist: Arthur Max
• handledare för specialeffekter: Richard Stammers
• redaktör: Pietro Scalia
• ljudtekniker: Oliver
• kostymer: Janti Yates
• landskap: Celia Bobak , Zoltan Horváth
• rollbesättning: Carmen Cuba, Nina Gold

Hermes besättning : Matt Damon, Jessica Chastain, Sebastian Stan, Michael Peña, Kate Mara, Axel Hennie

Marktjänster: Chiwetel Ejiofor, Mackenzie Davis, Sean Bean, Donald Glover, Jeff Daniels, Kristen Wiig

Skapande

Scenario

"Så jag kommer inte att kunna leva isolerad från jorden på obestämd tid. Men jag kan förlänga mitt liv. Den odlade potatisen kommer att hålla mig i 76 dagar. Potatis växer konstant, så under dessa 76 dagar kan jag odla ytterligare 22 000 kcal, vilket hjälper mig att hålla i femton dagar till. Efter det är det ingen mening att fortsätta trenden. Sammanlagt kommer potatis att låta mig överleva i cirka 90 dagar.

Så nu börjar min dödsfasta den 490:e marsdagen och inte den 400:e. Det finns framsteg, men alla mina förhoppningar om frälsning bygger på det faktum att jag kommer att leva för att se den 1412:e Marsdagen, när Ares-4 landar. Och det handlar om tusen dagar utan mat. Och jag har ingen aning om hur jag ska få det. Åh shit!".

Originaltext  (engelska)[ visaDölj]

Så jag kan inte bara leva av landet för alltid. Men jag kan förlänga mitt liv. Potatisen räcker i 76 dagar. Potatis växer kontinuerligt, så under de 76 dagarna kan jag odla ytterligare 22 000 kalorier potatis, vilket kommer att hålla mig över i ytterligare 15 dagar. Efter det är det lite meningslöst att fortsätta trenden. Alla sa att det köper mig cirka 90 dagar.

Så nu ska jag börja svälta ihjäl på Sol 490 istället för Sol 400. Det är ett framsteg, men allt hopp om överlevnad vilar på att jag överlever fram till Sol 1412, då Ares 4 kommer att landa. Det är ungefär tusen dagars mat jag inte har. Och jag har ingen plan för hur jag ska få det. Skit.

Andy Weyer. "The Martian" [8]

2009 började AOL-programmeraren Andy Weier publicera kapitel av science fiction-romanen The Martian på sin blogg. Prototypen för den fyndiga och spänstiga huvudpersonen var den centrala karaktären i den populära serien " Secret Agent MacGyver " [9] . I september 2012 lade författaren ut en e-bok på Amazon , och inom några månader hade han redan sålt 35 000 exemplar. I början av 2013 laddade producenten Aditya Sood ner en kopia av romanen och visade den för sin chef , Simon Kinberg , producent av X-Men -filmserien och kreativ konsult för det sjunde avsnittet av Star Wars [ 4] . Boken hade tydlig potential. I mars 2013 köpte 20th Century Fox en option att filma romanen [10] .

I maj samma år inledde Drew Goddard förhandlingar med studion om hans medverkan i filmatiseringen av The Martian som regissör och manusförfattare [10] . I oktober 2013 skrev Goddard det första utkastet till filmens manus och gav det till Matt Damon för granskning . Skådespelaren uttryckte trevande intresse för filmatiseringen regisserad av Goddard, eftersom han gillade manuset och hade ett ledigt fönster i schemat. I april 2014 skrev skådespelaren på ett kontrakt för att delta i inspelningen [4] .

Samtidigt lämnade Goddard oväntat projektet och accepterade ett erbjudande om att regissera Sinister Six -filmen [~ 3 ] . Datumen för starten av inspelningen av Damon i fortsättningen av Jason Bourne-serien närmade sig . Studion, som hade ett undertecknat kontrakt med en förstklassig artist, fruktade att missa ett lönsamt projekt, började en hastig jakt på en likvärdig ersättare. Fox vicepresident Steve Asbell och producenten Simon Kinberg inledde förhandlingar med Ridley Scott , som Asbell hade ett bra förhållande med när han arbetade på Prometheus [4 ] . Regissörens år 2015 var redan fullt av inspelningar för uppföljaren till Prometheus, som var planerad att ha premiär i mars 2016, men han gick med på att ompröva planerna [11] [12] . Därefter, i augusti 2015, bekräftade regissören att Prometheus 2 skulle bli hans nästa projekt [13] . Ridley var något misstänksam mot Goddards plötsliga avhopp från projektet, men manuset gjorde intryck på honom efter den första behandlingen [14] . Enligt regissören var han i boken intresserad av den speciella uppmärksamhet som ägnas vetenskap, och en rimlig balans mellan underhållning och möjligheten att lära sig nya saker [13] [4] .

Damon bekräftade entusiastiskt sitt engagemang efter att ha hört om vem som skulle regissera The Martian. Möjligheten att studera Scotts kreativa stil var mycket attraktiv för skådespelaren [14] . Enligt Simon Kinberg verkade filmen genast välsignad, eftersom allt inte går som det ska [15] . Manuset visade sig vara klart vid första försöket och krävde inga allvarliga ändringar, filmteamet sattes ihop utan större svårighet. De flesta av Ridley Scotts kreativa team var kollegor med många års gemensam erfarenhet: Dariusz Volsky, Richard Stammers, Arthur Max, Janty Yates, Harry Gregson-Williams. De har arbetat med redaktören Pietro Scalia sedan 2000 - bilderna "Gladiator". Harry Gregson-Williams noterade att det är väldigt bekvämt att arbeta med Scott, "När det finns en sådan auktoritet i regissörsstolen finns det vanligtvis inget behov av att kontakta producenten eller filmstudion. Han avgör alla frågor själv” [16] [13] .

Förberedelse

Weiers bok, som Goddard kallade "en kärleksförklaring till vetenskapen", kan med vissa reservationer kallas ett konstverk - det mesta är en överlevnadsmanual, i överlevnadsandan , skriven på fackspråk [17] . Ridley Scott, på grund av tidsbrist, läste aldrig romanen och förlitade sig helt på manuset [18] . "Jag förstod inte ett dugg om bokens tekniska undertext. När allt kommer omkring är det en hel historia för mig att ens byta en glödlampa hemma”, delade han i en intervju [18] . Vissa delar av romanen visade sig vara så komplicerade (till exempel hexadecimal kodning för datautbytet Mars-Earth), att han, som Scott medgav, utan att ens försöka lista ut det, förmedlade i filmen så nära som möjligt till manuset. Skaparna fick hjälp av en rättvis komisk början i boken, som bara återstod att skickligt förmedlas till tittaren [19] . Ridley noterade dock: "Humor, naturligtvis, finns där, men det här är galgens humor. Även om jag är engelsk, och jag gillar den här inställningen till det roliga" [20] . Scotts enda betydande bidrag till manuset är Watneys videodagbok, som spelar rollen som en samtalspartner, en slags fredag ​​för rymden Robinson, som i den slutliga versionen av filmen spelade en mycket viktigare roll än i romanen [19] .

Sommaren 2014 kom regissörsassistent Arthur Max med i arbetet, först som scout [13] [4] . Han valde området Wadi Rum (Jordanien) för framtida allmänna planer . Mot bakgrund av öknen filmades andra fantastiska filmer av en liknande genre: " Mission to Mars ", " Red Planet ", " Last Days on Mars ". Ett minimum av vegetation, ett lämpligt landskap och skugga av marken överensstämde ganska väl med planen [21] . Den brittiske regissören råkade också vara i Jordanien, där han vid ett tillfälle arbetade på filmen " GI Jane " [4] . Skaparna ansåg några platser i Australian Outback som ett alternativ för att fotografera på plats , men var inte nöjda med utsikten [22] . För studiofotografering valde de Korda Studio i Budapests förorter, som har en av de största paviljongerna i världen. De bästa London-studiorna var redan upptagna med den senaste serien av Star Wars [17] . Ungern var också mycket lämplig i samband med en lojal skattepolitik. Som förberedelse besökte Max Lyndon Johnson Space Center , Jet Propulsion Laboratory , rovertestplatsen, höll en rad förhandlingar och samråd med NASA-representanter och tog hjälp av rymdorganisationen. Han tog också med hundratals fotografier av utrustningen som behövs för att utveckla det visuella konceptet för filmen [4] [23] .

Förproduktionsfasen började i augusti 2014, när specialeffektteamet ledd av Richard Stammers började förvisualisera nyckelscener . De skapades i ett utkast i en 3D-redigerare, godkänd av regissören, och förberedelserna av landskap och teknisk utrustning för paviljongerna började [24] .

Casting

Om Matt Damons kontrakt skrevs på långt innan inspelningen började, så togs beslut om resten av laget i september-oktober 2014. I september bekräftade Jessica Chastain sitt deltagande som kapten på Hermes-skeppet . Det ursprungliga valet för denna roll var Cate Blanchett  - regissören ville skjuta en australiensisk skådespelerska, men hon var upptagen i projektet "The Truth " [25] . Fram till sista stund tillkännagav inte Michael Peña , vars schema korsade arbetet i Ant-Man, sitt beslut . Chiwetel Ejiofor och Sebastian Stan var de sista som gick med . Från början skulle Irrfan Khan vara Venkan Kapoor, den näst mest skrivna karaktären i filmen , men han vägrade. Det fanns ingen tid att välja, och producenterna beslutade att hjälten skulle bli hälften svart, hälften indisk, och hans namn ändrades till Vincent Kapoor. I slutet av oktober 2014 var rollbesättningsteamet fullt bildat [9] .

Utmaningen för artisterna var att de var tvungna att spela vetenskapsmän, erfarna proffs, och materialet i boken och manuset gav ingen överseende. Som förberedelse för rollen fick de studera ämnet. Kate Mara sa: "Min karaktär är mycket smartare än jag. Hon är hjärnan i hela verksamheten och gruppens datorgeni. Jag visste ingenting om NASA och försökte besöka deras hemsida och läsa om kvinnor i rymden...". Regissörens personlighet spelade också en stor roll i skådespelarvalet. Matt Damon talade med glädje om upplevelsen av att arbeta med Scott, om hans "känsla för skådespelaren" och förmågan att ställa uppgiften. "Inget hokus pokus. Nej "Du kommer att veta allt om några månader, strunt i det." Han ger en storyboard-guide där allt är målat precis som i en serietidning" [17] .

Enligt källor gick de flesta av skådespelarna med på att arbeta för mindre än vanliga avgifter, eftersom de verkligen gillade materialet [26] [27] . En diskussion om könsdiskriminering uppstod dock senare kring storleken på inkomsterna för de ledande aktörerna . Enligt Cinemablend-resursen fick Jessica Chastain 7 miljoner dollar för sitt arbete i filmen. Skådespelerskan själv rapporterade i en intervju om ett mycket mindre belopp - 1,75 miljoner dollar. Samtidigt uppskattades Matt Damons inkomst till 15 miljoner till 25 miljoner dollar [28] .

Även om urvalet av skådespelare i filmen vid första anblicken var ganska politiskt korrekt [29] , kritiserades skaparna. Den afroasiatiska skådespelarföreningen MANAA anklagade Ridley Scott för att "bleka" roller i The Martian. Valet av vita skådespelare Damon och Chastain som huvudkaraktärerna i filmen ansågs av föreningen vara en underskattning av förmågan hos de afroasiatiska skådespelarna, som bara fick mindre roller. En talesman för MANAA noterade att några av karaktärerna som han trodde hade asiatiska rötter i boken blev vita i filmen . I synnerhet Mindy Park i boken är en hjältinna av koreanskt ursprung. Hon spelades av den vita skådespelerskan Mackenzie Davis i filmen . Samtidigt, enligt Andy Weir själv, i boken angav han inte ursprunget till hjältinnan [30] . Liknande anspråk mot regissören har redan framförts efter filmen Exodus: Gods and Kings . Ridley Scott svarade inte på kommentarerna [31] [31] .

Produktion

Produktionen av filmen började den 8 november 2014 och slutade den 23 mars 2015, vilket kräver, enligt olika källor, 70-74 inspelningsdagar [22] [32] [33] . The Martian är den andra filmen av Ridley Scott som spelas in helt digitalt i stereo . Relevanta arbetsflöden utarbetades av hans team [33] . Ridley Scott har varit bekant med Red Dragon -kameror sedan Prometheus, och nu har samarbetet fortsatt. Filmfotograf Dariusz Wolski använde de senaste kamerorna Red Dragon och Scarlet Dragon, med Angenieux Optimo-objektiv, som arbetade med 6K-upplösning (enligt tillverkaren 19 mps ) [34] [35] med en huvudbildhastighet på 48 fps [24] , kombinerat med skapa ett stereopar . Hårdvarukomplexet för den dubbla kameran överförde dataströmmen till 3Ality SIP videoprocessor , som återgav 3D-bilden. Den dagliga data som fångats i OpenEXR-format lagrades på Avid Unity ISIS -matriser . Eftersom redigeringen började innan inspelningen avslutades, dumpades dagliga data omedelbart på huvudservern. Redan nästa dag kunde ljudmixning och specialeffekter läggas till i filmens redigeringscenter i London .

Även actionkameror GoPro Hero 4 [37] [38] användes för att filma , som hängdes på astronauternas hjälmar, monterade inne i landskapet, på rovern. Actionkameror gjorde det möjligt att fördjupa betraktaren i händelsernas atmosfär, vilket skapade en ytterligare visuell dimension [36] . Till en början tilldelade skaparna actionkameror en stödjande roll för att fylla luckorna (i filmer spelas denna roll ofta av övervakningskameror ). Men efter att ha analyserat bilden och återbesökt det visuella konceptet något i samband med videodagboken, tog filmen som tagits av GoPro en betydande plats i final cut [35] . I originalmanuset var det meningen att en röstberättare skulle spela en stor roll, men filmen gynnades uppenbarligen inte av detta. Videodagboken löste problemet och lade till en underhållande start på bilden [13] .

I den första delen av arbetsschemat ägde studioinspelningar rum i Budapest [32] . För detta användes Korda-studions lokaler, inklusive den största paviljongen nr 6, med en yta på cirka 6000 m 2 , för att filma händelser på Mars yta [22] . Flera tusen ton jord fördes in i lokalerna, som färgades med orange och röd färg för att matcha nyansen på jorden på plats i Wadi Rum-öknen. Inredningen av bostadsmodulen och Hermes -skeppet [21] [22] byggdes . 3D-skrivare användes för att bygga landskapet [39] . Paviljong nr 6s kolossala storlek skapade problem med korrekt belysning. Eftersom den var tillräckligt kraftfull, var den samtidigt tänkt att skapa en skugga som liknar en enda skugga från solljus, som rör sig i enlighet med tiden på dagen. När man planerade mise-en-scène hade specialeffektsspecialisterna och kameramannen en idé om vilken tid den kunde filmas, och var i det ögonblicket "solen" var på himlen [35] .

Rollerna för organisationers kontor i filmen spelades av några av Budapests byggnader, "bearbetade" av CGI. Så NASAs högkvarter blev byggnaden av köpcentret, känt i den ungerska huvudstaden som "Whale" ( Bálna ) för sin catchy futuristiska arkitektur med ett asymmetriskt tak [23] . I dess interiörer filmades episoder av samråd och förhandlingar på byrån, och "nASAs direktörs kabinett" skapades. Arthur Max påminde om att byggnaden var exceptionellt väl lämpad för idén med bilden. "Jag kan inte ens föreställa mig hur mycket det skulle kosta att designa det i paviljongen," sa han. Landskapet i Jet Propulsion Laboratory byggdes i paviljongområdet för den internationella utställningen Hungarian Expo, övergiven sedan 1970 -talet [23] . Här byggde de själva "laboratoriet" och en hangar, där bildens hjältar demonterade den jordiska kopian av Pathfinder-sonden [4] [22] . Ett improviserat växthus byggdes i en av utställningens små paviljonger och i det odlades cirka 1200 potatisbuskar. Buskar filmades vid olika tillväxtstadier för pålitlig visning på skärmen [22] .

Första gången scenen filmades var episoderna i uppdragskontrollcentret på NASA [40] . Under hela november ägde filmning rum i Budapest, som blev det tillfälliga centrumet för att koordinera alla åtgärder för produktionen av bilden. Scener relaterade till NASA-kontoret, Mission Control och Jet Propulsion Laboratory fångades. När han arbetade med scener i Mission Control (till exempel i det ögonblick som Watney avslöjades för att vara vid liv), bad Scott att den faktiska bilden skulle visas på monitorerna. I princip kunde specialeffektsspecialister lägga till det senare på den gröna skärmen , men regissören bestämde sig för att på så sätt kunde han få skådespelarna mer involverade i mise-en-scenen. Territory [22] [14] arbetade med uppgiften att förbereda och visa trovärdig grafik på kontrollcentrets skärmar . Fartygets bildskärmsgränssnittsfönster återgavs av Compuhire i Adobe Illustrator . Totalt skapade de cirka 400 designelement. För vissa gränssnitt har verklig interaktiv kod skrivits som svarar på knapptryckningar. I prologen, där Martinez trycker på de grafiska knapparna i fönstret, är det som händer inte en 3D-simulering, utan ett körande element i användarapplikationen [ 35] . Utvecklingen av det fiktiva gränssnittet användes senare för att designa menyn på Blu-Ray-skivan med filmen [38] . De gemensamma brainstorming-scenerna mellan NASA och JPL-kontoren filmades samtidigt i angränsande rum och en Skype -videokonferens simulerades framför skådespelarna , så att de faktiskt kunde utbyta sina repliker [14] .

I slutet av november gick Matt Damon med i filmens kreativa team. Vid denna tidpunkt avslutade hela skådespelaren av Hermes - besättningen dammstormssekvensen. Inspelningen tog tre dagar och skedde helt i studion. Stormen simulerades med hjälp av kraftfulla fläktar som skapade ett luftflöde med en hastighet på över 100 km/h. "Det var ett elddop", mindes Jessica Chastain det svåraste avsnittet för henne i filmen. Jag var tvungen att leta efter inkarnationen av min karaktär under en orkanvind med damm och i tunga rymddräkter [22] . I den första versionen av scenen lämnade alla sex besättningsmedlemmarna bostadsmodulen och bröt igenom stormen till MAV-startmodulen [~ 4] . Scenen visade sig vara för svår att iscensätta, eftersom piloten Martinez på något sätt var tvungen att komma ombord på fartyget innan resten för att förbereda sig för sjösättningen. Efter lite funderande spelade regissören, tillsammans med teamet för visuella effekter, upp arrangemanget. Det beslutades redan från början att lämna Martinez nära fartyget. Efter det blev scenen mer naturlig, med avbrott mellan Martinez inne i fartyget och resten av besättningen utanför, vilket gav den extra dynamik [35] .

En del av filmerna från Wadi Rum användes direkt och vidareutvecklades med hjälp av augmented reality -teknik . I synnerhet att resa med rover. Separata planer fångades in från en helikopter. Öknen var nästan utan växtlighet, men konstnärerna var fortfarande tvungna att manuellt ta bort de sällsynta buskarna ram för ram [24] . Andra scener filmades först på plats i Wadi Rum och återskapades sedan mer exakt och i detalj i Korda Studio-paviljongen. Så scenen med solpaneler som Watney arrangerar och städar utspelades först i öknen. Sedan återgav dekoratörerna den i paviljongen. Samtidigt var solpaneler element i radiostyrda landskap som kunde kontrolleras av regissören, vilket uppnådde den bästa återgivningen i bildrutan [35] .

I slutet av schemat åkte Matt och en del av det tekniska teamet till Jordanien. Under de senaste fyra veckorna av schemat har Matt Damon [14] [41] kastats ensam från skådespelaren . "Skådespelare klagar ofta över pandemonium och rörelse på inspelningsplatsen, men det visade sig vara väldigt svårt att vara ensam," kommenterade Matt om denna del av arbetet på bandet [4] . I ungefär en vecka repeterade Ridley Scott och Matt Damon hans roll och gick igenom alla rader. När de diskuterade Marks karaktär återvände de ofta till begreppet "rädsla". Ridley rekommenderade att återkalla bilden " The Right Guys " - proffs upplever rädsla, men de vet hur man kontrollerar den [20] . Matt Damons första scen var hans inledande videodagboksanteckning, direkt efter att Watney, övergiven av teamet, kommit till sinnes. Det komplexa och känslomässiga avsnittet, med mer än en sida text, filmades i en tagning. Det var då som skådespelaren och regissören, enligt deras recensioner, insåg att de inte skulle få problem [14] . I scenen där Watney är moraliskt trasig och tvivlar på att han kommer att överleva, gick Ridley Scott på lite improvisation, och överförde oväntat till intercom Damons rymddräkt de verkliga rösterna från hans partners, som redan hade lämnat uppsättningen i flera veckor [14] . Enligt handlingen går huvudpersonen i slutet av sin vistelse på Mars ner i vikt och Matt Damon var redo att gå ner i vikt, men det snäva schemat tillät det inte. I motsvarande scen ersätts skådespelaren av en understudy [42] . De sista avsnitten av bilden spelades in utan de ledande skådespelarna. I synnerhet, med deltagande av dubbelgångare, fångades några av de sista ögonblicken av räddningen av Mark Watney i rymden [39] .

Installation

Direkt efter produktionsstarten hyrde redaktören Pietro Scalia ett hus nära Ridley Scotts villa i Provence , och där ägde i huvudsak redigeringen av bilden rum [33] . Pietro Scalia hade bara 250 timmars råmaterial från Red Dragon-kameror och cirka 70 timmar från GoPro-kameror. För redigering användes mjukvarupaketet Avid Media Composer 7 [33] . Den totala datavolymen för det redigerade materialet är cirka 230 Tb [43] . Under redigeringen ändrades den ursprungliga sekvensen av scener något. I det första montaget presenterades händelserna före stormen som en tillbakablick i mitten av bilden (och i boken). Scalia, efter att ha analyserat ordningen på scenerna, bestämde sig ändå för att inte ta till flashback och använde den naturliga ordningen av händelser [43] .

Den nya versionen av programmet Avid gjorde det möjligt att omedelbart bearbeta bilden i en stereobild, snarare än att redigera två bildrutor separat för vänster och höger öga, vilket underlättade arbetet något [32] . Scalia noterade dock att det fortfarande är bekvämare för det mänskliga ögat att redigera i 2D och endast utföra den sista kontrollen i 3D [43] . Den sista delen av bilden med räddningen av Mark Watney i rymden visade sig vara den svåraste att redigera. Det inkluderade en hel del kombinerade bilder från riktiga filmer och CGI. Det var på henne som en betydande del av arbetstiden gick åt [35] [33] . Den slutliga versionen bestod av 1100 redigerade scener [24] . I allmänhet skapades och redigerades bilden, enligt branschens standard, ganska snabbt. Så för Gravity, jämförbar i teknisk komplexitet, tog efterproduktionsfasen nästan två år [17] . Den första färdiga och synliga redigerade versionen, som varade i cirka 3 timmar, dök upp till studions förfogande den 28 augusti [43] .

Specialeffekter

Källmaterial för specialeffekterna skapades i paviljonger i Korda Studio, där 20 rekvisita var omgivna av en grön bakgrund för en vandrande mask [44] . Den totala ytan av gröna bakgrunder för chromakey- effekter nådde 21 000 kvadratfot (~ 2 000 m²). Det mesta av specialeffektarbetet ägde rum i London. Mycket av videorenderingen , lagringen och bearbetningen skedde på datorkraften Fluent Image [36] . Medan specialeffektarbetet på Prometheus tog 34 veckor, gav producenten laget bara 24 veckor på The Martian, på grund av den förkortade tidsramen [35] .

Handledaren för visuella effekter Richard Stammers var tvungen att organisera en hel grupp entreprenörer för att arbeta tillsammans [35] . Fluent Image and Company 3 gjorde förbearbetning av den "råa" videoströmmen från stereokameror och actionkameror och arbetade med färgomfånget . Deras specialister förberedde material för alla andra och för efterföljande redigering. MPC- företag överlämnade beredningen av effekter på Mars yta. Framestore var involverad i rymden. Senaten - scener inom NASA och på jorden. Argon Effects ansvarade för förrenderingen . Tredje våningen  - simulcam-teknik - visualisering av människor och olika föremål i en digital bild [~ 5] . Representanter för Compuhire och Territory skapade delar av ett fiktivt användargränssnitt på skärmarna i Mission Control Center, på fartygets monitorer och andra kontroller [35] . I allmänhet var Digital Intermediate engagerad i Company 3 . Totalt bestod CGI-teamet av cirka 700 specialister [24] .

Ett av de svåraste stegen i redigeringen av en helt digital bild är färgschemat (de så kallade "färgjusteringstabellerna" i LUT-tabellen ), som väljs manuellt av specialister. Denna uppgift anförtroddes representanten för Company 3 - Steven Nykamura, som specialiserat sig på band laddade med specialeffekter. Han var ansvarig för att förbereda färgmatchningstabeller för alla platser i målningen (Mars, Jorden, rum, rymden) som förberedelse för den slutliga redigeringen av målningen. Stephen arbetade med Scalia från början till slutet av produktionen och efterproduktionen [45] . Att kartlägga Mars himmel från ytan krävde ett speciellt tillvägagångssätt. På platsfotografering i Wadi Rum-öknen föll den klarblå jordiska himlen in i bilden. Standardfilter som tar bort överflödig nyans bevarade inte djupet. MPC var tvungen att utveckla ett anpassat nytt EarthToMars-filter för deras NUKE- verktyg för att "avmätta" den blå nyansen med en alfakanal som bevarar resten av färgerna. Med hjälp av rotoskopering togs den blå färgen bort ram för ram från hela sekvensen av ramar [35] [46] .

Vissa svårigheter uppstod när man bearbetade 8-bitars YCbCr - bilder från GoPro-kameror till 8-bitars RGB - format och sedan konverterade dem till 16-bitars OpenEXR - format för slutlig redigering. Fluent Image och MPC var tvungna att ändra sina respektive program för att undvika kvantiseringsfel . I vissa fall var GoPro-filmen tvungen att modifieras djupt, i synnerhet kan detta ses i ramarna när Watney hittar Pathfinder- sonden [35] .

Effekten av minskad gravitation när man rör sig på Mars yta, där gravitationskraften är ungefär en tredjedel av jordens, uppnåddes med en något långsam rörelse av karaktärens rörelse. Om kamerornas vanliga bildhastighet var 48 bilder per sekund, användes för dessa ögonblick hastigheten 32-36 fps. Det visade sig dock att stereokamerorna automatiskt synkroniserades med varandra för att fungera med 48 fps. För att skjuta i låg hastighet var synkroniseringen tvungen att göras manuellt, vilket visade sig vara en svår uppgift [35] . Slow motion användes också i filmens inledande stormscen innan lagets evakuering från planeten. Mjukvaruprodukterna Flowline och Houdini [35] användes för att bearbeta stormscenen .

Landskap och visualiseringsutrustning

Inspelning av "rymd"-scener i sceneriet genomfördes i flera steg: previs, techvis och produktion. Först, baserat på storyboardet i Maya-paketet, ritade de ett utkast till scenen - en previs-film där du kan uppskatta arrangemanget av utrustning och kulisser; "digitala" och levande skådespelare. Sedan, på grundval av detta, förbereddes en riktig scen i techvis: det fysiska arrangemanget av landskap, kranar , vagnar och kameror; ersätta skådespelare med dubbelspel där det är möjligt, träna stuntmän för farliga scener. Efter flera repetitioner sattes scenen i produktion [35] .

En stor mängd arbete gjordes för att simulera Hermes- rymdfarkosten från utsidan och från insidan, astronauternas rymdvandringar och nollgravitationsflygningar. Många av lösningarna som används av Framestore var förtestade av Framestore när de skapade specialeffekterna för Gravity . I de första skisserna baserades konstnärerna på utseendet på ISS . Hermes skapades som en cylindrisk, modulär design - ett så stort skepp är sammansatt i omloppsbana från separata block [24] [22] . Separata fack av Hermes byggdes i Kordas studior. Det var omöjligt att helt återskapa det nästan 180 meter långa fartyget, och det färdigställdes i ramar i Maya -paketet . Utseendet på Hermes är till stor del baserat på Discovery One -skeppet från filmen 2001: A Space Odyssey. En tydlig referens är den vita insidan av avdelningarna och den ringformade bostadsmodulen med artificiell gravitation [22] . Liksom Stanley Kubrick i The Odyssey, övervägde Ridley Scott att fysiskt bygga en fullstor artificiell gravitationslåda i studion , men att montera ett hjul med en diameter på cirka 20 meter visade sig vara för svårt (Kubricks hjul var cirka 12 meter i diameter). Som ett resultat skapades bara en del av avdelningen och resten färdigställdes [21] . Startmodulen MAV skapades i Cinema 4D -paketet . En del av uppskjutningsmodulen, i vilken Watney lämnade Mars yta, monterades i studion. Den övre delen av modulen, från vilken Watney klättrade ut i rymden i en rymddräkt, byggdes inuti en upphängd kardan som roterar i flera axlar och låter dig fånga vad som händer från alla håll. Att kombinera en riktig modul med datoranimation i denna scen visade sig vara den svåraste delen av arbetet [35] .

Astronauternas rörelse i viktlöshet utfördes enligt den gamla tekniken - upphängning på kablar. Under flera episoder med astronauter som svävade genom Hermes korridorer byggdes ett system av kablar med rörliga robotvagnar, från vilka skådespelarna hängdes. Upphängningen var anordnad på ett sådant sätt att den tillät fri rörelse upp till en 360° sväng [22] . Filmat med kameror på kranar och kameror kopplade till kablar. För exakt synkronisering skrevs program i Python som styr vagnarnas rörelse. Ytterligare bearbetning och radering av extra kablar från ramen utfördes i Mayapaketet. Datorer användes också för allmän modellering av komplexa scener, arrangemang av kameror på kranar, läggning av kabelspår, förflyttning av vagnar med astronauter och kameror (den så kallade techvis - teknisk visualisering). Vanligtvis byggdes den del av facket som den levande skådespelaren kom i kontakt med i form av en fysisk modell, och resten av fartyget färdigställdes senare. Den längsta förberedelsen krävde scenen för astronaut Beck som rörde sig längs den yttre delen av skeppet innan den riktade explosionen av en av modulerna. I den krävdes det att imitera en astronauts rörelser i nästan alla frihetsgrader . Många bilder var hybrid: med riktiga skådespelare och deras digitala modeller. Det är därför som kostymerna och rymddräkterna gjordes av kunderna i nära samarbete med CGI-teamet, som var tvungna att göra dessa rymddräkter i ramen exakt till sista vecket [35] .

Till en början planerade skaparna av bilden att använda prototyper av de framtida astronauternas klädsel för en expedition till Mars, testade i laboratorier under kodbeteckningarna Zed 1 och Zed 2, som rymddräkter. De såg dock inte fördelaktiga ut på skärmen alls och var mycket tunga (160 pund - cirka 65 kg). Kostymdesignern Janty Yates skapade de ursprungliga designerna för rymdoutfiten i tre varianter. Dräkter för arbete på Mars yta, för rymdpromenader och en kostym för arbete och fritid inne i bostadsmodulen. Ytdräkten, ungefär som den i filmen Prometheus, designades med en catchy, nära passande siluett som tillät fri rörlighet [4] [17] . De friheter som formgivarna tog sig var att hjälmen i denna kostym hade en elastisk fäste i nacken, medan i riktiga hjälmen är integrerad med resten av strukturen. Utrustningen av filmdräkterna var ganska komplicerad. Det inkluderade fjärrstyrd intern och extern belysning, en actionkamera, en intercom för att kommunicera med regissören, ett kylsystem och ventilation i händelse av en stängd hjälm [22] [17] . Rymddräkten skapades nära den riktiga EVA Extravehicular Mobility Unit och något modifierad för att tillåta fastsättning av kablar samtidigt som viktlöshet simuleras. Totalt gjordes 15 rymddräkter för filmen [22] .

Det visade sig vara obekvämt att ständigt använda glas i en hjälm i rymddräkter. I de flesta scener saknades glaset för att dämpa bländning , reflektion av filmutrustning och för att bättre förmedla skådespelarnas ansiktsuttryck. Under den efterföljande bearbetningen av bilden genererades "glasögon" programmatiskt. Samtidigt utformades reflektionen av allt som föll på den efter det konstgjorda "glaset": landskap, kroppsdelar, verktyg [48] . Vid rendering togs även hänsyn till förvrängningen av ansiktsbilden bakom krökt glas [35] .

Utseendet på Martian-modulen skapades med deltagande av specialister från Human Exploration Research Analog-projektet [47] . Modulens åttakantiga form är lånad från erfarenheten av att skapa en testmodul på jorden. Separata detaljer lades till av dekoratörer. Så sovande celler lånas från sittbrunnen från ett av fartygen, toaletten är från en nedlagd Boeing 747 [23] . När de återskapade atmosfären i Mission Control Center och kabinen på Hermes-skeppet använde skaparna erfarenheten av Lyndon Johnson Centers funktion. Ingenjör Dave Levery fungerade som konsult. Representanter för Europeiska rymdorganisationen hjälpte också till . Alla nyckelelementen hade sin egen design: för skärmarna i centret, monitorer inuti rymdfarkosten Hermes och bostadsmodulen, enheter på rymddräkten och för astronauternas bärbara datorer. Infografik och instrumentavläsningar är nära de som faktiskt är hämtade från rymdfarkostens system. Jämfört med tidpunkten för filmens utgivning på skärmarna i verkligheten förlitar de sig dock i kontrollcenter mer på numeriska data än på en grafisk visning av det kontrollerade objektet [35] .

Modellen för Mark Watneys fordon - rover - var, i en första uppskattning, Curiosity rover . Rovern designades av Arthur Max och konstnären Oliver Hodge. Det sexhjuliga fordonet byggdes av formgivarna av det ungerska rallyteamet Szalay Dakar. Rovern drevs av en 2,0-liters dieselmotor och utrustad med original högflytande däck [22] .

Ljudeffekter och musik

En månad innan produktionen av bilden började, började ljudteknikern Oliver Tarney samla in vindens ljud, susandet av sand, ljudet av fotsteg i sitt bibliotek. För inspelningen reste han till Death Valley och rovertestplatsen vid Jet Propulsion Laboratory. Ridley Scott bad ljuddesignern att med ljud betona den gradvisa förändringen i staten Watney, bostadsmodulen och hela det tekniska komplexet, vilket bevarar det ömtåliga mänskliga livet. Så närmare slutet läggs gnisslande från en gradvis sviktande modul, som inte är designad för så lång användning, till de vanliga ljuden. Lågfrekventa enhetliga ljud ersätts av högfrekventa ljud av mer kaotisk karaktär, vilket ökar betraktarens oro för huvudpersonens öde. Brus spelades in i Dolby Atmos -teknik [49] . För realismen i astronauternas förhandlingar sändes ljudet av samtalet inuti rymddräktens riktiga hjälm. En liten högtalare installerades inuti och sedan spelades ljudet in med en mikrofon (den så kallade worldizing-tekniken) [49] .

Före The Martian hade kompositören Harry Gregson-Williams tjugo års erfarenhet av att arbeta med bröderna Scott (särskilt Tony). Förberedelserna började med att läsa manuset, men kompositören började skriva musik efter att ha sett den första redigerade kopian av bilden i juli 2015. Soundtracket skrevs på mindre än tre månader. Som kompositören noterade fokuserade han inte på en sci-fi-bild, på några futuristiska idéer. Han fick ganska tydliga instruktioner från regissören. Den musikaliska stämningen skapades främst av en liten plottwist, när huvudpersonen upptäcker en samling retromusik på en övergiven bärbar dator. I framtiden blir detta föremål för ständiga skämt och komisk moralisk härdning av karaktären, som tvingas utstå oälskad musik. När han skapade soundtracket tog kompositören inspiration från 1970-talets musik, och han kallade kompositionen Starman av David Bowie [16] [50] särskilt karakteristisk för stämningen i filmen . Ljudeffekter spelades in och mixades i Twickenham Studios i London [49] . Musiken spelades in i Abbey Road Studios i London [16] .

Lista över spår

Förutom kompositörens spår innehåller filmen följande låtar: [51]

• "Turn the Beat Around" ( Vicki Sue Robinson )
• " Hot Stuff " ( Donna Summer )
• "Rock the Boat" ( The Hues Corporation )
• " Lämna mig inte på det här sättet " ( Thelma Houston )
• " Starman " ( David Bowie )
• " Waterloo " ( ABBA )
• "Love Train" ( The O'Jays )
• "Hjärta" ( DubVision )
• " I Will Survive " ( Gloria Gaynor ) (sluttexter)

Marknadsföring

En betydande underhållande och till och med komisk komponent i handlingen är hur The Martian skiljer sig från liknande genrefilmer Interstellar och Gravity, som kritiker ständigt jämförde den med. En annan viktig komponent är den mänskliga faktorn och värdet av varje liv i rymdutforskning. Med fokus på detta beslutades det att nå en så bred publik som möjligt [52] . Huvudkomponenterna i bildens marknadsföringskampanj var vetenskapliga, pedagogiska aspekter, presenterade i en tillgänglig form. Fox marknadschef Britta Gamper sa:

Den här bildens vetenskapliga men icke-pedagogiska karaktär gjorde vetenskapen cool igen. Hon tog tillbaka "science" till "science fiction" och presenterade det på ett underhållande sätt... Vi försökte förmedla allt utan att känna att du blev föreläst.

Originaltext  (engelska)[ visaDölj] Den vetenskapliga aspekten av den här filmen, utan att den var pedagogisk, gjorde vetenskapen cool igen. Det satte vetenskapen tillbaka till sci-fi och serverades på ett så roligt sätt ... Vi försökte fånga en del av det utan att känna att vi föreläste. — [52]

I april 2015, på Cinemacon , visades för första gången bilder från uppsättningen. Innan den första trailern dök upp på nätet, den 7 juni, började Fox publicera en serie virala videor på Youtube , i stil med korta mockumentärer om Hermes -teamet . I dem blev bildens framtida publik på ett informellt sätt bekant med fartygets besättning. Samma drag användes vid ett tillfälle i Prometheus-kampanjen [53] . Astronaut Michael Massimino hjälpte till att distribuera videorna genom att posta ett meddelande på sin Twitter-blogg [52] [54] . En affisch och trailer för filmen släpptes online den 8 juni 2015. Närbilden av Mark Watneys ansikte och frasen "Bring him home" - "Bring him home" - speglade ett nyckelelement i marknadsföringskampanjen: den mänskliga faktorn och livets värde. Forbes magazine hade detta att säga om trailern:

… en nästan perfekt trailer har satts ihop som säljer bilden till tittaren. Den visar hur höga insatserna är, erbjuder en huvudkaraktär som är lätt att känna empati med, visar stjärnorna som spelade i filmen, släpper potentiella memefraser och avslutar med en mörk humoristisk slogan .

Originaltext  (engelska)[ visaDölj] klipp ihop en ganska perfekt släpvagn i och med att den absolut gör rean. Den fastställer insatserna, erbjuder en sympatisk huvudkaraktär, visar upp en all-star skådespelare, slänger fram en potentiell slagord och slutar på en bistert humoristisk slogan. — [55]

Den andra trailern gick online efter en presskonferens i Pasadena på Jet Propulsion Laboratory. Skaparna noterade återigen NASA:s stora roll för att skapa bilden. I början av juli presenterade skaparna bilden på Comic Con -festivalen i San Diego. Presentationen, som deltog av över 2 000 lyssnare, deltog av representanter för NASA, inklusive den framtida astronauten Victor Glover . I september släpptes en speciell teaser av bilden, som också är en reklam för det kända sportklädesmärket Under Armour . Teasern, skapad med deltagande av marknadsföringsbyråerna 3AM och Droga5, är fokuserad på det faktum att i framtiden kanske astronauter kommer att börja marknadsföra vissa typer av varor [56] .

Filmen hade premiär den 11 september 2015 på filmfestivalen i Toronto . Den första sessionen deltog av astronauten Tracey Dyson , en av filmens konsulter, som talade om kvinnors stora möjligheter och viktiga roll i utforskning av rymden. Därefter anordnades en filmvisning för ISS-teamet. En fortsättning på marknadsföringsaktiviteterna ägde rum under den internationella rymdveckan 4-10 oktober. Som en del av den tyska flyg- och rymddagen postade Alexander Gerst , en av kandidaterna till teamet för ett eventuellt uppdrag till Mars, en tweet om filmen. Mackenzie Davis och Chiwetel Ejiofor besökte Kennedy Space Center vid Cape Canaveral [52] . Representanter för NASA-personal var bland de första tittarna på bilden.

Kända skådespelare, populariserare av vetenskap talade om filmen i olika format. Professor Neil DeGrasse dedikerade en StarTalk-show på National Geographic Channel [57] till filmen och problemen med att flyga till Mars . Den koreanska komikern Choi Yoon Seok publicerade en parodi på "The Martian" på nätet och pratade om det bästa receptet för att laga potatis [52] . Jimmy Kimmel Live - värden Jimmy Kimmel parodierade filmens trailer .

Uthyrning

Den slutliga versionen av filmen släpptes i formaten 2D, 3D, 3D Imax, 4DX, Dolby Vision. Det senare formatet (i slutet av 2015) stöddes på ett litet antal biografer, så även 3D-versionen av filmens redigering förblev efterfrågad [45] . Inledningsvis siktade Fox på ett släpp i USA på Thanksgiving Day , den 25 november. Sedan beslutades det att flytta releasedatumet till den 2 oktober [4] [52] . Således försökte studion separera släppdatumen för filmerna från andra storfilmer från samma målgrupp: "The Hunger Games: Mockingjay 2 " och "The Good Dinosaur ". Början av oktober ansågs vara en bra tid för målningar av denna genre. Gravity, som släpptes två år tidigare samma dag, visade sig vara en succé i kassan. Med tanke på möjligheten att ligga före schemat bestämde studion sig för att förkorta postproduktionsfasen [59] [4] .

Som Variety noterade finns det få riktigt högkvalitativa 3D-verk på biljettkassan. Sommaren och hösten 2015 skulle en ny våg av 3D-filmer släppas: " The Walk ", " Everest ", "The Martian" [60] . Två månader före filmens premiär uppskattade BoxOffice att de nordamerikanska biljettintäkterna uppgick till $46 (öppningsvecka) och $172 (slut) miljoner. Till förmån för bilden, enligt publikationen, var den fortsatta försäljningen av Andy Weirs bok, Ridley Scotts trovärdighet inom science fiction-genren och positiva recensioner för nyligen släppta filmer i den liknande genren Gravity och Interstellar . Matt Damons blandade inflytande på biljettkassan citerades som en negativ faktor. I sin tur satte Gravity och Interstellar ribban högt, och misständningen av Scotts senaste film, Exodus: Gods and Kings , kan ha påverkat tittarnas val . Trots att ämnet är på publikens hörsel har nästan alla filmer med stor budget som utspelats på Mars under de senaste 25 åren misslyckats i biljettkassan: "Mission to Mars", "Red Planet", "Last Days on Mars", " John Carter ", " Mysteriet med den röda planeten ". Experter började till och med prata om någon form av "förbannelse" som låg på ämnet [62] [63] . Hur det än må vara, en vecka före filmens öppningsdatum visade preliminära uppskattningar i Nordamerika potentialen att samla in 40-50 miljoner dollar på öppningshelgen från 3 826 biografer [64] .

I avsaknad av betydande konkurrens överträffade Gravitys biljettkontor 2013 förväntningarna och uppgick till 55,8 miljoner dollar. I november 2014 debuterade Interstellar med 47,5 miljoner dollar [64] . "The Martian", till skillnad från dessa filmer, började inte rulla i IMAX -nätverk , eftersom det var en exklusiv visning av Robert Zemeckis film " The Walk ". Samtidigt visades filmen i mer än 350 widescreen-biografer och 2550 3D-biografer [64] [65] . Premiären av bilden ägde rum några dagar efter att NASA tillkännagav upptäckten av vatten på Mars , vilket också kunde locka tittare [66] . Online biljettservice Fandango rapporterade att antalet försålda biljetter till "The Martian" överträffade "Gravity" 64] . I motsats till denna bild innehåller The Martian färre 3D-scener och går en timme längre, vilket minskar antalet visningar [67] .

I september 2015, innan Ridley Scotts film släpptes på ryska skärmar (8 oktober), inledde regissören och manusförfattaren Mikhail Raskhodnikov en rättegång med 20th Century Fox om upphovsrätten till filmens manus. Raskhodnikov hävdade att manuset till både filmen och boken var ett plagiat från dess synopsis från 2007 med samma namn. Manuset skickades till ett antal utländska filmbolag (inklusive 20th Century Fox) med ett erbjudande om en filmatisering. Efter att inte ha fått något svar uppnådde Raskhodnikov en filmatisering av filmen med arbetstiteln "The Martian" i Ryssland, i företaget Marins Group Entertainment. Mikhail försökte få tillbaka ersättning till ett belopp av 50 miljoner rubel. Det har dock inte hittats några bevis för att Andy Weir använde detta manus som grund för sin bok. I januari 2016 överklagade Raskhodnikov, efter att ha fått en vägran i domstol att åtala ett filmbolag i Hollywood, [68] [62] . I april 2016 avslogs ett andra överklagande [69] . 2018 släpptes bilden " Alien ". Scotts film var framgångsrik på den ryska biljettkassan och tjänade 17,7 miljoner dollar [70] .

Avgifter

Den hade premiär i Storbritannien den 30 september 2015. I de flesta länder i världen startade uthyrningen under perioden 1 till 8 oktober. I Kina började releasen den 25 november, i Japan - från den 5 februari 2016 [71] . CinemaScore rapporterade publikens reaktion vid utgången av salen , som i genomsnitt hade ett "A" (högsta betyget) på en betygsskala "A" till "F" . 54 % av publiken var män och 59 % var personer över 35 år [72] .

Filmen släpptes på bio i 2D och 3D. Den släpptes i begränsad utgåva i IMAX 3D och Dolby Vision (stöder HDR -teknik ). I sin förstadagspremiär i USA och Kanada den 2 oktober 2015 tjänade filmen 18,06 miljoner dollar från 3 831 biografer, varav 2 miljoner dollar kom från premium widescreen-biografer [73] . Fredagens biljettkontor inkluderade också 2,5 miljoner dollar från torsdagens sena kvällsvisningar på 2 800 biografer [74] .

Under sin premiärhelg samlade filmen in 54,3 miljoner dollar från 3 831 biografer. Således tog den första platsen i biljettkassan, efter att även ha lyckats bli den näst mest framgångsrika oktoberpremiären (efter "Gravity"), och den näst mest inkomstbringande filmen för Scott vid den tiden (efter " Hannibal ") och Damon ( efter " The Bourne Ultimatum "). "). Filmen tjänade också 6 miljoner dollar från sändningar i 375 premium widescreen-biografer [75] . Det antogs att huvudkonkurrenten i stereo till The Martian skulle vara The Walk. Trots det faktum att Zemeckis-bilden släpptes i bred utgåva på IMAX 3D-nätverket, var dess prestanda lägre än förväntat, och det påverkade inte särskilt distributionen av Scotts bild [75] .

3D-biljetter stod för 45 % av det totala antalet, medan RealD- användare stod för  42 % eller 23 miljoner dollar, den högsta biljettintäkten för Fox 2015 [75] . Filmen föll precis under Gravity, som förmodligen påverkades av orkanen Joaquin och starten på ytterligare en NFL-säsong [75] . Under den andra veckan av släppet sjönk biljettkassan med 29,5% till 50,6 miljoner dollar från 3 854 biografer [70] , vilket gjorde att den kunde behålla sin förstaplats. Demografin för The Martians publik har knappast förändrats [70] . Under sin tredje premiärvecka tappade filmen ledningen vid biljettkassan till Skräck [70] [76] , men veckan därpå lyckades den återta sina tidigare positioner [70] , och blev därmed ledaren i biljettkassan i fyra icke på varandra följande helger [77] . Den 5 november hade The Martian blivit Ridley Scotts mest inkomstbringande film i biljettkassan i USA, och överträffat hans tidigare verk, Gladiator , i biljettkassan . Enligt resultatet av avgifterna samlade "The Martian" in 630 miljoner dollar med en budget på 108 miljoner dollar [70] .

Uppskattning och värde

Teman och inflytande

Ridley Scott, en erkänd mästare på skräck och spänning inom science fiction (" Alien ", " Blade Runner ", "Prometheus"), skapade en atmosfär som var okarakteristisk för sig själv [1] . Stämningen i The Martian är lätt och positiv, handlingen, tack vare huvudpersonens livliga kommentarer, utvecklas ofta enligt komedins kanoner [79] [80] [81] . Kritiker noterade att Ridley verkade ha återvänt till sin filmiska ungdom [82] . Det är därför bilden är lika fokuserad på både vuxna och barns publik [83] . Just det faktum att mänskligheten inom en snar framtid inte kommer att dö, utan kommer att fortsätta att utvecklas, inspirerar betraktaren till optimism [20] . Dramatiska vändningar i handlingen uppfattas utan ansträngning, mer som ett test av Mark Watneys förmågor. Publiken väntar med intresse och känner empati - vad kommer han mer att hitta på och hur ska han hitta en väg ut ur en annan fälla som är förberedd för honom av naturen [1] . Det speciella med boken, som har migrerat till bilden, är frånvaron av den negativa huvudkaraktären i handlingen, utan vilken det kan vara svårt att sätta accenter. Andy Weier beskrev bilden och identifierade Mars själv som huvudskurken [20] . Ensamhet, att bara lita på sin egen styrka, stora livlösa vidder av den röda planeten, liknande prärier - allt detta för The Martian närmare westerns [20] [84] [85] . Huvudpersonens beteende, som är redo att sälja sitt liv till ett högre pris och underhåller tittaren med kvickheter om vardagliga problem, för honom också närmare westerns roliga hjältar av Howard Hawks och John Ford [84] [1] .

I hjärtat av [målningen] är berättelsen om "människan-mot-naturen". När jag tittar på film, rotar jag alltid efter antagonisten . Jag vet att han eller hon förmodligen kommer att förlora, och jag gör ont för dem. Det är dock ingen som rotar i naturen i den här sortens målningar. Här är det lätt att komma in i hjältarnas position: vad skulle jag göra om jag var tvungen att överleva i havet eller öknen?

Originaltext  (engelska)[ visaDölj] "I grunden är det fortfarande en man-mot-natur-historia", medger Weir. "När jag tittar på en film kommer jag alltid på mig själv att rota efter antagonisten. Jag vet att han eller hon förmodligen kommer att förlora, och jag tycker synd om dem. Men ingen rotar för naturen i den här typen av filmer. Det är för lätt att själv -infoga: Vad skulle jag göra om jag var tvungen att överleva till sjöss eller i vildmarken..." — Andy Weir [20]

Huvudkonflikten i handlingen är den orimligt dyra och farliga räddningen av en enda persons liv [29] [86] . Stämpeln är hackad, men i filmen ges mindre än vanligt till den melodramatiska komponenten, tyst accepterad i Hollywood. Watneys existens och överlevnad på Mars visas tillräckligt detaljerat, men regissören ägnar praktiskt taget inte tid åt sina personliga upplevelser. Watney gillar inte popmusik från 70-talet , men exakt vad han gillar är oklart. Även under den första kommunikationssessionen med Watney är hans släktingar inte i kontrollcentret, även om han, att döma av andra episoder, har en familj [29] . Hjältarna i bilden är pragmatiker som är intresserade av slutresultatet [29] . Matt Damon bedömde bilden och noterade att det här inte är en film om en superhjälte som erövrar naturen själv, utan snarare om förmågan att anpassa sig till den. Om en man med sina svagheter och funktionsnedsättningar. Användningen av svordomar av huvudpersonen är en sådan manifestation [20] . Några av karaktärens repliker är "I'm gonna have to science the shit out of this" och "Fuck you, Mars". Skaparna av bilden flirtar inte med tro och religiösa symboler, som har en utilitaristisk betydelse i handlingen. Med hjälp av ett träkors utvinner Watney brännbart material och bygger elden han behöver för att överleva [29] . Bilden är utförd i den moderna traditionen av multikulturalism : eftertryckligt könsbalanserad , med en viss partiskhet mot feminism [84] . Filmen sätter tonen för starka kvinnor, som Ridley Scott alltid har älskat att gestalta i sina målningar. Märkbart vädjan till ett av tidigare verk - " Thelma och Louise " [63] . Befälhavare Melissa Lewis och flygingenjör Beth Johansen [84] tar fullt ansvar för att rädda den bortglömda astronauten .

På tal om inspirationskällorna kom Ridley Scott först av allt ihåg Stanley Kubrick , utan vars arbete han inte skulle ha blivit den han är. En knappt märkbar existentiell notering i handlingen till The Martian, nyfikenhet inför det okända är det som sammanför verk av brittiska regissörer från olika generationer. En visuell lösning, skeppets interiörer är till stor del inspirerade av 2001: A Space Odyssey [ 20] [21] . Men med alla fördelarna med kameramannens och produktionsdesignerns arbete är den visuella komponenten i The Martian inte huvudsaken [82] .

Bildens huvudkonflikt: människans motsättning och naturens krafter [1] . Trenden med överlevnad är populär inom sci-fi-genren (Gravity, Interstellar), men i The Martian är historien mycket rikare än frågan om en modern Robinsons överlevnad. Daniel Defoes klassiska roman går också in i detalj om huvudpersonens överlevnad, men Scotts film går djupare. Handlingen analyserar situationen enligt den klassiska vetenskapliga principen "tänk om" [80] . Utan onödiga känslor räknar hjälten, ibland med hjälp av ren matematik, ut: hur han kan överleva, och hur andra sedan kan överleva [84] . Till skillnad från "den utstötta " upprätthåller hjälten kontakten med jorden och förbereder den röda planeten för framtida kolonisering [80] .

Mark går igenom alla faser av Robinsonade som en metafor för kapitalismens födelse. Han utvecklar territoriet, odlar marken - han hade turen att hitta ett tunt lager bördig jord, och han kan själv syntetisera vatten tack vare den utrustning han har till hans förfogande. Han äter inte potatis medan den är där, utan planterar den i jorden och odlar en gröda. Ack, skörden gick förlorad, men Mark ger sig, som utlovat, inte. Nästa steg i konstruktionen av kapitalismen på en persons territorium är erkännandet av lagen över sig själv ( havsrätten , som den mest lämpliga för fallet) och, tillsammans med utvecklingen av detta territorium, betyder allt detta (enligt vissa vetenskapliga läror) koloniseringen av Mars - det vill säga omvandlingen av en död planet till rymden, där du kan leva [84] .

— Nina Tsyrkun [84]

Kritik

Majoriteten av kritikerna reagerade positivt på bilden och berömde regi, skådespeleri, film och CGI -teamet [87] [85] [79] . Roger Eberts hemsida kallade "The Martian" den bästa filmen i hela filmografin av Ridley Scott, en erkänd mästare inom science fiction-genren, som har gjort tittare och specialister besvikna de senaste åren [79] .

"The Martian" visade sig vara i de senaste årens modetrend, med fokus på filmer för en krävande publik, krävande på den vetenskapliga komponenten i handlingen, som "Gravity", " Moon 2112 ", " Interstellar " [80] . Framtiden för bemannad astronautik enligt "Martian" visas enligt alla kanoner för hård science fiction [79] . Som kritikern Ty Barr (Boston Globe) noterade, finns det fortfarande regissörer som inte har glömt hur man underhåller intellektuellt i mainstream [83] . Till skillnad från Cuaróns och Nolans verk är Ridley Scotts målning inte överbelastad med symbolik och filosofi. Bildens hjälte föredrar uppfinningsrikedom och handling framför resonemang [79] . Specialeffekterna i bilden är helt anpassade till stämningen och stilen. De demonstrerar inte konstnärens skicklighet, men bidrar till att tittaren fördjupas i atmosfären på den röda planeten och låter dig känna empati med huvudpersonen [80] .

Bland de negativa aspekterna uppmärksammade kritiker den olämpliga melodraman och förekomsten av konventionella klichéer. Om bilden i början ligger nära den vetenskapliga och dokumentära andan i presentationen, så är slutet mer i linje med Hollywood-kanonen - att heroiskt rädda Watney, ignorera problem med sunt förnuft [79] . Mick LaSalle ( SF Gate ) var djupt besviken över den andra delen. I det ögonblick då den byråkratiska maskinens intriger mot räddningen av astronauten börjar, tappar bilden, som började så glatt, all säkring [88] . Motsättningen mellan astronauter och NASA-tjänstemän är ett påtvingat dilemma som löstes utan några intriger för tittaren. Andrei Plakhov noterade att handlingen som involverar fega NASA-tjänstemän verkar ha introducerats endast för att motsätta någon till ärliga proffs som försöker rädda den saknade astronauten [86] . Peter Travers noterade att bilden förvisso är banal, vilket dock inte hindrar den från att vara extremt glad [87] .

Martianen har utrymme, men inte den fåfänga som har genomsyrat många av de stora produktionerna som har blivit ett fordon för regissörens självupphöjelse. Mr. Damons förmåga att förvandlas till en vanlig amerikan (gör honom till den andre Jimmy Stewart ) ger bara ytterligare djup till berättelsen, som i händerna på Mr. Scott tar en episk skala. Här svarar varje fågelperspektiv av den röda planetens landskap med en stämningsförändring i närbilden av ansiktet. Det finns något av Cecil DeMilles gåva i hans filmiska DNA .

Originaltext  (engelska)[ visaDölj] "The Martian" har ett svep men inte den fåfänga som smyger sig in i många stora produktioner och förvandlar dem till uppsvällda fordon för regissörs självförhöjelse. Herr. Damons Everyman-kvalitet (han är vår Jimmy Stewart) hjälper till att skala ner historien, men det som gör denna episka personliga är Mr. Scotts filmskapande, där varje skyhög flygbild av den röda planeten besvaras av ett ansikts intima landskap. Det finns en touch av Cecil B. DeMille i hans filmiska DNA — Manola Dargis [85]

I centrum av bandets handling är en man och hans problem. Det huvudsakliga skådespelararbetet erkändes nästan enhälligt som hennes mest framgångsrika sida. Ridley Scott har alltid betraktats som en bra casting director, och i det här fallet utmärkte han sig . En balanserad ensemble av tre grupper av karaktärer: markpersonalen, Hermes -teamet och Mark Watney, spelad av Matt Damon, passar alla deras image. I synnerhet fick Damon en svår uppgift, eftersom det är svårt att spela ensam och du inte kan använda hjälp av en partner, men Matt lyckades till fullo. Hjältar som behöver vara påhittiga passar bra in i Damons roll [89] . Den beprövade tekniken för den ensamma karaktären att kommunicera med betraktaren genom en dagbok (i detta fall en högteknologisk dagbok) visar sig vara ett mycket elegant sätt att bryta den fjärde väggen och övervinna formaliteten i en röst- över [1] [19] . Entertainment Weekly noterade bara att antalet sekundära karaktärer är för stort, och några av dem serverar helt enkelt sitt nummer i ramen (i synnerhet Kristen Wiig) [90] .

Erkännande

En livlig diskussion bland publiken orsakades av nomineringen av bilden till Golden Globe Award, dessutom i komedi/musikalisk nominering . Här är frågan mer till det historiskt etablerade systemet med subjektiv genreindelning i Golden Globe Award. En gång såg en liknande nominering för målningarna " Birdman " eller " Artist " inte mindre kontroversiell ut . Men enligt cinemablend-resursen är komedinomineringen ett taktiskt drag av Fox, som bestämde sig för att inte konkurrera med starka motståndare i dramakategorin : " Spotlight " och " Survivor ". Den huvudsakliga konkurrenten i nomineringen för komedi/musikal var Joy , och The Martian slog den bara med en röst [91] . Judd Apatow (regissör för " Girls Without Complexes ") kritiserade valet av pristagaren och själva praktiken, när filmbolaget på egen hand bestämmer var en bild ska nomineras. När han pratade med Damon, anmärkte han: "Vi har bara en Matt-utmärkelse och ingen annan. Jag är som en glasögonman på skolgården och du stal mina fickpengar" [92] . Som svar på kritik tillkännagav HFPA i april 2016 en förändring av nomineringsreglerna i de relevanta kategorierna av Golden Globe Awards. Från och med nu: "dramer med komiska förtecken bör läggas in som drama ". Ändringarna träder i kraft från 2017 års ceremoni [93] .

I november 2015, i ett tidigt skede, ansågs The Martian vara en lovande kandidat i loppet om Oscarsgalan. Enligt LA Times är filmakademin skyldig Ridley Scott en skuld . Trots framgångar med Golden Globes i nyckelkategorier, strax före Oscarsgalan, var The Martian inte längre rankad som en favorit. För det första har sci-fi-filmer alltid varit i onåd hos filmakademiker. Dessutom lämnade bilden kassan långt före februariceremonin, vilket ansågs vara en ogynnsam faktor jämfört med andra kandidater. Två andra starka nominerade till priset: "Star Wars" och " Mad Max ", också representanter för science fiction - om de lyckades noteras, då bara i sekundära tekniska kategorier. Med sju nomineringar vann The Martian inte en enda statyett .

Priser och nomineringar

Pris	Vem som belönades
Nominerad 2016 : Oscar _
Bästa filmen	Simon Kinberg, Ridley Scott, Michael Schafer, Mark Huffam
Bästa skådespelare	Matt Damon
Bästa anpassade manus	Drew Goddard
Bästa ljudet	Oliver Tarney
Bästa ljudredigering	Paul Massey, Mark Taylor, Mac Ruth
Bästa visuella effekter	Richard Stammers, Andrew Langlands, Chris Lawrence, Stephen Warner
Bästa Art Direction	Arthur Max, Celia Bobak
2016 Nominerad: BAFTA Award
Bästa skådespelare	Matt Damon
bästa montage	Pietro Scalia
Bästa Art Direction	Arthur Max, Celia Bobak
Bästa ljudet	Paul Massey, Mark Taylor, Mac Ruth, Oliver Tarney
Bästa visuella effekter	Chris Lawrence, Tim Ladbury, Richard Stammers, Stephen Warner
Vinnare 2016 : Golden Globe Award
Bästa komedi eller musikalfilm
Bästa skådespelare – komedi eller musikal	Matt Damon
Utnämning:
Bästa regi	Ridley Scott
Vinnare 2016 : London Film Critics Association Award
Årets bästa film
Årets bästa regissör	Ridley Scott

Pris	Vem som belönades
Vinnare 2015 : National Council of Film Critics Award
Bästa regissör	Ridley Scott
Bästa skådespelare	Matt Damon
Bästa anpassade manus	Drew Goddard
Toppfilmer
Nominerad 2016 : Writers Guild of America Award
Bästa anpassade manus	Drew Goddard
2016 års vinnare: People's Choice Award
Bästa drama
2015 års vinnare: American Film Institute
Topp 10 filmer [96]
2016 års vinnare: Satellite Award
Bästa ljudet
Utnämning:
Bästa filmen
Bästa regissör	Ridley Scott
Bästa manus	Drew Goddard
Bästa kompositör	Harry Gragson-Williams
Bästa operatören	Dariusz Wolski
Bästa specialeffekter
Bästa redigeringen	Pietro Scalia

Information om priser och nomineringar presenteras enligt sajten imdb.com [97] .

Vetenskaplig giltighet

"Endast vetenskap kommer att få mig ur den här skiten," skrev Ridley Scott på omslaget till sin kopia av manuset. Vetenskapen i bilden är en viktig karaktär. Recensenter talade om manuset och själva bandet som en "kärleksförklaring" och till och med en "dyrkan" av vetenskapen. Utbildning hjälper Mark Watney och jordforskare att hitta lösningar på en mängd olika problem, ibland överdriva vetenskapens möjligheter [81] [98] . Men om vi jämför den mycket tekniska boken med filmen är handlingen på duken något skrynklig, vissa händelser händer för snabbt och resultaten ges lätt utåt. Trots inblandning av välrenommerade konsulter i produktionen finns det flera märkbara misstag och inkonsekvenser i filmen (några av dem migrerade från boken), som experter uppmärksammade. Robert Zubrin och Jeffrey Kluger fann att filmens nivå av vetenskaplig trovärdighet var låg [99] [37] . Scientific American - recensenten Lee Bieling ansåg tvärtom att felen i filmen var obetydliga och inte i grunden påverkade dess uppfattning [100] .

Handlingen i boken och filmen med stormen som svepte bort Watney är helt osann. Detta erkändes av Andy Weier själv, som inte gjorde någon hemlighet av det faktum att han lade till denna plottwist för möjligheten att "låta naturen slå till först" och för att "stormen ser cool ut" [5] [99] . Atmosfären på Mars är ungefär hundra gånger tunnare än jordens. Inte ens den starkaste Marsorkanen är kapabel att få ner en person eller tung utrustning [99] [101] . Tanken på att få vatten från hydrazinraketbränsle ser tveksam ut . Vatten kan hämtas från jorden. Information om vattenhalten i marken, inhämtad av Curiosity-rovern, publicerades 2012, efter att romanen publicerats. Andy Weier förstod att denna plottwist ur vetenskaplig synvinkel inte tål kritik, men filmskaparna bestämde sig för att inte ändra något i manuset [13] [37] . Watneys farhågor om möjlig exponering från en radioaktiv energikälla och värme till Marsmodulen är något överdrivna. Den största faran för en astronaut på Mars kommer att vara planetens höga naturliga strålningsbakgrund [100] . Enligt chefen för Goddard Space Flight Center , astrobiolog Michael Mamm, är det knappast möjligt för en jordbo att vistas i ett och ett halvt år på Mars yta. Det skulle förmodligen vara vettigt för honom att gömma bostadsmodulen under ytan - till exempel i ett lavarör [101] . Enligt astrobiologen Dr Mamm är det knappast möjligt att bara ta och odla potatis på marsjord. Närvaron av mycket reaktiva principer i jorden ( perklorater , oxidanter ) skapar en ovänlig miljö för bakterier som är nödvändiga för tillväxten av landväxter [101] . Att odla potatis på mänsklig avföring som gödningsmedel är mycket svårt. Mänsklig avföring innehåller inte den korrekta mikrofloran [102] . Ridley Scott bekräftade också att det på Mars inte finns några moln på himlen som liknar dem på jorden, men betraktaren är fortfarande mer van vid att se himlen med moln [17] .

Skeppet Hermes på bilden har imponerande dimensioner. Uppenbarligen utspelar sig handlingen på bilden inom en snar framtid [5] och det är osannolikt att mänskligheten kommer att kunna sätta sig i omloppsbana och sedan skicka ett skepp av denna storlek och massa till Mars. Det verkar också osannolikt att faktumet om Watneys överlevnad var dolt för Ares III-laget under en lång tid. Moderna astronauter kommunicerar med släktingar, med många stödtjänster, läkare; gå online. Att hålla dem i mörker om vad varje människa på jorden vet är omöjligt [37] [103] . Skaparna av bilden gjorde en rolig reservation, dock märkbar bara för utbildade engelsktalande tittare av bilden. Hjältarna i bilden, av vilka många är NASA-anställda, använder när de hänvisar till uppdraget till Mars adjektivet bemannad (på engelska betyder det både "man" och "människa"), medan NASA officiellt rekommenderar att man använder den könsneutrala människan (på ryska betyder i båda fallen "bemannad") [103] [104] .

En av de viktiga plottvisterna i filmen är idén med gravitationsmanövern och accelerationen av Hermes, som besöktes av astrofysikern Rich Purnell. Att framställa detta som en sorts insikt är en klar överdrift. Gravitationsmanöver är ett historiskt väl undersökt ämne. Förmodligen avvisade skaparna av bilden, som ritade bilden av Purnell, från den verkliga biografin om Michael Minovich . 1962, medan han fortfarande var doktorand, föreslog Michael att man skulle använda Jupiters gravitation för att accelerera rymdfarkoster. Hans beräkningar användes för att förfina banan för Pioneer-10- apparaten [37 ] . Men om själva gravitationsmanövern är ganska verklig är problemet också att för en optimal flygning från jorden till Mars i tid måste planeterna vara i en fördelaktig position i förhållande till varandra. Om Hermes redan hade återvänt till jorden, då var Mars redan i underläge och flygningen kunde inte ha varit så kort [99] [101] . Extremt orealistiskt ser också ut som en spektakulär handling i slutet med en rymddräktshandske genomborrad av Watney och jetflyg tack vare luften som kommer ut ur rymddräkten [105] . Som forskare vid University of Leicester har visat , för att en sådan räddningsplan ska fungera måste det finnas minst fyra atmosfärer av tryck inuti dräkten [106] .

NASA engagemang

På 2010-talet tar NASA en aktiv del i inspelningen av storfilmer: Gravity, Future Earth , Transformers 3 [107 ] . NASA:s bidrag till skapandet av bilden "The Martian" har blivit en nyckel. I alla stadier av förberedelser och produktion av bilden samrådde dess skapare med byråpersonalen. Redan vid det första gemensamma mötet noterade Ridley Scott och producenten Mark Huffam att rymdavdelningen var bekant med Andy Weiers bok, och de behövde inte förklara några detaljer [107] . Handlingen i romanen visade sig vara nära verkliga planer för koloniseringen av den röda planeten. Därefter lånade målarteamet många idéer från Mars Direct- och Mars 2020- projekten [22] [108] . Medan han fortfarande arbetade på manuset, tog Scott in James Green , en NASA -anställd och tidigare chef för National Space Data Analysis Center , för att vara filmens främsta vetenskapliga rådgivare [13] [4] . En annan konsult var Dave Levery, ingenjör av Mars-programmet [22] . Med tillstånd av NASA innehåller filmen dokumentärfilmer av uppskjutningen av Delta IV Heavy-raketen från rymdfarkosten Orion , under den första testflygningen av skeppet i december 2014 [22] . När de skapade storyboards och förberedde digitala baksidor av Mars, använde konstnärerna av bilden många fotografier från rovers. Skådespelarna träffade några av astronauterna. Jessica Chastain sa att hon blev nära med Tracey Caldwell-Dyson , och hon hjälpte henne mycket i arbetet med bilden [22] .

NASA-representanter och före detta astronauter deltog i marknadsföringskampanjen på Comic Con [107] . XX Century Fox och NASA har kommit överens om att använda #JourneyToMars hashtag på sociala medier för att främja ett fiktivt och möjligt framtida uppdrag till Mars, som en del av ett gemensamt program för att publicera bemannade uppdrag till Mars [107] . Den 28 september 2015 meddelade NASA mottagandet av nya data om vatten i Mars jord. Redaktören, Pietro Scalia, skrev till en vän i ett av sina brev, "Jag tror inte att det bara var en slump" [33] . Hur som helst så bidrog budskapet till att främja bilden. [52] [109] .

Framtiden för bemannad interplanetär astronautik - enligt Andy Weier och Ridley Scott - är optimistisk. Ungefär år 2035 kommer mänskligheten redan att ha genomfört tre uppdrag till Mars. Samtidigt, medan de mest optimistiska planerna innebär ett bemannat uppdrag tidigast 2040. Huvudfrågan som uppstår efter att ha sett bilden är om en mänsklig fot kommer att sätta sin fot på den röda planeten inom överskådlig framtid. NASAs aktiva deltagande i förberedelserna och produktionen av bilden ansågs av experter främja framtida program, en möjlighet att påverka den allmänna opinionen, som fortfarande är pessimistisk om ytterligare rymdutforskning [105] [39] . Den amerikanska kongressen har inte godkänt finansiering för bemannade uppdrag till Mars, vilket kan kräva upp till 100 miljarder dollar under de kommande tjugo åren. Vi kan bara tala med säkerhet om Orion- programmet och uppdraget med att landa på en asteroid. Som Washington Post- journalisten Joel Aschenbach noterade , kommer The Martian inte direkt att föra in pengar till budgeten för en expedition till Mars, utan kommer att tillåta en realistisk representation av koloniseringen av planeten, ner till små tekniska detaljer [110] [111 ] .

Special Editions

Filmen släpptes på Blu-Ray 2K [85] den 12 januari 2016. Bildförhållande 2,40:1. Publikationen fick höga betyg för kvaliteten på bilden, ljudet, för 3D-utgåvan. En 4K Blu-ray släpptes den 14 februari [112] .

Recensenter av digitala publikationer hade svårt att utvärdera utgivningen av The Martian. Blu-Ray 4K (3 840 x 2 160) var en av Foxs första utgåvor, och det fanns bara en kompatibel Blu-Ray-spelare tillgänglig för professionella utgivare. Frågor om spelarens kompatibilitet med befintliga modeller av 4K-TV och bildskärmar, färgomfång, vid tidpunkten för utgivningen av filmen, har ännu inte lösts helt. Därför var en jämförande undersökning av skivan svår. Vissa problem med att visa färger har noterats. Utsikten över Mars är ganska naturlig, men händelserna på jorden bör visas med en varmare skala. Färgerna visade sig vara förskjutna till det blå området [38] . Men 4K-utgåvan fick höga betyg [113] [114] .

Ridley Scott svarade på frågor om släppet av regissörens klipp av filmen och sa att den första upplagan på 2 timmar och 45 minuter finns, den är lämplig för visning, men han ser ingen mening med att publicera den [115] .

Kommentarer

1. ↑ Enligt Andy Weier äger händelserna i bilden rum runt år 2035. Tiden motsvarar det mest gynnsamma ömsesidiga arrangemanget av jorden och Mars för flygningen.
2. ↑ Sol - Mars dag, jordtid - 24 timmar 39 minuter 35 sekunder.
3. ↑ I början av 2016 har släppet av The Sinister Six försenats till november 2016.
4. ↑ Mars uppstigningsfordon - en modul för att lämna Mars.
5. ↑ En typ av motion capture , denna teknik användes flitigt, till exempel i " Avatar "

Anteckningar

1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Matt Zoller Seitz. Marsmannen  . _ Roger Eberts webbplats 1 oktober 2015. Tillträdesdatum: 28 januari 2016. Arkiverad från originalet 6 mars 2016.
2. ↑ Från 'The Martian' till 'Truth', Todd McCarthys 5 mest lockande titlar på TIFF Arkiverad 10 september 2015 på Wayback Machine  (tillgänglig 2 oktober 2015)
3. ↑ Martianen . Hämtad 3 oktober 2015. Arkiverad från originalet 12 april 2016. (obestämd)
4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 Pamela McClintock. Hur 'The Martian's' Ridley Scott replikerade Mars i  Mellanöstern . Hollywood Reporter (24 november 2015). Hämtad 10 mars 2016. Arkiverad från originalet 10 mars 2016.
5. ↑ 1 2 3 Meghna Sachdev. Här är vad Ridley Scott har att säga om vetenskapen i The Martian  . The Sydney Morning Herald (23 september 2015). Datum för åtkomst: 28 januari 2016. Arkiverad från originalet 22 januari 2016.
6. ↑ Personal. The Martian Production Notes del 1  (engelska)  (inte tillgänglig länk) . biovisning. Hämtad 19 mars 2016. Arkiverad från originalet 15 april 2016.
7. ↑ Personal. The Martian Production Notes del 2  (engelska)  (inte tillgänglig länk) . biovisning. Hämtad 19 mars 2016. Arkiverad från originalet 15 april 2016.
8. ↑ Weir, 2015 , sid. 26.
9. ↑ 12 Emily Rome. "The Martian"-författare när han såg sin "MacGyver on Mars " -berättelse lanseras i Hollywood  . hitfix (30 september 2015). Tillträdesdatum: 19 mars 2016. Arkiverad från originalet 23 mars 2016.
10. ↑ 1 2 Kroll, Justin Fox hittar "Martian" för Simon Kinberg . Variation (12 mars 2013). Hämtad 17 oktober 2015. Arkiverad från originalet 23 september 2015. (obestämd)
11. ↑ leehernandezhl. Prometheus 2': Michael Fassbender-uppföljaren får releasedatum  (engelska)  (nedlänk) . hollywoodlife (25 mars 2014). Datum för åtkomst: 19 mars 2016. Arkiverad från originalet 2 maj 2016.
12. ↑ Bybrian Gallagher. Ridley Scotts "The Martian" börjar spelas in i höst med Matt  Damon . movieweb (24 juni 2014). Hämtad 19 mars 2016. Arkiverad från originalet 27 april 2016.
13. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 White, James Inside The Martian: Empire Meets NASA . Empire (augusti 2015). Hämtad 1 september 2015. Arkiverad från originalet 5 september 2015. (obestämd)
14. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Gina Piccalo. Matt Damon var inte helt ensam som "The Martian" - han hade Ridley Scott i närheten  (engelska) . Los Angeles Times (5 januari 2016). Hämtad 12 mars 2016. Arkiverad från originalet 14 mars 2016.
15. ↑ Inhämtad signal: Skrivande och riktning. Ytterligare material för filmens Blu-ray-utgåva
16. ↑ 1 2 3 Luke Owen. Intervju: Harry Gregson-Williams talar om sina poäng för The Martian . flimmermyt (25 september 2015). Hämtad: 19 mars 2016.  
17. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Max Evry. Matt Damon är strandsatt på vårt uppsättningsbesök till Ridley Scotts The  Martian . snart (17 juni 2015). Tillträdesdatum: 12 mars 2016. Arkiverad från originalet 1 februari 2016.
18. ↑ 12 Mike Fleming Jr. Ridley Scott om "The Martian" och varför "Star Wars" och "2001" skickade honom till rymden med "Alien:" Toronto Q& A . deadline (12 september 2015). Hämtad 13 mars 2016. Arkiverad från originalet 13 september 2015.  
19. ↑ 1 2 3 Dave Brody. Making 'The Martian': Exklusiv intervju med regissören Sir Ridley Scott  (engelska) . Space.com (1 oktober 2015). Hämtad 12 mars 2016. Arkiverad från originalet 16 mars 2016.
20. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 David Fear. 'The Martian': Inside Matt Damon och Ridley Scotts Sci-Fi-thriller  (engelska) . Rolling Stone (2 oktober 2015). Hämtad 19 mars 2016. Arkiverad från originalet 25 mars 2016.
21. ↑ 1 2 3 4 Christopher Tapley. Produktionsdesignen för  ' The Martian' tog ledtrådar från NASA-koncept . Variation (1 januari 2016). Hämtad 10 mars 2016. Arkiverad från originalet 7 mars 2016.
22. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 Personal. The Martian Production Notes del 3  (engelska)  (inte tillgänglig länk) . biovisning. Hämtad 19 mars 2016. Arkiverad från originalet 15 april 2016.
23. ↑ 1 2 3 4 Elizabeth Stamp. Turnera i The Martian -uppsättningar  som inte är den här världen . newsjs (9 februari 2016). Hämtad: 12 mars 2016.  (inte tillgänglig länk)
24. ↑ 1 2 3 4 5 6 Vincent Frei. The Martian : Richard Stammers - Produktions VFX-handledare  . artofvfx (14 oktober 2015). Tillträdesdatum: 19 mars 2016. Arkiverad från originalet 15 mars 2016.
25. ↑ 28 nov 2015. Cate Blanchett var förstahandsvalet att spela Jessica Chastains roll i The  Martian . nyheter (personal). Datum för åtkomst: 19 mars 2016. Arkiverad från originalet 8 mars 2016.
26. ↑ Jordan Benesh. Chastain, Penna och Mara inriktade roller i Ridley Scotts "The Martian  " . snart (25 september 2014). Hämtad 12 mars 2016. Arkiverad från originalet 28 april 2016.
27. ↑ Angie Han. Ridley Scotts " The Martian" lägger till Chiwetel Ejiofor och Sebastian Stan  . slashfilm (24 oktober 2014). Hämtad 12 mars 2016. Arkiverad från originalet 15 april 2016.
28. ↑ Mike Reyes. Jessica Chastains lönecheck för marsianen var chockerande låg  . bioblandning. Hämtad 10 mars 2016. Arkiverad från originalet 10 mars 2016.
29. ↑ 1 2 3 4 5 Richard Brody. Vad saknas i "The Martian"  (engelska) . The New Yorker (9 oktober 2015). Hämtad 19 mars 2016. Arkiverad från originalet 18 mars 2016.
30. ↑ Fall Wickman. En person som inte tror att "marsmannen" var vitkalkade?  (engelska) . mtv (10 september 2015). Hämtad 29 maj 2016. Arkiverad från originalet 10 oktober 2015.
31. ↑ 12 Dave McNary . "The Martian" smällde över "White-washing" asiatisk-amerikanska roller . Variation (8 oktober 2015). Hämtad 10 mars 2016. Arkiverad från originalet 5 mars 2016.  
32. ↑ 1 2 3 Steve Hullfish. Art of the Cut: The Martian med Cheryl Potter  (engelska) . provideocoalition (24 oktober 2015). Hämtad 12 mars 2016. Arkiverad från originalet 20 mars 2016.
33. ↑ 1 2 3 4 5 6 Beth Marchant. Redaktör Pietro Scalia om Cutting The  Martian . studiodagligen (7 oktober 2015). Hämtad 10 mars 2016. Arkiverad från originalet 11 mars 2016.
34. ↑ Personal. Epic Red Dragon  (engelska) . röd. Hämtad 12 mars 2016. Arkiverad från originalet 10 mars 2016.
35. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 Ian misslyckas. Life on Mars: the VFX of The Martian  (engelska) (5 oktober 2015). Hämtad 10 mars 2016. Arkiverad från originalet 20 februari 2016.
36. ↑ 1 2 3 Kate Morrison-Lyons. Lost In Space  (eng.)  (inte tillgänglig länk) . definitionmagazine (8 september 2015). Hämtad 10 mars 2016. Arkiverad från originalet 1 augusti 2016.
37. ↑ 1 2 3 4 5 Robert Zubrin . Hur vetenskapligt korrekt är The Martian?  (engelska) . The Guardian (6 oktober 2015). Hämtad 28 januari 2016. Arkiverad från originalet 8 oktober 2015.
38. ↑ 1 2 3 Shannon T. Nutt. Hem Blu-ray The Martian  (engelska) . highdefdigest (19 januari 2016). Hämtad 16 april 2016. Arkiverad från originalet 9 april 2016.
39. ↑ 1 2 3 Eric Betz. Bakom vetenskapen om The  Martian . Astronomi . Datum för åtkomst: 19 mars 2016. Arkiverad från originalet 24 mars 2016.
40. ↑ Mac Ruth. The Martian  (engelska)  (länk ej tillgänglig) . local695. Tillträdesdatum: 19 mars 2016. Arkiverad från originalet 1 juni 2016.
41. ↑ Personal. The Martian Production Notes del 1  (engelska)  (inte tillgänglig länk) . biovisning. Hämtad 19 mars 2016. Arkiverad från originalet 15 april 2016.
42. ↑ John Semley. Matt Damon om att arbeta med Ridley Scott och NASA, och vad han skulle äta om han gick vilse i  rymden . macleans.ca (29 september 2015). Tillträdesdatum: 19 mars 2016. Arkiverad från originalet 19 mars 2016.
43. ↑ 1 2 3 4 Steve Hullfish. Art of the Cut med Pietro Scalia på The  Martian . provideocoalition (10 oktober 2015). Hämtad 12 mars 2016. Arkiverad från originalet 27 april 2016.
44. ↑ MediaVision, 2015 , sid. 40.
45. ↑ 1 2 Randy Altman. Snabbchatt: CO3:s Stephen Nakamura om att betygsätta 'The Martian  ' . efterperspektiv. Datum för åtkomst: 19 mars 2016. Arkiverad från originalet 27 mars 2016.
46. ↑ MediaVision, 2015 , sid. 41.
47. ↑ 12 Steve Fox . Nio riktiga NASA-tekniker i "The Martian " . NASA (19 augusti 2015). Hämtad 10 mars 2016. Arkiverad från originalet 12 mars 2016.  
48. ↑ MediaVision, 2015 , sid. 43.
49. ↑ 1 2 3 Mel Lambert. Ljudeffekter och dialogdesign för "The Martian  " . efterperspektiv (6 oktober 2015). Hämtad 19 mars 2016. Arkiverad från originalet 30 mars 2016.
50. ↑ 30 oktober 2015. Musiken till 'The Martian ' , dekonstruerad  . NPR-musik (NPR-personal). Hämtad 19 mars 2016. Arkiverad från originalet 30 mars 2016.
51. ↑ "Songs From The Martian" och "Original Motion Picture Score" av Harry Gregson-Williams tillgängliga digitalt idag (2 oktober 2015). Hämtad 4 oktober 2015. Arkiverad från originalet 5 oktober 2015. (obestämd)
52. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Nancy Tartaglione. "The Martian" närmar sig 500 miljoner dollar globalt: Hur Fox Marketers förde Ridley Scotts coola vetenskap till  massorna . deadline (24 november 2015). Hämtad 12 mars 2016. Arkiverad från originalet 6 mars 2016.
53. ↑ Lee Hutchinson. De första trailers för The Martian-filmen släpptes, med Mark Watney och vänner  (engelska) . arstechnica (8 juni 2015). Hämtad 19 mars 2016. Arkiverad från originalet 17 augusti 2015.
54. ↑ Christopher Rosen. Matt Damon tar farväl till jorden i viral promo för "The Martian"  (engelska) . Entertainment Weekly (7 juni 2015). Hämtad 12 mars 2016. Arkiverad från originalet 23 augusti 2015.
55. ↑ Scott Mendelson. Trailerprat: Matt Damon, Jessica Chastains " The Martian" Aces Marketing 101  . forbes (8 juni 2015). Hämtad 19 mars 2016. Arkiverad från originalet 2 augusti 2015.
56. ↑ Ann-Christine Diaz. Matt Damon tränar i Under Armour i teaser för Ridley Scotts "The Martian"-kampanj designad för att ge filmen  äkthet . kreativitet-online (9 september 2015). Hämtad 19 mars 2016. Arkiverad från originalet 2 oktober 2015.
57. ↑ Dana Rose Falcone. Neil deGrasse Tyson introducerar Ares 3-uppdraget i den nya The Martian-  kampanjen . Entertainment Weekly (28 augusti 2015). Datum för åtkomst: 19 mars 2016. Arkiverad från originalet 26 juni 2016.
58. ↑ Ashley Lee. Jimmy Kimmel sänder "The Martian"-trailer för att göra narr av Matt  Damon . Hollywood Reporter (12 juni 2015). Hämtad 19 mars 2016. Arkiverad från originalet 23 augusti 2015.
59. ↑ Anita Busch. Fox växlar releasedatum för "The Martian" och "Victor Frankenstein  " . deadline (10 juni 2015). Hämtad 10 mars 2016. Arkiverad från originalet 14 juni 2015.
60. ↑ Brent Lang. Filmer som "The Martian", " The Walk" kommer att vara viktiga för 3D, säger RealD Chief  . Variety (12 juli 2015). Tillträdesdatum: 19 mars 2016. Arkiverad från originalet 6 mars 2016.
61. ↑ Personal. Långtidsprognos: 'The Martian  '  // BoxOffice :tidskrift. - 2015. - 7 augusti. Arkiverad från originalet den 11 september 2015. Arkiverad kopia (inte tillgänglig länk) . Hämtad 4 november 2015. Arkiverad från originalet 11 september 2015. (obestämd) 
62. ↑ 1 2 personal. Kan Martian slå Hollywoods Mars Curse?  (engelska) . trådbunden (26 september 2015). Hämtad 30 mars 2016. Arkiverad från originalet 2 april 2016.
63. ↑ 12 Peter Suderman . Hur Ridley Scott hjälpte The Martian att bryta Mars -filmens förbannelse . vox (5 oktober 2015). Hämtad 4 april 2016. Arkiverad från originalet 26 mars 2016.  
64. ↑ 1 2 3 4 McClintock, Pamela Box-Office Preview: 'Martian' inställd på raket till nr. ett; 'The Walk' öppnar i Imax . The Hollywood Reporter (29 september 2015). Hämtad 30 september 2015. Arkiverad från originalet 3 oktober 2015. (obestämd)
65. ↑ Lang, Brent "The Martian" som överträffar "Gravity" i helgförsäljningar . Variation (30 september 2015). Hämtad 1 oktober 2015. Arkiverad från originalet 1 oktober 2015. (obestämd)
66. ↑ D'Alessandro, Anthony 'The Martian' ser fram emot en stor landning; 'The Walk' börjar springa & 'Sicario' Ups Forces – Förhandsvisning av biljettkassan . Deadline.com (29 september 2015). Hämtad 30 september 2015. Arkiverad från originalet 30 september 2015. (obestämd)
67. ↑ Brevet, Brad Prognos: Kan 'The Martian' toppa 'Gravity's oktoberrekord? . Box Office Mojo (1 oktober 2015). Hämtad 2 oktober 2015. Arkiverad från originalet 2 oktober 2015. (obestämd)
68. ↑ personal. Raskhodnikov överklagade domstolens vägran att erkänna filmen "The Martian" som plagiat . ria.ru (10 januari 2016). Hämtad 7 april 2016. Arkiverad från originalet 18 april 2016. (ryska)
69. ↑ personal. Tingsrätten i Moskva vägrade att betrakta Hollywood-filmen "The Martian" som  plagiat . ria (4 april 2016). Hämtad 27 maj 2016. Arkiverad från originalet 11 juni 2016.
70. ↑ 1 2 3 4 5 6 Box office  data . boxofficemojo(1). Hämtad 7 april 2016. Arkiverad från originalet 3 mars 2016.
71. ↑ Imdb-  data . imdb(1). Hämtad 7 april 2016. Arkiverad från originalet 15 april 2016.
72. ↑ "The Martian" trotsar "Gravity" på fredag; "Everest" & "The Walk" Largely Earthbound , deadline.com. Arkiverad från originalet den 4 oktober 2015. Hämtad 14 november 2015.
73. ↑ D'Alessandro, Anthony 'The Martian' trotsar 'Gravity' på fredag; "Everest" & "The Walk" i storformatsproblem – Lördag AM Box Office Update . Deadline.com (3 oktober 2015). Hämtad 4 oktober 2015. Arkiverad från originalet 4 oktober 2015. (obestämd)
74. ↑ McNarry, Dave Box Office: "The Martian" landar med $2,5 miljoner på torsdag . Variation (2 oktober 2015). Hämtad 3 oktober 2015. Arkiverad från originalet 3 oktober 2015. (obestämd)
75. ↑ 1 2 3 4 D'Alessandro, Anthony 'Martian' 2: a-bästa öppning för oktober, Damon & Scott trots att de förlorade bränslesöndagen; Verdi Trips 'Walk' – BO Postmortem . Deadline.com (5 oktober 2015). Datum för åtkomst: 6 oktober 2015. Arkiverad från originalet 4 oktober 2015. (obestämd)
76. ↑ D'Alessandro, Anthony 'Gåshud' höjer hår med $23,5 miljoner, 'Bridge Of Spies' ögon $15,4 miljoner; 'Crimson Peak' Ekes ut 12,8 miljoner dollar - Söndag postmortem . Deadline.com (18 oktober 2015). Datum för åtkomst: 19 oktober 2015. Arkiverad från originalet 18 oktober 2015. (obestämd)
77. ↑ Anthony D'Alessandro. Vuxentitlar 'Vårt varumärke är kris', 'bränt' faller som domino när 'The Martian' dominerar Halloween-ramen – söndagsboxen . ' Deadline.com ' (1 november 2015). Hämtad 1 november 2015. Arkiverad från originalet 1 november 2015. (obestämd)
78. ↑ "Spectre" sparkar igång förhandsvisningar på väg till $75M-$80M öppning; "The Martian" Ridley Scotts mest inkomstbringande titel . deadline.com . Hämtad 14 november 2015. Arkiverad från originalet 7 november 2015. (obestämd)
79. ↑ 1 2 3 4 5 6 Dana Stevens. Rädda Astronaut  Watney skiffer (1 oktober 2015). Hämtad 28 januari 2016. Arkiverad från originalet 27 september 2018.
80. ↑ 1 2 3 4 5 James Berardinelli. Marsmannen  . _ reelviews.net (2 oktober 2015). Tillträdesdatum: 28 januari 2016. Arkiverad från originalet 17 mars 2016.
81. ↑ 12 Ann Hornaday . Omrörande och underhållande, "The Martian" definierar vad som är bäst med stora filmer . Washington Post (1 oktober 2015). Datum för åtkomst: 28 januari 2016. Arkiverad från originalet 2 februari 2016.  
82. ↑ 1 2 Scott Tobias. The Martian är den ultimata nördens triumf  . GQ (12 september 2015). Hämtad 4 april 2016. Arkiverad från originalet 13 maj 2016.
83. ↑ 12 Ty Burr. " The Martian" är fantastisk när Damon strövar omkring på Red Planet  . Boston Globe (1 oktober 2015). Datum för åtkomst: 28 januari 2016. Arkiverad från originalet 23 januari 2016.
84. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Nina Tsyrkun . Martian Chronicle . Konsten att filma . Hämtad 13 mars 2016. Arkiverad från originalet 2 april 2016. (ryska)
85. ↑ 1 2 3 4 5 Manola Dargis . Recension: I ' The Martian', Marooned but Not Alone  . New York Times (1 oktober 2015). Datum för åtkomst: 28 januari 2016. Arkiverad från originalet den 7 oktober 2015.
86. ↑ 1 2 Andrey Plakhov . Och de kan rädda Ryan på Mars . Kommersant (9 oktober 2015). Hämtad 13 mars 2016. Arkiverad från originalet 16 april 2016. (ryska)
87. ↑ 1 2 Peter Travers . Martian (otillgänglig länk) . Rolling Stone (30 september 2015). Hämtad 28 januari 2016. Arkiverad från originalet 12 oktober 2015.  (ryska) 
88. ↑ Mick LaSalle. "The Martian"-recension: Mars-besöket pågår för länge  (engelska) . San Francisco Chronicle (1 oktober 2015). Datum för åtkomst: 28 januari 2016. Arkiverad från originalet 27 januari 2016.
89. ↑ Victor Matizen . Arbetar med buggar  (engelska) . Nya nyheter (8 oktober 2015). Hämtad 12 mars 2016. Arkiverad från originalet 14 april 2016.
90. ↑ Chris Nashawaty. Marsmannen  . _ Entertainment Weekly (29 september 2015). Tillträdesdatum: 28 januari 2016. Arkiverad från originalet 6 mars 2016.
91. ↑ Sean O'Connell. The Martian är en komedi nu eftersom Golden Globes kommer att bli Golden Globe  . cinemablend.com 1 november 2015. Tillträdesdatum: 19 mars 2016. Arkiverad från originalet 23 mars 2016.
92. ↑ Jack Shepherd. Judd Apatow slår emot Golden Globes för att priset Martian som "Bästa komedi  " . The Independent (18 januari 2016). Tillträdesdatum: 19 mars 2016. Arkiverad från originalet 28 mars 2016.
93. ↑ Joey Nolfi. Golden Globes regler skärptes, datum meddelat  (engelska)  (länk ej tillgänglig) . Entertainment Weekly (18 april 2016). Hämtad 21 april 2016. Arkiverad från originalet 9 januari 2020.
94. ↑ Glenn Whipp. Oscar Watch: "Martians" Ridley Scott har en "comeback" och "försenad" historia  (engelska) . Los Angeles Times (11 november 2015). Tillträdesdatum: 19 mars 2016. Arkiverad från originalet 26 februari 2016.
95. ↑ Josh Rottenberg. 10 frågor om årets Oscarsnominerade besvarade 20th Century  Fox . Los Angeles Times (15 januari 2016). Datum för åtkomst: 19 mars 2016. Arkiverad från originalet 16 mars 2016.
96. ↑ Amerikanska filminstitutets topp  10 . afi.com. Hämtad 16 april 2016. Arkiverad från originalet 13 januari 2013.
97. ↑ Marsutmärkelser  . _ imdb.com. Hämtad 16 april 2016. Arkiverad från originalet 5 mars 2016.
98. ↑ Rachel E. Gross. Marsmannen och  vetenskapskulten . skiffer (2 oktober 2015). Hämtad 1 juni 2016. Arkiverad från originalet 19 maj 2016.
99. ↑ 1 2 3 4 Jeffrey Kluger. Vad Martian blir rätt (och fel) om vetenskap  . time.com (30 september 2015). Hämtad 19 mars 2016. Arkiverad från originalet 3 oktober 2015.
100. ↑ 12 Lee Billings . Mänskliga uppdrag till Mars kommer att se helt annorlunda ut än Martian . Scientific American (2 oktober 2015). Tillträdesdatum: 28 januari 2016. Arkiverad från originalet 28 januari 2016.  
101. ↑ 1 2 3 4 Caroline Framke. 5 av Martians djärvaste vetenskapliga vändningar, förklarade  . vox (7 oktober 2015). Hämtad 19 mars 2016. Arkiverad från originalet 18 mars 2016.
102. ↑ Jacob Shamsian. Faktakontroll "The Martian": Kan du verkligen odla växter på Mars?  (engelska) . modernfarmer (2 oktober 2015). Hämtad 1 juni 2016. Arkiverad från originalet 2 juni 2016.
103. ↑ 1 2 Dr Katie Mack. En astrofysiker möter The Martian  (engelska) (24 september 2015). Tillträdesdatum: 28 januari 2016. Arkiverad från originalet 4 februari 2016.
104. ↑ Stilguide för NASAs historiaförfattare och  redaktörer . NASA . Tillträdesdatum: 28 januari 2016. Arkiverad från originalet 4 december 2017.
105. ↑ 12 Steven Zeitchik . Vetenskapslektioner från NASA hjälpte till att ge The Martian äkthet . The Sydney Morning Herald (6 oktober 2015). Datum för åtkomst: 28 januari 2016. Arkiverad från originalet den 8 november 2015.  
106. ↑ Reynolds, 2016 , sid. 106.
107. ↑ 1 2 3 4 Gogo Lidz. NASA och 'The Martian': It Was Written in the Stars  (engelska)  (länk ej tillgänglig) . Europa (20 september 2015). Hämtad 19 mars 2016. Arkiverad från originalet 11 augusti 2016.
108. ↑ Karl Tate. Att överleva 'The Martian': How to Stay Alive on Mars  (engelska) . Space.com (30 september 2015). Hämtad 10 mars 2016. Arkiverad från originalet 24 mars 2016.
109. ↑ Dwayne Brown / Laurie Cantillo / Guy Webster. NASA bekräftar bevis för att flytande vatten flödar på dagens  Mars . NASA (28 september 2015). Hämtad 19 mars 2016. Arkiverad från originalet 28 september 2015.
110. ↑ Joel Achenbach. Andy Weir och hans bok "The Martian" kan ha räddat NASA och hela rymdprogrammet  . Washington Post (5 maj 2015). Hämtad 19 mars 2016. Arkiverad från originalet 30 januari 2016.
111. ↑ Sarah Zhang. The Martian 's Andy Weir är helt kompis med NASA  . trådbunden (22 juli 2015). Datum för åtkomst: 19 mars 2016. Arkiverad från originalet 29 mars 2016.
112. ↑ Matthew Hartman. Hem Blu-ray The Martian - 3D  (engelska) . highdefdigest (19 januari 2016). Tillträdesdatum: 19 mars 2016. Arkiverad från originalet 20 mars 2016.
113. ↑ Bill Hunt. Martian, The (4K UHD  ) . thedigitalbits (29 februari 2016). Datum för åtkomst: 19 mars 2016. Arkiverad från originalet 16 mars 2016.
114. ↑ Martin Liebman. The Martian 4K Blu-ray  . blu-ray (23 februari 2016). Hämtad 19 mars 2016. Arkiverad från originalet 29 juni 2016.
115. ↑ Jack Giroux. Vi kanske får se "The Martian" Extended Cut senare i år  (engelska) . slashfilm (31 mars 2016). Hämtad 6 april 2016. Arkiverad från originalet 5 april 2016.

Litteratur

• Buster Lloyd. Martian Chronicles: The Martian-filmen  // MediaVision: magazine. - 2015. - Nr 9/59 . - S. 40-43 . (ryska)
• Andy Weyer. Martian . - Liter, 2015. - P. 1. - 384 sid. — ISBN 9785457642188 .
• Rowan Reynolds, Leah Ashley och Chris Ringrose. Har Mark Watney tagit sig hem från Mars?  (engelska)  // Journal of Interdisciplinary Science Topics University of Leicester. - 2016. - Nej . 5 . — S. 105 .

Ridley Scott- filmer

Boy and Bicycle (1965) Duellister (1977) Alien (1979) Blade Runner (1982) Legend (1985) Den som tar hand om mig (1987) Black Rain (1989) Thelma & Louise (1991) 1492: The Conquest of Paradise (1992) White Squall (1996) Soldat Jane (1997) Gladiator (2000) Hannibal (2001) Black Hawk (2001) Magnificent Scam (2003) Kingdom of Heaven (2005) Invisible Children (2005) Gott år (2006) Gangster (2007) Body of Lies (2008) Robin Hood (2010) Prometheus (2012) Rådgivare (2013) Exodus: Gods and Kings (2014) Martian (2015) Alien: Covenant (2017) Alla pengar i världen (2017) Senaste duellen (2021) House of Gucci (2021) Napoleon (2023)

Golden Globe Award för bästa film – komedi eller musikal

En amerikan i Paris (1952) Med en sång i mitt hjärta (1953) Carmen Jones (1955) Killar och dockor (1956) Kungen och jag (1957) Girls (1958) Aunt Mame (komedi) / Gizhi (musikal) (1959) Only Girls in Jazz (komedi) / Porgy and Bess (musikal) (1960) Lägenhet (komedi) / Never-Ending Song (musikal) (1961) The Greatness of One (komedi) / West Side Story (musikal) (1962) This mink (komedi) / Musiker (musikal) (1963) Tom Jones (1964) My Fair Lady (1965) The Sound of Music (1966) Ryssar kommer! Ryssar kommer! (1967) Graduate (1968) Oliver! (1969) Santa Vittoria-mysteriet (1970) Militärt fältsjukhus (1971) Spelman på taket (1972) Cabaret (1973) American Graffiti (1974) The Longest Yard (1975) Funny guys (1976) A Star Is Born (1977) Goodbye Darling (1978) Heaven Can Wait (1979) Going to Breakaway (1980) Gruvarbetarens dotter (1981) Arthur (1982) Tootsie (1983) Yentl (1984) A Romance with a Stone (1985) Prizzi Family Honor (1986) Hanna och hennes systrar (1987) Hope and Glory (1988) Business Girl (1989) Chaufför Miss Daisy (1990) Uppehållstillstånd (1991) Skönheten och odjuret (1992) Gambler (1993) Mrs Doubtfire (1994) Lejonkungen (1995) Babe: Fyrbent barn (1996) Evita (1997) Det blir inte bättre (1998) Shakespeare in Love (1999) Toy Story 2 (2000) Nästan Famous (2001) Moulin Rouge! (2002) Chicago (2003) Lost in Translation (2004) Sideways (2005) Walk the Line (2006) Dream Girls (2007) Sweeney Todd, Demon Barber of Fleet Street (2008) Vicky Cristina Barcelona (2009) Hangover i Vegas (2010) Barnen mår bra (2011) Artist (2012) Les Misérables (2013) American Hustle (2014) Grand Budapest Hotel (2015) Martian (2016) La La Land (2017) Lady Bird (2018) Grön bok (2019) Once Upon a Time... in Hollywood (2020) Borat 2 (2021) West Side Story (2022)

Hugo Award för bästa produktion, storform
2000-talet	Sagan om ringen: The Two Towers (2003) The Lord of the Rings: The Return of the King (2004) Incredibles (2005) Mission Serenity (2006) Pans labyrint (2007) Stardust (2008) WALL-E (2009)
2010-talet	Månen 2112 (2010) Början (2011) Game of Thrones ( säsong 1 ) (2012) Avengers (2013) Gravity (2014) Guardians of the Galaxy (2015) Martian (2016) Ankomst (2017) Wonder Woman (2018) Spider-Man: Into the Spider-Verse (2019)
2020-talet	Good Omens (2020) Immortal Guard (2021) Dune (2022)

Konstverk av Andy Weier
	Romaner	"The Martian " (2011) " Zhek " (2016, oavslutad) " Artemis " (2017) " Project" Ave Maria " " (2021)
	berättelser	" The Egg " (2009)
	Grafiska romaner och serier	" Casey and Andy " (2001-2008) " Cheshire Crossing " (2019)
	Skärmanpassningar och manus	"The Martian " (2015)

I sociala nätverk	Twitter Facebook
Tematiska platser	AllMovie AlloCine Box Office Mojo ČSFD Filmaffinitet Internet Movie Database Metakritisk Ruttna tomater
Ordböcker och uppslagsverk	Britannica (online)
I bibliografiska kataloger	VIAF : 335144782718811088101 WorldCat VIAF : 335144782718811088101