Symfoni nr 3 | |
---|---|
"Merry Science" | |
Kompositör | Gustav Mahler |
Formen | symfoni |
Nyckel | D-moll |
Varaktighet | ≈ 105 min. |
datum för skapandet | 1895-1896 |
Plats för skapandet | Steinbach am Attersee |
Språk | Deutsch |
Delar | i sex delar |
Urpremiär | |
datumet | 9 juni 1902 |
Plats | Krefeld |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Symfoni nr 3 i d-moll är en komposition av den österrikiske kompositören Gustav Mahler , färdigställd 1896 och framförd första gången under ledning av författaren den 9 juni 1902 .
Mahler skrev sin tredje symfoni under 1895-1896. Omedelbart efter avslutningen av den andra symfonin , som ger ett jakande svar på frågan om möjligheten till personlig odödlighet , går tonsättaren igång med en ny symfoni. Den är baserad på ett grandiost filosofiskt koncept om Alltets odödliga liv, idén om den outtömliga naturens kreativa kraft [1] . I ett brev till sin vän Friedrich Lehr daterat den 29 augusti 1895 talar Mahler om sitt nya verk som en musikalisk dikt som omfattar alla utvecklingsstadier i en gradvis ökning. Allt "börjar från livlös natur och stiger till gudomlig kärlek" [2] .
Att förkroppsliga den hierarkiska strukturen av att vara i musik, från den lägsta nivån (livlös natur) - det var kompositörens ursprungliga idé. Mahlers avsikt att namnge den första delen av symfonin "What the Rocky Mountains Tell Me" rapporteras i hans memoarer av Bruno Walter [3] . Mahler övergav till slut denna idé. Avgrunden, som föder allt liv i sin mångfald, kan inte själv vara död och livlös. Därför, i den slutliga versionen av symfonin, ger de tysta klipporna plats för sommarens högtidliga procession i skepnad av Pan , Dionysos , Bacchus . "Sommaren är tänkt som en vinnare, vandring bland allt som växer och blommar, kryper och fladdrar, längtar och drömmer, och slutligen bland det vi bara gissar om (änglar - klockor - transcendentala )" [4] . Mahler förklarar att varelsens alla strålar samlas, och denna är evig kärlek som svävar över allting . Enligt I. A. Barsova går ursprunget till Mahlers filosofiska begrepp tillbaka till panteismen i Spinozas och Goethes anda , samt till den medeltida läran om det gudomliga universum [5] , ordning, gradering av allt som existerar [6] .
Som I. I. Sollertinsky noterar utvecklar den tredje symfonin en romantisk kosmogoni (bildningen av universum ) - från naturens uppvaknande från vintersömnen (första satsen) och blommornas liv ( menuetten från andra satsen) till djurvärlden ( scherzo av tredje satsen med ett posthorn bakom scenen) och slutligen till människan (fjärde delen), änglar (femte delen) och universell kärlek (orkestral adagio i finalen) [7] .
Ur idén om en stigande sekvens uppstod programmet för symfonin. Enligt den ursprungliga planen skulle den bestå av 7 delar:
I den slutliga versionen av symfonin saknas sista satsen ("What the Child Tells Me"). Hennes musikaliska material, såväl som själva texten - "Himmelskt liv" ( tyska: Das himmische Leben ) från " The Magic Horn of a Boy ", - gick in i finalen av den fjärde symfonin [8] [9] . Dessutom vägrade Mahler att ge titlar till delarna och föredrar att inte avslöja programmet för lyssnarna.
Symfonins filosofiska begrepp, vars centrala motiv är den eviga födelsen av en hierarkiskt organiserad varelse från naturens djup , pekar på andra inspirationskällor för Mahler. Tillbaka i Hamburg 1891 upplevde Mahler en stark känslomässig chock från en djupgående studie av Friedrich Nietzsches verk [10] . Nietzsches idéer om dualismen av de dionysiska (naturliga, naturliga) och apollonska (konstgjorda, kulturella) principerna [11] hade ett märkbart inflytande på det filosofiska innehållet i den tredje symfonin [12] . Det är ett tecken på Mahlers anmärkning i ett av hans brev:
De flesta människor, på tal om "natur", tänker alltid på blommor, fåglar och skogsarom, etc. Gud Dionysos , den stora pannan , vet ingen. Så, här är ett slags program för dig, det vill säga ett exempel på hur jag komponerar musik. Överallt och överallt är hon bara naturens röst.
— Brev till Richard Batka daterat den 18 februari 1896 [13] .En annan inspirationskälla var målningen av det sena 1800-talets symbolistiska målare , främst Arnold Böcklin . K. K. Rosenshild drar en parallell mellan Böcklins målning "Vårens uppvaknande" ("Flora spridda blommor") och den tredje symfonin: blommor i köttet, i all materialitet av dess substans" [14] .
Violinisten Natalie Bauer-Lechner , som tillbringade sommaren 1895 hos familjen Mahler i Steinbach , rapporterar i sin dagbok kompositörens ord om första satsen i symfonin: "Preludiet bör bära titeln 'Summer Marches On'. För henne kommer jag att behöva ett regementsband ... Naturligtvis är saken inte komplett utan en kamp med fienden - med vintern. Men den blir lätt fullständigt krossad, och sommaren, i all sin styrka och kraft, tar den autokratiska makten i sina händer. Den här delen, inledningen, kommer att bli helt bisarr” [15] . Den sovjetiske musikforskaren I. I. Sollertinskij såg i denna del en gigantisk procession, som börjar med "relieftemat av åtta horn i samklang, med tragiska upp- och nedgångar, med tryck som bringas till klimax av övermänsklig styrka, med patetiska recitativ av horn eller solotromboner ... ” [16]
O mensch! Gib acht! |
Åh lyssna, vän! |
Es sungen drei Engel einen süßen Gesang, |
Tre änglar sjöng en söt låt, |
Den första inspelningen av symfonin (konserten) gjordes 1947 av Adrian Boult med BBC Orchestra. Hittills finns det över 130 inspelningar av den tredje symfonin [19] . Bland dem finns inspelningar av sådana framstående dirigenter som Karl Schuricht , Erich Leinsdorf , Claudio Abbado , Leonard Bernstein , George Solti , Klaus Tennstedt , Bernard Haitink , Simon Rattle , Lorin Maazel , Ricardo Chailly , Pierre Boulez och andra. Av de inhemska dirigenterna, den tredje symfonin spelades in av Kirill Kondrashin (1961, 1967, 1974), Evgeny Svetlanov (1994), Valery Gergiev (2007).
1974 skapade koreografen Maurice Béjart enaktsbaletten What Love Tells Me ( Monte Carlo Opera , Monaco) till musiken i del 4, 5 och 6 [20] .
Ett halvår senare iscensatte koreografen John Neumeier sin balett Gustav Mahlers tredje symfoni till musiken av denna symfoni , vilket markerade början på hans långvariga koreografiska cykel av kompositörens symfonier. Premiären ägde rum i Hamburg den 14 juni 1975 , framförd av artisterna från Hamburgbaletten ; Movement IV ("Natt)" för en ballerina och två dansare är tillägnad John Cranko och hans trupp och framfördes första gången i Stuttgart i juli samma år (den första artisten var Marcia Heide ) [21] . 2009 kom baletten in på repertoaren av Paris National Opera .
Gustav Mahler | Symfonier av||
---|---|---|