Jobb (mysterium)

Jobb
Kompositör Luigi Dallapiccola
Formen mysterium
Nyckel dodekafoni
Varaktighet ca 35 minuter
datum för skapandet 1950
Språk italienska
tillägnande Clelia Aldrovandi och Guido Gatti
Plats för första publicering Edizioni Suvini Zerboni , Milano
Autografens plats Arkiv för Dallapiccola, Florens
Delar i sju delar
Utförande personal
solister, kör, symfoniorkester
Urpremiär
datumet 30 oktober 1950
Plats Rom
Huvudaktörer Fernando Previtali (dirigent)

Job ( italienska:  Job, una sacra rappresentazione ) är ett dodekafonmysterium av Luigi Dallapiccola , skrivet 1950 baserat på Jobs bok i Gamla testamentet . I verket är tanken att konfrontera en person med det som är ojämförligt starkare, vilket är ett ofrånkomligt ledmotiv i alla kompositörens scenverk, tydligast förkroppsligad i kompositionen.

Tecken

Delarna av de första två och fjärde budbärarna och delarna av Jobs vänner anförtros åt samma artister.

Struktur och libretto

Mysteriet består av sju "bilder":

  1. Job 1:1: Det fanns en man i landet Us, hans namn var Job... (läsare, Guds röst, Satans röst)
  2. Job 1:13: Oxarna skrek, och åsnorna gick på bete bredvid dem, när sabeerna anföll ... (fyra budbärare, Job)
  3. Job 2:1 Och Herren sade till Satan: Varifrån kommer du? (läsare, Guds röst, Satans röst)
  4. Job 2:7: Och Satan slog Job med spetälska... (läsare, Job, Elifas, Bildad, Sofar)
  5. Job 21:7: O, om jag skulle vara som i de förra månaderna, som i de dagar då Gud bevarade mig... (Job)
  6. Job: 38:1: Vem är han som förmörkar försynen med ord utan mening? (Guds röst, Job)
  7. Job 42:10: Och Herren återställde förlusten av Job... (läsare)

Verkets struktur återger ganska exakt händelseförloppet i Jobs bok. Innan han skrev librettot studerade tonsättaren noggrant 34 upplagor av boken på fem språk. I detta avseende motsvarar librettot inte helt någon av de enskilda översättningarna, och det är svårt att på ett tillförlitligt sätt rekonstruera källorna till dess individuella rader [1] .

Kompositionens historia

Idén om verket började mogna hos kompositören under det starkaste intryck som Harald Kreuzberg gjorde på honom av Harald Kreuzbergs dans "Job wrestling with God", som han såg den 13 juni 1949 i den florentinska "Teatro della Pergola" [2] . Senare, i mars 1950, från Guido Gatti , en tidigare nära vän till kompositören, mottogs ett erbjudande om att skriva ett mysterium för iscensättning av den romerska kreativa föreningen Amphiparnas, som specialiserade sig på återuppståndelsen av antika och främjade skapandet av moderna scenverk , en av grundarna var Gatti, tillsammans med Alberto Savinio . Dallapiccola var ytterst seriös med det faktum att verket skulle vara ett mysterium (och inte bara en opera eller oratorium), och ägnade mycket tid åt en detaljerad studie av Jobs bok i alla utgåvor och översättningar som var tillgängliga för honom, vilket fick hjälp av sin fru Laura , som arbetade som bibliotekarie. I ett senare skede var en annan inspirationskälla den monumentala skulpturen " Ecce Homo " (1934-35) av Jacob Epstein , som han råkade se i skulptörens verkstad i London sommaren 1950. Skänkt av Epstein på begäran av Dallapikkola, som såg en speciell skylt för sig själv i skulpturen, prydde hennes fotografi kompositörens skrivbord till slutet av hans liv.

Arbetet med kompositionen utfördes i ett mycket intensivt läge i tre månader. Dess rekonstruerade kronologi ser ut som följer [3] :

Hela kompositionen i klaver var officiellt färdig den 13 september [4] (även om de extrema delarna fortfarande bara fanns i utkast). I sitt brev till musikvetaren Massimo Mila Dallapiccola rapporterar han att han i augusti jobbade natt till klockan fyra på morgonen [5] . Den 16 september började tonsättaren arbetet med partituret [4] (parallellt med färdigställandet av de ofullbordade delarna), färdigt den 9 oktober 1950. Slutförandet av kompositionen var dock tidsbestämt att sammanfalla med ett tidigare datum: 13 september (Schoenbergs födelsedag).

Komposition

Verket skrevs för en recitator, solister, kör , symfoniorkester , samt en orgel bakom scenen , två franska horn , två C-trumpeter och en trombon .

Om kompositionens teknik och språk

"Job" var Dallapiccolas första storformade komposition som helt härleddes från en enda serie [2379b14068a5] [6] och, när det gäller att använda serieteknik, är det ett betydande steg framåt jämfört med kompositörens tidigare scenverk, "The Prisoner " [1] . Kompositören själv påpekade också att i scenen med "Jobs vänner" förvandlas serien på ett av de sätt som Berg använde i " Lulu ", vilket resulterade i att den tar formen [2078a54369b1] [1] .

I "Job" löste kompositören ett intressant problem med att integreras i dodekafonens sammansättning av den katolska psalmen " Te Deum laudamus " i den kulminerande sjätte delen, där Herren svarar Job från stormen (det är intressant att jämföra detta med inkluderingen av " Dies irae " i " Songs of Prisonment " ett decennium tidigare). Liksom i " Moses och Aron " av Schoenberg överförs Guds röst genom kören. Samtidigt bör det noteras att Dallapikkola vid tidpunkten för komponerandet av Job inte var bekant med Schönbergs opera (dess uruppförande ägde rum först 1954), utan snarare kom från körerna i oratoriet Til Klaas av Vogel och kantaten En tyranns död av Milhaud [7] . Samtidigt, för att i lyssnarens sinne skilja Herrens röst som svarar från stormen och tvisten mellan Herren och Satan, tog Dallapikkola till följande metod: i tvisten är både Gud och Satan var och en representerad av en reciterande kör, belägen vid den motsatta änden av scenen i förhållande till den andra kören; i klimax är det inte längre en recitering, utan en sångkör som används [2] .

I jakten på äktheten av hans musik i förhållande till texten så mycket som möjligt utgick Dallapikkola ofta från den bokstavliga överföringen av den heliga skrifts ord till musiken. I synnerhet orden "Han talade fortfarande när en annan kommer och säger" som upprepades i det första kapitlet i Jobs bok gav honom anledning att tolka budbärarnas repliker som en sångkvartett (en liknande logik bestämde scenens form med de så kallade "Jobs vänner"). En viktig roll, i överensstämmelse med den som utförs av körledaren i antik tragedi , tilldelas läsaren, som förstärker kopplingen mellan enskilda målningar och spelar också rollen som att introducera och fullborda handlingen. Dietrich Kemper ser detta som en fortsättning på traditionen som går från Honeggers "Kung David " till Schoenbergs "Överlevande från Warszawa" [8] .

Ett av de mest inspirerade avsnitten i hela verket faller på Jobs ord "naken kom jag ut ur min moders sköte, och naken kommer jag tillbaka" (Job 1:21): detta underlättas delvis av kontrasten som uppstår mellan den hårda dodekafonen material som föregår dem och anspelningen på modalitet [9] inbäddad i själva serien, där fragment av ton-halvtonskalan kan hittas [10] .

Som i många andra verk av Dallapiccola innehåller partituren av Job en hel del dold symbolik, citat och anspelningar, ofta ironiska. I denna mening är ett av de mest kända avsnitten texten som kan tillskrivas Jobs ord "Varför lever de laglösa, når ålderdom och är starka i styrka?" (del 5, med start från v. 30, indikation i partituren: "betona; som ett citat"), och som är en sammansättning av citat från Gedinis Albatrosskonsert, populär i Italien under dessa år, och Petrassi 's Psalm IX : ett sammanhang som förklarar innebörden av detta kvicka " epigram ", så att juryn för kompositörstävlingen, med Petrassi i spetsen, 1948 avvisade Dallapiccolas " grekiska texter " eftersom de bröt mot reglerna (det var skyldigt att skicka in ett verk: Dallapiccola-cykeln erkändes som tre olika kompositioner), samtidigt som de tilldelade det första Gedini-priset för flera separata kompositioner från olika år, vilket berörde kompositören med sin orättvisa [7] [8] .

Placera i kompositörens verk

Skriven strax före "Job", avslutas operan " The Prisoner " med frågan "Frihet?". I denna mening fungerar "Job" som ett slags preliminärt svar på en fråga som slutligen bara löstes i " Ulysses ". Kompositören återvände också till Jobs bok i ett av sina sista verk, Sicut umbra... , vars titel och efterskrift citerar Jobs bok (Job 8:9).

Dedikation

Kompositionen är tillägnad Clelia och Guido Gatti. Det symboliska datumet för slutet av "Job", som anges på den sista sidan av partituret (13 september 1950), sammanfaller med Arnold Schoenbergs födelsedag , vilket gör kompositionen också till en annan hyllning till "dodekafoniens fader".

Publikation

Verket publicerades av Suvini Zerboni i följande upplagor: reducerat partitur med text på italienska, engelska och tyska (nr 4699, 1951); partitur ( faksimil , nr 6612, 1951); klaver av Pietro Scarpini (n. 4765, 1952); libretto (nr 4765/l, 1952).

Första föreställningar och scenöde

Världspremiären ägde rum den 30 oktober 1950 i Rom och arrangerades av den kreativa föreningen "Amfiparnas" tillsammans med den italienska radion på Teatro Eliseo. Dirigerad av Fernando Previtali . Scenografi: Felice Casorati. Regisserad av Alessandro Fersen. Delen av Job framfördes av Scipione Colombo . Magda Laszlo sjöng rollen som Elifas och den första budbäraren. Premiären överskuggades tyvärr av en "strejk" av sångare, särskilt "Job" själv (han vägrade att sjunga på generalrepetitionen), för vilka "Amfiparnas" inte betalade i tid för sina tjänster i de produktioner som föregick "Job" [9] . Med tanke på premiären i Rom, som började en och en halv timme sent på grund av en massiv attack av sångare som försökte störa konserten, ledd av en fet diva , skrev Dallapiccola, inte utan ironi, att han själv faktiskt inte hörde Job absorberas. genom att hålla dörren bakom scenen, för att dämpa den alltför våldsamma uppgörelsen av ekonomiska relationer som störde framförandet av hans musik [11] .

Bara åtta år senare var det möjligt att genomföra en fullfjädrad produktion av verket i Italien vid Florentine Musical maj 1958 (återigen under ledning av Previtali; regissören var Aurel Millos , koreografen av " Marcia "), entusiastiskt mottagen av publik och kritiker [9] . Trots dess framgång ägde nästa italienska produktion av mysteriet inte rum förrän 1969 på San Carlo-teatern i Rom.

Den första föreställningen i Tyskland, genomförd på de internationella sommarkurserna för ny musik i Darmstadt , visade sig vara så misslyckad att det tog flera år för "återupplivningen" av verket i landet, men därefter med stor framgång på den kommunala Theatre of Wuppertal , en "trilogi" bildad av " Nattflyg ", " Marsyas " och "Job" [8] . Våren 1951 besökte Lucas Voss Dallapiccola i Florens för att diskutera möjligheten att iscensätta Job i Tanglewood , men projektet var inte avsett att realiseras på grund av bristande förberedelsetid (föreställningen planerades till sommaren 1951) [8] .

I allmänhet är scenödet för "Job" ganska ogynnsamt, och under de senaste decennierna har mysteriet framförts ytterst sällan, en eller två gånger vart tionde år [12] .

Inlägg

Bootlegs av liveinspelningar finns också , liksom flera inspelningar gjorda 1955-66. och tillgänglig för studier i Dallapiccola-arkivet i Florens [13] .

Bibliografi

Anteckningar

  1. ↑ 1 2 3 Schomerus, Ute. Ecce homo. Die Sacra Rappresentazione Job von Luigi Dallapiccola. — von Bockel Verlag. - Hamburg, 1998. - 240 sid. — ISBN 3932696115 .
  2. ↑ 1 2 Dallapiccola, Luigi. Job // Parole e musica / A cura di Fiamma Nicolodi. Introd. av Gianandrea Gavazzeni. - Milano: Il Saggiatore, 1980. - S. 443-447. — ISBN 9783885830054 .
  3. ↑ Ciolfi, Simone. La creazione di "Job" // Luigi Dallapiccola nel suo secolo: atti del convegno internazionale, Firenze, 10-12 december 2004 / Fiamma Nicolodi. - Firenze: LS Olschki, 2007. - P. 279-292. — (Historiae Musicae Cultores). — ISBN 9788822256379 .
  4. ↑ 1 2 125. Dallapiccola - Mila (27 settembre 1950) // Tempus aedificandi. Luigi Dallapiccola Massimo Mila. Carteggio 1933-1975 / a cura di Livio Aragona ; prefazione di Pierluigi Petrobelli. - Milano: Ricordi, 2005. - S. 161-171. — 428 sid. — ISBN 8875927987 .
  5. ↑ 123. Dallapiccola - Mila (6 settembre 1950) // Tempus aedificandi. Luigi Dallapiccola Massimo Mila. Carteggio 1933-1975 / a cura di Livio Aragona ; prefazione di Pierluigi Petrobelli. - Milano: Ricordi, 2005. - S. 159-161. — 428 sid. — ISBN 8875927987 .
  6. ↑ I numerisk notation (0 - före, ..., a - 10, b - 11).
  7. ↑ 12 Fearn , Raymond. Job // Luigi Dallapiccolas musik. - New York: University of Rochester Press, 2003. - S. 140-152. — (Eastman Studies in Music). — ISBN 978-1-58046-347-8 .
  8. ↑ 1 2 3 4 Kämper, Dietrich. Gli anni del dopoguerra // Luigi Dallapiccola. La vita e l'operan. - Firenze: Sansoni Editore, 1985. - S. 156-164.
  9. ↑ 1 2 3 Venuti, Massimo. Il teatro di Dallapiccola. - Milano: Suvini Zerboni, 1985. - 151 sid.
  10. ↑ Alegant, Brian. Dallapiccolas inställning till "oktatonisk serialism" // Luigi Dallapiccolas tolvtonsmusik. - New York: University of Rochester Press, 2010. - S. 114-115. — (Eastman Studies in Music). — ISBN 978-1-58046-325-6 .
  11. ↑ Dallapiccola, Luigi. Jobs födelsevåld // Musikaliska evenemang. - 1960. - T. 15 , nr 5 . - S. 26-27 .
  12. ↑ Gualerzi, Giorgio. Il teatro di Dallapiccola in Italia (1940 - 2004) // Luigi Dallapiccola. Volo di notte / Il Prigioniero. 67° Maggio Musicale Fiorentino. - Firenze: Teatro del Maggio Musicale Fiorentino, 2004. - S. 130-131.
  13. ↑ Opere di Luigi Dallapiccola disponibili per la consultazione . Datum för åtkomst: 25 mars 2013. Arkiverad från originalet den 9 april 2013.

Länkar