Neodada

Neodada
Blev influerad av Dadaism
Upptäckare eller uppfinnare Rose, Barbara

Neo-dadaism (neo-dada) är en term som betecknar olika stilar, trender och verk av samtida konst , där världsbild attityder, återupplivade tekniker eller metoder för historisk dadaism gissas .

Neo-Dada-rörelsen gav impulser till framväxten av popkonst i engelsk och amerikansk konst. På den europeiska kontinenten finner vi tydliga överensstämmelser i verk av konstnärerna i gruppen New Realists , bland representanter för Fluxus- rörelsen .

Neo-dadaistiska trender uttryckte tydligt ståndpunkten att förneka konst, önskan att "lösa upp den i livet", ersätta konstverket med ett vardagsobjekt eller en absurd handling.

Termen myntades av den amerikanska kritikern Barbara Rose .

Historik

Ett återuppvaknande av allmänhetens intresse för Dada följde publiceringen av en studie av den amerikanske konstnären Robert Motherwell med titeln The Artists and Poets of Dada (1951) [1] och olika skrifter om samma ämne på tyska från 1957 och framåt. Vissa före detta dadaister [2] bidrog också till populariseringen av deras verk , även om många av dem förkastade termen "neo-Dada" och särskilt dess amerikanska tolkning med motiveringen att verken i denna riktning var, enligt dem, i sig sekundära till till dadaisternas arbete och inte hade ett inslag av innovation, och även för att dadaisterna fann estetiskt nöje i att protestera mot borgerliga estetiska begrepp, och nydadaisterna i sin tur vände sig till kommersialiseringen av kreativitet [3] .

Många av de konstnärer som identifierade sig med nydadaismen flyttade sedan till andra riktningar, så endast vissa aspekter av deras tidiga arbete kan betraktas som nydadaistiska: ett exempel här är The Artistic Consecration of a Hard-boiled Egg (1959) av Piero Manzoni , en komposition från flera kokta kycklingägg, som han signerade vart och ett med ett tumavtryck, eller hans " Artist's Shit " (1961) - 90 burkar avföring, vars pris var knutet till priset på deras vikt i guld, och därmed förlöjligade konceptet att utvärdera konstnärens personliga verk och konsten som en vara.

En liknande stil i skapandet av collage och assemblage kan ses i skräpskulpturerna av amerikanen Richard Stankevich , vars verk, skapat av metallskrot, jämförs av kritiker med arbetet av Schwitters [4] . Det är värt att notera att för alla dessa konstverk, både i USA och i Europa, har olika termer föreslagits. Robert Rauschenberg kallade "kombinerar" verk som "Bed" (1955), som bestod av en inramad filt och kudde, täckt med färg och fäst på väggen. Armand hänvisade till sina samlingar av kuber och kapsyler som "ansamlingar" och som "skräp" ( poubelles ) innehållet i soptunnor inkapslade i plast. Daniel Spoerri skapade sina "små målningar" (tableaux piège), den tidigaste var Kichkis frukost (1960), där matrester limmades fast på en duk och fixerades på en bordsskiva fäst på en vägg.

Representanter för nuvarande

Anteckningar

  1. Brill, s.101
  2. Dorothée Brill, Shock and the Senseless in Dada and Fluxus , Dartmouth College 2010 Arkiverad 4 augusti 2020 på Wayback Machine . P.101
  3. Alan Young, Dada and After: Extremist Modernism and English Literature , Manchester University 1983, s.201–3 Arkiverad 22 december 2015 på Wayback Machine and Brill, s.104–5
  4. Robert Goldwater i A Dictionary of Modern Sculpture , London 1962, s.277–8

Litteratur