Led Zeppelin IV

Led Zeppelin IV
Studioalbum av Led Zeppelin
Utgivningsdatum 8 november 1971 [1]
Inspelningsdatum december 1970 - februari 1971; Juli 1971 (blandning) [1]
Inspelningsplats The Rolling Stones Mobile Studio , Headley Grange , East Hampshire ; Island Studios , London ; Mixning : Sunset Sound Recorders ( Los Angeles ) och Olympic Studios (London); Mastering : Trident Studios (London) [1] [2] [3] [4] [5]
Genrer hårdrock , bluesrock , folkrock
Varaktighet 42:34
Producent Jimmy Page
Land Storbritannien
Sångspråk engelsk
märka Atlantic Records
Led Zeppelins tidslinje
Led Zeppelin III
(1970)		 Led Zeppelin IV
(1971)		 De heligas hus
(1973)
Antrop etikett skivomslag

Singlar med Led Zeppelin IV
  1. " Black Dog " / " Misty Mountain Hop "
    Släppt: 2 december 1971 ( USA )
  2. " Rock and Roll " / " Four Sticks "
    Släppt: 21 februari 1972 (USA)
R S Position #58 på Rolling Stones
500 bästa album genom tiderna

( Led Zeppelin IV ) är det fjärde studioalbumet av det brittiska rockbandet Led Zeppelin , släppt den 8 november 1971 av Atlantic Records . Det mesta av albumet spelades in av musikerna på det avskilda Headley Grange- godset i East Hampshire , med hjälp av The Rolling Stones mobila studio . Slutförandet av materialet genomfördes i Londons studios Island Studios och Olympic Studios , samt vid Sunset Sound Recorders ( Los Angeles ) - under ledning av Jimmy Page . Arbetet med albumet ägde rum från december 1970 till februari 1971, masteringen avslutades i juli i Trident Studios . Under hela inspelningen hade gruppen väldigt lite kontakt med pressen, vilket ledde till att rykten om upplösningen cirkulerade i media. Innan albumet släpptes, "körde" Led Zeppelin aktivt in nytt material på turné, besökte Nordamerika , Japan , ett antal europeiska länder mellan mars och december 1971 , samt spelade två brittiska konsertturnéer.

Det finns inget bandnamn eller albumtitel på omslaget, och det finns inte heller någon information om förlaget. Istället har den fyra specialsymboler som motsvarar var och en av dess medlemmar. Många kallar detta album för Led Zeppelin IV , med hänvisning till den numeriska numreringen av bandets tidigare skivor, men namnen har också hållit fast vid det: The Fourth Album , Four Symbols , ZoSo , Runes , The Hermit , Sticks , Man With Sticks [ 6] . Led Zeppelin IV har sålt över 37 miljoner exemplar [7] , vilket gör det till det mest kommersiellt framgångsrika albumet i bandets historia [8] och ett av de mest sålda albumen i världen . I synnerhet anses Led Zeppelin IV vara den mest kommersiellt framgångsrika hårdrocksskivan i USA [9] [10] , och låten " Stairway to Heaven " som släpptes på den är fortfarande det mest roterade musikstycket av någon genre på amerikansk radio [11] [12] och en av de mest kända kompositionerna i musikhistorien [13] [14] [15] [16] .

Led Zeppelin IV finns regelbundet på olika listor över "bästa album någonsin". År 2020 placerade den amerikanska tidningen Rolling Stone den på plats 58 i deras " 500 Greatest Albums of All Time " -rankning [komm. 1] [20] . Den brittiska upplagan av New Musical Express markerade honom på den 106:e raden av en liknande omröstning [21] . Dessutom är Led Zeppelin IV rankad #1 i tidningen Classic Rocks " 100 Greatest British Rock Albums " [22] och "100 Greatest Rock Albums Ever" [23] och #4 i Classic Rocks "200 Greatest British Rock Albums" album av Rock and Roll Hall of Fame , sammanställd med deltagande av US Music Business Association [24] . 1999 togs inspelningen in i Grammy Hall of Fame , och blev bandets första album som fick ett sådant privilegium [komm. 2] [25] . Flera låtar från albumet publicerades i Sovjetunionen 1988 på fonografskivan Stairway to Heaven som en del av serien Archive of Popular Music [26] .

Bakgrund

1970, under deras sjätte turné i Amerikas förenta stater , var Led Zeppelins avgift ett minimum av $25 000 per konsert [27] . Musikerna uppträdde utan uppvärmning, utan några scendekorationer och rekvisita, bara förstärkare och belysning installerades på scenen. Under denna period publicerade tidningen Melody Maker , tidens ledande brittiska musikpublikation, en omröstning av sina läsare med titeln "Zeppelin beats The Beatles ". Bara ett år efter tillkännagivandet av deras tredje "Brightest Hope" toppade Led Zeppelin listorna över de bästa banden [komm. 3] , som dominerades av Beatles i åtta år. Dessutom utsågs Robert Plant till årets vokalist och Led Zeppelin II utsågs till  "Bästa album" [29] [30] . Den 18 september, mitt i dessa händelser, flög bandet till New York City , där de höll en presskonferens för två utsålda shower på Madison Square Garden för vilka de fick 100 000 $ (bandets högsta avgift vid den tiden [31] ] 32] ). Musikerna utbytte klumpiga skämt med ovänliga och skeptiska reportrar, av vilka de flesta förknippade gruppen med bedrägeri och en enkel törst efter pengar [33] . Under den kommande månaden förvärrades relationerna med pressen ännu mer - förvandlades till en öppen konfrontation [komm. 4] [33] .

Led Zeppelin III mixades av Jimmy Page under denna turné, med det förra albumet fortfarande högt på de amerikanska listorna. Den höga hypen kring den nya skivan garanterade hennes goda försäljning på grund av det stora antalet förbeställningar. Men trots det ganska lojala mottagandet av bandets fans (även om de gillade den här skivan mindre än den föregående), slog musikkritiker rekordet i sina recensioner och beskrev dess rockkompositioner som "tomma och pompösa", bluesnummer som "skrupellös stöld". från äkta bluesmän" och det akustiska materialet som "serverar ljudet av Crosby, Stills & Nash " [33] . Albumet orsakade aktivt avslag från pressen, och dess framgång - indignation. Både musikerna själva och deras fans attackerades av media: Rolling Stone magazine publicerade en anka att bandets fans är ivrig drogmissbrukare , som aktivt plockades upp av andra tryckta publikationer [35] . Redaktörerna för Los Angeles Times hävdade att "Led Zeppelins framgång kan, åtminstone delvis, tillskrivas den skyhöga populariteten bland tonårsrock'n'roll-publiken av barbiturater och amfetamin , droger som orsakar ökade reaktioner på den öronbedövande volymen och otyglade scenbeteende. att den enda grupp som blev känd” [35] .

Pressen kritiserade skoningslöst Led Zeppelin, vilket i hög grad kränkte musikerna, särskilt Page. Publicisten Charlie Gillett kallade bandets musik "ett verktyg för auktoritär kontroll" och kritikern John Lando beskrev en av deras shower som "högljudd, ansiktslös, exhibitionistisk ... frenetisk och ofta galen. Det fanns inget meddelande" [35] . En av konsekvenserna av attackerna var teamets beslut att helt ignorera media. Gitarristen förklarade senare: "Den tredje skivan fick mycket press och jag blev riktigt upprörd över den. Jag tyckte att albumet som helhet var bra, men kritikerna gillade det inte. De pratade också om mysteriet som omgav oss. Jag erkänner att vi skrev skivan relativt snabbt, men jag tror inte att vi överskattade våra förmågor eller något liknande. Men det regnade slag över oss från alla håll, så att vi blev extremt avskräckta. Som ett resultat vägrade vi att ge intervjuer i nästan ett år” [35] .

Inspelning

”Tanken är att göra en låt med en gitarr i början och sedan forma resten. Och att faktiskt göra ett annat spår där John Bonham kommer in för effekt, vet du? Låt det utvecklas och imponera sedan. Och sedan där, i slutet, kommer det att bli en sådan fantastisk orgasm” [36] .

Jimmy Page pratar med tidningen NME om "Stairway to Heaven", april 1970

I slutet av 1970 återvände Page and Plant till Bron Air Air Cottage i Wales , där Led Zeppelin III - albumet komponerades , för att skriva nytt material . Där började de bland annat arbeta med introt och delar av en ny låt, en hymn som skulle ersätta " Dazed and Confused " som nyckelnummer i Led Zeppelins konsertprogram. I en intervju i november sa gitarristen: "Vi har ett väldigt långt spår i åtanke... Kommer du ihåg att "Dazed and Confused" och sådana låtar är uppdelade i flera delar? Så, vi vill prova något nytt, så att klangen från orgeln och den akustiska gitarren växer och växer, och sedan börjar den elektriska delen ... Kanske blir det en femton minuters komposition ” [38] . På den tiden var det en sekvens av ackord, som ständigt växte och förvandlades till ett crescendo , ett verk som enligt författarens idé var tänkt att kombinera den akustiska och elektriska sidan av gruppen. Som ett resultat av denna resa skrevs en del av kompositionerna av det nya albumet eller var i nästan färdigt skick. "Vi hade några riff ," mindes Page, "några bitar. Utmaningen var att jobba på dem och se vad som händer. Producera dem, vet du?" [39] .

När musikerna började spela in i Island Studios i december 1970 fann Page att det kunde finnas tillräckligt med material för ett dubbelalbum [komm. 5] . Under dessa sessioner spelades den inledande akustiska delen av "Stairway to Heaven", skapad i Wales och omarbetad från en madrigal till en hymn , in . Efter det bestämde sig bandet för att flytta till Headley Grange , ett viktorianskt  hus i East Hampshire , som rekommenderades till dem av musiker från Fleetwood Mac [42]  - för vidare inspelning och repetitioner [38] . Efter en vecka av intensivt arbete och spela musik tillsammans, hyrde Led Zeppelin The Rolling Stones mobila studio för att ta upp sina idéer [komm. 6] . När utrustningen och utrustningen levererats till huset, bosatte sig hela gruppen där, varvade med jakt, promenader och besök på den lokala puben [44] . Page påminde sig senare: "Vi behövde en plats där vi kunde ta en kopp te, vandra runt i trädgården och sedan gå och göra det vi var tvungna att göra" [45] . Enligt författaren Dave Lewis bidrog den lugna atmosfären till den kreativa processen: de flesta av låtarna spelades in där [45] .

På kvällen spelade musikerna musik framför den öppna spisen; det var där som Jimmy Page och John Paul Jones avslutade ackorden för "Stairway to Heaven" [46] [47] [48] . Inspelningen skedde i godsets vardagsrum [42] , med äggkartonger limmade på väggarna och mikrofontrådar [49] löpande genom fönstren . Kommunikationen mellan musikerna och den mobila studion skedde genom kameran och mikrofonen i videoövervakningssystemet. När jag anlände med studion lade keyboardisten Ian Stewart till sitt Johnny Johnson -liknande spel till " Rock and Roll ", som Page hänvisade till som ett "spontant förbränningsnummer . " Med Jimmy Page som producent och Andy Jones som ljudtekniker , fortskred inspelningen av skivan snabbt [50] . På mindre än två månader på Headley Grange hade musikerna 14 låtar i olika faser av färdigställande: alla åtta som gjorde albumet, plus ofullbordade nummer som " No Quarter " (släpps på nästa skiva ), samt "Down by the Seaside", "Night Flight", "The Rover" och "Boogie with Stu" (släppt på dubbelalbumet Physical Graffiti ) [40] . I slutet av januari åkte Led Zeppelin igen till Island Studios för att producera overdubs , lägga till gitarrsolon och sång. Sandy Denny från Fairport Convention togs in för att avsluta "The Battle of Evermore" och sjöng sopranstämman i en duett med Plant [komm. 7] . I sin tur spelade Page in helt ensam: han framförde sina solon tre gånger, varefter han valde det bästa alternativet. Han använde en Gibson Les Paul på nästan varje spår , med undantag för "Stairway to Heaven", inspelad med en Fender Telecaster (begåvad till honom av Jeff Beck ) på den första tagningen .

Den 9 februari flög Page, bandets manager Peter Grant och Andy Jones, på den senares rekommendation, till Los Angeles för en vecka för att mixa materialet. Men när han kom till Sunset Sound- studion upptäckte Jones, som tidigare hade arbetat där med gruppen Sky, att utrustningen hade förändrats helt. Resultatet blev inte så bra som förväntat. När de återvände till London, till Olympic Studios och visade sitt arbete för resten av musikerna, sa Jones: "Det låter äckligt." Allt material avvisades, med undantag för versionen av låten "When the Levee Breaks" [53] . Page var förvirrad och rasande [komm. 8] [54] och så småningom avskeda ljudteknikern [55] . Problemet, enligt gitarristen, var skillnaden mellan Sunset Sounds och Olympic Studios utrustning : högtalarna i de senare var inställda på mellanfrekvenser, som ett resultat av att "all höjd och djup av ljudet försvann någonstans" [42 ] . Situationen förvärrades av det faktum att albumet var planerat att släppas under våren, och musikerna var tvungna att åka på en konsertturné som organiserades till stöd för det, och på grund av detta fick släppet av skivan skjutas upp [ 54] . Materialet förfinades av Page längs vägen och i pauserna mellan turnén, som startade den 5 mars [56] , under vilken tidningen Melody Maker publicerade nästan veckovisa rapporter om det förestående upplösningen av gruppen [57] . Enligt gitarristens memoarer reagerade publiken på de nya låtarna som bandet aktivt spelade på konserter, publiken reagerade "lite trögt, men det var normalt, reaktionen var ganska bra - ingen visste vad det var, och vi fortfarande förstod det" [3] . I april återvände bandet till Olympic Studios för att arbeta på albumet igen, och igen i juni, mellan turnéerna i Europa. De sista blandningarna av Led Zeppelin IV levererades till Trident Studios i London för mastering först i juli 1971 [3] [4] [5] .

Musik och texter

"I Led Zeppelin IV behöll Jimmy och Robert folklorekänslan , men nu påminde den om tidvatten som kurrade i en smal fjord . Jimmy hittade en kompromiss mellan dessa två områden av musik - akustisk och metall . Robert skapade i sin tur sin egen kult av antika ruiner och dekadens , efter Jimmys vision. Och den gemensamma alkemin mellan dessa två musiker ledde till skapandet av ett mästerverk .

Författaren Stephen Davis
Svart hund

Beskrivs som en föregångare till heavy metal och ett av de viktigaste ögonblicken i rockens historia (när genren fick sin egen identitet) [59] . Albumets första singel , "Black Dog", anses vara en av bandets sexigaste låtar [60] , rankad #2 på den motsvarande Ultimate Classic Rock -listan [61] . I synnerhet gitarristen Slash kallade hennes riff det "coolaste och sexigaste i musikhistorien" [62] [63] .
Uppspelningshjälp
"Rock and Roll"

Albumets andra singel, som ursprungligen hette "It's Been a Long Time", är en hyllning till 1950-talet. Dess text innehåller referenser till den populära dansen under dessa år - trollet , såväl som hiten " The Book of Love " av The Monotones [64] . En recensent för tidskriften Spin kallade kompositionen "en klassiker värd sitt namn" [65] . I sin tur beskrev kritikern Robert Kritgau den som "den mest dynamiska hårdrockslåten i musikhistorien" [66] .
Uppspelningshjälp
"Stirway to Heaven"

Enligt John Hotten har den här låten blivit den kanske mest populära och mest kända rocklåten i historien, liksom bandets diskografi: "It kind of become one whole" Bridge over Troubled Water " Bohemian Rhapsodyoch" global hymn för rockmusik . Page sa: "Jag tror att hon uttryckte kärnan i vår grupp. Hon har allt, och hon presenterade oss som ett lag på bästa möjliga sätt” [69] .
Uppspelningshjälp
"When the Levee Breaks"

Melodin i "When the Levee Breaks" är uppbyggd på ett sådant sätt att var 12:e takt i kompositionen utvecklas olika teman med ett original blues -ledmotiv. Författaren Steven Davies kallade låten "Led Zeppelins mest upprörande (ännu bästa) försök att fånga genrens essens" [70] , och Jimmy Pages mix är en av hans favoriter [71] . Framtida generationer av producenter och ljudtekniker kommer att betrakta det som det finaste exemplet på trumljudet [72] .
Uppspelningshjälp

Interiören i Headley Grange skapade utmärkt akustik. Page var mycket förtjust i denna trevåningsbyggnad, som hade "både komfort och atmosfär", trots Plant, Bonham och Andy Jones tro att onda andar finns där. Bandet fick ut det mesta av akustiken i själva byggnaden: John Bonhams andra trumset placerades i en lobby med mycket högt i tak, vilket producerade ett särskilt kraftfullt trumljud som användes på en av albumets mest "atmosfäriska" låtar, " När levee bryter " [73] . "Det fanns en öppen hall," mindes Jimmy Page, "med en trappa som gick uppför trappan. Det var där vi spelade in trummorna. Platsen var enkel, asketisk, men jag gillade atmosfären” [73] . Förutom ljud var ett annat makalöst plus tillgången till en inspelningsstudio – så fort musikerna hade en idé kunde den direkt spelas in på band. Men enligt Page, trots alla fördelar med denna metod, fanns det bara en nackdel - "vi hade för bråttom. Så fort en idé kom upp skyndade vi oss genast att skriva ner den och avsluta den” [73] .

Albumnamn

Namnlöst album

”Efter allt det här nonsens med kritikerna tänkte jag att det skulle vara trevligt att ha släppet av det nya albumet helt anonymt. Från början ville jag rita en karaktär, men sedan, med tanke på att vi var fyra och det här albumet var tänkt att vara vår fjärde release, bestämde vi oss för att använda fyra karaktärer” [komm. 17] [115] .

Jimmy Page

Efter ett svagt kritiskt svar på Led Zeppelin III, beslutade Page att inte namnge det nya studioalbumet för att se om skivan kunde säljas med bara musiken [komm. 18] . När skivbolagets ledning fick reda på det unika konceptet med skivomslaget blev de förskräckta. Som musikern tänkt sig borde det inte ha funnits någon information på den - inte ens om skivans etikett eller katalognummer. Den enda antydan om att albumet tillhörde Led Zeppelin var namnet på dess producent - Jimmy Page - på insidan av ärmen, samt texten till låten "Stairway to Heaven" [komm. 19] [118] . Med gitarristens ord: ”Vi bestämde oss för att på det fjärde albumet kommer vi medvetet att ignorera bandnamnet och det kommer inte att finnas någon information på utsidan av omslaget. Namn, titlar och så vidare betyder absolut ingenting... Bara vår musik spelar roll. Vi ville göra det klart att vi bara förlitar oss på musik” [116] [119] . Inför idén protesterade Atlantic Records och kallade det "professionellt självmord" [120] [42] [115] . De insisterade på att åtminstone namnet på gruppen skulle anges på baksidan av kuvertet, men deras erbjudande avvisades [116] . Enligt Robert Plant sa de till skivbolagsledningen att de inte skulle få banden med inspelningarna förrän de gick med på detta omslag [121] . Som ett resultat väckte hennes mystik bara intresse från fans och press, och blev snabbt föremål för diskussion i media [122] . Påminnande om den perioden sa Page: "Vi var tvungna att vara tillräckligt säkra på oss själva för att ta ett sådant steg" [115] . I en intervju med The Times 2010 sa han:

Det var inte lätt. Skivbolaget insisterade på att albumet skulle ha en titel. […] Vi antyddes att en sådan handling skulle vara "professionellt självmord" för oss. Faktum är att vi har fått en hel del negativ feedback om våra album ändå. […] Det namnlösa albumet tycktes mig vara det bästa svaret för kritiker - trots allt är vår musik präglad av försäljning och konsertbesök [123] .

Fyra tecken

Ändå dök det till slut fortfarande upp identifieringsmärken på kuvertet. Page föreslog att var och en av musikerna skulle komma med en symbol som skulle fungera som hans representation på albumet [124] [125] . De visades först för allmänheten i en serie teaserannonser som publicerades i musikpressen några veckor före skivans utgivning, med en bild av symbolen tillsammans med ett av bandets tidigare omslag [126] . Page och Plant introducerade sina egna tecken; i sin tur valde Jones och Bonham dem från Rudolf Kochs Book of Signs , som gitarristen försåg dem med . Jones valde för sig själv en symbol som visar en enda cirkel, uppdelad i sektorer av tre spetsiga ovaler av Fiskarna (en cirkel med en triquetra ), som symboliserar en person som är säker och kompetent. Dessutom fanns det en ockult koppling i honom, eftersom han förekom i olika exoteriska texter. Bonhams tre korsande cirklar ( borromeanska ringar ) symboliserade man-hustru-barn-triaden (liksom Treenigheten ), och det inre fältet symboliserade styrka och enhet [komm. 20] [128] . Den här bilden hittades också i Tarot , där den representerade tre evolutionära epoker: Osiris (förr), Isis (nutid) och Horus (framtid). Enligt Plant valdes tecknet han uppfann, en cirkel med en fjäder inuti, av honom eftersom det var en symbol som alla filosofier byggde på. Till exempel, i många indianstammar , betecknade han mod. "Jag gillar när folk slår fast sanningen. Nej skojar, det är poängen med en fjäder i en cirkel." Den inringade fjädern är symbolen för Maat , den egyptiska gudinnan för rättvisa och rättvisa - den förekommer i James Churchwards Sacred Symbols of Mu (och är en referens till den uråldriga sjunkna civilisationen Pacifida eller kontinenten Mu [125] [129 ] ), så vokalistens symbol var endast delvis original [130] .

Enligt författaren Mick Wall var det enda tecknet som förblev riktigt kryptiskt Pages symbol. Även om gitarristen inte hade för avsikt att få det att se ut som ett ord (och han hävdade att symbolen inte hade något namn eller ordmotsvarighet), fortsätter han att kallas "ZoSo" till denna dag [komm. 21] . Han undvek försiktigt att kommentera dess innebörd, men sa ändå i en intervju: ”Min symbol var förknippad med en besvärjelse och en trollkarl. Jag ska inte säga något mer om det." För första gången dök en symbol liknande den upp i boken "Ars Magica Arteficii" från 1557 av den hermeneutiske Gerolamo Cardano (även känd som J. Cardan). En reproduktion av den publicerades därefter i A Dictionary of Occult, Hermeneutic, and Alchemical Signs (1982) av Fred Gettings. Saturnus tecknet [132] tryckt i avsnittet "Planeternas symboler" är en direkt kopia av symbolen "ZoSo" från Cardanos bok [komm. 22] . Wall säger att eftersom Paige är en Stenbocken och styrs av Saturnus, "är det här knappast en slump." Samma symbol användes av den brittiske ockultisten Austin Osman Spare (även Stenbocken med horoskop; var känd under det magiska namnet Zos), en anhängare till Aleister Crowley , vars verk Page var mycket förtjust i. Wall föreslog att "Z" i gitarristens symbol var en stiliserad skildring av det astrologiska tecknet Stenbocken, medan "oSo" var en referens till Crowleys 666 [136] . Förutom Wall, som kallade "ZoSo" "utan tvekan en ockult symbol" [137] , har Pages tecken tolkats som de alkemiska symbolerna för Merkurius [138] och bärnsten [116] ; teorier har också framförts om att det betyder Cerberus eller på något sätt är kopplat till pyramiden i Djoser i Egypten , och enligt en version var det bara ett skämt lånat från huvudpersonen i barnboken Curious Monkey George , känd som " Zozo" [138] . Ockulta forskare har uttryckt åsikten att tecknet har ett samband med Crowleys grimoire som kallas den röda draken [138] . I sin tur räknade astrologer ut att det bestod av bokstäverna i det hebreiska alfabetet och tecknen på Sidan: Stenbocken i solen, Kräftan i Månen och "stigande" Skorpionen , vilket karakteriserade gitarristen som en hemlighetsfull person som söker kunskap, sanning och visdom [131] . Page avböjde att kommentera betydelsen av symbolerna, han förnekade senare bara pressrapporter om att de var isländska runor [121] . För att beteckna Sandy Dennys deltagande i inspelningen av låten valdes en separat symbol för den, avbildad på skivomslaget bredvid spåret "The Battle of Evermore" (i form av en typografisk asterisk ) - tre trianglar, en gammal symbol för gudomlig natur [139] . Page föreslog också ett intrikat typsnitt som användes för att skriva, som han lånade från The Studio , en tidning för konst och hantverk från 1800-talet [140] : "Bokstäverna var så intressanta att jag hittade någon att designa alfabetet" [141] .

Vintern 1971, under en turné i Storbritannien till stöd för albumet, placerade bandmedlemmarna symbolerna på sina musikinstrument för första gången. Således var Pages "ZoSo" med på en av hans gitarrförstärkare (dessutom bar gitarristen en specialstickad ylletröja med logotypen [122] ; dessutom var skylten broderad på sammetsbyxorna till hans scenkostym [131] ] ); Bonhams symbol målades på bastrumman på hans trumset; Jones-tecknet applicerades med hjälp av en stencil på tygkappan på musikerns turnerande instrument - Rhodos piano ; i sin tur placerades Plants emblem på ena sidan av hans högtalarsystem. Efter dessa turnéer användes Plants symbol inte längre på Led Zeppelins konsertturnéer ; i sin tur släpptes Jones-märket vid slutet av 1972 års turné i Japan . Därefter började gruppen endast använda emblemen av Page och Bonham [142] [143] .

Albumets namnlösa karaktär gjorde det svårt att identifiera. Medan skivan oftast kallas Led Zeppelin IV , använder Atlantic Records -katalogen namnet Four Symbols och The Fourth Album . Albumet kallas även ZoSo (på grund av Pages symbol), Untitled och Runes [8] . Page själv kallade släppet i sina intervjuer "det fjärde albumet" och "Led Zeppelin IV" [115] [144] [145] , och noterade: "Naturligtvis är den här namnberättelsen inget annat än ett knep som ledde pressen till förvirring . Vi hade alla jättekul när albumet nådde listorna, eftersom kompilatorerna var tvungna att skriva ut dessa fyra karaktärer istället för namnet! [146] . I sin tur, kommenterade situationen med namnet, sa Plant: "Detta är det fjärde albumet, det är allt" [147] . Enligt Wall, "Ironiskt nog förstärkte bandets beslutsamhet att kringgå etiketteringar genom att göra skivomslaget så anonymt till utseendet som möjligt bara myten om Led Zeppelin och förhindrade att dess sanna "mening" uppskattades." [ 148] Walls biografi noterade att den vanligaste myten om gruppen var tron ​​att tre av dess medlemmar - med undantag för den "tysta" John Paul Jones - ingick ett avtal med djävulen och bytte ut sina själar mot jordisk ära [149] .

Omslags- och ärmdesign

"Omslaget skulle vara något estetiskt tilltalande för människor, men jag tyckte att det var viktigare att ge människor möjlighet att reflektera över dess innebörd [...] för att ge dem ett eget äventyr inom musiken" [150] .

Jimmy Page

Albumets främre omslag visar en bild (hängande på en vägg med skalande tapeter) av en gammal bonde böjd under tyngden av en bunt buskved [116] [148] . Denna karaktär, som Page noterade för sig själv, bar en tydlig likhet med "gamle George Pickingill ", som ansågs vara Aleister Crowleys ockulte mästare . Dessutom drog Classic Rock -recensenten Chris Salewitz en parallell mellan denna bild och ritningen av tarotkortet Ten of Wands , vilket betecknar det ökade trycket och ansvaret som "utan tvekan påverkade" gitarristen under arbetet med skivan . [151] Omslagets baksida var en fortsättning på det - vilket visar att huset med målningen delvis förstördes under slumröjningen [120] , och genom den kan man se remsbyggnadens gammaldags bostadsområden, över vilken reser sig kommunala höghus - Salisbury Tower-byggnaden (belägen i Birminghams Ladywood- distrikt [ 152] ), enligt Wall, "en avgörande symbol för modernitet i Storbritannien i början av 1970-talet" [148] [153] . Till vänster om henne finns en liten byggnad i rött tegel med en Oxfam - affisch där det står: "Någon dör av hunger varje dag" [151] . En målning av en okänd konstnär, med anor från 1800-talet, förvärvades av Plant i en av second hand-butikerna i Reading [42] [125] [8] [141] [151] ; Senare förklarade Page valet av denna cover som bandets önskan att demonstrera den "stad-by" -dikotomi som tidigare tagits upp i låtarna av Led Zeppelin III [115] , samt beröra frågan om ekologi [komm. 23] [151] :

När jag bodde i Pangbourne gick jag ständigt på loppmarknader i Reading och hämtade möbler och allt möjligt där. En dag kom Robert med mig och han lade märke till en bild på Eremiten. Det hände i den där second hand-butiken på hörnet. Jag menar inte en antikaffär, utan en riktig second hand-butik, där saker ligger på hög överallt. Robert lade märke till tavlan och köpte den. Och det är bra att jag märkte det. Vi använde den till omslaget, tanken var att visa framsteg. Det gjordes verkligen ganska subtilt. Det gamla förstörs och nya hus byggs. De ser inte så nya ut nu, eller hur? Men sedan tittade de. Och det gamla stod kvar på väggen [148] .

”Den gamle mannen som bär ved är i harmoni med naturen. Han tar något från naturen och ger det sedan tillbaka till jorden. Det här är ett naturligt kretslopp... Hans gamla hydda rivs, och han själv flyttas till slummen i staden... Eremiten håller i sanningens och upplysningens lampa och visar vägen till den unge mannen vid foten av berget. Om du är bekant med Tarot , måste du känna till innebörden av Eremiten " [komm. 24] [155] .

Jimmy Page

På insidan av det vikbara kuvertet finns en teckning "Se i halvmörker eller växlande ljus" [156] , gjord i blyerts och guldfärg [157] . Den visar återigen en eremit (i stil med ett Rider-Waite tarotkort [ 8] ) som står ovanpå en stenig klippa med utsikt över en muromgärdad stad "som en målning av Maurits Escher " [116] . Eremiten håller en stav/ stav i ena handen och en brinnande lampa i den andra och tittar ner på den lilla figuren av en ung adept som ropar på honom [158] . Teckningen gjordes av Barrington Coleby, en vän till Page [comm. 25] kunde dock biografer inte finna någon information om honom eller hans verk, förutom två teckningar gjorda i liknande stil. Versioner har framförts om att Coleby inte var en professionell konstnär och kan ha bott i Schweiz och haft en annan inkomstkälla. Det kom också förslag om att den "mystiske vännen" inte alls existerade och att det var pseudonymen till Page, som studerade på en konsthögskola i sin ungdom. Med gitarristens egna ord: "Jag föreslog det för insidan av albumet och alla höll med. […] Vissa människor säger att det finns anspelningar på William Holman Hunt , men det är inte så. Faktum är att idén härstammar från tarotkortet "Eremiten" och därför uppstigningen till ledstjärnan och sanningens ljus. Till hela världen så att säga...” [160] . I Order of the Oriental Templars , är den 8:e, 9:e, 10:e, 11:e och 12:e graderna - de högsta nivåerna av ordning från Upplysningens Perfekta Påve till Ordens yttre Chef (som Crowley uppnådde) - kända som Eremittriaden . I The Book of Thoth skriver Crowley följande: "... en av hans [Eremiten] titlar är psykopomp , själens guide genom de lägre rikena. Detta indikeras symboliskt av hans ormstav … Han följs av Cerberus […], som han har tämjat. Detta kort avslöjar allt livets mysterium i dess mest hemliga verk . Håller man det vikbara kuvertet upp mot spegeln kan man se konturerna av en svart hund med två huvuden under Eremiten, vilket förmodligen också är en referens till Cerberus [140] . Enligt Wall är Eremiten, som är synonym med Magikern (eller Magikern), ett vägledande ljus, en vägledaranda för mänskligheten [162] . Page spelade därefter karaktären i Led Zeppelin-konsertfilmen The Song Remains the Same [163 ] .

Den ursprungliga vinylen var inrymd i en inre brun hylsa som innehöll fyra handritade symboler (Wall trodde att de var arrangerade i en magisk ordning - den yttre, starkare, skyddar de inre två; Page-Jones-Bonham-Plant) [164] . I det vänstra hörnet fanns en liten bild av en elisabethansk gentleman som håller i en bok, och magiska inskriptioner var ingraverade bakom honom. Den inflytelserika rock-DJ:n Dave Dixon har föreslagit att denna teckning föreställer Dr. John Dee , hovmagiker och astrolog till drottning Elizabeth I [140] . The Magical Diaries of Aleister Crowley, redigerad av Stephen Skinner , noterade att "[Dees] system av Enochian magi var en av hörnstenarna i Crowleys utövande." Både Dee och Crowley ansåg att dessa andliga metoder borde dokumenteras lika noggrant som laboratorieanteckningarna från en kemist eller fysiker, "och ännu mer detaljerade." Crowley ansåg att John Dees personliga sekreterare, Edward Kelly , var en av hans tidigare inkarnationer, som uppmärksammade andens släktskap i "en ockult praxis som sträcker sig över tre och ett halvt sekel" [126] . Originalvinylen har orden "Peco Duck" på ena sidan och "Porky" på den andra. Vissa forskare har föreslagit att de också har en koppling till det ockulta. Men enligt författaren Chris Welsh , "är Porky troligen smeknamnet på mannen som bemästrade skivan, en George Peckham från Porky's Disc Cutting Service . " [165] Page uppgav senare att syftet med omslaget var att "ge folk en tankeställare" och inte ett utökat budskap [151] [ 166]

Albumomslaget valdes ut av Royal Mail för "Classic Album Cover" -serien av frimärken som gavs ut i januari 2010 [167] [168] . Hon var också rankad som nummer 3 på Classic Rock Historys "Top 10 Led Zeppelin Covers"-lista; författaren betonade att om han var tvungen att välja de 10 mest kända omslagen genom tiderna, "skulle det här albumet vara i [hans] ranking, om än bara på grund av dess enorma popularitet", slutade med Pages ord - "Det återspeglar en förändring i balansen . En gammal bybor och ett murfragment av ett rivet hus. Det var bara ett sätt att säga att vi skulle ta hand om jorden och inte våldta och plundra den” [169] [170] . I sin tur satte redaktörerna för musiksajten Consequence of Sound omslaget till Led Zeppelin IV på 4:e raden av ett liknande betyg, och noterade, förutom själva frontbilden, "som upptar en av de högsta platserna på vår lista" , den visuella komponenten på skivan är "fyra [mystiska] symboler på dess inre hylsa, vilket bidrog till att cementera Led Zeppelins rykte som ett band vars varje rörelse var värd att diskutera." [171] . Albumomslaget ingick i Classic Rock magazines "50 Famous Covers of the 1970s"-lista; författaren till artikeln, Gurney Yates, noterade: "En blick på det här omslaget ger dig omedelbart en laddning av spänning och förväntan på magin skapad av zeppelinerna som finns inuti albumet" [172] .

Turnéer under inspelningsperioden

Första halvan av 1971

"När vi fick fart förstod folk detta och vi slutade räkna med någon. Alla dörrar måste öppnas framför oss. Om detta inte hände bröt vi ut dem. Det var precis vad som hände. Vi levde enligt våra egna lagar” [173] .

Led Zeppelin tour manager Richard Cole

Medan de var på Headley Grange diskuterade musikerna idén att spela några oannonserade spelningar, turnera vid brittiska universitet och små klubbar [174] för att testa några av låtarna på det då namnlösa nya albumet offentligt, såväl som akustiska alternativ några färska kompositioner från förra skivan. Turnén var också tänkt att motbevisa de många anklagelserna i den brittiska musikpressen om bandets förestående upplösning [175] . Enligt Page: "Publiken blev större och större, men de var längre bort från oss. De förvandlades till fläckar vid horisonten, och vi förlorade kontakten med människor - samma människor tack vare vilka vi lyfte i början . Led Zeppelins " Return to the Clubs "-turné började den 5 mars 1971 i Ulster Hall i Belfast . Detta var gruppens första besök på ön Irland , och ägde rum mot bakgrund av konflikten mellan katoliker och protestanter som uppslukade regionen. Religiösa upplopp avtog inte ens på konsertdagen - en bränslebil brändes nära stadshuset, en ung man sköts ihjäl på gatan och i de fattiga kvarteren i staden användes aktivt molotovcocktails [ 178 ] . Under föreställningen hade Led Zeppelin premiär på "Black Dog" och "Stairway to Heaven" [179] , som spelades av Page (också för första gången) på en Gibson EDS-1275 dubbelhalsad gitarr . Instrumentet tillverkades på beställning i stil med Chicago bluesman Earl Hookers gitarr , eftersom musikern trodde att endast en sådan gitarr kunde återge alla delar av denna komposition på scenen [180] . Från denna period odlade medlemmarna i gruppen skägg [181] .

Från Belfast åkte musikerna till Dublin och uppträdde där på den lokala boxningsarenan  - Jones, Plant och Page satt på stolar vid scenkanten, Bonham placerades på avstånd. Efter att ha pratat med en lokal reporter efter showen sa Page att negativa jämförelser med då fashionabla amerikanska band som Grand Funk Railroad och Mountain fick dem att spela in mer akustiska låtar . Bandets turné fortsatte under hela mars, men efter att de engelska konserterna började stod musikerna inför ett problem: det var för många åskådare för de lokaler som Grant valt ut. Även om universitetshallen i Leeds och Bath Pavilion i Bath visade sig vara tillräckligt stor för alla , var det en förälskelse på klubbarna Stepmothers (Birmingham) och Boat Club ( Nottingham ) på grund av det stora antalet människor och den lilla ytan. Serien avslutades med ett framträdande på Londons Marquee Club [ 183] ​​, följt av en speciell show på Paris Theatre [ 183] ​​den 1 april, som avslutades med ett medley av " Whole Lotta Love ", " Boogie Chillen " ' " , " Fixin' to Die Blues ", " That's All Right " och " A Mess of Blues " [41] . Tre dagar senare sändes en inspelning av konserten av John Peel på BBC Radio 1 , och 1997 publicerades den på bandets samling BBC Sessions [3] . När han kommenterade turnén senare, sa Jimmy Page: "Vi var på den förlorande kanten ändå. Först anklagades vi för fusk, och nu anklagades vi för att inte spela på platser som är tillräckligt stora för att alla ska kunna se oss” [komm. 26] [56] . I sin tur kallade Robert Plant dessa turer för slöseri med tid [183] .

Bandet fortsatte med en serie europeiska shower med start den 3 maj i Köpenhamn (" KB Hallen "), där musikerna gjorde sitt enda liveförsök på "Four Sticks " . Under denna turné spelade bandet flera shower som avbröts under "Return to the Clubs" och framförde större delen av det nya albumet [185] [186] [187] . Turnén markerade den mest dramatiska konserten i Led Zeppelins karriär, på Milanos Vigorelli- velodrom den 5 juli [55] [188] [189] . Bandet skulle spela i slutet av evenemanget "efter 28 andra artister", som Richard Cole uttryckte det . När musikerna dök upp på scenen inför en folkmassa på 12 000 fann de hundratals poliser i full ammunition. Efter att bandet började spela började den uppvärmda ungdomen sätta eld på facklor (trots Plants vädjanden att sluta), som svar började poliser kasta tårgasbomber mot dem . Någon från hallen kastade en flaska, och polisen började knuffa fram folkmassan. Musikerna fick akut lämna scenen och barrikadera sig i första hjälpen-posten, eftersom allt var höljt i rök och panik började i salen. När upploppen upphörde fann gruppen att scenen och all musikutrustning hade förstörts [190] . Senare erinrade Page: ”Nästa dag skrev tidningarna att en flaska hade kastats där, men polisen provocerade bara publiken och plötsligt gick allt över styr. […] Det var bara pandemonium, och det fanns ingenstans att gömma sig för den här förbannade tårgasen, den kom till och med på oss. Efter det var jag fruktansvärt upprörd . Gruppen kom inte längre till Italien med konserter [191] .

Andra halvan av 1971

Efter två uppvärmningsshower i Montreux började bandet sin sjunde USA-turné , som startade i Vancouver den 19 augusti, kvällen före Plants födelsedag. Det var det längsta uppehållet från Led Zeppelins nordamerikanska turné vid den tiden – deras tidigare turné hade ägt rum nästan ett år tidigare. Under denna period etablerade hårdrocksbandet Grand Funk Railroad sitt inflytande på den amerikanska musikmarknaden, och musikerna försökte återuppbygga sitt liverykte . Led Zeppelin planerade ursprungligen att släppa sitt fjärde album direkt i början av denna turné, men släppet sköts tillbaka på grund av tvister om omslagskonst [194] . Alla shower var slutsålda i förväg [185] och materialet från det nya albumet togs emot mycket väl av den lokala publiken, vilket satte scenen för albumets release i november [195] . Turnén var också känd för upplopp vid konserter, även om våldet blev mindre - det fick en mer beslöjad karaktär, polisen började få samtal som hotade att döda Page. Efter det, under flera framträdanden, såg musikerna en beväpnad man nära scenen [196] . Innan den amerikanska turnén rakade Plant av sig skägget och ändrade bilden som han och hans kollegor höll fast vid i ungefär ett halvår (så att publiken skulle uppskatta deras musik, inte deras utseende). John Paul Jones följde efter en månad senare, följt av Page . Turnén avslutades med två konserter i Honolulu  den 16 och 17 september på Neal S. Blaisdell Arena , varefter musikerna tillbringade flera helger i Maui [184] . Denna turné var den största och dyraste i Led Zeppelins karriär vid den tiden: gruppen spelade i 20 konsertsalar, som var och en rymde minst 12 000 åskådare , ensemblens totala avgifter uppgick till mer än en miljon dollar [197] .

I slutet av samma månad flög musikerna till Tokyo för att uppträda på Budokan , som öppnade sin första japanska turné . Dessa konserter var mycket längre och mer varierande än någon de hade spelat tidigare, med bandet som framförde improviserade covers av " Smoke Gets in Your Eyes ", " Bachelor Boy " och " Please Please Me " [184] . Efter konserten stannade musikerna till Tokyo Hilton, där berusade Bonham och Cole hackade sina rum med samurajsvärd , vilket fick hotellet att vägra service till Led Zeppelin på livstid [198] . Sedan flög musikerna till Hiroshima , där de utförde en välgörenhetsföreställning till förmån för offren för atombombningen 1945 , och fick ett pris från borgmästaren i staden - en medalj för att skydda freden [199] som ett tecken på uppskattning . På uppmaning av det japanska skivbolaget Warner Pioneer , ett dotterbolag till Atlantic Records , spelades konserterna in på ljudband. Men Page fann ljudkvaliteten så dålig att han bestämde sig för att radera allt [200] . Efter den sista showen i Osaka (29 september) flög Bonham, Jones och Grant till England, medan Cole, Page och Plant bestämde sig för att fortsätta sin turné i Asien . Efter att ha besökt Hong Kong , gick de till Bangkok , där de besökte Temple of the Emerald Buddha , och sedan vilade de i det lokala red-light district [201] . Efter Thailand åkte Page och Plant till Bombay , eftersom gitarristen fortfarande var besatt av att göra skivor med indiska musiker; i sin tur flög Cole till Australien för att förbereda bandets första turné i det landet [202] . Till slut lyckades Page jamma med flera lokala musiker på gitarrer köpta i Japan, varefter de återvände till London via Genève [122] .

Led Zeppelins vinterturné började den 11 november i Newcastle City Hall , tre dagar efter albumets släpp i USA och en vecka i Storbritannien . Hypen kring turnén bekräftade [bandets] dominans på den brittiska rockmarknaden, där alla shower sålde slut inom 24 timmar [204] . Promotorerna var tvungna att organisera ytterligare shower för bandet på Wembley Arena och Manchester efter att fans köade för biljetter i 18 timmar . [142] Turnéns apoteos var två femtimmarsshower på Londons Imperial Pool , kallad "Electric Magic". De flesta Led Zeppelin-konserter under den perioden ( glamrock-eran ) var opretentiösa, men den här gången var föreställningarna tänkta i stil med en rockvarieteshow: akrobater, jonglörer och en tränad gris deltog i dem, och Stone the Crows (även avdelningarna Grant ) [205] . Biljetterna till showen kostade 75p, alla sålde slut på en timme . Vid en av konserterna skrev journalisten Roy Hollingworth i en recension för Melody Maker : ”Det fanns en känsla av att trumhinnorna drogs inåt, som segel fyllda med vind. Det orsakar smärta, men det väcker samma känslor i hela rummet samtidigt. […] De sparade ingenting, bara ingenting. Det var inte arbete. Det var ingen konsert. Det var ett evenemang för alla” [206] . Två veckor efter turnéns slut (den sista konserten var den 21 december i Salisbury ) var antalet beställningar på Led Zeppelin IV så högt att Virgin Records var tvungna att sätta upp speciella montrar för en separat försäljning av detta album [207] .

Anklagelser om satanism

"Det finns många subliminala saker där inne. [Alla albumen] har satts ihop, det finns mycket på dem - många subtiliteter som är osynliga till en början, ibland under ganska lång tid. Men ju mer uppmärksamhet du ägnar dem, desto mer hittar du i dem. Det var meningen, och det är fantastiskt . "

Jimmy Page

I april 1982 beslutade en kommitté i California State Legislature att lyssna på Led Zeppelin-inspelningarna baklänges. Frågan togs upp av televangelisten Paul Crouch , som hävdade att man på detta sätt kunde höra de sataniska budskapen som levererades av gruppen genom en kryptisk "omvänd maskering"-teknik. Crouch fick medhåll av representanter för organisationen Moral Majority, som delade hans åsikt att den kristna ungdomen i USA var utsatt för satanismens dolda inflytande och befann sig i riskzonen för undermedveten rekrytering av djävulsdyrkan [209] . Efter att ha lyssnat på "Stairway to Heaven" baklänges ("bustle in your hedgerow"-utdrag), hävdade några av jurymedlemmarna att de hade hört frasen "Here's to my sweet Satan / The one whose little path would make me sad, whos power is Satan / Han kommer att ge de med sig 666 / Det fanns en liten redskapsbod där han fick oss att lida, sorge Satan" [210] [211] [212] . Anklagarna föreslog att man skulle anta en lag om obligatoriska varningsetiketter på album, och hävdade att även om man lyssnar på sådana verk på vanligt sätt, dechiffrerade lyssnaren undermedvetet innebörden av sataniska budskap. Flera grupper av psykologer testade dessa påståenden med hjälp av vetenskapliga metoder, vars resultat visade att försökspersonerna bara hörde osammanhängande ljud. De sataniska verserna hördes först när försökspersonerna hade sin tryckta version framför ögonen [213] . Plant kommenterade dessa anklagelser: "Du måste ha mycket ledig tid bara för att tro att någon [i publiken] kunde göra detta [börja lyssna på låten baklänges]" [212] . Page tillfrågades 2003 av journalisten Nick Kent om han någonsin hade diskuterat ockulta ämnen med andra medlemmar i gruppen. "Jag kunde ha diskuterat mystik med Robert", svarade gitarristen, som enligt Kent var mycket mer intresserad av de mörka världarna än sångaren, som fascinerades av hippieidéerna  om fred och kärlek. "Om mörkret lockade mig eller om jag drogs till det vet jag inte," tillade Page .

År 2004 publicerade författaren Thomas Friend en bok med titeln Fallen Angel: The Untold Story of Jimmy Page och Led Zeppelin . I den lade han, efter en detaljerad analys av Led Zeppelin IV , fram versionen att Jimmy Page inte bara var besatt av det ockulta, utan även ingick "ett särskilt avtal med de tre andra musikerna i Led Zeppelin-gruppen för att avsätta kristendomen och omvandla allmänheten som köper rockalbum till en djävulsdyrkande tro." Enligt författaren var Led Zeppelin inte djävulens enda budbärare, men de var "kanske de mäktigaste". Friend uppmärksammade en intervju med gitarristen i Guitar World magazine , där han sa: "Om något riktigt magiskt dyker upp så följer du det ... Vi försökte dra nytta av allt som erbjöds oss." Dessutom betonade skribenten att Plants " kontakt " i sångerna förband honom med onda andar, Lucifer , och att musikern pekade på "djävulens kvinna-fru [djävulen] i form av ljus" i texten "Stairway to Himlen" - "Där går en dam vi alla känner, som lyser vitt ljus och vill visa" . Enligt Friend förekommer ytterligare hänvisningar till Satan i versen: "Och det viskas att snart, om vi alla kallar melodin, Då kommer pipern att leda oss till förnuft / Och en ny dag kommer att gry, för dem som står länge, Och skogarna kommer att eka av skratt . " Han hävdade att Aleister Crowley i sina skrifter också karakteriserade Pan the piper som "Lucifer the piper, the music-maker", vilket går tillbaka till raderna från Hesekiels bok (kapitel 28:13), där Gud beskrivs som skapade Lucifer som "den himmelske musikskaparen, himmelska pipor." Författaren drar slutsatsen att "Stairway to Heaven" är en låt om satanismens andra ankomst, och betonar att låtens hänvisning till "försiktighet till vilken pipern leder lyssnaren" i själva verket är en vördnad av Lucifer. Därefter talade Kenneth Erger , Crowleys altarpojke och nära vän till Jimmy Page vid tiden för släppet av Led Zeppelin IV , om "Stairway to Heaven" som "den mest luciferiska Led Zeppelin-låten " . Ändå noterade en av de mest inflytelserika amerikanska radio-DJ:arna, Dave Dixon, som kommenterade dessa rykten att det är lika lätt att hitta för mycket i Led Zeppelins musik som att feltolka Bibeln :

Jag tvivlar på att någon, förutom de mest ökända anhängarna till Crowley, fortfarande vill förstöra kyrkan. Jag tror att Page kommer att vara bland folkmassan som säger: 'Ja, jag tror inte på den här [kyrkan], kan jag gå förbi på egen hand?' […] Vilket trossystem du än vill upptäcka, kan du hitta det. Så någon kommer och säger att "Stairway to Heaven" faktiskt är "Stairway to Hell". Och om man inte är smart nog och vill tro på det är det otroligt lätt att falla in i det. […] Du behöver bara titta på Mark Chapman som skjuter Lennon , eller ännu tidigare, på Manson , för att se att folk kommer att hitta vad de vill i låtar , böcker och var som helst. […] "Stairway to Heaven" är en fantastisk låt, men jag skulle bli ganska förvånad om Robert Plant, i ärlighetens namn, verkligen kunde berätta vad texten betyder [216] .

Release och kritiska recensioner

Recensioner
Kritikernas betyg
KällaKvalitet
All musik5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor[217]
Blandare5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor[218]
Christgaus skivguide(A) [219]
Klassisk rock10 av 10 stjärnor10 av 10 stjärnor10 av 10 stjärnor10 av 10 stjärnor10 av 10 stjärnor10 av 10 stjärnor10 av 10 stjärnor10 av 10 stjärnor10 av 10 stjärnor10 av 10 stjärnor[220]
Encyclopedia of Popular Music5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor[221]
Entertainment WeeklyA+ [222]
Mojo5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor[223]
Musik Hound Rock5/5 [224]
Pitchfork Media9.1/10 [225]
F5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor[226]
The Rolling Stone Album Guide5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor[227]

Fram till releasen började fyra symboler för albumet dyka upp i musikpressen för att marknadsföra det . Den första upplagan såldes slut nästan omedelbart [205] . Led Zeppelin IV debuterade på UK Albums Chart som nummer 10, och en vecka senare (två veckor efter slutet av promotionturnén ) klättrades till nummer ett, som det höll i 90 veckor [228] [205] . I USA nådde albumet nummer 2 på Billboard 200 , där det stannade i fem veckor, först förlorade det mot There's a Riot Goin' On av funkbandet Sly & the Family Stone [229] och sedan mot sångarens musik Carol King [komm. 27] [233] . Sex månader senare, tack vare "Stairway to Heaven"s superhöga radiospel, låg albumet fortfarande högt på de amerikanska listorna (det stannade på topp 40 i ett halvår [10] ), och varade längre än någon av de bandets andra album, såväl som att bli det mest sålda icke-#1-albumet i USA [228] [230] . Enligt författaren Dave Lewis är Led Zeppelins fjärde album bandets mest framgångsrika skiva, både kommersiellt och inom professionell journalistik . Albumet har länge rankats som 5:e i listan över de bäst säljande albumen i världen , med 37 miljoner sålda exemplar [234] , och därefter sjunkit till 13:e raden [221] . Med en försäljning på 23 miljoner enheter i USA gör Led Zeppelin IV det till det tredje mest eftertraktade albumet på den amerikanska marknaden [235] . Den 2 december släpptes " Black Dog " som singel i USA , med " Misty Mountain Hop " som b-sida , och nådde nummer 15 på Billboard Hot 100-listan . Bandets etikett planerade också att släppa "Stairway to Heaven", men Page var starkt emot, eftersom han ville att den skulle lyssnas på i albumets sammanhang; han förhindrade också att längden på kompositionen redigerades. Gitarristen betonade: "Jag visste att det skulle bli en singel först, och sedan skulle de vilja släppa en redigerad version - och det ville jag inte i alla fall" [komm. 28] [237] . I februari 1972 släpptes en andra singel, " Rock and Roll ", i USA med "Four Sticks" som B- sida .

Den överväldigande majoriteten av recensionerna av den nya Led Zeppelin-skivan var positiva [221] . I en recension för Rolling Stone beskrev Lenny Kay det som "ett album minnesvärt för sin diskreta och läckra sofistikering", och prisade dess "absoluta mångfald... otroligt skarp och exakt sångdynamik [och] det skickligaste arrangemanget och produktionen som Jimmy Page någonsin har gjort" [239] . I sin tur noterade recensenten av den brittiska publikationen Disc and Music Echo att "om det förra albumet gav de första tipsen om att deras musik inte skulle begränsas till hårdrock på något sätt , då betonar denna nya skiva deras framväxande mognad" [230] . Kritikern Robert Christgau , som från början var avvisande mot Led Zeppelin IV , kallade därefter skivan "ett mästerverk i sin genre" [240] , "det avgörande albumet för bandet och heavy metal i allmänhet" [241] . Han berömde också kompositörens talang hos musikerna och kallade skivan "toppen av deras låtskrivande, innan de växte ur sig själva" [242] , samtidigt som han klagade över vissa tematiska begränsningar hos medeltida motiv [219] . Enligt tidningen Billboard hade Led Zeppelins fjärde skiva en hög kommersiell potential och överträffade de tre tidigare utgåvorna [243] , vilket bekräftades av 23 miljoner sålda exemplar under de första tre åren [230] .

Med tiden har albumet blivit en av de största och mest inflytelserika skivorna i rockmusikens historia . I sin retrospektiva recension för AllMusic kallade Stephen Thomas Erlewine albumet "som inte bara definierar Led Zeppelin själva, utan ljudet och stilen från 1970-talets hårdrock som helhet", samtidigt som den spänner över heavy metal , folkrock , rock and roll och blues . "För att expandera på deras tredje albums breakout-koncept , kombinerade musikerna majestätisk hårdrock med mystisk engelsk countryfolk för att ge skivan en episk dimension", avslutade recensenten [217] . I en recension av tidskriften Spin beskrev publicisten Joey Gross Led Zeppelin IV som en "monolitisk hörnsten" [249] . I sin tur noterade BBC Music -recensenten Daryl Asley att albumet gav bandet världsomspännande framgång, till stor del tack vare kombinationen av folkrockidéer från det tredje albumet med hårdrocken från det andra albumet [250] . Recensenter för Consequence of Sound , Katherine Flynn och Julian Ring ansåg tvärtom att albumet utvecklade mer av ett bluesrocksound , varvat med tidigare skivor [251] . Led Zeppelins introduktion till Rock and Roll Hall of Fame beskrev albumet som "en meningsfull hybrid av folkmusik och hårdrock" [252] . Musikjournalisten Chuck Eddy kallade i sin bok Stairway to Hell: The 500 Best Heavy Metal Albums in the Universe Led Zeppelin IV för det bästa metalalbumet genom tiderna [253] , vilket fick stöd av redaktörerna för webbpublikationen PopMatters [254] ] , även kallar den "magnum opus"-gruppen [60] . Enligt musikforskaren Mablene Jones reflekterade Led Zeppelin IV och särskilt " Stairway to Heaven " närvaron av heavy metal i de motkulturella trenderna under det tidiga 1970-talet, eftersom albumet "blandade hippiemysticism , [allmänt] intresse för mytologi och hårdrock." rock" [255] . "Om Led Zeppelins musik har format DNA:t för allt som till och med kan kallas 'hårdrock'", konstaterade Pitchfork -krönikören AJ Ramirez, "så är deras fjärde album en petriskål full av stamceller . Debutskivan var mörkare och mer dyster, II  var tyngre och III  var vackrare, men det fjärde albumet är en triumf av kombinationen av form och innehåll . I sin tur betonade The Daily Telegraph- recensenten Neil McCormick : "Detta är kanske det största albumet i rockens annaler, oavsett om det är tungt eller inte" [244] . I en essä för almanackan " Tusen och ett musikalbum att lyssna på innan du dör ", skrev musikkritikern Burhan Vazir:

Led Zeppelin IV påverkade minst två generationer gitarrister och lyfte fram essensen av hårdrock och heavy metal. Longplay absorberade element av folkmusik och blues, rock and roll och till och med psykedelika . […] "IV" blev kännetecknet för gruppen och förberedde sig för nivån på arenor . […] Om fem år kommer hårdrocken att överträffas av punkrocken . […] Men allt detta ligger i framtiden. "Led Zeppelin IV" visar bandet på sin topp [256] .

Men alla recensioner var inte så entusiastiska. Således kallade recensenten av den brittiska tidningen Sounds Led Zeppelin IV för ett "grovt överskattat album", där "Black Dog" mullrar med "the grace and grace of a country chicken", och medan "Stairway to Heaven" "dramatiskt höljer sig i mörker". , dess repetitiva delar väcker tristess till en början och efter -katatoni " [230] . Trots den mycket berömda kvaliteten på materialet och dess inverkan på rockmusiken, noterade Burkhan Vazir att "albumet lider, åtminstone delvis, av överdrivna påståenden" och "bandets bombastiska sound lämnar utrymme för skämt" [256] . Musikkritikern av Classic Rock -tidningen Malcolm Dome betonade i sin tur: "Under de senaste trettio åren har dessa låtar varit i allmänhetens ögon så mycket att man lätt kan betrakta dem som mainstream -pop. Vår vana med dessa låtar har genererat, om inte förakt för dem, så får det oss verkligen att rycka på axlarna nonchalant åt deras ljud. Men de här låtarna blev ikoner av en anledning, de lade grunden till en massa saker inom rocken som vi nu tar för givet. […] Att bli albumet som höjde bandet över statusen som rockgudar” [245] . Den ryske journalisten Vsevolod Baronin klagade över att produktionen av gruppens album ofta lämnade mycket övrigt att önska, och drog slutsatsen att "legenden om Jimmy Pages geni som producent var tydligt uppfunnen i efterhand" [11] . Under 2018 noterade författaren Stephen Hayden i sin bok Twilight of the Gods: A Journey to the End of Classic Rock , att albumets popularitet har gett upphov till en mekaniskt partisk attityd från både fans och musikkritiker. "Det finns två outtalade regler", skrev han, "för det första måste lyssnaren hävda att han gillar låtarna på andra sidan av albumet, den sanna fansidan [inte så hackad], mer auktoritativ, och för det andra, du ska aldrig säg högt att det här är ditt favoritalbum i bandets diskografi." Enligt honom var den andra trenden den främsta anledningen till att "rockkritiker ständigt försöker bevisa att In Through the Out Door  är det bästa Led Zeppelin-albumet." Hayden noterade också att det verkar som att bandmedlemmarna själva försöker ta avstånd från den första sidan och föredrar att framföra låtar från den andra sidan i sina soloframträdanden [komm. 29] [258] .

Arv och inflytande

"Tillbaka 1971 visste de [Led Zeppelin] att detta långsamma opus var bra, men de hade ingen aning om vilken uppståndelse detta åtta minuter långa epos skulle orsaka under de kommande fem decennierna. Hon är lika älskad och hatad. Nu, naturligtvis, efter beslutet från domstolen i Los Angeles i juni, kan de berätta för alla att det här är deras låt...” [komm. 30] [260] [261] [262] [263] .

Dave Lewis, som också anser "Stairway to Heaven" som den bästa låten på albumet

Många musikkritiker anser att Led Zeppelin IV är det bästa albumet i bandets diskografi, vilket framgår av många undersökningar [60] [244] [246] [264] [265] [266] [267] . Dessutom rankades han också på tredje plats i liknande omröstningar av den brittiska upplagan av NME [268] och det amerikanska webbmagasinet Paste [269] . Led Zeppelin IV röstades fram till bandets bästa album i en Rolling Stone -läsarundersökning [270] , och de rankade det i toppen av "1970-talets topp 10 metall- / hårdrocksalbum " [271] . År 2000 rankade den brittiska upplagan av Q Led Zeppelin IV som nummer 26 på sin lista över "The 100 Greatest British Albums" [272] , och 2006 rankade dess läsare rekordet som nummer 21 i deras "100 Greatest Albums of All" Tid" omröstning. [273] . 2002 utsåg Chuck Klosterman från Spin magazine det till #2 av "De 40 största metallalbumen genom tiderna" och "det mest kända hårdrocksalbumet som någonsin spelats in". Han noterade Led Zeppelin IV :s betydande inflytande i att forma genren och kallade det albumet som oavsiktligt skapade heavy metal, "föregångaren till allt som låter, ser ut som eller till och med har en vag metallisk smak" [274] . År 2000 rankade musikforskaren Colin Larkin albumet som nummer 42 i sin " Topp 1000 album genom tiderna " . År 2003 rankade tidningen Rolling Stone rekordet som nummer 66 på sin lista över "The 500 Greatest Albums of All Time ", och kallade det "höjdpunkten av 1970-talets hårdrock" [17] (det sjönk till nummer 69 på sin reviderade 2012 års lista år [komm. 31] [18] ). I sin tur, i en liknande omröstning av den brittiska upplagan av New Musical Express 2013, tog skivan den 106:e raden [21] . År 2004 tilldelade den amerikanska portalen Pitchfork skivan den 7:e platsen i deras betyg "De 100 bästa albumen på 1970-talet" [276] . 2007 listades skivan som nummer 4 på Rock and Roll Hall of Fames 200 Greatest Albums [277] och 2010 rankades den som nummer 13 på Consequence of 's 100 Greatest Albums-lista. , som ringde honom " rock 'n' roll' öronmask " [ 278 ] . 2021 fanns LP:n med på Loudwires "25 Legendary Rock Albums Without Weak Songs"-lista, med redaktionella anteckningar som retoriskt frågade om det finns något bättre än den första sidan av denna skiva? [279] Dessutom valdes Led Zeppelin IV in i Grammy Hall of Fame [25] ; det förekommer också i almanackan " 1001 album du måste höra innan du dör " [256] .

Släppt på detta album, "Stairway to Heaven" anses vara den mest kända Led Zeppelin-låten och en av de största rocklåtarna genom tiderna [88] [245] [280] [281] [282] . Från och med 2020 är "Stairway to Heaven" den mest spelade låten på amerikansk radio [11] [12] ; 1991, på dess tjugoårsjubileum, uppskattades det att det sändes 2 874 000 gånger , vilket är ungefär 44 år av sändningstid [283] . Musikpublikationer Guitar World [284] , Louder Sound [285] och Classic Rock [286] rankade gitarrsolot från denna låt #1 i sina specialistundersökningar, och Jimmy Pages framförande av den på en Gibson EDS-1275 dubbelhalsad gitarr  blev en kännetecknande visuell bild av gruppen [283] . "Stairway to Heaven" anses vara en av de bästa låtarna i Led Zeppelins karriär och är regelbundet med i betygen av olika publikationer. Således kallade recensenten av Far Out Magazine -portalen kompositionen för det bästa verket av kvartettens fjärde album, och beskrev den som "det närmaste konceptet med en idealisk rocklåt som finns idag" [282] . I sin tur rankade läsarna av Rolling Stone den som nummer 1 av ensemblens låtmaterial [287] , liksom redaktörerna för Ultimate Classic Rock , som kallade den "en etablerad mall för kraftballader för de kommande två decennierna" [288] . Låten hamnade som nummer 2 i en liknande omröstning av Rolling Stone , som beskrev den som en "monolit" [289] , och nummer 3 i Guitar Worlds Jimmy Brown , som noterade att med detta "mästerverk trampade Page på två etablerade popregler : en låt kan vara i radioformat och ändå vara i mer än 8 minuter, och den kan också ta fart på vägen” [290] . Dessutom rankades den 4:a i en liknande lista av Spin magazine , där den kallades "den mest hörnstenslåt i rockens historia"; sammanfattningen noterade:

"Stairway" är "Stairway" och det kommer aldrig att bli en annan låt som den. Om det här inte är den bästa Led Zeppelin-låten så är det den du absolut behöver höra, den som berättar allt om bandets lyriska och musikaliska smak, dess styrkor och svagheter, dess styrka och arv. Och i slutet av dagen, ja, det är jävligt varmt, och Pages gitarrsolo anses genomgående vara det största i musikhistorien, och det med rätta. Det kanske inte är vår favorit Zeppelin-låt - " The Song Remains the Same " förstörde alla chanser till det för alltid - men om du sätter den på din nummer 1-lista kan vi inte vara oense [280] .

"Musikalisk evolution, särskilt inom genrerna rock och popmusik , sker som regel inte genom att förstöra alla tidigare konventioner, utan genom att helt enkelt upprepa och "förbättra" existerande normer. Snarare finns det en balans mellan det bekanta och det nya, mellan det förväntade och det överraskande: en tillgänglig uppfinning. Denna " Guldlockszon " mellan det tråkigt traditionella och det radikalt experimentella har av musikforskaren Brad Osborne underhållande kallats " Spears-Stockhausen- kontinuumet ", där Britney Spears och modernisten Karlheinz Stockhausen representerar motsatta ändar av spektrumet. Banbrytande album, band och artister visar ofta den rätta blandningen av välbekanta influenser och originella idéer, eller återskapanden av olika trender. Samma sak är fallet med Led Zeppelin, som lyckades blanda om, utveckla och undergräva välbekanta rockkonventioner med en rad riskabla infusioner av folkmusik , funk , såväl som strukturella och i synnerhet rytmiska och metriska koncept. […] Det gjorde det här albumet så inflytelserik och uthålligt, till och med ett halvt sekel efter att det gjordes.” [291] .

Musikprofessor Milton Mermikides

Många kända artister har citerat Led Zeppelin IV som ett av de mest inflytelserika albumen i musikhistorien, såväl som anledningen till att de började göra musik. Så Axl Rose , sångare i rockbandet Guns N' Roses , sa i en intervju att Led Zeppelin IV var den första skivan han köpte i en butik för sina egna pengar, och det var hon som gjorde honom till ett fan av tung musik; På liknande sätt har bandets tidigare gitarrist, Slash , sagt att han började spela gitarr och spelade sina favoritlåtar från Led Zeppelin IV på skolfester . Queens frontman Freddie Mercury har nämnt att många av hans tidiga kompositioner inspirerades av albumets låtar, i synnerhet inspirerades han av "Stairway to Heaven"-strukturen när han avslutade arbetet med " Bohemian Rhapsody ", en av de största hits av hans bands karriär . ] [294] [93] . James Hetfield från Metallica utnämnde "Stairway to Heaven" till en av sina tio favoritlåtar: "När jag först fick en gitarr, det första jag lärde mig var början på den här låten" [295] [296] [297] . Miles Kennedy , frontman av Alter Bridge , talade på ett liknande sätt , bara hans första låt var " Rock and Roll ", tack vare vilken han drogs in i resten av gruppens arbete [231] . Geddy Lee , medlem av det kanadensiska progressiva rockbandet Rush , beskrev "Stairway to Heaven" som det största gitarrsolot någonsin (tillsammans med " Comfortably Numb " ) . I sin tur kallade Billy Duffy från The Cult britternas fjärde album för ett slags "pass" till rockmusiken, såväl som en av pelarna som blev grunden för "den jävla rock and roll skyskrapan" [291] . Trummisen Phil Collins noterade att han på 1970-talet var förtjust över John Bonhams spel, och lyfte särskilt fram trummisens skicklighet på detta album [299] . Musiker från andra genrer har också citerat Led Zeppelin IV :s inflytande på sina karriärer, med popstjärnan Madonna som sa i sin biografi att Led Zeppelin IV  var allt hon lyssnade på 1971, och på grund av detta album "trodde hon att musikalisk odödlighet är möjlig" [300] [301] . Dessutom citerade den brittiska singer -songwritern Adele detta album som den rockskiva hon lyssnade mest på som barn [302] .

Offentliggörande Land Pris År Plats
Mojo Storbritannien "100 bästa album" [303] 1996 24
Grammy Pris USA Grammy Hall of Fame Awards [25] 1999 *
Gitarren USA Millennium Album [304] 1999 2
Klassisk rock Storbritannien "100 bästa rockalbum" [23] 2001 ett
Rullande sten USA "De 500 bästa albumen genom tiderna " [20] 2020 58
Pitchfork Media USA "De 100 bästa albumen på 1970-talet" [276] 2004 7
F Storbritannien "Största klassiska rockalbum" [305] 2004 *
Robert Daimery USA 1001 album du måste höra innan du dör [306] 2005 *
F Storbritannien "Topp 100 album" [307] 2006 21
Klassisk rock Storbritannien "De 100 största brittiska rockalbumen" [22] 2006 ett
Rock and Roll Hall of Fame USA "The Definitive 200: Top 200 Albums of All Time" [277] 2007 fyra
Ny musikexpress Storbritannien "De 500 bästa albumen genom tiderna " [21] 2013 95
(*) betyder oordnad lista

Nyutgåvor

Recensioner
Kritikernas betyg
KällaKvalitet
All musik5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor[308]
Konsekvens av ljud5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor[309]
Kerrang!5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor[310]
Mojo5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor[311]
klistra5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor[312]
F5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor[313]
Rullande sten5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor[314]

Led Zeppelin IV återutgavs flera gånger under 1970-talet, med en lila version som släpptes 1978 och inkluderades i en box 1988. 1983 släpptes albumet för första gången på CD , men Page kritiserade det för dess bristande kvalitetskontroll, och noterade att de ursprungliga masterbanden inte användes i återutgivningen, och påpekade också närvaron av uppenbart brus och väsna. 1990 remastrade gitarristen personligen albumet i ett försök att fräscha upp bandets diskografi. Samma år användes flera spår från denna utgåva för Led Zeppelin Remasters remasterkompilering och Led Zeppelin Boxed Set . Därefter återutgavs alla remastrade studiospår som en del av The Complete Studio Recordings , medan Led Zeppelin IV återutgavs separat på CD 1994 [315] .

Den 27 oktober 2014 släpptes en ny remastrad version av Led Zeppelin IV , komplett med Houses of the Holy , återutgiven av Jimmy Page [312] . Utgivningen skedde i sex format: standard-CD, två-skivor "deluxe version", standard vinyl version, två-vinyl "deluxe version", "super deluxe version" (två CD-skivor, två LP-skivor och en bandbok) och digital version . "Deluxe" och "Super Deluxe" versionerna innehöll också olika extramaterial. Återutgåvans bonusskivomslag producerades med en fotonegativ effekt [ 316] . Albumet hyllades mycket av musikpressen och fick en perfekt poäng i nästan varje recension. Till exempel noterade Rolling Stone-recensenten Corey Grow: "Återutgivningen av albumet betonar dess soniska djup, tack vare Jimmy Pages ljusa remastring och alternativa mixar av varje spår i en" deluxe "version. Blandat i L.A:s mörkare "Stairway to Heaven" belyser sorgen över denna [melodi], den hypnotiska instrumenteringen av "The Battle of Evermore" […] gör låten mer meditativ och squat, och trumspelet "When the Levee Breaks" visar upp din blueskraft. Den här gången är allt som glittrar utan tvekan guld . En "Maximum"-recensent för Consequence of Sound skrev också: "Bonusmaterialet ger en snygg dekorativ touch, vilket ger intrycket av att Paige fortfarande fattar varje beslut lika noggrant som hon gjorde under sina produktionsdagar. De uppdaterade mixarna belyser hur otroligt komplexa de ursprungliga arrangemangen var, vilket vittnar om den verkliga omfattningen av Led Zeppelins vision för flera år sedan. […] När man tittar igenom tilläggen är det lätt att tänka på hur passionerad Page fortfarande är för [det här materialet] och hur fantastiskt band Led Zeppelin var på höjden av sin makt” [309] . "De 16 låtarna som utgör dessa två album ['Led Zeppelin IV' och 'Houses Of The Holy'] förblir bländande och öronbedövande exempel på gripande och tapper musik," Kerrang! [310] . "Tack vare de grova mixarna blir [bandets] kreativa prestationer ännu mer distinkta", betonade recensenten från Q [313] . AllMusic- redaktören Stephen Thomas Erlewine noterade i sin tur :

2014, under ledning av Jimmy Page, lanserade Led Zeppelin en massiv återutgivningskampanj av deras [katalog], där vart och ett av deras studioalbum remastrades och sedan utökades med en bonusskiva [...] bestående nästan helt av alternativa album. mixar [inklusive de som avvisats av Page on Sunset Sound Recorders ], såväl som flera instrumentala [versioner av låtar] [som i fallet med "The Battle of Evermore" och "Going to California"] [...] Ibland skillnaden är synlig i låtarna - en märkbar frånvaro av sumpiga, grott-ekon i "When the Levee Breaks", kanske några extra keyboards mitt i "Stairway to Heaven" - men vanligtvis är dessa mixar tunnare eller tätare [låtalternativ] och inte så mycket annorlunda än originalversionerna. En eller två låtar verkar lite annorlunda - grooven på "Misty Mountain Hop" låter lite starkare - men totalt sett visar CD:n att Paige som producent inte bara visste vart han ville gå, utan också visste exakt hur han skulle ta sig det redan från de första gångerna [308] .

När han diskuterade återutgivningen av Led Zeppelin IV , sa Jimmy Page att han tyckte att mixen av "Stairway to Heaven" från Sunset Sound Recorders var "högre kvalitet": "Det är syftet med den extra skivan - den erbjuder extra information, extra färger . Jag tyckte att det var viktigt att få fram det, att visa fansen det verkliga livet för Led Zeppelin i studion." [42] .

Upplaga i USSR

"Gruppens fjärde album, som också fick det inofficiella namnet "album med runor" på grund av sin design, anses vara ett av de bästa i bandets historia. Den spelade in underbara låtar: "Black Dog", "Rock and Roll", "When the Dam Collapses" och andra. Men det var den häpnadsväckande 'Stairway to Heaven' som gav äkta berömmelse till skivan, en komposition som kombinerade musikernas olika intressen, från akustisk folkmusik till 'pre- metal slaughter'" [317] .

Från annoteringen till albumet "Stairway to Heaven" av Andrey Gavrilov

I slutet av 1988 släpptes Led Zeppelin IV i Sovjetunionen av det statliga företaget Melodiya som en del av serien Archive of Popular Music under namnet Led Zeppelin Group. Trappa till himlen" . Albumet var en samling låtar från Led Zeppelin IV och Led Zeppelin III (med " Immigrant Song ", "Gallows Pole" och " Since I've Been Loving You "), med bandets biografi skriven på baksidan av Andrey Gavrilov och en lista över låtar på ryska. Författaren Robert Godwin ägnade ett helt avsnitt av sin bok "Illustrated Collector's Guide To Led Zeppelin" åt denna utgivning, och noterade att skivans utgivning skedde under Gorbatjovs glasnost med den bästa presstekniken vid den tiden (Direct Metal Mastering) . Skivorna producerades i två versioner: svart-vit-orange (för den inhemska marknaden) och svart-vit, för export till Warszawapaktens länder (med ett silversvart "äpple" och inskriptionen "Made In USSR" ). Godwin betonade att med västerländska standarder ansågs denna utgåva vara piratkopierad . Dessutom nämndes "Stairway to Heaven" i sin bok "A Celebration Day" av bandbiografen Dave Lewis, och kallade det en av de "100 sakerna som varje Zeppelinfan med självrespekt borde ha i sin samling." Författaren noterade att den sovjetiska utgåvan producerades vid fem Melodiya-fabriker - de sällsynta är utgåvorna av Leningrad och Tashkent Recording Plants. Dessutom trycktes albumet också på Aprelevka skivfabrik i minst två upplagor på cirka 50 000 exemplar 1988 (rödbrun) och 1989 (vitt äpple) [317] .

I slutet av 1980-talet och början av 1990-talet började producenten Andrei Tropillo semi-legalt publicera klassiska verk av utländsk rockmusik, inklusive Led Zeppelin. Album släpptes på hans skivbolag Antrop under överinseende av ett visst "Producer Center for the Representation of Rock and Roll Parishes of the United Evangelical Lutheran Church of Russia" - "Led Zeppelin IV" publicerades 1991 [318] [319] . Samtidigt trodde Tropillo inte själv att han ägnade sig åt piratkopiering - uteslutande copyleft , det vill säga att han hittade kryphål i dåvarande upphovsrättslagstiftningen och fritt tryckte skivor med västerländsk musik utan att meddela upphovsrättsinnehavarna [320] . År senare hade producenten detta att säga om situationen:

Skivorna var helt original, förutom en sak: jag var alltid tvungen att återvinna deras omslag. För om du tar den musikaliska delen, har Sovjetunionen under en tid inte undertecknat de nödvändiga klausulerna i Genèvekonventionen om upphovsrätt, så allt var enkelt med upphovsrätt - du kunde bara få en licens från det ryska författarsamfundet . Och grafiken på skivorna omfattades av upphovsrättslagarna som gällde bokomslag, så jag var tvungen att återvinna dem. Dels för att slippa ansvar för upphovsrättsintrång på grafiska bilder, dels för att lämna omslagen igenkännliga. Därför ritades ofta fotografierna om med blyerts, eller till exempel på det fjärde Led Zeppelin-albumet står konstnären Dmitry Shagin vid ölståndet [lutar ett knippe ved mot en vägg övervuxen med gräs och håller en mugg fylld med öl till toppen] och så vidare. Därför måste idag alla samlare utomlands ha AnTrop-skivor hemma. Vi översatte namnen till ryska, för jag ville så gärna. Inga villkor ställdes. Jag tyckte att folk åtminstone borde förstå namnen. Översättning till ryska hjälpte ibland till att kringgå vissa förbud [320] .

Lista över spår

Sida A
Nej. namnFörfattareTitelöversättning [321] Varaktighet
ett. " Svart hund ""Svart hund" 4:54
2. " Rock and Roll ""Rock'n'roll" 3:40
3. " Slaget om Evermore "
  • Sida
  • växt
"Evig strid" 5:51
fyra. " Stirway to Heaven "
  • Sida
  • växt
"Stirway to Heaven" 8:02
Sida B
Nej. namnFörfattareTitelöversättning Varaktighet
ett. " Misty Mountain Hop "
  • Sida
  • växt
  • Jones
"Flyg till de dimmiga bergen" 4:38
2. " Fyra pinnar "
  • Sida
  • växt
"Fyra pinnar" 4:44
3. " Åker till Kalifornien "
  • Sida
  • växt
"På väg till Kalifornien" 3:31
fyra. " När levee bryter ""När dammen kollapsar" 7:07

Medlemmar av inspelningen

Led Zeppelin [322]

Ytterligare musiker

Teknisk personal [315]

Diagram och certifieringar

Veckodiagram

Diagram (1971-1972) Topposition
_
 Australien ( Go-Set) [325] 2
 Storbritannien (brittiska album) [326] ett
 Italien (Musica e dischi)[327] 2
 Kanada ( RPM Top Albums/CDs) [328] ett
 Nederländerna (MegaCharts) [329] 7
 Norge (VG-lista) [330] 3
 USA ( Billboard 200) [331] 2
 Frankrike (IFOP)[332] 2
Diagram (2014–2021) Topposition
_
 Australien (ARIA) [333] 21
 Österrike (Ö3 Österrike) [334] 12
Belgien / Vallonien ( Ultratop ) [335] 29
Belgien / Flandern ( Ultratop ) [336] 33
 Storbritannien (brittiska album) [337] 6
 Tyskland (Offizielle Top 100) [338] 5
 Grekland (Billboard)[339] 5
 Danmark (Hitlisten) [340] 21
 Italien (FIMI) [341] 13
 Nederländerna (MegaCharts) [342] 16
 Nya Zeeland (inspelad musik NZ) [343] 7
 Norge (VG-lista) [344] tio
 Polen (OLiS)[345] arton
 Portugal (AFP) [346] 9
 USA ( Billboard 200) [347] 7
 USA ( Billboard Top Rock Albums) [348] trettio
 USA ( Billboard Top Hard Rock Albums) [349] 6
 USA ( Billboard Top Catalog Albums) [350] ett
 USA ( Billboard Vinyl Album) [351] ett
 Finland (Suomen virallinen lista) [352] 9
 Frankrike (SNEP) [353] fyra
 Schweiz (Schweizer Hitparade) [354] arton
 Sverige (Sverigetopplistan) [355] åtta

Årliga diagram

Diagram (1971) Placera
 Nederländerna (MegaCharts)[356] 55
Diagram (1972) Placera
 Nederländerna (MegaCharts)[357] 63

Certifieringar och försäljning

Land Status Försäljning
Australien [358] 9× Platina 630 000
Argentina[359] Platina 60 000
Brasilien [360] Guld 100 000
Storbritannien [361] 6× Platina 1 800 000
Tyskland [362] 3× Platina 750 000
Spanien [363] Platina 100 000
Italien [364] Platina 100 000
Kanada [365] 2× Diamant 2 000 000
USA [366] 24× Platina 24 000 000
Frankrike [367] 2× Platina 200 000
Schweiz [368] 2× Platina 40 000

Anteckningar

Kommentarer

  1. ↑ I den ursprungliga listan från 2003 rankades albumet på 66:e plats [17] , och i den reviderade 2012:e rankningen rankades det på 69:e plats [18] [19] .
  2. ↑ En liknande situation hände med låten "Stairway to Heaven", som ingick i den 2003 [25] .
  3. ↑ Detta syftar på den tredje platsen i nomineringen "Bästa nya artist" [28] .
  4. ↑ Som ett resultat, i början av 1971 började rubrikerna "Zep Split" att översvämma även de brittiska musiktidningarna, och antydde att musikerna inte skulle kunna klara av trycket från det första fallet efter en konstant period av kommersiell framgång [34] .
  5. ↑ På mixningsstadiet övervägdes alternativ för en möjlig utgivning av ett dubbelalbum eller till och med fyra minialbum , men bandets manager Peter Grant motsatte sig denna idé [40] för att inte öka kostnaderna för skivan [41] .
  6. ↑ Att hyra en mobil studio rekommenderades av albumets ljudtekniker - Andy Jones , som kort innan spelade in albumet Sticky Fingers av The Rolling Stones med det [43] .
  7. ↑ Dennys sångparti kallades "Ljusets drottning" ( Eowyn ), medan Plant uttryckte "Fredsprinsen" ( Aragorn ) [51] .
  8. ↑ Enligt honom lät materialet som om det var inspelat på botten av Loch Ness [41] .
  9. ↑ Som svar på "Black Dog" skrev Love -frontmannen Arthur Lee låten "Every Time I Look Up I'm Down or White Dog (I Don't Know What That Means!)". Enligt Page "förbannade hon honom [Lee] allvarligt" och han såg "negativa konnotationer" i henne .
  10. ↑ Ingår också i repertoaren av The Yardbirds , Pages tidigare band [81] .
  11. ↑ Dessförinnan hade musikerna upprepade gånger korsat vägar med Denny's Fairport Convention , vars basist, Dave Pegg , var en gammal vän till Plant och Bonham, eftersom han spelade i deras tidigare ensemble, A Way of Life, i slutet av 1960-talet [85 ] . Dessutom jammade Led Zeppelin med dem på scenen på The Trubadour i Los Angeles .
  12. ↑ Den spelades så småningom in i Island Studios när de återvände till London. Page kom senare ihåg: "Faktiskt gjorde jag det där gitarrsolot utan manschetten. När det kom till inspelning blev jag upphetsad och kom på tre alternativ. De var ganska olika varandra. Den första frasen utvecklades för mig, och sedan fanns det en anslutande. Jag testade dem innan jag spelade in. Den vi använde var definitivt den bästa." [93] .
  13. ↑ "Jimmy och jag satt framför brasan på Handley Grange. Han kom på ackord och spelade dem för mig. Jag hade papper och penna till hands, och av någon anledning var jag på väldigt dåligt humör. Så plötsligt började min hand att skriva ner orden: "Det finns en dam som är säker på att allt som glittrar är guld/Och hon köper en trappa till   himlen  ". Jag fortsatte att sitta och stirra på dessa ord och hoppade sedan bokstavligen på plats i förvåning . Page kom ihåg att nästa dag, medan bandet arbetade fram melodin, fortsatte Robert att skriva texten: "De kom verkligen snabbt till honom. Han sa att det såg ut som att någon styrde hans hand . Plant citerade också Lewis Spences magiska konst i Celtic Storbritannien som en av källorna till texterna till "Stairway to Heaven " .
  14. ↑ Detta var tekniskt sett bandets originalinspelning (liksom till exempel " Whole Lotta Love ", eftersom ljudet skiljer sig mycket från originalet), även om texterna ursprungligen tillhörde maken och hustrun McCoys, som beskrev det stora Mississippi 1927 års översvämning . Men Memphis krediterades av bandet som medförfattare till låten [108] .
  15. ↑ Enligt Andy Jones: "Denna låt markerar första gången i historien som någon medvetet har använt endast overhead-mikrofoner för att spela in trummor" [111] .
  16. ↑ Enligt Page: "Det har alltid varit en blueslåt med elektrisk gitarr, men jag kunde aldrig föreställa mig att när Bonham satte upp sitt trumset på övervåningen i den stora salen på godset, skulle ljudet vara så fantastiskt. [...] Salen var tre våningar hög och liknade således en katedrals sal. [Bonham] började precis spela [...] och det lät så fantastiskt att vi rusade - låt oss göra When the Levee Breaks" [112] .
  17. ↑ Och det var inte meningen att det skulle vara "ZoSo"-symbolen. Med gitarristens ord: ”Det var inte meningen att det skulle vara någon av symbolerna du känner. Det var tänkt att vara något som ett hantverkarmärke [som en säl]. […] Men till slut bestämde vi oss för att detta inte var helt korrekt, för någon skulle vara missnöjd. Och till slut gjorde vi fyra tecken” [114] .
  18. ↑ I en intervju under mixningsfasen berättade han för en av reportrarna att det nya albumet kan heta "Led Zeppelin IV" [41] .
  19. ↑ Första gången bandet gick med på att publicera texten till en låt och bevis på att musikerna insåg den exceptionella potentialen hos "Stairway to Heaven" och ville att lyssnarna skulle kunna koncentrera sig på texterna och bilda sina egna intryck [116] [98 ] [117] .
  20. ↑ Dessutom hade Ballantines öl också samma logotyp [8] .
  21. ↑ Därefter klagade gitarristen: "Många anser honom felaktigt vara ordet" zoso ". I USA kallar många fortfarande albumet för ZoSo. Det är synd... det borde inte ha varit ett ord alls, utan något helt annat, med en annan betydelse” [131] .
  22. ↑ Därefter fanns planeten Saturnus också med på omslaget till bandets samlingsalbum Latter Days: The Best Of Led Zeppelin Volume Two , släppt den 21 mars 2000 [133] [134] [135] .
  23. ↑ Enligt tidskriften Classic Rock -publicisten Chris Salewitz antydde Page (som deltog aktivt i skapandet av varje skivomslag) att "den gamle mannen bär bördan av den ekologiska världen" [151] .
  24. ↑ Eremitens spådomsinnebörd tolkas vanligtvis som en varning mot den valda vägen, som bör återupptas först efter att ha tagit ett steg tillbaka och övervägt [121] . Gitarristen sa själv följande: "Eremiten är en symbol för självförtroende och visdom" [154] .
  25. ↑ Listad på skivomslaget som "Barrington Colby MOM" [159] . Men i Chris Welshs bok framträder han som "Plant's friend" [120] .
  26. ↑ Den ytterligare idén med ett namnlöst omslag var ett av försöken att "slå tillbaka" för alla kända rykten om bedrägeri som hade plågat bandet från början av deras karriär [184] .
  27. ↑ Flera tryckta källor har dock hävdat [230] [231] att albumet som höll Led Zeppelin IV borta från nummer 1 var Kings mest framgångsrika skiva, Tapestry [8] . Men när det var på listorna (sommaren 1971), var Led Zeppelin IV fortfarande i mixningsstadiet [232] .
  28. ↑ Paige: Jag visste att hon var riktigt bra. Jag visste att det fanns så många saker i den som verkligen borde fungera; visste att det skulle nämnas som ett exempel som ett musikstycke. Men det gör jag inte... Jag menar, naturligtvis förväntade jag mig inte... Jag trodde att det skulle orsaka ett surr. Men det var bara möjligt i de mest intima drömmar att hoppas att allt skulle bli som det hände. Jag hade verkligen inte förväntat mig det här, men jag har alltid vetat hur bra vår musik är. På grund av hur det utfördes [236] .
  29. ↑ Denna åsikt, att "Led Zeppelins fjärde album blev det mest hyllade, därefter det mest förtalade", stöddes av publicisten John Hotten. Nämnar också den svåra attityden till låten "Stairway to Heaven" av Robert Plant, som till en början vägrade att framföra den under framträdandet för att hedra 40-årsjubileet av Atlantic Records , som slutade i en skärmytsling bakom scenen med Jimmy Page. "Du kan inte sjunga den hela tiden. […] Hon blev någon form av helig, ”sa musikern. I sista stund blev han ändå övertalad, men framförandet visade sig vara "ganska tråkigt" [117] [257] .
  30. ↑ Författaren syftar på Led Zeppelins berömda stämningsansökan mot det amerikanska bandet Spirit , som lämnade in en stämningsansökan och hävdade att det berömda "Stairway to Heaven"-riffet var ett plagiat av deras "Taurus"-komposition. Behandlingen av ärendet pågick från 2014 till 2020. Som ett resultat ställde sig juryn två gånger på Led Zeppelins sida och noterade i ett uttalande: "Vi har aldrig övervägt upphovsrättsskydd för flera anteckningar tidigare. Eftersom sekvensen av fyra toner, vanlig inom det musikaliska området, inte är skyddad av upphovsrätten" [259] .
  31. ↑ Det steg dock till 58:e plats i den nyligen reviderade rankingen 2020 [20] .

Källor

  1. ↑ 1 2 3 Led Zeppelin IV , Led Zeppelin, Atlantic Records, R2-536185, Super Deluxe Edition Box, 2014 Liner Notes, sida 3
  2. ↑ Lewis, 1990 , sid. 51,89.
  3. ↑ 1 2 3 4 Wall, 2015 , sid. 400.
  4. ↑ 1 2 "Led Zeppelin IV". Barney Hoskins. Rodale, 2006 (ISBN 9781594863707  ) . Google Böcker . Hämtad 5 maj 2020. Arkiverad från originalet 4 december 2021.
  5. ↑ 1 2 "Led Zeppelin: De "tighta men lösa" filerna". Dave Lewis. Omnibus Press, 2010 (ISBN 9780857122209)  (engelska) . Google Böcker . Hämtad 5 maj 2020. Arkiverad från originalet 4 december 2021.
  6. ↑ Lewis, 1990 , sid. 51: (primär källa); Davis, 2016 , sid. 179: (sekundär källa).
  7. ↑ Bukszpan, 2003 , sid. 120.
  8. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Lewis, 1990 , sid. 51.
  9. ↑ Topp 100 album  . RIAA . Tillträdesdatum: 16 februari 2017. Arkiverad från originalet 24 september 2014.
  10. ↑ 1 2 Classic Rock Magazine ; "Special #1 - 1970-talet, Led Zeppelin IV-artikel av John Hotten, s. 17"
  11. ↑ 1 2 3 Baronin, Vsevolod . Led Zeppelin: De uppfann 70-talets rock. Och i århundraden. Varför anses Led Zeppelin, som firar sitt 50-årsjubileum, vara det största rockbandet genom tiderna? . Studio SOYUZ (5 oktober 2018). Hämtad 26 oktober 2018. Arkiverad från originalet 18 februari 2020.
  12. ↑ 1 2 Salfino, Michael. Led Zeppelin Album , Rankat  . Klistra in (10 maj 2017). Hämtad 26 april 2020. Arkiverad från originalet 28 april 2020.
  13. ↑ September 2002 nummer arkiverat 21 december 2016 på Wayback Machine . SPINN . SPIN media.
  14. ↑ Led Zeppelins "Stairway to Heaven" röstade fram den bästa rocklåten före år  2000 , Gigwise.com . Arkiverad från originalet den 19 juli 2020. Hämtad 24 november 2010.
  15. ↑ Hann, Michael. Stairway to Heaven: historien om en sång och dess arv  (engelska) . The Guardian (22 oktober 2014). Hämtad 26 april 2020. Arkiverad från originalet 28 april 2020.
  16. ↑ Andrews, Travis M. En skakande uppenbarelse om 'Stairway to Heaven  ' . Washington Post (17 juni 2016). Hämtad 26 april 2020. Arkiverad från originalet 31 december 2019.
  17. ↑ 1 2 Rolling Stones 500 största album genom tiderna (2003  ) . Rullande sten . Arkiverad 12 juni 2010.
  18. ↑ 1 2 Rolling Stones 500 bästa album genom tiderna (2012  ) . Rullande sten . Hämtad 28 april 2020. Arkiverad från originalet 28 april 2020.
  19. ↑ Wenner, Jann S. (red.). De 500 största albumen genom tiderna  // Rolling Stone  : magazine  . - 2012. - Nej . Special Collectors Issue . — ISBN 978-7-09-893419-6 .
  20. ↑ 1 2 3 De 500 största albumen genom  tiderna . Rolling Stone (22 september 2020). Hämtad 20 oktober 2020. Arkiverad från originalet 20 oktober 2020.
  21. ↑ 1 2 3 NME: De 500 bästa albumen genom tiderna: oktober  2013 . Ny musikexpress . Tillträdesdatum: 19 januari 2017. Arkiverad från originalet 4 januari 2017.
  22. ↑ 1 2 Classic Rock - 100 största brittiska rockalbum någonsin - april 2006  . Klassisk rock . Hämtad 10 februari 2009. Arkiverad från originalet 25 juni 2013.
  23. ↑ 1 2 Classic Rock - 100 bästa rockalbum någonsin december  2001 . Klassisk rock . Hämtad 10 februari 2009. Arkiverad från originalet 10 oktober 2018.
  24. ↑ The Definitive 200: Topp 200 album genom  tiderna . email.com. Hämtad 26 april 2020. Arkiverad från originalet 2 mars 2020.
  25. ↑ 1 2 3 4 Grammis Hall of Fame  . Grammisar . Hämtad 26 april 2020. Arkiverad från originalet 22 januari 2011.
  26. ↑ Led Zeppelin ‎– Stairway To Heaven  . discoggar . Hämtad 26 april 2020. Arkiverad från originalet 4 december 2021.
  27. ↑ Davis, 2016 , sid. 150.
  28. ↑ Melodimakare; 20 september 1969; Pop Poll '69 Issue]
  29. ↑ Davis, 2016 , sid. 151.
  30. ↑ Melody Maker Poll  Awards . ledzeppelin.com. Hämtad 26 november 2021. Arkiverad från originalet 26 november 2021.
  31. ↑ Lewis, Dave och Pallett, Simon (1997) Led Zeppelin: The Concert File , London: Omnibus Press. ISBN 0-7119-5307-4 , s. 52-53.
  32. ↑ Michael Leonard, "Heaven Sent", Q Led Zeppelin Special Edition, 2003.
  33. ↑ 1 2 3 Davis, 2016 , sid. 152.
  34. ↑ Wall, 2015 , sid. 322.
  35. ↑ 1 2 3 4 Davis, 2016 , sid. 153.
  36. ↑ Wall, 2015 , sid. 376.
  37. ↑ Davis, 2016 , sid. 141-142.
  38. ↑ 1 2 3 Davis, 2016 , sid. 156.
  39. ↑ Wall, 2015 , sid. 375-376.
  40. ↑ 1 2 Wall, 2015 , sid. 396.
  41. ↑ 1 2 3 4 Davis, 2016 , sid. 165.
  42. ↑ 1 2 3 4 5 6 "Ett fjärde album? Han är bra. är det inte?"  // Classic Rock  : magazine. - Ars Longa, 2014. - Issue. 129 , nr 11 . - S. 22-32 . — ISSN 1997-7646 . Arkiverad från originalet den 7 januari 2018.
  43. ↑ Lewis, 1990 , sid. 73.
  44. ↑ Davis, 2016 , sid. 156-157.
  45. ↑ 12 Lewis , 1990 , sid. 16.
  46. ↑ 1 2 3 4 5 6 Davis, 2016 , sid. 157.
  47. ↑ Wall, 2015 , sid. 376: Med hjälp av en åttaspårsspelare arbetade Page på banan då och då i sitt hem i Pangbourn under hela 1970-talet.
  48. ↑ Classic Rock Magazine ; "Special #1 – 1970s," Led Zeppelin IV-artikel av John Hotten, s. 16. Citat: "När de först provade låten fanns nästan hela ackordförloppet på Pages demoband. Gitarristen mindes, "Jag lekte med den akustiska gitarren och slutade med olika stycken som jag satte ihop. Så jag hade en struktur som jag visade för Jonesy. Den andra artikeln är "Four Play" av Mick Wall, sidan 21.
  49. ↑ 1 2 Wall, 2015 , sid. 377.
  50. ↑ 1 2 3 4 Davis, 2016 , sid. 158.
  51. ↑ Davis, 2016 , sid. 160: (primär källa); Wall, 2015 , sid. 381: (sekundär källa).
  52. ↑ 1 2 Davis, 2016 , sid. 160.
  53. ↑ Wall, 2015 , sid. 397-398.
  54. ↑ 1 2 Wall, 2015 , sid. 397.
  55. ↑ 1 2 Davis, 2016 , sid. 166.
  56. ↑ 1 2 Wall, 2015 , sid. 399.
  57. ↑ Davis, 2016 , sid. 161: (primär källa); Welsh, 2017 , sid. 68: (sekundär källa).
  58. ↑ Davis, 2016 , sid. 155-156.
  59. ↑ Campbell, Michael. Populärmusik i Amerika: The Beat Goes On (ISBN: 9781133712602  ) . Google Böcker . Hämtad 1 maj 2020. Arkiverad från originalet 4 december 2021.
  60. ↑ 1 2 3 Allt som glittrar: Led Zeppelin - "Black Dog"  (eng.)  (ej tillgänglig länk) . Pop spelar roll . Hämtad 1 maj 2020. Arkiverad från originalet 1 maj 2020.
  61. ↑ Topp 10 Led Zeppelin Sex  Songs . Ultimat klassisk rock . Hämtad 1 maj 2020. Arkiverad 1 maj 2020.
  62. ↑ Hoskyns, Barney. Led Zeppelin IV (ISBN 9781594863707)  (engelska) . Google Böcker . Hämtad 1 maj 2020. Arkiverad från originalet 4 december 2021.
  63. ↑ Slash influenser  . slashparadise.com. Hämtad 1 maj 2020. Arkiverad 1 maj 2020.
  64. ↑ De 40 största Led Zeppelin-låtarna genom tiderna  . Rolling Stone (13 januari 2019). Hämtad 1 maj 2020. Arkiverad 1 maj 2020.
  65. ↑ Alla 87 Led Zeppelin-låtar, rankade  (eng.)  (länk ej tillgänglig) . Snurra . Hämtad 1 maj 2020. Arkiverad från originalet 1 maj 2020.
  66. ↑ Christgau, Robert . A Power Plant  (engelska)  (15 juni 1972). Arkiverad från originalet den 26 april 2019. Hämtad 10 september 2018.
  67. ↑ 1 2 Wall, 2015 , sid. 422.
  68. ↑ 1 2 Classic Rock Magazine ; "Special #1 - 1970s," Led Zeppelin IV-artikel, av John Hotten, s. 16.
  69. ↑ Classic Rock Magazine ; "Special #1 - 1970s," Led Zeppelin IV-artikel, av John Hotten, s. 17.
  70. ↑ 1 2 Davis, 2016 , sid. 159-160.
  71. ↑ Wall, 2015 , sid. 398.
  72. ↑ 1 2 Wall, 2015 , sid. 392.
  73. ↑ 1 2 3 Welsh, 2017 , sid. 63.
  74. ↑ 1 2 3 Wall, 2015 , sid. 378.
  75. ↑ 1 2 3 Welsh, 2017 , sid. 70.
  76. ↑ 1 2 Wall, 2015 , sid. 379.
  77. ↑ 1 2 Welsh, 2017 , sid. 72.
  78. ↑ Wall, 2015 , sid. 379-380.
  79. ↑ 1 2 3 Wall, 2015 , sid. 380.
  80. ↑ Classic Rock Magazine ; "Special #1 - 1970s," Four Play-artikel av Mick Wall, s. 20.
  81. ↑ Birnbaum, Larry. Before Elvis: The Prehistory of Rock 'n' Roll  (engelska) . - Scarecrow Press, 2012. - S. 32. - 474 sid. — ISBN 978-0-8108-8629-2 .
  82. ↑ Welsh, 2017 , sid. 73.
  83. ↑ 1 2 Davis, 2016 , sid. 159.
  84. ↑ Wall, 2015 , sid. 380-381.
  85. ↑ Lewis, 2010 , sid. 76.
  86. ↑ 1 2 3 Wall, 2015 , sid. 382.
  87. ↑ Wall, 2015 , sid. 381.
  88. ↑ 1 2 Welsh, 2017 , sid. 75: (primär källa); Wall, 2015 , s. 384, 387: (sekundär källa).
  89. ↑ 1 2 Wall, 2015 , sid. 384.
  90. ↑ Classic Rock Magazine ; "Special #1 - 1970-talet," Four Play-artikel av Mick Wall, s. 22.
  91. ↑ Wall, 2015 , sid. 384-385.
  92. ↑ 1 2 Wall, 2015 , sid. 386.
  93. ↑ 1 2 3 Wall, 2015 , sid. 387.
  94. ↑ Welsh, 2017 , sid. 75-76.
  95. ↑ Lewis, 1990 , sid. 87: den slutliga versionen av låten spelades in där;
    Welsh, 2017 , s. 75-76: Page var väl medveten om det på grund av låtens komplexa struktur[ förtydliga ] .
  96. ↑ 1 2 Davis, 2016 , sid. 180.
  97. ↑ Welsh, 2017 , sid. 75.
  98. ↑ 1 2 Wall, 2015 , sid. 385.
  99. ↑ Wall, 2015 , sid. 383: "vansinnigt komplext" gitarrmotiv; Welsh, 2017 , sid. 79: Vi spelade bara något, och helt plötsligt kom jag på ett inlägg till "Misty Mountain Hop"; Davis, 2016 , sid. 158: blues.
  100. ↑ Welsh, 2017 , sid. 79.
  101. ↑ Wall, 2015 , sid. 383.
  102. ↑ Wall, 2015 , sid. 383: "vid världens ände, där andarna flyger...", "albumets mest frispråkiga popspår";
    Welsh, 2017 , sid. 79: Plant antydde en gång att låten var tillägnad en viss hippiekommun i London som täcktes av polisen.
  103. ↑ Wall, 2015 , sid. 383-384.
  104. ↑ 1 2 3 Welsh, 2017 , sid. 80.
  105. ↑ Welsh, 2017 , sid. 80: (primär källa); Wall, 2015 , sid. 384: (sekundär källa).
  106. ↑ Wall, 2015 , sid. 382: "hörnsten";
    Davis, 2016 , sid. 160: som han förde till Headley Grange.
  107. ↑ Welsh, 2017 , sid. 81.
  108. ↑ Wall, 2015 , sid. 391.
  109. ↑ Classic Rock Magazine ; "Special #1 - 1970s," Four Play-artikel av Mick Wall, s. 21.
  110. ↑ 1 2 Welsh, 2017 , sid. 83.
  111. ↑ 1 2 Welsh, 2017 , sid. 82.
  112. ↑ Wall, 2015 , sid. 391-392.
  113. ↑ Classic Rock Magazine ; "Special #1 - 1970s," Led Zeppelin IV artikel av John Hotten, s. 14-15.
  114. ↑ Wall, 2015 , sid. 414-415.
  115. ↑ 1 2 3 4 5 Dave Schulps, intervju med Jimmy Page Arkiverad från originalet den 20 maj 2012. Byxpress , oktober 1977.
  116. ↑ 1 2 3 4 5 6 Davis, 2016 , sid. 169.
  117. ↑ 1 2 "Been a long time..."  // Classic Rock  : magazine. - Ars Longa, 2002. - Utgåva. 9 , nr 9 . - S. 49-56 . — ISSN 1997-7646 . Arkiverad från originalet den 14 januari 2018.
  118. ↑ Davis, 2016 , sid. 160, 168-169: Med ett agg mot kritiken som det tredje albumet fick, vägrade [Page] fortfarande att prata med pressen, förutom vid informella möten.
  119. ↑ Adams, Cecil. Vad betyder de fyra symbolerna på Led Zeppelins fjärde album?  (engelska) . straightdope.com . Hämtad 11 augusti 2008. Arkiverad från originalet 23 september 2001.
  120. ↑ 1 2 3 4 Welsh, 2017 , sid. 64.
  121. ↑ 1 2 3 Davis, 2016 , sid. 170.
  122. ↑ 1 2 3 Wall, 2015 , sid. 405.
  123. ↑ Jackson, James. Jimmy Page på Led Zeppelin IV, bandets topp och deras återförening  . The Times (8 januari 2010). Hämtad 4 december 2021. Arkiverad från originalet 9 augusti 2011.
  124. ↑ Davis, 2016 , sid. 170: som skulle tjäna som hans representation på albumet; Wall, 2015 , sid. 405: "de [symbolerna] var alla reflektioner av scenbilderna [av musikerna]."
  125. ↑ 1 2 3 Michael Leonard, "Heaven Sent", Q Led Zeppelin Special Edition, 2003.
  126. ↑ 1 2 Wall, 2015 , sid. 412.
  127. ↑ Wall, 2015 , sid. 413.
  128. ↑ Wall, 2015 , sid. 413: (primär källa); Welsh, 2017 , sid. 66: (sekundär källa).
  129. ↑ Lewis, 1990 , sid. 51: (primär källa); Welsh, 2017 , sid. 66: (sekundär källa).
  130. ↑ Wall, 2015 , sid. 413-414.
  131. ↑ 1 2 3 Welsh, 2017 , sid. 66.
  132. ↑ Gettings, 1981 , sid. 201.
  133. ↑ Bäst av Led Zeppelin albumomslag tagna från Apollo 14 NASA Astronaut Photo  . feelnumb.com (28 april 2012). Hämtad 20 april 2020. Arkiverad från originalet 20 april 2020.
  134. ↑ Zoso Jimmy Pages  symbol . Tillträdesdatum: 5 mars 2013. Arkiverad från originalet 22 februari 2012.
  135. ↑ Jimmy Pages Led Zeppelin-  symbol . zososymbol.com. Hämtad 4 december 2021. Arkiverad från originalet 29 augusti 2021.
  136. ↑ Wall, 2015 , sid. 414-417.
  137. ↑ Wall, 2015 , sid. 418.
  138. ↑ 1 2 3 Wall, 2015 , sid. 417.
  139. ↑ Wall, 2015 , sid. 412-413.
  140. ↑ 1 2 3 Wall, 2015 , sid. 411.
  141. ↑ 1 2 Tolinski, Brad; Di Bendetto, Greg (1998-01). "Ljus och skugga " ]. gitarrvärlden . Kontrollera datumet på |date=( hjälp på engelska )
  142. ↑ 1 2 Lewis, Pallett, 2007 , sid. 72.
  143. ↑ Lewis, 2010 , sid. 97.
  144. ↑ Intervju med Jimmy Page Arkiverad 28 augusti 2011. , Guitar World magazine, 1993
  145. ↑ Led-Zeppelin.org. Led Zeppelin Diverse  info . Hämtad 15 mars 2011. Arkiverad från originalet 21 juni 2006.
  146. ↑ Welsh, 2017 , sid. 65.
  147. ↑ Austin Scaggs. Frågor och svar: Robert  Plant . Rolling Stone (5 maj 2005). Arkiverad från originalet den 7 augusti 2016.
  148. ↑ 1 2 3 4 Wall, 2015 , sid. 408.
  149. ↑ Wall, 2015 , sid. 333.
  150. ↑ Jackson, James. Jimmy Page om Led Zeppelins goda tider, dåliga tider och återföreningsrykten  . The Times (8 januari 2010). Hämtad 4 december 2021. Arkiverad från originalet 29 augusti 2017.
  151. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Salewicz, Chris. Led Zeppelin IV:s hemligheter: från ekologi till det  ockulta . Klassisk rock . Högre ljud (6 augusti 2018). Hämtad 1 maj 2020. Arkiverad från originalet 1 maj 2020.
  152. ↑ Cannon, Matt. Hur Led Zeppelin IV skivomslag skulle se ut gjordes idag - 45 år senare  . Birmingham Mail (10 november 2016). Hämtad 20 april 2020. Arkiverad från originalet 20 april 2020.
  153. ↑ Hur Led Zeppelin IV skivomslag skulle se ut gjordes idag – 45 år senare  (  10 november 2016). Arkiverad 20 april 2020. Hämtad 11 juli 2018.
  154. ↑ Jimmy Page - 1993 Guitar World intervju (inte tillgänglig länk) . classicrock.ucoz.ru. Hämtad 11 september 2020. Arkiverad från originalet 11 september 2020. 
  155. ↑ Davis, 2016 , sid. 169-170.
  156. ↑ Davis, Eric. Led Zeppelin's Led Zeppelin IV  (engelska) . — A&C Svart, 2005. - S. 36. - ISBN 978-0-826-41658-2 .
  157. ↑ Wall, 2015 , sid. 409.
  158. ↑ Wall, 2015 , sid. 409: håller stav/stav i ena handen; Davis, 2016 , sid. 169: ung adept.
  159. ↑ Anmärkningar om Untitled . Atlantic Records , 1972.
  160. ↑ Wall, 2015 , sid. 409-410.
  161. ↑ Wall, 2015 , sid. 410.
  162. ↑ Wall, 2015 , sid. 410-411.
  163. ↑ The 10 Wildest Led Zeppelin Legends, Fact-Checked  // Rolling Stone  : magazine  . - 2012. - 21 november.
  164. ↑ Wall, 2015 , sid. 405, 411, 412.
  165. ↑ Welsh, 2017 , sid. 65-66.
  166. ↑ Jackson, James . Jimmy Page om Led Zeppelins goda tider, dåliga tider och återföreningsrykten  (engelska)  (8 januari 2010). Arkiverad från originalet den 29 augusti 2017. Hämtad 22 april 2020.
  167. ↑ Klassiska albumomslag arkiverade 14 december 2019 på Wayback Machine // Royal Mail - rmspecialstamps.com
  168. ↑ Michaels, Sean . Coldplay-albumet får godkännande från Royal Mail  , The Guardian (  8 januari 2010). Arkiverad från originalet den 11 januari 2010. Hämtad 8 januari 2010.
  169. ↑ Scavieli, Tony. Topp 10 Led Zeppelin  albumomslag . Klassisk rockhistoria . Hämtad 20 april 2020. Arkiverad från originalet 20 april 2020.
  170. ↑ Schulps, Dave. Dave Schulps, Intervju med Jimmy Page, Byxpress, oktober  1977 . Byxpress . classicrockreview.wordpress.com. Hämtad 20 april 2020. Arkiverad från originalet 20 april 2020.
  171. ↑ Madden, Michael. Dissekerad : Led Zeppelin  . Konsekvens av ljud (2 juni 2014). Hämtad 20 april 2020. Arkiverad från originalet 20 april 2020.
  172. ↑ Classic Rock Magazine ; "Specialnummer nr 1 - 1970-talet, s. 137". Författare: Henry Yates.
  173. ↑ Davis, 2016 , sid. 171-172.
  174. ↑ Davis, 2016 , sid. 161: (primär källa); Wall, 2015 , sid. 398: (sekundär källa).
  175. ↑ Davis, 2016 , sid. 161.
  176. ↑ Wall, 2015 , sid. 398-399.
  177. ↑ Davis, 2016 , sid. 161: (primär källa); Wall, 2015 , s. 398-399: (sekundär källa).
  178. ↑ Davis, 2016 , s. 161-162: (primär källa); Wall, 2015 , sid. 399: (sekundär källa).
  179. ↑ Uppdaterad Ulster Hall avtäckt  , BBC News (  6 mars 2009). Arkiverad från originalet den 15 mars 2009. Hämtad 6 mars 2009.
  180. ↑ Davis, 2016 , sid. 162.
  181. ↑ Luis Rey (1997) Led Zeppelin Live: En illustrerad utforskning av underjordiska band , Ontario: The Hot Wacks Press, s. 136.
  182. ↑ Davis, 2016 , s. 163-164: (primär källa); Welsh, 2017 , sid. 66: (sekundär källa).
  183. ↑ 1 2 3 Davis, 2016 , sid. 164.
  184. ↑ 1 2 3 Wall, 2015 , sid. 402.
  185. ↑ 1 2 3 4 Wall, 2015 , sid. 401.
  186. ↑ Led Zeppelins officiella webbplats: konsertsammanfattning . Hämtad 21 april 2020. Arkiverad från originalet 4 augusti 2020.
  187. ↑ Dave Lewis och Simon Pallett, (1997) Led Zeppelin: The Concert File , London: Omnibus Press, s. 63.
  188. ↑ Led Zeppelin Interview 1971 Arkiverad 19 maj 2012.
  189. ↑ Chris Welch (1994) Led Zeppelin , London: Orion Books. ISBN 1-85797-930-3 , sid. 63.
  190. ↑ Davis, 2016 , sid. 166-168.
  191. ↑ Lewis, Pallett, 2007 , sid. 63.
  192. ↑ Wall, 2015 , sid. 402-403.
  193. ↑ Lewis, Pallett, 2007 , sid. 64.
  194. ↑ Lewis, Pallett, 2007 , sid. 64: (primär källa); Wall, 2015 , sid. 402: (sekundär källa).
  195. ↑ Lewis, Pallett, 2007 , sid. 64: (primär källa); Davis, 2016 , s. 172-174: (sekundärkälla).
  196. ↑ Davis, 2016 , sid. 172.
  197. ↑ Davis, 2016 , sid. 171.
  198. ↑ Davis, 2016 , sid. 176: (primär källa); Wall, 2015 , sid. 404: (sekundär källa).
  199. ↑ Davis, 2016 , sid. 176.
  200. ↑ Lewis, Pallett, 2007 , s. 68-70.
  201. ↑ Davis, 2016 , sid. 178: (primär källa); Wall, 2015 , sid. 404: (sekundär källa).
  202. ↑ Davis, 2016 , sid. 178-179.
  203. ↑ Wall, 2015 , sid. 404.
  204. ↑ Lewis, Pallett, 2007 , sid. 72: (primär källa); Davis, 2016 , sid. 180: (sekundär källa).
  205. ↑ 1 2 3 Wall, 2015 , sid. 406.
  206. ↑ Wall, 2015 , sid. 406: (primär källa); Davis, 2016 , sid. 181: (sekundär källa).
  207. ↑ Wall, 2015 , sid. 406-407.
  208. ↑ Wall, 2015 , sid. 419.
  209. ↑ Wall, 2015 , sid. 418-422.
  210. ↑ Cox, Trevor. Ljudets bok. En vetenskaplig odyssé till ett akustiskt underland . - ABC-Atticus, 2018. - 352 sid. — ISBN 9785389150713 .
  211. ↑ Davis, 2016 , sid. arton.
  212. ↑ 1 2 Greene, Andy. De 10 vildaste Led Zeppelin-legenderna, faktagranskade  . Rolling Stone (16 oktober 2019). Hämtad 23 april 2020. Arkiverad från originalet 23 april 2020.
  213. ↑ Ljudbok . A Scientific Odyssey to Acoustic Wonderland (Trevor Cox. ISBN 9785389150713  ) . Google Böcker . Hämtad 26 april 2020. Arkiverad från originalet 21 oktober 2020.
  214. ↑ Wall, 2015 , sid. 422-423.
  215. ↑ Wall, 2015 , sid. 418-421.
  216. ↑ Wall, 2015 , sid. 421-422.
  217. ↑ 1 2 Erlewine, Stephen Thomas AllMusic Review  . All musik. Rovi Corporation (8 november 1971). Hämtad 17 april 2020. Arkiverad från originalet 25 januari 2020.
  218. ↑ Led Zeppelin Led Zeppelin IV . Guiden Alla recensioner hela tiden  (engelska)  (länk ej tillgänglig) . Blender.com . Tillträdesdatum: 29 mars 2017. Arkiverad från originalet 26 september 2005.
  219. ↑ 12 Christgau , 1981 , sid. 222.
  220. ↑ The Hard Stuff. Nyutgåvor  // Classic Rock  : magazine. - Ars Longa, 2014. - Issue. 129 , nr 11 . - S. 72-73 . — ISSN 1997-7646 . Arkiverad från originalet den 22 februari 2015.
  221. ↑ 1 2 3 Larkin, 2006 , sid. 140.
  222. ↑ Sinclair, Tom. On the Records ... Led Zeppelin  // Entertainment Weekly  : magazine  . - New York, 2003. - 20 juni.
  223. ↑ Snö, Mat. Mer muskler i ditt liv: Led Zeppelin Led Zeppelin IV . Mojo , november 2014, sida 106
  224. ↑ Graff, Durchholz, 1999 , sid. 662.
  225. ↑ 12 Richardson , Mark. Led Zeppelin IV  (engelska) . Pitchfork (24 februari 2015). Hämtad 28 april 2020. Arkiverad från originalet 27 februari 2015.
  226. ↑ Recension: Led Zeppelin IV  // Q  :  magazine. - London: Bauer Media Group , 1994. - Oktober. — S. 141 .
  227. ↑ Kot, 2004 , sid. 479.
  228. ↑ 1 2 3 4 Lewis, 1994 , sid. 104.
  229. ↑ "Top 200 album" . Billboard [ engelska ] ]. 18 december 1971. Arkiverad från originalet 2018-07-18 . Hämtad 11 juli 2018 . Utfasad parameter används |deadlink=( hjälp )
  230. ↑ 1 2 3 4 5 6 Wall, 2015 , sid. 407.
  231. ↑ 1 2 classic6, 2021 , sid. 32.
  232. ↑ Billboard 200 : 1971  . Billboard . Hämtad 11 juli 2018. Arkiverad från originalet 10 mars 2017.
  233. ↑ "Top 200 album" . Billboard [ engelska ] ]. 8 januari 1972. Arkiverad från originalet 2018-07-18 . Hämtad 11 juli 2018 . Utfasad parameter används |deadlink=( hjälp )
  234. ↑ McCormick, Neil . Led Zeppelin IV: är detta det bästa rockalbumet som någonsin gjorts?  (engelska)  (29 juli 2014). Arkiverad från originalet den 18 juli 2018. Hämtad 17 juli 2018.
  235. ↑ Topp 100 album  . RIAA . Hämtad 22 november 2012. Arkiverad från originalet 24 september 2014.
  236. ↑ Wall, 2015 , sid. 388-389.
  237. ↑ Wall, 2015 , sid. 388.
  238. ↑ Led Zeppelin ‎–Rock And Roll / Four Sticks  . discoggar . Hämtad 28 april 2020. Arkiverad från originalet 28 april 2020.
  239. ↑ Rolling Stone  recension . Rolling Stone (23 december 1971). Datum för åtkomst: 20 maj 2011. Arkiverad från originalet den 9 juni 2011.
  240. ↑ Christgau, Robert . Konsumentguide (24)  (eng.)  (3 mars 1972). Arkiverad från originalet den 26 oktober 2012. Hämtad 19 juni 2012.
  241. ↑ Christgau, Robert. Led Zeppelin IV // Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies  : [ eng. ] . - Ticknor & Fields , 13 oktober 1981. - S.  222 . - ISBN 0-89919-025-1 .
  242. ↑ Christgau, Robert . Christgau's Consumer Guide  (eng.)  (4 oktober 1976). Arkiverad från originalet den 23 september 2013. Hämtad 18 november 2013.
  243. ↑ Albumrecensioner  // Billboard  :  magazine. - Lynne Segall, 1971. - 20 november. — S. 70 .
  244. ↑ 1 2 3 McCormick, Neil. Led Zeppelin på 50: alla deras album rankade, från sämsta till bästa  (engelska) . Telegraph (14 januari 2019). Hämtad 26 april 2020. Arkiverad från originalet 27 maj 2020.
  245. ↑ 1 2 3 Classic Rock Magazine ; "Special #1 - 1970-talet, Led Zeppelin IV-artikel av Malcolm Dome, s. 22"
  246. ↑ 12 Miller , Matt. Varje Led Zeppelin-album,  rankat . Esquire (16 april 2019). Hämtad 26 april 2020. Arkiverad från originalet 27 oktober 2020.
  247. ↑ Tannenbaum, Rob. 'Led Zeppelin IV': Hur band slog tillbaka på kritiker med 1971 mästerverk  (engelska) . Rolling Stone (8 november 2016). Hämtad 28 april 2020. Arkiverad från originalet 28 april 2020.
  248. ↑ Welsh, 2017 , sid. 62.
  249. ↑ Gross, Joe. Heavy Metal  (engelska)  // Spin  : magazine. - Vibe/Spin Ventures, 2005. - Februari ( vol. 21 , nr 2 ). — S. 89 .
  250. ↑ Easlea, Daryl Recension av Led Zeppelin - Led Zeppelin IV  . BBC Music (2007). Hämtad 1 februari 2014. Arkiverad från originalet 12 januari 2015.
  251. ↑ Damting 'Em Off: Led Zeppelin IV  (engelska) (7 juni 2014). Hämtad 31 mars 2017. Arkiverad från originalet 22 oktober 2014.
  252. ↑ Led  Zeppelin . Rock and Roll Hall of Fame och museum . Tillträdesdatum: 7 februari 2014. Arkiverad från originalet 30 december 2010.
  253. ↑ Herrmann, Brenda . Ranking Rock, Enraging Fans  (  18 juni 1991). Arkiverad från originalet den 22 februari 2014. Hämtad 7 februari 2014.
  254. ↑ Ramirez, AJ (5 december 2011). "All That Glitters: Led Zeppelin - 'When the Levee Breaks ' " . PopMatters [ engelska ] ]. Arkiverad från originalet den 9 augusti 2018 . Hämtad 9 augusti 2018 .
  255. ↑ Jones, Mablen. Getting It On: The Clothing of Rock'n'Roll  : [ eng. ] . - Abbeville Press, 1987. - S.  115 . — ISBN 0896596869 .
  256. ↑ 1 2 3 Dimery, Robert. 1001 album att höra. - Magma, 2016. - S. 241. - 960 sid. - ISBN 978-5-93428-104-6 .
  257. ↑ Classic Rock Magazine ; "Special #1 - 1970s," Led Zeppelin IV artikel av John Hotten, s. 16-17.
  258. ↑ Hyden, Steven. Twilight of the Gods: A Journey to the End of Classic Rock  : [ eng. ] . - Dey Street, 2018. - S. 21-22. – "Det finns två oskrivna lagar" om albumet, skrev han. Den första var att en lyssnare måste göra anspråk på ett spår från sida två, "deep cuts with credibility"-sidan var hans eller hennes favorit, och den andra var att man aldrig ska säga att det var deras favorit bland bandets album. Han skyllde på denna senare tendens för varför "rockkritiker som försöker för hårt alltid hävdar att In Through the Out Door är Zeppelins bästa"". — ISBN 9780062657121 . Arkiverad 10 april 2019 på Wayback Machine
  259. ↑ Sex år av kamp: Led Zeppelin vinner plagiatfall . Gazeta.ru. Hämtad 28 april 2020. Arkiverad 28 april 2020.
  260. ↑ Led Zeppelin IV : varje låt rankad från sämst till bäst  . Klassisk rock . Hämtad 28 april 2020. Arkiverad 28 april 2020.
  261. ↑ Mitchell, Ed. Led Zeppelin och Stairway To Heaven - Anatomy of a Guitar  Classic . Klassisk rock (25 oktober 2016). Hämtad 29 april 2020. Arkiverad 29 april 2020.
  262. ↑ Lach, Stef. Led Zeppelin frikändes från plagiat i rättegången Stairway To Heaven  (engelska) . Klassisk rock (23 juni 2016). Hämtad 29 april 2020. Arkiverad 29 april 2020.
  263. ↑ Led Zeppelin vinner plagiatfallet "Stairway To Heaven". Om igen. (inte tillgänglig länk) . Studio SOYUZ . Hämtad 28 april 2020. Arkiverad från originalet 28 april 2020. 
  264. ↑ Rangordnade Led Zeppelin-album  . Högtråd . Hämtad 26 april 2020. Arkiverad från originalet 9 november 2019.
  265. ↑ Deriso, Nick. Led Zeppelin-album rankas som sämst till  bäst . Ultimate Classic Rock (27 oktober 2015). Hämtad 26 april 2020. Arkiverad från originalet 29 juni 2020.
  266. ↑ Leas, Ryan. Led Zeppelin-album från sämsta till  bästa . Stereogum (29 oktober 2014). Hämtad 26 april 2020. Arkiverad från originalet 3 maj 2017.
  267. ↑ Nevermind och 9 andra mest framgångsrika rockalbum . Värld 24 (3 oktober 2016). Hämtad 11 maj 2021. Arkiverad från originalet 11 maj 2021.
  268. ↑ Chester, Tim. Led Zeppelin - ranka albumen  (engelska) . NME (5 oktober 2017). Hämtad 28 april 2020. Arkiverad från originalet 28 april 2020.
  269. ↑ Salfino, Michael. Led Zeppelin Album , Rankat  . Klistra in (10 maj 2017). Hämtad 28 april 2020. Arkiverad från originalet 28 april 2020.
  270. ↑ Läsarnas omröstning: De 10 bästa Led Zeppelin-albumen  . Rullande sten . Hämtad 28 april 2020. Arkiverad från originalet 28 april 2020.
  271. ↑ Läsarnas omröstning:  1970 -talets 10 bästa metall-/hårdrocksalbum . Rullande sten . Hämtad 28 april 2020. Arkiverad från originalet 28 april 2020.
  272. ↑ 100 bästa brittiska album  // Q  :  magazine. - London: Bauer Media Group , 2000. - Juni. — S. 76 .
  273. ↑ Q 100 bästa album någonsin! - enligt din röst!  (engelska) . muzieklijstjes.nl. Hämtad 28 april 2020. Arkiverad från originalet 28 april 2020.
  274. ↑ Closterman, Chuck . 40 bästa metallalbum genom tiderna  // Spin  :  magazine. - Spin Media, 2002. - September. — S. 81 .
  275. ↑ Colin Larkin . All Time Top 1000 Albums  : [ eng. ] . — 3:a. - Virgin Books , 2000. - S. 54. - ISBN 0-7535-0493-6 .
  276. ↑ 1 2 Pitchfork Staff. Topp 100 album på 1970-talet  (engelska) 10. Pitchfork Media (23 juni 2004). Tillträdesdatum: 6 februari 2014. Arkiverad från originalet 26 mars 2013.
  277. ↑ 1 2 The Definitive 200: Topp 200 album genom tiderna  . Rock and Roll Hall of Fame (USA) . Hämtad 10 februari 2009. Arkiverad från originalet 22 januari 2009.
  278. ↑ De 100 bästa albumen genom  tiderna . Konsekvens av ljud (15 september 2010). Hämtad 28 april 2020. Arkiverad från originalet 28 april 2020.
  279. ↑ Divita, Joe. 25 legendariska rockalbum utan svaga  låtar . Loudwire (13 januari 2021). Hämtad 11 maj 2021. Arkiverad från originalet 11 maj 2021.
  280. ↑ 1 2 Alla 87 Led Zeppelin-låtar, rankade  (eng.)  (länk ej tillgänglig) . Snurra . Hämtad 28 april 2020. Arkiverad från originalet 28 april 2020.
  281. ↑
  282. ↑ 12 Tayson , Joe. Den bästa låten från varje Led Zeppelin-album  . Far Out Magazine . Hämtad 28 februari 2021. Arkiverad från originalet 28 februari 2021.
  283. ↑ 12 Hann , Michael. Stairway to Heaven: historien om en sång och dess arv  (engelska) . The Guardian (14 januari 2019). Hämtad 28 april 2020. Arkiverad från originalet 28 april 2020.
  284. ↑ 100 bästa gitarrsolon: nr. 1 "Stairway to Heaven" (Jimmy Page)  (engelska) . Guitar World (14 oktober 2008). Hämtad 28 april 2020. Arkiverad från originalet 28 april 2020.
  285. ↑ Det är officiellt: Led Zeppelin 's Stairway är det största gitarrsolot någonsin  . Högre ljud . Hämtad 28 april 2020. Arkiverad från originalet 28 april 2020.
  286. ↑ "Stairway to Heaven" utsågs till det bästa gitarrsolo genom tiderna, Jimmy Page  Reacts . Ultimate Guitar (6 oktober 2016). Hämtad 28 april 2020. Arkiverad från originalet 23 december 2016.
  287. ↑ Läsarnas omröstning: De bästa led Zeppelin-låtarna genom tiderna  (engelska)  (länk ej tillgänglig) . Rullande sten . Hämtad 28 april 2020. Arkiverad från originalet 28 april 2020.
  288. ↑ Alla 92 Led Zeppelin-låtar rankade värst till  bäst . Ultimat klassisk rock . Hämtad 28 april 2020. Arkiverad från originalet 28 april 2020.
  289. ↑ De 40 största Led Zeppelin-låtarna genom tiderna  (engelska)  (länk ej tillgänglig) . Rullande sten . Hämtad 28 april 2020. Arkiverad från originalet 28 april 2020.
  290. ↑ De 10 största led Zeppelin-låtarna  . Guitar World (5 december 2017). Hämtad 28 april 2020. Arkiverad från originalet 28 april 2020.
  291. ↑ 1 2 classic6, 2021 , sid. trettio.
  292. ↑ Bozza, Anthony. Slash  (engelska) . - HarperCollins Entertainment, 2007. - S. 102. - 457 sid. — ISBN 978-0007257751 .
  293. ↑ Bogdanov, Vladimir. All Music Guide to Electronica: The Definitive Guide to Electronic Music  . - Backbeat Books, 2001. - S.  688 . — 457 sid. — ISBN 9780879306281 .
  294. ↑ Jones, Lesley-Ann. "Bohemian Rhapsody Was Freddie Mercurys Coming Out Song  " . The Wire (9 april 2017). Hämtad 11 maj 2021. Arkiverad från originalet 11 maj 2021.
  295. ↑ Taysom, Joe. James Hetfields favorit Led Zeppelin-låt  . Far Out Magazine (15 december 2021). Hämtad 16 december 2021. Arkiverad från originalet 15 december 2021.
  296. ↑ Polcaro, Rafael. James Hetfield och hans 10 favoritlåtar genom  tiderna . rockandrollgarage.com 30 mars 2020. Hämtad 2 november 2021. Arkiverad från originalet 2 november 2021.
  297. ↑ James Hetfields 10 favoritlåtar . VÅR radio . Hämtad 2 november 2021. Arkiverad från originalet 2 november 2021.
  298. ↑ classic6, 2021 , sid. 37.
  299. ↑ classic6, 2021 , sid. 48.
  300. ↑ Victor, Barbara. Gudinna, inuti  Madonna . - Cliff Street Books, 2001. - 432 sid. — ISBN 006019930X .
  301. ↑ Madonna toca 'Whole lotta love' gör Led Zeppelin på gitarra; assista  (port.) . uai.com.br (19 juni 2015). Hämtad 11 maj 2021. Arkiverad från originalet 11 maj 2021.
  302. ↑ Frehsée, Nicole (22 januari 2009), "Möt Adele, Storbritanniens nyaste själstjärna". Rullande sten . (1070):26
  303. ↑ De 100 bästa albumen som någonsin gjorts - januari 1996  . Mojo . Hämtad 10 februari 2009. Arkiverad från originalet 25 juni 2013.
  304. ↑ Album of the Millennium - December 1999  . Gitarren . Hämtad 10 februari 2009. Arkiverad från originalet 18 juli 2011.
  305. ↑ De största klassiska rockalbumen någonsin oktober  2004 . F. _ Hämtad 10 februari 2009. Arkiverad från originalet 6 september 2006.
  306. ↑ Dimery, Robert - 1001 album du måste höra innan du dör ; sida 856
  307. ↑ 100 bästa album någonsin - februari 2006  . F. _ Datum för åtkomst: 10 februari 2009. Arkiverad från originalet den 24 juni 2016.
  308. ↑ 1 2 Erlewine, Stephen Thomas. Led Zeppelin IV [Deluxe Edition ]  (engelska) . Allmusic . Hämtad 12 maj 2020. Arkiverad 12 maj 2020.
  309. ↑ 1 2 Pearce, Sheldon. Led Zeppelin - Led Zeppelin IV [Reissue ]  (engelska) . Konsekvens av ljud (5 november 2014). Hämtad 12 maj 2020. Arkiverad från originalet 12 maj 2020.
  310. ↑ 12 Kerrang ! tidningen 18 okt 2014, s.54
  311. ↑ Mojo magazine nov 2014, s.106
  312. ↑ 12 Reed , Ryan. Led Zeppelin: Led Zeppelin IV och Houses of the Holy Reissues  (engelska) . Klistra in (14 november 2014). Hämtad 12 maj 2020. Arkiverad 12 maj 2020.
  313. ↑ 1 2 Q magazine nov 2014, s.125
  314. ↑ 1 2 Väx, Kory. Led Zeppelin IV (Deluxe Edition)  (engelska) . Rullande sten . Hämtad 12 maj 2020. Arkiverad från originalet 12 maj 2020.
  315. ↑ 1 2 Led Zeppelin IV (1994, CD)  (eng.) . discogs.com. Hämtad 27 januari 2022. Arkiverad från originalet 27 januari 2022.
  316. ↑ Bennett, Ross Led Zeppelin IV And Houses Of The Holy Remasters Due  (eng.)  (länk ej tillgänglig) . Mojo (29 juli 2014). Datum för åtkomst: 31 juli 2014. Arkiverad från originalet den 21 februari 2015.
  317. ↑ 1 2 Led Zeppelin - Stairway to Heaven . Rock Encyclopedia . Hämtad 12 maj 2020. Arkiverad från originalet 12 maj 2020.
  318. ↑ Led Zeppelin* ‎– Led Zeppelin IV / Led Zeppelin V  (eng.) . discoggar . Hämtad 12 maj 2020. Arkiverad från originalet 4 december 2021.
  319. ↑ classic6, 2021 , sid. 46.
  320. ↑ 1 2 Luchko, Artyom; Profeter, Grigory. Music Pirates: From Melodiya till VKontakte . lookatme.ru (30 maj 2014). Hämtad 12 maj 2020. Arkiverad från originalet 12 maj 2020.
  321. ↑ Led Zeppelin albumomslag. Trappa till himlen."
  322. ↑ Led Zeppelin IV (1971, vinyl  ) . discogs.com. Hämtad 27 januari 2022. Arkiverad från originalet 27 januari 2022.
  323. ↑ Ramirez, AJ All That Glitters: Led Zeppelin – The Battle of Evermore (31 oktober 2011). Hämtad 19 september 2016. Arkiverad från originalet 11 juni 2016.
  324. ↑ Rolli, Bryan. Varför Led Zeppelin lade till en andra sångare för "Battle of Evermore  " . Ultimate Classic Rock (3 november 2021). Hämtad 27 januari 2022. Arkiverad från originalet 27 januari 2022.
  325. ↑ Topp 20 album - 11 mars 1972  (engelska)  (länk ej tillgänglig) . Gå in . Datum för åtkomst: 19 januari 2009. Arkiverad från originalet den 11 oktober 2008.
  326. ↑ "Official Albums Chart Top 100   " . The Official Charts Company. Hämtad 1 februari 2021.
  327. ↑ Topp 100 album - 1972  (italienska) . Hit Parade Italia. Hämtad 14 april 2014. Arkiverad från originalet 14 december 2012.
  328. ↑ Top RPM Albums : Issue 7533  . RPM . Bibliotek och arkiv Kanada . Hämtad 1 februari 2021.
  329. ↑ " Led Zeppelin - Led Zeppelin IV"  (n.d.) . dutchcharts.nl. Hung Medien. Hämtad 1 februari 2021.
  330. ↑ Led Zeppelin - Led Zeppelin IV  . Norwegiancharts.com. Hung Medien. Hämtad 1 februari 2021.
  331. ↑ Led Zeppelin - Chart History Billboard 200 för Led   Zeppelin . Hämtad 1 februari 2021.
  332. ↑ Topp 100 album - 1971  (franska) . infodisc.fr. Hämtad 19 januari 2009. Arkiverad från originalet 6 januari 2009.
  333. ↑ Led Zeppelin - Led Zeppelin IV  . Australiancharts.com. Hung Medien. Hämtad 1 februari 2021.
  334. ↑ " Led Zeppelin - Led Zeppelin IV"  (tyska) . Austriacharts.at. Hung Medien. Hämtad 1 februari 2021.
  335. ↑ " Led Zeppelin - Led Zeppelin IV"  (fr.) . Ultratop.be. Hung Medien. Hämtad 1 februari 2021.
  336. ↑ " Led Zeppelin - Led Zeppelin IV"  (n.d.) . Ultratop.be. Hung Medien. Hämtad 1 februari 2021.
  337. ↑ "Official Albums Chart Top 100   " . The Official Charts Company. Hämtad 1 februari 2021.
  338. ↑ " Offiziellecharts.de - Led Zeppelin - Led Zeppelin IV"  (tyska) . Offiziele Deutsche Charts . Hämtad 1 februari 2021.
  339. ↑ Grekland album kartlägger  . Billboard (11 april 2020). Hämtad 1 februari 2021. Arkiverad från originalet 6 februari 2021.
  340. ↑ Led Zeppelin - Led Zeppelin IV  . Danishcharts.com. Hung Medien. Hämtad 1 februari 2021.
  341. ↑ Led Zeppelin - Led Zeppelin IV  . Italiancharts.com. Hung Medien. Hämtad 1 februari 2021.
  342. ↑ " Led Zeppelin - Led Zeppelin IV"  (n.d.) . dutchcharts.nl. Hung Medien. Hämtad 1 februari 2021.
  343. ↑ Led Zeppelin - Led Zeppelin IV  . Charts.org.nz. Hung Medien. Hämtad 1 februari 2021.
  344. ↑ Led Zeppelin - Led Zeppelin IV  . Norwegiancharts.com. Hung Medien. Hämtad 1 februari 2021.
  345. ↑ Oficjalna lista sprzedaży :: OLIS - Officiell detaljhandelsförsäljningstabell  (polska) . Polska föreningen för den fonografiska industrin. Hämtad 12 maj 2020. Arkiverad från originalet 12 maj 2020.
  346. ↑ Led Zeppelin - Led Zeppelin IV  . Portuguesecharts.com. Hung Medien. Hämtad 1 februari 2021.
  347. ↑ Billboard 200 Chart  . Billboard (15 november 2014). Hämtad 1 februari 2021. Arkiverad från originalet 17 februari 2015.
  348. ↑ Led Zeppelin - Chart History Billboard Topprockalbum för Led   Zeppelin . Hämtad 1 februari 2021.
  349. ↑ Led Zeppelin - Chart History Billboard Topp hårdrockalbum för Led   Zeppelin . Hämtad 1 februari 2021.
  350. ↑ Led Zeppelin - Chart History Billboard Toppkatalogalbum för Led   Zeppelin . Hämtad 1 februari 2021.
  351. ↑ Led Zeppelin - Chart History Billboard vinylalbum för Led Zeppelin. Hämtad 1 februari 2021.
  352. ↑ Led Zeppelin: Led Zeppelin IV ( fin.) . Musiikkituottajat – IFPI Finland. Hämtad 1 februari 2021.  
  353. ↑ " Led Zeppelin - Led Zeppelin IV"  (fr.) . lescharts.com. Hung Medien. Hämtad 1 februari 2021.
  354. ↑ " Led Zeppelin - Led Zeppelin IV"  (tyska) . Swisscharts.com. Hung Medien. Hämtad 1 februari 2021.
  355. ↑ Led Zeppelin - Led Zeppelin IV  . Swedishcharts.com. Hung Medien. Hämtad 1 februari 2021.
  356. ↑ Jaaroverzichten - 1971  (n.d.) . Holländska listor . Hämtad 8 november 2021. Arkiverad från originalet 31 oktober 2021.
  357. ↑ Jaaroverzichten - 1972  (n.d.) . Holländska listor . Hämtad 8 november 2021. Arkiverad från originalet 8 november 2021.
  358. ↑ ARIA-listor - Ackrediteringar - 2009  album . Australian Recording Industry Association . Hämtad 9 november 2021. Arkiverad från originalet 1 december 2009.
  359. ↑ Argentinska albumcertifieringar - Led Zeppelin - Led Zeppelin IV  (engelska)  (länk ej tillgänglig) . Australian Recording Industry Association . Hämtad 12 maj 2020. Arkiverad från originalet 6 juli 2011.
  360. ↑ Brasilianska albumcertifieringar - Led Zeppelin - Led Zeppelin 4  (port.) . Pro-Musica Brasil. Hämtad 9 november 2021. Arkiverad från originalet 12 maj 2020.
  361. ↑ Brittiska albumcertifieringar - Led Zeppelin - Led Zeppelin IV. Obs! Välj album i fältet Format. Välj Platinum i fältet Certifiering. Skriv MTV Unplugged i New York i fältet "Search BPI Awards" och tryck sedan på Enter.  (engelska) . Brittisk fonografisk industri . Hämtad 9 november 2021. Arkiverad från originalet 25 oktober 2017.
  362. ↑ Guld-/Platin-Datenbank (Led Zeppelin; 'Led Zeppelin IV')  (tyska) . Bundesverband Musicindustrie . Hämtad 9 november 2021. Arkiverad från originalet 4 december 2021.
  363. ↑ Salaverri, 2005 .
  364. ↑ Italienska albumcertifieringar - Led Zeppelin - Led Zeppelin IV. Obs: Välj "2018" i rullgardinsmenyn "Anno". Välj "Led Zeppelin IV" i fältet "Filtra". Välj "Album e Compilation" under "Section".  (italienska) . Federazione Industria Musicale Italiana . Hämtad 9 november 2021. Arkiverad från originalet 4 februari 2019.
  365. ↑ Kanadensiska albumcertifieringar - Led Zeppelin - Led Zeppelin IV  . Musik Kanada . Hämtad 9 november 2021. Arkiverad från originalet 27 maj 2020.
  366. ↑ Amerikanska albumcertifieringar - Led Zeppelin - Led Zeppelin IV.  Obs ! Om det behövs klickar du på Avancerat, klickar sedan på Format, väljer Album och klickar sedan på SÖK . Recording Industry Association of America . Hämtad 9 november 2021. Arkiverad från originalet 23 januari 2020.
  367. ↑ Franska albumcertifieringar - Led Zeppelin - Volym IV  (fr.) . Syndicat National de l'Édition Phonographique . Hämtad 9 november 2021. Arkiverad från originalet 4 december 2021.
  368. ↑ De officiella schweiziska listorna och musikgemenskapen: Utmärkelser ('4'  ) . IFPI Schweiz. Hung Medien. Hämtad 9 november 2021. Arkiverad från originalet 6 februari 2021.

Litteratur

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Foto, video och ljud
Tematiska platser