Tsukihime

Tsukihime

Spelomslag (2000)
月姫
(Tsukihime)
Genre/ämnedrama , romantik, skräck
Spelet
Utvecklaren Typ Måne
Utgivare Typ Måne
Genre visuell roman , eroge
Betyg 18+
Plattform PC
datumet 27 december 2000
Tsukihime Plus-Disc Game
月姫 PLUS-DISC
Utvecklaren Typ Måne
Utgivare Typ Måne
Genre visuell roman
Betyg 12+
Plattform PC
datumet januari 2001
Animeserien " Shingetsutan Tsukihime"
真月譚 月姫
Producent Katsushi Sakurabi
Manusförfattare Hiroko Tokita
Kompositör Toshiyuki Omori
Studio JCStaff
TV-nät Animax , TBS , BS-i
Premiär 9 oktober 2003 - 25 december 2003
Serier 12
Manga Shingetsutan
Tsukihime
Författare Sasaki Shounen
Utgivare ASCII Media fungerar
Publicerad i Dengeki Daioh
Publiken shonen
Offentliggörande 2003 - 2010
Tomov tio
Huvuden 73

Tsukihime (月姫, Tsukihime , lit. "Månprinsessan")  är en japansk visuell roman utvecklad av Type-Moon dōjin - cirkelnoch släpptes för PC den 27 december 2000 på Winter Comiket . 2003 inkluderades originalspelet i Tsukibako- kompilationen , som bytte från NScripter -spelmotorn till KiriKiri. . Den visuella romanen består av fem berättelsebågar , uppdelade i två scenarier ("Visible Side" och "Reverse Side") och berättar om de mystiska händelserna i samband med uppkomsten av vampyrer i den japanska staden Misaki, där huvudpersonen i arbete, gymnasieeleven Tohno Shiki, engagerade sig. .

Baserad på en av hjältinnornas berättelsebåge, släpptes animeserien Shingetsutan Tsukihime (真月譚月姫 Shingetsutan Tsukihime) av JCStaff studio , sändes från 9 oktober till 25 december 2003 på olika TV-kanaler i Japan . Jämfört med den ursprungliga anpassningen regisserad av Katsushi Sakurabi ett antal förändringar i handlingen gjordes, som fick blandade recensioner från kritiker och starkt avslag bland fansen . Mellan 2003 och 2010 publicerades Shingetsutan Tsukihime , en tio tankōbon manga , i tidskriften Dengeki Daioh av ASCII Media Works .

2001 släppte Type-Moon en visuell roman uppföljare som heter Kagetsu Tohya., och ett år senare fortsatte utvecklingen av franchisen med lanseringen av Melty Blood -serien av fightingspel baserade på handlingen i originalspelet . Dessutom har flera komiska spin-offs släppts i mangaformat baserat på Tsukihime - inställningen . En nyinspelning av originalspelet med titeln A piece of blue glass moon [1] släpptes på PS4 och Nintendo Switch den 26 augusti 2021 [2] .

Spelupplägg

I likhet med andra medlemmar av den visuella romangenren , har Tsukihimes gameplay en låg nivå av interaktivitet och består av scener med statiska 2D - bilder av karaktärer i ett förstapersonsperspektiv, under vilka dialogen serveras i form av medföljande text [3 ] . Hela berättelsen genomförs på uppdrag av verkets huvudperson, Shiki Tohno, och innehåller både scener av aktuella händelser och fragment av karaktärens minnen. Vid de ögonblick som bestäms av utvecklarna stoppar uppspelningen av texten och spelaren uppmanas att välja mellan flera alternativ för åtgärder som bestämmer det fortsatta händelseförloppet. Vissa av dessa beslut påverkar utvecklingen av huvudpersonens fäste vid kvinnliga nyckelkaraktärer (Arcueid, Ciel, Akiha, Hisui, Kohaku), medan andra skapar specifika förutsättningar som tas med i beräkningen i ytterligare spelscener.

Den visuella romanen är strukturellt sammansatt av en prolog, en inledning, fem berättelsebågar , vars övergång sker beroende på de val som spelaren gör i inledningen, och epilogen "Eclipse" ( eng.  Eclipse ), som nås efter slå spelet för alla positiva slut [3] . Berättelsebågarna är uppdelade beroende på den valda handlingen av händelser i inledningen i två scenarier: "Synlig sida" ( eng.  Near side ) och "Reverse side" ( eng.  Far side ) [3] . Spelet har en strikt ordning för att skicka berättelsebågar (inledningsvis är bara scenariot "Synlig sida" tillgängligt för läsaren), gradvis avslöjar individuella detaljer om handlingens handling och blockeras tills de föregående helt överförs till de sanna ändarna . Dessutom innehåller var och en av bågarna en romantisk linje med en av hjältinnorna, som Tohno Shiki enligt handlingen blir förälskad i och utvecklas till intima scener [3] .

Varje berättelsebåge slutar undantagslöst med ett specifikt slut, vilket beror på de beslut som fattas under spelet. Tsukihime har 9 möjliga positiva slut, uppdelade i "sant" och "bra" och relaterat till ödet för hjältinnan som valts för att utveckla ett romantiskt förhållande (andra slut leder till huvudpersonens död och anses vara "dåliga"). Var och en av hjältinnorna utom Kohaku har ett bra slut och ett sant slut (endast det riktiga slutet är tillgängligt för Kohaku) [4] . Till en början är bara det sanna slutet för någon av hjältinnorna tillgängligt för läsaren, men efter att det är klart låses ytterligare ett val upp för repris, vilket leder till utvecklingen av händelser till ett bra slut. Efter att ha mottagit slutet, visas spelaren en scen där, på uppdrag av Ciel, en kort guide ges om övergången till andra scenarier [5] . Flera omspelningar krävs för att nå alla möjliga slut, med tidigare sett scener som automatiskt hoppas över av spelet för att påskynda spelet. Menyn i den visuella romanen innehåller en katalog med bilder, som fylls i när nya scener med illustrationer visas för läsaren [3] .

Plot

Händelserna i Tsukihime äger rum under tio dagar i den japanska staden Misaki (三咲på japanska ) . Huvudpersonen i romanen, gymnasieeleven Shiki Tohno, upplevde nära döden i en olycka för åtta år sedan, men lyckades överleva [6] . Efter att ha återvänt till medvetandet upptäckte han förmågan hos "dödens mystiska ögon perception" ( Jap. 直死の魔眼 chokushi no magan )  - förmågan att se "döden" hos vilken entitet som helst i form av linjer och punkter (vilken som helst snitt dragna längs sådana linjer leder till oåterkallelig förstörelse av föremålets väsen). Till en början kunde Shiki inte kontrollera sin nyfunna gåva och upplevde konstant huvudvärk och stress som biverkningar . Emellertid kom magikern Aoko Aozaki ( Jap. 蒼崎青子 Aozaki Aoko ) till hans hjälp och gjorde speciellt för honom glasögon som blockerar denna förmåga [7] . Efter att ha skrivits ut från Shiki-sjukhuset, på insisterande av sin far, skickades Makihisa Tono ( Jap. 遠野槙久 To: no Makihisa )  för att uppfostras av avlägsna släktingar (paret Arima ( Jap. 有間) ) och lyckades gradvis återgå till en vanlig människas liv utan att använda sin förmåga [8] . Den enda påminnelsen om tidigare händelser för huvudpersonen var kronisk anemi som erhållits från konsekvenserna av en olycka och periodisk medvetslöshet. När händelserna i Tsukihime började hade Shikis far dött, och huvudpersonen fick ett brev från sin yngre syster, Akiha Tohno, där han krävde att få flytta till deras familjegård. Beroende på spelarens val finns det för närvarande en förgrening i två scenarier för utvecklingen av handlingen - "Synlig sida" och "Baksida".

Synlig sida

En dag efter flytten såg Shiki, på väg hem från skolan, av misstag en ung flicka som liknade en utlänning bland förbipasserande, och då han gav efter för en okontrollerbar inre önskan, spårade hon upp henne samma dag och styckade henne med förmågan att "mystisk" ögon" [6] . När han omedelbart återhämtade sig och kände ånger över vad som hänt flydde han från platsen, men nästa dag, på väg till skolan, träffade han igen flickan som dödades i går. Efter ett misslyckat flyktförsök tar flickan om Shiki, avslöjar för honom sanningen att hon är en vampyr vid namn Arcueid Brunestud, och kräver, som en ursäkt för gårdagens "mord", att vara hennes livvakt under en tid tills hennes sår är helt läkta. [9] . Efter Shikis samtycke förklarar Arcueid för honom att hon tillhör antalet "sanna förfäder" ( Jap. 真祖 Shinso ) (vampyrer från födseln) och anlände till staden för att eliminera en annan vampyr som tillhör de "döda apostlarna" ( Jap. 死徒 Shito ) (vampyrer som ursprungligen var människor, men blev odöda till följd av bett av en annan vampyr eller magiska experiment) [6] . Under scenariots gång visar det sig att en representant för kyrkan ( jap. 聖堂 教会 Seido: Kyo: kai ) redan befinner sig i Misaki och poserar som elev från samma skola som Shiki - en agent för samma syfte av organisationen "Funeral Agency" ( Jap. 埋葬機関 Maisō: Kikan ) Ciel, som är i skarp konfrontation med Arcueid. I båda berättelsebågarna (Arcueid och Ciel) förstörde hjältarna den döde aposteln Roa (ロ ア) som upprepade gånger återföddes tidigare .

Baksidan

Huvudpersonen upplever nostalgiska känslor för sin tidigare omgivning innan han återvänder och tillbringar mer tid på Tohno-familjens egendom med sin syster Akiha och hennes pigor Hisui och Kohaku. På dagen för flytten, på grund av en ruttändring, befinner han sig på resa med sin klasskamrat Yumizuka Satsuki [10] . Yumizuka berättar för Shiki om de bortglömda omständigheterna kring deras första möte när han befriade henne från det låsta skollagret, och ber huvudpersonen att komma till hennes hjälp igen i framtiden om hon frågar. Nästa dag upptäcker Shiki att Satsuki inte har dykt upp till skolan och har försvunnit direkt efter att ha promenerat med honom igår. Misstänksam och känner en känsla av ansvar, efter skolan, går Shiki på jakt efter Yumizuki [10] . Sent på natten snubblar han över flera styckade lik i en av stadens gränder och Yumizuka med blodiga händer, som är bredvid dem, som bekänner för honom att hon blev en "död apostel" efter vampyrattacken som ägde rum dagen innan. [10] . Shiki bestämmer sig för att låta Satsuki gå, men nästa dag får han ett samtal från henne som ber om hjälp. När han anländer till den utsedda mötesplatsen i stadsparken, bekänner Yumizuka sin kärlek till Shiki och bjuder in honom att bli en vampyr med henne, men efter att ha blivit nekad attackerar han honom och bestämmer sig för att genomföra denna process med våld. Med hjälp av sin förmåga dödar Shiki Yumizuka, som innan han dog tackar honom för att han avslutade hennes lidande [11] . Med samvetskval försöker hjälten leva ett normalt liv igen, men upptäcker snart de många hemligheter som är gömda för honom i Tohno-herrgården och möter vampyren som blev Yumizuku. Det visar sig vara SIKI Tohno ( jap. 遠野四季 To: no Shiki )  - bäraren av vampyren Roa, som ännu inte har tagit sin riktiga form, som i scenariot "Synlig sida", och Akihas riktiga bror, som försökte att döda Shiki för åtta år sedan, vilket då med hjälp av förslaget presenterades för huvudpersonen som en "olycka". I alla tre berättelsebågarna (Akiha, Hisui och Kohaku) besegrar Shiki sin halvbror och, efter att ha accepterat sanningen om familjen Tohno, fortsätter han att bo i herrgården.

Huvudpersoner

Shiki Tohno (遠野 志貴To :no Shiki )  är en berättare, en gymnasieelev på andra året vars minne av händelserna som ledde fram till olyckan är nästan obefintligt eller fragmentariskt. Kommer ursprungligen från en familj av ärftliga demonjägare Nanaya ( Jap. 七夜) , förstörd av Makihisa Tohno, som bestämde sig för att rädda den enda överlevande - Shiki - och adoptera honom på grund av likheten mellan namnet och hans egen sons namn. Innan han flyttade var den närmaste personen till Shiki hans vän och klasskamrat Arihiko Inui ( Jap. 乾有彦 Inui Arihiko ) [12] . Shiki, efter att ha återvänt till Tono-godset, fick det enda överlevande föremålet från sin egen familj - en familjekniv. Under händelserna i spelet ser han på natten från första person scenerna för mordet på andra människor och misstänker sig själv för att ha begått dessa brott.

Röst av : Kenichi Suzumura (anime), Ryosuke Kanemoto(spelremake)

Arcueid Brunestud (ア ルクェイド・ブリュンスタッド Arukueido Buryunsutaddo )  är den sista överlevande sanna förfadern. Han konsumerar inte blod och dämpar på alla möjliga sätt sin törst efter det. Faller periodvis i viloläge i sitt förfäders slott, varefter han vaknar för att förgöra de döda apostlarna. Han betraktar Roa som sin svurna fiende, som lurade Arcueid att dricka hans blod och förvandla honom till en vampyr och förlora en del av sin styrka. Hon har kunskap om den moderna världen från olika tryckta publikationer, men har inte tidigare kommit i långvarig kontakt med människor hon är nyfiken på.

Röst av: Hitomi Nabatame (anime), Ikumi Hasegawa(spelremake)

Ciel (シエ ル , Shieru )  är en präst som poserar som en gymnasieelev på tredje året. Innehar en odödlig kropp, eftersom hon var Roas tidigare reinkarnation, tillfälligt förstörd av Arcueid [13] . Han försöker komma närmare Shiki, i vetskap om att det var representanten för familjen Tohno som blev den nya bäraren av Roa, och övervakar honom. Under sin undersökning börjar han känna tillgivenhet för Shikis och Arihikos sällskap [12] .

Röst av: Fumiko Orikasa (anime), Kaede Hondo(spelremake)

Akiha Tohno (遠 野 秋葉 To:no Akiha )  är arvtagerskan till Tohno-huset, som har en blandning av demoniskt blod. För åtta år sedan räddades hon av Shiki, som täckte henne med sin kropp under attacken av hennes egen bror. Tack vare hennes medfödda förmågor delar hon energi med sin frälsare och förlänger hans liv, varför hon tvingas använda Kohakus blod för att kompensera för sin egen styrka, och gradvis förvandlas till en demon. Hon är kär i Shiki och gör sitt bästa för att dölja sanningen om familjen Tohno och hans ursprung för honom av rädsla för att bli föremål för sin halvbrors hat.

Röst av: Shizuka Ito (anime), Shino Shimoji(spelremake)

Hisui (翡翠Hisui ) är en hembiträde i Tohno- hushållet  , tvillingsyster till Kohaku (som anses vara den yngsta). Hon är känslolös, varför hon ofta jämförs med en docka av huvudpersonen. Som barn tillbringade hon mycket tid med att spela spel med Akiha, SHIKI och Shiki [14] . Tillsammans med sin syster togs hon in i familjen Tohno, eftersom båda uppvisar egenskaperna hos "synkroniserare" - människor som tillfälligt kan kompensera för förlusten av en annan persons styrka genom blod och sexuell kontakt [15] . Hon känner ånger på grund av sin systers öde, varför hon slutade visa sina känslor för andra.

Röst av: Yumi Kakazu(anime), Kana Ichinose(spelremake)

Kohaku ( Jap. 琥珀 Kohaku )  är en hembiträde från Tohno-hushållet, Hisuis tvillingsyster (som anses vara den äldsta). Till skillnad från sin syster, utåt glad, rörlig och pratsam. Från tidig barndom var hon föremål för fysiska och sexuella övergrepp av Makihisa Tohno, som alltså kämpade med uppvaknandet av den demoniska naturen inom sig själv, men lyckades rädda Hisui från att upprepa sitt öde [16] . Hon valde förstörelsen av hela familjen Tohno som målet för sitt eget liv, för vilket hon i hemlighet stödde fångens styrka efter attacken mot sin syster SIKI [17] .

Röst av: Kana Ueda (anime), Yuki Kuwahara(spelremake)

Satsuki Yumizuka (弓塚 さつきYumizuka Satsuki )  är Shikis klasskamrat som är hemligt kär i honom [10] . Fram till flytten kommunicerade Shiki praktiskt taget inte med honom, utan bestämde sig för att gå vidare till ett mer aktivt beteende, av rädsla för att hennes älskare skulle lämna skolan för alltid. Efter att ha förvandlats till en vampyr, till det sista, kände hon ånger från behovet och den instinktiva önskan att döda människor för att behålla sin egen existens [10] . I anime-anpassningen introducerades hon som en gammal vän till huvudpersonen och var inte involverad i kedjan av mystiska händelser i Misaki [6] .

Röst av: Kaori Tanaka(anime)

Utveckling

Efter publiceringen av hans första roman Kara no Kyoukai , som vid den tiden inte fick ett brett gensvar från allmänheten, Kinoko Nasupå inrådan av sin illustratörsvän Takashi Takeuchibestämde sig för att skapa ett nytt verk i en kortare och lättare genre [19] . För att uppnå detta mål organiserade de Type-Moon doujin - cirkeln i början av 1999, som också inkluderade två av Takeuchis bekanta från Compile  - kompositören KATE och programmeraren Kiyobei, och senare också ett fan av Nasus OCSG-romaner, som blev ansvarig för webbsida studio [20] .

Genom att se cirkelns första stora verk som ett sätt att uppmärksamma publiken på Nasus tidiga arbete, var Takeuchis beslut att bli en eroge visuell roman . Vid den tiden var Nasu själv inte bekant med spel av detta slag och tvivlade allvarligt på om han kunde passa in ett erotiskt inslag i handlingen i ett framtida verk. För att lösa detta problem gav Takeuchi Nasu de mest framgångsrika visuella romanerna på den tiden - Kanon , To Heart and One: Kagayaku Kisetsu e, varefter han bad honom att skriva en erotisk scen för inkludering i den första demoversionen av spelet [20] . Takeuchi ansåg att textens kvalitet var acceptabel och lät arbetet fortsätta [20] , men i framtiden, för att beskriva sådana scener, använde Nasu huvudsakligen idéerna från sina kollegor i Type-Moon, med fokus på beskrivningen av miljön och utvecklingen av karaktärernas storylines [21] . Till skillnad från de visuella romanerna han hade gått igenom, bestämde sig Nasu för att behålla en manlig huvudperson med en distinkt personlighet som den centrala karaktären i handlingen och att inte flytta för mycket betoning mot hjältinnor [20] .

Under 1999 utvecklades konceptet för framtida arbete, som till en början bestod av tre berättelsebågar av hjältinnor - Arcueid, Ciel och Akihi, där huvudkonflikten var tänkt att vara motsättningen mellan en vampyr och en präst [22] . Fantasyvärldsmiljön , som i fallet med Kara no Kyoukai , togs från Nasus tidiga verk, Mahoutsukai no Yoru ., där huvudpersonen var en bikaraktär till den framtida Tsukihime  - magikern Aoko Aozaki [23] . Nasu noterade att han, liksom i sina andra verk, hämtade inspiration till den fantastiska stilen av verk i verk av Hideyuki Kikuchi [22] . Valmekanikern i den visuella romanen valdes för att beslöjas för spelaren, så att de korrekta besluten att slutföra tillhandahölls före klimaxen och inte skulle vara uppenbara [24] . Berättelsebågarnas varaktighet, enligt Nasu, var tänkt att vara cirka trettio dagar, eftersom han under en kortare period ansåg det omöjligt att utveckla ett fullfjädrat romantiskt förhållande mellan karaktärerna och ansåg det nödvändigt att ägna mer uppmärksamhet åt vardagliga scener som bidrar till att avslöja temat för huvudpersonens skolmiljö och Ciel som karaktär. Under Takeuchis påtryckningar reducerades dock bågarnas format till tio dagar, vilket ledde till en förändring i några av Ciels karaktärsdrag [25] .

Under den initiala utvecklingen av konceptet var det tänkt att skapa bilden av Arcueid som en klassisk vampyr med karaktärsdragen hos en stereotyp adelsdam, som senare reviderades till förmån för barnsligt beteende och syndlöshet och betonades av valet av en vit kostymdesign [26] . Bilden av Akiha var tänkt att vara en återspegling av författarens förståelse av begreppet " lady " [26] . På Takeuchis uppmaning lades tvillingpigorna till i rollistan [27] . Moe -fanservice- element planerades inte för karaktärerna , eftersom Nasu vid den tiden inte helt förstod innebörden av detta koncept [24] . Bland huvudpersonens skolmiljö beslöts det att peka ut en homosexuell vän, som i karaktärsdrag liknar hjälten i animen " Evangelion " Nagisa Kaoru och blev en seriemördare mot sin vilja. Efter att konceptet slutförts förvandlades karaktären till Yumizuka Satsuki, och hennes bild är nära Akari Fujisakis beteende från mangan Hikaru no Go , och en separat berättelsebåge planerades där hon skulle agera som huvudpersonen [23] . Den första demon av spelet presenterades på Summer Comiket 1999 och distribuerades gratis [28] .

I januari 2000, av olika anledningar, avgick Nasu från sin huvudsakliga position och anställdes av Takeuchis ekonomiska stöd med villkoret att arbeta på ett framtida spel [27] . Inom fem månader skrev Nasu ett manus för det framtida arbetet, som uppgick till cirka 5 000 sidor text, som även inkluderade Hisuis berättelsebåge. Samtidigt befann sig även KATE och Kiyobei ​​utan sitt huvudsakliga arbete, vilket gjorde det möjligt för hela cirkeln att fokusera på projektet, vars betaversion var planerad att presenteras redan i augusti på sommaren Comiket [27] . NScripter valdes som motor för det framtida spelet på grund av dess fria status [30] . För bakgrundsbilder användes redigerade fotografier av olika delar av Tokyos stadsarkitektur (som Shinjuku- området och Hibiya Park ) [29] . Enligt Takeuchi, under den perioden fokuserade medlemmarna i cirkeln inte på kvaliteten på det arbete som gjordes för att skapa musikaliska kompositioner och visuella effekter, eftersom de ansåg det acceptabelt för ett doujin-spel och förväntade sig att slutföra utvecklingen så snart som möjligt [27] . Karaktärsdesignerna inspirerades av Takeuchis tidiga dōjinshi , med Ciels utseende inspirerat av mangahjältinnan Valkyria [21] och Koori no Hana [31] , medan jungfrukostymerna är hämtade från Lucky Maid-S [32] . Bilden av Arcueid baserades på utseendet av en okänd europeisk modell, sett av Takeuchi i en modetidning i mitten av 1990-talet [33] .

Innan betaversionen släpptes som innehåller scenariot "The Visible Side" lyckades KATE och Kiyobei ​​få ett nytt jobb och den interna alfatestningen av spelet utfördes inte på grund av tidsbrist bland medlemmarna i cirkel [25] . Efter Comiket började medlemmar av Type-Moon få förslag för att förbättra vissa delar av spelet, varefter funktionen att hoppa över tidigare sett scener lades till och texten korrekturläss [25] . Till Nasus förvåning visade sig Kohakus karaktär vara populär bland fansen, varför det beslutades att göra en separat berättelsebåge för henne och skapa en epilog till hela verket. Från början betraktades Kohaku av manusförfattaren bara som "skuggan av hennes syster Hisui", och hennes båge var tänkt att bli en sidobåge, men sedan bestämde de sig för att skapa en fullfjädrad gren, med Kohakus antagonism med Akiha som grund. för handlingen i den nya delen [27] . På grund av tidsbrist vid den tiden övergav författarna slutligen idén om att skapa en Yumizuki Satsuki-berättelsebåge [10] . Utgivningen av den slutliga versionen av spelet var planerad till 2000 Winter Comiket [34] . Men två dagar innan spelet började spelas in på Takeuchis skivor beslutades det att inkludera Ciels tipsscener som ett inslag i spelet, som spelas efter att spelaren fått avslutningarna och förklarar några detaljer om spelets utveckling . Inom den tilldelade tiden lyckades Nasu förbereda hela textdelen, och spelet skickades till tryck [27] .

Upplaga

Systemkrav [35]
Rekommendationer
Microsoft Windows
Operativ system Windows 98 , ME , 2000 , XP
CPU Pentium III (400 MHz)
RAM _ 128 MB (98/ME), 256 MB (2000/XP)
Mängden ledigt utrymme på hårddisken 250 MB
grafikkort 32MB VRAM

Den 27 december 2000 började försäljningen av spelet på Winter Comiket [30] . Till en början var Takeuchis planer att ha en upplaga på 1 500 exemplar, men på grund av cirkelmedlemmarnas osäkerhet om efterfrågan på en visuell roman reducerades antalet tryckta CD-skivor till 1 000 exemplar [36] . Till Type-Moon-medlemmarnas överraskning sålde sex av de åtta lådorna med kopior av spelet som levererades till mässan slut. Efter slutet av Komiket förbereddes en extra upplaga på 500 exemplar och distribuerades av Takeuchi i Akihabara- butiker [36] . I slutet av januari 2001 släpptes Tsukihime Plus-Disc , innehållande alla demos, de två sidohistorierna som ingår i den visuella romanen, de fyra första kapitlen av Kara no Kyoukai och olika bilder [37] . I april 2003, Tsukihime , tillsammans med uppföljaren Kagetsu Tohyaingick i samlingen Tsukibako ( Jap. 月箱 Tsukibako , lit. "Moon box") [38] , där övergången från NScripter -spelmotorn till KiriKiri gjordes[35] . Samlingen inkluderade också individuella inspelningar av spelets musikaliska kompositioner och deras arrangerade versioner [38] . Tsukibako var Type-Moons sista utgåva som en dōjin-mugg [39] .

Totalt såldes mer än 65 000 exemplar av den visuella romanen under de första åren av dōjin -cirkeln, som vid den tiden representerade en enorm framgång för den lilla marknaden för amatörverk [40] . Tillsammans med Touhou Project och Higurashi no Naku Koro ni , blev spelet en av de tre mest lönsamma doujin-programvarufranchiserna från och med 2013, med en försäljning som översteg 100 000 exemplar [41] . Enligt Ryukishi07, författare till Higurashi no Naku Koro ni , blev Tsukihime ett exempel på ett kommersiellt framgångsrikt projekt på amatörmarknaden för visuella romaner för andra författare och övertalade honom att skapa sitt eget spel [42] . Rankad av Dengeki G's Magazine2008 blev Tsukihime den trettioåttonde mest populära visuella romanen genom tiderna [43] .

Gör om

Redan 2002 noterade Kinoko Nasu, när han skapade ett radioprogram baserat på romanen Kara no Kyoukai , att han skulle vilja göra ett antal ändringar i Tsukihime , med hänsyn till utvecklingen av historien i spelet Kagetsu Tohya , förbättra kvalitet på texten och den grafiska delen av verket, och inkluderar även röstskådespeleri för karaktärernas dialoger [24] . Men manusförfattaren betonade att han övervägde att starta ett sådant projekt endast om Type-Moon samlade på sig tillräckligt med kapital , som genomförde kommersialiseringsprocessen vid den tiden. Företagets främsta prioritet i det ögonblicket var arbetet med den visuella romanen Fate/stay night [24] .

2008 tillkännagav Takashi Takeuchi, som blev VD för företaget, planer på en remake av Tsukihime som skulle sammanfalla med tioårsdagen av Type-Moons bildande och rikta in sig på både tidigare fans av spelet och nya spelare [44] . Men på grund av den totala arbetsbelastningen försenades utvecklingsstarten tills översättningen till det visuella romanformatet av Mahoutsukai no Yoru slutfördes.. Bland de möjliga förändringarna nämnde Takeuchi en fullständig omarbetning av allt visuellt innehåll i spelet, men betonade att principen om att presentera handlingen, som bara kan förstås fullt ut genom att jämföra fakta från olika berättelsebågar , kommer att bevaras [44] . Type-Moon hade ännu inte fattat något beslut om åldersklassificeringen för den framtida remaken, och alternativ diskuterades för att helt ta bort hentai- scenerna. Trots den allestädes närvarande användningen av röstade karaktärsdialoger i andra visuella romaner, betonade Takeuchi att det inte fanns någon konsensus i denna fråga vid den tiden heller, eftersom det avsevärt skulle sakta ner läshastigheten och skulle kräva en radikal förändring av texten [44] .

2012, efter det officiella släppet av Mahoutsukai no Yoru , meddelade Type-Moons ledning officiellt att en professionell utgåva av Tsukihime [45] var i de tidiga utvecklingsstadierna , som skulle genomföras tillsammans med uppföljare till andra spel [46] . Under 2015 offentliggjordes de första detaljerna om den pågående utvecklingen . Således rapporterades till exempel att grunden för det grafiska materialet i den visuella romanen återigen skulle vara utsikterna över staden Tokyo, men denna gång i form av inte bearbetade fotografier, utan fullt ritade bakgrundsbilder [47] . Karaktärernas design ändrades också mot en modernare kläd- och hårstil, vilket motsvarar den extroverta karaktären hos några av karaktärerna [48] . Kinoko Nasu, å sin sida, signalerade en önskan att skapa Yumizuki Satsukis berättelsebåge [39] , som lades på hyllan i originalet och under skrivandet av Kagetsu Tohya , och bättre avslöja berättelsens miljö, för vilka nya karaktärer planerades för inkludering i berättelsen [47] . Men enligt Takeuchi var de flesta av Type-Moons anställda redan vid den tiden involverade i skapandet av det taktiska onlinerollspelet Fate / Grand Order , och utvecklingen av Tsukihime- remaken överfördes till rangen av en lång -term perspektiv [47] .

Först den 31 december 2020 ägde ett nytt tillkännagivande av nyinspelningen rum, enligt vilket släppet på PS4- och Nintendo Switch- plattformarna var planerat till sommaren 2021 [49] . Publiken fick se introt till det framtida spelet, gjort av den ufotable studion , och det tillkännagavs också att seiyuu-uppställningen ersattes [49] . Releasedatumet är 26 augusti 2021 [50] .

Anime

Framgången med doujin-spelet gick inte obemärkt förbi av stora aktörer inom animeindustrin , och redan i början av januari 2002 hade produktionsbolaget Pioneer LDC de första planerna på att skapa en animerad anpassning av den visuella romanen [51] . Före början av mars utvecklades ett utkast till den framtida filmatiseringen, som senare överlämnades till Type-Moon och slutligen godkändes av medlemmarna i cirkeln månaden därpå [51] . Den 22 september 2002, vid Rondo Robe Maiden Flight-evenemanget, tidpunkt för att sammanfalla med produktionsbolagets tioårsjubileum och hölls på Korakuen Arena i Tokyo, det officiella tillkännagivandet om starten av arbetet med att skapa en anime-serie av JCStaff [52] ägde rum . Katsushi Sakurabi har bekräftats som regissör, för vilken serien blev det första verket i liknande rang; rollen som manusförfattare gick till Hiroko Tokita, karaktärsdesigner - Kaoru Ozawa [53] .

Vid tidpunkten för sin utnämning hade Sakurabi ingen aning om handlingen i den visuella romanen och bestämde sig för att bekanta sig helt med originalspelet innan han började arbeta. Som han noterade senare var hans första intryck positivt, men att projicera den mottagna informationen i den kommande anpassningen orsakade det besvärliga att inse det faktum att varje karaktär i verket har sin egen rika bakgrund, och alla detaljer kommer inte att kunna återspeglas inom animeformatet med 12 avsnitt som valts av producenterna [54] . Baserat på detta beslutade Sakurabi att minimera visningen av sidoberättelser, varefter Hiroki Tokita valde Arcueid- bågen med dess sanna slut som grund för den framtida serien och gjorde den mest exakta överföringen av utvecklingen av ett romantiskt förhållande mellan henne och Tohno Shiki har högsta prioritet [54] . Dessutom, för att kompensera för bristen på moe- element i originalet, bestämde sig regissören för att skapa flera scener med en fanservice- orientering (till exempel besöka varma källor ) [54] . Hjältarnas beteende under strider och iscensättningen av själva striderna har förenklats för större visuell realism. Scener med inslag av eroguro , trots avsaknaden av ett förbud från producenternas och studions sida, utsattes för censur och reducering av Sakurabi på grund av att regissören avvisade sådant innehåll [54] .

Vissa av karaktärernas karaktärer ändrades också jämfört med den visuella romanen, i synnerhet förenklades bilden av Tohno Shiki på grund av bristen på skärmtid för att exponera nyanserna av hans typ och förklara orsakerna till hans bildande [55] . Av denna anledning ändrades scenen där Shiki dödar Arcueid: handlingsscenen ändrades - istället för en lägenhet användes en stadspark [55] . Men orsaken till detta beteende hos karaktären förklarades aldrig av författarna till anpassningen, eftersom, enligt Sakurabi, för att avslöja denna egenskap var det nödvändigt att föra huvudpersonen närmare Akiha [56] . Scener med Akiha själv byggdes när man skapade manuset på ett sådant sätt att hon distanserade henne från Shiki så mycket som möjligt, eftersom hennes kärlek till huvudpersonen, enligt regissörens åsikt, kunde överskugga Arcueids romantiska linje [57] . Trots detta noterade Sakurabi att den resulterande bilden av den yngre systern fortfarande ser mer kärleksfull och öm ut än Arcueid eller Ciel [57] , även med hänsyn till bristen på avslöjande av orsaken till dessa känslor hos hjältinnan [58] . Karaktären hos Kohaku förändrades mest radikalt och förvandlades från en antagonist till en beskyddare av Akiha, eftersom hennes story inte kunde föras in i seriens etablerade format, ens på nivån av ett faktum som accepterades i miljön [55] . I jämförelse med originalet ändrades rollen i handlingen av Yumizuki Satsuki avsevärt, som undvek att förvandlas till en vampyr och blev, tillsammans med Arihiko Inui, huvudpersonen i huvudpersonens skolmiljö [56] .

Type-Moons funktioner i skapandet av serien var begränsade till att kontrollera karaktärsdesignen [54] och uttrycka några önskemål om handlingssekvensen [56] . Speciellt rekommenderade Kinoko Nasu att animationsteamet skulle börja berättelsen i enlighet med den visuella romanens kronologi, men efter regissörens beslut visades några av scenerna i efterhand , i form av huvudpersonens minnen [56] , och Takashi Takeuchi insisterade på att ändra den preliminära versionen av Ciels känslor [54] . Senare noterade Kaoru Ozawa att det var Ciel som var den svåraste karaktären när det gäller att skapa en visuell serie, eftersom det förutom ansiktsuttryck uppstod svårigheter med överföringen av brytning och reflektion av ljus genom hjältinnans glasögon [54] .

Den 5 juni 2003 höll JCStaff, Type-Moon och Pioneer LDC en audition för röstskådespelare [ 51 ] där mer än fyrtio personer deltog [56] . Det huvudsakliga urvalskriteriet var återgivningen av karaktärernas repliker under vardagliga scener, eftersom, enligt arrangörernas åsikt, de karakteristiska dialogerna under striderna hade en hög nivå av patos och kunde leda till en föga övertygande och låtsad prestation av huvuddelen av rollerna. Seiyuus berömmelse från tidigare verk togs inte med i beräkningen, i samband med vilket Hitomi Nabatame godkändes för rollen som Arcueid , som var tänkt att rösta för seriens huvudkaraktär för första gången i hennes karriär [56] . Under samma period gick förlaget Kadokawa Shoten [51] med i produktionen av anpassningen . Den 9 augusti 2003 tillkännagavs den godkända sammansättningen av seiyuu för allmänheten, och i slutet av månaden började den slutliga dubbningen [51] .

TV-programmet startade den 9 oktober 2003 på BS-i- kanaler, Tokyo Broadcasting System och Animax och fortsatte till den 25 december. Senare visades Shingetsutan Tsukihime också av Animax regionala kontor i Sydostasien och Latinamerika , på engelska respektive spanska. Animeserien licensierades för distribution i Nordamerika av Pioneer LDC, som bytte namn till Geneon Entertainment [59] . Storbritannien , australiensiska och franska rättigheter förvärvade av MVM Films, Madman Entertainment och Kazé, respektive [60] [61] . Animen släpptes på DVD den 26 oktober 2003 i form av en begränsad upplaga som innehåller Takashi Takeuchis teckningar och berättelsens prolog som ytterligare material [51] . Totalt släpptes tre skivor, var och en innehållande fyra avsnitt [62] . I Japan släpptes 6 DVD-skivor 2004 [63] .

Musik

Den 17 mars 2002 släpptes det officiella albumet med de musikaliska kompositionerna som användes i den visuella romanen, Ever After ~Music from "Tsukihime"~ , med Maneuver Records , innehållande 13 spår. Alla låtar skrevs av KATE, några av dem arrangerades även av Number201 och James Harris [64] . Albumet distribuerades ursprungligen som en dōjin-produktion, men den 24 februari 2004 återutgavs det professionellt av Geneon Entertainment som Ever After ~Music från "Tsukihime" Reproduction~ . Till skillnad från den första upplagan innehöll den nya skivan en extra uppdaterad version av "Ever After" [65] .

Kompositören Toshiyuki Omori blev inbjuden av JCStaff för att skapa musikmusiken till animeserien Shingetsutan Tsukihime .[66] . Temasången " TheSacred Moon" användes som öppningstema genom hela serien . Den avslutande låten "Rinne no Hate Ni..." framfördes av Ciels röstskådespelare Fumiko Orikasa , som släppte den som sin debutsingel [ 67] . Den 10 december 2003 och 5 mars 2004 släpptestvå album i Japan på CD , sammanställda från hela soundtracket i serien och kallade Lunar Legend Tsukihime Original Soundtrack 1: Moonlit archives [68] och Lunar Legend Tsukihime Original Soundtrack 2: Månbelysta memoarer [69] . Senare 2004 släpptes dessa album i Nordamerika under den internationella grenen av Geneon Entertainment [70] .

Manga

Baserat på originalspelet av Sasaki Shounenför ålderskategorin shonen skapades manga Shingetsutan Tsukihime , publicerad i tidningen Dengeki Daioh av ASCII Media Works från oktober 2003 till september 2010 i 10 tankōbons , publicerade med olika intervall [71] . Detta verk är en anpassning av händelserna i Arcueid- berättelsebågen med dess sanna slut, kompletterat med element från andra bågar och den ursprungliga epilogen, och är inte en transkription av animeserien med samma namn [72] . Under publiceringsperioder var mangan i topp 10 av liknande produktförsäljningar under en månad i Japan [73] [74] [75] . Serien har licensierats av ComicsOne.för publicering i Nordamerika 2004 [76] (efter bolagets upplösning 2005 övergick rättigheterna till DrMaster[77] ) och Ki-oon i Frankrike 2007 [78] . På Republiken Kinas territoriumutfördes släppandet av manga av den lokala grenen av företaget Kadokawa Shoten [79] .

Förutom direkta anpassningar av den visuella romanen har komediserier skapats med hjälp av originalets huvud- och sidokaraktärer. År 2001 skrevs två doujinshi Tsukihime Hiyori (月姫 日和 Tsukihime Hiyori ) och Tsukihime Tsuushin (月姫 通信 Tsukihime Tsu:shin ) av Takashi Takeuchi , designade i Tsukihime och distribuerades i Tsukihime samt till en bonus beställa originalspelet per post [80] . Från 2004 till 2005 publicerades komedimangan Take Moon av Eri Takenashi av tidningen Ichijinsha ., med hjälp av karaktärer från de visuella romanerna Fate/stay night , Tsukihime och andra Type-Moon-titlar [81] . Från 12 augusti till 31 december 2011 skapades en 12-avsnitts OVA - serie Carnival Phantasm på grundval av den.tillverkad av Lerche [82] .

KohaAce (コハエースコハエースココハエースKoha E:su ) förbereddes för Type-Moons tioårsjubileum 2011, med Kohaku och Akiha som huvudpersoner. Själva arbetet gjordes av mangakan Keikenchi. chibi -stil , ursprungligen betitlad Type-Moon 10 Shuunenkinen Manga ( TYPE - MOON10周年記念漫画) och serialiserad i Comptiq magazine publicerad av Kadokawa Shoten som tio separata kapitel fram till mars 2012, varefter den släpptes som en one-shot [83] . Serien fortsatte vidare i form av uppföljare KohaAce + , KohaAce EX , KohaAce XP , KohaAce GO och KohaAce DX , som förutom karaktärerna från Tsukihime också inkluderade karaktärerna från Mahoutsukai no Yoru, Fate/stay night , Fate/Extra , Fate/Apokryfa och Fate/Grand Order och släpptes till oktober 2017 [84] . Utöver huvudserien fanns det även ett antal korta crossovers med mangan Lucky Star , Fate/kaleid liner Prisma Illya och Kantai Collection [85] .

Från 2013 till 2014 publicerades mangan Hana no Miyako! i tre tankōbon av tidningen Comp Ace . ( Japanska:花のみやこ! Hana no Miyako!, lit. "Miyakos blomma!") av Takeru Kirishima , vars huvudkaraktär är den infödda dottern i familjen där Shiki Tono växte upp - Miyako Arima [86] . Officiellt tillkännagavs publiceringen som den första delen av serien, men publiceringen fortsatte inte [87] .

Recensioner och kritik

Spel och berättelse

Recensenter berömde handlingen i den visuella romanen och dess anpassningar, och noterade den framgångsrika användningen av stilen i gotisk litteratur [9] [62] [88] [89] [90] . Enligt UK Anime Network-kritikern Ross Liversidge, på grund av den "mörka, hämndlystna och förtryckande atmosfären" och vampyrtemat, liknade verket manga Vampire Princess Miyu[88] .

Spelet och scenariot för den visuella romanen, enligt Manga-News- recensenten , skilde sig markant från typiska verk i denna genre på grund av passagens höga svårighetsgrad och de "vuxna" teman som beaktas i verket [91] . Spelet uppmuntrade läsaren att fördjupa sig i de dolda berättelserna och gav möjlighet att titta på enskilda delar av berättelsen utifrån vad som händer i olika berättelsebågar , vilket gjorde det möjligt för spelarna att självständigt bilda sig en sammanhängande bild av berättelsen. setting , gradvis rör sig mot mitten av mysteriet med hjälp av små ledtrådar [92] .

Enligt de flesta recensenter undvek Tsukihimes intrig de typiska övernaturliga klichéerna , vilket bidrog till att betona dramatiken och mystiken i handlingen [8] [9] [62] [89] [93] [94] . På grund av denna icke-standardkaraktär uppfattades bilden av Arcueid positivt, med recensenter som lyfte fram hjältinnans höga mänsklighet [8] [9] och hennes barnsliga natur, vilket bidrog till den övergripande förbättringen av uppfattningen av handlingen [94] ] . Kritiker av The Fandom Post, Chris Beveridge och Richard Gutierrez, betonade författarnas framgångsrika avvikelse från vampyrklichéer genom att krocka med huvudpersonens stereotyper med Arcueids beteende [6] [8] . Enligt IGN :s granskning gjordes designen av hjältinnan, liksom andra karaktärer, också utan att använda animeindustrimallar, eftersom den gotiska & Lolita -stilen som passade verkets tema aldrig presenterades [93] . Enligt Ian Wolf från Anime UK News kan Arcueid vara den enda vampyren i animehistorien som bär en Marks & Spencer -tröja .

De skapade bilderna av andra karaktärer mottogs också positivt av recensenter. Enligt kritikerna Carlo Santos och Justin Freeman från Anime News Network väckte berättelsens karaktärer en känsla av sympati och empati på grund av den djupa utvecklingen av deras karaktärer, vilket var styrkan i hela berättelsen [9] [62] . Freeman noterade också realismen i överföringen av känslor hos karaktärerna, som inte bar nyanser av låtsas, särskilt framhävde bilden av Akiha Tono bland andra [9] . Enligt Animefringes Janet Crocker utvecklas huvudpersonens karaktär genom hela berättelsen, nära sammanflätad med utvecklingen av hans romantiska förhållande . Enligt Richard Gutierrez såg kopplingen mellan Shiki, som var omedveten om sin plats i världen, och Arcueid, som ville interagera med denna värld, mest övertygande [8] [94] . Enligt kritiker genomfördes utvecklingen av romantiska linjer med ett mer "moget tillvägagångssätt" än i andra erogeverk och innehöll ett litet antal drag som är karakteristiska för haremsgenren [92] [95] . Införandet av våld och blodsutgjutelse, enligt Carlo Santos, tillämpades väl och verkade vara extremt viktigt för den korrekta uppfattningen av Tsukihimes handling , och fungerade inte bara som ett medel för att eskalera artificiell spänning [62] .

Anime anpassning

Professionella kritiker berömde det arbete som gjorts av JCStaff- studion med att anpassa den visuella romanen, som blev det första exemplet för ett dōjin-spel i animeindustrins historia [9] [95] . [8] [88] [ 90] [92] [ 95 ] [ 96 ] , som , enligt recenserad av THEM Anime, passade stämningen i stycket, till skillnad från vanliga J-pop- låtar från andra serier [92] . Ändå, enligt Carlo Santos, trots deras melankoliska natur och vackra ljud, var individuella musikkompositioner ganska lika och oförglömliga [62] . Janet Crockers recension av seriens soundtracksamling kallade soundtracket "bra för att lyssna medan du är på egen hand" [ 70] . Enligt Richard Gutierrez var de individuella ljuden som användes som specialeffekter för att uttrycka olika scener för enkla [8] . Den visuella delen av verket uppskattades mycket av recensenter, som noterade förbättringen i karaktärsdesign jämfört med originalet [88] [92] [96] , högkvalitativa bakgrundsbilder [8] [9] [92] , samt som den övergripande balansen mellan animationselement och färgskalor [90] [95] och realistisk konststil [95] . Men enligt recensioner av The Fandom Post användes bildnedbländning under actionscener på ett olämpligt sätt och skymmer en del av det visuella innehållet som är inneboende i skräckgenren [6] [8] .

Handlingen i serien uppfattades tvetydigt på grund av en betydande avvikelse i konturerna av berättelsen från den ursprungliga källan [9] . Regissören/författarens utmaning, enligt Justin Freemans uppfattning, var att försöka balansera den långsamma exponeringen av originalets actionscener samtidigt som man bibehåller en känsla av det övernaturliga utan att förstöra adaptionens tempo och fokus på enskilda karaktärer . Men enligt vissa kritiker gick elementen i epos- och skräckgenren förlorade [8] [9] på grund av stridernas korthet [92] och den svaga användningen av specialeffekter, vilket enligt THEM Anime ledde till att apati under visning av slagsmålsscener [92] . Enligt Richard Gutierrez antog skaparna av serien en preliminär bekantskap med publiken med den ursprungliga källan, eftersom huvudintrigen var mycket komprimerad och extremt svår att förstå [8] . Detsamma noterades i andra recensioner av kritiker, som betonade behovet av att upprepade gånger titta på serien för att till fullo förstå åtminstone huvudhistorien i verket, presenterad på ett extremt förvirrande sätt på grund av de många exemplen på användningen av en omvänd ram [6] [88] [90] [95 ] [96] . Janet Crocker förklarade detta intryck av att titta på serien med bristen på betoning från regissörens sida på viktiga ögonblick för handlingen, på grund av vilket många av dem lätt missades av en oförberedd tittare [95] . Enligt Crocker avslöjades inte heller den centrala handlingen i serien, byggd på konfrontationen mellan "sanna förfäder" och "döda apostlar", eftersom den aldrig förklarades [97] .

De fantjänstscener som saknades i originalet och lades till i mitten av serien ansågs misslyckade, eftersom de orsakade en kraftig förändring i utvecklingstakten för handlingen [8] [92] , framfördes på nivå med mallar för romantiska shonen- verk [9] och, enligt Carlo, var Santos "onyttiga för utvecklingen av karaktärer" [62] . Tohno Shiki, enligt Janet Crocker, förkroppsligades i anpassningen som en stereotyp "hjälte med ett frälsarkomplex" som försökte skydda alla sina nära och kära [97] . Bikaraktärer, enligt olika kritiker, var underutvecklade och saknade motivation och utveckling under berättelsens gång [92] . Således bedömde Crocker bilderna av Hisui och Kohaku som typiska pigor från spel av eroge-genren [97] och Chris Beveridge lyfte fram Ciels extremt obegripliga och motsägelsefulla karaktär [6] . Enligt Carlo Santos ledde nedskärningar i den ursprungliga källan till uppfattningen av några av plotträngningarna som konstgjorda olyckor [62] . En liknande åsikt uttrycktes i THEM Animes recension angående början av romansen mellan Shiki och Arcueid [92] .

Som ett resultat, som kritiker av THEM Anime och Anime News Network noterade, hade Shingetsutan Tsukihime -serien , trots sin goda slutkvalitet, större potential att bli ett landmärke för sin period, men misslyckades med att använda den på grund av handlingens sätt. presenterades och olika mindre buggar [9] [92] . Jonathan Clements och Helen McCarthy föreslog jämförelser med Hellsing och vampyrprinsessan Miyu [98] i ett uppslagsverk . Serien möttes av ett starkt ogillande bland fans av Type-Moon- produkter på grund av att den ursprungliga berättelsen överskärs, karaktärsförändringar och införandet av ytterligare scener [99] , vilket resulterade i en utbredd åsikt att förekomsten av en anime-anpassning av den visuella romanen bör ignoreras [3] [100] .

Manga anpassning

Mangaserie skapad av Sasaki Shounen, fick positiva recensioner från recensenter, med fokus på kvaliteten på det visuella arbetet och handlingens handling. Enligt kritiker var publikationen anmärkningsvärd för den stora detaljen i bakgrundsbilderna [101] [102] , den trogna visningen av karaktärernas rörelser [101] [103] och den spektakulära iscensättningen av stridsscener när det gäller tankōbon- layout [101] [104] [105] . Karaktärsdesignen, enligt Carlo Santos åsikt, låg nära originalen från den visuella romanen, vilket gjorde dem lätta att känna igen för fans av serien [101] , men kritikern noterade också att i fall där ytterligare bakgrundsrendering inte tillämpades, mangakan använde en primitiv grå färg [101] , vilket gav mangan en likhet med " storyboarden för anime filmatisering" [104] .

Kombinationen av text och bild ansågs misslyckad på grund av den stora mängden dialog, som ofta rådde över handlingen och ledde till en avmattning i utvecklingen av berättelser [94] [101] . Stilen på mangakan, enligt Carlo Santos, i de första volymerna av verket motsvarade mer kanonerna för den romantiska komedigenren än skräcken [104] , men enligt Laurie Hendersons uppfattning, från och med den sjätte volymen, med en ökning av åldersklassificeringen skedde en övergång till mer blodiga scener, bland vilka recensenten pekade ut Ciels bakgrundshistoria, välutvecklad i motsats till anime-anpassningen [106] . Manga-News-recensionen noterade att trots att de hade vissa delar av haremsgenren, bibehöll serien spänningen väl genom hela berättelsen, vilket kompenserade det negativa intrycket av det låtsade beteendet hos några av karaktärerna [103] .

Recensenterna var splittrade när det gäller berättelsens fokus på huvudpersonens personlighet och bakgrund: enligt Laurie Henderson var det denna aspekt som lockade läsaren [94] i motsats till ganska typiskt skräck- och vampyrinnehåll [91] [94] [105] , dock såg Carlo Santos detta som orsaken till misslyckandet med att skapa en mystisk atmosfär, som under större delen av historien ersattes av vardagliga scener [104] . Enligt en Manga-News-recension förmedlade den detaljerade presentationen av händelserna på skolan och Tohno-herrgården skillnaden i atmosfären i miljön, vilket betonade huvudpersonens egenheter [91] . Laurie Henderson betonade också den goda presentationen av små handlingsdetaljer som bidrog till bildandet av läsarens bild av vad som hände, och karaktärernas goda utveckling [94] . Recensenter noterade också positivt den nästan fullständiga frånvaron av ecchi fanservice, som, enligt IGN:s recension, "ersattes av karaktärernas charm" [93] [94] .

Relaterade produkter

I kölvattnet av populariteten för den visuella romanen Tsukihime skapades flera spel baserade på den, som är direkta fortsättningar av verkets huvudhistoria. Den första av dessa var uppföljaren Kagetsu Tohya, släppt den 10 augusti 2001 i eroge -format och distribuerad på Summer Comiket [107] . Handlingen i spelet berättar om händelserna som utvecklades ett år efter slutet av Tsukihime , och är byggd på principen om en tidsslinga , som huvudkaraktären Shiki Tohno kom in i. Målet för spelaren är att upprepade gånger passera den enda speldagen längs vägarna för olika berättelsebågar för att fastställa orsakerna till fenomenet och försöka komma ut i verkligheten [107] .

Den 30 december 2002 presenterades Melty Blood , ett 2D visuellt nytt slagsmålsspel skapat av Type-Moon i samarbete med French Bread [108] , för allmänheten på Winter Comiket . Handlingen är en fortsättning på händelserna i Kagetsu Tohya , där, till skillnad från det visuella romanformatet, förändringen i spelets gång inte bestäms av spelarens val, utan av resultatet av dueller med olika motståndare. 2004 släpptes ett tillägg för Melty Blood - Re-ACT , som innehöll en förändring av individuell spelmekanik och karaktärsegenskaper, samt en fortsättning på huvudhistorien. Sedan 2005 har utvecklingen av serien skett tillsammans med Ecole Software, varefter ytterligare tre spel släpptes - Melty Blood: Act Cadenza (2005) [109] , Melty Blood: Actress Again (2008) och Melty Blood: Actress Again Current Code (2010) [110] . De senaste utgåvorna av spelen har varit professionella och har släppts för PC och PlayStation 2 , såväl som portade av Sega för RingWide- arkader [111] . Från april 2006 till augusti 2010 publicerades en mangaanpassning av spelet i Comp Ace magazine av Kadokawa Shoten av illustratören Takeru Kirishima.[109] .

Anteckningar

  1. ↑ 月姫 -En bit av blått glas måne-
  2. ↑ HuneX fungerar Nintendo Switch
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 Irothtin. Remake-Worthy: Lunar Legend Tsukihime  (engelska) . Japanator (29 oktober 2013). Arkiverad från originalet den 26 juni 2017.
  4. ↑ Tsukihime Colorful, 2002 , sid. 114.
  5. ↑ ShinTsukihime, 2004 , sid. 89.
  6. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Chris Beveridge. Tsukihime Complete Collection Anime DVD  Review . The Fandom Post (31 juli 2016). Hämtad 4 maj 2018. Arkiverad från originalet 12 september 2016.
  7. ↑ Tsukihime Black, 2000 , sid. 86.
  8. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Richard Gutierrez. Tsukihime: Lunar Legend Complete Collection (Sentai Selects Edition) Anime DVD-recension  (engelska) . The Fandom Post (25 december 2015). Hämtad 2 maj 2018. Arkiverad från originalet 1 maj 2018.
  9. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Justin Freeman. Lunar Legend Tsukihime DVD 1: Life Threads + LE Artbox  (engelska) . Anime News Network (14 oktober 2004). Hämtad 4 maj 2018. Arkiverad från originalet 11 juli 2017.
  10. ↑ 1 2 3 4 5 6 Tsukihime White, 2001 , sid. 31.
  11. ↑ Tsukihime Black, 2000 , sid. 79.
  12. ↑ 1 2 Tsukihime White, 2001 , sid. tjugo.
  13. ↑ Tsukihime White, 2001 , sid. 24.
  14. ↑ Tsukihime White, 2001 , sid. 29.
  15. ↑ Tsukihime White, 2001 , sid. 28.
  16. ↑ Tsukihime White, 2001 , sid. 23.
  17. ↑ Tsukihime White, 2001 , sid. 22.
  18. ↑ Tsukihime White, 2001 , sid. 38.
  19. ↑ 「ＴＹＰＥ－ＭＯＯＮ」さんにいろいろ聞いてきました: 第一 囤剈 姝  Mandarake (24 maj 2001). Hämtad 1 september 2018. Arkiverad från originalet 2 februari 2002.
  20. ↑ 1 2 3 4 _  _  _ _ Mandarake (24 maj 2001). Hämtad 1 september 2018. Arkiverad från originalet 2 februari 2002.
  21. ↑ 1 2 「ＴＹＰＥ－ＭＯＯＮ」さんにいろいろ聞いてきました: 第兄回: 第 兄 回. Mandarake (24 maj 2001). Hämtad 1 september 2018. Arkiverad från originalet 2 februari 2002.
  22. ↑ 1 2 「ＴＹＰＥ－ＭＯＯＮ」さんにいろいろ聞いてきました: 第七因 鬬七 回 Mandarake (24 maj 2001). Hämtad 1 september 2018. Arkiverad från originalet 2 februari 2002.
  23. ↑ 1 2 「ＴＹＰＥ－ＭＯＯＮ」さんにいろいろ聞いてきました : 謬 兒囩  Mandarake (24 maj 2001). Hämtad 1 september 2018. Arkiverad från originalet 13 februari 2002.
  24. ↑ 1 2 3 4 ドラマCD 空の境界 俯瞰風景 : [ jap. ]  / Typ-Måne . - Tokyo: Magic Cage, 2002. — S. 44.
  25. ↑ 123 _ _ _ _ _ _ Mandarake (24 maj 2001). Hämtad 1 september 2018. Arkiverad från originalet 6 april 2002.  
  26. ↑ 1 2 第一夜 (japanska) . Typ-Måne (26 januari 2001). Hämtad 2 maj 2018. Arkiverad från originalet 7 juni 2017.
  27. ↑ 1 2 3 4 5 6 _  _  _ _ Mandarake (24 maj 2001). Hämtad 1 september 2018. Arkiverad från originalet 2 februari 2002.
  28. ↑ Tsukihime Colorful, 2002 , sid. 124.
  29. ↑ 1 2 Tsukihime Black, 2000 , sid. 85.
  30. ↑ 1 2 「ＴＹＰＥ－ＭＯＯＮ」さんにいろいろ聞いてきました:第亍 回守 Mandarake (24 maj 2001). Hämtad 1 september 2018. Arkiverad från originalet 2 februari 2002. 
  31. ↑ 第二夜 (jap.) . Typ-Moon (3 mars 2001). Hämtad 2 maj 2018. Arkiverad från originalet 24 oktober 2017.
  32. ↑ Tsukihime Black, 2000 , sid. 70.
  33. ↑ Tsukihime Black, 2000 , sid. 52.
  34. ↑ Tsukihime Colorful, 2002 , sid. 126.
  35. ↑ 1 2 月箱 (japanska) . Typ-Måne (21 april 2003). Hämtad 2 maj 2018. Arkiverad från originalet 3 oktober 2017.
  36. ↑ 1 2 Tsukihime Colorful, 2002 , sid. 128.
  37. ↑ ShinTsukihime, 2004 , sid. 90.
  38. ↑ 1 2 ShinTsukihime, 2004 , sid. 91.
  39. ↑ 1 2 TYPE-MOON3大新作重大発表! : 魔法使いの夜•月姫•Girl's Work : [ jap. ]  / Typ-Moon // Typ-Moon ACE. - Tokyo: Kadokawa Shoten , 2008年. - Nr 1. - S. 4-25.
  40. ↑ Lam, F.-Y. Seriemarknad: Hur världens största amatörseriemässa formade japansk Dōjinshi-kultur  : [ arch. 16 februari 2018 ] / Fan-Yi Lam // Mechademia. - 2010. - Nr 5. - P. 232-248.
  41. ↑ Nobushige, Hichibe. Innehållsproduktionsfält och Doujin-spelutvecklare i Japan: Icke-ekonomiska belöningar som drivkrafter för variation i spel // Transnationella sammanhang av kultur, kön, klass och kolonialism i spel: TV-spel i Östasien / Hichibe Nobushige, Tanaka Ema. - Cham : Palgrave Macmillan, 2016. - S. 223. - (Östasiatisk populärkultur). — ISBN 978-3-319-43817-7 .
  42. ↑ 騎士07ロンクインタビュー (japanska) . Faust (24 maj 2005). Hämtad 2 maj 2018. Arkiverad från originalet 19 mars 2017.
  43. ↑ "読者が選ぶ MIN BÄSTA ギャルゲーランキング"  (japanska) . Dengeki Online. Arkiverad från originalet den 11 oktober 2007.
  44. ↑ 1 2 3 Nästa värld av TYPE-MOON : 武内崇ロングインタビュー : [ jap. ]  / Typ-Moon // Typ-Moon ACE. - Tokyo: Kadokawa Shoten , 2008年. - Nr 1. - S. 26-32.
  45. ↑ 月姬リメイク : 「TYPE-MOON Fes.」で公開されたイラストに加え、新規ゼを喰規ゼをト ト. ]  / Typ-Moon // Typ-Moon ACE. — Tokyo: Kadokawa Shoten , 2012年. - Nr 8. - S. 82-87.
  46. ↑ type-major の 原点 辿る 「魔法 使い の 夜」 インタビュー 奈須き の こ ＆ ず ＆ つくり ものじ の の 3 名 に， ノベル の 未来 と 可能 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 性 ”  ( _ 4gamer (19 maj 2012). Hämtad 2 maj 2018. Arkiverad från originalet 30 september 2017.
  47. ↑ 1 2 3 月姬リメイク : [ jap. ]  / Typ-Moon // Typ-Moon ACE. — Tokyo : Kadokawa Shoten , 2015年. - Nr 10. - S. 102-117.
  48. ↑ 月姬リメイク : [ Japanska ] ]  / Typ-Moon // Typ-Moon ACE. — Tokyo : Kadokawa Shoten , 2016年. - Nr 11. - S. 98-101.
  49. ↑ 1 2 『月姫』 版 版 2021 年 夏 に PS4 ／ SWITCH で 決定。 奈須き こ 氏 ・ Type-moon が ビジュアルノベル ビジュアルノベル 用 ゲーム で 蘇る 蘇る 蘇 る ( Famitsu (31 december 2020). Arkiverad från originalet den 1 januari 2021.
  50. ↑ 今 甦る 真 月 譚 新生 「月姫」 」インタビュー。 奈須き の ＆ ＆ ＆ が 語る 世界 の 裏側 ， そして から から から から から から から
  51. ↑ 1 2 3 4 5 6 ShinTsukihime, 2004 , sid. 78.
  52. ↑ 「月姫」アニメ化の発表も！ パイオニアLDCのアニメ10 周年 記念イベ(ン länken) (Japansk  länk) Dengeki Online(22 september 2002). Hämtad 2 maj 2018. Arkiverad från originalet 10 december 2002.
  53. ↑ ShinTsukihime, 2004 , sid. 64.
  54. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 ShinTsukihime, 2004 , sid. 65.
  55. ↑ 1 2 3 ShinTsukihime, 2004 , sid. 66.
  56. ↑ 1 2 3 4 5 6 ShinTsukihime, 2004 , sid. 68.
  57. ↑ 1 2 ShinTsukihime, 2004 , sid. 69.
  58. ↑ ShinTsukihime, 2004 , sid. 70.
  59. ↑ Christopher Macdonald, Mikhail Koulikov. Anime Central: Geneon Entertainment  (engelska) . Anime News Network (26 maj 2004). Hämtad 2 maj 2018. Arkiverad från originalet 18 januari 2018.
  60. ↑ 12 Ian Wolf . Nybörjarguiden till anime, nr. 167 - Tsukihime (engelska) . On the Box (11 juli 2016). Arkiverad från originalet den 29 juni 2017.  
  61. ↑ Tsukihime chez Kazé  (franska) . Manga-Nyheter (3 februari 2011). Hämtad 2 maj 2018. Arkiverad från originalet 7 september 2017.
  62. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Carlo Santos. Lunar Legend Tsukihime DVD 3: Nocturnal Fate  (engelska) . Anime News Network (2 maj 2005). Hämtad 2 maj 2018. Arkiverad från originalet 15 juli 2017.
  63. ↑ 真月譚月姫 6  (japanska) . Oricon . Hämtad: 6 oktober 2022.
  64. ↑ Tsukihime Colorful, 2002 , sid. 120.
  65. ↑ CD-album: EVER AFTER - MUSIK FRÅN "TSUKIHIME" REPRODUKTION [Regular Edition ]  (japanska) . CDJapan. Hämtad 2 maj 2018. Arkiverad från originalet 1 maj 2018.
  66. ↑ ShinTsukihime, 2004 , sid. 80.
  67. ↑ ShinTsukihime, 2004 , sid. 85.
  68. ↑ CD-album: Shingetsutan Tsukihime Original Soundtrack 1 Moonlit arkiv Regular Edition  (japanska) . CDJapan. Hämtad 2 maj 2018. Arkiverad från originalet 1 maj 2018.
  69. ↑ CD-album: Shingetsutan Tsukihime Original Soundtrack 2 Moonlit Memoirs Initial pressning begränsad upplaga  (japanska) . CDJapan. Hämtad 2 maj 2018. Arkiverad från originalet 1 maj 2018.
  70. ↑ 1 2 Janet Crocker. Shingetsutan Tsukihime Original Soundtrack Vol.1: Moonlit Archives  (engelska) . animefringe. Hämtad 2 maj 2018. Arkiverad från originalet 14 april 2008.
  71. ↑ La fin de Tsukihime repoussée  (franska) . Manga-Nyheter (27 januari 2010). Hämtad 2 maj 2018. Arkiverad från originalet 29 september 2015.
  72. ↑ Egon Loo. Tsukihime Manga Finale , Volleyboys Manga Put on Hold  . Anime News Network (26 januari 2010). Hämtad 2 maj 2018. Arkiverad från originalet 10 januari 2018.
  73. ↑ Egon Loo. Japansk serieranking 24–30  juli . Anime News Network (1 augusti 2007). Hämtad 2 maj 2018. Arkiverad från originalet 16 juni 2017.
  74. ↑ Egon Loo. Japansk serierankning 22-28  februari . Anime News Network (3 mars 2010). Hämtad 2 maj 2018. Arkiverad från originalet 16 juni 2017.
  75. ↑ Egon Loo. Japansk serierankning, 1-7  mars . Anime News Network (10 mars 2010). Hämtad 2 maj 2018. Arkiverad från originalet 15 juli 2017.
  76. ↑ Christopher Macdonald. Nya Comics One -licenser  . Anime News Network (22 oktober 2004). Hämtad 2 maj 2018. Arkiverad från originalet 30 april 2017.
  77. ↑ Christopher Macdonald. Nya DR Master Manga -licenser  . Anime News Network (22 februari 2005). Hämtad 2 maj 2018. Arkiverad från originalet 25 april 2017.
  78. ↑ Manga en ligne - Tsukihime  (franska) . Manga-Nyheter (1 oktober 2007). Hämtad 2 maj 2018. Arkiverad från originalet 10 oktober 2015.
  79. ↑ 真月譚月姬 (kinesiska) . www.gnn.gamer.com Hämtad 2 maj 2018. Arkiverad från originalet 21 juni 2016.
  80. ↑ Tsukihime Colorful, 2002 , sid. 131.
  81. ↑ Eri Takenashis Take Moon Type-Moon Anthologies Get  Anime . Anime News Network (24 november 2010). Arkiverad från originalet den 27 september 2017.
  82. ↑ Scott Green. VIDEO: Type-Moon "Carnival Phantasm" Anime Promo - Neko Arc Chaos! Version  (engelska) . Crunchyroll (21 oktober 2011). Hämtad 2 maj 2018. Arkiverad från originalet 2 januari 2012.
  83. ↑ 【6月26日付】本日発売の単行本リスト (japanska) . Natalie (26 juni 2012). Hämtad 2 maj 2018. Arkiverad från originalet 7 juli 2017.
  84. ↑経験値氏が描く『Ödet/Grand Order』の ウ ェブマンガ 『ぐだぐだオーダー 』Famitsu (22 januari 2015). Hämtad 2 maj 2018. Arkiverad från originalet 30 juli 2016.
  85. ↑ 経験値のゲスト作品や同人誌をまとめた「コハエースこれくしょん 」 . Natalie (10 mars 2015). Hämtad 2 maj 2018. Arkiverad från originalet 15 augusti 2015.
  86. ↑ コンプエースで新連載2本、武闘派学園＆巫女声優もの (japanska) . Natalie (26 november 2012). Hämtad 2 maj 2018. Arkiverad från originalet 29 juni 2013.
  87. . _  _ _ Natalie (26 januari 2015). Hämtad 2 maj 2018. Arkiverad från originalet 5 augusti 2015.
  88. ↑ 1 2 3 4 5 Ross Liversridge. Lunar Legend Tsukihime  (engelska) . UK Anime Network. Hämtad 4 maj 2018. Arkiverad från originalet 1 maj 2013.
  89. ↑ 12 Lesley Smith. Lunar Legend Tsukihime Vol.  1 recension . Animefringe (1 november 2005). Arkiverad från originalet den 14 mars 2016.
  90. ↑ 1 2 3 4 Martin Butler. Tsukihime Lunar Legend 1  (engelska) . Anime UK News (16 juni 2005). Arkiverad från originalet den 2 februari 2007.
  91. ↑ 1 2 3 Tianjun. Tsukihime Vol. 1: Critique de volume manga  (franska) . Manga-Nyheter (10 augusti 2009). Hämtad 4 maj 2018. Arkiverad från originalet 4 maj 2018.
  92. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Jeremy A. Beard. Lunar Legend Tsukihime  (engelska) . DEM Anime. Hämtad 4 maj 2018. Arkiverad från originalet 21 augusti 2017.
  93. ↑ 123 A.E. _ _ Sparv. Lunar Legend Tsukihime Vol.  3 Granska . IGN (13 oktober 2006). Hämtad 4 maj 2018. Arkiverad från originalet 14 mars 2016.
  94. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Lori Henderson. Lunar Legend Tsukihime Vol. 1-5  (engelska) . Manga Village (12 maj 2009). Hämtad 4 maj 2018. Arkiverad från originalet 6 september 2015.
  95. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Janet Crocker. 2004: Vampyrernas år?  (engelska) . Animefringe (1 februari 2004). Arkiverad från originalet den 3 mars 2016.
  96. ↑ 1 2 3 Seb Reid. Lunar Legend Tsukihime 1-3  (engelska) . UK Anime Network. Hämtad 4 maj 2018. Arkiverad från originalet 4 maj 2018.
  97. ↑ 1 2 3 Janet Crocker. Lunar Legend Tsukihime: Life Threads Vol. 1  (engelska) . Animefringe (1 december 2004). Arkiverad från originalet den 30 mars 2016.
  98. ↑ Clements J., McCarthy H., 2006 , sid. 379.
  99. ↑ アニメファンも存在を知らなかった、秋葉原のアニメ専門映画館が缠länken  (va  . ) Biglobe (22 september 2014). Hämtad 4 maj 2018. Arkiverad från originalet 4 maj 2018.
  100. ↑ Gabriel Silvas. En trädgård av tomma gränser  . Prärien (18 november 2017). Hämtad 4 maj 2018. Arkiverad från originalet 4 maj 2018.
  101. ↑ 1 2 3 4 5 6 Carlo Santos. Tsukihime G.roman 2  (engelska) . Anime News Network (28 mars 2006). Hämtad 4 maj 2018. Arkiverad från originalet 8 juli 2017.
  102. ↑ A.E. Sparrow. Lunar Legend Tsukihime volym 5 recension  . IGN (13 maj 2008). Hämtad 4 maj 2018. Arkiverad från originalet 4 maj 2018.
  103. ↑ 12 Tianjun . Tsukihime Vol. 2: Critique de volume manga  (franska) . Manga-Nyheter (4 september 2009). Hämtad 4 maj 2018. Arkiverad från originalet 4 maj 2018.
  104. ↑ 1 2 3 4 Carlo Santos. Tsukihime G.roman 1  (engelska) . Anime News Network (9 januari 2006). Hämtad 4 maj 2018. Arkiverad från originalet 14 juli 2017.
  105. ↑ 12 Melissa Harper. Tsukihime G.roman 3  (engelska) . Anime News Network (17 januari 2007). Hämtad 4 maj 2018. Arkiverad från originalet 15 juli 2017.
  106. ↑ Lori Henderson. Lunar Legend Tsukihime Volym 6  (engelska) . Manga Village (5 juni 2009). Hämtad 4 maj 2018. Arkiverad från originalet 5 september 2015.
  107. ↑ 1 2 月姫お祭りディスク「歌月十夜」発売！在庫は意外に (?  ! ) ASCII Corporation (8 september 2001). Hämtad 2 maj 2018. Arkiverad från originalet 12 juni 2017.
  108. ↑ Ravi Sinha. 9 konstigaste fightingspel som någonsin gjorts  . IGN (30 maj 2016). Hämtad 2 maj 2018. Arkiverad från originalet 27 december 2016.
  109. ↑ 1 2 MELTY BLOOD Act Cadenza Ver.B  (japanska) . 4gamer (16 maj 2008). Hämtad 2 maj 2018. Arkiverad från originalet 13 maj 2016.
  110. ↑ Scott Green. Typ-Moon Fighting Game "Melty Blood" Heads To  Steam . Crunchyroll (31 mars 2016). Hämtad 2 maj 2018. Arkiverad från originalet 20 oktober 2016.
  111. ↑ Mathias Oertel. Test: Melty Blood: Actress Again - Current Code  (tyskt) . 4spelare (29 april 2016). Arkiverad från originalet den 23 januari 2018.

Litteratur

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Tematiska platser
 Verk av Type-Moon
Tsukihime -serien
Ödet -serien
  • Öde/sta natt
  • Öde/ihålig ataraxia
  • Öde noll
  • Öde/tiger colosseum
  • Fate/kaleid liner Prisma Illya
  • Öde/obegränsade koder
  • Öde/Extra
  • Öde/Apokryfer
  • Öde/konstigt fejk
  • Öde/Prototyp: Sougin no Fragments
  • Ödet/stora ordningen
  • Fate/Extella: The Umbral Star
  • The Case Files of Lord El-Melloi II
  • Fate/Extella Link
  • Ödet/Requiem
Andra jobb
Ledare
  • Kinoko Nasu
  • Takashi Takeuchi