Italienska sagor ( italienska Fiabe italiane ) är litterära och folkliga prosaverk av italiensk litteratur . Liksom alla andra nationella sagor återspeglar de särdragen hos italienarnas nationella kultur, liv och karaktär .
Det speciella med bildandet av italiensk litteratur är att den italienska litteraturen, till skillnad från de flesta större europeiska litteraturer ( litteraturen i England , Tyskland , Frankrike , Spanien , Skandinavien ), bildades relativt sent. Detta hände på grund av det faktum att det latinska språket i det medeltida Italien behöll sin status som det officiella bokspråket längre än någon annanstans. Fram till 1200-talet behöll latinet rollen som ett litterärt, "i viss mening levande språk". Länge var det latinska språket ett hinder för isoleringen av det italienska språket som ett litterärt språk, eftersom det inte uppfattades av italienarna som ett "främmande" språk; i samhället var latin ett inslag i både affärs- och kulturkommunikation . På grund av detta var det andra särdraget i italiensk litteratur frånvaron av ett eget folkepos , folksagor gick inte före litterära, som i Skandinavien eller Ryssland , utan dök upp samtidigt med litterära eller lite senare än dem [1] .
En av de tidigaste samlingarna av italienska noveller, Novellino , dök upp i slutet av 1200-talet. Prosan i "Novellino", samlad från flera källor, visade inflytande från provensalsk , antik och arabisk litteratur , i synnerhet den litterära miljön, efter exemplet med berättelserna i samlingen Tusen och en natt . Trots författarna till samlingens oklarhet tillskriver forskare den till författares konstverk. Berättelsens motiv, intriger och tekniker användes flitigt i hans " Decameron " (1350-1353) av Giovanni Boccaccio [2] . Den andra stora italienska romanförfattaren på 1300-talet som vände sig till sagan var Franco Sacchetti . Utvalda noveller från samlingarna Novellino och Trehundra romaner av Franco Sacchetti ingår av moderna kompilatorer i samlingar av italienska sagor [3] .
Niccolo MachiavelliTrots alla genreskillnader har den vardagliga italienska novellen och novellsagan funnits parallellt länge, skapade av samma författare, publicerade i samma samlingar. Omkring 1518 skapade Niccolò Machiavelli sin saga Djävulen som gifte sig. Författaren skrev denna berättelse i byn Sant'Andrea, medan han var i exil. Den publicerades efter Machiavellis död 1549. Sagans autograf har bevarats i Florens . Handlingen om djävulens äktenskap var mycket populär under medeltiden, den utvecklades av Hans Sachs ("Om hur djävulen gifte sig med den gamla kvinnan") och J. Straparola. En versöversättning av sagan till franska gjordes av Jean de La Fontaine . År 1690, den engelske dramatikern John Wilsonsatte Machiavellis intrig till grund för hans tragikomedie "Belfagor, djävulens äktenskap" [4] .
StraparolaNästa stora italienska romanförfattare som hade ett märkbart inflytande på utvecklingen av den nationella sagan var Giovanfrancesco Straparola (ca 1480 - ca 1557). Han var författare till samlingen "Trevliga nätter" med fyrtioåtta noveller, några av dem går tillbaka till Franco Sacchettis noveller, Boccaccio, Poggio Bracciolini , Sera Giovanni , Macchiavelli, Girolamo Morlini , flera berättelser är skrivna i Bergamo dialekt . Handlingarna i enskilda noveller är av sagokaraktär [5] . Enligt litteraturkritikern Eleazar Meletinsky är Straparolas verk en mycket speciell version av novellen [2] :
Han förstärker inte tragedin eller satiren, utan försvagar dem på grund av en viss förstärkning av den traditionella didaktiken, mildring av konflikter, och särskilt införandet av ett sagoelement i novellen parallellt med den romanistiska bearbetningen av sagointriger ( i detta avseende är han föregångaren till Basile och Perrault ).
I ett stort antal tog romanförfattaren sina handlingar direkt från folklorekällor, medan forskaren uppmärksammar Straparolas förkärlek för sagofantasi och hans införande av folklore och sagoelement i novellen [2] :
Straparola lägger fram en ny syntes av humanism eller kanske till och med posthumanism med det folk-folkliga elementet, utnyttjar sagomotiv och skapar en ny syntes av sagor och noveller, i förväg om Basile och Perrault.
I synnerhet kommer handlingarna i Straparolas berättelser "Puss in Boots", "The Pig King" och "The Girl in the Casket" att mötas i den berömda franska sagoberättarens intriger [6] .
Forskare noterar att på 1500-talet (i klassificeringen av italiensk litteraturkritik , Cinquecento -eran), förutom Straparola, hade Agnolo Firenzuola ett märkbart inflytande på utvecklingen av en litterär saga . Tack vare honom kom genren av orientaliska sagor in i det litterära modet. Han hyllade sagoskrivningen av den italienska renässansens "universalgeni" Leonardo da Vinci [7] . Sålunda kan man ungefär från mitten av 1500-talet tala om bildandet av en saga som en självständig genre i Italiens litteratur [6] .
BasileUnder den efterföljande Seicento -eran var den viktigaste italienska sagoförfattaren Giambattista Basile . Basile baserade sin bok Pentameron på bondfolklore. Forskaren I. N. Golenishchev-Kutuzov kallar "Pentameron" för "ett av de mest slående verken av europeisk litteratur på 1600-talet." [8] :
Detta är den första boken i den europeiska litteraturens historia av folksagor, litterärt bearbetad i barockstil , men barocken är speciell, på många sätt mycket annorlunda än marinismen.
Boken skrevs 1634-1636. i Neapel och kallades till en början "Sagan om sagor". Den skrevs på napolitansk dialekt, och författaren hette Gian Alesio Abbatutis, pseudonym Basile, i titeln.
Basile, redan en professionell berättare, visste hur man poetiserade vardagen. Boken är skriven på napolitansk dialekt i ett vardagligt, medvetet grovt språk, som då och då varvas med lärda latinska talesätt. Femtio sagor förenas av en ramsaga. De kännetecknas av humor och måttlighet när det kommer till att skildra fantastiska varelser: älvor, monster, häxor, brownies, talande syrsor, katter, möss, trollkarlar, etc. det var varmt, och efter att ha ätit börjar de oändliga skvaller och skvaller ” [8] .
Basile har en outtömlig förmåga att uppfinna, kombinera och modulera teman, han upprepar sig sällan, förvånar med rikedomen av intriger och situationer. En av huvuddragen i "Pentameron" är en skicklig kombination av tragiskt och komiskt, ironi och känslighet, hån och förtrogenhet.
Basiles berättelser var avsedda för didaktiska syften, exklusive all betydelse och därför lämpliga för den mest olika publiken, inklusive barn. Några av dem korsar handlingarna i Charles Perraults verk, till exempel "Three Fairies" och "Cinderella" [6] . Under nästa århundrade var "Pentameron" mycket användbar för Carlo Gozzi ("Kärlek till tre apelsiner", "Korpen"), liksom för Jacob Grimm , som, när han tryckte om Basiles bok i Tyskland, sammanställde sitt omfattande förord till den. [åtta]
Carlo GozziEfter de uttryckslösa berättelserna om Posilicheata (Resan till Posilipo ) av Pompeo Sarnelli 1684 blev det en lång paus i den italienska sagans historia [9] . Men på 60-talet av XVIII-talet får den älskade folkgenren under pennan av Carlo Gozzi nya funktioner. Som ett fan av " commedia dell'arte ", kombinerade Gozzi saga, folkteater och fick fiaba eller tragikomisk saga för teatern. Så här är "The Love for Three Oranges " (1760), "The Raven" (1761), " Turandot " (1762), "The Stag King" (1762), "The Snake Woman" (1762), "Zobeida" (1763) dök upp, "Lyckliga tiggare" (1764), "Den gröna fågeln" (1765) med flera. Teatermasker blir karaktärer i Gozzis sagor : ( Pantalone , Truffaldino , Tartaglia , Brighella och andra. Carlo Gozzi fick omedelbart teatraliska berättelser oöverträffad framgång, som inte gick förlorad förrän nutid.
Fiab Gozzi gav en kraftfull drivkraft till utvecklingen av teater, litteratur och musik. På motivet till sagan "Kärlek till tre apelsiner" skrev S. S. Prokofiev en opera med samma namn ; kompositörerna Weber och Puccini skrev musik till operan Turandot; Bertolt Brecht skrev pjäsen " Turandot, eller Whitewashers kongress "; Yevgeny Vakhtangov satte upp pjäsen " Prinsessan Turandot ".
Carlo Collodi1881 skrev författaren och journalisten Carlo Lorenzini (pseudonym Carlo Collodi ) en feuilleton-roman, Pinocchios äventyr. Trädockans historia " (Le avventure di Pinocchio. Storia d'un burattino) . Sagan, liksom Gozzis fiabs, inkluderade delar av commedia dell'arte-teatern, den översattes till 87 språk. Alexei Tolstoy skrev 1936 sin version av denna berättelse "The Golden Key, or the Adventures of Pinocchio ". Luigi Garzone översatte i sin tur sagan om Alexei Tolstoj till italienska 1984.
Luigi CapuanaSamtidigt med Carlo Lorenzini, men med mindre framgång, försökte den berömda italienska författaren, grundaren av den litterära riktningen av verismo , sig själv som berättare - Luigi Capuana [10] . Han skrev sagorna "Den försynte kungen", "Savan", "Hålet i vattnet", "Den nyckfulle" och många andra. Han började ge ut sina första sagor redan 1882, men han skapade sina huvudverk inom denna genre på 1890- och 1900-talen. 1894 publicerades Capuanas sagor som en separat upplaga: "Il Raccontafiabe" ("Sagan om sagor").
Gianni RodariBland andra sagoförfattare kan man också nämna 1800-talsförfattaren Giovanni Pirelli , moderna författarna Marcello Argilli , Marco Moschini, Bianca Pitzorno , Ivo Rosati, Renato Rachel, Silvia Roncaglia, Silvio Gigli, Gian Luigi Berti ("Sagor om San Marino" ). Men den största framgången under 1900-talet föll på författaren och läraren Gianni Rodari , på 1950- och 1960-talen skrev han sagorna " Cipollinos äventyr ", " Gelsomino i lögnarnas land ", " The Journey of the Blue Arrow ". " och några andra. Av ett antal anledningar blev Gianni Rodari den mest publicerade italienska författaren i Sovjetunionen, såväl som i det postsovjetiska Ryssland, nästan dubbelt så många publikationer som Dante och Boccaccio [11] . Kompositören Karen Khachaturian satte upp baletten "Cipollino" (1976).
Som en modern forskare skriver: "Varje nations saga bestäms av dess levnadssätt, ritualer, arbetsförhållanden, folkloretraditioner, en speciell poetisk syn på världen, etc." [12] Allt detta gäller fullt ut den italienska sagan. Folksagor i Italien kan delas in i flera grupper: vardagssagor, sagor om djur, sagor, sagor, liknelser eller sagor, anekdoter, sagor, legender etc. Arbetet med att studera och systematisera italienska folksagor började snarare sent. Som Gianni Rodari skrev, "det fanns inga bröder Grimm i Italien" [13] .
Italo CalvinoDen första som tog upp sökandet efter en folkloristisk berättelse var den italienske neorealistiske författaren och journalisten Italo Calvino . Han började sitt arbete 1954, men det var inte en samling muntliga berättelser av folkberättare, Calvino utförde sitt arbete med att systematisera olika källor från redan existerande material. Han lyckades beskriva många sagor som fanns, bland annat på nationella dialekter. 1956 gav han ut boken Fiabe Italiane, som innehöll 200 sagor som han hade samlat på sig. 200 - enligt antalet sagor samlade på en gång av bröderna Grimm .
Alla sagor var inte original, många av dem var tidigare kända i versioner på andra språk. Men Calvino gjorde det rätta, eftersom även lånade berättelser i sina detaljer bar de unika särdragen av nationell folklore. Samlarens förtjänst ligger i det faktum att han kunde återberätta fiabs på ett magnifikt folkspråk, vilket förmedlade särdragen i det medeltida Italiens nationella sätt. Som en kännare av italiensk litteratur R. I. Khlodovsky skrev: "Folksagornas logik är, enligt Calvino, folkets logik, logiken i det enklaste och samtidigt det mest naturliga förhållandet mellan människa och människa, mellan människa och natur, mellan människa och samhälle » [14] .
Italienska sagor redigerade av Italo CalvinoTvåhundra sagor från samlingen Fiabe Italiane, beläget efter städer och regioner i Italien [15]
|
I Sovjetunionen och senare publicerades Italo Calvinos sagor mer än en gång, men en fullständig översättning till ryska finns fortfarande inte; Av de tvåhundra berättelserna har ungefär tre fjärdedelar av fiabsen inte översatts. I listan över Italo Calvinos sagor betecknar oöversatta titlar respektive sagor som inte har översatts till ryska. Samtidigt finns flera sagor från samlingen "Tre apelsiner" och från Italo Calvinos samling "Fiabe italiane", som har olika titlar: "Mannen som sökte odödlighet" och "Platsen där de aldrig dör" ; "Modig Mazino och häxan" och "Grevens skägg"; "Gåvor från Lake Kren Fairy" och "Get in the Sack!" etc. [3]
Sagorna " The Magic Ring " och "The Cunning Peasant Woman " har sina motsvarigheter på ryska i bearbetningen av A. N. Afanasyev ("Den magiska ringen" och "Den kloka jungfrun") och Andrei Platonov ("Den magiska ringen" och " Det smarta barnbarnet"). Dessa verk, samt sagan " Bezruchka ", som visserligen inte finns i Italo Calvinos samling, men som i själva verket också är en italiensk folksaga som uppstod i mitten av 1600-talet och senare omvandlades till en kristen legend , publicerad på grekiska , kunde komma in i rysk folklore genom populärlitteratur [16] .
Handlingen om en handlös flicka har blivit mycket populär i europeisk litteratur och har varierats många gånger i den traditionella sagan.
En betydande del av sagorna från samlingen "Tre apelsiner" går tillbaka till samlingen av samma Italo Calvino, men i allmänhet har de genomgått mer litterär bearbetning och är mer komplicerade i handlingen. Samma handling finns i olika, ibland betydligt olika versioner, till exempel har sagan L'amore delle tre melagrane ("Kärlek till tre granatäpplen") från Abruzzo sin egen likhet - Bianca-come-il-latte-rossa-come -il -sangue ("Vit som mjölk, rodna som blod"); förutom detta finns det en saga II pastore che non cresceva mai ("Den herde-lilla grodden") från utkanten av Genua , där tre sjungande äpplen fungerar som en viktig magisk artefakt som huvudpersonen behöver hitta. Sagan "Tre apelsiner" verkar dominera bland annat i denna rikstäckande handling: "I hela Italien berättar de historien om tre apelsiner. Men det är fantastiskt - på varje ort berättas det på sitt sätt. Genueserna säger en sak, napolitanerna en annan, sicilianerna en tredje. Och vi lyssnade på alla dessa berättelser och nu vet vi hur allt hände i verkligheten” [17] .
Sagan La contadina furba ("Den listiga bondkvinnan") har också flera varianter, som "Den fyndiga flickan". Å andra sidan kan en enda tredelad komposition av "Three Tales of a Papegoja" bryta upp i tre heterogena berättelser som inte ramas in av en enda berättelse [18] .
Italiensk saga i RysslandI Ryssland fanns intresset för den italienska sagan långt innan Italo Calvinos verk. Uppfattningen av den italienska kulturen som helhet var till stor del kopplad till dess "fabulousness", magiska prakt, vilket särskilt märks i Pavel Muratovs berömda verk "Images of Italy" (1912): "En blandning av olika element - bysantinska , arabiska , Longobard och Norman - med lokal kultur ger detta först och främst "Italien" en fantastisk, rent ut sagt fantastisk karaktär. Vart resenären än kommer lämnar inte känslan av detta lands fantastiska tilltal honom någonstans [19] :
Mantua Reggia verkar vara förkroppsligandet av några drömmar om kungar och palats som vi drömde om i barndomen, när vi läste sagor. Det finns något fascinerande för vår fantasi i varje svit av palatsrum och salar, i varje labyrint av passager och trappor, som är en nödvändig mise en scène av hovets märkligheter och prakt. Magiska grottor, förhäxade skogar, Scheherazades orientaliska basarer är inte mer lycksaligt fantastiska för oss än försvunna kungars bostäder och blekna hertigars bostäder. Mänskligheten, som så nitiskt undergräver tronerna, strävar efter sin hägring av rättvisa, är den kapabel att bekämpa skuggorna och andarna som bor i förstörelsens platser, med sina rop som lockar oss till ett underland ...
Maxim Gorkij , en författare med ett helt annat temperament och ett annat politiskt patos än P. P. Muratov, som befann sig i en lång italiensk emigration 1906-1913, kallar sina vardagliga essäer, bilder av det moderna livet i Italien " Tales of Italy ". Den proletära författarens kommentatorer förklarar denna paradox av samma skäl som Italiens inflytande på Pavel Muratov [20] :
"Sagor" av M. Gorkij är bilder av det verkliga livet, som det tycktes honom i Italien; han kallade dessa bilder för sagor endast för att Italiens natur, och dess folks seder och hela deras liv - inte påminner mycket om det ryska livet och verkligen kan verka som sagor för en rysk enkel person.
Det är möjligt att författaren något förskönat italienarna, men - deras lands natur är så god att dess folk ofrivilligt kanske verkar bättre än de egentligen är. Men i allmänhet är det ingen stor synd att försköna en person lite; människor får alltför ofta och enträget höra att de är dåliga, och glömmer nästan helt bort att de, om man så önskar, kan bli bättre.
Maxim Gorkys intresse för den italienska sagan var inte begränsat till titeln på hans bok. Åren 1910-1911. M. F. Andreeva , författarens litterära sekreterare och civila hustru, erbjöd sig att översätta flera barns italienska sagor till ryska. M. Gorky stödde denna idé, han såg inte bara Andreevas översättning, utan gjorde också några stilistiska förändringar i den. År 1912 publicerades två samlingar av italienska sagor översatta av M. F. Andreeva och redigerade av M. Gorky. Alla omständigheter kring översättningen av dessa sagor är inte helt klara, i synnerhet författarskapet till de italienska sagorna och förlaget där de publicerades. I ett brev till E. I. Vashkov nämner översättaren en av Luigi Capuans böcker som en källa för översättning av sagor. Hon är också intresserad av napolitanska sagor, men hennes okunnighet om den napolitanska dialekten gör att hon vänder sig till författaren Roberto Braccos hjälp . Gorky skrev till Vashkov: "Maria Fedorovna har redan översatt ett antal små, enligt min mening, väldigt söta sagor. Jag tittade igenom dem, jag kommer att titta om och om igen ”(Arkiv av A. M. Gorky, brev daterat den 5 juni 1911) [21] .
Totalt publicerades tolv sagor: "Needle", "Plaster Cat", "Frying Pan", "Miller", "Cricket", "Fairy Flower", "The Tale of the Golden Feather", "Baba Yaga", "King Thunder", "Master of What He Fixes - What He Spoils", "The Ogre's Daughter", "Dolly". Alla berättelser översattes från Luigi Capuanas samling Il Raccotafiabe från 1894 . På Andreevas insisterande var det uteslutande barnsagor, och totalt fanns det fjorton sagor i Capuanas samling. Några av dessa sagor återutgavs 1957 av Statens förlag för barnlitteratur, och 1991 återutgavs de i sin helhet i samlingen av italienska sagor av N. V. Kotrelev [21] [22] . Det är inte klart i vilken utsträckning Capuanas berättelser var författare, till exempel upprepade sagan "Nålen" handlingen i den välkända italienska berättelsen om Bezruchka ; på ett eller annat sätt, senare trycktes dessa berättelser om utan att ange Capuanas författarskap [22] .
Episodiskt intresse för handlingarna i den italienska sagan i rysk litteratur fanns redan innan verken av Pavel Muratov och Maxim Gorky. Dessa är sagan "Ancient Council" av Nicholas Roerich (1906) från samlingen "Fairy Tales" [23] , novellen "The True Tale of the Beautiful Francesca from Rimini and Paolo Malatesta, Their Love and Death" (1907) ), "Berättelsen om hur Monna pia di Tolomei, som var oskyldig, dog på uppdrag av sin grymma man" (1908) och andra från novellsamlingen av T. L. Shchepkina-Kupernik "Tales of Love" (1910). Novellcykeln var en transkription av gamla italienska legender från den tidiga renässansen och fick en hedersbetygelse av honom. A. S. Pushkin från Vetenskapsakademien [24] [25] .
Åren 1923-1924. Alexei Tolstoy tänker först på att skriva en saga "The Golden Key, or the Adventures of Pinocchio ". Livsförhållandena tillät honom då inte att genomföra sin plan, först 1936 kunde författaren återgå till sin plan. 1924 skapade Yuri Olesha sin saga " Tre tjocka män ", som utspelar sig i ett fiktivt land, men mot bakgrund av pseudo-italienskt landskap - "italienska" namn på karaktärer, natur, arkitektur, sydlig smak. Ett sådant intresse för Italien är nu ganska berättigat bland sovjetiska berättare, eftersom sagoskurkar var otänkbara i ett sovjetiskt land, var författarna tvungna att överföra scenen för en saga till villkorligt exotiska länder. Som forskarna noterar är den italienska färgläggningen av dessa två verk inte på något sätt tillfällig, eftersom fenomenet Italien i den tidiga sovjetkulturen också är fenomenet med ett land med "fattigt och en konstant revolutionär situation, som inte är ett resultat av fattigdom som från befolkningens temperament" [26] .
Bland ryska forskare som skrev om den italienska sagan vid olika tidpunkter kan man nämna A. K. Dzhivilegov , A. G. Gabrichevsky , N. B. Tomashevsky , R. I. Khlodovsky . Yuri Ilyin, E. Kozakova, N. V. Hesse, Z. M. Zadunaiskaya , N. V. Vishnevskaya, Z. M. Potapova , I. Skryagina, V. P. Torpakova arbetade också med översättning och bearbetning av sagor för barn E. M. The first thinicharty och andra nio sagor ur Italo Calvinos samling översattes i Sovjetunionen redan 1959. Året därpå publicerades en samling italienska folksagor "Tre apelsiner", som därefter trycktes om flera gånger [27] .
Efter publiceringen av samlingen "Tre apelsiner" började förlaget "Barnlitteratur" sedan 1972 ge ut en sagosamling "I mitt område" i bearbetning av D. Pitre, D. Provencal, N. Tommaseo, F. Flora. Nästa upplaga publicerades 1981, sagorna i denna samling, översatta av L. A. Vershinin, upprepade inte tidigare publicerade sagor, med undantag för sagorna "Cunning Peasant Woman" ("Resourceful Girl") och "Petrushechka" ("Prezzemolina"), publicerad i ny översättning [27] .
1991 publicerade N.V. Kotrelev en samling italienska sagor, som kombinerade samlingen "Tre apelsiner", "Italienska sagor, bearbetade av Italo Calvino", "Italienska sagor", publicerad av Maxim Gorky och M. F. Andreeva, samt sagor i italienska noveller från samlingarna Novellino och Trehundra romaner av Franco Sacchetti (totalt 23 noveller). Det var den mest kompletta samlingen av italienska folksagor översatta till ryska vid den tiden. Men alla sagor översatta vid den tiden kom inte heller in i det: sagan "Den glade skomakaren" från samlingen "Tre apelsiner" och sagorna från samlingen "I mina länder": "Merry Monaquicchio", “Slacker”, “Kikibio and the Crane”, “Lazy Brucholina”, “Tredichino”, “Jeppone”, “In My Area”, “Poldino and the Judge”, “Punished Moneylender”, “Bear Skin”. Samtidigt kompletterade N.V. Kotrelev listan över Italo Calvinos berättelser med översättningar av tre nya berättelser: "Den lilla herden", "Signora korv" i återberättelsen av Natalia Hesse och Zoya Zadunaiskaya och hans egen översättning av berättelsen "Två puckelryggar". ” [28] .
2011 upprepade förlaget "Ripol-Classic" serien av italienska folksagor "I mitt område". Den här gången kom berättelserna ut i återberättandet av L. L. Yakhnin . V. A. Milashevsky , T. Shishmareva , L. V. Orlova, V. V. Gorin, I. Chernyshova, A. Alyoshin, L. Zusman, V. Minaev, T. Pribylovskaya, N. Kovalenko illustrerade italienska folksagor [27] .
Det finns flera tvärgående bilder som finns i både litterära och folkliga sagor. Det är till exempel sagor om verkliga historiska karaktärer, som med tiden blev allegoriska , generaliserade bilder. Närvaron av sådana centrala karaktärer var ett karakteristiskt inslag i medeltida italienska noveller. Berättelser om påven , om Aristoteles Fioravanti , om den glada och uppfinningsrike gycklaren Gonella . I samlingen av italienska sagor "Three Oranges" finns en saga "Like a jester Gonella bet" [29] .
En annan grupp av sådana tvärgående bilder är dockfigurerna och karaktärerna från commedia dell'arte-teatern. Brighella, Pantalone, Harlequin är karaktärer från sagorna om Carlo Gozzi, Collodi och andra. I folksagan "Brick and Wax" kan du hitta en Pulcinello- docka . Bland sagofigurerna om representanter för djurvärlden på ett så transparent sätt var den talande Cricket, en italiensk karaktär av litterära och folkloristiska sagor, populär sedan 1600-talet.
Några av sagorna är inget annat än italienska versioner av verk som redan har blivit klassiker inom barnlitteraturen: sagor om Skönheten och Odjuret ("Bellinda och Odjuret"), om tre små grisar , om Blåskägg ("Silvernäsa" ), om Rödluvan , om Askungen ( "Rosina i ugnen"), om Snövit ("Kattungar"), om Törnrosa , om Tummen pojke . Några av berättelserna är återberättelser av myterna om Danae och Perseus , Odysseus och Polyphemus . Så sagan "The Pig King" har sitt ursprung till myten om Amor och Psyche (Straparola och Charles Perrault har denna handling), "Matteo och Mariuccia" går tillbaka till myten om Orpheus och Eurydice , "The Secret of Florio " liknar legenden om Pygmalion och Galatea [30] .
Men vissa sagor, kanske under återförsäljarnas penna, detaljerna i bilden, beskrivningar av situationen för stadslivet är mycket nära den moderna eran, i synnerhet hjälten i sagan "Merry Monaquicchio" Mario Costa , en vägbyggare, för byggandet av en motorväg varje morgon sitter på en gammal cykel och går till jobbet i bergen. I slutet av historien blir Mario den stolta ägaren till en ny cykel. Baserat på en sådan intrig kunde sagan om "Merry Monaquicchio" mycket väl ha varit ett författares verk från början av 1900-talet, och inte ett folkloreverk med ett villkorligt tidlöst narrativ, villkorligt historiska karaktärer som gycklaren Gonella, den Påve, kungar, hertigar och andra representanter för de historiska egendomarna i det fragmenterade Italien som fanns före Risorgimentos era .
Hela poängen ligger kanske i det senare ursprunget till berättelserna om samlingen "I mitt område", från vilken fiaban "Merry Monaquicchio" är hämtad. Men här är ett fragment av sagan "En natt i paradiset" från Italo Calvinos samling: "Den levande kom ut ur graven och kände inte igen kyrkogården: monument, statyer, höga träd finns överallt. Han kom ut från kyrkogården och istället för de gamla husen gjorda av ohuggen sten såg han enorma byggnader, spårvagnar, bilar, flygplan ... ”I ett annat avsnitt av sagan spelar St. Peter kontrabas. Sagan från samlingen "Three Oranges" "Cola Fish" berättar om den berömda jordbävningen i Messina , som krävde cirka 100 000 liv. Den kraftigaste jordbävningen i Europas historia inträffade på tröskeln till 1909. Sålunda kan tidpunkten för tillkomsten av sagan bestämmas nästan med dokumentär noggrannhet, såvida inte omnämnandet av jordbävningen lades till av samlingens sammanställare till den äldre delen av sagan. Allt tyder på att ursprungstiden för sagor från dessa samlingar inte är densamma, några av dem har sitt utseende att tacka för den urbana folkloren i Italien på 1900-talet, vilket i sin tur indikerar stabiliteten i traditionen att skapa sagor under hela tiden. Italiens historia.
Utvald bibliografi över ryska och sovjetiska utgåvor av italienska berättare är baserad på italienska författares monumentala verk "Italien på kyrilliska - översättningar och bibliografi" med några tillägg [27] .
Bibliografi| italienare | |
|---|---|
| kultur | |
| Språk | italienska språket |
| Diaspora |
|
| Attityd till religion |
|