Maly teater

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 21 september 2022; kontroller kräver 2 redigeringar .
Maly teater

Maly teaterbyggnad
Tidigare namn Imperial Moscow Maly Theatre
State Order of Lenin och Order of the October Revolution Academic Maly Theatre of the USSR
Grundad 1756
Utmärkelser
teaterbyggnad
Plats  Ryssland , Moskva 
Adress Teatralny proezd , 1
Underjordiska Moskvas tunnelbanelinje 1.svg Okhotny Ryad Theatre Square Revolution
Moskvas tunnelbanelinje 2.svg 
Moskvas tunnelbanelinje 3.svg 
55°45′34″ s. sh. 37°37′14″ in. e.
Arkitekt Osip Ivanovich Bove
Öppna 14 oktober 1824 (huvudscenen)
Kapacitet 1 090 platser (i grenen - 1 018 platser).
Status  Ett föremål för kulturellt arv av folken i Ryska federationen av federal betydelse. Reg. nr 781410022280006 ( EGROKN ). Objekt nr 7710887000 (Wikigid databas)
under renovering
Förvaltning
Direktör Tamara Mikhailova
Konstnärlig ledare Jurij Solomin
Huvuddirektör tjänsten avskaffad
Hemsida maly.ru
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Den statliga akademiska Maly-teatern i Ryssland  är en dramateater i Moskva . En av de äldsta teatrarna i Ryssland, som spelade en enastående roll i utvecklingen av den ryska nationella kulturen [1] . Den första föreställningen i den ägde rum den 14 oktober  (26),  1824 . Komplexet med teaterbyggnader ligger i centrala Moskva på adressen: Teatralny proezd , 1.

Teaterns konstnärliga ledare sedan 1988 är People's Artist of the USSR , pristagare av Ryska federationens statliga priser Yuri Methodievich Solomin .

Historik

1700-talet

Maly Theatre är en av de äldsta teatrarna i Ryssland. Hans trupp skapades vid Moskvas universitet 1756 , omedelbart efter kejsarinnan Elizaveta Petrovnas dekret , som markerade födelsen av en professionell teater i landet: "Vi har nu beordrat att etablera en rysk teater för att presentera komedier och tragedier ..." . Den berömda poeten och dramatikern M. M. Cheraskov ledde den fria ryska teatern vid universitetet . Sedan 1759 fick teatern, som blev offentlig, namnet Universitet ; den spelades av studenter och elever från universitetsgymnasiet . På 1760-talet, efter att ha genomgått några förändringar och gått samman med andra trupper, blev den känd som Moskvas ryska teater .

År 1759 byggde den italienska entreprenören Locatelli , inte långt från den nuvarande Kazan-stationen , en komedi "choromina", som den kallades; den första föreställningen ägde rum den 21 maj 1760 - de Grenas komedi "New Arrivals". Men allmänheten i Moskva var ännu inte redo att förstå och acceptera scenkonsten, och 1761 återkallades de bästa skådespelarna till St. Petersburg.

Sedan skapades Moskva-truppen av överste N. S. Titov [2] , men den fanns inte på länge (1766-1769). På den kejserliga ordningen började byggandet av lokaler för scenproduktioner i Moskva. Byggnaden, som knappt hann byggas, brann ner. Verksamheten fortsattes av den engelske ingenjören och entreprenören Michael Medox , som skapade sin egen privata Petrovsky-teater 1780 . Efter att ha gått i konkurs tvingades Michael Medox att ge teatern till förmån för statskassan, han själv tilldelades en livspension.


Den 15 januari 1787 ägde den första ryska uppsättningen av Figaros bröllop , översatt av A. Labzin under titeln Figars äktenskap, rum på det skapade dramat Bolshoi Petrovsky Theatre i Moskva den 15 januari 1787 – innan dess var pjäsen iscensatt på den ryska scenen, men framförd av en fransk trupp. Teaterns repertoar bestod av de bästa verken av rysk litteratur och världslitteratur, pjäser av de mest kända författarna sattes upp: D. Fonvizin , I. A. Krylov , J. B. Molière , Beaumarchais , R. Sheridan och Carlo Goldoni . Skådespelarna V. P. Pomerantsev och A. A. Pomerantseva , Ya. E. Shusherin , P. A. Plavilshchikov , paret Sila Nikolaevich och Elizaveta Semyonovna Sandunov lyste på scenen.

1800-talet

I början av kejsar Alexander I :s regeringstid , tillsammans med det allmänna uppsvinget i det offentliga livet, vaknade teaterkonsten , som hade fallit under Paulus , till liv och försvann helt. Under dessa år fylldes truppen på med skådespelare från livegna teatrar . 1805 brann byggnaden ner. Men redan nästa år, 1806, bildades direktionen för de kejserliga teatrarna i Moskva, där konstnärerna från den tidigare Petrovsky-teatern kom in. 1806 fick teatern status som en statlig teater och gick in i systemet med kejserliga teatrar. Således befriades skådespelarna som anslöt sig till truppen från livegna teatrar omedelbart från livegenskapen, såsom S. Mochalov, fadern till den berömda tragedianen Mochalova P. [3] Truppen hade inte sina egna lokaler på länge. Den politiska situationen i själva landet var inte gynnsam för detta. Landet skakades av instabilitet och militära konflikter (med Sverige, Turkiet). 1812 var det krig med Napoleon . Ytterligare några år gick när arkitekten Osip Bove blev inbjuden att bygga en teaterbyggnad i Moskva. Redan 1803 delades trupperna upp i opera och drama. I denna division spelades en stor roll av Katerino Cavos , som faktiskt blev grundaren av rysk opera. Men faktiskt, opera och drama levde sida vid sida under lång tid. Fram till 1824 var balettoperan och dramatrupperna i den kejserliga Moskvateatern en helhet: ett enda direktorat, samma artister, men under lång tid efter det var teatrarna till och med förbundna med en underjordisk passage, det fanns gemensamma klädsel rum osv.

År 1824, enligt Beauvais design, byggde arkitekten A.F. Elkinsky om köpmannen Vargins herrgård för teatern , denna byggnad på Petrovskaya-torget (nu Teatralnaya ) och blev gradvis känd som Maly-teatern, och bär fortfarande detta namn. Till en början var byggnaden smalare på grund av Neglinny-passagens för stora bredd. 1838-1840, efter att de angränsande tomterna köpts, färdigställde arkitekten Konstantin Ton byggnaden till dess nuvarande volym och ändrade helt den inre planlösningen [4] .

Den första föreställningen på Maly-teatern ägde rum den 14 oktober  (26),  1824 ; "Moskovskie Vedomosti publicerade ett tillkännagivande om den första föreställningen i Maly:

Direktionen för den kejserliga Moskvateatern meddelar härmed att nästa tisdag , den 14 oktober i år, på den nya Maly-teatern, i Vargins hus, på Petrovsky-torget, kommer den första föreställningen att ges för att öppna den, nämligen: en ny ouvertyr av kompositioner. A. N. Verstovsky , därefter för andra gången: Lily of Narbonne, or the Knight's Vow, a new dramatisk riddarlig performance-balett ... [5]

Författarna till föreställningen var Prins A. A. Shakhovskoy och koreografen Didlo . I slutet av kvällen visades Antoine Duponts enaktersbalett iscensatt av A.P. Glushkovsky [6] .

En av de viktiga perioderna i historien om Maly-teaterns utveckling är förknippad med namnet P. S. Mochalov . Denna store tragedian blev en talesman för tiden för förhoppningar och besvikelser i det ryska samhället 1820-1840, den kontroversiella eran av kejsar Alexander I. "P. S. Mochalov, "en plebeisk skådespelare", med orden från hans kritiker V. G. Belinsky , som berömde honom, lyckades övervinna kanonerna i den tidigare stilen, uttryckt av klassicismens estetik. Istället för en recitation och en högtidlig pose förde skådespelaren till scenen en bubblande lava av het passion och gester som förvånar med lidande och smärta. Mochalovs romantiska ensamvargar protesterade och kämpade med hela den fientliga världen av ondska, förtvivlade och ofta tappade hjärtan” (citerat från: Around the World ). Bland rollerna som P. S. Mochalov: Hamlet , Richard III, (i tragedierna med samma namn av W. Shakespeare ), Chatsky , Ferdinand ("förräderi och kärlek" av F. Schiller ).

År 1822 anslöt sig den tidigare livegne skådespelaren M. S. Shchepkin , redan känd för provinsiella företag, i truppen . "Han var den första som skapade sanning på den ryska scenen, han var den första som blev icke-teatralisk på teatern," sa A. I. Herzen om Shchepkin .

Malyteaterns repertoar var omfattande: från klassiska dramer till lätt vaudeville. "Även under A. S. Pushkins liv skapade Maly scenversioner av tre verk av poeten: Ruslan och Lyudmila (1825), The Fountain of Bakhchisaray (1827) och Gypsy (1832). Från utländsk dramaturgi gav teatern företräde åt Shakespeares och Schillers verk ” (citerat från: History of the State Academic Maly Theatre ). På scenen i Maly Theatre den 27 november 1831 , för första gången i Moskva, visades A. S. Griboyedovs komedi Ve från Wit i sin helhet . Dessförinnan tillät censuren endast vissa scener att framföras, först i januari 1831 sattes pjäsen upp i sin helhet i S:t Petersburg, medan Ve från Wit i Moskva spelades i sin helhet på Maly-teaterns scen för första gången. tid: Shchepkin spelade rollen som Famusov och Mochalov-  Chatsky [7] . Denna produktion visade sig vara ett betydande skede i teaterns historia - det blev språkröret för nya sociala idéer. Den 25 maj 1836 visades Gogols Generalinspektören här ( den första uppsättningen av Generalinspektören ägde rum på Alexandrinsky-teatern i St. Petersburg lite tidigare - den 19 april samma år 1836). En tid senare (1842) satte Maly Theatre upp Dead Souls och satte upp The Marriage and The Players (första produktionen) av N. V. Gogol . Premiären av båda föreställningarna på Maly-teatern ("Äktenskapet" hade tidigare satts upp i St. Petersburg i Alexandrinka ) ägde rum samtidigt - den 5 februari 1843. "Premiären av The Gamblers ägde rum i Moskva den 5 februari 1843 (samma kväll som The Marriage), i en förmånsföreställning av Shchepkin, som spelade Consoling. Rollen som Zamukhryshkin utfördes framgångsrikt av Prov Sadovsky. Enligt S. Aksakov godkändes föreställningen av den "vanliga" publiken. En välvillig recension av pjäsen dök upp i Moskovskie Vedomosti (11 februari 1843), där det noterades att intrigen "utfördes med överraskande naturlighet", att karaktäriseringen vittnar om Gogols "kraftfulla talang" (citerad från: https:/ / web.archive.org/web/20090725193629/http://www.school770.ru/gogol/theatre/index.html ).

Bland andra skådespelare från denna period är M. D. Lvova-Sinetskaya (1795-1875), N. V. Repina (1809-1867), V. I. Zhivokini (1807-1874), P. M. Sadovsky (1817-1872), L. L. 21 K - 1, L. L. Poltavtsev (1823-1865), I. V. Samarin (1817-1885), S. V. Shumsky (1820-1878), P. G. Stepanov (1806-1869).

I. S. Turgenev , A. V. Sukhovo-Kobylin och många andra författare skrev för Maly Theatre . Men Alexander Nikolaevich Ostrovsky var av särskild betydelse för Maly-teatern . Hans pjäser gav Maly Theatre det inofficiella namnet "Ostrovskys hus". Ostrovskys nya reformistiska teaterpositioner - vardagen, ett avsteg från patos, betydelsen av hela skådespelarensemblen och inte en enda huvudperson etc. - ledde till konflikter med anhängare av de gamla traditionerna. Men dessa innovativa idéer från Ostrovsky för den tiden var redan efterfrågade av tiden. Alla hans 48 pjäser sattes upp på Maly Theatre och har alltid varit en del av hans repertoar genom åren. Han deltog själv upprepade gånger i repetitioner, var vän med skådespelarna, och några av hans pjäser skrevs specifikt för vissa artister av Maly Theatre, på deras begäran, för deras fördelar. Till förmån för prov Mikhailovich Sadovsky sattes två pjäser av Ostrovsky upp för första gången - " Baksmälla vid en främlings fest " - 9 januari 1856 , " Hett hjärta " - 15 januari 1869 . Pjäsen " Åskväder " sattes upp den 16 november 1859 för förmånsföreställning av S. V. Vasiliev , och till förmån för hans hustru, skådespelerskan Ekaterina Nikolaevna Vasilyeva , sattes pjäsen " Lönsamt plats " upp den 14 oktober 1863 för första gången kl. Maly-teatern. Premiären av pjäsen " In a Busy Place " ägde rum på scenen i Maly Theatre den 29 september 1865 vid en förmånsföreställning av Rasskazov .

" Dowry " hölls första gången den 10 november 1878 vid förmånsuppträdandet av skådespelaren N. I. Musil . I pjäsen Guilty Without Guilt , 1884, skrevs rollen som Neznamov av Ostrovsky specifikt för konstnären från Maly Theatre Rybakov .

Med en triumferande debut i rollen som Emilia ( G. E. Lessing , "Emilia Galotti") den 30 januari 1870 började teaterkarriären för den stora ryska tragiska skådespelerskan M. N. Ermolova , som då glänste i rollerna: Laurencia - "Fårvåren". " av Lope de Vega , Mary Stuart - "Mary Stuart" av F. Schiller; Jeanne d'Arc - "Maid of Orleans" av samma författare; Katerina i " Thunderstorm ", Negina i " Talents and Admirers ", Kruchinina i " Guilty Without Guilt " och många andra. Den här tiden föll på de demokratiska rörelsernas storhetstid i Ryssland, som Maly-teatern inte förblev likgiltig för. Mer än en gång vid föreställningarna med deltagande av M. N. Yermolova fanns det politiska manifestationer av studenter och demokratisk intelligentsia. De nu legendariska A. P. Lensky , A. I. Yuzhin , O. A. Pravdin , K. N. Rybakov , E. K. Leshkovskaya , A. A. Yablochkina , A. A. Ostuzhev , O O. och M. P. Sadovskie , N. M. Medvedeva och M. M.

1900-talet

Vid 1800- och 1900-talsskiftet genomgick landet en svår kris som också påverkade teaterlivet. Malyteatern letade efter nya vägar för utveckling. Skådespelaren och regissören A.P. Lensky skapade 1898 New Theatre  - en gren av Maly Theatre, där han var engagerad i undervisningsaktiviteter och experimentella produktioner.

Den nya teatern öppnades 1898 av direktoratet för de kejserliga teatrarna i Shelaputinsky-teaterns lokaler som hyrs av statskassan . Där gjordes inte bara dramatiska föreställningar utan också musikaliska: operor och baletter. Den var avsedd för ungdomarnas arbete i de statliga kejserliga teatrarna i Moskva, som inte användes på grund av de överväxta trupperna i Bolsjoj- och Maly-teatrarna. A. P. Lensky överförde 14 av sina produktioner till Novy Theatre för framförande av nybörjare från scenen på Maly Theatre, inklusive 8 pjäser av A. N. Ostrovsky, "The Marriage " av N. V. Gogol och andra. Vissa skådespelare deltog samtidigt i den nya teaterns föreställningar och uppträdde på huvudscenen i Maly Theatre. Bland skådespelarna var N. I. Vasiliev, A. A. Ostuzhev , E. D. Turchaninova , V. N. Ryzhova , Prov Mikhailovich och Elizaveta Mikhailovna Sadovsky, N. K. Yakovlev , V. O. Massalitinova och andra. Tillsammans med Lenskys föreställningar sattes föreställningar av andra regissörer upp på Nya Teatern. 1905 fick Nya Teatern formellt rätt till självbestämmande, men det blev ingenting av teaterns självständiga liv. 1907 avskaffades Nya Teatern [8] . Återstoden av truppen 1909 leddes av A. I. Yuzhin .

Landet fångades bokstavligen av innovativa trender och strömningar. Det är dags att leta efter nya regissörsidéer. Ny teatralisk estetik växte upp överallt. Nya teatraliska reformer kom med av Stanislavskij , Nemirovich-Danchenko , Evreinov , Vakhtangov , Foregger , genrerna för teatraliska parodier och sketcher utvecklade; Till en början bidrog den revolutionära situationen i landet och den stora socialistiska oktoberrevolutionen 1917 till att dessa idéer bildades.

Under revolutionen förstördes Maly-teaterns lokaler, och egendomen plundrades, men tack vare A. I. Yuzhins ansträngningar återupptogs snart teaterns verksamhet. Hösten 1918 arbetade teatertruppen i lokalerna för varietéteatern Alkazar och teatern för deputeradesovjeten Rogozhsko-Simonovsky [9] . Samma år öppnades en teaterskola på teatern (sedan 1938 - Högre Teaterskolan uppkallad efter M. S. Shchepkin , sedan 1943 - ett universitet), och 1919 tilldelades Maly Theatre titeln akademiker.

Nya konstnärliga riktningar förnekade helt akademism och gamla traditioner. På 1920-talet togs hela landet över av den proletära teaterrörelsen Blå blus . Ändå förblev Maly Theatre trogen sina traditioner. Och samtidigt hörs uppmaningar över hela landet att överge allt som var gammalt, att inte släppa in den borgerlig-ädla kulturens fäste i livet förnyat av revolutionen. Under inflytande av dessa uppmaningar kunde Maly-teatern stängas om den första folkkommissarien för upplysningen A. V. Lunacharsky inte ställde upp för honom .

År 1926 uruppförde Maly-teatern - pjäsen " Love Yarovaya " baserad på pjäsen av K. A. Trenev (regissörerna I. S. Platon och L. M. Prozorovsky ; konstnären N. A. Menyputin kallar teateruppslagsverket dess kulisser för ett enastående verk [1 Med denna framgångsrika produktion) , visade teatern okränkbarheten och den grundläggande karaktären av dess grundläggande idéer, betydelserna av traditionalism - rollerna i samma tolkningar ärvdes av unga skådespelare, som anammade samma klassiska tekniker och karaktärer från den äldre generationen. Rollerna som G. N. Fedotova blev därefter överfördes till A. A. Yablochkina , och O. O. Sadovskayas repertoar ärvdes av V. N. Ryzhova och V. O. Massalitinova... Teatern behöll traditionerna inte med regiförnöjelser, utan med klassisk scenkonst. På 1930-talet, när nya reformistiska teatrar försvann en efter en , och deras grundare försvann ibland också, men redan i fängelserna fylldes Maly-teatern på med skådespelare som kom från de avslutande studiorna.

1929 restes ett monument över Ostrovsky vid dörren till Maly-teatern (skulptör N. Andreev , arkitekt F. Shekhtel ). Teaterns repertoar på 1930- och 1940-talen bestod främst av en återgång till klassikerna, som en gång framfördes framför allt på själva Malyteaterns scen under de år då både Malyteatern själv och författarna bar nya reformistiska idéer. Pjäser av Griboyedov, Gogol, Ostrovsky sätts upp.

I oktober 1941 evakuerades teatern till Tjeljabinsk och placerades i byggnaden av Dramateatern [10] . Under det stora fosterländska kriget arbetade en frontlinje på teatern. År 1946 rekonstruerade arkitekten A.P. Velikanov teaterbyggnaden.

Från efterkrigsproduktionen: " Vassa Zheleznova " av M. A. Gorky med deltagande av V. N. Pashennaya (1952); historiskt drama av A. N. Stepanov och I. F. Popov "Port Arthur" 1953 [11] ; " Mörkrets makt " av L. N. Tolstoy (1956); " Masquerade " av M. Yu. Lermontov (1962); " Macbeth " av Shakespeare (1955); " Mamure " av J. Sarman (1978) med medverkan av E. N. Gogoleva ; " Phaedra " av J. Racine (1985); dramatiseringar av Vanity Fair av W. Thackeray (1958); Madame Bovary av G. Flaubert ( 1963); " Mannen som skrattar " av V. Hugo (1986).

Teaterns härlighet var: B. V. Klyuev , I. V. Ilyinsky , E. D. Turchaninova , B. A. Babochkin , N. I. Ryzhov , V. I. Khokhryakov , M. I. Tsarev , M. I. Zharov , N. A. Anenkov , E. Bystritskaya , V. Kenigson Gogoleva , E. V. Samoilov , E. Ya. Vesnik , Yu. I. Kayurov , G. A. Kiryushina , N. I. Kornienko , A. I. Kochetkov , I. A. Likso , T. P. Pankova , Yu SolominM.. , L. V. Yudich . , Pav. Yudich. K. F. Roek , A. S. Eibozhenko , I. V. Pechernikova , A. I. Sashin-Nikolsky och många andra.

Under åren regisserades Maly Theatre av: A. I. Yuzhin , I. Ya. Sudakov , P. M. Sadovsky , K. A. Zubov , M. I. Tsarev , E. R. Simonov , B. I. Ravenskikh och andra. Sedan 1988 är den konstnärliga ledaren för teatern Yu. M. Solomin.

Teater idag

Den nuvarande generationen av konstnärer och regissörer av Maly Theatre utmärker sig genom att de följer sina rika traditioner och förlitar sig på erfarenheterna från sina föregångare. Idag, som alltid, är teaterns repertoar baserad på pjäser av A. N. Ostrovsky : " Vargar och får ", "Talanger och beundrare", " Skog ", "Mad Money", "Sanningen är bra, men lyckan är bättre", "Egen människor - låt oss träffas!" och andra. Förr i tiden kunde teatern inte hitta ett gemensamt språk med A.P. Chekhov  - under författarens liv dök bara hans roliga vaudevilles upp på scenen i Maly Theatre. Men idag upptar föreställningar baserade på Tjechovs stora pjäser en betydande plats i teaterns liv ("The Cherry Orchard ", " Three Sisters "). Också på Maly Theatre finns det många pjäser av andra ryska klassiker: L. Tolstoy ("Mörkrets kraft"), D. Fonvizin ("Underväxt"), N. Gogol ("Regeringsinspektören", "Äktenskap"), A. Griboyedov ("Ve från sinnet"), etc. Teatern och utländska klassiker berövar honom inte hans uppmärksamhet - i hans repertoar finns pjäser av F. Dürrenmatt , W. Shakespeare , E. Scribe.

Teaterns kreativa liv är extremt aktivt och fruktbart. Under varje säsong släpper Maly 4-5 nya föreställningar och tar bort några av de gamla titlarna från sin repertoar. Teaterns turnerande geografi är också omfattande – de senaste åren har den besökt Tyskland, Frankrike, Japan, Israel, Grekland, Cypern, Polen, Tjeckien, Slovakien, Ungern, Bulgarien, Mongoliet, Sydkorea och andra länder. Maly-teatern är initiativtagare och håller regelbundet den allryska Ostrovsky-festivalen i Ostrovsky-huset. Denna festival utför ett ädelt uppdrag att stödja den ryska teaterprovinsen, alltid rik på talanger. Teatrar från olika städer och regioner i Ryssland presenterar sina produktioner baserade på den stora dramatikerns pjäser på scenen i Maly Theatre. Nyligen föddes ett annat teaterforum - International Festival of National Theatres. Idén att hålla den igen tillhörde Maly. Som en del av denna festival tar teatrar från hela världen med sina traditionella föreställningar skapade i linje med nationell konst till Moskvas äldsta dramascene.

Genom dekret av Rysslands president fick Maly-teatern status som en nationell skatt. Maly ingick i listan över särskilt värdefulla kulturföremål i landet, tillsammans med Bolsjojteatern , Tretjakovgalleriet , Eremitaget .

Rekonstruktion

Under 2014 rekonstrueras teaterbyggnaden "med bevarandet av utseendet på ett monument från 1800-talet" (huvudentreprenören är CJSC BaltStroy).

Den 23 juni 2017 meddelade chefen för avdelningen för stadsbyggnadspolitik i Moskva, Sergey Lyovkin, slutförandet av återuppbyggnaden av byggnaden av Maly-teatern. Den totala kostnaden för det utförda arbetet uppskattades till 7,1 miljarder rubel [12] .

I oktober 2022, i färd med att återställa byggnadens historiska utseende, var ytorna på väggarna, taket, fönstren, dörrarna, sockeln och dekorativa element på byggnadens fasad i ordning [13] .

Applikation

I december 2021 presenterade Maly Theatre sin mobilapp för augmented reality Maly Theatre. New Dimension”, utvecklad i samarbete med Gazprombank . Med applikationen kan du besöka en interaktiv utställning och lära dig om teaterns historia. För att göra detta måste du skanna speciella markörer nära olika föremål som är associerade med Maly Theatre med hjälp av en smartphonekamera. Bland dem - ett monument till A. N. Ostrovsky nära teaterbyggnaden, skulpturer av A. S. Pushkin , M. Yu. Lermontov , N. V. Gogol och A. S. Griboedov i publikens lobby, ett porträtt av M. S. Shchepkin .

Trupp

Konstnärsgalleri

Filialer

Utmärkelser

Se även

Anteckningar

  1. 1 2 TE, 1964 .
  2. Titov Nikolai Sergeevich Arkivkopia daterad 5 januari 2022 på Wayback Machine // Personality- webbplatsen .
  3. ↑ Jorden runt . Hämtad 17 april 2009. Arkiverad från originalet 30 mars 2010.
  4. Posokhin M.V. , Baldin V.I., Bogdanov V.V. och andra. Kreml. Kina stad. Centrala torg // Arkitekturmonument Moskva / Komech A. I. . - M . : Art, 1983. - S. 485. - 503 sid. — 25 000 exemplar.
  5. Citerat från: History of the State Academic Maly Theatre Arkiverad 10 juni 2022 på Wayback Machine
  6. XX-talet och århundradet: 175 år av Maly-teatern. 190 år av Högre Teaterskolan. M. S. Shchepkina. 100 år av N. A. Annenkov. - M . : Lazur, 1999. - S. 10.
  7. Rysk teater. Illustrerad krönika om teaterlivet Arkiverad 22 september 2008.
  8. Den nya teatern öppnades 1898, författaren O. M. Feldman (otillgänglig länk) . Hämtad 8 oktober 2010. Arkiverad från originalet 24 juni 2013. 
  9. Ryska sovjetiska teatern, 1968 , volym 1, sid. 108.
  10. GKO resolution om evakueringen av teatern. 1941
  11. "Sound archive of the Maly Theatre": En scen från det historiska dramat "Port Arthur" av A. N. Stepanov och I. F. Popov (otillgänglig länk) . Hämtad 6 oktober 2008. Arkiverad från originalet 8 maj 2008. 
  12. I Moskva slutfördes återuppbyggnaden av byggnaden av Maly-teatern. . RuNews24.ru (23 juni 2017). Hämtad 23 juni 2017. Arkiverad från originalet 25 juni 2017.
  13. I Moskva slutförs restaureringen av fasaden på Maly-teatern . m24.ru. _ Hämtad: 21 september 2022.
  14. En filial till Maly Theatre kommer att öppna i Kogalym , Revizor (21 februari 2019). Arkiverad från originalet den 27 februari 2019. Hämtad 27 februari 2019.
  15. Order från Ryska federationens president den 3 september 2006 nr 411-rp "Om uppmuntran" . Hämtad 1 juni 2022. Arkiverad från originalet 1 juni 2022.

Litteratur

Länkar