Porträtt av Fritz Riedler

Porträtt av Fritza Riedler ( tyska:  Fritza Riedler ) är ett porträtt av en kvinna av den österrikiske konstnären Gustav Klimt , målat 1906. Enligt konstkritiker ett av de mest framstående och främsta porträtten av konstnären [4] .

I det nästan fyrkantiga porträttet sitter den värdiga och rutinerade Fritz Riedler kungligt i en fåtölj. Hon är klädd i en vit klänning med volanger , krusiduller och ögla applikationer, hennes hals är dekorerad med en flerskiktad klavrosett och pärltråd [5] . Hennes graciösa drag av ett blekt ansikte kontrasterar effektivt mot mörkt hår. Damens ansikte uttrycker inga känslor och låter dig inte titta in i hennes inre värld. Det realistiskt förmedlade utseendet hos den som porträtteras löses upp i den mönstrade miljön. Växlingen av djup och samtidigt betonad platthet är ett karakteristiskt drag för den " gyllene perioden " i Gustav Klimts verk som snart kom [6] .

Berlin -födda Friederike Langer (1860–1927) gifte sig med en österrikisk maskiningenjör från Graz , Alois Riedler , som undervisade vid Berlin Higher Technical School i Charlottenburg från 1888 . Hur Riddlers är kopplade till konstnären och under vilka omständigheter de beställt porträttet är fortfarande okänt. Enligt Klimts grafiska specialist Alice Strobl , som studerade kolskisser för ett porträtt av Fritza Riedler, fick konstnären detta uppdrag 1904. Porträttet visades för första gången på en internationell konstutställning i Mannheim 1907 under titeln "Porträtt av Madame Privy Councilor's Wife", där det placerades på en smal vägg i utställningshallen, inramad av två mynt av Elena Luksh- Makovskaja [4] . 1909 deltog porträttet i utställningen av Berlin Secession [7] . Ett år efter Alois Ridlers död sålde den enda arvtagaren till makarna, Emilia Langer, genom medling av sin bror, hovrådgivaren Alfons Langer, 1937 porträttet till Belvedere Gallery för 4 tusen österrikiska shilling [4] . På utställningen i Klimt i Wien 1943 var porträttet det enda som visades under det ursprungliga namnet, eftersom den porträtterade damen hade ett icke-judiskt namn [7] .

Utifrån de bevarade ritningarna kan man spåra kompositionens utveckling från helfigur till sittande porträtt i olika versioner i en fåtölj med hög rygg. På de flesta poserade Fritz Riedler i en pälsboa , men i den slutliga versionen är porträttet dekorerat med två mosaikpaneler i nivå med damens huvud och möbler avskurna av bildens vänstra kant - en kista från Klimts verkstad på Josefstädter Strasse, matchad till inredningen av hennes hall av Josef Hoffman . Fritz Riedler sitter på en av stolarna designade av Wienverkstäderna från samma verkstad, som Klimt täckte som ett överdrag med ett tyg med ett lyxigt mönster av vågiga band och forntida egyptiska ögon . I porträttet av Fritza Riedler upprepade Klimt den geometriska strukturen av bilden från porträttet av en dam från 1894 och porträttet av Marguerite Stonborough-Wittgenstein . Konstnären delade in i geometriska delar inte bara bakgrunden av bilden: själva figuren av en kvinna är vävd i en triangulär komposition. Denna komposition upprepades av Klimt i flera landskap målade under samma period, såsom i " Bondens trädgård ". Den geometrisk-plana bakgrunden i sig var ingen innovation och var vanlig i tryckt grafik [4] .

Klimtologer ser i porträttet av Fritz Riedler en tydlig kompositionsreferens till porträttet av Infanta Maria Theresa av Diego Velazquez 1653-1654, som förvaras i Kunsthistorisches Museum . Det är känt att Klimt beundrade den spanska mästarens arbete, enligt August Lederer , han skojade på något sätt till och med: "Det finns bara två konstnärer - Velasquez och jag." Klimt överförde den karakteristiska siluetten av huvudet av den spanska Infanta i porträttet av Fritz Riedler, som sticker ut mot en mörk bakgrund, med en anspelning på den mönstrade bakgrunden nära huvudet i porträttet av Margarita Stonborough-Wittgenstein till en flerfärgad och flerdimensionell halvcirkelformad mosaik. Klimt hyllar den briljanta spanjoren, samtidigt som han visar sin specifika förmåga att reducera det han ser till geometriska eller krökta former, för att till viss del abstrahera. Mosaiken i porträttet går tillbaka till hans studier av bysantinsk mosaik i katedralen St. Markus i Venedig och kyrkan San Vitale i Ravenna , och när porträttet målades öppnade Leopold Forstner en mosaikverkstad i Wien , som ledde till en renässans av mosaikkonst i Wien. Under samma period tänkte Klimt redan på en monumental fris som beställts till honom för matsalen i Stoclet-palatset i Bryssel . Idén om en förgylld abstraherad kista från verkstaden fann sin fortsättning i det första porträttet av Adele Bloch-Bauer och "The Kiss ", oöverträffade mästerverk från "den gyllene perioden". Lånt från ikonografi , minskningen av avbildningen av volymer, med undantag för ansiktet och händerna från fotografier [7] , föregriper också hans mest kända verk av konstnärens porträttgenre [4] .

• Studera för ett porträtt av Fritz Riedler. 1904

• Porträtt av en dam. 1894

• Porträtt av Marguerite Stonborough-Wittgenstein . 1905

• Bondeträdgård . 1905-1907

• Diego Velazquez . Porträtt av Infanta Maria Theresa . 1653-1654

Anteckningar

1. ↑ 1 2 Make Lists, Not War  (eng.) - 2013.
2. ↑ 1 2 Make Lists, Not War  (eng.) - 2013.
3. ↑ 1 2 3 4 http://digital.belvedere.at/objects/2177/fritza-riedler
4. ↑ 1 2 3 4 5 Gustav Klimt 150 Jahre, 2012 .
5. ↑ Klimt Foundation: Fritza Riedler  (tyska)
6. ↑ sammlung.belvedere.at: Porträtt av Fritz Riedler  (tyska)
7. ↑ 1 2 3 Horncastle/Weidinger, 2018 .

Litteratur

• Mona Horncastle, Alfred Weidinger . Ausstellungen bis 1918 // Gustav Klimt. Die Biografi. — 1. Aufl. - Christian Brandstätter Verlag, 2018. - S. 156, 234, 259. - 320 S. - ISBN 9783710602528 .
• Agnes Husslein-Arco , Alfred Weidinger (Hg.). Gustav Klimt im Belvedere – Vergangenheit und Gegenwart // Gustav Klimt 150 Jahre / [anlässlich der Jubiläumsausstellung 150 Jahre Gustav Klimt, Belvedere, Wien, 13. Juli 2012 bis 6. Jänner 2013]. - Wien: Belvedere, 2012. - S. 182-185. - 359 S. - ISBN 978-3-901508-92-9 .