Aleatorica

Aleatorica (troligen från engelska  aleatoric [1]  - random < lat.  aleatorius  - gambling < lat.  aleator  - player < lat.  alea  - dice [2] ) är en kompositionsteknik inom musik från 1900- och 2000 - talen , som tillåter varierande samband mellan delar av det musikaliska tyget (inklusive musiktext) och musikalisk form , och antyder osäkerheten eller slumpmässig sekvens av dessa element när man komponerar eller framför ett verk.

Som en kompositionsmetod utvecklades aleatorisk i motsats till den strikta versionen av seriemusik , i vilken teknik elementen i alla parametrar av den musikaliska kompositionen ( harmoni , rytm , form, slag, dynamik, klang , och så vidare) var strikt bestämt av en eller annan förkompositionsalgoritm (formler, modeller) .

Ursprungs- och utvecklingshistoria

Prejudikat

Inslag av slump i musikskapandet på ett visst sätt var kännetecknande för olika tidsepoker och trenders musik. Till exempel är musikalisk folklore i sig varierande , för vilken fixeringen av musikmaterial inte alls är typisk. Europeisk musik från medeltiden och renässansen praktiserade det godtyckliga utbytet av sång röster med instrumental och digital bas , vilket gjorde det möjligt för artisten att godtyckligt välja arrangemanget av ackord ; i upplysningstiden  - solistens kadenser i instrumentalkonserter , inte inspelade i notskrift . Förutsättningen för aleatorikens uppkomst var det så kallade Musikalisches Würfelspiel ( musikaliskt tärningsspel ) - system för att komponera musikaliska kompositioner med tärningar och andra metoder som använder slumpens element [3] . De användes som en underhållning, pedagogisk övning. Det finns bevis för att musik skapades med hjälp av tärningar i den antika världen . I västeuropeisk musik anses det 17:e kapitlet i avhandlingen Micrologus ( Micrologus , mellan 1025 och 1030) av benediktinermunken Guido d'Arezzo (ca 990 - ca 1050) som det tidigaste exemplet på denna kompositionsmetod. Den beskriver hur man skapar en "stavelsemelodi baserad på texten, som består i en godtycklig permutation av toner tilldelade latinska vokaler" [4] .

Modern utveckling

Den aleatoriska metoden tillämpades 1952 av den amerikanske kompositören John Cage [5] . I Music of Changes  - "Music of Changes" - använde han olika element av slumpmässighet och variation i uppfattningen av akustiskt rum.

Grundaren av aleatoriken som kompositionsmetod anses vara den tyske kompositören Karlheinz Stockhausen . Hans Piano Piece XI ( 1957 ) framförs vanligtvis flera gånger i olika versioner under konserten . Grafiskt ser partituret ut så här: på en stor musikaffisch ( 53×93 cm) är 19 musikgrupper av olika längd, oberoende av varandra, tryckta, som kompositören åtföljer med kommentarer för artister [3] . Musikern måste välja vilken som helst av dessa grupper efter behag och utföra den i valfritt tempo, i vilken dynamik och vilken artikulation som helst, sedan följer andra grupper, också godtyckligt utvalda. Stockhausens kommentarer är så komplexa och till och med sofistikerade att de kräver långa och intensiva studier av artisterna.

Samma år 1957, men några månader senare, skapade den franske kompositören Pierre Boulez , med hjälp av den aleatoriska kompositionsmetoden, den tredje pianosonaten och skrev, som man brukar tro, den viktigaste artikeln för det teoretiska belägget för aleatoriken [6] , sedan läsa den på kompositionskurser i Kranichstein . Samma år publicerades denna artikel under titeln "Alea" i tidskriften "New French Review" ("Alea", "Nouvelle Revue Francaise"), och året därpå - i "Darmstadt Bulletin of New Music" ( "Darmstadter Beitrage zur Neuen Musik"). Efter publiceringen av en artikel av Boulez 1957 tilldelades termen aleatorisk denna kompositionsteknik [7] . I början påpekade han: "I dag, för många kompositörer i vår generation, är den ständiga oro, om inte en fast idé , slumpen. Detta är - så vitt jag vet - första gången ett sådant begrepp kommit in i västerländsk musik, och faktumet förtjänar utan tvekan att studeras närmare, eftersom vi här har att göra med en splittring inom kompositörens avsikt som är alltför uppenbar för att underskattas eller villkorslöst förkastas " [8] .

Klassificering

Helt gratis aleatorisk

Aleatorica, enligt principen för sin organisation, är vanligtvis uppdelad i två grupper.

Den första är den så kallade absoluta (fria), obegränsade aleatoriska.

Här utförs experiment och konstruktioner, byggda på ren slump.

Till denna grupp hör också oorganiserad instrumentell improvisation .

Begränsad aleatorisk

I en annan grupp - musikaliska verk som involverar användning av hanterad och kontrollerad aleatorik. Tekniken med "begränsad och kontrollerad aleatorik" utvecklades i slutet av 1950-talet av den polske kompositören Witold Lutosławski [9] . Samtidigt särskiljs två metoder för förvaltning - det aleatoriska i den kreativa processen och det aleatoriska i utförandet och produktionsprocessen. I de flesta fall kombineras båda metoderna.

Ett exempel på kreativ aleatorik enligt John Cage : 4 par femradiga stavar appliceras på ett blankt ark så att det finns ett avstånd mellan dem som tillåter användning av 9 övre och 6 nedre extra linjer. Nyckeln på personalen bestäms godtyckligt (genom att kasta ett mynt). Ungefär i mitten för höger och vänster händer finns det en linje för att spela in ljud som uppstår från slag mot insidan och utsidan av pianots resonator , och så vidare.

"Öppen form" slumpmässig musik

Begreppet öppet format används ibland för "mobila" eller "polyvalenta" musikaliska former , där beställningen av rörelser eller avsnitt inte specificeras eller lämnas till artistens gottfinnande . Roman Haubenstock-Ramati publicerade en serie liknande "mobila" former som Interpolation (1958) .

Begreppet "öppen form" i musik används emellertid också i den betydelse som konsthistorikern Heinrich Wölfflin ( Renaissance und Barock , 1888) angett för en komposition som i grunden är ofullständig, presenterad som ett ofullbordat verk, eller som går utanför den skisserade ramen . I denna mening kan en "mobil form" vara antingen "öppen" eller "stängd". Ett exempel på en sluten mobil musikalisk komposition är Zyklus (1959) av Karlheinz Stockhausen . Terry Rileys " In C " (1964) består av 53 korta sekvenser; var och en av ensemblespelarna kan upprepa vilken sekvens som helst så mycket de vill innan de börjar nästa, vilket gör varje framträdande av " In C " unikt, även om eftersom den övergripande riktningen är fast, är detta en sluten form.

Populär musik

Godtycke kan också användas i populärmusik , men bred godtycke skiljer sig ganska mycket från aleatorisk. Duon The Books   (engelska) nämner aleatoric i slutet av sin låt " Read, Eat, Sleep ", upprepande prover av ordet aleatoric , och sedan i provet " Georgia kunde genom att digitalisera mullret och bruset i trafiken. komponera aleatorisk musik ."

Se även

Anteckningar

  1. ↑ Borev Yu. B. Estetik. - M .: Högre. skola , 2002. - ISBN 5-06-004105-0
  2. ↑ Ordbok över främmande ord. - M .: " Ryskt språk ", 1989. - 624 sid. ISBN 5-200-00408-8
  3. ↑ 12 Boehmer , Konrad . 1967. Zur Theorie der offenen Form in der neuen Musik . Darmstadt: Edition Tonos. (Andra tryckningen 1988.) 
  4. ↑ Saponov, 1982 , sid. 60.
  5. ↑ Randel, Don Michael . 2002. Harvard Concise Dictionary of Music and Musicians . ISBN 0-674-00978-9 . 
  6. ↑ Boulez, Pierre . 1957. "Aléa". Nouvelle Revue française , nr. 59 (1 november). Omtryckt i Pierre Boulez, Relevés d'apprenti , samlat och presenterat av Paule Thévenin, 41–45. Paris: Éditions du Seuil, 1966. ISBN 2-02-001930-2 . Engelska som "Alea" i Pierre Boulez, Notes of an Apprenticeship , samlad och presenterad av Paule Thévenin, översatt från franskan av Herbert Weinstock , 35–51. New York: Alfred A. Knopf, 1968. Ny engelsk översättning, som "Alea", i Pierre Boulez, Stocktakings from an Apprenticeship , samlad och presenterad av Paule Thévenin, översatt från franskan av Stephen Walsh , med en introduktion av Robert Piencikowski, 26–38. Oxford: Clarendon Press; New York: Oxford University Press, 1991. ISBN 0-19-311210-8 . 
  7. ↑ Hakobyan, 2010 , sid. 26.
  8. ↑ Boulez, 2004 , sid. 106.
  9. ↑ Rae, Charles Bodman. 2001. "Lutosławski, Witold (romersk)". The New Grove Dictionary of Music and Musicians , andra upplagan, redigerad av Stanley Sadie och John Tyrrell . London: Macmillan Publishers.

Litteratur

  Gå till Wikidata-objektet  Ordböcker och uppslagsverk