Statens Tretjakovgalleri | |||
---|---|---|---|
Byggnaden av Tretjakovgalleriet, 2008
| |||
Stiftelsedatum | 1856 | ||
Grundare | Pavel Mikhailovich Tretyakov [1] | ||
Plats | |||
Adress | Moskva , Lavrushinsky pereulok , 10 | ||
Besökare per år | |||
Direktör | Zelfira Tregulova | ||
Hemsida | Officiell sida | ||
Utmärkelser : | |||
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Statens Tretjakovgalleri är ett konstmuseum i Moskva som grundades 1856 av köpmannen Pavel Tretyakov . 1867 öppnades galleriet för allmänheten och 1892 överfördes det till Moskvas ägo. Museets samling bestod vid tiden för överlåtelsen av 1276 målningar, 471 teckningar, tio skulpturer av ryska konstnärer, samt 84 målningar av utländska mästare [7] .
Efter revolutionen 1917 förstatligades galleriet och samlingen började fyllas på från konfiskerade privata samlingar och museer. 1985 slogs Statens konstgalleri på Krymsky Val samman med Tretjakovgalleriet och bildade det nya Tretjakovgalleriet tillsammans med Konstnärernas centrala hus . Byggnaden i Lavrushinsky lane inrymde en samling målningar från antiken till 1910-talet, och i avdelningen på Krymsky Val - 1900-talets konst [7] .
Från och med 2018 bestod utställningen av mer än 180 000 föremål och inkluderar målningar, skulpturer och föremål gjorda av ädelmetaller skapade från 1000- till 1900-talet [7] . Museet är beläget i en byggnad byggd 1906 - ett kulturarvsobjekt för folken i Ryssland av federal betydelse och skyddas av staten [8] .
Grundaren av galleriet är industrimannen och filantropen Pavel Mikhailovich Tretyakov , som kom från en fattig köpmansfamilj. Tillsammans med sin bror Sergei skapade de Kostroma Linen Manufactory, som gav en stadig inkomst. Därefter blev bröderna Tretjakov intresserade av välgörenhet och att samla målningar: Pavel - verk av ryska konstnärer och Sergej - dukar av västeuropeiska mästare [9] [10] [11] .
Galleriet grundades 1856, när Pavel Tretyakov förvärvade två verk av samtida ryska konstnärer: Frestelsen av Nikolai Schilder och Skirmish with Finish Smugglers av Vasilij Khudyakov [12] . Detta är inte de första verken som köptes av beskyddaren, men tillförlitliga uppgifter om tidigare förvärv har inte bevarats. Samlaren ville skapa ett nationalmuseum som skulle innehålla verk av ryska konstnärer [13] [11] [14] .
För mig, som verkligen och brinnande älskar att måla, kan det inte finnas någon bättre önskan än att starta ett offentligt, tillgängligt förråd av skön konst, vilket kommer till nytta för många, allt nöje. Jag skulle vilja lämna det nationella galleriet, det vill säga som består av målningar av ryska konstnärer.Pavel Tretyakov [15]
1862 förvärvade Tretyakov verket "Rural Procession at Easter", skrivet av Vasily Perov . Duken föreställde anti-kyrklig satir - deltagarna i processionen visas berusade och deras bilder är primitiva - vilket orsakade frågor från utredaren av Prechistenskaya och Khamovnicheskaya polisenheter [16] . Under de följande åren inkluderade galleriets samling verk av Wanderers : " Peter I förhör Tsarevich Alexei Petrovich i Peterhof " av Nikolai Ge , målningar av Ivan Shishkin , Alexei Bogolyubov , Mikhail Klodt , Konstantin Savitsky , Arkhip Kuindzhi och Karl Gun . Ett stort inflytande på bildandet av museet var Tretjakovs kommunikation med konstnären Ivan Kramskoy , som hjälpte till att forma utställningen och välja ut dukar [7] [11] .
Låt oss börja med det faktum att Pavel Mikhailovich Tretyakov samlade uteslutande samtidskonst. <...> Tretyakov köpte inte bara verk skapade idag. Han var före sin tid – han köpte idén.Direktör för Tretjakovgalleriet Zelfira Tregulova [17]
1867 öppnade Tretyakov sin egendom för allmänheten - museet i Lavrushinsky Lane kallades Moskvas stadsgalleri för Pavel och Sergei Tretyakov och inkluderade 1276 målningar, 471 teckningar, 10 skulpturer av ryska konstnärer och 84 målningar av utländska mästare [18] . År 1868 valdes Tretjakov till ett hedersfritt sällskap av Konsthögskolan , vilket gjorde det möjligt för beskyddaren att officiellt stödja föga kända mästare: Vasilij Maksimov , Illarion Pryanishnikov , Viktor Vasnetsov och Vladimir Makovsky [7] . På inrådan av Leo Tolstoj köpte Tretyakov målningarna Ivan den förskräcklige och hans son Ivan den 16 november 1581 av Ilya Repin och Mercy av Nikolai Ge, inte godkända av de kejserliga myndigheterna. Detta inspirerade konstnärer att inte vara rädda för censur [19] .
I början av 1890-talet fick Tretjakovgalleriet status som ett nationalmuseum, privat till sin anknytning och offentligt till sin natur. Detta innebar att galleriet var öppet för fri tillgång för alla besökare [9] . Samtidigt började Pavel Tretyakov delta i att organisera statliga evenemang. Så, filantropen avgjorde frågan om att skapa en avdelning för rysk målning vid den internationella utställningen 1892 i Paris [7] .
1892 donerade Pavel Tretyakov galleriet till Moskva. Anledningen var hans brors död, som före sin död testamenterade hälften av huset i Lavrushinsky Lane till Moskva, en huvudstad på 125 tusen rubel och en konstsamling. För att påskynda överföringen konsoliderade Pavel samlingarna och donerade dem till staden. På den tiden innehöll samlingen av bröderna Tretyakov mer än två tusen verk av målning, skulptur och grafik. Genom beslut av stadsduman utsågs Pavel Tretyakov till livslång curator för galleriet. Hans ansvar omfattade urval av verk för den permanenta utställningen, förvärv av målningar på offentliga medel, samt att lösa frågor om utbyggnad av museets lokaler [9] [18] [20] . För att hedra överföringen av galleriet till staden 1894 samlade Moscow Society of Art Lovers den första kongressen för ryska konstnärer, där konstnären Nikolai Ge [7] höll ett tal .
Grunden till museisamlingen bildades på 1860-1880-talen. 1872-1873 målade Perov för Pavel Tretyakov porträtt av författarna Fjodor Dostojevskij och Ivan Turgenev , historikern Mikhail Pogodin , vetenskapsmannen Vladimir Dahl , poeten Apollo Maykov . Porträttet av Turgenev gillade inte Tretjakov, som personligen kände författaren [7] [11] .
Du säger att du har intrycket av något leonint i Turgenevs figur. I porträttet av Repin är detta: men det finns ingen Turgenev som vi känner honom, det finns inget som finns i porträttet av Goncharov , det vill säga en perfekt levande person som han är ...Pavel Tretyakov
Speciellt för samlingen av Tretjakovgalleriet 1873 målade Ivan Kramskoy ett porträtt av Leo Tolstoj. För detta kom konstnären till Yasnaya Polyana , men greven var inte på humör för att posera och störde på alla sätt processen. Författarens son Sergei kom ihåg att Kramskoy bara kunde skriva Leo Tolstojs huvud, han var tvungen att avsluta resten av kroppen och kläderna från minnet [7] .
Under de följande åren beställde Tretyakov porträtt av Alexander Herzen , Mikhail Saltykov-Shchedrin , Nikolai Nekrasov , historikern Nikolai Kostomarov och författaren Alexei Potekhin från Nikolai Ge .
1884 fick galleriet Repins verk " Processionen i Kurskprovinsen ", som enligt Tretjakov speglade "bondeverkligheten" och skulle ställas ut i ett separat rum. Några år senare flyttades duken till det gemensamma rummet, och Tretyakov köpte från Repin sina andra verk: "Refusal of Confession" och "The Arrest of a Propaganda", där konstnären förkroppsligade bilderna av revolutionära kämpar och aktiviteterna från Narodnaya Volya- gruppen. Samtidigt inkluderade Tretyakovgalleriets samling verk av Vasily Surikov , varav den första - " Morning of the Streltsy Execution " - köptes 1881 på IX Traveling Exhibition. Senare köpte Tretyakov " Bojar Morozova " och andra dukar av Surikov, Tretyakov följde skapandet av några av dem direkt i studion [7] [21] .
Många verk för Tretjakovgalleriet förvärvades på utställningar i en livlig kamp för köp. Konstnären Arkady Rylov beskrev processen att köpa sin målning "The Burning Fire" på detta sätt:
Äntligen har sista dagen för att ta emot verk till utställningen kommit. På morgonen kom två akademitjänare för att måla. Jag bestämde mig för att inte ställa ut den, jag sa att bilden inte var färdig, men de ville inte lyssna på mig, nästan med våld tog de bilden från staffliet och bar iväg den. Jag var så rädd att jag inte ville fråga om min tavla var accepterad.
Museets kommission ( Alexander III i St. Petersburg , numera Ryska statens museum ) beslutade att köpa målningen, men medan protokollet skrevs skyndade Tretyakov att göra en insättning till utställningschefen och målningen blev kvar med honom.
Framför mig stod en lång, smal, skäggig man i frack med insjunkna kinder och ögon. Pavel Mikhailovich, som en riktig köpman, ansåg att det var sin plikt att förhandla med konstnärer, men i det här fallet är priset lågt, bara sexhundra rubel, och bilden är stor, tre arshins, och museikommissionen går runt här - han bara sa: "Du skickar mig istället för en koncessionsmålning till Moskva på hans egen bekostnad. Naturligtvis gick jag gärna med på, det kostade mig bara tolv rubel [22] .
På 1890-talet inkluderade samlingarna verk av ryska realistiska målare som skildrade de ryska arbetarnas liv. Ett exempel på sådana verk var Nikolai Yaroshenkos The Stoker, Nikolay Kasatkins The Miner , Change, and The Duty Coal Miner . Under samma period inkluderade museets samling målningar av Victor Vasnetsov " Bogatyrs ", "Pskovite", ett porträtt av Pjotr Tjajkovskij av Nikolai Kuznetsov och andra [7] .
Många konstnärer donerade sina verk till Tretjakovgalleriet. Så 1894 presenterade Isaac Levitan galleriet med verket " Vladimirka ", Ge - hans porträtt målat av Repin, Son till Perov - hans fars målning "Te dricker i Mytishchi " [7] .
Ursprungligen var galleriet beläget i speciellt tilldelade rum i Tretyakov-herrgården. År 1859 köpte bröderna mer än 140 verk från Turkestan-serien av målningar och skisser av Vasily Vereshchagin, på grund av vilka det inte fanns tillräckligt med utrymme i herrgården. 1860 uppkom frågan om att bygga en egen byggnad för konsthallen. Konstruktionen leddes av arkitekten Alexander Kaminsky . År 1874 slutförde han byggandet av en tvåvåningsbyggnad i anslutning till herrgården. Den försågs med en separat ingång för besökare, och konstsamlingen flyttades till två rymliga salar [9] .
I slutet av 1880-talet färdigställdes galleribyggnaden upprepade gånger på grund av den växande samlingen av Tretyakov, som ockuperade fjorton rum. I takt med att samlingen växte tillkom även nya lokaler till bostadsdelen av herrgården, nödvändiga för förvaring och visning av konstverk - sådana tillbyggnader gjordes 1873, 1882, 1885, 1892. Efter Pavel Tretyakovs död 1898 rekonstruerades herrgården för utställningar, och 1902-1904 förenades byggnadskomplexet av en gemensam fasad i form av ett gammalt ryskt torn , som ritades av Vasnetsov [9] . Konstruktionen leddes av Vasily Bashkirov , kostnaden för återuppbyggnaden var cirka 30 tusen rubel [23] .
Efter Pavel Tretyakovs död övergick ledningen av galleriet till styrelsen, vald av kommunfullmäktige. Rådet inkluderade vid olika tillfällen kända konstnärer och samlare: Valentin Serov , Ilya Ostroukhov , Ivan Tsvetkov , Sergei Shcherbatov , Igor Grabar , såväl som Alexandra Botkina , dotter till Pavel Tretyakov. Med början 1904 omvaldes medlemmar av rådet vart fjärde år [9] [18] .
År 1903 visades för första gången prover av ikonmålning i galleriet, som Tretyakov köpte tillbaka på 1890-talet av antikvarierna I. L. Silin och N. M. Postnikov. Verken förvarades i Tretjakovs privata rum och var en del av köpmansbostaden. Beslutet att inkludera ikoner i huvudutställningen tillhörde rådets chef, Ilya Ostroukhov, som också är förtjust i att samla på ikonografi. 1905 utsågs Ostroukhov till chef för museet [7] .
Efter revolutionen 1905, genom beslut av förtroenderådet i Tretyakovgalleriet, utrustades ett separat rum med porträtt av demokratiska konstnärer: Vasily Perov, Ivan Kramskoy, Illarion Pryanishnikov, Ilya Repin, Vasily Surikov, såväl som andra inblandade konstnärer i att avslöja Tsarrysslands officiella historia . Genom att positionera sig som en progressiv institution kunde museiledningen inte ignorera de händelser som ägde rum i landet, men nyförvärv orsakade långa tvister i stadsduman. Så, verken av Mikhail Vrubel " Pan " och " The Downcast Demon " [20] diskuterades .
Konflikter mellan förvaltningsstyrelsen och ledamöter av duman uppstod även vid andra tillfällen. Deputeradena gynnade galleriets konservativa karaktär, det vill säga bara kända konstnärer, medan förtroenderådet sökte förvärva verk av unga mästare. 1909 anklagade Dumavokalen Vasiliev rådet för att på grund av deras "medvetenhet" och vårdslösa inställning till utställningarna, skadades många dukar. En speciellt skapad kommission fastställde falskheten i Vasilievs vittnesmål, men ryktena återupptogs efter en incident 1913, när Abram Balashov, erkänd som psykiskt sjuk, skar sig i ansiktet i Repins målning "Ivan den förskräcklige och hans son Ivan den 16 november 1581." Efter händelsen skickade Ilya Ostroukhov ett telegram till konstnären med en begäran om att återställa målningen. En ny duk limmades på insidan, restaureringen varade i sex månader [7] [12] [20] .
År 1913 togs posten som förvaltare av Tretyakov Gallery av konstnären Igor Grabar, under vars ledning konceptet för bildandet av utställningen ändrades i museet: om tidigare nya förvärv ställdes ut separat från permanenta utställningar, nu målningarna hängdes i historisk och kronologisk ordning [9] . Samma år diskuterade Moskvas stadsfullmäktige möjligheten att bygga en ny byggnad för att rymma en utökad utställning. Medlemmarna av rådet och den specialinrättade kommissionen delades upp i två läger: en grupp ansåg att det var nödvändigt att bygga en ny museibyggnad, speciellt utrustad för galleriets behov, och den andra - att överföringen av galleriet skulle bryta mot viljan hos dess skapare Pavel Tretyakov. Den sistnämnda synpunkten stöddes av en grupp St Petersburg-konstnärer som personligen kände samlaren. De publicerade också ett brev i tidningen Novoye Vremya där de diskuterade inkonsekvensen av att bygga nya lokaler. Åsikten från Tretyakovgalleriets styrelse var också delad. Repin anslöt sig till S:t Petersburgs konstnärers åsikt, Ostroukhov, som trodde motsatsen, beslutade att lämna rådet [7] [20] [23] [24] .
Efter revolutionen 1917 förstatligades Tretjakovgalleriet. Enligt den sovjetiska regeringens nya kulturpolitik tilldelades museet rollen som landets främsta konstcentrum, vilket var tänkt att spegla utvecklingen av Sovjetunionen . 1918 fick galleriet status som nationalklenod och museiutställningen började fyllas på med andra nationaliserade privata samlingar från adelsgods. Så 1919 inkluderade Tretyakov-galleriet verk av Vladimir Borovikovsky "Porträtt av prins Alexander Kurakin ", tidigare belägen i Kurakino- godset i Oryol-provinsen , och 1921 - "Utsikt över katedraltorget i Kreml " av Fjodor Alekseev från godset Ivanovskoye [7] [12 ] [20] [24] .
Framför huvudfasaden på Tretjakovgalleriet stod ett monument över Vladimir Lenin , på vars plats ett monument till Stalin uppfördes 1939 av skulptören Sergei Merkulov . 1958 flyttades monumentet till Stalin till gården och skulpturgruppen "Fotbollsspelare" installerades nära högerflygelns fasad. Monument till ledare 1980 ersattes av ett monument till Pavel Tretyakov , gjort av skulptören Alexander Kibalnikov , designat av arkitekten Igor Rozhin [25] [26] .
Efter revolutionen började Tretyakov-galleriet att utveckla vetenskaplig verksamhet och utställningsverksamhet. Den första tillfälliga utställningen var konstnärliga verk av privata samlingar i Moskva som ställdes ut på Tretjakovgalleriet 1918. 1922 anordnades en utställning med målningar av Dmitrij Levitskij , 1923 - av Fedor Rokotov , och 1924 öppnades utställningar av Mikhail Vrubel och Pjotr Konchalovskij [20] .
Även 1924 inkluderade Tretjakovgalleriet filialer: Museum of Artistic Culture , Tsvetkovskaya Gallery , Museum of Icon Painting and Painting , vars grund var samlingen [7] [27] .
År 1926 togs posten som museets direktör av arkitekten Alexei Shchusev , tillsammans med honom fylldes museets utställning på med dukar från 1800-talet , som likviderades 1927 av statsfonden [23] . Två år senare fick museet formalistiska målningar från det nedlagda museet för målarkultur. Därefter fylldes museisamlingen på genom Statens inköpskommission, som sedan 1930-talet har spelat en viktig roll i bildandet av huvudutställningen [7] [20] [28] . Med ökningen av fonden ökade också behovet av att utrusta ytterligare lokaler. På 1920 -talet gjordes ett förråd med målningar i den avskaffade St Nicholas-kyrkan i Tolmachi . 1927-1935 kompletterades den mellersta delen av herrgården med sexton nya byggnader designade personligen av Shchusev . Ett bibliotek och en vetenskaplig avdelning placerades i det angränsande huset. Tack vare tillbyggnaden 1932 placerades Ivanovs verk "The Appearance of Christ to the People" och skisser till det i ett personligt rum [7] [12] [27] .
I slutet av 1920-talet organiserades en avdelning i Tretyakov Gallery tillägnad verk av konstnärer från sådana ledande kreativa föreningar som Association of Artists of Revolutionary Russia , Society of Easel Painters och andra. Manuskript från Pavel Tretyakovs pappers arkiv utgjorde grunden för materialfonden för studier av rysk konst under 1800- och 1900-talen [7] .
1925 blev konstsamlingen från det tidigare Rumyantsev-museet en del av Tretjakovgalleriet , huvudsakligen bestående av verk av konstnärer från 1700- och första hälften av 1800-talet: Fjodor Rokotov, Dmitrij Levitskij, Vladimir Borovikovskij, Vasilij Tropinin , Karl Bryullov , samt företrädare för den akademiska riktningen. Från Museum of New Western Painting kom dukar från andra hälften av 1800-talet - början av 1900-talet: Korovin, Golovin, Serov, Konenkov . Flera verk accepterades från Leningrads museumsfond [7] [24] [27] .
År 1933, inom ramen för den nya kulturpolitiken i Sovjetunionen, gjordes en bestämmelse enligt vilken museets verksamhet skulle koncentreras till huvudområdena: studier och utställning av målningar samt politiskt och pedagogiskt arbete på området av konst i Ryssland och folken i Sovjetunionen. Samtidigt pågick en radikal omstrukturering av Tretjakovgalleriets utställning enligt den marxistiska principen, vilket stödde idén om "klasslös" konst. Alla verk av avantgardekonstnärer överfördes till depån på grund av kampanjen mot formalism som började 1936 [24] .
Med andra världskrigets utbrott evakuerades de flesta av Tretjakovgalleriets medel till Novosibirsk och Molotov . Innan transporten rullades dukarna på träskaft , fodrade med silkespapper och placerades i lådor fodrade med vattentätt material. Totalt skickades 17 led. Många anställda gick till fronten, men museets vetenskapliga verksamhet slutade inte. Under slaget om Moskva 1941-1942 skadades byggnaden av Tretjakovgalleriet svårt, dess återuppbyggnad slutfördes först 1944. Den första efterkrigsutställningen öppnade den 17 maj 1945 [18] [24] .
1960-1970 var museet värd för utställningar av verk från 1920-talet: Society of Easel Artists, Four Arts -grupperna och Union of Russian Artists, World of Art , Blue Rose och Jack of Diamonds - föreningar [29] . Efter oktoberrevolutionen behöll Tretjakovgalleriet en abstrakt komposition av Wassily Kandinsky "En målning med vita liljor". 1974 hamnade målningen i händerna på en privat tysk samlare, Wilhelm Hack. Det är inte känt exakt hur bilden kom till honom. Olika versioner antas: de sovjetiska myndigheterna kunde byta ut målningen mot Lenins brev , enligt en annan version presenterades den av Leonid Brezhnev som ett tecken på tacksamhet. Hack ställde först ut målningen på sin plats , sedan överfördes den till museet i staden Ludwigshafen [30] . 2015 tog samlarens arvingar tavlan och sålde den på Sotheby's för 42 miljoner dollar två år senare . Kommersant räknade om kostnaden för målningen med antalet ord i Lenins brev och skriver ironiskt nog: "Det visar sig att Lenins ord kostar nästan en miljon, och brevet går på 200 tusen" [31] [32] .
1980-1992 ledde konstnären Yuri Korolev Tretjakovgalleriet . Han tog upp frågan om att utöka utställningsområdet på grund av det ökade antalet besökare. 1983 påbörjades byggnadsarbetet, två år senare togs depån i drift - ett förråd av konstverk och restaureringsverkstäder. År 1986 började återuppbyggnaden av huvudbyggnaden enligt designen av arkitekterna Igor Vinogradsky , G. V. Astafyev och B. A. Klimov. 1989 uppfördes en ny byggnad på södra sidan av huvudbyggnaden, där en konferenssal, en informations- och datacentral, en barnateljé och utställningssalar placerades. Byggnaden kallades "ingenjörkåren" eftersom de flesta tekniska systemen och tjänsterna var koncentrerade i den [33] .
1985 slogs Statens konstgalleri på Krymsky Val samman med Tretjakovgalleriet och bildade Nya Tretjakovgalleriet tillsammans med Konstnärernas centrala hus [18] . Efter det, i den gamla byggnaden av museet i Lavrushinsky Lane, beslutades att placera en samling från antiken till 1910-talet, och i byggnaden på Krymsky Val - konst av 1900-talet [12] .
Från 1986 till 1995 stängdes komplexet av det gamla Tretjakovgalleriet för större återuppbyggnad. Museets enda utställningsområde för detta årtionde var byggnaden på Krymsky Val, där huvudutställningarna överfördes från huvudbyggnaden [33] . Under detta decennium inkluderade Tretjakovgalleriet Moskvas minnesinstitutioner: Viktor Vasnetsovs husmuseer , Apollinariy Vasnetsov , Anna Golubkina och Pavel Korin , såväl som Nicholas Church-Museum i Tolmachi , som restaurerade gudstjänster sedan 1997. 1999 flyttades ikonen " Vår Fru av Vladimir " [24] dit .
Museet bedriver en aktiv utställningsverksamhet. Så 2016 hölls en utställning med verk av Valentin Serov i byggnaden av det nya Tretyakov-galleriet , som innehöll mer än 250 målningar av konstnären, inklusive från utländska museer och privata samlingar. Över 400 000 människor har besökt utställningen under dess drift [34] . Enligt museets presstjänst har Serovs utställning blivit det mest besökta konstevenemanget under de senaste 50 åren, för vilket många timmars köer köade – museiledningen satte upp fältkök för att mata folk med varm mat. Enligt Milena Orlova, chefredaktör för The Art Newspaper Russia, har utställningen sin framgång att tacka museichefen Zelfira Tregulovas verksamhet, samt valet av utställda målningar – många av Serovs målningar togs först till Ryssland från kl. privata samlingar [35] .
En utställning med målningar av Ivan Aivazovsky som hölls samma år i New Tretyakov Gallery besöktes av cirka 5,5 tusen människor om dagen. Museet visade mer än tvåhundra utställningar: 200 målningar och 55 verk av grafik, porslinsföremål, personliga dokument, modeller av skepp [36] . Enligt vissa rapporter slog framgången med Aivazovsky-utställningen rekorden för utställningen av Serovs målningar [37] .
2013 vann den ryska arkitektbyrån SPEECH en sluten tävling för att utveckla konceptet för den arkitektoniska och konstnärliga bilden av fasaderna på det nya museikomplexet . Byggnaden, som ligger på Kadashevskaya-vallen bredvid galleriets huvudbyggnad, bör byggas 2018 [38] . Enligt projektet kommer den nya byggnaden av Tretjakovgalleriet att vara 4-5 våningar hög, och den totala ytan blir cirka 35,1 tusen m² [39] .
2017 presenterade Tretyakovgalleriet ett nytt koncept för utvecklingen av museet. Projektet genomfördes tillsammans med de brittiska företagen Event Communications och AEAsom arbetar på musei- och utställningsdesignmarknaden [40] [41] . I enlighet med projektet döptes utställningskomplexet på Krymsky Val till Nya Tretjakovgalleriet, och museet utvecklade en ny logotyp och hemsida [42] .
I augusti 2018 blev det känt att Ilya och Emilia Kabakovs verkstad, belägen på Sretensky Boulevard 6 , blev en del av Tretyakov Gallery. Enligt Emilia Kabakov kommer ytterligare ett utställningsutrymme för samtidskonst att organiseras i verkstaden [43] .
Den 27 januari 2019, under arbetstid, Arkhip Kuindzhis målning " Ai-Petri. Krim ". Nästa dag hittades hon oskadd och kidnapparen arresterades [44] [45] . I kölvattnet av denna incident installerades ett nytt säkerhetssystem i Tretjakovgalleriet [46] . Också i februari 2019, i samband med den kommande utställningen av verk av Ilya Repin, undertecknade Tretyakov Gallery ett tilläggskontrakt med nationalgardet. Avdelningen åtar sig att upprätta en extra vaktpost i byggnaden av Tretjakovgalleriet på Krymsky Val [47] .
Som chefen för avdelningen för museer vid kulturministeriet Vladislav Kononov sa den 27 februari 2019 överförde den ideella fonden som skapades vid Tretyakovgalleriet för 2017-2018 mer än 2,6 miljarder rubel för att stödja verksamheten och de lagstadgade målen för museum. Enligt Kononov borde sådana fonder skapas vid varje museum [48] .
I april 2020, mitt i låsningen orsakad av coronavirus-pandemin , publicerade Tretjakovgalleriet för första gången ett komplett fotoarkiv över sina utställningar. Foton från 47 exponeringar lades ut på Yandex.Collections-plattformen [49] . Förlusten av galleriet för tre månaders stillestånd under karantän uppgick till 2,7 miljoner euro [50] .
Tretjakovgalleriets samling innehåller en samling ikonmålningar från 1100- och 1600 - talen . Således ställer museet ut Vladimir-ikonen för Guds moder, som fördes till Kievan Rus från Konstantinopel i början av 1100-talet. Verket är ett slående exempel på ikonmåleri från Komnenos-perioden i Bysans , som anses vara storhetstid för stildragen i Konstantinopelkonsten. År 1155 flyttade Bogolyubsky ikonen till Vladimir , 1395 återfördes den till Assumption Cathedral i Moskva Kreml . Ikonen kom till Tretjakovgalleriet 1930 under förföljelsen av kyrkan [51] .
Ikonen " Treenighet " målades av konstnären Andrei Rublev 1425-1427 på order av abbot Nikon för att sjunga minnet av Sergei Radonezhsky . Museet visar också ikonen "Metropolitan Alexei", målad av mästaren Dionysius i slutet av 1400 -talet - början av 1500-talet i den klassiska stilen från Moskvaskolan på 1400-talet för att dekorera Assumption Cathedral [51] .
Galleriets samling innehåller en mosaik som föreställer S:t Demetrius av Thessalonika , gjord i början av 1100-talet av okända mästare i St. Mikaels kloster med guldkupol . Bilden av helgonet ligger på insidan av altarbågen, och Dmitry av Thessalonika själv presenteras i full längd: han har en sköld i vänster hand och ett spjut med en vit spets på höger sida. Helgonets ansikte och händer är gjorda av matta bitar av färgade stenar, och nimbus är gjord av koncentriska rader av gyllene smalt [51] .Ikon för Andrei Rublev " Trenity ", 1411 eller 1425-1427
Ikon av Dionysius " Hodegetria ", 1482
Ikon " Ärkeängel Michael ", XIII-talet
Ikon " Ustyug Annunciation ", 20-30-talet av XII-talet
" Vladimir ikon för Guds moder ", XII-talet
Ikon " Välsignad vare den himmelske kungens armé ", 1550-talet
Skulptur av Mikhail Kozlovsky " Amor med en pil", 1797
Skulptur av Ivan Martos "Akteon", 1800
Målning av Ivan Akimov "Självbränning av Herkules på bålet i närvaro av hans vän Filoktetes", 1782
Målning av Anton Losenko " Farväl av Hector till Andromache ", 1773
Målning av Pyotr Sokolov "Daedalus binder Ikaros vingar", 1776
Porträtt av Vladimir Borovikovsky . " Porträtt av M. I. Lopukhina ", 1797
Samlingen innehåller verk av Orest Kiprensky , Alexander Orlovsky , Alexei Venetsianov , Alexander Ivanov , Pavel Fedotov , Karl Bryullov [7] [52] .
Bland de mest kända verken är målningen av Konstantin Flavitsky " Princess Tarakanova ", gjord 1863. Duken är tillägnad en äventyrare som låtsades vara dotter till Elizabeth under Pugachev-upproret . Bilden beskriver hennes död efter en översvämning 1777 , under vilken kamrarna i Peter och Paul-fästningen översvämmades. För målningen belönades Flavitsky med titeln professor i historisk måleri. Museet presenterar också verk av Ivan Kramskoy " Okänd " (1883), porträttet av Vera Repina " Höstbukett " (1892), gjord av hans far - Ilya Repin, Serovs målning " Girl with Peaches " (1887) och verken av Ivan Kramskoy , Grigory Myasoedov , Vasily Perov , Nikolai Ge , Ivan Aivazovsky , Sylvester Shchedrin , Alexei Savrasov , Fjodor Vasiliev , Ivan Shishkin , Vasily Polenov , Ilya Repin , Henryk Semiradsky , Makov Levitsky , Iskoiac Levitsky , Vladimir Student "), Viktor Vasnetsov, Nikolai Roerich , Mikhail Vrubel [9] [18] [53] .
Målning av Ivan Akimov "Saturnus med en lie, sittande på en sten och klipper Amors vingar", 1802
Målning av Karl Bryullov " Horsewoman ", 1832
Målning av Pavel Fedotov " Major's Matchmaking ", 1851
Målning av Ilya Repin " Processionen i Kursk-provinsen ", 1880-1883
Målning av Ivan Kramskoy " Kristus i öknen ", 1872
Målning av Alexander Ivanov " Kristi framträdande för folket ", 1837–1857
Målning av Vasily Surikov " Morning of the Streltsy Execution ", 1881
Målning av Victor Vasnetsov " Bogatyrs ", 1881 - 1898
Målning av Vasily Vereshchagin "The Apotheosis of War ". 1871
Målning av Mikhail Vrubel " Sittande demon ", 1890
Målning av Nicholas Ge " Vad är sanning?" Kristus och Pilatus ", 1890
Målning av Ivan Shishkin och Konstantin Savitsky " Morgon i en tallskog ", 1889
Målning av Eugene Lansere "Kejsarinnan Elizaveta Petrovna i Tsarskoye Selo ", 1905
Målning av Philip Malyavin "Whirlwind", 1906
Målning av Alexandre Benois "King's Walk", 1906
Målning av Valentin Serov " The Abduction of Europe ", 1910
Målning av Kuzma Petrov-Vodkin " Bathing a Red Horse ", 1912
Målning av Mikhail Nesterov "I Ryssland. Folkets själ", 1914-1916
Museifonderna inkluderar verk från sovjetperioden, mest av allt i realistisk stil . I samlingen ingår dukar av konstnärerna Durda Bayramov , Isaak Brodsky , Pyotr Konchalovsky , Kukryniksa- teamet , Mikhail Kupriyanov , Alexander Laktionov , Alexander Samokhvalov , Martiros Saryan , Boris Ugarov , Tatyana Yablonskaya , Igor Grabar , verk i plast av sculptor Azgur , Vladimir Tatlin av sculptor Azgur. , Evgeny Vuchetich , Matvey Manizer , Nikolai Andreev , Alexander Matveev , Dmitry Tsaplin , Alexei Sotnikov , Vasily Vatagin , Vladimir Domogatsky , Nikolai Tomsky , Ivan Efimov , Andrey Martz , Alexei Tsvetkov , Leonid Sotnikov , Alexander Sidviskov , Alexander Sidviskov , Alexander Sidviskov , Alexander Soskiev , Vladimir Tsigal , George Popandopulo , Mikhail Dronov och andra [56] [54] [57] [58] .
Målning av Tatyana Yablonskaya " Bröd ", 1949
Utställning av 1900-talskonst, 2018
Föremål gjorda av ädelmetaller och ädelstenar, gjorda under perioden från 1000- till 1900-talet, tilldelas en separat hall i Tretjakovgalleriet i Lavrushinsky Lane [59] . Samlingen innehåller föremål för kyrkliga och världsliga ändamål [60] .
Ett foto | namn | Adress | Utställningsbeskrivning |
---|---|---|---|
Byggnader i Lavrushinsky-banorna: | |||
Tretyakov Gallery i Lavrushinsky Lane | Lavrushinsky lane , 10 | Tretyakovgalleriets huvudbyggnad, där den permanenta utställningen presenteras. Salarna visar verk av rysk konst från 1000- och 1900-talen, såväl som tillfälliga utställningar [24] . | |
Ingenjörsbyggnad av Tretyakov Gallery | Lavrushinsky lane , 12 | 1989 byggdes Ingenjörsbyggnaden på södra sidan av huvudbyggnaden som försågs med utställningslokaler, konferensrum, informations- och datacenter samt ingenjörssystem och tjänster. Den andra och tredje våningen är värd för regelbundna utställningar av klassisk och samtida konst, inklusive projektet Golden Map of Russia, som syftar till att presentera en samling av landets regionala museer i Moskva [61] . | |
Temple-Museum of St Nicholas i Tolmachi | Maly Tolmachevsky Lane , 9 | År 1932 överfördes byggnaden av kyrkan St Nicholas i Tolmachi till Tretyakov Gallery, det blev ett förråd av målning och skulptur. Senare förbands byggnaden med utställningssalarna genom en byggd tvåvåningsbyggnad, vars övre våning var speciellt avsedd för att ställa ut Alexander Ivanovs målning " Kristi framträdande för folket " (1837-1857). Från och med 2018 ställer museet ut föremål av kyrklig konst [62] . | |
Tretyakov-galleriet på Kadashevskaya-vallen | byggnad under uppförande | ||
Kulturcentrum i Tolmachi | Maly Tolmachevsky lane, hus 6, byggnad 1 | Kulturcentrets byggnad inrymmer Tretjakovgalleriets kreativa ateljé med en separat utställningsplats och en föreläsningssal. [63] | |
Vetenskapligt bibliotek [64] | 1:a Kadashevsky-banan, 14/13 | ||
Byggnader på Krymsky Val och Yakimanka: | |||
Nya Tretjakovgalleriet | Krymsky Val , 10 | 1956 fattades ett beslut om att bygga ytterligare en museibyggnad på Krymskaya-vallen, platsen där Pavel Tretyakov föddes i närheten. Bygget avslutades 1986, samma år som de första utställningarna öppnades: "40 år av seger över fascismen", "Landets ungdom" och "Stadier av den långa resan", organiserade gemensamt av Tretjakovgalleriet och Statens konstgalleri . Från och med 2018 inkluderar utställningen av Nya Tretjakovgalleriet verk av rysk konst från XX -XXI århundradena , skrivna i stilarna avantgarde , socialistisk realism , icke- konformism [65] . | |
Museum av Pavel och Sergei Tretyakov | 1:a Golutvinsky-banan , byggnad 16, byggnad 1 | Huset som tillhörde familjen Tretyakov i mer än hundra år, där Pavel Tretyakov och hans bror Sergei föddes, liksom deras tre systrar. Öppnade i januari 2021 [66] [67] [68] . | |
Herrgård Ryabushinsky | 3:e Golutvinsky-banan , 8/10, byggnad 1 | Projekt under utveckling [69] . | |
Små museer: | |||
Husmuseet av Viktor Vasnetsov | Vasnetsov Lane , 13 | Den första permanenta utställningen grundades 1926 av medlemmar av konstnären Viktor Vasnetsovs familj som en gren av Tretjakovgalleriet. År 1950 utfärdade Sovjetunionens ministerråd ett dekret om organisationen av ett minneshusmuseum, som inkluderade mästarens konstsamling, såväl som själva byggnaden, byggd i nyrysk stil med drag av antik rysk arkitektur och modernitet [70] .
Som en del av omorganisationen av museiutrymmet i alla grenar av Tretyakov-galleriet är det planerat att öppna ett centrum för dekorativ konst i Vasnetsovs husmuseum senast 2019. Huvudmålet med de pågående förändringarna är en jämn fördelning av museiverksamheten mellan Tretjakovgalleriets alla centra [70] . | |
Memorial Museum-Apartment av A. M. Vasnetsov | Furmanny lane , 6 | Museet för målaren och historikern Apollinary Vasnetsov öppnades 1965 i lägenheten där figuren bodde från 1903 till 1933. 1986, genom dekret från Sovjetunionens kulturministerium, ingick han i All-Russian Museum Association "State Tretyakov Gallery", och 1997 - i galleriet. Från och med 2018 omfattar museets samling mer än 9 000 utställningar, inklusive cirka 200 målningar och 1 000 grafiska verk [71] . | |
A. S. Golubkinas museum-verkstad | Bolshoy Levshinsky Lane , 12 | Skulptören Anna Golubkinas husmuseum grundades 1934 genom ett dekret från presidiet för den allryska centrala verkställande kommittén . Vid den tiden låg det i två konstverkstäder av mästaren och var det enda museet för skulptur i Moskva. Den 19 maj 1952 stängdes museet av ideologiska skäl och utställningen överfördes till Ryska statens museum och Tretjakovgalleriet. 1972 beslutade Sovjetunionens kulturministerium att återställa museet, och 1988 blev det en del av Tretyakov-galleriet. Samlingen omfattar Golubkinas skulpturer, en samling stenar och teckningar, mästarens tekniska verktyg samt personliga föremål och fotografier. Sedan 2017 har museet varit stängt för renovering [72] . | |
House-Museum of P. D. Korin | Malaya Pirogovskaya gata 16 | Husmuseet för den sovjetiske konstnären Pavel Korin grundades 1968 som en filial till Tretjakovgalleriet. Före hans död testamenterade figuren samlingen och byggnaden till verkstadsgalleriet. Museets samling inkluderar ikonmålningar av konstnären, antika möbler och arkivhandlingar av Korin. Sedan 2009 har museibyggnaden varit stängd för renovering [73] . | |
Workshop av Ilya och Emilia Kabakov | Sretensky Boulevard , 6. | Överfördes 2018. Ej öppet för besök. |
I sociala nätverk | ||||
---|---|---|---|---|
Foto, video och ljud | ||||
Tematiska platser | ||||
Ordböcker och uppslagsverk | ||||
|