Kalmyklitteratur är litteratur på Kalmykspråket eller skriven av Kalmykiska författare på andra språk.
Kalmyklitteraturen har en lång historia, uppdelad i Gamla Kalmyk eller Oirat-Kalmyk (före oktoberrevolutionen ) och Nykalmykperioden . Teamet i tvådelade " Historia om Kalmyk litteratur ", utgiven 1980-1981 av Kalmyk bokförlag i Elista, delar upp Kalmyk litteratur i före oktober (volym I) och sovjetisk (volym II).
I början av sin utveckling var den kalmykiska litteraturen nära förbunden med den gamla mongoliska skriften och kalmykernas medvetenhet om sin tillhörighet till det mongoliska samfundet . Efter skapandet av Kalmyk Khanate och dess eget manus, todo-bichig , separerade Kalmyk litteratur från mongolisk och började utvecklas självständigt under betydande inflytande av buddhism , tibetansk litteratur och muntlig folkkonst.
Ett specifikt drag i Kalmyk-litteraturen är dess separation från banden med andra mongoliska folks litteratur (med början från 1600-talet). Enligt A. Badmaev "har Kalmyk-litteraturen ingenting gemensamt med buryaternas och mongolernas litteratur" [1] .
Enligt A. Saldusova var det sista verket som fullbordade det gamla Kalmykiska stadiet i utvecklingen av Kalmyklitteraturen [2] dikten "Glöja örat" av den buddhistiske prästen Boovan Badma, som publicerades 1916 i S:t Petersburg.
Efter oktoberrevolutionen började den sovjetiska perioden i Kalmyklitteraturens historia, kännetecknad av vissa ideologiska attityder förknippade med metoden för socialistisk realism och det ryska språkets inträngning i Kalmykiska författares arbete. I början av denna period ersattes den Kalmykiska skriften Todo-Bichig successivt av det latinska alfabetet och sedan av det kyrilliska alfabetet . Samtidigt bröt den kalmykiska litteraturen med sitt tidigare konstnärliga arv, vilket, som R. A. Dzhambinova skriver, förvandlades till "förlusten av nationella utvecklingsalternativ" [3] . På 70-80-talet av 1900-talet, när processen att förlora den socialistiska realismens betydelse började i den sovjetiska litteraturen, uppstod en kris i Kalmyklitteraturen, varefter Kalmykiska författare började utveckla moraliska problem i sina verk; i deras skrifter fanns det ett intresse för arvet från förrevolutionär litteratur, den episka genren och Kalmyk muntlig konst [4] .
För närvarande kännetecknas Kalmyklitteraturen av förekomsten av främst verk av små litterära former och tvåspråkighet i Kalmykiska författares verk. Numera publiceras den enda litterära tidskriften i Kalmykia " Teegin Girl " i Elista , på vars sidor verk av samtida Kalmyk-författare publiceras.
Akademikern Boris Vladimirtsov hävdar att fram till 1600-talet, om Oirat-Kalmyk-litteraturen i allmänhet, " kan man säga nästan samma sak som om mongolen, på samma sätt som man kan karakterisera den " [5] . Den Kalmykiska litteraturkritikern A. Badmaev använder kronologiska och geografiska kriterier för att bestämma tidpunkten för uppkomsten av Kalmyklitteraturen. Enligt honom börjar Kalmyk-litteraturen med migrationen av Kalmyks (XVII-talet) till territoriet i Volga-regionen (geografiskt kriterium). Enligt honom har den egentliga kalmykiska litteraturen, trots att den växte fram ur allmänna mongoliska källor, ingenting gemensamt med buryatisk och mongolisk litteratur [6] . Genom att tillämpa dessa två kriterier delar A. Badmaev in den kalmykiska litteraturens historia i följande stadier: forntida helt mongolisk poesi, litteratur från den helt mongoliska perioden (XIII–XV århundraden), Oirat–Kalmyk perioden (XV–första hälften av den mongoliska perioden). XX-talet) och modern litteratur [7] .
I mitten av 1200-talet började tibetanska lamor dyka upp bland mongolerna. År 1253 bjöd Kublai Khan in Pakma Lama till sitt hov, som skapade det mongoliska alfabetet baserat på det tibetanska. Sedan detta århundrade började allmän mongolisk litteratur utvecklas, som gradvis delade sig i två separata grenar: en av dem fanns i muntlig konst, den andra skapades av människor som kunde skriva, bland vilka buddhistiska munkar från Tibet spelade en stor roll. Den mongoliska skriften , godkänd 1269, reviderades av Choiji-Odser 1300 för att översätta buddhistiska skrifter. Vid den här tiden dök den första mongoliska krönikan " The Secret History of the Mongols " upp, som uppstod på grundval av den tidigare rika muntliga konsten och som enligt B. Vladimirovtsov höjde den mongoliska skriften "till litteraturens nivå" [8] ] . "The Secret History of the Mongols" påverkade avsevärt efterföljande Kalmyk-krönikörer och deras arbete . Samtidigt skrevs " The Legend of Argasun-Khuurchi " tillägnad sångaren-improvisatören vid Djingis Khans hov , "Det kloka samtalet av en föräldralös pojke med nio örnar av Genghis Khan ", " Altan Tobchi " ( " Golden Shortening ") av Luvsandanzan . På 1400-talet, den poetiska sagan " Sagan om Djingis två hästar " (" Chingisin khoyr e zahlyn tuuzh orshvn ") och " Legenden om trehundra taichuds nederlag " (" hurvn zun tәаchүdig darsn domg ") dök upp.
I början av 1600-talet började de nationella dragen hos de mongolisktalande folken bestämmas . Den helt mongoliska litteraturen gav utveckling till Oirat-Kalmyk- och Buryat - litteraturen [9] . Vid denna tidpunkt, bland Oirats , började deras egen tradition utvecklas, vilket blev grunden för den framtida Kalmyk-litteraturen. Det finns sagor av olika genrer: magiska, vardagliga, heroiska, legender och sagor om djur. De mest kända sagosamlingarna är " 72 fabler " (" Daln Khoir Hudl ") och " Intimt samtal " (" Sedklin Kur "). Ur den Kalmykiska heroiska sagan och sångpoesin uppstod uligers (heroiska epos), från vilka i sin tur de heroiska epos " Dzhangar ", " Berättelser om Geser " och " Berättelser om Amursan " uppstod. De äldsta formerna av muntlig poesi som har överlevt till vår tid är välönskningar yoryal , prisande magtal , förbannelse haral , genren instruktioner och aforismer surgal och den specifika genren av muntlig kreativitet som bara är säregen för Kalmyks kemalgen .
Den förrevolutionära perioden i historien om studien av Kalmyk litteratur kännetecknas huvudsakligen av insamlingen av olika skriftliga material, som blev föremål för studier av mongoliska forskare. Den sovjetiska perioden för att studera Kalmyk-litteratur började med B. Vladimirtsovs artikel "Mongolsk litteratur", som publicerades 1920 i samlingen "Österns litteratur" [10] . I denna artikel betraktade B. Vladimirtsov Kalmyk litteratur separat från mongolisk.
Separationen av Kalmyk litteratur från allmän mongolisk är förknippad med skapandet av Kalmyk Khanate 1635 , när Oirats började känna igen sig själva som ett folk skilt från mongolerna. Vid den tiden började olika grenar av ekonomin utvecklas i Kalmyk Khanate, den lokala kulturen blomstrade, olika verk av Oirats i den gamla mongoliska skriften och översättningar av böcker med religiöst och historiskt innehåll från det tibetanska språket skapades. Deras egen litteratur började dyka upp på Oirat-språket och fortsatte traditionerna i den mongoliska litteraturen . För att förenkla den gamla mongoliska skriften skapade Zaya-Pandita 1648 sin egen "tydliga skrift" (todo-bichig) för Kalmyks. Ett av de första självständiga verken av Zaya Pandita var verken som ägnades åt det nya alfabetet " Mongolian clear writing " (" Tod monhl kemak uzg orshv ") och " Composition of letters " (" Uzgin nәәrүlh "). Enligt Andrey Badmaev, " Det var 1648 som Oirats, förfäderna till Kalmyk-folket, fick ett nationellt skriftspråk, varefter Oirat-Kalmyk-litteraturen började utvecklas " [11] och från den tiden kan vi prata om uppkomsten av oberoende Kalmyk-litteratur [12] [13] [14] . Zaya Panditas pedagogiska och sociala aktiviteter bidrog till konsolideringen av det nya skriftspråket, bildandet av Oirats separat från mongolisk litteratur och framväxten av det litterära Kalmykiska språket. Enligt biografen Zaya Pandita, hans samtida Ratnabadra, översatte Zaya Panditas elever 177 olika verk från tibetanska, mongoliska och sanskrit till det kalmykiska språket [15] . Fram till vår tid, i Gandantegchenlin- klostret i Ulaanbaatar, har en översättning av Zunkavas verk "Degrees of the path to holiness", gjord av Zaya Pandita själv på 1600-talet, bevarats [15] . Hittills har mer än 60 översättningar av verken av Zaya Pandita [16] upptäckts .
Trots existensen av deras egen originalskrivning i nästan tre århundraden, var kunskapen om todo-bichig lott för främst buddhistiska präster och Kalmyk-aristokratin, så läskunnigheten bland Kalmyk-befolkningen i det ryska imperiet förblev mycket låg - 2,3% 1913 [17] ] . Todo-Bichig-skriften, som blev ett av delarna av de ryska Kalmyks kulturtradition och deras nationella självidentifiering, användes flitigt bland dem fram till 1925. Åtskilliga skrivna verk och källor har överlevt till denna dag, som är exempel på förrevolutionär Kalmyk litteratur och kultur.
Kalmyk-litteraturkritikern Andrei Badmaev menar att förrevolutionär Kalmyk-litteratur utvecklades samtidigt i sekulära och religiöst-mystiska riktningar [18] . Han delar in medeltida Kalmyk-litteratur i följande genrer [19] :
Det episka eposet bland de mongoliska folken bildades innan deras skrivna litteratur dök upp [20] . Som S. Neklyudov skriver har episka berättelser spelat en stor roll bland de mongoliska folken i litteraturens utveckling fram till modern tid:
"I den litterära processen för folken i Centralasien på alla stadier av den historiska utvecklingen av verbal konst - faktiskt mongolisk, buryat och kalmyk - spelar eposet en enorm roll, sambandet med folkkonst bestämmer i större utsträckning det litterära patoset. verk, deras stil och genrenatur. Det muntliga epos traditioner behåller sin produktivitet i utvecklingen av berättande litteratur ända fram till modern tid” [21] .
Från 1800-talets första hälft påbörjades den vetenskapliga forskningen om kalmykernas muntliga poesi. Europeiska vetenskapsmän genomförde vetenskapliga expeditioner till Kalmyk-steppen. Den första europeiska dokumenterade skivan av "Dzhangar" anses vara en inspelning av en sång och en legend om Dzhangarchi , som publicerades av den lutherske pastorn Veniamin Bergman 1804 [22] . 1864 publicerade professor Konstantin Golstunsky två sånger av eposet "Dzhangar" med hjälp av en litografisk metod. År 1905 gjorde den kalmykiska offentliga figuren och utbildaren Nomto Ochirov en resa till Kalmyk-steppen, där han spelade in tio sånger "Dzhangar" från dzhangarchien Eelyan Ovlas läppar och publicerade dem 1908 i St. Petersburg . Sedan den tiden började en separat vetenskaplig disciplin av Kalmyk- studier kallad " Dzhangar-studier " utvecklas, vilket idag är ett prioriterat område för KIGI RAS .
Under sovjettiden var akademiker Boris Vladimirtsov och Sergey Kozin engagerade i studiet av Dzhangariada . Boris Vladimirtsov gav följande beskrivning av "Dzhangar": "(Dzhangar) uppstod och utvecklades uteslutande i den aristokratiska feodala miljön, som generöst betalade dzhangarchi - utövarna av "Dzhangariada"" [23] . S. Kozin publicerade 1940 en speciell studie "Dzhangariada. The Heroic Poem of the Kalmyks", som blev den första filologiska studien av eposet i ryska mongoliska studier [24] .
Den episka genren inkluderar också den pan-mongoliska "Tales of Geser Khan, the Lord of the Ten Countries of the World" ( "Arvn zugin ezn Geser khaani tuuҗ orshva" ) och "Sagan om Khan Haranguy" ( "Khan Harңһu kemek tuuҗ orshva” ). "Tales of Geser Khan" finns i den Kalmykiska versionen, skriven i det Kalmykiska alfabetet "todo uzug". Enligt den Kalmykiska litteraturkritikern G. D. Sanzheev är "Sagan om Khan Harangui" "inte en enkel uppteckning av ett folkepos, det är en imitation av en muntlig episk dikt" [25] . Enligt A. V. Burdukov var "Sagan om Khan Kharangui" populär bland derbeterna i Kobdo aimag [26] .
Historiska krönikor, som är ett av de viktiga inslagen i den medeltida Kalmyklitteraturen, är av intresse eftersom de är skrivna av Kalmykerna själva och beskriver livet i Kalmyksamhället. Akademikern Boris Vladimirtsov karakteriserar historiska krönikor som de viktigaste litterära verken i Oirat-litteraturen:
"Bland originalverken i Oirat-litteraturen upptas den första platsen av historiska verk, som utgjorde en speciell sorts litteratur från "historiska legender", "hjältedikter", "didaktiska dikter", som bearbetades eller helt enkelt nedtecknades" [ 27] .
Akademikern Boris Vladimirtsov menar att den medeltida Kalmyk-litteraturen var en fortsättning på Oirat-litteraturen. Han hävdar att The Secret Tale of the Mongols påverkade den historiska genren av Kalmykfolkets medeltida narrativa litteratur [28] . Den mongoliske forskaren Vladislav Kotvich skriver att Kalmyks hade en rik historisk litteratur, som inte bevarades av olika skäl, främst på grund av deras nomadiska livsstil och brist på bibliotek, men vissa skriftliga dokument indikerar att denna genre av litteratur spelade en viktig roll i utvecklingen av Kalmyklitteraturen: "... ödets växlingar de upplevde bidrog inte till bevarandet av den historiska litteraturen, som otvivelaktigt fanns bland dem, och nu kan graden av dess utveckling endast bedömas av några få fakta" [29] . V. L. Kotvich betonar att de överlevande historiska krönikorna "indikerar mångfalden av historisk litteratur som är tillgänglig för Oirats" [30] .
Ursprungliga historiska verk är skapade på det kalmykiska språket, bland vilka är " Berättelserna om Derben-Oirats " (Emch havn Sharv Dөrvn Өördin tүүk) av Gaban Sharaba. Detta verk erkändes av B. Vladimirtsov som "det mest framstående historiska verket, som återspeglade de tidigare episka stämningarna och åsikterna" [31] . I detta arbete försökte författaren förstå den komplexa politiska situationen i det Kalmykiska samhället på 1600-1700-talen och beskrev de sociala relationerna i sin tid. Den är skriven i ett kortfattat, livligt språk och har en originell handling. Den innehåller mängder av information om Kalmykfolkets historia och kultur och är ett av de bästa konstverken i Kalmyklitteraturen under slutet av 1600-talet.
Andra verk av den historiska genren är " Shara Tuji " (" Gul historia ") av en okänd författare, " Altan Tobchi " (" Gyllene snittet ") av Luvsandanzan, "Erdnin Erke" (" Precious Rosenkrans ") av Galdan, "Erdnin Tobchi" (" Precious Cut ") ”) av Sagan Setsen, “ Bolor erke ” (“ Crystal Rosery ”) av Rashipuntsug, “ A Brief History of the Kalmyk Khans ” (“ Khalmg Khaadyn Tuuzhingi Khurazh Bisn Tovch Orshva ”) av en okänd författare, som upptecknar Kalmykfolkets historia. "A Brief History of the Kalmyk Khans" beskriver 150-årsperioden i Kalmyk Khanats historia (XVII-XVIII århundraden). Värdet av detta arbete ligger i det faktum att det i en berättande form försöker förklara orsaken till övergången av Kalmyks från Dzungaria till Ryssland, ger ganska detaljerad biografisk information från livet av Donduk-Ombo , Donduk-Dashi och Ayuka Khan , och beskriver förhållandet mellan Kalmyk-khanerna och den ryska regeringen.
Med tillkomsten av deras eget skrivande började ett muntligt arv att ta form, som bevarades av Kalmyk rhapsodes dzhangarchi . Bland de inspelade muntliga konstverken är de mest kända de historiska krönikorna "The Legend of the Defeat of the Mongols by the Derben Oirats " (" Dөөrvn өörd monglyg darsn tuuz ") och " The History of the Mongolian Ubashi- huntaiji " ( " Monglyn Uvsh hun teezhin tuuz "). "Legenden om mongolernas nederlag av Derben-Oirats" anses vara ett av de bästa verken i Kalmyklitteraturen på 1500-talet [32] , som skildrar de inledande stadierna av utvecklingen av det litterära Kalmykiska språket. Detta verk är ett exempel på Oirats levande tal på 1500- och 1600-talen.
På 1600- och 1700-talen utvecklades historisk och heroisk litteratur som beskrev kalmykernas förhållande till grannfolken under deras migration västerut. Historiska verk beskrev de kalmykiska noyonernas hjältedåd Ubashi-khun-taizhi, Shuno-batur, Amursan. Legenderna om Amursan, som kämpade för Dzungar-khanatets självständighet mot Manchus under andra hälften av 1700-talet, har en särställning. B. Vladimirtsov nämner att bland de ryska kalmykerna på 1800-talet spred sig åsikten att Amursan var förkroppsligad i Ryssland och snart borde dyka upp bland dem för att leda kampanjen för Mongoliets befrielse [33] . Denna legend om Amursan, som blev ett originellt exempel på Kalmyk-litteratur, ledde till uppkomsten i slutet av 1800-talet av många litterära verk som glorifierade hans bedrifter. Flera varianter av denna legend registrerades av A. Pozdneev [34] .
Många översättningar om anatomi, medicin, astronomi och rättsvetenskap skapades också under 1600-1700-talen, vilket berikade det kalmykiska språket med vetenskaplig terminologi. Bland sådana verk sticker den juridiska koden " Yeke tsajiin bichik " ut - lagar som upprättades 1640 vid ett möte för Kalmyk noyons under ledning av Batur-khun-taichzhiy och en samling dekret från Galdan-boshoktu , daterade 1678. Dessa dekret redigerades av Khan Donduk-dashi 1751.
Historiska skrifter från det tidiga 1800-talet glorifierar det kalmykiska folkets bedrifter. Den kalmykiska författaren Gaban Sharab från 1700-talet skriver "The Tale of the Oirats " (" Khalimak khadyyn tuchzhi "). Noyon Batur-Ubashi Tyumen , som byggde Khosheut khurul , baserat på Gaban Sharabs arbete skapade det historiska verket "The Tale of the Derben Oirats " (" Khoshuud noyon Baatur Ubashi Tumuni tuurbigsan dorboin oyridiin tuuk ") och " The Narrativet " Four Oirats " (" Dorbon Oiradyn tuike "). "Sagan om Derben Oirats" skrev Batur-Ubashi Tyumen i arton år från 1801 till 1819. Detta verk ger information om Kalmyks tvåhundraåriga historia som en del av det ryska imperiet. Efter att ha fått en europeisk utbildning använde Batur-Ubashi Tyumen i hans "Tales of the Derben Oirats" i stor utsträckning ryska ord och lexikala lån, i samband med vilka detta verk är en språklig modell för början av det ryska språkets penetration i Kalmyk-litteraturen. aktivitet [35] .
I början av 1800-talet dök det upp juridiska skrifter som reglerade kalmykernas förbindelser med det ryska imperiet. År 1822 skrevs " Kalmykernas Zinzilin-dekret ".
1691 skrev Zaya Panditas elev Ratnabhadra en hagiografi om Zaya Pandita, Moonlight: The Story of Zaya Panditas Rabjam ( Ravjam Zaya Pandita tuuzh Saryn gerel kemakh orshva ). Efter Ratnabhadra började en hagiografisk genre som kallas "namtar" (biografi) utvecklas, som beskrev livet för kända buddhistiska helgon och kalmykiska figurer.
Denna litterära genre i medeltida Kalmyk-litteratur användes inte i stor utsträckning på grund av det faktum att namtars skrevs enligt ett visst mönster, stencil och kanoner av buddhistisk hagiografi. Mestadels gjordes översättningar från det tibetanska språket. På grund av strikta buddhistiska kanoner utvecklades denna genre lite. Denna typ av verk förekom i Oirat-litteraturen på 1600-talet. De ursprungliga verken av denna genre på det Kalmykiska språket imiterade tibetanska modeller, i samband med vilka den hagiografiska Kalmyklitteraturen hade en ensidig karaktär och inte var allmänt populär. Enligt deras egenskaper var namtar indelade i "vanliga", avsedda för vanliga människor och "hemliga", som användes av det buddhistiska prästerskapet.
Den mest kända namtaren är Biligin Dalai's " Biography of naiji Toina " (" Nәәzh tөөnә namtr ").
Genren av surgaler (instruktioner, läror), som uppstod på grundval av folklig aforistisk poesi, blev utbredd på 1600-talet. Surgaler var indelade i allmänna, avsedda för alla läsare, och specialiserade, som innehöll olika information om skötsel av boskap, behandling av sjukdomar och vetenskaplig information. Den mest kända mongoliska surgalen var " Oyun tulkur " (" Sinnets nyckel "), som påverkade senare Kalmyk-verk i denna genre. Bland Kalmyks skapades, på grundval av "Oyun tulkur", en aforistisk samling " Ulgurin dala " (" Ordspråkshavet "), innehållande olika folkliga ordspråk och ordspråk. Denna bok har inte nått vår tid, men den anges som en av källorna till samlingen av ordspråk och aforismer "Khalmg ulgurmud boln taalvrtә tuuls" [36] , som publicerades 1940 av Baatr Basangov (samlingen återutgavs 1960 ) ). Baatr Basangov skrev själv i förordet till sin samling att "De flesta av de långa ordspråken som finns i vår samling är hämtade från Ulgurin dala" [37] . Kalmyks litteraturkritiker A. Badmaev bekräftar att Baatr Basangov hade manuskriptet till Ordspråkshavet [38] .
Det fanns andra välkända samlingar av läror "Clear Mirror" , "Light Mirror" och "Teachings of the Papegojan" .
I början av 1800-talet började översättningar till Kalmyk från ryska av olika populära och pedagogiska verk om medicin, veterinärmedicin och jordbruk att dyka upp. Den mest kända översättningen var Osip Kamenetskys verk "A Brief Instruction on the Treatment of Diseases with Simple Means from Various Poisons that Occur" ( "Ahr surhl. emin zud bəəgch emch Osip Kamenetsky en bichg biyn harhva. Yүnəs halmgin kelnd " ) , vars första upplaga utkom 1806.
1771 migrerade de flesta av Kalmyks till Dzungaria . Kalmykerna som stannade kvar i Volgas nedre delar började gradvis förlora andliga band med Tibet, som nästan upphörde i slutet av 1800-talet [2] . Denna situation bidrog till uppkomsten av pilgrimsfärdsgenren i början av 1900-talet, som beskrev pilgrimsfärder till Tibet . Kalmykiska pilgrimers och resandes beskrivande skrifter, som A. Badmaev skriver, är inga konstverk, utan har vetenskapligt värde för orientalister och representerar arvet från Kalmykfolkets kulturella kreativitet [39] .
Litterär tradition tillskriver den första Kalmyk-vandringen till en viss bakshi Dzhidzheten (Dzhidzheten), som påstås ha besökt Dalai Lama. Inom vandringsgenren beskrivs Jijeten som en skicklig ikonmålare och författare till många buddhistiska ikoner [40] . A. Pozdneev identifierade Dzhidzheten med den historiska figuren Galdan Tseren, som var en ättling till Derbet noyon Dalai-tashi. Galdan Tseren bodde i slutet av sitt liv i Sankt Petersburg, där han dog 1674.
I början av 1900-talet genomförde Baaza Menkedjuev (1846-1903) en lång resa till Tibet, varefter han skrev " Legenden om det lilla derbetet Baaza-Bagshis resa till det tibetanska landet " (" Bah dörvd nutga Baaza baghshin Tövdin ornd yovsn nutuka ”). Denna bok orsakade ett uppsving av Kalmyks intresse för Tibet och en masspilgrimsfärd av Kalmyks till Tibet började. År 1886 förvärvades manuskriptet av Baaz Menkendzhuev av Aleksey Pozdneev , som publicerade det och skrev i sitt förord att "Baaz Gelungs anteckningar är av stort intresse inte bara för att de beskriver länderna i Inre Tibet som är okända för oss, utan också för att de skildrar framför oss den sanna typen av inte mindre välkända Kalmyk för oss” [41] och är ”för europeiska orientalister det första exemplet på beskrivande Kalmyk-verk” [42] .
Kalmyk Gelung Purdash Dzhungruevs arbete är känt, där han beskrev sina intryck av två resor till Tibet. Han gjorde dessa resor 1898-1900 och 1902-1903 [43] . Verket av Purdash Dzhungruev, skrivet i stil med en dagbok, med geografisk och etnografisk information, belönades 1905 med en liten silvermedalj från det ryska geografiska samhället [44] .
En annan Kalmyk-resenär var Ovshe Norzunov , som besökte Tibet och Dalai Lama 1898-1899. Han skrev "Berättelsen om en resa till Tibet". I sin berättelse beskriver han Lhasa och tibetanernas levnadssätt. Efter Tibet gick han genom Indien till den kinesiska hamnen Hangzhou , varifrån han nådde den mongoliska Urga genom Peking . 1899 anlände han till S:t Petersburg, där han publicerade sina anteckningar, som är intressanta för sin etnografiska information. Samma år gick han med i det ryska geografiska sällskapet, på vars begäran åkte han till Tibet för andra gången, där han tog fotografier, vilket blev de första publicerade fotografierna av Lhasa.
1901 publicerades en bok i St. Petersburg "En resa till västra Mongoliet, som gjordes 1899 av Lejin Arluev och hans två följeslagare" . 1919 beskrev Dumbo Ulyanov sina resor till Tibet i boken Buddha's Predictions about the House of Romanov and a Brief Outline of My Travels to Tibet 1904-1905. ".
Ett viktigt inslag i den medeltida och senare kalmykiska litteraturen var muntlig poesi, som är Kalmykfolkets kulturarv. Bland denna kreativitet, myter, sagor (tuul), gåtor (tәәlvrtә үlgүrmүd), ordspråk och talesätt (үlgurmүd, tsetsn үgmүd)), yoryals (lyckönskningar), magtals (beröm) och sång (förbannelser) ut. Litteraturkritikern Tamara Bordzhanova klassificerar alla dessa folkloreelement i folkkonsten som den så kallade "magiska poesin" [45] . För första gången togs problemet upp genreegenskaper och förhållandet mellan muntliga och skriftliga verk av Kalmyklitteraturen upp 1909 i artikeln av Nomto Ochirov "Yorely, harals and the tillhörande rite "khara kole utulgan" among the Kalmyks" [46 ] .
SagorSom M. Dzhimgirov skriver, skiljer sig sagor från Kalmyk från europeiska genom en blandning av det verkliga och det fantastiska, genom sammanvävningen av vardagliga skisser med mytologiska intrigar och genom frånvaron av tydliga gränser mellan världar av dödliga människor, himmelska och himmelska människor. djur ” [47] . Spår av andra folks inflytande finns i Kalmykiska sagor (till exempel den indiska cykeln "Siddi kura", sagan "Tsarevich Ivan Tuuli". Ramstedt ser abchasiska spår i sagan "Två bedragare" [48] ).
Under den förrevolutionära perioden publicerades fyra samlingar av Kalmykiska folksagor. 1873 publicerade orientalisten Ler den första samlingen av sex sagor från Siddi Kura-cykeln. A. M. Pozdeev publicerade en separat volym med tio sagor av magisk natur med en bokstavlig rysk översättning, som är ett avtryck av "Kalmyk Folk Tales" från anteckningarna från den östra avdelningen av det ryska arkeologiska samhället. År 1898 publicerade N. Badmaev den tredje samlingen, sammanställd på grundval av Lehrs arbete. Fjärde upplagan är en samling av G. I. Ramstedt, utgiven 1909. Denna uppsats innehåller arton sagor av magisk och vardaglig karaktär. Den kalmykiska texten i denna samling åtföljdes av en tysk översättning. Ramstedt behöll originaltextens drag i den latinska transkriptionen utan att tillämpa sin egen revidering, i samband med vilken denna samling är av vetenskapligt intresse för Kalmyksk folklore [49] .
Kalmykiska sagor klassificeras efter genre och representeras av magiska (fantastiska), heroiska, vardagliga genrer, sagor om djur och legender [50] .
Man tror att det i sagorna finns ett gammalt lager av mongoliska myter baserade på förbuddhistisk tengriism [51] [52] .
Bland sagorna idag är de mest kända "72 sagor" ( "Daln khoyr hudl" ), samlingen "Intimt samtal" ( "Sedklin Kur" ) som tog form i början av 1700-talet.
Sagor åtföljdes av muntliga genealogiska traditioner och legender, som var ett sätt att undervisa och utbilda unga människor. Senare började familjeberättelser ta form i skrivna släktsläkter och annaler , varifrån i sin tur verk av historisk inriktning [53] härstammar . Muntliga stamtraditioner har inte överlevt till vår tid, litterära verk av denna trend beskriver främst ursprunget till klanerna från Kalmyk-adeln (till exempel arbetet av Batur-Ubashi Tyumen "The Tale of the Derben Oirats ").
Oral kreativitetAforistisk poesi i ordspråk och talesätt återspeglade Kalmyk-folkets historia, deras sociala och ekonomiska relationer. Originalet, som bara är säreget för Kalmykfolket, är folkverket " Kemalgen " , som spelade en viktig roll i folklore, utbildning av ungdomar och överföring av folkets historiska minne till dem.
De äldsta formerna av folklore är Yoryals, Magtals och Harals. Alla dessa former av folkkonst hade en poetisk karaktär. Olika innehåll, yoryals var den vanligaste kreativiteten bland vanliga människor. Vladimirovtsov B. Ya skriver att "goda önskningar är för det mesta nära förbundna med en ritual eller något vardagsfenomen" [54] . Den mest traditionella formen av yoryal är den inledande formeln "Låt honom leva i många år, låt honom vara stark lycka" ( "Ut nasta, bat kishgta boltha" ). Yoryals, uttalade högtidligt, krävde vissa poetiska färdigheter av en person. Det fanns speciella mästare på uttalet av yoryals, som kallades "yorelchi". Varje mer eller mindre betydelsefull händelse i en persons liv åtföljdes av en välönskning i poetisk form, som komponerades av en person i en improvisationsform:
"Oavsett om Kalmyken tar på sig en ny klänning, köper en ny sak, byter plats för nomadlägret, börjar äta på en fest, gör en uppoffring till Buddha, Tengry-celestialerna, eldens ägare - allt detta är ständigt åtföljd av lämpliga välönskningar” [55] .
Magtals och Yoryals hade ett gemensamt ursprung. Det fanns inga gamla exempel på yoryals i tidiga skriftliga källor. "Våryoryalen" (Khavrin yoral) har nått vår tid, som är ett fragment av ett stort poetiskt verk som inte har överlevt [56] . Till skillnad från Yoryalerna, som önskade det goda i framtiden, berömde Magtalerna nuet och var en bön vädjan till naturens krafter eller miljön om hjälp.
Harals (förbannelser) hade motsatt innehåll från yorala. Haralerna innehöll en önskan om det onda. Den mest kända amuletten mot harala anses vara versverket av Zaya Pandita, som har överlevt till denna dag, " Brev av den svarta tungan " . Man trodde att denna komposition har magiska krafter, så den kopierades ofta och förvarades i familjer som ett skydd mot olycka.
Låt kreativitetSångkreativiteten hos Kalmykfolket under medeltiden hade för det mesta en dialogisk och lekfull karaktär [57] . Prover på denna kreativitet har bevarats i några skriftliga källor. År 1930, på stranden av Volga, upptäcktes det så kallade Golden Horde-manuskriptet på björkbark med en inspelning av en sång från medeltiden, som spelades in av en person som är väl insatt i inhemsk poesi [57] .
Det fanns en sångcykel "Hymn of the Oirats" ( "Oordin Chastr" ), som innehöll sånger om Zonkava, Djingis Khan, Dzhangar, händelserna av kalmykernas utvandring från Ryssland 1771 och händelserna under det patriotiska kriget 1812 . Det fosterländska kriget 1812, där de Kalmykiska regementena deltog, påverkade låtskrivandet avsevärt. Kalmykernas strider i detta krig skildrades i många sånger, av vilka de mest kända är "Short serko" ( "Mashtag borko ") och "Långnosig fransman" ( "Som khamrta parntse" ).
En betydande roll i utvecklingen av den skrivna kulturen hos de mongoliska folken spelades av det monastiska (khurul) utbildningssystemet som uppstod under 1500-1600-talen [58] . Detta utbildningssystem spred läskunnighet bland Oirat-folket.
Tillsammans med buddhismen började verk av indo-tibetansk litteratur tränga in i den Kalmykiska kulturmiljön. För det mesta var dessa verk av andlig litteratur. I denna situation spelade översättare en viktig roll, som reviderade ett stort antal religiösa böcker (i synnerhet den indiska Ramayana och hundratals volymer av Kanjur och Danjur ). Den kalmykiska utbildaren Zaya Pandita översatte och reviderade " Gyllene ljusets Sutra " (" Altan Gerel "), "De fem beskyddarnas Sutra " ( Pancharaksha ), " Prajnaparamita av åtta tusen Shloks " (" Nәәmn minģhn shulgt ") och "Den stora befrielsen " (" Tarpa chenpo "), som introducerar filosofiska termer i det kalmykiska språkets terminologi. Zaya-Pandita skapade en informell skola av översättare, som, i syfte att pedagogiska aktiviteter, var engagerad i översättningen av olika tibetanska verk från det tibetanska språket .
År 1907, på initiativ av A. M. Pozdeev, gjordes en översättning till det kalmykiska språket av Shastra of the Salvation of Decoration ( Tonlhin chimg keməh shastr ), som publicerades under titeln Buddhistiska katekesen [59] .
Kalmykdiktningen är indelad i folklig och modern. Folkpoesi representeras av verk av folkkonst, bestående av välönskningar yoryal , prisande magtal , cursing haral , genren instruktioner och aforismer surgal och den specifika genren av oral konst som bara är utmärkande för Kalmyks kemalgen . Folkpoetisk kreativitet var förknippad med tron på den magiska kraften i olika handlingar, kombinerat med versens melodi. Folklig kalmykdiktning är relaterad till de mongoliska folkens folkloretradition, men har också vissa särdrag som bara är speciella för den, som uppstod på grund av att kalmykerna isolerades från andra mongoliska folk. Yoryaler, Magtals, Harals och Surgals har överlevt till vår tid, men användningsområdet har minskat avsevärt jämfört med slutet av 1800-talet - början av 1900-talet. Kemälgen är nästan bortglömd på grund av förlusten av den nomadiska livsstilen och är för det mesta känd bara bland folklorister.
Ett specifikt skede i användningen av folkdiktningen var kalmykernas exil (1943-1956), då folktroen blev det enda möjliga inslaget i kalmykfolkets litterära verk. Andra litterära aktiviteter var förbjudna vid den tiden, så folklig muntlig konst genomgick en betydande förening, tack vare vilken Kalmykiska forskare och författare kunde samla in rikt material av Kalmyk folkpoesi på fältet på 60-talet av 1900-talet. En antologi av Kalmyk poesi utarbetades , som inkluderade prover av folkdiktning. En av antologins sammanställare, nationalpoeten S. Kalyaev, inkluderade trollformler, yoryals och harals i den, men på grund av ideologiska attityder uteslöts dessa verk från boken.
I slutet av 1700-talet och början av 1800-talet var namnet på den kalmykiska poeten Onchkhan Jirgal känt, men hans manuskript har inte bevarats. Onchkhan Jirgal använde traditionerna för muntlig folkkonst i sitt arbete. Hans arv inkluderar dikter, sånger, satirisk exponering av Kalmyk och religiös adel, kärlekstexter. Onchkhan Jirgals mest kända dikt är "Dispute", byggd på en dialog mellan en noyon och en poet. Det patriotiska kriget 1812 återspeglades i samlingen " Bitter Time ". Enligt A. Badmaev blev poeten Onchkhan Jirgals verk, där inslag av realism skisserades, en övergång från medeltida Kalmyklitteratur till modern [60] .
1916 publicerade Lharamba Boovan Badma en poetisk bok , Chikna huzhr gidg nerta dun orshva ( Gläddra örat ), där han uppmanar kalmykerna att förnya sin buddhism . Detta poetiska verk har karaktären av en anklagande kirurgi mot buddhistiska präster. Boovan Badma var chef för Choyorya Khurul , flyttade sedan till St. Petersburg 1917, där han började undervisa i tibetanska vid St. Petersburgs universitet. Dikten "Att glädja örat" var den sista betydelsefulla boken som fullbordade den gamla Kalmyklitteraturen [2] . Hans arbete publicerades i en av volymerna av Library of World Literature .
Enligt S. Tsedenova var det under denna period som författaren till verk blev känd, eftersom "den medeltida läsaren var lite intresserad av författarskapet till det här eller det verket. Det var under denna period som den mongoliska litteraturen upphörde att vara anonym, namnen på författare dök upp” [61] . Sedan 1917 har en ny Kalmyklitteratur dykt upp, som är uppdelad i flera stadier. Det finns olika åsikter om uppdelningen av denna period i Kalmyklitteraturens historia. Författarna till "History of Kalmyk Literature" kallar denna period sovjetisk och delar upp den i den inledande perioden (20-talet av XX-talet), perioden på 30-talet, litteraturen från perioden med den stora patriotiska litteraturen och modern litteratur (1957) -1977) [62] .
Enligt ett annat alternativ, föreslagit av chefen för sektorn för litteraturkritik och folklore i KIGI RAS Raisa Dzhambinova, bör periodiseringen av den nya Kalmyk-litteraturen vara fri från ideologiska attityder och delas in i den första perioden (1917-1943), den andra (1957-1990) och den tredje "postsovjetiska" (efter 1990) [63] . Den periodisering som föreslagits av R. Dzhambinova är baserad på utvisningen av Kalmyks (1943-1957), vilket avsevärt påverkade utvecklingen av Kalmyklitteraturen i modern tid.
Efter oktoberrevolutionen började metoden för socialistisk realism att växa fram i Kalmyklitteraturen , vilket ledde till ytterligare ideologisering av den nationella litteraturen, dess separation från dess nationella litterära arv, förnekandet av varje kulturellt värde av förrevolutionär litteratur för det sovjetiska samhället och dess nästan fullständig glömska bland Kalmykfolket:
"Den främsta anledningen till att den "nya" litteraturen utvecklades i linje med det officiella konceptet om en enda metod var dess "glapp" (ganska konstlat) med de tidigare skrivna litterära traditionerna från den förrevolutionära perioden. Denna lucka ledde till den felaktiga uppfattningen att Kalmykias litteratur påstods sakna litterära traditioner, att den inte hade något skriftspråk; att Kalmyklitteraturen ska klassas som ung skriven” [64] .
Samtidigt bedömde personalen vid den sovjetiska publikationen "History of Kalmyk Literature" förrevolutionär Kalmyk-litteratur som "det förflutnas kulturarv, ... i allmänhet var dess utveckling progressiv, den har inte förlorat sin betydelse för denna dag, även om den i sin utveckling närmade sig den nya tidens litteratur, efter att ha förberett marken för utvecklingen av sovjetperiodens litteratur” [65] .
Efter oktoberrevolutionen emigrerade en del av den Kalmykiska kreativa intelligentian till Europa, där Kalmyklitteraturen började utvecklas, fri från ideologiska attityder. I Europa, före andra världskrigets utbrott , verkade Kalmykkommissionen för kulturarbetare, som var engagerad i publiceringen av verk av Kalmykiska författare i exil. Vid den tiden publicerades litterära och politiska tidskrifter Khonkho, Ulan Zalat, Oirat och Feather Waves i Europa. En av de mest kända kalmykiska publicisterna i exil var Erenjen Khara-Davan , som 1929 i Belgrad publicerade det historiska och filosofiska verket "Djingis Khan som befälhavare och hans arv. Kulturell och historisk skiss av det mongoliska imperiet under XII-XIV-talen. .
Efter revolutionen flyttade författaren Sanzhi Balykov (1894-1943) till Tjeckien. I exil skrev han "Memoirs of the Zyungar Regiment" (publicerad 1927), en samling berättelser "Stronger than Power" och berättelsen "Maiden's Honor" (publicerad 1938).
Under 1900-talets 20-tal skedde en parallell utveckling av den muntliga folkkonsten, som försökte bevara Oirat-arvet och ny litteratur, som försökte förkasta detta arv [66] .
Grundaren av den nya Kalmyklitteraturen är Harti Kanukov [67] . Under inbördeskriget tjänstgjorde han i den politiska avdelningen av 10:e Röda armén , där han publicerade proklamationer , kampanjbroschyrer och upprop i poetisk form för de Kalmykiska krigarna på sidorna i tidningen Ulan khalmg ( Röda Kalmyk ) organiserad av honom. Dessa propagandaskrifter av Harty Kanukov blev grunden för födelsen av en ny Kalmyk-litteratur, som var fundamentalt annorlunda än dess tidigare tillstånd. Sedan den tiden började metoden för socialistisk realism att dyka upp i Kalmyk-litteraturen . En betydande roll i utvecklingen av den nya Kalmykiska sovjetiska litteraturen spelades av tidningarna Oiratskie Izvestiya , Krasnaya Steph , Teegin Gerl , på vars sidor verk av Kalmykiska författare och poeter trycktes. På redaktionen för tidningen Tangchin Zyang samlades en litterär krets av nybörjarkalmykiska författare.
År 1920 publicerades den litterära samlingen " Revolutionens sånger ", utarbetad av den politiska avdelningen för de Kalmykiska militärförbanden och blev den första erfarenheten av den nya Kalmyklitteraturen [68] . Sedan den tiden började den Kalmykiska litteraturen att utvecklas isolerat från dess tidigare religiösa komponent och fick de ideologiska särdragen som var karakteristiska för sovjettiden. I början av 1922 publicerades den första sociopolitiska tidskriften i Kalmykia, Oirat News , på vars sidor verk av U. Dashan publicerades, som gjorde ett av de första försöken att generalisera Kalmyk-litteraturen från positionen som en ny revolutionär tid. Lidzhi Karvin , Badma Mayorov, Nikolai Narmaev, Adolf Badmaev, Khonin Kosiev, Gulash Dordzhiev, Erdni Barkuev, Ulan Ilishkin publicerades under första hälften av 20-talet av XX-talet . Gulash Dordjievs berättelse "Ett starkt handslag" var det första brevverket i Kalmyklitteraturen [69] . Erdni Barkuev blev känd som den första kalmykiska feuilletonisten och satirikern.
I januari 1925 antogs ett nytt kalmykiskt alfabet baserat på det kyrilliska alfabetet [70] . Kalmykiska författares verk i det nya alfabetet publicerades i tidskrifterna " Oirat News ", " Kalmyk Steppe ", " Mana Koln ", " Tangchin Zyang ", " Red Steppe ". År 1925 publicerades den första sovjetiska romanen och självbiografin av Anton Amur-Sanan för första gången under titeln " Mudreshkins son ".
År 1927, på initiativ av Nimgir Mandzhiev , skapades Kalmyk Association of Proletarian Writers , som förenade omkring 40 litterära kretsar [71] . År 1927 publicerades verken av Nimgir Mandzhiev , som blev grundaren av Kalmyk-dramaturgin. Bland verken av Nimgir Mandzhiev finns flerakterspelarna " Muhin sul, seәәni turүn " (" Slutet på det onda är början på det goda "), " Omn harsn chiknәs - khөө urhsn өvr үldg " (" Senare dök horns upp " är längre än öronen som växte tidigare ”) sticker ut. De dramatiska verken av Nimgir Mandzhiev påverkade framväxten av den nationella Kalmyk-teatern . Poeterna U. Ilishkin, Aksen Suseev , Sanji Kalyaev , Khasyr Syan-Belgin var Nimgir Mandzhievs anställda i organisationen av litterär kreativitet .
År 1927 publicerades den litterära samlingen "The Beginning of Good" ("Syani Ekn"), som inkluderade de viktigaste verken av unga Kalmyk-författare från tidigare år.
Dåtidens Kalmykdiktning kännetecknas av en ideologisk komponent, förnekandet av hela det förflutna hos Kalmykfolket och sökandet efter nya poetiska former. Den första propagandadikten av folkets poet Sanji Kalyaev kallad "Lyssna" publicerades den 22 oktober 1925 i tidningen "Ulan halmg".
På 1920-talet översattes verk av ryska och samtida poeter och författare (särskilt Demjan Bedny och Vladimir Majakovskij) till det kalmykiska språket i massor. Arbetet med översättningar hade en betydande inverkan på den fortsatta utvecklingen av Kalmyklitteraturen.
På 1930-talet befriades den kalmykiska litteraturen och poesin från revolutionärt patos och deklarativitet. Barnlitteratur föds och uppmärksamheten på det förflutna arvet ökar. Den kalmykiska folktroen samlas in och systematiseras. I augusti 1937 förberedde Baatr Basangov en interlinjär översättning av tolv sånger av Kalmyk-eposet " Dzhangar ", som användes av Semyon Lipkin 1940 för litterär översättning. Baatr Basangov skrev flera pjäser som påverkade utvecklingen av Kalmyk-teatern. 1939 hölls All-Kalmyk Dzhangarchi-kongressen , som blev en förberedelse för 500-årsjubileet av Dzhangar, som firades 1940. Dzhangarchi Anjuka Kozaev antogs i Författarförbundet i Sovjetunionen . 1939 spelade de Kalmykiska författarna Basang Dordzhiev och Mikhail Tyuljumdzhiev in sex nya sånger "Dzhanagara" (5624 strofer) från dzhangarchi Mukebyun Basangovs läppar . Nya författare och poeter Garya Davaev , Purvya Dzhidleyev , B. Dordzhiev , D. Kugultinov , Tseren Lezhinov , Mikhail Tyulyumdzhiev, K. Erendzhenov , M. Erdniev började sitt arbete. Under dessa år dök nya översättningar till det Kalmykiska språket av verk av A. S. Pushkin, M. Yu. Lermontov upp.
Under perioden av stalinistiska förtryck orsakades enorm skada på utvecklingen av Kalmyk-litteraturen - många fall inleddes mot begåvade författare anklagade för kontrarevolutionär verksamhet. Nomto Ochirov sköts illegalt , Sanji Kalyaev och andra Kalmyk-författare arresterades . Under deportationen av Kalmykfolket (1943-1957) förträngdes all tryckt publikation på Kalmyk. Vid denna tid begränsades litterär kreativitet till folk, folklore och de olika delarna av muntlig kreativitet som är förknippade med den [72] fick en speciell utveckling och betydelse . Efter att Kalmyks återvände till sitt hemland återupprättades Kalmykias Författarförbund och den litterära tidskriften "Teegin Girl" återupptogs. År 1965 inrättade regeringen i Kalmyk ASSR hederstitlarna "Folkets författare av Kalmykia" och "Folkets poet av Kalmykia".
Skönlitteratur och poesi spelade en viktig roll i detta skede i utvecklingen av Kalmyklitteraturen. Arvet från förrevolutionär litteratur, den andliga kulturen hos Kalmyk-folket och delar av Dzhangar-eposet började tränga in i Kalmyk-författarnas verk. Kalmykiska författare började i sina verk använda olika former av Kalmykfolkets folklore och kulturarv, med hjälp av vilka kreativa uppgifter löstes. Problemet med denna period var frånvaron av romangenrens traditioner i Kalmyklitteraturen fram till 1970-talet. Under den tidiga perioden av utvecklingen av modern Kalmyk-litteratur uppfyllde verk som deklarerades som romaner inte alltid kriterierna för denna genre. Den första romanen på det Kalmykiska språket anses vara "Stjärnan över Elista" av Alexei Badmaev, som publicerades 1963 [73] . För första gången uttrycktes problemet med frånvaron av romangenren i modern Kalmyklitteratur av en vetenskaplig konferens som hölls 1960, tillägnad problemen med Kalmyksk fiktion, där det sades att "vi har fortfarande inte en enda roman” [74] . Detta problem uttrycktes också 1967 av Sanji Kalyaev: ”Kalmyks hade inga traditioner av romangenren. Men i Kalmyk-romanens medvetande hör en stor roll till folklore och episka traditioner” [75] . Senare, i slutet av 60-talet, skrevs 8 romaner, på 70-talet - fem romaner, på 80-talet - fem och under första hälften av 90-talet - tre nya romaner [76] .
ProsaDen Kalmykiska litteraturkritikern B. Badmaeva-Lidzhieva delar upp historien om Kalmykprosan i två eta: den första varade från 1917 till 1957 och den andra från 1957 till 1977 [77] . Dzhambinova R. A. kopplar utvecklingen av Kalmyk-litteraturen under efterkrigstiden med perioder av sovjethistorien och delar in den i tre stadier: "upptiningen" (1955-1965), tiden för "stagnationen" (1965-1985) och eran av glasnost (1985-1985). 1990) [78] . Vid denna tidpunkt i prosan sker en återgång till det kalmykiska folktrogna arvet [79] . Till skillnad från föregående period, då Kalmyk-romanen uppfyllde ideologiska riktlinjer, fick romanen från denna period sociopsykologiska inslag. Separata verk av Kalmyk-litteraturforskare, såsom I. M. Matsakova [80] , B. B. Badmayeva-Lidzhiyeva [81] och R. A. Dzhambinova [82] och teamet i tvådelade "History of Kalmyk Literature" ägnas åt studier av Kalmyk-fiktion ...
På 60-talet, romanerna av Alexei Badmaev "Guld i sanden kommer inte att gå vilse" och "En stjärna över Elista" , Konstantin Erendzhenov "Ta hand om elden" , Morkhadzhi Narmaev "Manych-floden" , Timofey Bembeev "Lotus" , Lidzhi Indzhieva "Oldas dotter" och Basang Dorjiev "The Right Way" .
På 1970- och 1980-talen började en gradvis process i Kalmyk-litteraturen, som ledde till en kris förknippad med förlusten av betydelsen av den socialistiska realismens metod. Sedan den tiden började kalmykiska författare att ägna sina verk åt det moraliska problemet, psykologismen och den konstnärliga filosofin, och tog särskilt upp frågan om ödet för det Kalmykiska folket, som fördrevs från sitt hemland under stalinismen. Det har skett en övergångsprocess från enkel beskrivning till moraliskt resonemang. Bland de Kalmykiska författarna började en gravitation mot romanen växa fram. R. A. Dzhambinova menar att metoderna för psykologism och konstnärlig filosofi först dök upp i Kalmyk-litteraturen i A. Badmaevs romaner "Mukeben" och "The Run of Aranzal" [83] .
Sedan 70-talet av XX-talet har verk av små former dykt upp. Flera samlingar publiceras av Lidzhi Idzhiev "Bolsheviks" , M. Narmaev "The Black-headed Crane" , A. Tachiev "The Soldat's Mother" , som inkluderade essäer, berättelser och romaner av författarna. Journalisten N. Ilishkin publicerade 1977 samlingen Laureates of Kalmykia , som innehöll essäer om Kalmyk-pristagare av olika sovjetiska utmärkelser.
På 1980-talet präglades den kalmykiska litteraturen av framväxten av frontlinje- och industriteman. Den Kalmykiska lingvisten E. Bardaev publicerade samlingen "Teegt" ("I stäppen"), där han publicerade essäer om olika representanter för den sovjetiska intelligentsia, arbetarklassen och bönderna. Ett liknande "produktion"-tema följdes av Alexei Bakaev i samlingen "Gråhåriga och unga Sarpa" och Mikhail Khoninov i samlingen "Själa människor" . Frontlinjetemat beskrevs i berättelsen "Soldatens mor" av A. Tachiev, "Delgir" av A. Kukaev, "White Mound" av A. Badmaev och "At the Morning Dawn" av A. Kichikov .
1980 publicerade Konstantin Erendzhenov samlingen Golden Spring , som inkluderade etnografiskt material. Denna samling väckte intresse för tidigare Kalmyklitteratur och folkkonst.
Samtidigt började man gradvis beröra frågan om Kalmyk-deportationen , som var förbjuden vid den tiden . Efter att Kalmyks återvände till sitt hemland var den första boken som förstod deportationen berättelsen " Tre teckningar " av Alexei Balakaev . Deportationen av Kalmyk-folket berördes indirekt i verken av A. Dzhimbiev "När det är svårt för en person" , M. Narmaev "Lyckan kommer inte av sig själv" och A. Tachiev "Doften av malört" .
Kalmyklitteraturen på 1980-talet försökte förstå konflikterna i det moderna livet och processerna i samhället ur synvinkeln av Kalmykfolkets förrevolutionära historia och den passerande sovjetperioden. Författarna berörde frågorna om Kalmykfolkets andliga väckelse. Sedan den tiden har Kalmyk-eposet "Dzhangar", som användes som ett kriterium för samspelet mellan den Kalmykiska nationella uppfattningen och modern tid, vunnit stor popularitet.
Huvuddraget i litteraturen från perioden 1991-2000 är det förvirringstillstånd som var karakteristiskt för all litteratur från den postsovjetiska perioden [84] . R. A. Dzhambinova kallar denna period som "ny litterär tid" [85] . I slutet av 1900-talet började det mesta av den publicerade litteraturen ockuperas av essäer, berättelser och politisk journalistik. I litteraturen i början av 90-talet och slutet av 1900-talet började genrer dyka upp, som deckare, melodramer, lyrisk prosa, politisk journalistik, som tidigare saknats i Kalmyklitteraturen. De första deckarna var Den asiatiska draken och Escape from the Circle of Madness (1997), samskrivna av Tatiana Mandzhieva och Nikolai Sandzhiev.
PoesiKalmyk-poesin härstammar från folkkonsten och eposet "Dzhangar". Grundaren av modern Kalmyk-poesi anses vara Harti Kanukov, som publicerade sina broschyrdikter riktade till Kalmyk Röda arméns soldater. Han översatte revolutionära sånger till det Kalmykiska språket, i synnerhet översatte han Marseillaise och Internationale. Han skrev en diatribe dikt som heter "Gelungi" .
1920 publicerades en samling sånger och dikter "Revolutionens sånger" av unga Kalmykiska poeter. Den första dikten av folkets poet Sanji Kalyaev " Lyssna" publicerades den 22 oktober 1925 på sidorna i tidningen " Ulan halmg ". Med anledning av 10-årsdagen av oktoberrevolutionen publicerade Sanji Kalyaev dikten "Eagles". I slutet av 30-talet släppte Sanji Kalyaev två dikter "Hjältar bygger socialism" och "Foreman" . 1963 publicerade han samlingen "Psalm av den infödda stäppen" .
På 30-talet av XX-talet började dikterna av författaren Baatr Basangov att publiceras. Hans mest kända dikt var The Orphan Fighter , på grundval av vilken pjäsen med samma namn skapades, som blev den första produktionen av Kalmyk Drama Theatre .
1934 publicerades Xiang-Belgins första diktsamling, Vägen . 1962 publicerade han en diktcykel "Den bevingade drömmen" , 1963 - dikten "En hjältes öde" . 1964 publicerade han samlingen "Ny legend" med dikten "Trettio poppel" , diktsagan "Dröm" och legenden "Mazan" .
På 30-talet av XX-talet började Tseren Lejinov skriva sina lyriska dikter, som blev grunden för populära sånger. 1934 publicerade Tseren Lejinov "Samling av dikter" , 1939 - samlingarna "Styrka" och "Moderland" . Tseren Lidzhiev publicerade tillsammans med Konstantin Erendzhenov samlingen Den stora segern . Samtidigt började poeten Lidzhi Indzhiev att publicera. Bland hans mest kända poetiska verk är samlingen "Bair" ("Joy") och "Bulg" ("Spring").
1940 publicerade den 18-årige David Kugultinov , den framtida hjälten av socialistiskt arbete, sin första diktsamling Ungdomsdikter , för vilken han i tidig ålder antogs i Sovjetunionens författarförbund. 1958 publicerade han dikten "Fången från Moabit" , tillägnad den tatariska poeten, Sovjetunionens hjälte Musa Jalil .
På 1960-talet dök "romanen på vers"-riktningen upp i Kalmykdiktningen. 1962 publicerade poeten Aksen Suseev en roman på vers "Min mor är stäppen" i tre delar.
Under efterkrigstiden började den första Kalmyk -poetinnan Bosya Sangadzhieva sin poetiska verksamhet . 1960 gav hon ut sin första diktsamling, Till sonen . 1965 publicerade hon samlingen "Yatkha" ("Lyre").
På 60-talet av 1900-talet förberedde Kalmykiska forskare och författare antologin om Kalmyk poesi ( Khalmg Poetry Anthologist. Khuratsu ), som publicerades 1972 [86] . En av kompilatorerna av denna antologi, Folkets poet i Kalmykia Sanji Kalyaev, inkluderade i denna samling prover av folkpoesi, såsom yoryals, kharals, men dessa uteslöts från Anthology of Kalmyk Poetry av ideologiska skäl [87] .
Med hänsyn till poesiens betydelse i Kalmykkulturen har Folkets Khural i Kalmykia etablerat ett minnesvärt datum "Kalmyks poesidag", som firas årligen den 13 mars.
![]() |
|
---|