Futurism

Futurism
Datum för stiftelse/skapande/förekomst 1909
Grundare Filippo Tommaso Marinetti [1]
stat
Sponsor Antonio Bernocchi
Blev influerad av kubism
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Futurism ( latin  futurum-futurum ) - en trend inom avantgardekonst från 1910 -talet  - början av 1920 -talet , främst inom poesi och måleri i Italien och Ryssland . " Futurismens manifest ", som publicerades 1909 av den italienske poeten Filippo Marinetti , betonade poeternas och målarnas önskan "att i sina målningar återspegla den accelererande livstakten och industrialiseringen av miljön som tecken på en ny era. " Därav namnet på flödet [2] .

Futurister "avvisade föraktfullt det förflutna, traditionella kulturen i alla dess yttringar och sjöng framtiden - den kommande eran av industrialism, teknologi, höga hastigheter och livets tempo" [3] .

Emergence

Ordets författare och regissörens grundare är den italienske poeten Filippo Marinetti (dikten "Rött socker"). Namnet i sig antyder en kult av framtiden och diskriminering av det förflutna tillsammans med nuet. Den 20 februari 1909 publicerade Marinetti i tidningen Le Figaro Futuristmanifestet . Den skrevs för unga italienska konstnärer. Marinetti skrev: "De äldsta bland oss ​​är trettio år gamla, om 10 år måste vi slutföra vår uppgift tills en ny generation kommer och kastar oss i papperskorgen ..." Marinettis manifest förkunnar " telegrafstilen ".

Futurismen i litteraturen kännetecknas av förkastandet av traditionell grammatik, poetens rätt till sin egen stavning, ordskapande, snabbhet, rytm. Målarna ägnade sina målningar åt tåget, bilen, flygplanen (se luftmålning ) - alla momentana prestationer av en civilisation berusad av tekniska framsteg. Motorcykeln förklarades som en mer perfekt skapelse än Michelangelos skulpturer . Marinetti sa: "Värmen som kommer från en bit trä eller järn upphetsar oss mer än en kvinnas leende och tårar", "Ny konst kan bara vara våld, grymhet."

Futuristerna förkunnade förstörelsens och explosionens patos. Krig och revolutioner sjöngs som de föryngrande krafterna i den förfallna världen. Futurism kan också ses som en slags sammansmältning av nietzscheanismen och " kommunistpartiets manifest ". Rörelsens dynamik ska, enligt deras plan, ersätta statiken i poserande skulpturer, målningar och porträtt. Kameran och filmkameran kommer att ersätta ofullkomligheten i målning och det mänskliga ögat.

Futurism inom bildkonsten

Futurismens grundare inom måleri och, delvis inom skulptur, var de italienska konstnärerna Giacomo Balla , Umberto Boccioni , Luigi Russolo , Carlo Carra , Gino Severini .

1912 ägde den första utställningen av futuristiska konstnärer rum i Paris . Futuristisk målning utvecklades under inflytande av fransk fauvism i förhållande till fräckheten av färgkombinationer och kubism , från vilken futuristerna antog principen att sönderdela formen till dess beståndsdelar. Men, till skillnad från den franska postimpressionismens tidigare strömningar , försökte de italienska futuristerna använda den analytiska metoden för att skapa nya former som holistiskt uttrycker dynamik och uttryck.

De huvudsakliga konstnärliga principerna är hastighet, rörelse, energi, vilket futuristerna försökte förmedla med ganska enkla tekniker. Deras målning kännetecknas av "energiska kompositioner", där figurerna är fragmenterade och skär varandra i skarpa vinklar, där flimrande former, sicksackar, spiraler dominerar och hastighet överförs genom att helt enkelt lägga på varandra följande rörelsefaser - den så kallade "principen om samtidighet".

Rysk futurism

I Ryssland var de första futuristerna konstnärernas bröder Burliuks. David Burliuk  är grundaren av Gileya- gruppen av futurister . Han lyckas samla runt sig flera framstående representanter för den futuristiska trenden, som Mayakovsky , Khlebnikov , Kruchenykh , Benedict Livshits , Elena Guro . 1912 publicerades deras första manifest, " En smäll i ansiktet av offentlig smak ", där uppmaningen gjordes: "Ge upp Pushkin, Dostojevskij, Tolstoj, och så vidare. från den moderna tidens ångbåt.

I framtiden började andra litterära trender och skolor dyka upp från den ryska futurismen: Yesenin och Mariengofs imaginism , Selvinskys , Lugovskoys konstruktivism , Severyanins ego-futurism , Khlebnikovs bydulyanism, Kharms ' OBERIU ' , Vvedenskys , Zabolotskys , Oleinikovs och slutligen " nichevoki ". Kritiker klassificerar också metametaforisterna A. Parshchikov och K. Kedrov som nyfuturister , liksom G. Aigi , V. Sosnora , A. Gornon , S. Biryukov , E. Katsyuba , A. Alchuk , N. Iskrenko . Inom bildkonsten bör cubo- futurism noteras  - en riktning i vilken sådana konstnärer som K. Malevich , D. Burliuk , N. Goncharova , O. Rozanova , L. Popova , N. Udaltsova , A. Exter , A. Bogomazov arbetat vid olika tidpunkter och andra.

Futurism i arkitektur

Inom arkitektur anses Antonio Sant'Elia vara futurismens grundare . 1912 startade han ett designkontor i Milano och, inspirerad av de amerikanska skyskrapors höghusarkitektur (som han bara kände till från tidningar), påbörjade han en serie berömda designritningar, Città Nuova, där han speglade sin egna idéer om den nya tekniska tidsåldern. De flesta av dessa teckningar presenterades på den första och enda utställningen av New Trends-gruppen (Nuove Tendenze). Utställningen hölls i maj-juni 1914 i Milano. Det berömda "Manifesto dell'architettura futurista" publicerades av Sant'Elia i augusti 1914. Arkitekturen som beskrivs i manifestet, som presenteras i arkitektens ritningar, är full av futuristiska uttryck. Författaren föreställde sig en modern stad i form av ett komplext system av gigantiska trappstegsbyggnader, terrasser och tunnlar, sammankopplade av passager, gallerier och broar, futuristiska fabriker och kraftverk.

Neo-futurism

Neofuturism är en postmodern rörelse inom konst, design och arkitektur från det sena 1900-talet - början av 2000-talet, förknippad med en idealistisk tro på en bättre framtid, i harmoni mellan människan, naturen och högteknologi [4] . Inriktningen dök upp och utvecklades, från början av 60-talet - slutet av 70-talet, tack vare den ideologiska ledaren Hol Foster ; Amerikanska arkitekten Buckminster Fuller ; den finska amerikanska arkitekten och industridesignern Eero Saarinen ; Engelska arkitektgruppen " Arkigram ", dansk arkitekt Henning Larsen ; Tjeckiska arkitekten Jan Kaplitsky ; den svenske konstnären Simon Stalenhag , den italienske ljusskulptören Marco Ladola ; Den amerikanske konceptkonstnären Sid Mead , den amerikanske teatermanusförfattaren Greg Allen och den ryske poeten Andrei Voznesensky .

Neofuturism återuppstod 2007 med publiceringen av "Neofuturistic City Manifesto" [5] , skrivet av designern Vito Di Bari (tidigare verkställande direktör för UNESCO ) för att skissera en futuristisk vision för staden Milano under 2015 års världsutställning i Milano .

Museum

År 2006 öppnades Museum of the St. Petersburg Avant-Garde i St. Petersburg , i ett hus på Professor Popov Street , där den enastående figuren av den ryska avantgardet, målaren, violinisten och kompositören Mikhail Matyushin bodde .

Se även

Anteckningar

  1. ↑ Encyclopædia Britannica 
  2. ↑ Vlasov V. G. Futurism // Vlasov V. G. New Encyclopedic Dictionary of Fine Arts. I 10 volymer - St Petersburg: Azbuka-Klassika. - T. X, 2010. - S. 240
  3. ↑ Apollo. Fina och dekorativa konster. Arkitektur. Terminologisk ordbok. - M .: Forskningsinstitutet för teori och konsthistoria vid Ryska konstakademin - Ellis Luck, 1997. - S. 652
  4. ↑ Eva Tornado. Neo-futurism. Min personliga wiki (3 januari 2015). Hämtad 25 mars 2015. Arkiverad från originalet 21 mars 2015.
  5. ↑ Vito di Bari. Manifest av Neo-Futuristic City . Hämtad 25 mars 2015. Arkiverad från originalet 1 juni 2015.

Litteratur

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Ordböcker och uppslagsverk
I bibliografiska kataloger